معرفی هنرمندان و تصویرگران مشهور روسی. تصویرگران کتاب کودک (ارائه)

موسسه آموزشی بودجه شهرداری

مدرسه ابتدایی میخائیلوفسکایا، منطقه دمیدوفسکی، منطقه اسمولنسک

تصویرگران داستان های عامیانه روسی

پروژه جمعی

دانش آموزان کلاس پنجم

سال تحصیلی 2016-2017 سال

هدف پروژه:

گسترش دانش در مورد کار تصویرگران.

وظایف:

با کار تصویرگران V.M. Vasnetsov، Yu.A. Vasnetsov، E.M. Rachev، T.A. Mavrina، I.Ya. Bilibin.V. آشنا شوید. وی. لبدوا;

تکنیک ها و روش های جالب به تصویر کشیدن حیوانات و مردم را ببینید.

نسبت به کلمات هنری احساسات مثبت نشان دهید

ایجاد نگرش زیبایی شناختی نسبت به آثار هنر عامیانه، توانایی مقایسه ابزارهای بیانی هنرمندان

برای افسانه هایی که می خوانید تصاویر خود را بسازید، نمایشگاهی از آثار خود ترتیب دهید.

سوال اساسی:

چرا تصویرگران نه تنها توضیحاتی را برای متن افسانه ها ترسیم کردند، بلکه آثار مستقل زیبایی خلق کردند که هنر روسیه و جهان را غنی کرد؟

مسائل مشکل ساز:

تصویرسازی چیست؟

هنرمندان - تصویرگران چه کسانی هستند؟

حوزه های موضوعی:ادبیات، هنرهای زیبا، زبان روسی.

در حین کار بر روی پروژه، با حقایق بیوگرافی و ویژگی های کار برخی از هنرمندان - تصویرگران داستان های عامیانه روسی آشنا شدیم و متوجه شدیم که چرا نویسندگان فقط توضیحاتی را برای متن افسانه ها ارائه نکرده اند، بلکه آثار مستقل زیبایی خلق کرده اند. که هنر روسیه و جهان را غنی کرد؟

تصویر - این فقط یک افزوده به متن نیست، بلکه یک اثر هنری زمان خود است.

تصویرگران - اینها هنرمندانی هستند که برای کتاب ها تصویر می کشند و به درک محتوای کار کمک می کنند تا شخصیت ها، ظاهر آنها، شخصیت ها، اعمال و محیطی که در آن زندگی می کنند بهتر تصور کنند.

ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف (1848-1926)

ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف (1848-1926) یکی از اولین هنرمندان روسی است که مرزهای ژانرهای مرسوم را جابجا کرد و دنیایی افسانه ای را نشان داد که توسط تخیل شاعرانه مردم روشن شده بود.

سرنوشت او طوری پیش رفت که گویی از قبل مقدر شده بود که خواننده یک افسانه روسی باشد. او دوران کودکی خود را در منطقه خشن و زیبای ویاتکا گذراند. آشپز پرحرفی که برای کودکان افسانه ها و داستان های مردم سرگردانی تعریف می کند که در طول زندگی خود چیزهای زیادی دیده اند، به گفته خود این هنرمند، «من را تا آخر عمر عاشق گذشته و حال مردمم کرد. و تا حد زیادی مسیر من را تعیین کرد.»

روستای ریابوو، جایی که واسنتسوف ها در آن زندگی می کردند، بر روی رودخانه زیبای ریابوفکا قرار داشت که با جنگل های انبوه مخروطی مرزی قرار داشت، که از سواحل تپه ای آن می توان افق هایی را دید که ده ها مایل تا کوه های اورال کشیده شده است. منطقه Vyatka با طبیعت خشن و دیدنی خود، یک روش منحصر به فرد از زندگی که پایه های گذشته دور را حفظ می کند، با باورهای عامیانه باستانی، آهنگ های باستانی، افسانه ها و حماسه ها مبنایی برای شکل گیری برداشت های اولیه زندگی Vasnetsov شد.

ویکتور نه سال را در ویاتکا گذراند، اما نیازی به خدمت در کلیسا احساس نکرد. او زمان بیشتری را به نقاشی اختصاص می دهد. یکشنبه ها به شهر، به بازار می رود تا «انواع» بکشد و شخصیت ها را مطالعه می کند. دفترهای سمینار او مملو از طرح هایی از حافظه است.

در آگوست 1867، ویکتور واسنتسف به برکت پدرش، یک سال و نیم قبل از فارغ التحصیلی، حوزه علمیه را ترک کرد و با پولی که از قرعه کشی به دست آمد، برای ورود به فرهنگستان هنر به سن پترزبورگ رفت.

ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف زندگی طولانی، زیبا و دشواری داشت. او که یکی از مشهورترین هنرمندان روسی قرن نوزدهم بود، تحسین مشتاقانه و خونسردی، تا حد طرد کامل، نگرش نسبت به آثارش، موفقیت عظیم و انتقاد شدید از آثارش را که در مرز توهین به مقدسات بود، می شناخت.

او در ابتدای کارش تعدادی تصویر برای «اسب گوژپشت کوچولو» و «پرنده آتش» خلق کرد.

در اتاق های سلطنتی، در کاخ های شاهزاده، در برج بلند، پرنسس نسمیانا خود را زینت می داد. چه زندگی ای داشت، چه آزادی، چه تجملی! همه چیز زیاد است، هر چه روح می خواهد. اما او هرگز لبخند نمی زد، هرگز نمی خندید، گویی قلبش از هیچ چیز خوشحال نیست.

"شاهزاده قورباغه"

واسنتسف در تصویر خود به جزئیات نمی پردازد، اما حرکت واسیلیسا، شور و شوق نوازندگان را که به نظر می رسد پاهای خود را به ضرب آهنگ یک آهنگ رقص می کوبند، کاملاً منتقل می کند. می توان حدس زد که موسیقی ای که واسیلیسا با آن می رقصد شاد و شیطنت آمیز است. وقتی به این تصویر نگاه می کنید شخصیت یک افسانه را احساس می کنید.

ایوان یاکولویچ بیلیبین (1876-1942)

یکی از تصویرگران برجسته ایوان یاکولوویچ بیلیبین است. این تصاویر او بود که به خلق یک کتاب زیبا و قابل دسترس برای کودکان کمک کرد.

همه چیز با نمایشگاهی از هنرمندان مسکو در سال 1899 در سن پترزبورگ آغاز شد که در آن I. Bilibin نقاشی "Bogatyrs" اثر V. Vasnetsov را دید. این هنرمند که در محیطی در سن پترزبورگ بزرگ شد، به دور از هرگونه شیفتگی به گذشته ملی، به طور غیرمنتظره ای به دوران باستان، افسانه ها و هنر عامیانه روسیه علاقه نشان داد. در تابستان همان سال، بیلیبین به روستای اگنی در استان توور رفت تا جنگل‌های انبوه، رودخانه‌های زلال، کلبه‌های چوبی را ببیند و قصه‌ها و آوازها را بشنود. نقاشی های نمایشگاه ویکتور واسنتسف در تخیل زنده می شود. هنرمند ایوان بیلیبین شروع به تصویرسازی داستان های عامیانه روسی از مجموعه آفاناسیف می کند.

بیلیبین در طول 4 سال هفت افسانه را به تصویر کشید: "خواهر آلیونوشکا و برادر ایوانوشکا"، "اردک سفید"، "شاهزاده قورباغه"، "ماریا مورونا"، "داستان ایوان تزارویچ، پرنده آتشین و گرگ خاکستری". ” , ” پر فینیست یسنا شاهین ” ، ” واسیلیسا زیبا ” .

افسانه "واسیلیسا زیبا" (1900)

"داستان ایوان تزارویچ، پرنده آتشین و گرگ خاکستری" (1899)

در سال 1921 I.Ya. بیلیبین روسیه را ترک کرد، در مصر زندگی کرد، جایی که به طور فعال در اسکندریه کار کرد، به سراسر خاورمیانه سفر کرد و میراث هنری تمدن های باستانی و امپراتوری بیزانس مسیحی را مطالعه کرد. در سال 1925، او در فرانسه اقامت گزید: آثار این سالها شامل طراحی مجله "پرنده آتشین"، "مجموعه تاریخ ادبیات روسیه"، کتابهای ایوان بونین، ساشا چرنی و همچنین نقاشی یک معبد روسی بود. در پراگ، صحنه و لباس برای اپرای روسی "قصه پری" در مورد تزار سالتان" (1929)، "عروس تزار" (1930)، "افسانه شهر کیتژ" (1934) N.A. ریمسکی-کورساکوف، "شاهزاده ایگور" نوشته A.P. بورودین (1930)، "بوریس گودونوف" اثر M.P. موسورگسکی (1931)، به باله "پرنده آتشین" اثر I.F. استراوینسکی (1931).

اوگنی میخائیلوویچ راچف(1906-1997)

Evgeniy Mikhailovich Rachev، هنرمند ارجمند RSFSR، هنرمند شگفت انگیز حیوانات شوروی.

او با آثار متعددش در زمینه گرافیک کتاب شناخته شده است و فعالیت اصلی او تصویرسازی برای افسانه های روسی است.

این هنرمند مشهور در سال 1906 در شهر تومسک متولد شد، از کالج هنر کوبان فارغ التحصیل شد و در موسسه هنر کیف تحصیل کرد. در سال 1930 کار خود را به عنوان تصویرگر آغاز کرد.

نقاشی های راچف از افسانه ها و افسانه های روسی دعوت او شد. چنین آثاری به ویژه به هنرمند نزدیک است،

که در آن تنها شخصیت ها حیوانات هستند.

راچف عادات حیوانات را مورد مطالعه قرار داد و توانست خصوصیات آنها را به طرز ماهرانه ای نشان دهد. تصاویر او برای افسانه های روسی مملو از حیواناتی با خصوصیات انسانی است.

حیوانات راچف لباس‌هایی می‌پوشند و با اشیاء و وسایل روزمره احاطه شده‌اند.

کتاب های راچف در تیراژهای بزرگ منتشر شد. فانتزی، اختراع، بیان قهرمانان افسانه ها، توانایی ورود به فرهنگ عامیانه، طنز، مهربانی ناشی از نقاشی ها و، البته، مهارت گرافیکی بالا - همه اینها علاقه شدید بزرگسالان و عشق جوانان را برانگیخت. خوانندگان

راچف دیپلم افتخاری را از شورای بین المللی ادبیات کودکان و نوجوانان یونسکو (IBBY) دریافت کرد که جایزه بین المللی هانس کریستین اندرسن را اعطا می کند. او عناوین هنرمند مردمی فدراسیون روسیه، هنرمند افتخاری فدراسیون روسیه و جایزه دولتی روسیه را دریافت کرد. در سال 1996، سالها کار توسط E.M. راچوا جایزه تماشاگران - "کلید طلایی" را دریافت کرد.

ماورینا تاتیانا آلکسیونا (1900-1996)

ماورینا تاتیانا (1900-1996) تقریباً یک قرن در جهان زندگی کرد.

او بیش از هفتاد سال نقاشی و تصویرسازی کتاب، گالری کاملی از تصاویر ادبی زیبا و به یاد ماندنی ایجاد کرد. کتاب "داستان شاهزاده خانم مرده و هفت شوالیه" طراحی شده توسط تاتیانا آلکسیونا در سال 1949 منتشر شد. این کشور سبک نوشتاری نزدیک به بدوی گرایی، هنر باستانی روسی و عامیانه را آموخت و به یاد آورد.

هنرمند تاتیانا ماورینا میراثی غنی از خود به جای گذاشت: او بیش از 200 کتاب را با بالاترین استاندارد طراحی کرد. بیشتر آن "Mavrinskaya Pushkiniana" است. سه دختر زیر پنجره را به یاد بیاورید که تا دیروقت غروب می چرخند، خواستگارشان، بابا باباریخا، و دیگر شخصیت های رنگارنگ «داستان تزار سلتان» را.

یا گربه ای برازنده و آموخته بر روی یک زنجیر طلایی در نزدیکی درخت بلوط گسترده... این هنرمند دنیایی خاص خلق کرده است: تخیل با احترام، بیدارکننده، فشار برای انعکاس. اطلاعاتی وجود دارد مبنی بر اینکه ماورینا تاتیانا آلکسیونا در دوران جنگ بزرگ میهنی در آرزوی نوشتن تصاویر برای افسانه های پوشکین بود. با وجود ویرانی های جنگ، او همه جا تصاویر افسانه ای را می دید.

این هنرمند که از سنین جوانی با کار کلاسیک آشنا بود، روی گلدسته های باستانی ساختمان های صورتی زاگورسک (زاگورسک از سال 1930 تا 1991 سرگیف پوساد نامیده می شد)، خروس طلایی را به صورت ذهنی از افسانه ای به همین نام به تصویر کشید. با این حال ، این گرافیست تصمیم گرفت به طور جدی فقط پس از پیروزی بزرگ به تصویرسازی آثار پوشکین بپردازد.

ماورینا تاتیانا آلکسیونا کار خود را چه نامید؟ "Fairytale ABC". جای تعجب نیست: این زن با استعداد نمی تواند بدون دنیایی زندگی کند که همه چیز در آن دروغ است و نکته ای در آن وجود دارد، درسی برای فرزندان عزیز. این هنرمند با رنگ آمیزی الفبا، یک الگوی پیچیده از بسیاری از افسانه ها ایجاد کرد.

عقب به جلو

توجه! پیش نمایش اسلایدها فقط برای مقاصد اطلاعاتی است و ممکن است نشان دهنده همه ویژگی های ارائه نباشد. اگر به این کار علاقه مند هستید، لطفا نسخه کامل آن را دانلود کنید.

ادبیات و هنر: ادغام دروس مدرسه به عنوان راهی برای توسعه ذائقه زیبایی شناختی دانش آموزان

چگونه توجه دانش آموز را به درس ادبیات جلب کنیم؟ چگونه دیدن و احساس زیبایی، قدردانی از زیبایی کلمات و سبکی اندیشه را آموزش دهیم؟ برای من، به عنوان یک معلم جوان، این مسائل مهم است.

توانایی استدلال، فکر کردن، نتیجه گیری - اینها نتایج اصلی مطالعه ادبیات است. اما نباید فراموش کرد که درس ادبیات بار اخلاقی و زیبایی شناختی زیادی دارد. بنابراین، نه تنها به کودک آموزش تفکر، تجزیه و تحلیل و تعمیم، بلکه قدردانی از زیبایی جهان، از طریق آشنایی با فن کلام، شناخت خود و ارتقای خود اهمیت دارد.

معلمان برای جلب توجه دانش آموزان به درس خود اغلب به درس های تلفیقی متوسل می شوند. ادغام موضوعات بشردوستانه و هنری-زیبایی شناختی به دیدن تنوع جهان، غنا و زیبایی آن کمک می کند. دانش آموزان در درس طراحی، موسیقی و ادبیات با هنر آشنا می شوند. اما هر کدام از این اشیا به طور جداگانه تصویر کاملی از دنیای هنر ارائه نمی دهند. بخش‌های آموزشی اضافی و همچنین دروس فرهنگ هنری جهان می‌تواند کمک خوبی برای آموزش زیبایی‌شناسی باشد. اما در بسیاری از مدارس دانش آموزان فقط در کلاس های تخصصی ارشد با این رشته آشنا می شوند. و آموزش اضافی ممکن است برای همه دانش آموزان در دسترس نباشد. بنابراین ادغام درس ادبیات را با هنر صلاح می دانم.

تجربه تدریس من کوتاه است. اما من تعدادی ایده در مورد ادغام ادبیات و هنر انباشته ام. من آنها را در قالب یادداشت های کوچک ارائه می کنم.

درس در کلاس هشتم.

طبق برنامه، موضوع «سرودها و افسانه های تاریخی» برای دانش آموزان خسته کننده است. در کتاب درسی V.Ya. Korovina - بازتولید سیاه و سفید یک نقاشی توسط V.A. سوریکوف "فتح سیبری توسط ارماک". یک سوال جالب از یکی از دانش آموزان: "آیا این عکس واقعا بزرگ است؟" این سوال جزئی منجر به ایده سازماندهی میز گرد "تاریخ گرایی در نقاشی و ادبیات" شد که به دانش آموزان این فرصت را داد تا نه تنها با آثار هنرمندان (V.A. Surikov نقش عمده ای در نقاشی تاریخی ایفا کرد) آشنا شوند. همچنین با ویژگی های شخصیت ملی.

در همان کلاس هشتم.

ما مطالعه خود را در مورد ادبیات قرن 19 با موضوع "شعر طبیعت بومی" به پایان می بریم. فرصتی عالی برای ارائه مناظر شگفت‌انگیز، زیبا و بی‌نقص ایوان شیشکین، آیزاک لویتان، آرکیپ کویندجی به دانش‌آموزان. ترکیبی شگفت انگیز از غزل هر نقاشی و خطوط زیبای اوگنی باراتینسکی، آپولو مایکوف، فئودور تیوتچف و شاعران دیگر.

درس در کلاس دهم.

"پرتوی از نور در یک پادشاهی تاریک" موضوعی است که برای همه آشنا است. بیایید مطالعه موضوع «نمایشنامه A.N.» را متنوع کنیم. "طوفان" استروفسکی: تاریخ خلقت، آشنایی با شخصیت ها" با ارائه طرح هایی برای تولیدات تئاتری نمایشنامه. آثار سرگئی گراسیموف، بوریس کوستودیف، تزئینات و طرح های لباس توسط الکساندر گولووین راهی عالی برای نشان دادن ویژگی های لباس نمایندگان طبقه بازرگان نیمه دوم قرن نوزدهم است. و آثار گولووین به دانش‌آموزان یادآوری می‌کند که درام قبل از هر چیز به صحنه می‌رود.

در همان کلاس دهم - آشنایی با عاشقانه های فوق العاده از فیلم "عاشقانه بی رحمانه". مطالب اضافی برای مطالعه "جهیزیه".

چند ایده برای درس های تلفیقی را به اختصار شرح دادم. اصلی ترین مطالب گویا برای آنها ارائه الکترونیکی است. این به دلیل نیاز به دیدن و شنیدن یک اثر هنری است. در غیر این صورت هدف آموزشی درس از بین می رود. همه این ایده ها توسط من عملی شد. این امر باعث شد تا شخصاً تأیید شود که اشکال مختلف دروس می تواند دانش آموز را مورد علاقه خود قرار دهد ، فعالیت ذهنی و توانایی های خلاقانه او را توسعه دهد.

من می خواهم خلاصه ای از درس یکپارچه کلاس پنجم "هنرمندان - تصویرگران افسانه های روسی" را با جزئیات ارائه کنم. من این درس را در بیش از یک کلاس پنجم ابتدایی تدریس کردم. دانش آموزان 10 تا 12 ساله فعال ترین هستند و به راحتی هر چیز جدید و غیرعادی را می پذیرند. و این واقعیت که این درس در ماه سپتامبر برگزار می شود (مطالعه موضوع "هنر عامیانه شفاهی") به دانش آموزان امکان می دهد در طول سال تحصیلی بر روی کار خلاقانه فعال تمرکز کنند.

این درس به شما اجازه می دهد:

• خلاصه مطالب قبلاً مطالعه شده در مورد موضوعات "فولکلور" ، "افسانه به عنوان ژانر هنر عامیانه"؛
• دریابید که کودکان چقدر محتوای افسانه های مختلف (جادویی، روزمره، افسانه های حیوانات) را می دانند.
• تصاویر را برای افسانه ها با جزئیات با کودکان مرور کنید.
• معرفی دانش آموزان با نام های جدید؛
• ارزیابی توانایی های خلاق دانش آموزان

طرح درس یکپارچه

موضوع: "هنرمندان - تصویرگران افسانه های روسی"

اهداف درس:

1) دانش قبلی را در مورد داستان های عامیانه روسی خلاصه کنید. دانش آموزان را با کار تصویرگران روسی آشنا کنید.

2) توانایی های خلاق دانش آموزان را توسعه دهید.

3) علاقه به نقاشی روسی را پرورش دهید.

نوع درس:درس خلاصه کردن دانش و کسب اطلاعات جدید.

تجهیزات: نمایشگاه نقاشی های دانش آموزان ، ارائه "هنرمندان - تصویرگران افسانه های روسی" ، کتاب درسی.

در طول کلاس ها

1. تکرار مطالب نظری، تدوین موضوع.

- سلام بچه ها بشینین در درس های قبلی چیزهای جدید زیادی یاد گرفتید، با هنرهای عامیانه شفاهی، به ویژه افسانه ها آشنا شدید. بچه ها بیایید یادمان باشد افسانه چیست؟

(پاسخ تقریبی - یک افسانه اثری است در مورد رویدادهای تخیلی، اغلب با پایان خوش).

چه انواع افسانه ها را می شناسید؟

(پاسخ تقریبی - افسانه ها، افسانه ها، داستان های روزمره، در مورد حیوانات).

احتمالاً می دانید که یک افسانه چگونه ساخته می شود؟

(پاسخ تقریبی - گفتن، آغاز، قسمت اصلی، پایان).

من می بینم که شما چیزهای زیادی در مورد افسانه ها می دانید. آیا می دانستید هنرمندانی هستند که افسانه های مختلف را به نقاشی و طراحی تبدیل می کنند؟

(پاسخ تقریبی - بله).

به این گونه طراحی ها برای آثار، تصویرسازی می گویند. شما در کتاب های درسی خود، در مجموعه افسانه ها، تصاویری را دیده اید. امروز در مورد تصویرگران صحبت خواهیم کرد. بیایید موضوع درس را در یک دفتر یادداشت کنیم.

(اسلاید عنوان; نوشتن در دفترچه).

2. آشنایی با کار آی.یا. بیلیبینا; V.M. واسنتسووا.

بچه ها، کتاب های درسی خود را باز کنید و به تمام تصاویر داستان های پریان نگاه کنید. کدام تصاویر را بیشتر دوست دارید؟

(پاسخ دانش آموزان).

در کتاب‌های درسی شما آثاری از هنرمندان وجود دارد که می‌خواهم درباره‌شان بگویم. اینها ایوان یاکولوویچ بیلیبین و ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف هستند.

(اسلاید با متن "قصه های پریان! چه کسی آنها را در روسیه دوست نداشت!").

بچه ها، آیا شما افسانه ها را دوست دارید؟ احتمالا همه عاشق افسانه ها هستند. این عشق به افسانه‌ها بود که الهام بخش هنرمندان برای خلق تصاویر بود - تصاویری که کار را توضیح می‌دهند یا تکمیل می‌کنند. آن هنرمندانی که امروز مورد بحث قرار خواهند گرفت، فقط توضیحی برای متن افسانه ها ارائه نکردند. نقاشی های آنها به آثار هنری مستقل تبدیل شدند.

بیایید با کار ایوان بیلیبین آشنا شویم.

(اسلاید - پرتره هنرمند، سالهای زندگی 1876 - 1942.ورودی نوت بوک).

ایوان یاکوولویچ بیلیبین خیلی زود شروع به طراحی کرد. و اولین طرح های مناظر - پنجه های بزرگ درختان صنوبر قدیمی، آگاریک های مگس، کنده کاری های چوبی روی کلبه ها - این هنرمند را به ایده تصویرسازی داستان های عامیانه روسی سوق داد. به تدریج ، این هنرمند موفق شد سبک "Bilibinsky" خود را توسعه دهد. معروف ترین آنها تصویرسازی برای افسانه های "واسیلیسا زیبا"، "شاهزاده قورباغه"، "ماریا مورونا" است.

(اسلایدهایی با تصاویر این افسانه ها).

بچه ها با دقت به تصاویر نگاه کنید. روی چه ویژگی های سبک "Bilibino" می توانید تأکید کنید؟

(پاسخ تقریبی - ویژگی های سبک رنگ های روشن، زیور آلات پیچیده روسی، رنگارنگی، تزئینی بودن است).

بیایید ویژگی های "سبک Bilibino" و همچنین اسامی افسانه هایی را که ایوان یاکولوویچ برای آنها تصاویر ایجاد کرده است، در یک دفتر یادداشت بنویسیم.

آیا تصاویر بیلیبین را دوست دارید؟ و چرا؟

(نظرات دانشجویان).

اکنون با کارهای ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف آشنا می شویم.

(اسلاید - پرتره هنرمند، سالهای زندگی 1848 - 1926؛ ورودی نوت بوک).

بچه ها آیا با نقاشی های این هنرمند آشنا هستید؟

(پاسخ دانش آموزان).

بسیاری از نقاشی های او با روح روسی عجین شده است. این به این دلیل است که ویکتور میخائیلوویچ حتی در کودکی عاشق افسانه ها ، داستان های پدرش در مورد زندگی دهقانان شد. این هنرمند توسط داستان های عامیانه، حماسه ها و تاریخ سرزمین روسیه جذب شد. همه اینها در آثار او منعکس شد.

بیایید به جالب ترین تصاویر واسنتسف نگاه کنیم.

(اسلایدها با تصاویر - "شاهزاده قورباغه"، "دوشیزه برفی"، "Alyonushka").

آیا می توانید به ویژگی های این آثار اشاره کنید؟

(پاسخ تقریبی - شخصیت های کمی در این نقاشی ها وجود دارد، طبیعت به طور دقیق و زیبا به تصویر کشیده شده است).

در واقع، برای انتقال روح عامیانه روسی، واسنتسوف مجبور نیست تعداد زیادی قهرمان را به تصویر بکشد یا تصویر را با جزئیات غیر ضروری درهم بریزد. کافی است هنرمند با ظرافت بر طبیعت و هماهنگی انسان با دنیای اطراف تاکید کند.

ما همچنین ویژگی های نقاشی واسنتسف را در یک دفترچه یادداشت خواهیم کرد.

همانطور که قبلاً ذکر شد ، واسنتسف همچنین تصاویری را بر اساس موضوعات حماسه ترسیم کرد. بچه ها میدونید حماسه چیه؟

(پاسخ تقریبی - حماسه ها آهنگ های عامیانه روسی در مورد سوء استفاده های قهرمانان هستند).

چه قهرمانانی را می شناسید؟

(دانش آموزان باید به یاد داشته باشند - آلیوشا پوپوویچ، ایلیا مورومتس، دوبرینیا نیکیتیچ).

بنابراین، شاید مشهورترین نقاشی واسنتسف "Bogatyrs" باشد.

(اسلاید با تصویر)

احتمالا خیلی ها با این عکس آشنا هستند. توجه داشته باشید که چگونه این هنرمند چهره های قدرتمند مدافعان سرزمین روسیه را در پس زمینه منظره ملی به تصویر کشیده است. قهرمانان در پس زمینه استپ، جنگل تاریک و آسمان زیبا هماهنگ به نظر می رسند. به هر حال، عنوان کامل تصویر این است: "قهرمانان روسی در پاسگاه قهرمانانه به دنبال این هستند که ببینند آیا در جایی دشمن وجود دارد یا خیر، آیا کسی به مردم ارتدکس توهین می کند."

3. امتحان "حدس بزن"

- به منظور تجمیع دانش به دست آمده در مورد افسانه ها و همچنین در مورد تصویرگران، ما یک "حدس-کو" انجام خواهیم داد. وظیفه شما این خواهد بود: 1) نوع افسانه را حدس بزنید - جادویی، روزمره، در مورد حیوانات. 2) نام افسانه را حدس بزنید. 3) در صورت امکان نام هنرمند را حدس بزنید.

(اسلایدهایی با تصاویر برای افسانه ها:

1 "واسیلیسا زیبا"؛

2 "روباه و گرگ"؛

3 "فرنی از تبر"؛

4 "به دستور پیک"؛

5 "خواهر آلیونوشکا و برادر ایوانوشکا"؛

6 "شاهزاده قورباغه"؛

7 "ایوان تسارویچ و گرگ خاکستری"؛

8 "ماشا و خرس"؛

9 "جرثقیل و حواصیل").

4. نقاشی کلمه.

بچه ها، حالا شما یک کار دیگر دارید. هر یک از شما احتمالاً یک افسانه مورد علاقه دارید. بنابراین، من به شما پیشنهاد می کنم یک هنرمند کوچک باشید و یک تصویر کلامی برای افسانه مورد علاقه خود بکشید. یک قسمت را انتخاب کنید، تصور کنید که دوست دارید چه چیزی بکشید و در مورد آن به ما بگویید.

(پاسخ دانش آموزان).

5. جمع بندی.

بچه ها، درس ما رو به پایان است و از شما می خواهم به چند سوال پاسخ دهید.

• امروز چه هنرمندانی را دیده ایم؟
• چه ویژگی هایی در تصاویر افسانه ها می توان در ایوان یاکولوویچ بیلیبین ذکر کرد؟ ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف؟
• کدام تصویرسازی را بیشتر دوست داشتید و چرا؟
• آیا تمایل دارید که یک هنرمند - تصویرگر باشید؟

حالا به نمایشگاه نقاشی های ما نگاه کنید، این نشانه های کوچک را بردارید (مربع کاغذ رنگی به دست بدهید)و آنها را به تصویری که بیشتر دوست دارید وصل کنید. بیایید صادق باشیم، شما نمی توانید به کار خود رای دهید.

(به دانش آموزانی که در طول درس به طور فعال پاسخ دادند نمره می دهم).

6. عقب خانگی.

امروز با دو تصویرگر آشنا شدیم، اما تعدادی دیگر هم بودند. در خانه باید گزارش های کوتاهی از سایر تصویرگران افسانه های روسی تهیه کنید (به عنوان مثال، میخائیل وروبل، اوگنی راچف).

برخی از نتایج

نمایش نقاشی در درس ادبیات نه تنها به رشد ذائقه زیبایی شناختی بلکه به پتانسیل خلاق دانش آموزان کمک می کند. افق ها توسعه می یابد، میل به مطالعه مطالب جدید ظاهر می شود و مهارت های ارزیابی آثار هنری پدیدار می شود. همه اینها برای شکل گیری جهان بینی هر دانش آموز ضروری است.

• خلاصه درس ارائه شده این افکار را تأیید می کند:
• آشنایی بصری با نقاشی - سلیقه زیبایی شناختی.
• نمایشگاه نقاشی، رای گیری - خلاقیت؛
• اطلاعات مختصری در مورد زندگی هنرمندان - تمایل به مطالعه مستقل بیشتر مواد؛
• شناسایی ویژگی های شاخص سبک هنرمندان – ارزیابی یک اثر هنری.
• درس های تلفیقی کمک خوبی به معلم و علاقه پایدار دانش آموزان می کند.

پیش نمایش:

برای استفاده از پیش نمایش ارائه، یک حساب Google ایجاد کنید و وارد آن شوید: https://accounts.google.com

شرح اسلاید:

تصویرگران کتاب کودک. نویسندگان عکس های مورد علاقه شما چه کسانی هستند؟ آلیس فکر کرد کتاب چه فایده ای دارد، اگر هیچ عکس یا مکالمه ای در آن نباشد؟ "ماجراهای آلیس در سرزمین عجایب"

ولادیمیر گریگوریویچ سوتیف (1903-1993، مسکو) - نویسنده کودکان، تصویرگر و انیماتور. عکس های مهربان و شاد او مانند عکس هایی از یک کارتون هستند. نقاشی های سوتیف بسیاری از افسانه ها را به شاهکار تبدیل کرد.

کی گفته میو؟

بوریس الکساندرویچ دخترف (1908-1993، کالوگا، مسکو) - هنرمند مردمی، گرافیست شوروی، تصویرگر. او عمدتاً در طراحی با مداد و تکنیک های آبرنگ کار می کرد. تصویرسازی های خوب قدیمی دخترف یک دوره کامل در تاریخ تصویرسازی کودکان است؛ بسیاری از تصویرگران بوریس الکساندرویچ را معلم خود می نامند. دخترف افسانه های کودکانه را توسط A. S. Pushkin، Vasily Zhukovsky، Charles Perrault، Hans Christian Andersen، M. Lermontov، Ivan Turgenev، ویلیام شکسپیر به تصویر کشیده است.

یوری آلکسیویچ واسنتسف (1900-1973، ویاتکا، لنینگراد) - هنرمند و تصویرگر مردمی. همه بچه ها تصاویر او را برای آهنگ های محلی، قافیه های مهد کودک و جوک ها دوست دارند (Ladushki، Rainbow-arc). او داستان‌های عامیانه، داستان‌های لئو تولستوی، پیوتر ارشوف، سامویل مارشاک، ویتالی بیانکی و دیگر آثار کلاسیک ادبیات روسیه را به تصویر کشید.

لئونید ویکتوروویچ ولادیمیرسکی (متولد 1920، مسکو) گرافیست روسی و محبوب ترین تصویرگر کتاب هایی در مورد بوراتینو نوشته A.N. Tolstoy و درباره شهر زمرد اثر A. M. Volkov است که به لطف آنها به طور گسترده شناخته شد. نقاشی شده با آبرنگ. پینوکیو به شکلی که چندین نسل از کودکان او را می شناسند و دوست داشته اند، بی شک شایستگی اوست.

ویکتور الکساندرویچ چیژیکوف (متولد 1935، مسکو) - هنرمند خلق روسیه، نویسنده تصویر توله خرس میشکا، طلسم بازی های المپیک تابستانی 1980 در مسکو. تصویرگر مجلات "کروکودیل"، "تصاویر خنده دار"، "Murzilka"، سالها برای مجله "در سراسر جهان" نقاشی می کرد. چیژیکوف آثار سرگئی میخالکوف، نیکولای نوسف (ویتا مالیف در مدرسه و خانه)، ایرینا توکماکووا (آلیا، کلیاکسیچ و حرف "A")، الکساندر ولکوف (جادوگر شهر زمرد)، اشعاری از آندری اوساچف را به تصویر کشیده است. کورنی چوکوفسکی و آگنیا بارتو و کتاب های دیگر.

نیکولای ارنستوویچ رادلوف (1889-1942، سن پترزبورگ) - هنرمند روسی، منتقد هنری، معلم. تصویرگر کتاب های کودکان: آگنیا بارتو، سامویل مارشاک، سرگئی میخالکوف، الکساندر ولکوف. رادلوف با لذت زیادی برای کودکان نقاشی می کرد. معروف ترین کتاب او کمیک برای بچه ها «داستان در تصاویر» است. این یک کتاب-آلبوم با داستان های خنده دار در مورد حیوانات و پرندگان است. سال ها می گذرد، اما این مجموعه هنوز هم بسیار محبوب است. داستان های موجود در تصاویر بارها و بارها نه تنها در روسیه، بلکه در کشورهای دیگر نیز بازنشر شدند. در مسابقه بین المللی کتاب کودک در آمریکا در سال 1938، این کتاب جایزه دوم را دریافت کرد.

الکسی میخائیلوویچ لاپتف (1905-1965، مسکو) - گرافیست، تصویرگر کتاب، شاعر. آثار این هنرمند در بسیاری از موزه های منطقه و همچنین در مجموعه های خصوصی در روسیه و خارج از کشور وجود دارد. مصور «ماجراهای دونو و دوستانش» اثر نیکولای نوسف، «افسانه‌ها» اثر ایوان کریلوف و مجله «عکس‌های خنده‌دار». کتاب با اشعار و تصاویر او "پیک، پاک، پوک" مورد علاقه بیش از یک نسل از کودکان و والدین است (بریف، خرس حریص، کره اسب های چرنیش و ریژیک، پنجاه خرگوش و دیگران)

ایوان یاکولوویچ بیلیبین (1876-1942، لنینگراد) - هنرمند روسی، تصویرگر کتاب و طراح تئاتر. بیلیبین تعداد زیادی افسانه از جمله پوشکین را به تصویر کشید. او سبک خود - "Bilibinsky" - یک نمایش گرافیکی با در نظر گرفتن سنت های هنر باستانی روسی و عامیانه ، یک طراحی کانتور با دقت طراحی شده و دقیق ، رنگ شده با آبرنگ ایجاد کرد. برای بسیاری، افسانه ها، حماسه ها و تصاویر روسیه باستان مدت هاست که به طور جدایی ناپذیری با تصاویر بیلیبین پیوند خورده اند.

ولادیمیر میخایلوویچ کوناشویچ (1888-1963، نووچرکاسک، لنینگراد) - هنرمند روسی، گرافیست، تصویرگر. به طور اتفاقی شروع به تصویرسازی کتاب های کودکان کردم. در سال 1918 دخترش سه ساله بود. کوناشویچ برای هر حرف الفبا برای او نقاشی کشید. اینگونه بود که "ABC in Pictures" منتشر شد - اولین کتاب V. M. Konashevich. از آن زمان، این هنرمند تصویرگر کتاب های کودکان شد. آثار اصلی ولادیمیر کوناشویچ: - تصویرسازی افسانه ها و ترانه های مردمان مختلف که برخی از آنها چندین بار به تصویر کشیده شده اند. افسانه های پریان توسط G.H. اندرسن، برادران گریم و چارلز پررو؛ - "پیرمرد سال" اثر V. I. Dahl; - آثار کورنی چوکوفسکی و سامویل مارشاک. آخرین کار این هنرمند به تصویر کشیدن تمام افسانه های A.S. Pushkin بود.

آناتولی میخائیلوویچ ساوچنکو (1924-2011، نووچرکاسک، مسکو) - انیماتور و تصویرگر کتاب های کودکان. آناتولی ساوچنکو طراح تولید کارتون‌های «بچه و کارلسون» و «کارلسون برگشته» و نویسنده تصویرسازی کتاب‌های آسترید لیندگرن بود. معروف ترین آثار کارتونی با مشارکت مستقیم او: مویدودیر، ماجراهای مورزیلکا، پتیا و شنل قرمزی، ووکا در پادشاهی دوردست، فندق شکن، تسوکوتوخا مگس، کشا طوطی و دیگران. بچه‌ها با تصاویر ساوچنکو از کتاب‌ها آشنا هستند: «خوکک آزرده می‌شود» نوشته ولادیمیر اورلوف، «براونی کوچولو کوزیا» نوشته تاتیانا الکساندرووا، «قصه‌های پریان برای کوچولوها» نوشته گنادی تسیفروف، «بابا یاگا کوچولو» اثر اوتفرید پریسلر، و همچنین کتاب هایی با آثاری شبیه به کارتون.

اولگ ولادیمیرویچ واسیلیف (متولد 1931، مسکو) آثار او در مجموعه های بسیاری از موزه های هنری در روسیه و ایالات متحده آمریکا، از جمله. در گالری دولتی ترتیاکوف در مسکو. او از دهه 60 بیش از سی سال است که به طراحی کتاب کودک می پردازد. معروف ترین آنها تصویرسازی هنرمندان برای افسانه های چارلز پرو و ​​هانس اندرسن، اشعار والنتین برستوف و افسانه های گنادی تسیفروف است.

بوریس آرکادیویچ دیودوروف (متولد 1934، مسکو) - هنرمند مردمی. تکنیک مورد علاقه اچ کردن رنگ است. نویسنده تصاویر بسیاری از آثار کلاسیک روسی و خارجی. معروف‌ترین آنها تصویرسازی‌های او برای افسانه‌ها هستند: - یان اکهولم «توتا کارلسون اولین و تنها، لودویگ چهاردهم و دیگران». - سلما لاگرلوف "سفر شگفت انگیز نیلز با غازهای وحشی"؛ - سرگئی آکساکوف "گل سرخ"؛ - آثار هانس کریستین اندرسن. دیودوروف بیش از 300 کتاب را به تصویر کشیده است. آثار او در ایالات متحده آمریکا، فرانسه، اسپانیا، فنلاند، ژاپن، کره جنوبی و سایر کشورها منتشر شد. او به عنوان هنرمند اصلی انتشارات «ادبیات کودک» کار می کرد.

اوگنی ایوانوویچ چاروشین (1901-1965، ویاتکا، لنینگراد) - گرافیست، مجسمه ساز، نثرنویس و نویسنده حیوانات کودکان. بیشتر تصویرسازی ها به سبک نقاشی های آبرنگ آزاد و با کمی طنز انجام شده است. کودکان آن را دوست دارند، حتی کودکان نوپا. او به خاطر تصاویر حیواناتی که برای داستان های خود کشیده است شناخته شده است: "درباره تومکا"، "ولچیشکو و دیگران"، "نیکیتکا و دوستانش" و بسیاری دیگر. او همچنین نویسندگان دیگر را به تصویر کشید: چوکوفسکی، پریشوین، بیانچی. مشهورترین کتاب با تصاویر او "کودکان در قفس" اثر سامویل یاکوولویچ مارشاک است.

اوگنی میخایلوویچ راچف (1906-1997، تومسک) - هنرمند حیوانات، هنرمند گرافیک، تصویرگر. او عمدتاً داستان های عامیانه روسی، افسانه ها و داستان های کلاسیک ادبیات روسیه را به تصویر می کشد. او عمدتاً کارهایی را به تصویر کشید که در آنها شخصیت های اصلی حیوانات هستند: افسانه های روسی در مورد حیوانات، افسانه ها.

Semenkova D.I. دانش آموزان 4 کلاس "الف" دبیرستان شماره 12

اسلاید 2: بیلیبین ایوان یاکولوویچ

ایوان بیلیبین در سال 1876 در روستای تارکوفکا (نزدیک سن پترزبورگ) در خانواده یک پزشک نظامی متولد شد. در سال 1888 وارد اولین سالن بدنسازی کلاسیک سنت پترزبورگ شد و در سال 1896 با مدال نقره فارغ التحصیل شد. در سال 1898 در استودیوی هنرمند A. Ashbe در مونیخ تحصیل کرد، سپس چندین سال زیر نظر ایلیا رپین تحصیل کرد. در مدرسه-کارگاه ماریا تنیشوا. در سن پترزبورگ زندگی می کرد. در سال 1899، بیلیبین به طور تصادفی به روستای یگنی رسید. در اینجا او برای اولین بار تصاویری به سبک «بیلیبین» برای اولین کتابش «داستان ایوان تزارویچ، پرنده آتش و گرگ خاکستری» خلق کرد. راستی! طراحی بیلیبین با یک نمایش گرافیکی مشخص می شود. بیلیبین با شروع کار روی نقاشی، طرحی از ترکیب آینده را ترسیم کرد. خطوط زینتی مشکی به وضوح رنگ ها را محدود می کند، حجم و پرسپکتیو را در صفحه ورق تنظیم می کند. پر کردن یک طرح گرافیکی سیاه و سفید با آبرنگ فقط بر خطوط داده شده تأکید دارد. خواهر آلیونوشکا و برادر ایوانوشکا I.Ya. بیلیبین

اسلاید 3: واسنتسف ویکتور میخایلوویچ

ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف در 15 مه 1848 در روستای روسی لوپیال، ناحیه اورژوم، استان ویاتکا (منطقه کیروف فعلی)، در خانواده کشیش ارتدکس میخائیل واسیلیویچ واسنتسف به دنیا آمد. او در مدرسه الهیات (1858-1862) تحصیل کرد. ، سپس در مدرسه علمیه ویاتکا. او از معلم هنر ژیمناستیک N. G. Chernyshev درس طراحی گرفت. به برکت پدر در سال ماقبل آخر حوزه علمیه را رها کرد و برای ورود به دارالفنون به سن پترزبورگ رفت. او نقاشی را در سن پترزبورگ آموخت - ابتدا با I. N. Kramskoy در مدرسه طراحی انجمن تشویق هنر (1867-1868) و سپس در آکادمی هنر (1868-1873). راستی! ویکتور واسنتسف نویسنده تمبر مجموعه داوطلبانه برای قربانیان جنگ است که در سال 1914 توسط اداره عمومی شهر مسکو منتشر شد. ایوان تسارویچ روی گرگ خاکستری V.M. واسنتسف

اسلاید 4: دخترو بوریس الکساندرویچ

دخترف در سال 1908 در کالوگا متولد شد. در سالهای 1925-1926 در استودیو D.N. Kardovsky ، در 1926-1930 در بخش نقاشی VKHUTEIN تحصیل کرد. او در انتشارات «ادبیات کودکان» (از سال 1945 به مدت 32 سال) به عنوان هنرمند اصلی کار کرد. می توان گفت که «مدرسه دخترف» تعیین کننده توسعه گرافیک کتاب در کشور بود. عضو مسئول آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی. او عمدتاً در طراحی با مداد و تکنیک های آبرنگ کار می کرد. راستی! دخترف یکی از اولین گرافیست‌هایی بود که به تصویرگری کتاب‌هایی درباره زندگی مدرن روی آورد. او کتاب‌هایی از گورکی، تورگنیف را تصویرسازی و طراحی کرد. لرمانتوف، گیدار، شکسپیر، افسانه های A. S. Pushkin او همچنین مجموعه ای از نقاشی ها در مورد تاریخ CPSU و نقاشی برای کتاب های اختصاص داده شده به زندگی رهبران شوروی ایجاد کرد.

اسلاید 5: اوستینوف نیکولای الکساندرویچ

نیکلای الکساندرویچ اوستینوف (متولد 1937، مسکو)، معلم او دخترف بود، و بسیاری از تصویرگران مدرن در حال حاضر اوستینوف را معلم خود می دانند. نیکولای اوستینوف یک هنرمند مردمی، تصویرگر است. افسانه های پریان با تصاویر او نه تنها در روسیه (شوروی اتحاد جماهیر شوروی)، بلکه در ژاپن، آلمان، کره و سایر کشورها نیز منتشر شد. تقریباً سیصد اثر توسط این هنرمند مشهور به تصویر کشیده شده است. در مجله Murzilka کار کرد. تصاویر اوستینوف برای داستان های عامیانه روسی محبوب ترین برای کودکان است: سه خرس، ماشا و خرس و غیره.

اسلاید 6: لئونید ویکتورویچ ولادیمیرسکی

در 21 سپتامبر 1920 در مسکو متولد شد. با شروع جنگ در سال 1941، او با گذراندن سه دوره در مؤسسه مهندسی عمران مسکو به ارتش و سپاه مهندسی فراخوانده شد. پس از جنگ با درجه ممتاز از گروه هنر انستیتوی سینماگران در رشته انیمیشن فارغ التحصیل شد. کار دیپلم او اولین فیلم در تاریخ بود که ایجاد آن به ولادیمیرسکی "شروعی در زندگی" داد: او به عنوان هنرمند اصلی در استودیو فیلم استریپ دعوت شد که در آنجا 10 فیلم خلق کرد. راستی! در سال 1953، برای نوار فیلم "ماجراهای پینوکیو" بر اساس افسانه A.N. Tolstoy، این هنرمند تصویر خود را از یک قهرمان چوبی در کلاه راه راه ایجاد کرد - تصویری که به خوبی شناخته شد و یک کلاسیک محسوب می شود. تیراژ کل کتاب های منتشر شده با تصاویر لئونید ولادیمیرسکی بیش از 20 میلیون است.

اسلاید 7: چیژیکوف ویکتور الکساندرویچ

در یک خانواده کارمند در مسکو متولد شد. در سال 1953 از دبیرستان شماره 103 مسکو فارغ التحصیل شد. در سال 1952 در روزنامه "کارگر مسکن" شروع به کار کرد، جایی که اولین تجربه خود را به عنوان کاریکاتوریست دریافت کرد. در سالهای 1953-1958 تحصیل کرد. در مؤسسه چاپ مسکو در بخش هنر. از سال 1955 - در مجله "کروکودیل" کار می کند. از سال 1956 - کار در مجله "عکس های خنده دار". از سال 1958 - کار در مجله "Murzilka". از سال 1959 - کار در مجله مجله "در سراسر جهان". طراح تولید (به همراه س.گوینیاشویلی) انیمیشن این کارگردان از سال 1960 به تصویرگری کتاب برای انتشارات مالیش، ادبیات کودک و نوجوان، داستان و غیره پرداخته است. چیژیکوف نویسنده تصویر توله خرس میشکا، طلسم بازی های المپیک تابستانی 1980 در مسکو است.

اسلاید 8: نیکولای ارنستوویچ رادلوف

رادلوف (1889-1942، سن پترزبورگ) - هنرمند روسی، مورخ هنر، معلم. تصویرگر کتاب های کودکان: آگنیا بارتو، سامویل مارشاک، سرگئی میخالکوف، الکساندر ولکوف. رادلوف با لذت زیادی برای کودکان نقاشی می کرد. معروف ترین کتاب او کمیک برای بچه ها «داستان در تصاویر» است. این یک کتاب-آلبوم با داستان های خنده دار در مورد حیوانات و پرندگان است. سال ها می گذرد، اما این مجموعه هنوز هم بسیار محبوب است. داستان های موجود در تصاویر بارها و بارها نه تنها در روسیه، بلکه در کشورهای دیگر نیز بازنشر شدند. در مسابقه بین المللی کتاب کودک در آمریکا در سال 1938، این کتاب جایزه دوم را دریافت کرد.

اسلاید 9: لپتف الکسی میخایلوویچ

لاپتف (1905-1965، مسکو) - گرافیست، تصویرگر کتاب، شاعر. آثار این هنرمند در بسیاری از موزه های منطقه و همچنین در مجموعه های خصوصی در روسیه و خارج از کشور وجود دارد. مصور «ماجراهای دونو و دوستانش» اثر نیکولای نوسف، «افسانه‌ها» اثر ایوان کریلوف و مجله «عکس‌های خنده‌دار». کتاب با اشعار و تصاویر او "پیک، پاک، پوک" در حال حاضر توسط بیش از یک نسل از کودکان و والدین بسیار دوست داشته شده است. راستی! او شعر می‌سرود و چندین کتاب برای کودکان با تصویرگری‌های خودش منتشر کرد. آخرین باری که یکی از کتاب های لاپتف بازنشر شد در سال 2010 بود.

10

اسلاید 10: ساوچنکو آناتولی میخایلوویچ

ساوچنکو (1924-2011، نووچرکاسک، مسکو) - انیماتور و تصویرگر کتاب های کودکان. آناتولی ساوچنکو طراح تولید کارتون‌های «بچه و کارلسون» و «کارلسون برگشته» و نویسنده تصویرسازی کتاب‌های آسترید لیندگرن بود. معروف ترین آثار کارتونی با مشارکت مستقیم او: مویدودیر، ماجراهای مورزیلکا، پتیا و شنل قرمزی، ووکا در پادشاهی دوردست، فندق شکن، تسوکوتوخا مگس، کشا طوطی و دیگران. بچه‌ها با تصاویر ساوچنکو از کتاب‌ها آشنا هستند: «خوکک آزرده می‌شود» نوشته ولادیمیر اورلوف، «براونی کوچولو کوزیا» نوشته تاتیانا الکساندرووا، «قصه‌های پریان برای کوچولوها» نوشته گنادی تسیفروف، «بابا یاگا کوچولو» اثر اوتفرید پریسلر، و همچنین کتاب هایی با آثاری شبیه به کارتون. راستی! از سن 17 سالگی در نیروهای پیاده نظام در جنگ بزرگ میهنی شرکت کرد و در نبردهای قفقاز شمالی از ناحیه پا مجروح شد. به او نشان جنگ میهنی و تعدادی مدال اعطا شد.

11

اسلاید 11: واسیلیف اولگ ولادیمیرویچ

واسیلیف (متولد 1931، مسکو). آثار او در مجموعه‌های بسیاری از موزه‌های هنری روسیه و ایالات متحده آمریکا، از جمله. در گالری دولتی ترتیاکوف در مسکو. از دهه 60، بیش از سی سال است که او با همکاری E. V. Bulatov مشغول طراحی کتاب های کودکان است. معروف ترین آنها تصویرسازی هنرمندان برای افسانه های چارلز پرو و ​​هانس اندرسن، اشعار والنتین برستوف و افسانه های گنادی تسیفروف است. راستی! واسیلیف در نیویورک زندگی و کار می کند.

13

اسلاید 13: به سوالات پاسخ دهید

11. ساوچنکو در چه چیزی شرکت کرد؟ 12.بیوگرافی واسیلیف را بگویید. 13. واسیلیف کجا زندگی و کار می کند؟ 14. تکنیک مورد علاقه دیودوروف چیست؟ 15. نقاشی های دیودوروف در کدام کشورها منتشر شد؟ 16. چه تصویرگران دیگری را می شناسید؟ 1. بیلیبین چگونه نقاشی های خود را کشید؟ 2. چه نقاشی های دیگری از واسنتسف را می شناسید؟ 3.بیوگرافی دخترف را بگویید. 4. کتابهایی با تصاویر اوستینوف در کدام کشورها منتشر شده است؟ 5. ولادیمیرسکی چه چیزی خلق کرد؟ 6. چیژیکوف برای چه کتاب های دیگری تصویرسازی کرد؟ 7. نویسنده ویکتور الکساندرویچ چیست؟ 8. رادلو چه کتاب هایی منتشر کرد؟ 9. لاپتف چه کار دیگری انجام داد؟ 10. معروف ترین آثار کارتونی خلق شده توسط A.M. ساوچنکو؟ صفحه خاله جغد.

14

آخرین اسلاید ارائه: تصویرگران افسانه های اصلی: منابع:

www. mamainfo. ru Yandex. ru ویکی پدیا یا ارائه برای کلاس 4 "A" در 2 قسمت. بخش 1. ارائه برای نمایش عمومی و برای استفاده در کلاس در نظر گرفته شده است. روی جلد از تصویری از I.Ya استفاده شده است. بیلیبین "جزیره بویان". طراحی جلد توسط Semenkova D.I. سردبیر Semenkova O.E. امضا در 11 ژانویه 2013. مقیاس 104٪. چاپ نشده است. سابق. شماره 1. از 1392/01/13 اولین نمایش 1392/01/14 برنامه ریزی نشده نمایش ناشناخته. مدرسه متوسطه شماره 12 Odintsovo، خیابان Molodezhnaya، 16v. چاپ شده: Odintsovo، خیابان Molodezhnaya، 1 b. سایت الکترونیکی ناشناخته برای سوال در مورد تکثیر مقاله با ما تماس بگیرید یا با شماره 8 498 698 82 35 تماس بگیرید. ایجاد ایده: Katz E.E. کتاب درسی «خواندن ادبی. کلاس 4، بخش 2. صفحه 36. نمایش اسلاید: کلید F5. با تشکر ویژه از Katz E.E., Sholokhova T.A. اودینتسوو. 2013

پروژه تحقیقاتی هنرمندان-تصویرگران افسانه ها تکمیل شده توسط دانش آموز کلاس 5 "الف" اوگنیا پوشکاروا ناظر علمی سوتلانا ایوانونا کووالوا، معلم زبان و ادبیات روسی مدرسه متوسطه MBOU 14 روستای یاروسلاول شهرداری منطقه موستوفسکی 2012

سوال اساسی: چرا هنرمندان نه تنها توضیحاتی در مورد متن افسانه ها نقاشی می کردند، بلکه نقاشی های آنها به آثار مستقل زیبایی تبدیل شد که هنر روسیه و جهان را غنی کرد. سؤالات مسئله: 1. تصویرسازی چیست؟ 2. تصویرگرها چه کسانی هستند؟

توضیح دادیم... تصویرسازی فقط افزوده ای به متن نیست، بلکه یک اثر هنری زمان خود است. تصویرگران هنرمندانی هستند که برای کتاب ها تصویر می کشند و به درک محتوای کتاب کمک می کنند تا شخصیت ها، ظاهر، شخصیت ها، اعمال و محیطی که در آن زندگی می کنند بهتر تصور کنند.

توصیه ما: بچه های عزیز، افسانه ها را بخوانید، اگرچه آنها داستان های شاعرانه هستند، روح ملی در آنها با عمق و قدرت استثنایی تجلی می یابد، این یک دایره المعارف واقعی از زندگی مردم روسیه است، آنها آرمان های چند صد ساله را حمل می کنند، منعکس می کنند. سبک زندگی ملی با همه تنوع و تطبیق پذیری اش!

من عاشق گوش دادن به قصه های پریان هستم، شب ها به مادرم دعا می کنم: این افسانه ها را برای من بخوان، سپس چشمانم را ببندم، در رویاهایم خواب ببینم، گویی سوار بر اسبی تند و تیز به سمت یک تاپ می زنم. مبارزه با کوشچی یا با مار سه سر. من در یک افسانه بر شر غلبه می کنم، به مردم نیکی می کنم. همه بچه ها این را می دانند - افسانه ها به زندگی کمک می کنند: همیشه صادق باشید، هرگز نترسید، در طول مسیر به ضعیفان کمک کنید، با مهربانی به سراغ مردم بروید.

ما استفاده کردیم: Afanasyev A.N. در پادشاهی دور: مجموعه ای از افسانه ها / Barnaul: INIS, – 491 p. آفاناسیف A.N. قصه های حیوانات: مجموعه ای از افسانه ها / م.: امگا، – 20 ص. بیکووا ام.جی. کتاب مرجع دانش آموزان مدرسه: متن / M.: Prosveshchenie، - از Ivanova E.I. کتابخانه فولکلور روسیه: افسانه ها / M.: روسیه شوروی، - از ویکی پدیا