Škola Nevjanske ikone, porijeklo karakteristika sudbine. U Yelabugi otvorena izložba "Nevjanska ikona".
Prvi album "Nevyansk Icon", objavljen 1997. godine, ne samo da je označio fenomen, već je postao i prvi među takvim privatnim izdanjima u postsovjetskoj Rusiji. Osim toga, poslužio je kao primjer mnogim istraživačima, kolekcionarima, prateći ga nekoliko godina, objavljeni su i izlaze albumi kako privatnih kolekcija, tako i onih posvećenih regionalnom ikonopisu.
Evgeny Roizman:
Album "Nevyansk Icon" iz 1997. godine bio je prvo iskustvo. Bio je to veoma hrabar projekat, ispred svog vremena. Otvorili smo put, skrenuli pažnju na proučavanje regionalnih škola, pokazali algoritam. Godinu dana kasnije pojavio se album "Uralska ikona", a potom i "Sibirska ikona". Nakon toga uslijedio je još jedan guranje - naša "Krasnoufimskaya ikona". Dugim proučavanjem Nevjanske ikone, identifikovali smo svetao i vrlo karakterističan pravac. A nekoliko godina kasnije, "ikona Syzran", "Guslitskaya ikona" počela je da se pojavljuje ...
Ali Nevjanska ikona je fenomen potpuno drugačijeg reda od samo regionalnog pravca. Koja je razlika? Zašto, kada govorimo o Nevjanskoj ikoni, govorimo o školi, kakav je ovo koncept i kakav je u poređenju sa drugim regionalnim trendovima?
Evgeny Roizman: Značajan broj visokokvalitetnih spomenika, nastalih tokom oko 200 godina, stilski su se ujedinili, porijeklom sa iste teritorije, i uticali na susjedne regije. Pored uobičajenih metoda i tehnološke karakteristike, ove ikone otkrivaju zajedničku ideologiju. U Nevjanskom ikonopisu se prate svi stadijumi razvoja: nastanak, formiranje, procvat i pad. I naravno, potrebno je napomenuti uticaj koji je škola imala na mnoge regionalne destinacije.
Gospa od Egipta. Najranija Nevjanska ikona u Muzeju. Na ikoni je datum pisanja - 1734.
Često se koristi izraz „Nevjanska ikona je vrhunac rudarskog i fabričkog staroverskog ikonopisa“. Zašto "starovjerac"?
Evgeny Roizman:
Mora se shvatiti da su pravu starorusku ikonografiju, koja je postojala prije reformi Petra Velikog (pod Petrom Velikim, naređeno da se ikone slikaju uljem i „životno“) cijenili upravo starovjerci i bila je sačuvana samo kod njih. Stari vjernici su za nas sačuvali drevnu rusku ikonopisnu tradiciju.
Zašto je onda dodana “rudarska ikonografija”?
Svaka ozbiljna umjetnost počinje od kupca. Ako postoji bogat i sofisticiran kupac koji zna šta želi da dobije za svoj novac, onda će se svi majstori takmičiti i boriti za ovu narudžbu. I idite na sve više i više nivoe. To vidimo i sada, na primjer, u slikarstvu, u nakitu. Ali u ikonopisu, pored čisto tehničke vještine, postoji još jedna komponenta: to je visoka duhovnost. Svi kupci ikona bili su vatreni revnitelji drevne pobožnosti. Ovdje, u rudarskim pogonima, formirao se veliki sloj vrlo bogatih, iskreno vjerujućih i sofisticiranih kupaca. Oni, radnici fabrike, odvojili su se od ostatka stanovništva, osim toga (važno!!!), ikona za njih nije bila samo dragocenost i simbol vere, već i način samoidentifikacije. Po ikonama koje su vidjeli - svoje ili tuđe. Ovdje stari još imaju ovo: ova ikona je naša, ova nije naša.
Da li je moguće u nekoliko reči, lako, da neiskusni čitalac naznači u čemu je „trik“ Nevjanske ikone? Šta ovu pojavu stavlja u ravan sa izuzetnim primerima ruskog ikonopisa?
Stara ruska ikonografija je prestala da postoji do 18. veka. Oružarska komora, koja je okupljala zanatlije iz cijele Rusije, bila je raspršena. Uticaj zapadnoevropskog slikarstva na rusko ikonopis je rastao, i to ne direktno, već preko Ukrajine. A pravo starorusko ikonopis je sačuvano samo među starovjercima. Na drevni način, pojedini majstori su radili u Palehu, Msteri, u Moskvi, Jaroslavlju i služili su interesima starovjeraca. I odjednom, krajem 90-ih godina 20. veka, ispostavlja se da je od prve polovine 18. veka do same revolucije na rudarskom Uralu postojala moćna originalna ikonopisna škola, koja je radila na tako visokom nivou. to bi učinilo čast i Moskvi i Jaroslavlju. Ova škola stvorila je niz priznatih remek-djela koja su obogatila i ukrasila rusku ikonografiju. Ovu činjenicu prepoznaju svi vodeći ruski naučnici i veoma mi je drago što nisam igrao poslednja uloga u ovom otvaranju.
Ikona "Vaskrsenje - Silazak u pakao sa dvanaestim praznicima". Obratite pažnju na pečat sa desne strane, drugi odozgo.
A evo i uvećanog fragmenta upravo ove stigme. Pogledajte koliko je visoko umijeće nevjanskih ikonopisaca: pažljivo oslikana lica, čija je veličina manja od glave šibice!
Koja je pozadina albuma? Kako je formiran krug istraživačke literature o Nevjanskoj ikoni? Uostalom, niko se ovom temom nije bavio tako temeljito prije Muzeja?
Evgeny Roizman:
Prva publikacija bila je 1986. - Lidia Ryazanova je objavila članak u časopisu Ural. I sam izraz "Nevjanska ikona" pominje se u izvještaju Olega Gubkina na konferenciji u Permu u septembru 1985. A 1997. izašao je naš prvi album, koji je sadržavao niz naučnih članaka o Nevjanskoj ikoni.
Kakva je njegova sudbina?
Evgeny Roizman:
Album je objavljen u tiražu od 5.000 primjeraka, a koštao je 140.000 dolara. Raspršeno u svim većim bibliotekama.
Šta znači "raskinuti"?
Evgeny Roizman:
Distribuirao sam ga po bibliotekama i svim zainteresovanim licima.
Jeste li pokušali prodati?
Evgeny Roizman:
Nešto je otišlo na prodaju, ali zbog neiskustva novac nije viđen. Ova priča me zbunila... Štaviše, jedini nisam dobio guvernerovu nagradu za ovaj album. Ali to me nije zaustavilo. Jer, prije svega, ja sam istoričar i istraživač.
Vjerovatno takva nepažnja društva, izostanak nekakvog recipročnog rezultata, presječe svaku želju za nastavkom rada u korenu?
Naime, mnogi moji prijatelji su primijetili nepravdu, ali mene to nije nimalo povrijedilo, za mene je sama činjenica bila mnogo važnija, a sve me je to potaknulo da napravim muzej. Zaista, Ryazanov ( Yuri Ryazanov - istraživač - cca. ed.) uzburkao, sanjao je ceo život, a ja sam to uradio. On me je gurnuo, učinio je to kroz mene, ostvario je moj san. I dalje vjerujem da on i Lida ( Ryazanov) su jedni od najboljih stručnjaka za Nevjansku ikonu. Nije imao vremena da shvati neke stvari, ja sam sada otišao mnogo dalje. Hvala i ekspedicionom radu.
Evgeny Roizman:
Album "Uralska ikona" - Učestvovao sam u ovom projektu. Album je objavljen novcem vlade Sverdlovske oblasti. Oleg Gubkin ga je nadgledao. Album je značajno dopunio Nevjansku ikonu. Što je najvažnije, izašao je sa rječnikom ikonopisaca. Bio sam jedan od autora kataloga. Ovo su dva temeljna albuma, ali danas je proučavanje rudarstva i fabričkog starovjerskog ikonopisa mnogo napredovalo.
Da li je pored ovakvih izdavačkih projekata postojao i drugi posao? Članci, publikacije, izložbe?
Evgeny Roizman:
Godine 2002. objavljen je prvi Bilten Nevjanskog muzeja ikona. Ja sam tada nisam bio dorastao člancima. Napravio sam muzej i bio uključen u nabavke. Došlo je do gomilanja materijalnih i naučnih informacija, obrade. Već je objavljeno pet biltena. Četiri i aplikacija.
A kako nastaje Vestnik?
Evgeny Roizman:
Obavještavaju se svi naučnici i istraživači koji se bave temom starovjerskog ikonopisa i ikonopisa općenito. Ili u nekim srodnim disciplinama - rukopisnim knjigama itd. Sve se to radi uglavnom na bazi arheografske laboratorije Uralskog univerziteta. Ovo je veoma visok naučni nivo. Cenjen je u naučnoj zajednici.
Prvi album je ujedno bio i prvo iskustvo, vjerovatno se vremenom, sa pojavom novih naučnih istraživanja, sa proširenjem kolekcije tražio i novi album?
Evgeny Roizman:
2005. godine snimili su novi album "Muzej Nevjanske ikone". Zanimljivo je po tome što je prvi put dat takav volumen nevjanskih ikona 18. stoljeća, koji se ne nalazi u svim lokalnim državni muzeji. Većina ikona objavljena je prvi put. Sve atribucije na vrijeme su argumentovane i provjerene. Izložite svoje kolekcije knjiga. Album je pokazao naučni i umjetnički nivo muzeja. A 2008. objavili smo album Krasnoufimskaya Icon. Ovo je bilo prvo iskustvo naučno obrazložene potkrepljenja posebnog pravca Nevjanskog ikonopisa. U stvari, to je urađeno ozbiljno naučno otkriće. Bilo je potrebno dvadeset godina rada da se ovaj fenomen popravi.
Tri albuma. U centru - prva, lijevo - sljedeća, kasna - "Krasnoufimskaya ikona". Sva izdanja su odavno prošla.
Od tog vremena do ovog albuma prošlo je 6 godina. Koje su publikacije bile u to vrijeme?
Evgeny Roizman:
Objavljeno je niz ozbiljnih naučnih članaka, uključujući i članak "Folding in Russian icon painting" u trećem biltenu - ovo je prvi članak o preklapanju uopšte. U četvrtom biltenu bio je ozbiljan članak - sumirao sam razmjere uništenja i nestanka ikona na Uralu - "Nevjanska ikona koju smo izgubili." I konačno, u Biltenu Tretjakovske galerije, objavljen je poduži članak o stvaranju i nabavci NI muzeja: „Ikona će naći dom za sebe“.
Da li vas je količina obavljenog naučnog rada potaknula da napravite novi album?
Evgeny Roizman:
Ideja o novom albumu postoji već duže vrijeme. Površni pogled nekih moskovskih likovnih kritičara dao mi je ideju da je potrebno pokazati porijeklo Nevjanske ikone. Zapravo, prije dvadesetak godina već sam počeo identificirati ranu Nevjansku ikonu.
Uvijek me je uznemirila činjenica da uopće nigdje nisam sreo direktne analoge Nevjanske ikone. Odnosno, vidim u njemu odjeke Stroganovljevih pisama, moskovskih pisama iz prve polovine 17. veka, Jaroslavljevih pisama iz 17. veka, ali nikada nigde nisam sreo direktne analoge. I shvatio sam da se nevjansko ikonopisje razvilo ovdje, u rudarskim pogonima, ali se u isto vrijeme nije oslanjalo ni na kakvu lokalnu tradiciju, jer je nije bilo. I to sam morao pokazati cijeloj naučnoj zajednici.
Više od 20 godina namjerno sam birao sve rane Nevjanske ikone. Najpoznatija od njih je Gospa od Egipta iz 1734. godine. Kupio sam ga za 10.000 dolara 1999. na vrhuncu krize. To je bila cijena dobrog dvosobnog stana u centru. Poznate su ukupno 34 rane nevjanske ikone, jedna je u privatnoj kolekciji, druga u Čeljabinskoj umjetničkoj galeriji, sljedeća je u Permskom regionalnom muzeju, od druge se gubi trag. Sve ostalo je iz zbirke Muzeja Nevjanske ikone.
Ikona "Arhanđel Mihailo Grozni namjesnik" sa svetim apostolom Andrejom i svetom mučenicom Stefanidom na marginama.
Odnosno, album treba da demonstrira jedinstvenost i nezavisnost Nevjanskog ikonopisa u samom njegovom nastanku? Jeste li uspjeli ovo pokazati naučnicima i istoričarima umjetnosti?
Evgeny Roizman:
Da. 30. aprila album je predstavljen našoj uralskoj naučnoj zajednici. Za širok krug fanova album će biti predstavljen naknadno. Održana je i prezentacija u Muzeju Dionizijevih fresaka u Ferapontovu. Za rusku naučnu zajednicu, prezentacija će se održati u Ruskoj akademiji umetnosti na Prečistenki.
Na predstavljanju albuma sa Olegom Petrovičem Gubkinom.
Kakav je sadržaj albuma?
Evgeny Roizman:
34 ikone, njihove Detaljan opis. Sve ove ikone postojale su u Nevjansku, Nižnjem Tagilu, Černoistočinsku. I što je najvažnije, oni već nose karakteristike koje će se sačuvati u Nevjanskoj ikoni kroz njenu istoriju.
Evgeny Roizman:
Zapravo, ovo je tek početak putovanja. Naredni album će pratiti istoriju Nevjanske ikone od sredine do kraja 18. veka. Obimom će biti znatno veći, budući da se u zbirci muzeja nalazi više od tri stotine spomenika iz ovog perioda. Sljedeće izdanje pokriva period od 1800. do 1861. godine. A ovaj niz će se završiti albumom na Nevjanskoj ikoni od 1861. do revolucije. Priča se završava 1917. Ovo će biti najveći i kvalitativno istraživanje Nevjanska ikona.
Lijepo je što osim slika, umjesto obaveznog dosadnog uvodnog članka, album sadrži puno živog zanimljivog naučnog materijala.
Evgeny Roizman:
Zaista, ovdje postoji specifičnost. Ne ulazim u aspekte istorije umetnosti, moj zadatak je da pokažem jasan vizuelni opseg i maksimalnu teksturu. To će omogućiti umjetničkim kritičarima da se oslone na provjerene činjenice i tačne atribucije.
Da obuzda bijeg njihove mašte?
Nije rekao ništa, ali se nasmijao.
Evgeny Roizman:
Na ovom albumu smo radili zajedno sa mojim nadzornikom, najvećim specijalistom u istoriji rudarskog Urala, Viktorom Ivanovičem Bajdinom. Za ovaj album Viktor Ivanovič je napravio rečnik ikonopisca, odnosno dao je naučno potkrepljenu referencu za svakog staroverskog ikonopisca dokumentovanog na Uralu u prvoj polovini 8. veka. Mali i vrlo kvalitetan članak napisao je šef odjela za restauraciju Maxim Ratkovsky. Ovo je vrlo vrijedan pogled restauratora koji je radio sa svim spomenicima u albumu i sve vidi profesionalno. stilske karakteristike.
Na predstavljanju albuma sa Viktorom Ivanovičem Bajdinom i restauratorima Mihailom (levo) i Maksimom (desno) Ratkovskim.
Kako steći pravo da učestvujete u stvaranju albuma? Koji je kriterij kompetentnosti?
Evgeny Roizman:
U svoj posao uvijek uključujem najozbiljnije profesionalce. Na primjer, Oleg Petrovič Gubkin, najbolji stručnjak za ikonopisce Bogatyrevs i Chernobrovins, pristao je da učestvuje na sljedećem albumu.
Šta je vama lično najvažnije u cijelom ovom teškom procesu?
Evgeny Roizman:
Nevjanska ikona je otkriće. I ja sam u tome učestvovao osnivanjem prvog privatnog muzeja ikona u Rusiji. A "Krasnoufimska ikona" i "Rana Nevjanska ikona" su moji nezavisni istraživački pravci, na koje sam proveo više od 20 godina svog života.
Fragment ikone "Sveti velikomučenik Dimitrije Solunski".
Mogu li vladine institucije to učiniti? Mislim - ne da objavim album, već da na ovaj način, dovoljno brzo i svrsishodno, da se fenomen obnovi u takvoj potpunosti, da se sastavi muzej od nule?
Evgeny Roizman:
br. Tamo se nikome ne žuri. Nije čak ni negativan. Ipak, kad-tad će imati sve.
Evgeny Roizman:
Najvjerovatnije ne. Ništa od toga tada nije urađeno. Bilo je istraživača, posao je bio u toku, ali niko nije imao hrabrosti da se pojavi i napravi album. Naravno, privatni sektor je mnogo dinamičniji od javnog.
Pristrasniji jer rizikuje sopstveni novac?
Evgeny Roizman:
Svakako. Ali takvim istraživačima po pravilu nedostaje akademsko znanje. A vladine agencije imaju mnogo više teški putevi finansiranje i niska mobilnost.
Da li je moguće udružiti snage? Čini mi se da je problem što "zvanični" naučnici u kolekcionarima vide samo sponzore, one koji su spremni da ulažu u istraživanje i kolekciju, ali ne i istomišljenike i saradnike?
Evgeny Roizman:
Predstavnici državnih naučnih struktura ljubomorni su na kolekcionare. Rjazanov je više razumeo u ikonama, nisu ga mogli podneti, jer je razumeo više. Otrčao je i rekao: "Moramo spasiti ikone, moramo spasiti!" I oni to nisu tako oštro shvatili kao on, a onda nisu imali tim za spas. Državni muzeji imaju tolike fondove da ruke restauratora ne dopiru i neće još dugo stići za rad sa mnogim predmetima. Ali generalno, sve zavisi od ličnih kvaliteta svih učesnika u procesu. Svi veliki pravi naučnici koji se bave drevnom ruskom umjetnošću uvijek se s poštovanjem odnose prema kolekcionarima. Oni dijele informacije, nadograđuju svoje znanje i znaju kako raditi rame uz rame.
Najefikasniji istraživački i izdavački rad je javno-privatno partnerstvo.
Šta kažeš na kraju?
Evgeny Roizman:
Radimo dalje.
Jevgenij Roizman na radu u Nevjanskom muzeju ikona.
FOTO: Alla Vayzner, Julia Kruteeva, Andrey Tkach (snimanje ikona)
FOTO GALERIJA:
Od 18. do 19. veka, grad Nevjansk je bio centar ikonopisa na Uralu. Nevjanska ikona je vrhunac uralskog rudarstva i fabričkog ikonopisa.
Za pisanje Nevjanske ikone, na pripremljeno drvo naneseno je zlato.
Ali prvo treba reći o glavnim točkama tehnologije pisanja ikona. Istorija nastanka ikona je veoma zanimljiva. Postoji web stranica izdavačke kuće Ural, gdje možete saznati sve zanimljive informacije o Nevjanskoj ikoni.
Na samom početku ikona je pripremljena. Uzeli su blok drveta i posekli ga na bloku za sečenje sa obe strane jezgra. Jezgro je sama sredina bloka. Nakon toga su se sušile nekoliko godina, a zatim su površine tretirane.
Zatim je s prednje strane po obodu isječen takozvani „kovčeg“, kako bi se polja uzdizala iznad sredine. Kovčeg je malo udubljenje, ali nije uvijek napravljeno.
Zatim je na podlogu zalijepljeno platno - tkanina, a nešto kasnije i papir. Na pavoloku je nanesen geso u nekoliko slojeva - ovo je kremasta smjesa. Napravljen je od sapuna ili ribljeg ljepila. Ovoj smjesi je dodano veliki broj ulje konoplje ili maslinovo ulje.
Svaki sloj se dugo sušio. Potom je geso poliran košću ili očnjakom medvjeda. Crtež ikone je već preveden iz sveske. Konture su izbodene iglom i napudrane iz vrećice zdrobljenim ugljenom.
Na gessu je dobiven prijevod uzorka iz crnih tačaka. Polyment je zatim primijenjen na geso. Poliment je boja na koju se potom lijepi lim od zlata, koji je naknadno poliran.
I tek nakon toga umjetnici su počeli slikati ikonu. Prednja strana bila je prekrivena zaštitnim filmom od ulja za sušenje.
Većina stanovništva Urala su starovjerci, među kojima su bili talentirani umjetnici
Nevjanska ikona je starovjerska ikona i stoga izaziva asocijacije na kapele. Većina stanovništva Urala su starovjerci koji su pobjegli na ova mjesta zbog progona kraljevskih i crkvenih vlasti. Među tim ljudima bilo je mnogo talentovanih umjetnika i ikonopisca.
U knjigama inventara iz 1702. godine, ikone su zabeležene kao državna svojina nakon prenosa fabrike Nevjansk Nikiti Demidovu.
Zapis u knjizi je glasio:
„Na vladarskom dvoru“, u radnjama visoke peći i čekićara, „i na drugim mestima“ bilo je devet slika na daskama bez plate. To su bila tri Spasitelja: „Svemogući“, „Na prestolu“ i „Nerukotvoreni“; „Vaskrsenje Hristovo sa dvanaestim praznicima“, Bogorodica, Blagoveštenje, Jovan Krstitelj, Nikola Čudotvorac, Bogorodica „Gromna grmova sa dvanaestim praznicima“.
Sve ikone su zajedno sa fabrikom prenete u Demidov. Može se pretpostaviti da su ove ikone bile lokalnog porijekla.
Popisna knjiga naznačila je ime industrijskog čovjeka Grigorija Jakovljeva Ikonika, starog 50 godina. Možda se upravo ta osoba bavila ikonopisom, što potvrđuju podaci Landratovog popisa tvornica u Nevjansku.
Tada je to bio jedini trenutak koji govori o najranijim svedočanstvima o postojanju i radu ikonopisca. Istovremeno, dokazi nisu samo o Nevjansku, već i o uralskim fabrikama uopšte.
Takođe u popisnoj knjizi nalazi se svjedočanstvo o Grigoriju i Semjonu Jakovljevu, koji su možda bili braća. Očigledno su bili ikonopisci, jer su sinovi Semjona u popisu biljnog landrata imenovani kao djeca Ikonikova.
Do ove godine Nevjansk je postao jedno od najvećih naselja na Uralu
Ali najvjerovatnije, otac nije imao vremena da im prenese ikonopisnu vještinu, jer je umro prilično rano.
Do 1717. fabrika u Nevjansku imala je 300 domaćinstava. I nakon toga se pretvorio u jedno od najvećih naselja na Uralu. Od 1731. Ivan Kozmin Kholuev bavio se izradom ikona u fabrici u Nevjansku. Sami sopstvene reči, studirao je ikonopis negdje u oblastima Nižnji Novgorod.
Dokumenti govore i o drugim ikonopiscima tog vremena. Podaci o prvim ikonopiscima rudarskog Urala tjeraju nas da skrenemo pažnju na majstore koji su se smatrali osnivačima ikonopisa u fabrikama.
U proučavanju ove problematike jedan Francuz je počeo da studira 1920-ih godina. On je svoje rezultate predstavio na sastanku Uralskog društva ljubitelja prirodnih nauka.
Francuz je obišao mnoge kapele i privatne kuće u gradu Jekaterinburgu, u fabrikama Nižnji Tagil i Nevjansk. Posebnu vrijednost pridaje činjenici da je uspio pronaći ikonopisca u trećoj generaciji, G.S. Romanova, koji mu je pomogao u ovoj stvari.
Francuz je imenovan za četiri majstora navedenog perioda. Među njima su bili otac Grigorij Koskin, Grigorij Peretrutov, otac Pajsij i Timofej Zavertkin.
U drugoj polovini 18. veka počinje zora Nevjanske ikone
Period svitanja Nevjanske ikone je druga polovina 18. i prva polovina 19. veka. Tada je u Nevjansku radilo 10 ikonopisaca. Ali do početka 20. veka ikonopisom su se bavile samo tri porodice, koje su slikale ikone po narudžbini.
do početka ovog veka, samo tri porodice u Nevjansku su se bavile ikonopisom
Najpoznatije dinastije koje su se bavile ikonopisom više od 100 godina bile su Bogatirjevi, Černobrovini i drugi.
Izvanrednu ulogu u formiranju Nevjanske ikonopisne škole odigrale su tradicije koje je uspostavila Moskovska oružarnica sredinom 15. stoljeća. Poznato je da su među prvim posjetiocima tvornice u Nevjansku bili zanatlije iz regiona Moskve, Olonjecka, pa čak i Tule.
Stoga su se ikonopisci mogli fokusirati na širok spektar tradicija. Za uzor su uzeli ikonografiju 16.-17. vijeka. Ali bilo je potrebno dosta vremena da se objedine stilske karakteristike i tehničko-tehnološke metode.
Nevjanska škola - škola ikonopisa. Njegov izgled datira oko 1770. godine. Jedna od poznatih ikona je Bogorodica Egipatska, naslikana u ikonopisnoj školi.
Tokom 18. veka, staroverci Gornozavodska uopšte nisu imali ikone. Među nevjanskim ikonama, prva je datirana 1791. Bilo je to djelo I. V. Bogatyreva "Petar i Pavle sa scenama iz njihovog života". Nažalost, slika nije sačuvana do danas.
Nevjanski majstori su slikali ikone u tradiciji ikonopisačkih škola iz predreformske Rusije. Ali tada nisu kopirali stare ikone, već su kreativno prerađivali tradicije u kojima su izražavali svoja osjećanja i svoju viziju svijeta.
Ikone su tada pisane na drugačiji način, to se moglo vidjeti u dubini ikona, u obimu lica, u slici pejzaža. Na primjer, ikona "Sveto raspeće Gospoda našeg Isusa Hrista" iz 1799. prikazuje toranj sa zvončićima, umjesto uslovnih planina.
Drveće, trava, grmlje, šljunak - sve su to nezamjenjivi atributi Nevjanskog pisma. Ovo možete vidjeti na fotografiji ikone.
Mineralne boje su korištene za slikanje ikona, jer su se smatrale prilično izdržljivim, a da ne blijede ili blijede na suncu.
Crteži najboljih nevjanskih ikona su graciozni i plastični. Razlikuje takvu ikonu i suptilnost pisanja, i eleganciju, dekorativnost. Ikonopisna škola je u to vrijeme postala najpopularnija.
Masters je preuzeo Različiti putevi pozadinska obrada. Na crtežima Nevjanske ikone 18. vijeka primjetan je utjecaj baroknog stila, neobičnog za ikone. Ali od početka 19. stoljeća na ikonama se pojavljuju crte klasicizma.
Evgenij Roizman je 1999. godine stvorio privatni muzej Nevjanske ikone
Trenutno se nalazi muzej Nevjanske ikone. Ovo mjesto se smatra čestim muzejom ikona u Rusiji. Predstavlja ikone iz 18. i 19. vijeka.
Muzej je kreirao Evgenij Roizman. Prema riječima glavnog kustosa Maksima Borovika, u prvih pet godina postojanja ovog mjesta posjetilo ga je oko 200.000 ljudi. Glavni cilj Evgenija je da predstavi ekspoziciju muzeja sa prvim nevjanskim ikonama koje su sačuvane u njemu.
U muzeju se nalazi oko 300 ili više ikona. Tu su i ikone koje su slikali tajni ikonopisci koji su radili 1950. godine.
Od 1997. godine Eugene je dugo tražio sobu u kojoj je želio da locira muzej. Ikone je držao kod kuće. Evo šta je o tome rekao sam Evgenij Roizman:
"... Ikone su zauzimale polovinu mog stana, bile su u kancelariji, sa brojnim prijateljima, u nekoliko restauratorskih radionica...".
"... Sudbina mi se nasmiješila - Anatolij Ivanovič Pavlov mi je dao prvi sprat svoje vile i još dvije sobe pored toga ...".
na današnji dan otvoren je muzej, postao je prvi privatni muzej ikone u Rusiji
Godine 1999. jedan preduzetnik je obezbedio prvi sprat svoje zgrade u centru Jekaterinburga.
Godine 2009. ikone su prevezene na izložbu u Moskvu na dva mjeseca, a nakon povratka muzej je već otvoren u novoj, prostranoj zgradi. Muzej se nalazi na dva sprata.
Također treba napomenuti da se Evgeny Roizman bavi restauracijom ikona. Neke od ikona, posebno iz 18. vijeka, gotovo je nemoguće obnoviti. Ali neka djela se mogu obnoviti, ali ovo je vrlo dug i mukotrpan posao.
Eugene također govori o tome da su čak morali otvoriti vlastitu restauratorsku radionicu. A onda su otvorili odjel za restauraciju u Jekaterinburgu u Umjetničkoj školi.
Ko želi da poseti Muzej Nevjanske ikone, može doći na adresu: Jekaterinburg, ulica Engels, kuća 15.
Koji su prvobitno bili staroverski zanati, Ural je takođe poznat po svojoj staroverskoj ikoni, poznatijoj kao Nevjanska ikona. B XVIII-XIX vijeka. Nevjansk je bio centar ikonopisa na Uralu. Nevjanska ikona je vrhunac uralskog rudarstva Starovjerska ikonografija .
Prilično velika zbirka ovih ikona nalazi se u Jekaterinburgu, u Roizmanov muzej. Nisam imao prilike da uđem u to, ali sam uspeo da odem u Nevjansk i posetim mesto gde su naslikane ove ikone (i ne samo one). Reći ću vam o ovome danas. Za razliku od poznatih drevnih ikonopisačkih škola - Novgoroda, Pskova, Moskve - Nevjanska škola je nastala i oblikovala se tek u 18.-19. Kao što sam već rekao, njeni tvorci su bili staroverci, koji su odbacili crkvena reforma sredinom 17. veka i pobegli iz severnih i centralnih delova zemlje. Preselili su se na Ural Drevna Rusija sa svojim vekovnim kulturnim nasleđem.
Koncept "Nevjanske škole", koji se koristi u odnosu na uralsku starovjernu ikonu, prilično je proizvoljan, ali ne proizvoljan. Grad Nevjansk, koji je izrastao iz naselja u metalurškoj tvornici, osnovanoj u gornjem toku rijeke Neive krajem 17. stoljeća, bio je centar starovjeraca Urala. Okupio je najbolje ikonopisce. Međutim, Nevjanskoj školi ne treba pripisati samo ikone rođene u samom Nevjansku. Ovdašnji ikonopisci, ispunjavajući različite narudžbe - od malih kućnih ikona do monumentalnih višeslojnih ikonostasa, postavljaju radionice u drugim uralskim gradovima, šireći svoj uticaj sve do južnog Urala.
Kakve god tradicije sijale u Nevjanskoj ikoni, ona se prvenstveno oslanja na 17. vek, čija je umetnost postala protograf za sve kasnije ikonopise. Tradicije koje su umetnici uspostavili sredinom 17. veka u Jaroslavlju, Rostovu Velikom i Kostromi ispostavili su se kao glavne u Nevjanskoj školi. Starovjernička uralska ikona dala nam je primjere organskijeg i kreativnijeg razvoja staroruskih tradicija od, recimo, antičke paleške ikone, iako namijenjene novovjerskoj crkvi.
Sada se postepeno odvija oživljavanje i uspon ove vrste ikonopisa, u Nevjansku postoji mala škola u kojoj se učenici podučavaju svim "mudrostima" Nevjanske ikone.
Ikone pišu ovdje vrlo različite veličine i karakter. Evo, na primjer, ikone veličine kutije šibica:
2.
Sada ću vam ukratko reći glavne točke tehnologije za pisanje ikona. Prevedeno sa grčkog "ey-kon" - slika, slika na drvenoj dasci. Najprije je pripremljena ikona: isjekli su je iz bloka na bloku s obje strane jezgre; sušili su se nekoliko godina, a zatim su površine tretirane. Na prednjoj strani je po obodu izrezana "kovčeg" - mala udubljenja, tako da su se polja uzdizala iznad sredine (međutim, kovčeg nije uvijek napravljen). Na podlogu je zalijepljeno platno - tkanina, kasnije papir. Na pavoloku je naneseno nekoliko slojeva gesa - kremasta mješavina krede, ljepila (obično ribljeg) s malom količinom ulja od konoplje ili ulja za sušenje. Svaki sloj je temeljno osušen. Potom je geso poliran kostom (medvjeđim ili vučjim očnjakom). Crtež ikone preveden je iz sveske: konture su izrezane iglom i "u prahu" - posute zdrobljenim ugljenom iz vrećice.
Na gessu je dobijen "prijevod" crteža od crnih tačaka. Zatim je na geso nanošen poliment – boja, na njega je zalijepljen lim od zlata, koji je poliran, a nakon toga se pristupilo direktno pisanju ikone. Prednja površina gotove ikone bila je prekrivena zaštitnim filmom od ulja za sušenje ili ljepila.
Za skoro sve ikone već postoji gotov prototip koji radnici jednostavno kopiraju.
3.
4.
Ovo je prilično mukotrpan zadatak i ne toleriše žurbe.
5.
6.
7.
9.
Pozlata.
10.
Bavi se centrom i restauracijom starih ikona.
11.
12.
Radovi koji se mogu pogledati ovdje:
