Istorija fotografije: dagerotipija. Izlažemo! Jedina doživotna fotografija A.S.

Izum fotografije vezuje se za ime francuskog dekoratera Louisa Jacquesa Mande Daguerrea. Bavio se izradom živopisnih i spektakularnih diorama, koje se sastoje od nekoliko slika smeštenih na različitim planovima, koje su menjane i osvetljene na različite načine, stvarajući iluziju promene doba dana. Jednom, dok je crtao drugu scenografiju, Daguerre je primijetio da se na mokroj boji pojavila slika ulice - rupa u zavjesi igrala je ulogu kamere obskure. Slika je ostala vidljiva sljedećeg dana: popravljena je sušenjem boje. Ova epizoda je bila prekretnica u Daguerreovoj sudbini. Počeo je da traži način da zauvek sačuva sliku obojenu svetlom.

Određenu pomoć u tome pružio je Joseph Nicéphore Niépce, koji je deset godina pokušavao da popravi sliku u camera obscuri. Zanesen litografijom (reljefna slika uklesana na kamenu, namenjena štampanju kopija), eksperimentisao je prvo sa kamenom, a potom i sa metalnim pločama premazanim lakom sopstvenog izuma. Kada je bila izložena, svjetlost je erodirala sloj laka, otkrivajući metal. Graviranjem ploče u kiselini, Niépce je dobio kopiju slike na ploči. Svoju metodu nazvao je heliogravura.

Saznavši za Niepceove eksperimente, Daguerre mu je napisao pismo i pristao da rade zajedno.

Ubrzo je postalo jasno da se heliogravura metoda ne može poboljšati. Trebalo je tražiti drugi princip svjetlosnog slikarstva. I Daguer ga je pronašao. 21. maja 1831. obavijestio je Niépcea da svjetlost ima snažan uticaj na srebrni jodid. Dobivena je slaba slika, koja se može malo poboljšati pranjem ploče vrućom otopinom kuhinjske soli ili hiposulfita. Sačuvana je priča da je to otkrio tako što je zaboravio kašiku na srebrnoj ploči napunjenoj jodom - pod uticajem svetlosti na njoj je ostao lik kašike. Niepce je takođe dobio sliku u kameri obskuri na sloju srebrnog jodida, ali nije mogao ponoviti iskustvo. Ali Daguerre je nastavio svoj rad i 1837. je otkrio manifestirajući efekat žive.

Kako je nastala fotografija

Modernu fotografsku tehniku ​​i tehnologiju stvaralo je desetine istraživača, inženjera i samo entuzijasta i zaljubljenika u ovu uzbudljivu, zanimljivu oblast umjetnosti i tehnologije tokom tri stoljeća. Teško je nabrojati sve koji su doprinijeli njenom stvaranju i razvoju, ali je sasvim moguće ocrtati glavne faze u razvoju moderne fotografske tehnologije.

1694 Njemački istraživač Wilhelm Gomberg, primijetivši da površina koštane ploče obložene otopinom srebra u dušičnoj kiselini crni na svjetlosti, otkrio je fotoosjetljivost srebrovog nitrata AgNO 3 .

1727 Njemački hemičar Johan Schulze prvi je uočio svjetlosnu osjetljivost srebrnog klorida (AgCl) i kratkotrajno pojavljivanje slike na površini koju je obradio - svjetlosnim slikanjem.

1802 Englez Thomas Wedgwood dobijao je negativne slike kopirajući na kožu i papir impregniran otopinom srebrnog nitrata, ali ih nije uspio popraviti.

1802 Engleski hemičar Humphry Davy koristio je Wedgwood metodu za snimanje mikro-objekata kroz solarni mikroskop, ali i bez fiksacije.

1813 Francuz Joseph Nicéphore Niépce započeo je eksperimente na heliografiji – dobijanje slika na litografskom kamenju i limenim pločama premazanim lakom vlastitog izuma, a devet godina kasnije razvio je metodu za stvaranje reljefnih klišea na njima graviranjem u kiselini i štampanjem gravura i crteža sa njima.

1819 Engleski astronom John Herschel otkrio je da natrijum sulfat, odnosno Na 2 S 2 O 3 hiposulfit, rastvara srebrni hlorid, odnosno služi kao fiksator (fiksator) za fotografsku sliku.

1824 Francuski umjetnik Louis Daguerre počeo je eksperimentirati s fiksiranjem slike u kameri obscura.

1829 Niépce i Daguerre osnivaju zajedničko ulaganje kako bi poboljšali tehnike slikanja svjetlom.

1834 Englez Fox Talbot, dobro obrazovan istraživač (filolog, etnograf, član Londonskog kraljevskog društva u oblasti matematike), započeo je istraživanje metode "fotogenog crtanja" na bazi srebrnog hlorida.

1835 Daguerre je otkrio otkrivajući efekat živine pare na latentnu fotografsku sliku i fiksirajući efekat vrućeg rastvora natrijum hlorida (NaCl) ili hiposulfita (Na 2 S 2 O 3).

1837 Daguerre je sklopio sporazum sa Isidorom Niépceom, sinom Josepha Nicephorta, da dade ime metodi svjetlosnog slikarstva, koja je od sada postala poznata kao dagerotipija.

1839 Francuska vlada je stekla prava da koristi tehnike fotografisanja. Francois Arago je 19. avgusta napravio detaljan izvještaj o dagerotipi, koja je od tog trenutka postala vlasništvo cijelog svijeta i ubrzo stekla ogromnu popularnost.

1839 smatra se godinom pronalaska fotografije.

1839 Dana 31. januara, Talbot je predstavio izvještaj o svom izumu Kraljevskom društvu u Londonu, demonstrirajući kopiranje pozitivnih otisaka. Dvije godine kasnije, Talbot je patentirao svoju metodu negativno-pozitivnog procesa - "talbotip", kasnije nazvan kalotip (od grčkog callos- prelijepa).

1840 Engleski astronom John Herschel otkrio je da na osvijetljenom papiru srebrnog klorida sunčevi spektar stvara primarne boje - crvenu, zelenu i plavu.

1844 Talbot dobija patent za metodu za uvećanje fotografske slike i objavljuje knjigu, prvi put ilustrovanu fotografijama dobijenim njegovom metodom.

1847 Francuski fizičar Antoine Cesar Becquerel dobio je prilično stabilnu sliku u boji na srebrnoj ploči tretiranoj hlorom.

1851 Engleski hemičar Skot Arčer izvestio je o fotoprocesu zasnovanom na metodi mokrog kolodija (kolodija je film koji se stvrdnjava od alkoholno-etarskog rastvora nitroceluloze). Fotografske ploče po njegovoj metodi su morale biti izrađene neposredno prije snimanja; fotograf na otvorenom nosio je sa sobom čitavu laboratoriju - svjetlo-nepropusni šator za zalijevanje ploča, razvijanje i fiksiranje.

1856 Englez Richard Norris nabavio je suhe fotografske ploče, nudeći da se vlažne kolodijske ploče prekriju slojem želatine, i organizirao njihovu proizvodnju. Odlikuju se ogromnom rezolucijom, ove ploče su se koristile u štamparskoj industriji više od sto godina kasnije - sve do sredine prošlog veka.

1861 Engleski fizičar James Clerk Maxwell eksperimentalno je pokazao da se sve prirodne boje mogu dobiti dodavanjem tri osnovne boje - crvene, zelene i plave.

1868 Englez W. Garrison je predložio da se mješavina otopine želatine sa srebro-bromidom i srebro-jodidom izlije na staklene ploče, po prvi put dajući fotografima mogućnost da sa sobom nose zalihe fotografskog materijala, a ne laboratoriju za njihovu proizvodnju.

1869 Francuz Ducos du Hauron štampao je fotografije u boji kombinovanjem tri negativa snimljena kroz filtere primarnih boja.

1878 U Engleskoj je počela fabrička proizvodnja suhih fotografskih ploča.

1880 Industrijska proizvodnja i široka upotreba bromoželatinskih fotografskih ploča počela je u Rusiji.

1880 Eastman-Kodak je osnovan u SAD-u.

1888 Amerikanac George Eastman je 1888. godine izumio i registrovao riječ "KODAK", koja je napisana i lako čitljiva na svim jezicima, a korporativne boje firme su žuta i crvena.

1891 Francuski fizičar Gabriel Lippmann razvio je metodu za fotografiju u boji zasnovanu na interferenciji svjetlosti u fotoosjetljivoj emulziji ( nobelova nagrada 1908). Pošto ga je poboljšao i primenio lasersko zračenje, Jurij Nikolajevič Denisjuk je 1962. godine stvorio metodu za dobijanje holograma koji se mogu posmatrati u beloj svetlosti i replicirati (videti "Nauka i život" br. 5, 1999).

1893 Stvoreno u Njemačkoj Akcionarsko društvo"Agfa" za proizvodnju fotografskih ploča, a kasnije - fotografskih filmova i hemikalija.

1894 Irac John Jolie predložio je ekran sa trakama u tri boje za snimanje folija u boji. Sličan uređaj se danas koristi u digitalnim fotoaparatima i kamkorderima.

1900 Stvorena je prva amaterska kamera "Kodak-1". Proizveo je sto okruglih okvira prečnika 6,5 ​​cm na celuloidnoj foliji (što je omogućilo i upotrebu najpopularnijih ploča 6 × 9 cm). Moto kompanije bile su riječi „Vi pritisnete dugme, mi radimo ostalo“: na svojim sabirnim mjestima uređaj se punio, razvijali su se filmovi i sa njih štampale fotografije.

1903 George Eastman, zajedno s Thomasom Edisonom, konstruira prvu filmsku kameru sa posebno dizajniranim filmom širine 35 mm sa perforacijama duž ivica. Ovaj film je i dalje standard za amatersku i profesionalnu fotografsku opremu.

1931 U Rusiji su se fotografski materijali počeli proizvoditi u fabrikama u Šostki („Svema“), u Pereslavlju-Zalesskom, u Lenjingradu i u Kazanju („Tasma“).

1935 Kodak je objavio prvi troslojni film u boji.

1991 Kodak je objavio prvi masovno proizveden digitalni fotoaparat, DSC-100. Svi dosadašnji modeli digitalnih fotoaparata ili nisu pušteni u proizvodnju ili nisu bili namijenjeni za štampu i obradu slika.

Kako to često biva, otkriće se dogodilo slučajno. Jednom je Daguerre ostavio nekoliko izloženih ploča u ormaru i nakon nekog vremena na jednoj je pronašao sliku. Odmah je shvatio da isparenja neke hemijske supstance pohranjene u ormaru imaju manifestni efekat. Vadeći tegle jednu za drugom i svaki put stavljajući nove tanjire, nakon nekoliko sati je uvek pronalazio razvijenu sliku. I tek nakon što je pažljivo pretražio cijeli ormar, pronašao je zaboravljenu šolju žive. Njegove pare, koje su reagovale sa izloženim materijalom ploče, učinile su sliku jasno vidljivom.

Do 1839. godine konačno se oblikovala metoda za dobijanje slika u kameri obskuri, nazvana dagerotipija. Može se podijeliti na nekoliko uzastopnih operacija.

1. Srebrna ili posrebrena bakrena ploča se izlaže u mraku jodnoj pari nekoliko minuta. Na površini ploče pojavljuje se sloj srebrnog jodida, fotoosjetljivog materijala.
2. Ploča se postavlja u kameru obscura i izlaže 15-30 minuta jakom svjetlu (1840. Josef Petzval je dizajnirao portretno sočivo s više sočiva koje povećava svjetlinu slike za 16 puta i omogućava vam da smanjite brzinu zatvarača na jedan minut). Pod djelovanjem svjetlosti molekule srebrnog jodida se uništavaju, pare joda izlaze, a mikroskopska zrna srebra formiraju latentnu (nevidljivu) sliku.
3. Izložena ploča je prikazana u živinoj pari zagrijanoj na 50-80°C. Živa otapa srebro, formirajući amalgam - sivu tvar.
4. Razvijena ploča se fiksira pranjem u vrućoj otopini kuhinjske soli ili hiposulfita, čime se otapa preostali srebrni jodid i otkriva uglačana površina srebra.
5. Amalgamski film je krhak, a srebro se lako oksidira na zraku. Stoga se gotova dagerotipija često premazuje zlatnim kloridom, što ga čini izdržljivijim i istovremeno boji u crveno-smeđi ton. Slika na dagerotipi je preslikana.

Uprkos očiglednom uspehu, masovna proizvodnja gledišta metodom dagerotipije nije uspela: njeni tvorci su obećali da će otkriti njene principe tek nakon potpisivanja ugovora. A biznismeni nisu žurili da ulažu u sumnjivo preduzeće.

Razočaran u poduzetnike, 1839. Daguerre se obratio slavnom fizičaru i astronomu, direktoru Pariske opservatorije i zamjeniku, Dominiqueu Francois Aragu, i detaljno govorio o svom izumu. Arago je brzo shvatio njegovu suštinu, visoko je cijenio i shvatio da je vrlo obećavajuća. Štaviše, naveo je da se takva stvar ne može prebaciti u privatne ruke, već treba da postane zajedničko vlasništvo, vlasništvo države, naroda i čitavog čovječanstva.

Ništa manje visoko cijenio dagerotipiju i Louis Joseph Gay-Lussac, poznati fizičar i hemičar. Govoreći u Komori vršnjaka Francuske, rekao je: „Ovo otkriće služi kao izvor nove umjetnosti u uslovima stare civilizacije. To će stvoriti eru i zauvijek ostati simbol slave.”

Počele su brojne objave članaka o Daguerreovom izumu. Patentiran je u Engleskoj, Austriji i Njemačkoj. Otvoreno je bezbroj foto studija, amateri su savladali tehniku ​​dagerotipije. 1839. godina ušla je u istoriju svetske nauke, umetnosti i kulture kao godina pronalaska fotografije.

književnost:
1) Evgenov S.V. Daguerre, Niepce, Talbot. Popularan esej o izumiteljima fotografije. - M.: Država. kino izdavačka kuća. lit., 1938.
2) Mitchell E. Slika. — M.: Mir, 1988.
3) Chibisov K.V. Eseji o istoriji fotografije. — M.: Umjetnost, 1987.

Na mreži se pojavila vijest da je pronađen jedini doživotni FOTO portret Aleksandra Sergejeviča Puškina, koji je napravio gotovo sam Louis Daguerre!

Evo kako je opisan proces dobijanja ove fotografije...

Ploča je obrađena jodnom parom, zbog čega je prekrivena slojem srebrnog jodida osjetljivog na mrežu. Pa šta je to? Senzacija? Hajde da shvatimo...

Čitamo, iako ne konačnu istinu, ali ipak Wikipediju:

Dagerotipiju je stvorio francuski izumitelj Niépce c. 1822, a objavio umjetnik Daguerre 1839. Smatran prvom praktičnom metodom fotografije, to je bio jedini način za dobivanje fotografskih slika sve do izuma procesa mokrog kolodija 1851. godine, koji je u potpunosti zamijenio složeniju i opasniju dagerotipiju.

Ili još malo:

Samo unutra početkom XIX veka Francuz Joseph Niepce ozbiljno je krenuo da dobije fotografsku sliku. Potrošivši mnogo novca, 1822. je postigao svoj cilj - dobio je prvu relativno jasnu sliku, koju je autor nazvao "Položeni sto".

Međutim, ova fotografija nije sačuvana, pa se stoga prvom fotografijom na svijetu smatra fotografija „Pogled s prozora“ koju je Niépce snimio 1826. godine.

Ovdje treba napomenuti da je pronalazač održavao ekspoziciju osam sati na jakom svjetlu kako bi dobio ovu izuzetno mutnu i nejasnu sliku. Jasno je da je bilo apsolutno nemoguće pucati u ljude na ovaj način.

Niépce je potrošio mnogo novca na svoj izum, bankrotirao je i umro 1833. godine, a da nije postigao značajniji rezultat.

Louis Jacques Mande Daguerre(1787-1851) nije izmislio fotografiju, ali ju je učinio validnom, učinio je popularnom.

Tokom 1839. godine, kada je napravio svoj izvještaj, njegovo ime i njegov proces postali su poznati u svim dijelovima svijeta. Stigla mu je slava, bogatstvo i samopouzdanje. Ime Josepha Nicéphore Niépcea bilo je gotovo zaboravljeno.

Međutim, Daguerre je bio osoba koja je učinila sve da oživi Niépceov izum, ali koristeći ga hemijski elementi, koji su bili nepoznati Niépceu. Daguerreova ideja je bila da fotografiše pomoću živine pare. U početku je eksperimentisao sa živinim bikloridom, ali slike su bile vrlo slabe. Zatim je poboljšao proces upotrebom šećera ili hlor-oksida i konačno, 1837. godine, nakon jedanaest godina eksperimentiranja, počeo je zagrijavati živu, čije su pare razvile sliku. Odlično je snimio sliku, koristeći jaku otopinu obične soli i vruća voda za ispiranje čestica srebrnog jodida koje nisu izložene svjetlosti. Ali Daguerreu je trebalo još dvije godine da dovrši svoj izum, a tek 1839. ga je predao Francuskoj akademiji nauka.

Prvi zvanični izveštaj o procesu dagerotipije održan je na sastanku Francuske akademije nauka i umetnosti 19. avgusta 1839. godine. Detalje procesa otkrio je utjecajni član akademije, astronom François Arago, kojeg je Daguerre zarazio svojim entuzijazmom. Sam Daguerre nije mogao napraviti izvještaj, jer je bio potpuno promukao zbog prehlade. Praktična demonstracija procesa dogodila se tek 17. septembra 1839. godine. Bio je to uspjeh.

Daguerreov princip razvoja sa živinom parom bio je originalan i pouzdan i zasnovan, bez sumnje, na znanju koje je Daguerre dobio od Niépcea. Nažalost, Niépce nije učinio ništa da dalje razvije svoj izum nakon 1829. godine, kao ni njegov sin Isidor, koji je postao Daguerreov partner nakon očeve smrti. Sin, kojem su bila velika potrebna sredstva, nekoliko godina kasnije potpisao je novi ugovor, koji je ukazivao da je Daguerre izumitelj dagerotipije.

Louis Jacques Mande Daguerre. Paris Boulevard. 1839 Dagerotipija. Ovu prvu fotografiju osobe Daguerre je poslao kralju Bavarske. Original, koji je bio unutra Državni muzej u Minhenu, poginuo tokom Drugog svetskog rata.

A sada čitamo kada je Puškin umro:

(27. januar) 8. februar 1837. Puškin se upucao u duelu sa Dantesom, smrtno je ranjen i umro (29. januara) 10. februara u svojoj kući na Mojki.

U to vrijeme Louis Daguerre u svojoj laboratoriji nastavio je dočarati hemikalijama, pokušavajući postići željeni rezultat, i nije mogao ni na koji način fotografirati pjesnika. Malo je verovatno da bi čak i da je 1937. nešto počelo da se okreće Dageru, on bi bezglavo odjurio u Rusiju, gde bi pre 27. januara uspeo da fotografiše Puškina.

I što je najvažnije - nema ni jednog zdravog izvora koji bi barem približno objasnio odakle je došla ova "senzacionalna" Puškinova fotografija.

Pa, ko želi da vidi kako je Puškin zaista izgledao - molim vas:

Graviranje na čeliku djelo je engleskog umjetnika Thomasa Wrighta, koji je dugo živio u Rusiji. Datum 1837. Ne zna se da li je crtež napravljen iz prirode, ali Puškin i Rajt su se poznavali. Ovo je najprodavanija pesnikova slika tokom njegovog života - cena je bila 5 rubalja u novčanicama na kineskom papiru i 1 rublja u srebru na pergamentu.

Ili još preciznije:

Ovo je njegova posmrtna maska.

A činjenica da navodno fotografije više liče na ...

Ili, u najmanju ruku,...

Šta mislite o ovome?

I što je najvažnije, zapamtite da nikome ne možete vjerovati, posebno na internetu! :-)

Zdravo svima! Danas ćemo pričati o novcu (*fr. igra riječi: novac = srebro) Ne! O srebru. O metalu, ne o papiru. Srebro je svuda na Zemlji, pa je počelo da se koristi kao sredstvo razmene. Istorijski gledano, srebro se koristilo uz zlato i bilo je 12-16 puta jeftinije od zlata. U prosjeku je odnos zlata i srebra uvijek bio 1 prema 15. A danas je taj odnos 1 prema 60-70! Ima li tu finansijskih intriga?.. Ali ovaj video nije o tome. Dakle, stoljećima se srebro uglavnom koristilo za kovanje novca i za izradu nakita. I to je to! Važno je znati da srebro ne postoji samo u metalnom obliku, već i, na primjer, u obliku soli. Sol je natrijum hlorid, a srebrna so je srebro hlorid. Osim toga, srebrna so je bijela, poput kuhinjske soli. Ali ne preporučujem da probate! Alhemičari su otkrili da srebrna sol potamni kada je izložena svjetlosti. A kasnije su primijetili da i srebrni nitrat pocrni na dnevnom svjetlu. I evo prvog briljantnog pronalazača: Ovo je Joseph Nicéphore Niépce. On izmišlja princip fotografije 1826. koristeći princip srebrne soli koja postaje crna kada je izložena svjetlosti. On ovo kombinuje sa principom koji je prije nekoliko stoljeća razvio Ibn al-Aitham: stvaranje slike na dnu kutije s malom rupom na suprotnoj strani. Svetlost prolazi kroz ovu malu rupu, lomi se i tako se dobija slika. Niepce kombinuje pocrnjenje srebrne soli sa slikom na dnu kutije. Svoj izum testira na zidu svoje kuće: a evo i prve fotografije! Ekspozicija traje 8 sati. Fotografija izgleda čudno jer sunce je, naravno, promenilo svoj položaj tokom ovih sati. I senke su se pomerile. Drugi genijalni pronalazač je Louis Daguerre. Louis Daguerre izmišlja princip fiksacije, po kojem je bilo moguće fiksirati sliku na određenoj osnovi. Ova tehnika smanjila je izlaganje na nekoliko desetina minuta. Nakon toga, proces je poboljšan na nekoliko djelića sekunde. To je omogućilo izum snimanja, a zatim i bojenje slike. Samo dinosaurusi poput mene još uvijek pamte ovo doba. Najmlađi od vas ovo nisu vidjeli. Srebrna fotografija je gotovo nestala, ostavljajući digitalnu. Nestanak srebrne fotografije bio je VELIKA katastrofa za filmske hemičare. Ali to ne znači da se srebro više ne koristi u industriji. Protiv! Srebro je odličan električni provodnik. I tako ćemo ga naći u svim elektronskim uređajima. Kompjuteri, telefoni, tableti... Ali ono što je još zanimljivije... Znate li za izraz "roditi se sa srebrnom kašikom u ustima"? Da, bez sumnje! Ali znate li šta to tačno znači? Ovo je prilično mlad izraz, star samo vek ili dva. Za označavanje aristokrata koji večeraju samo sa srebrnim priborom za jelo. Zašto jedu srebrnim viljuškama? Pokažite svoje bogatstvo? Da, naravno. Čak su i aristokrate imale bolje zdravlje od običnih ljudi, zbog obilnije i zdravije hrane, bolje medicinske njege... Ali i zahvaljujući srebrnom priboru za jelo. Ljudi su primijetili da oni koji jedu srebro imaju manje šanse da se razbole. Praznovjerje ili ne? Drugi primjer: u eri Divljeg zapada, Kauboji su često stavljali srebrni dolar u pljosku. A kolonisti Zapada često su imali nekoliko srebrnjaka u buradima vode. Pošto je trebalo da prečiste vodu. I to je istina! Srebro ima fantastična dezinfekciona svojstva. Srebro je vrlo toksično za bakterije, plijesan i gljivice, vrlo. Danas se srebro koristi za sprječavanje razvoja bakterija na određenim površinama, kao npr mobilni telefon prekriven vrlo tankim slojem srebra u obliku čestica koje služe kao baktericidi. Takve čestice srebra nalaze se na mnogim kućnim predmetima. Telefoni, kompjuteri... Srebro je za mnoge otrovno živi organizmi ali potpuno bezopasan za ljude. Imajući u vidu njegova svojstva i neškodljivost za ljude, neki pomalo ludi pojedinci postavljali su sebi pitanje: "Šta će se dogoditi ako jedete srebro? Korištenjem srebra zaštitio bih se od posljedica atomskog rata." ŠTA?! Srebro štiti od bakterija, ali ne i od zračenja. Ako progutate puno srebra u obliku koloidnog srebra, nećete se otrovati. Organizam će izbaciti višak, ali ne na prirodan način... Ako jedete puno srebra, nećete pokakati ingote, jer će telo višak izlučivati ​​kroz kožu i tu ga akumulirati. To je sve. Srebro će se akumulirati u koži i počećete da menjate boju. Kao ovaj Amerikanac. Naturally American! „Koža mu je plava! » « Plavi momak. "" Reci mi kako je počelo? "Stavio sam koloidno srebro na lice..." Veliki Štrumpf postoji! (*lik iz stripa)

Školsko obrazovanje praktički nije stekao, a sa trinaest godina otac ga je dao za šegrta kod arhitekte. Godine 1804, kada je Louis Daguerre imao 16 godina, otac ga je odveo u Pariz i smjestio ga kao šegrta u radionicu dekoratera Grand Opera teatra Degottija.

Daguerre je bio poznat i kao plesač, hodač po užetu, pozorišni umjetnik. Kada je došao u Degotti, već je poznavao zakone perspektive, pa ga je dekorater uzeo za studenta. Prirodni dar umjetnika odmah je istaknuo Daguerreove produkcije, kritičari su ga počeli slaviti. Činio je čuda na pozornici, na primjer, zajedno sa svojim pratiocem napravio je dioramu: sjedeći gledaoci mogli su izvana vidjeti neku ogromnu katedralu, a onda se iznenada naći unutra. Za to su naslikane dvije slike, veličine do dvadeset i dva metra. Diorama je doživjela ogroman uspjeh u Parizu i proslavila je Daguerrea.

Da bi pojednostavio svoj rad pri stvaranju tako ogromnih slika, Daguerre je koristio kameru obskuru, ali nije mogao popraviti sliku na ekranu. Daguerre je izveo ogroman broj eksperimenata, eksperimentirajući s kemikalijama, a zatim je saznao za Nicephorea Niepcea, koji je radio otprilike iste eksperimente. Daguerre mu piše pismo, a Niepce nudi sklapanje sporazuma o saradnji. Krajem 1820-ih, zajedno sa Josephom Niepceom, radio je na stvaranju metode fotografije. Niépce je umro 1833. Dagerotipija je izmišljena nakon toga, gotovo slučajno, kao rezultat još jednog eksperimenta.

Međutim, Daguerre je učinio sve da Niepceov izum pretvori u stvarno primjenjivu tehnologiju hemijske supstance, koji su bili nepoznati Niépceu. Daguerreova ideja bila je slikanje pomoću para. U početku je eksperimentisao sa živinim bikloridom, ali slike su bile vrlo slabe. Zatim je poboljšao proces upotrebom šećera ili hlor-oksida i konačno, 1837. godine, nakon jedanaest godina eksperimentiranja, počeo je zagrijavati živu, čije su pare razvile sliku. Zadivljujuće je snimio sliku, koristeći jaku otopinu kuhinjske soli i vruću vodu da ispere neeksponirane čestice srebrnog jodida.

Daguerre je umro 10. jula 1851. u Brie-sur-Marne. Njegovo ime je uvršteno na listu najvećih naučnika Francuske, koja se nalazi na prvom spratu

Louis-Jacques-Mande Daguerre (1787-1851) nije izmislio fotografiju, ali je učinio da radi, učinio je popularnom. Tokom 1839. godine, kada je napravio svoj izvještaj, njegovo ime i njegov proces postali su poznati u svim dijelovima svijeta. Stigla mu je slava, bogatstvo i samopouzdanje. Ime Josepha Nicéphore Niépcea, koji je prvi put dobio fiksnu sliku oko 1822. godine, gotovo je zaboravljeno.

Međutim, Daguerre je bio osoba koja je učinila sve da oživi Niépceov izum, ali uz korištenje takvih kemijskih elemenata koji su Niépceu bili nepoznati. Daguerreova ideja je bila slikanje parom žive. U početku je eksperimentisao sa živinim bikloridom, ali slike su bile vrlo slabe. Zatim je poboljšao proces upotrebom šećera ili hlor-oksida i konačno, 1837. godine, nakon jedanaest godina eksperimentiranja, počeo je zagrijavati živu, čije su pare razvile sliku. Zadivljujuće je snimio sliku, koristeći jaku otopinu kuhinjske soli i vruću vodu da ispere neeksponirane čestice srebrnog jodida.

Daguerreov princip razvoja sa živinom parom bio je originalan i pouzdan i zasnovan, bez sumnje, na znanju koje je Daguerre dobio od Niépcea. Nažalost, Niépce nije učinio ništa da dalje razvije svoj izum nakon 1829. godine, kao ni njegov sin Isidor, koji je postao Daguerreov partner nakon očeve smrti. Sin, kojem su bila velika potrebna sredstva, nekoliko godina kasnije potpisao je novi ugovor, koji je ukazivao da je Daguerre izumitelj dagerotipije.

Koraci u Daguerreovom procesu bili su sljedeći:

Tanak lim srebra bio je zalemljen na debeli list bakra.


1. Srebrna površina je polirana do sjaja.


2. Srebrna ploča je impregnirana parama jodida i postala je osjetljiva na svjetlost.


3. Pripremljena ploča je stavljena na mrak u komoru.


4. Kamera je postavljena na stativ, iznesena na ulicu i usmjerena na bilo koji objekt obasjan suncem.


5. Sočivo je bilo otvoreno na period od 15 do 30 minuta.


6. Latentna slika je razvijena i fiksirana sljedećim redoslijedom:

a. Ploča je postavljena u malu kabinu pod uglom od 45 stepeni iznad posude sa živom, koju je alkoholna lampa zagrejala na 150 stepeni (Farenhajta).


b. Ploča je pažljivo promatrana sve dok slika nije postala vidljiva zbog prodora čestica žive na otkriveni dio srebra.


c. Ploča je postavljena hladnom vodom kako bi površina bila tvrda.


d. Ploča je stavljena u otopinu obične soli (nakon 1839. zamijenjena je natrijum hiposulfitom - fiksirajućim elementom koji je otkrio John Herschel i odmah uzeo na upotrebu Daguerreu).


e. Zatim je ploča dobro isprana kako bi se zaustavilo djelovanje fiksatora.

Rezultat je bila jedna fotografija, pozitivna. Bilo ga je moguće vidjeti samo pod određenim osvjetljenjem - pod direktnim zracima sunca, postao je samo sjajna metalna ploča. Slika je bila preslikana. Bilo je nemoguće napraviti više takvih zapisa ili štampati neograničen broj primjeraka, jer je moguće ispisati pozitive sa jednog negativa. Negativno-pozitivni fotografski princip izumio je Fox Talbot. Oba izuma postala su poznata iste godine.

Kako bi izvukao maksimalnu zaradu od svog izuma, Daguerre je prvo pokušao organizirati korporaciju javnom pretplatom. Kada ništa nije ispalo, pokušao je da proda svoj izum za četvrt miliona franaka, ali za oprezne poslovne ljude to se činilo prevelikim rizikom.

Daguerre je izazvao veliko interesovanje za svoje aktivnosti: sa teškom kamerom i glomaznom opremom, fotografisao je na pariškim bulevarima i mnogi su ga poznavali. Ali nije objasnio svoj proces, a poslovni ljudi su ostali ravnodušni prema mogućnostima fotografije.

Tada je Daguerre odlučio da svojim izumom zainteresuje naučnike, posebno uticajnog astronoma Domenique-Francois Arago (1786-1853). Arago, koji je čuo glasine da su Rusija i Engleska dale ponudu za kupovinu dagerotipa, prijavio je Akademiju nauka 7. januara 1839. o Daguerreovim dostignućima i predložio francuskoj vladi da kupi patent.

Najava dagerotipije stvorila je senzaciju. Naučni časopisi objavili su Aragov izvještaj. Daguerre je postao poznatiji po svom izumu nego po diorami, koja je bila zasluženo popularna. Pokazao je dagerotipske poglede na Pariz urednicima novina, piscima i umjetnicima koji su hvalili njegov izum. Daguerre je tražio 200 hiljada franaka za svoj izum i obavijestio Isidora Niepcea da će u slučaju prodaje podijeliti s njim ovaj iznos, isključujući iznos koji je Isidore pozajmio od njega nakon smrti njegovog oca.

Arago je uvjerio Daguerrea da bi mu penzija francuske vlade bila neka vrsta časti, nacionalna nagrada kao priznanje za njegov izum. Napisao je Daguerreu: "Nećete patiti ako odamo slavu drugim narodima što su naučnom i umjetničkom svijetu predstavili jedno od najznačajnijih otkrića koja čine čast našoj zemlji."

Penzija je bila određena na 6.000 franaka godišnje za Daguerrea i 4.000 franaka za Isidore Niépce. Prijedlog je 15. juna 1839. predstavljen Zastupničkoj komori, a mjesec dana kasnije odobren od strane kralja Luja Filipa. Arago je 19. avgusta napravio izvještaj na sastanku Akademije nauka, u kojem je govorio o Daguerreovom zadivljujućem metodu dobivanja fotografskih slika prirode u svim detaljima bez sudjelovanja umjetnikove ruke - slika koje je nacrtalo samo sunce. Aragov izvještaj izazvao je veliko interesovanje, posebno demonstracija dagerotipa koje je napravio Daguerre. Arago je govorio o istoriji fotografije, praveći nekoliko grešaka pri tome (dakle, pronalazak kamere obskure pripisao je Della Portu i umanjio doprinos Niepcea), ali je proces dagerotipije opisao na naučni i detaljan način. Sa jasnim unutrašnjim uvjerenjem, predvidio je značaj ovog procesa za budućnost, govorio o njegovom značaju za registraciju istorijskih događaja. Svoj strastveni govor završio je sljedećim riječima: „Francuska je usvojila ovo otkriće i od samog početka pokazala svoju plemenitost velikodušno pružajući ga cijelom svijetu“. Arago očigledno nije znao da je samo pet dana ranije, 14. avgusta, Daguerre već dobio patent u Engleskoj.

Sada je Daguerre, s finansijske tačke gledišta, bio osiguran. A prije samo nekoliko mjeseci, 8. marta, kada mu je diorama izgorjela do temelja, činilo mu se da je uništen.

Ova diorama je bila ogromna struktura sa ogromnim platnima (76 stopa dužine i 46 stopa visine), što je, očito, potaknulo Daguerrea da eksperimentiše u polju fotografije. Dobro je poznavao kameru obskuru i napravio je mnogo skica iz života u pokušajima da stvori iluziju stvarnosti. Za dioramu je naslikao ogromna platna tako realistično da su posjetitelji vjerovali da su to namjenski građene strukture u tri dimenzije u sobi diorame. Uveo je inovaciju - slikati platna s obje strane. Dizajnerske karakteristike diorame natjerale su ga da je stalno poboljšava, stvarajući ogromne slike koristeći prozirne i neprozirne boje, izmišljajući rolete i paravane za regulaciju prirodne svjetlosti koja je prodirala kroz prozore. U pojedinim epizodama postigao je zapažene uspjehe manipulirajući uljanicama, svjetlošću od kojih je oslikavao pojedinačne tačke na tlu, a u posljednjih pet godina postojanja diorame pribjegavao je korištenju plinskog svjetla za savršenije spektakularne efekte.

Kamera je magični predmet! Možda je ovo jedini bliski prijatelj koja te nikada neće napustiti... Svetska statistika pa čak i naša, ruska, potvrđuju da dobri fotografi dugo žive... Kamera je način da se pronađe ravnoteža sa svetom... A ovo nije ništa manje moćno od tibetanske meditacije : ako možemo zaraziti što je više moguće više ljudi ljubav prema fotografiji, onda ćemo dati mnogo: zanimanje za život, ravnodušan odnos prema njemu, razumijevanje da svako od nas nije kotačić, već aktivni sudionik istorijskog procesa ...

Prvo službeno priznanje Daguerreovom doprinosu kao umjetniku i kreatoru diorame došlo je kada ga je Arago zamolio da uključi Detaljan opis dioramska tehnika u dogovoru sa vladom, koja je govorila o fazama stvaranja dagerotipije.

Daguerre je koncentrisao svoje napore na objašnjenje procesa dagerotipije, organizujući demonstracione sesije za naučnike i umetnike, istovremeno pojednostavljujući njegovu naučnu suštinu, koju je Arago potpunije izložio, i, naravno, demonstrirao uzorke svoje umetnosti. Daguerre je počeo praviti dijelove za dagerotipiju sa svojim rođakom Alphonse Giroudom. Prodavač knjiga Giroux brzo je napustio svoj posao i potpuno se posvetio sklapanju kamere. Samuel Chevalier je uglancao sočiva, na fotoaparatu je utisnut serijski broj, Daguerre se potpisao i kamera je postala službena. Polovica svih prihoda otišla je Daguerreu, a on je velikodušno podijelio polovicu svog dijela sa Isidore Niépceom.

Dan nakon što je Arago napravio svoj izvještaj, Giroud je objavio Daguerreovo uputstvo koje se sastojalo od 79 stranica. Sve kamere i priručnici koje je imao rasprodati su u roku od nekoliko dana. U Francuskoj je instrukcija preštampana trideset puta. Za manje od godinu dana, uputstvo je prevedeno na sve jezike, štampano u svim glavnim gradovima Evrope i Njujorku.

Umjetnici, naučnici i amateri ubrzo su poboljšali i modificirali Daguerreov proces, smanjivši vrijeme ekspozicije na nekoliko minuta, a portret je iz mogućnosti prešao u stvarnost.

Bauersfeldov izum - moćan izvor svjetlosti plus kombinacija projektora - bio je genijalan i u isto vrijeme jednostavan kao otkrića Louisa Daguerrea i braće Lumiere. U svijetu se rodila još jedna vrsta umjetnosti - nažalost, daleko od toga da je "najvažnija od vrsta", budući da je pokrivala prilično usku sferu ljudskih interesa i nije mogla ozbiljno konkurirati kinu u industriji zabave.

Upotreba prizme omogućila je okretanje slike i sada su portreti izgledali normalno, a ne zrcaljeni. Odlučujući korak naprijed bilo je stvaranje manjeg aparata do 1841. godine, što je dovelo do smanjenja težine opreme na 10 funti sa 110 funti. Poboljšana su sredstva koja su štitila površinu dagerotipije od oštećenja i ogrebotina. Godine 1840. Hippolyte Fizeau je počeo nijansirati sliku zlatnim hloridom. Ovo ne samo da je sliku učinilo kontrastnijom; stvoren je odličan duboki srebrno-sivi ton, koji se oksidacijom pretvarao u bogatu ljubičasto-smeđu.

Daguerreovo priznanje i slava rasli su kako je njegov izum zaokupljao maštu ljudi posvuda. On sam, međutim, nije ništa doprinio fotografiji nakon objavljivanja podataka o njegovom procesu. Do svoje smrti 1851. živio je povučeno šest milja od Pariza. Godine 1843. tvrdio je da je usavršio trenutnu fotografiju i da je mogao slikati pticu u letu, ali nije pružio dokaze za istinitost ove tvrdnje.

Izumitelj dagerotipije počiva u grobnici grada Bree, koju su sugrađani sahranili 10. jula 1851. godine.

Louis Jacques Mande Daguerre. Crkva u Holyroodu, Edinburgh. 1824 Maslac. Ova slika se smatrala najboljom od Daguerreovih štafelajnih slika; odlikovana je Legijom časti kada je bila izložena.

Louis Jacques Mande Daguerre. Paris Boulevard. 1839 Dagerotipija. Ovu prvu fotografiju osobe Daguerre je poslao kralju Bavarske. Original, koji se nalazio u Državnom muzeju u Minhenu, izgubljen je tokom Drugog svetskog rata.

Originalna kamera Daguerre, koju je napravio Alphonse Giroud, ima dimenzije 12" x 14,5" x 20". Natpis na oznaci "Uređaj nije zagarantovan ako nema potpis g. Daguerrea i pečat g. Girouda. Dagerotipija koju je izradio Alphonse Giroud pod vodstvom pronalazača u Parizu na Coq Saint-Honoré, 7 "

Sklopiva komora koju je napravio Charles Chevalier u Parizu 1840. za cijelu ploču dimenzija 6,5 ​​x 8,5 inča. Bio je to dio dagerotipske instalacije. Može se koristiti za izradu papirnih negativa.

Fotoaparat i oprema koju je dizajnirao Marc Gaudin i izradio N. P. Lerebour u Parizu 1841. za fotografiranje i obradu dagerotipija veličine jedne šestine ploče. Vanjska drvena kutija služi kao komora, a ujedno i kontejner za nošenje sljedećeg pribora staklenih tegli od emulzije, živine kupke sa sklopivim nosačem, dvije jednolične kasete i kutije sa prorezima za dvanaest ploča. Za manje od godinu dana, Daguerreova težina od 110 funti smanjena je na deset funti.