Haiku primjeri i njihovo značenje. Općenito i specifično u haikuu

Ljepota poezije očarava gotovo sve ljude. Ne kažu uzalud da glazba može ukrotiti i najljuću zvijer. Tako ljepota kreativnosti uranja duboko u dušu. Po čemu se pjesme razlikuju? Zašto su tako privlačni? Japanski terceti haiku? I kako možemo naučiti uočiti njihovo duboko značenje?

Ljepota japanske poezije

Mjesečeva svjetlost i krhka nježnost jutarnjeg snijega nadahnjuju japanske pjesnike da stvaraju tercine neobične svjetline i dubine. japanski haiku je pjesma koju karakterizira lirski prikaz. Osim toga, može biti nedovršen i ostaviti prostora za maštu i promišljeno razmišljanje. Haiku (ili haiku) poezija ne trpi žurbu ili grubost. Filozofija ovih duševnih kreacija usmjerena je izravno u srca slušatelja i odražava skrivene misli i tajne autora. Obični ljudi vole stvarati ove kratke pjesničke formule, u kojima nema suvišnih riječi, a slog skladno prelazi iz narodnog u književni, nastavljajući se razvijati i rađati nove pjesničke oblike.

Pojava nacionalnog pjesničkog oblika

Izvorni pjesnički oblici, toliko poznati u Japanu, jesu kvinteti i terci (tanka i haiku). Tanka je doslovno interpretirana kao kratka pjesma. U početku su se tako zvale narodne pjesme koje su se pojavile u osvit japanske povijesti. Tenk je zamijenjen nagautom, koja se razlikovala po svojoj prevelikoj duljini. U folkloru su se sačuvale epske i lirske pjesme promjenjive dužine. Mnogo godina kasnije, japanski haiku odvojio se od tankija tijekom procvata urbane kulture. Haiku sadrži svo bogatstvo.U povijesti japanske poezije bilo je razdoblja i procvata i pada. Bilo je i trenutaka kada je japanski haiku mogao potpuno nestati. No tijekom dugog vremenskog razdoblja postalo je očito da su kratke i sažete pjesničke forme nužnost i nasušna potreba poezije. Takvi oblici poezije mogu se skladati brzo, pod burom emocija. Svoju strastvenu misao možete pretočiti u metafore ili aforizme, čineći je nezaboravnom, odražavajući pohvalu ili prijekor.

Karakteristične značajke japanske poezije

Japansku haiku poeziju odlikuje želja za lakonizmom, konciznošću oblika, ljubav prema minimalizmu, koja je svojstvena japanskoj nacionalnoj umjetnosti, koja je univerzalna i može stvoriti minimalističke i monumentalne slike s jednakom virtuoznošću. Zašto je japanski haiku tako popularan i privlačan? Prije svega, ovo je sažeta misao, koju odražavaju misli običnih građana koji zaziru od tradicije klasične poezije. Japanski haiku postaje nositelj prostrane ideje i najodgovorniji je na potrebe generacija koje rastu. Ljepota japanske poezije leži u prikazivanju onih predmeta koji su bliski svakoj osobi. Prikazuje život prirode i čovjeka u skladnom jedinstvu na pozadini promjene godišnjih doba. Japanska je poezija slogovna, s ritmom koji se temelji na izmjeni broja slogova. Rima u haikuu nije bitna, ali primarna je zvučna i ritmička organizacija terceta.

Veličina pjesme

Samo neprosvijećeni misle da ovaj izvorni stih nema nikakvih parametara ni ograničenja. Japanski haiku ima fiksni metar s određenim brojem slogova. Svaki stih ima svoj broj: u prvom - pet, u drugom - sedam, a u trećem - samo sedamnaest slogova. Ali to ni na koji način ne ograničava pjesničku dopuštenost. Pravi stvaralac nikada neće poštivati ​​metar u postizanju pjesničke izražajnosti.

Mala veličina haikua čak i europski sonet čini monumentalnim. Umijeće pisanja japanskog haikua leži upravo u sposobnosti izražavanja misli u sažetom obliku. U tom pogledu haiku je sličan narodne poslovice. Glavne razlike između takvih poslovica i haikua leže u njihovim žanrovskim karakteristikama. Japanski haiku nije poučna izreka, nije dobro naciljana duhovitost, već pjesnička slika, uokvirena u nekoliko poteza. Pjesnikov zadatak je lirska uzbuđenost, polet mašte i detalj slike. Japanski haiku ima primjere čak iu djelima Čehova. U svojim pismima opisuje ljepotu mjesečine, zvijezda i crnih sjena.

Neophodni elementi stvaralaštva japanskih pjesnika

Metoda stvaranja japanskih terceta zahtijeva maksimalnu aktivnost pisca, potpuno uranjanje u kreativnost. Nemoguće je jednostavno preletjeti zbirku haikua bez obraćanja pažnje. Svaka pjesma zahtijeva promišljeno čitanje i filozofsko promišljanje. Pasivni čitatelj neće moći osjetiti impuls svojstven sadržaju tvorevine. Tek kad misli čitatelja i stvaratelja surađuju rađa se prava umjetnost, kao što zamah gudala i drhtaj strune rađaju glazbu. Minijaturnost haikua nimalo ne olakšava posao stvaraocu, jer to znači da neizmjernost mora biti sadržana u malom broju riječi, a vremena za dugotrajno iznošenje svojih misli jednostavno nema. Da ne bi ishitreno izrazio smisao, pisac u svakoj pojavi traži vrhunac.

Heroji japanskog haikua

Mnogi pjesnici izražavaju svoje misli i emocije u haikuu putem prijenosa vodeća uloga konkretnog objekta. Neki pjesnici reflektiraju svjetonazor naroda ljubavnim prikazima malih oblika i afirmacijom njegova prava na život. Pjesnici se u svojim kreacijama zalažu za kukce, vodozemce, jednostavne seljake i gospodu. Stoga japanski haiku tercetni primjeri imaju društveni prizvuk. Naglasak na malim oblicima omogućuje vam slikanje slike u velikom mjerilu.

Ljepota prirode u stihu

Japanski haiku o prirodi sličan je slikarstvu, jer često postaje prijenos zapleta slika i izvor inspiracije za umjetnike. Ponekad je haiku posebna komponenta slike, koja se prikazuje kao kaligrafski natpis ispod nje. Eklatantan primjer Busonov tercet se smatra sličnim djelom:
"Boje su posvuda okolo. Sunce se gasi na zapadu. Mjesec izlazi na istoku."

Opisuje pokrivena široka polja žuto cvijeće ogrce koje izgledaju posebno svijetle u zrakama zalaska sunca. Vatrena lopta sunca učinkovito je u kontrastu s bljedilom izlazećeg mjeseca. Haiku nema detalja koji pokazuju učinak osvjetljenja i palete boja, ali nudi novi pogled na sliku. Grupiranje glavnih elemenata i detalja slike ovisi o pjesniku. Lakonski način prikazivanja čini japanski haiku sličnim otiscima u boji ukiyo-e:

Proljetna kiša lije!
Usput razgovaraju
Kišobran i mino.

Ovaj Busonov haiku je žanrovski prizor u duhu ukiyo-e grafika. Njegovo značenje je u razgovoru između dvoje prolaznika na proljetnoj kiši. Jedan od njih je pokriven kišobranom, a drugi je odjeven u slamnati ogrtač - mino. Osobitost ovog haikua je svježi dah proljeća i suptilni humor, blizak groteski.

Slike u pjesmama japanskih pjesnika

Pjesnik koji stvara japanski haiku često daje prednost ne vizualnim, već zvučnim slikama. Svaki zvuk ispunjava posebno značenje, osjećaj i raspoloženje. Pjesma može odražavati urlik vjetra, cvrkut cvrčaka, krik fazana, pjev slavuja i ševe, glas kukavice. Tako se pamti haiku koji opisuje cijeli orkestar koji zvuči u šumi.

Ševa pjeva.
Odjekujućim udarcem u gustiš
Odjekuje mu fazan.
(Basho)

Čitatelji nemaju trodimenzionalnu panoramu asocijacija i slika, već budu misli određenim smjerovima. Pjesme nalikuju jednobojnim crtežima tušem, bez suvišnih detalja. Samo nekoliko vješto odabranih elemenata pomaže u stvaranju slike koja je briljantna u svojoj kratkoći kasna jesen. Osjeća se predvjetrovita tišina i tužna tišina prirode. Svjetlosna kontura slike ipak ima povećan kapacitet i fascinira svojom dubinom. Pa čak i ako pjesma opisuje samo prirodu, osjeća se stanje pjesnikove duše, njegova bolna usamljenost.

Let čitateljeve mašte

Privlačnost haikua leži u Povratne informacije. Samo ova pjesnička forma omogućuje ravnopravne mogućnosti s piscima. Čitatelj postaje koautor. I može se voditi svojom maštom u prikazivanju slike. Zajedno s pjesnikom čitatelj proživljava tugu, dijeli melankoliju i ponire u dubinu osobnih doživljaja. Tijekom dugih stoljeća postojanja, drevni haiku nije postao manje dubok. Japanski haiku radije ne pokazuje, već nagovještava i sugerira. Pjesnik Issa izrazio je svoju čežnju za svojim mrtvim djetetom u haikuu:

Naš život je kap rose.
Neka samo kap rose
Naš život - a ipak...

Rosa je metafora za krhkost života. Budizam uči o kratkoći i prolaznosti ljudskog života i njegovoj niskoj vrijednosti. Ali otac se ipak ne može pomiriti s gubitkom voljeni i ne može pristupiti životu poput filozofa. Njegova šutnja na kraju strofe govori više od riječi.

Nesporazum u haikuu

Obavezan element japanskog haikua je suzdržanost i sposobnost samostalnog nastavka linije stvaratelja. Najčešće stih sadrži dvije značajne riječi, a ostalo su formalnosti i uzvici. Odbacuju se svi nepotrebni detalji, ostavljaju gole činjenice bez uljepšavanja. Poetska sredstva biraju se vrlo štedljivo, jer se metafore i epiteti ne koriste kad god je to moguće. Također se događa da su japanske haiku pjesme istinite, ali izravno značenje leži u podtekstu.

Iz srca božura
Pčela polako izlazi...
Oh, s kakvom nevoljkošću!

Basho je napisao ovu pjesmu u trenutku rastanka s prijateljevom kućom i jasno prenio sve emocije.

Japanski haiku položaj bio je i ostao inovativna umjetnost kojoj pripada obični ljudi: trgovci, obrtnici, seljaci pa čak i prosjaci. Iskreni osjećaji a prirodne emocije svojstvene svakoj osobi povezuju predstavnike najrazličitijih klasa.

Prve japanske pjesme, kasnije nazvane haiku, pojavile su se u 14. stoljeću. U početku su bili dio druge pjesničke forme, ali su postali samostalan žanr zahvaljujući kreativna aktivnost slavni pjesnik Matsuo Basho, kojeg japanska poezija priznaje kao najboljeg majstora japanskih terceta. Dalje ćete naučiti kako naučiti pisati vlastite pjesme u klasičnom japanskom stilu.

Što je haiku?

Haiku je tradicionalni japanski pjesnički oblik koji se sastoji od tri slogovne cjeline, od kojih prva i treća sadrže pet slogova, a druga sedam, što ove japanske pjesme čini ukupno sedamnaest slogova. Inače se njihova struktura može napisati kao 5-7-5. Kod slogovne versifikacije naglasak nije bitan, rima također izostaje - bitan je samo broj slogova.

U originalu su japanski haikui napisani u jednom retku (jedan stupac hijeroglifa). Ali u prijevodu na ruski i druge jezike, obično europske, bilo je uobičajeno zapisati ove japanske stihove u obliku tri retka, od kojih svaki odgovara zasebnom slogovnom bloku, odnosno prvi redak terceta sastoji se od pet slogova, drugi - od sedam, treći - od pet.

Mali račić
Trčao mi je uz nogu.
Čista voda.
Matsuo Basho

Prema semantičkom sadržaju japanske pjesme različitim sredstvima prikazuju prirodni fenomen i slike neraskidivo povezane s ljudskim životom, naglašavajući jedinstvo prirode i čovjeka.

Po čemu se haiku razlikuje od haikua?

Možda vas zbunjuje činjenica da se neka japanska poezija naziva i haikuom, ali postoji objašnjenje za ovu zabunu.

Izvorno je riječ "haiku" korištena za opisivanje prve strofe. rang- jedan od mnogih žanrova koje uključuje drevna japanska poezija. Mogla bi se nazvati pjesničkim dijalogom, pa čak i polilogom, jer su ga vrlo često napisala dva ili više pjesnika. Renga doslovno znači "nizanje strofa".

Prva strofa rengija napisana je sa sedamnaest slogova u obrascu 5-7-5 - ovo je haiku. Zatim dolazi druga strofa od četrnaest slogova - 7-7. Treća i četvrta strofa, kao i sve naredne, ponavljaju ovaj obrazac, odnosno renga shema izgleda kao 5-7-5-7-7-5-7-5-7-7-…5-7- 5-7-7. Broj strofa načelno nije ograničen.

Odvojimo li prvu i drugu strofu od renge (5-7-5-7-7), dobivamo još jednu popularnu pjesničku formu u kojoj se i danas piše japanska poezija - sastoji se od trideset i jednog sloga i zove se tanka. U prijevodima na europske jezike tanka se piše u obliku peterostiha.

Kasnije je haiku postao samostalan žanr, jer su japanski pjesnici počeli pisati te pjesme izvan okvira rengija. A kako bi se napravila razlika između nezavisnih japanskih terceta i prve strofe rengija, u 21. stoljeću japanski pjesnik Masaoka Shiki predložio je korištenje izraza "haiku" za prvu. Upravo tako Japanci sada nazivaju takve tercete.

Japanski terceti: ​​formalni elementi

Kao što smo već saznali, ako originalni japanski haiku napišete kao tercete, tada će svaki redak predstavljati jedan slogovni blok od pet, sedam odnosno pet slogova. U ruskom jeziku nije moguće striktno poštovati ovo pravilo, jer se duljina riječi ovdje razlikuje od duljine riječi u japanskom.

Stoga je odlučeno da se ruska poezija može razlikovati po strukturi od sheme 5-7-5, ali duljina svakog retka ne smije biti veća od deset slogova, a jedan od redaka treba biti duži od svih ostalih.

Nasmiješio si se.
Od spore sante leda u daljini
Ptica polijeće.
Andrej Šljahov

Važan element je kigo- takozvane sezonske riječi. Njihova je funkcija da naznače godišnje doba ili razdoblje u kojem se odvija radnja opisana u pjesmi. Takva riječ ili izravno imenuje godišnje doba, na primjer, "ljetno jutro", ili označava događaj povezan s ovim godišnjim dobom, iz čega čitatelj može odmah pogoditi koje je vremensko razdoblje prikazano u pjesmi.

Japanski jezik ima svoj kigo, koji označava prirodne i kulturne znamenitosti Japana, a kod nas takve riječi mogu biti, na primjer, "prve snježne kapi" - ovo je proljeće, "prvo zvono" - jesen, prvi rujna itd.

Iako nema kiše,
Na dan sadnje bambusa -
Kabanica i kišobran.
Matsuo Basho

Druga komponenta koja karakterizira japansku poeziju je kireji, odnosno rezna riječ tzv. Jednostavno nema njegovih analogija na drugim jezicima, pa se pri prevođenju poezije na ruski ili pri pisanju izvornih ruskih terceta riječi za rezanje zamjenjuju interpunkcijskim znakovima, izražavajući ih intonacijom. Osim toga, svi takvi japanski tercini mogu se pisati malim slovom.

Japanske pjesme karakterizira koncept dvodijelnosti - dijeljenje pjesme na dva dijela, od kojih svaki ima dvanaest i pet slogova. U haikuu na ruskom također morate poštovati dva dijela: nemojte pisati pjesme u tri potpune rečenice, kao i nemojte ih pisati u obliku jedne rečenice. I prvi i drugi dio terceta trebali bi opisivati ​​različite stvari, ali biti međusobno povezani u značenju.

Indijsko ljeto…
preko uličnog propovjednika
djeca se smiju.
Vladislav Vasiljev

Ispravno pisanje japanskih pjesama: osnovna načela haikua

• Pisanje haikua prilično se razlikuje od pisanja klasične rimovane poezije. Da biste pisali poeziju u japanskom stilu, morate naučiti koristiti minimalan broj riječi, ali ispunjenih potrebnim značenjem, i odrezati sve što je nepotrebno. Važno je izbjegavati ponavljanja, tautologije i srodne riječi, ako je moguće. Biti u stanju reći puno kroz malo glavno je načelo pisanja japanskih tercina.

• Naučite prenijeti značenje bez doslovnog opisivanja. Autor ima pravo na podcjenjivanje: njegova je zadaća izazvati određene osjećaje i senzacije kod čitatelja, a ne detaljno ih žvakati. Čitatelji moraju sami shvatiti i razumjeti autorov sadržaj. Ali u isto vrijeme, ovaj sadržaj treba biti lako razumljiv, čitatelj ne bi trebao sjediti satima i rješavati jedan tercet.

Prva ljetna kiša.
Otvorim ga i...
Sklopim svoj kišobran.
Felix Tammy

• Japanski haiku ne trpi patetiku i izvještačenost. Umijeće skladanja terceta temelji se na iskrenosti, stoga nemojte skladati nešto što se zapravo ne može dogoditi. Takva japanska poezija trebala bi biti razumljiva svima, stoga nemojte koristiti žargonske riječi i izraze kada pišete.

• Haiku treba pisati samo u obliku sadašnjeg vremena, jer ove japanske pjesme opisuju samo one događaje koji su se upravo dogodili i koje je autor vidio, čuo ili osjetio.

• Japanska poezija bogatija je homonimima od ruske, ali pri pisanju ruskih tercina ne treba propustiti priliku da se poslužite igrom riječi.

Trajekt polazi
Duša se kida u vjetar...
Zbogom i ne plači.
O" Sanchez

• Tehnika koju japanski pjesnici često koriste je usporedba razne pojave i objekti. Glavni uvjet je korištenje usporedbi koje se prirodno javljaju i koje ne moraju biti potkrijepljene poredbenim riječima i veznicima “kao da”, “kao” itd.

sve staze su pod snijegom...
susjed uđe u dvorište
svojim vlastitim putem.
Taisha

Nadamo se da će vam naši savjeti pomoći da ovladate umijećem sastavljanja haikua. A sada vas pozivamo da učite od najboljih i pogledate sljedeći video, koji ispituje japansku poeziju, posebno poznate japanske pjesnike kao što su Matsuo Basho, Kobayashi Issa, Yesa Buson i mnogi drugi.

Nema većih čudovišta od Heroja...

za sve koji misle da je "pisao haiku"..

Osim notornog 5-7-5, haiku je prije svega trenutak života. to je "ovdje i sada". A ovo "ovdje i sada" puno je važnije od 5-7-5.
Nastanak žanra u svijetu u kojem se shvaćanje sopstva ostvaruje odricanjem od njega, stjecanje individualnosti upoznavanjem s istorodnim vanjskim atributima, a stjecanje slobode asketizmom i samoobuzdavanjem, dovelo je do toga da kroz škrtost riječi autor saopćava samo ono što stvarno jest, uklanjajući nepotrebne riječi i ostavljajući samo ono što je nužno. U haikuu je isključeno “ja”, percepcija stvarnosti kroz haiku svedena je na percepciju trenutka i radnje koja se odvija neposredno pred nama, a čitatelj svojom poantom ispunjava okvir vremena, radnje i okolne stvarnosti. pogleda i fantazije. Tako čitatelj postaje autorov sukreator. A autor je sukreator onoga koji je stvorio svemir, promatrajući trenutak njegova očitovanja. “Ja” je u haikuu prisutan samo kao još jedan komadić svemira, poput ptice ili vjetra, svjetlosti sunca ili pljuska valova. Kao fenomen, a ne kao narcisoidni egocentrik koji transformira stvarnost kroz prizmu svoje percepcije. Čitajući haiku vidimo ono što jest, čemu je autor svjedočio, a ne ono što je time želio reći, ne kako je to razumio ili osjećao. Mi sami osjećamo i vidimo ono što je on vidio. I naši osjećaji ne moraju biti isti kao autorovi u tom trenutku. Jer on nam ne nameće svoju percepciju, nego nas poziva da je sami sagledamo, da ovaj trenutak podijelimo s njim.

Haiku je jedan od najpoznatijih i najraširenijih žanrova japanske poezije. Istina, ne može svatko shvatiti značenje kratkih trostihova, budući da sadrže duboku povezanost prirode i čovjeka. Samo vrlo senzualne i sofisticirane prirode, koje se, osim toga, odlikuju promatranjem, mogu cijeniti koliko su lijepe i uzvišene ove pjesme. Uostalom, haiku je samo jedan trenutak života, zarobljen riječima. A ako osoba nikada nije obraćala pažnju na izlazak sunca, zvuk valova ili noćnu pjesmu cvrčka, tada će mu biti vrlo teško prožeti se ljepotom i kratkoćom haikua.

Ni u jednoj poeziji na svijetu nema analogija haiku pjesmama. To se objašnjava činjenicom da Japanci imaju poseban svjetonazor, vrlo autentičnu i originalnu kulturu te drugačije principe obrazovanja. Po prirodi, predstavnici ove nacije su filozofi i kontemplatori. U trenucima svog najvećeg ushićenja, takvi ljudi stvaraju pjesme u cijelom svijetu poznate kao haiku.

Načelo njihovog stvaranja je prilično jednostavno i, u isto vrijeme, složeno. Pjesma se sastoji od tri kratka stiha, od kojih prvi sadrži pozadinu o mjestu, vremenu i biti događaja. Zauzvrat, drugi redak otkriva značenje prvog, ispunjavajući trenutak posebnim šarmom. Treći redak predstavlja zaključke koji vrlo često odražavaju stav autora prema onome što se događa, pa stoga mogu biti vrlo neočekivani i originalni. Dakle, prva dva retka pjesme su opisna, a posljednji prenosi osjećaje da je ono što je vidio inspiriralo osobu.

U japanskoj poeziji postoje prilično stroga pravila za pisanje haikua, koja se temelje na principima kao što su ritam, tehnika disanja i jezične značajke. Dakle, autentični japanski haikui nastaju po principu 5-7-5. To znači da prvi i zadnji redak moraju imati točno po pet slogova, a drugi redak mora imati sedam. Osim toga, cijela se pjesma mora sastojati od 17 riječi. Naravno, ova se pravila mogu pridržavati samo ljudi koji ne samo da imaju bogatu maštu i unutarnji svijet lišen konvencija, već i izvrstan književni stil, kao i sposobnost da svoje misli izraze jezgrovito i živopisno.

Vrijedno je napomenuti da se pravilo 5-7-5 ne odnosi na haiku pjesme ako su nastale na drugim jezicima. To je, prije svega, zbog jezičnih značajki japanskog govora, njegovog ritma i melodičnosti. Stoga haiku napisan na ruskom može sadržavati proizvoljan broj slogova u svakom retku. Isto vrijedi i za broj riječi. Samo troredni oblik pjesme ostaje nepromijenjen, u kojem nema rime, ali u isto vrijeme fraze su konstruirane na takav način da stvaraju poseban ritam, prenoseći slušatelju određeni impuls koji tjera osobu da mentalno nacrta sliku onoga što je čuo.

Postoji još jedno haiku pravilo, kojeg se autori pridržavaju prema vlastitom nahođenju. Leži u kontrastu fraza, kada je živi u blizini mrtvih, a snaga prirode suprotstavlja se vještini čovjeka. Međutim, vrijedno je napomenuti da kontrastni haikui imaju mnogo više slikovitosti i atraktivnosti, stvarajući fantastične slike svemira u mašti čitatelja ili slušatelja.

Pisanje haikua ne zahtijeva usredotočeni napor ili koncentraciju. Proces pisanja takvih pjesama ne događa se po volji svijesti, već ga diktira naša podsvijest. Samo kratkotrajne fraze inspirirane onim što su vidjeli mogu u potpunosti odgovarati konceptu haikua i potraživati ​​titulu književnih remek-djela.
pishi-stihi.ru/pravila-napisaniya-hokku.html

Jedan od najpoznatijih žanrova japanske poezije je haiku; nije svatko u stanju shvatiti njihovo tajno značenje pisanja. Pokušat ćemo objasniti osnovne principe pisanja haikua, koji se obično sastoje od tri retka. U japanskoj povijesti Hokku personificira vječnu, neraskidivu vezu između čovjeka i prirode. Postoje pravila za pisanje haikua koja se ne smiju prekršiti. Prvi red treba se sastojati od pet slogova, drugi od sedam, treći, kao i prvi, od pet. Ukupno se haiku treba sastojati od 17 slogova.

Međutim, na ruskom se stilistika teksta rijetko promatra. Pridržavanje ovog pravila nije važno, zapamtite da su ruski i japanski jezici različiti, japanski i ruski imaju drugačiji izgovor, ritmički obrazac riječi, boju, rimu i ritam, pa će se pisanje haikua na ruskom vrlo razlikovati od njihovih pisanje na japanskom.

Haiku je najunikatniji žanr u poeziji svih naroda, on u sebi nosi samo jedan momenat. Prvi redak daje početne informacije, omogućuje vam da zamislite o čemu će se dalje raspravljati, drugi otkriva značenje prvog, ali treći daje pjesmi poseban okus, dok je treći redak neočekivani završetak cijelog djela.

Ograda groblja
Ne mogu se više suzdržati
Pritisak tulipana!

Ovdje postoji kontrast između mrtvih i živih. Najzanimljivije je to što se ideja pjesme ne izražava izravno, već bira krivudave ceste. To je ono što hokeju daje osjećaj slike koju vidimo pred očima. Nekoliko je problema s kojima se može susresti prilikom pisanja haikua. Prvi je nedostatak kontrasta, drugi je velika zasićenost riječima, često ponavljanje sličnih obrazaca i pitanja, a najčešći je koncentriranost na sebe.

Vjetar mi je otpuhao šešir -
Pojurio sam za njim
Na ulici.

To se lako može popraviti zamjenom nekih riječi i zamjenica:

ožujski vjetar-
Kotrljajući se ulicom
Moja kapa.

Svatko se može zapitati: čemu služi haiku? Hokku razvija izvanredno razmišljanje i pomaže vam razumjeti osnove poezije. Štoviše, haiku se koristi u psihoterapiji. Dugo su psihoterapeuti učili o tome što se događa u duši čovjeka. Uz pomoć ovih zamršenih pjesama možete reći mnogo o podsvijesti i problemima osobe, možete saznati kako osoba doživljava svijet. Pisanjem haikua možete nadići stvarnost, opustiti se i mentalno odmoriti. Najvažnije je da za pisanje haiku pjesme ne treba dugo razmišljati, pjesme teku iz podsvijesti, pojavljuju se prolazno. Ponekad se dogode tako brzo da je svaki redak koji napišete praktički remek-djelo. Glavno je otvoriti svoju dušu i pustiti u nju nalete inspiracije...

Japanska poezija uvijek je težila kratkoći.

Za razumijevanje haikua važno je upoznati se s osobitostima japanskog načina života i njihovog filozofskog poimanja svijeta.

Vrijeme rođenja haikua u Japanu poklopilo se s iznimnim procvatom zen budizma (17. stoljeće), koji je stoljeće ranije dobio status državne religije. I ta podudarnost nije slučajna: zen i haiku neraskidivo su povezani.

Cilj zen prakse je SATORI - uvid, prosvjetljenje, postignuće - to je značilo da je istina dostupna čovjeku ovdje i sada, samo je treba znati vidjeti.

Ali svakom uvidu prethodile su godine neposluha. Poezija, stvorena duhom zena, samo je dio svakodnevne prakse čiji je rezultat potpuni sklad s okolnim svijetom.

Krajem prvog tisućljeća TANKKA, što znači "kratka pjesma", postala je vodeći žanr u japanskoj poeziji. U spremniku su opjevani svi događaji vrijedni pažnje - cvjetanje trešnje, sastanak s voljenom osobom, rastanak s njom, pa čak i imenovanje na položaj. Zadnja dva retka tankija - AGAKU - odvojena su pauzom od prva tri - haikua, što znači "početni stih".

Haiku je također pisan kao poseban žanr. Kasnije je haikuu dodijeljen drugi naziv - "haiku", što znači "komični stihovi" (u početku su terceti bili komične prirode).

Kasnije su haikui postali prvenstveno lirske pjesme o prirodi.

Postoje pravila za pisanje haikua:

1. Svaki haiku ima tri retka.

2. Prvi i treći redak imaju po 5 slogova, srednji redak ima 7 slogova.

3. Haiku je izgrađen oko KITO - riječi koje označavaju godišnje doba.

4. Dijelovi skladbe povezani su prolaznim doživljajem.

Haiku je postao prilika da se izrazi stanje uma ili dojam. Tematika SABI-ja izbila je u prvi plan - prosvijetljena samoća, mir, odvojenost od svijeta ispraznog postojanja, razmišljanja o krhkosti svijeta, nestalnosti sudbine, kao i pejzažna lirika.

Poezija, ceremonija čaja i borilačke vještine - sve je izraslo iz jedne jezgre - smirenosti duha, zen nevezanosti, čija je naličja bila pozornost na svijet, sposobnost da se vidi "vječnost u čaši cvijeta". Sposobnost divljenja ljepoti smrtnog svijeta oplemenila je svaki trenutak postojanja, sve do posljednjeg trenutka. Nije ni čudo što su samuraji imali običaj skladati oproštajnu pjesmu prije smrti.

Kataoka Takafusa je skladao sljedeće retke dok je odlazio u smrt:

Lakši od guščjeg paperja

Život odleti...

Snježno jutro.

Priznati klasik japanske poezije 17. stoljeća je Matsue Basho.

Kako je ovo, prijatelji?

Čovjek gleda trešnjine cvjetove

A o pojasu ima dugi mač!

Kako se rijeka razlila!

Čaplja luta na kratkim nogama -

U vodi do koljena...

Opet se dižu iz zemlje,

Zatamnite u tami, krizanteme,

Pogođen jakim vjetrovima.

Oh, koliko ih je na poljima!

Ali svatko cvjeta na svoj način, -

Ovo je najviši podvig jednog cvijeta!

Zašto sam tako jak

Jeste li ove jeseni osjetili starost?

Oblaci i ptice.

Gdje su, na kojem su drvetu,

Ovo cvijeće - ne znam

Ali miris se osjetio.

Zen budistička filozofija vjerovala je da se osoba rađa čista, oslobođena konvencija, a da se tim konvencijama tijekom života samo zamagljuje. Komunikacija ljepotom čisti - vjerovali su Japanci u davna vremena. A ljepota se nalazi u svemu što nas okružuje - za svakoga je individualna.

Ljepota potiče osjećaj.

Haiku je način samootkrivanja i samoizražavanja. Ovo je kreativno stanje - BITI.

Japanske pjesme. Kako pravilno pisati u japanskom stilu.

Dakle, što je japanski stih?

Haiku(haiku) - tercet, prvi redak ima 5 slogova, drugi 7, treći 5 (dopušteno, ali nepoželjno kada treći ima manje slogova).
Vještinom haikua smatra se opis trenutka u tri retka. Sol trenutka, nešto poput fotografije.
Prvi red odgovara na pitanje "Gdje"? Drugi je na pitanje "Što"? treći "Kada"?.
Ali nije rijetkost da haiku ostane bez odgovora na ova vječna pitanja, pogotovo kada se radi o osjećajima, stanjima...
Ali ipak je bolje držati se raščlambe po slogovima

Primjer:

Ubio pauka
I postalo je tako usamljeno
U hladnoći noći

Tanka- Vrlo prastari oblik Japanska poezija, doslovno "kratka pjesma".
Kao pjesma nastala je davno, već u prvim do nas dospjelim zapisima, koji datiraju iz 8. stoljeća, prepoznajemo vrlo stare i drevne pjesme u kojima se čuje zvuk zbora. U početku, spremnik je zajedničko vlasništvo ljudi. Čak i kada je pjesnik govorio o svome, govorio je u ime svih.
Odvajanje književnog tenkovskog od pjesničkog elementa odvijalo se vrlo sporo. I dalje se pjeva, prateći određenu melodiju. Tanka je usko povezana s momentom improvizacije, pjesničkim nadahnućem, kao da je i sama rođena na vrhu emocije.

Tanka je dugovječnost u svijetu poezije, u usporedbi s njom europski je sonet vrlo mlad. Njezina struktura dokazana je stoljećima: tanka govori malo, ali upravo onoliko koliko je potrebno.

Metrički sustav je jednostavan. Japanska poezija je slogovna. Thangka se sastoji od 5 stihova. Prvi i treći imaju 5 slogova, svaki od ostalih ima sedam: neparan broj karakterističan je za tenk.

I, kao posljedica toga, stalno se javlja onaj lagani otklon od kristalno uravnotežene simetrije koja je tako omiljena u japanskoj umjetnosti.

Ni sama pjesma kao cjelina niti bilo koja od njenih sastavnih pjesama ne može se razrezati na dvije jednake polovice.
Harmonija spremnika počiva na nestabilnoj i vrlo fleksibilnoj ravnoteži. To je jedan od glavnih zakona njegove strukture i nije nastao slučajno.

Antička poezija sadržavala je veliki izbor stalnih epiteta i stabilnih metafora. Metafora veže duševno stanje za poznati predmet ili pojavu i time prenosi vidljivu, opipljivu konkretnost i kao da se zaustavlja u vremenu.
Suze se pretvaraju u bisere ili grimizno lišće (krvave suze). Čežnja i razdvojenost povezani su s rukavom mokrim od suza. Tuga mladosti koja prolazi oličena je u staroj trešnji...

U maloj pjesmi svaka riječ, svaka slika je važna, one dobivaju posebnu težinu i značaj. Stoga je simbolika bila vrlo važna - svima poznat jezik osjećaja.

Tanka je mala manekenka svijeta. Pjesma je otvorena u vremenu i prostoru, pjesnička je misao obdarena protežnošću. To se postiže različiti putevi: čitatelj mora sam završiti, razmisliti i osjetiti.

Primjer:
Poznajem sebe.
Da si ti za sve kriva
Ne mislim tako.
Lice izražava prijekor,
Ali rukav je mokar od suza.
***
Žališ zbog toga...
Ali bez žaljenja
Naš užurbani svijet.
Odbacivši sebe,
Možda se možeš spasiti.

Kako napisati poezijaVjapanskistil?

Znaš li pisati haiku? Ili možda vrijedi pokušati?!

Što je haiku? "Literarni enciklopedijski rječnik" govori nam da:

“Haiku je žanr japanske poezije: tercet od 17 slogova (5+7+5). U 17. stoljeću Matsuo Basho razvio je formalna i estetska načela žanra ("sabi" - graciozna jednostavnost, "shiori" - asocijativno stvaranje harmonije ljepote, "hosomi" - dubina prodora). Poboljšanje forme povezano je s radom Taniguchija Busona, demokratizacija tema povezana je s Kobayashi Issom. Krajem 19. stoljeća Masaoka Shiki dao je novi poticaj razvoju primjenom principa “skica iz života” posuđenog iz slikarstva.”

Haiku je osjećaj-senzacija pretočen u malu verbalnu sliku-sliku.
Zanimljiva činjenica! Mnogi Japanci sada koriste svoje mobilne telefone za pisanje poezije.

"Oprez, vrata se zatvaraju", a putnici tokijske podzemne željeznice se raskomoćuju. I gotovo odmah, mobiteli se izvlače iz džepova i torbi.
U klasičnim oblicima japanske poezije [tanka, haiku, haiku] jasno su određeni i sadržaj i broj slogova,
ali današnji mladi pjesnici koriste tradicionalni oblik i ispunjavaju ga modernim sadržajem.
A ovaj oblik je izvrstan za ekrane Mobiteli" (BBCRussian.com).

Počni pisati haiku! Osjetite radost kreativnosti, radost svjesne prisutnosti ovdje i sada!

A kako bismo vam to olakšali, nudimo vam svojevrsni "majstorski tečaj" poznatih haijina.

A prvu lekciju će “održati” James W. Hackett (r. 1929.; učenik i prijatelj Blytha, najutjecajniji zapadni haijin, zagovarajući “Zen haiku” i “haiku sadašnjeg trenutka.” Prema Hackettu, haiku je intuitivni osjećaj "stvari kakve jesu", a to, pak, odgovara Bashoovom načinu, koji je uveo važnost neposrednosti sadašnjeg trenutka u haiku. Za Hacketta, haiku je ono što je nazvao "put žive svijesti" i "vrijednost svakog trenutka života") .

Hackettovih dvadeset (sada poznatih) prijedloga za pisanje haikua
(prijevod s engleskog Olga Hooper):

1. Izvor haikua je život.

2. Obični, dnevni događaji.

3. Kontemplirajte prirodu u neposrednoj blizini.
Naravno, ne samo priroda. Ali haiku je prije svega priroda, prirodni svijet oko nas, a tek tada - mi smo na ovom svijetu. Zato se kaže "priroda". A ljudski će osjećaji biti vidljivi i opipljivi upravo kroz prikazivanje života prirodnog svijeta.

4. Identificirajte se s onim o čemu pišete.

5. Razmišljajte sami.

6. Prikažite prirodu onakvom kakva jest.

7. Nemojte uvijek pokušavati pisati u 5-7-5.
Čak je i Basho prekršio pravilo "17 slogova". Drugo, japanski slog i ruski slog potpuno su različiti po sadržaju i trajanju. Stoga se kod pisanja (ne na japanskom) ili prevođenja haikua može prekršiti formula 5-7-5. Broj redaka također nije obavezan - 3. Može biti 2 ili 1. Glavna stvar nije broj slogova ili strofa, već DUH HAIKU-a - koji se postiže pravilnom konstrukcijom slika.

8. Napiši u tri retka.

9. Koristite običan jezik.

10. Pretpostavimo.
Pretpostaviti znači ne izraziti ga potpuno i potpuno, nego ostaviti nešto za daljnju konstrukciju (od strane čitatelja). Budući da su haikui tako kratki, nemoguće je naslikati sliku u svim pojedinostima, već se mogu dati glavni detalji, a čitatelj može pogoditi ostatak na temelju onoga što je dano. Možemo reći da se u haikuu iscrtavaju samo vanjske značajke predmeta, naznačene su samo najvažnije (u tom trenutku) karakteristike stvari/pojave – a ostalo dovršavaju čitatelji u svojoj mašti... Dakle, po Naprotiv, haikuu je potreban obučen čitatelj

11. Navedite godišnje doba.

12. Haikui su intuitivni.

13. Ne propustite humor.

14. Rima odvlači pažnju.

15. Život punim plućima.

16. Jasnoća.

17. Pročitajte svoj haiku naglas.

18. Pojednostavite!

19. Neka se haiku odmori.

20. Sjetite se Blyceove opomene da je "haiku prst koji pokazuje na mjesec."
Prema sjećanjima Bashoovih učenika, jednom je napravio sljedeću usporedbu: haiku je prst koji pokazuje prema mjesecu. Ako hrpa nakita svjetluca na vašem prstu, onda će pozornost gledatelja biti ometena ovim nakitom. Da bi prst pokazao sam Mjesec, ne trebaju mu nikakvi ukrasi, jer bez njih će pažnja publike biti usmjerena točno na točku na koju pokazuje prst.
Na to podsjeća Hackett: haikuu nisu potrebni nikakvi ukrasi u vidu rime, metafora, oživljavanja prirodnih stvari i pojava, usporedbi istih s nečim u ljudskim odnosima, komentara ili ocjena autora i sl. mjesec". Prst mora biti "čist", da tako kažem. Haiku je čista poezija.

Napiši haiku! I život će vam postati svjetliji!

Što je točno?

Prije svega, što je ispravno: "hoku" ili "haiku"?
Ako ne idete u detalje, možete i ovako i onako. Obično, kada govore o haikuu, koriste izraz "drevna japanska pjesnička forma". Dakle, sami haikui nešto su stariji od ruskog jambskog tetrametra, koji se prvi put pojavio u 17. stoljeću, a uzeo maha u 18. stoljeću.

Neću se zadržavati na fascinantnoj povijesti haikua, opisujući kako je, kao rezultat razvoja pjesničkih natjecanja, tradicionalna tanka zahtijevala pojavu renge, iz koje se razvio i sam haiku. Zainteresirani se o tome mogu informirati na engleskom jeziku na webu (vidi popis poveznica na kraju predgovora).

Ruski jambski tetrametar i drugi metri, koji su se kod nas ustalili sredinom 18. stoljeća, istisnuli su iz ruske poezije metre koji nisu bili utemeljeni na izmjeni udaraljki i nenaglašeni slogovi unutar zasebnog pjesničkog retka, ali na kvantitativnoj sumjerljivosti slogovnih volumena redaka (duljina izražena brojem slogova). Ovaj sustav versifikacije naziva se silabičkim.

Evo primjera slogovnog stiha koji je lako dobiti preoblikovanjem nama poznatog silabičko-tonskog stiha:

Moj ujače, najpoštenija pravila,
Kad sam se teško razbolio,
Prisilio se na poštovanje
I nisam mogao smisliti ništa bolje.

Na prvi pogled, ovaj katren je jednostavno uništeni Puškinov stih. Naime, budući da su u ovom “prijevodu” sačuvane SVE riječi “izvornika”, sačuvan je i redoslijed stihova po broju slogova – u svakom neparnom retku ih je 9, u svakom parnom retku ih je 8. Naš sluh, naviknut oslanjati se na naglasak, ne primjećuje ovaj poredak, ali to ne znači da nam je silabički stih organski stran. Kao što je rekao poručnik Myshlaevsky, "to se postiže obukom."

Haiku/haiku je samo vrsta slogovne pjesme. Pravila po kojima se piše haiku su jednostavna -

1. Svaka se pjesma sastoji od tri stiha
2. Prvi i treći redak imaju po 5 slogova, drugi - 7.

Ta su pravila povezana s oblikom stiha. Oni su osnova Garden of Divergent Hokku.

Japanski je haiku, osim toga, slijedio niz pravila vezanih uz sustav slika, kompoziciju i vokabular. Građeni su oko kiga (riječi koje izravno ili neizravno označavaju godišnja doba), podijeljeni su u dva dijela (2 prva retka + 1 završni) i povezivali prolazni trenutak, uhvaćen u psihološki specifičnom iskustvu, i kozmičko vrijeme. (Pročitajte što stručnjak kaže o tome - V.P. Mazurik).
S ovim se može raspravljati - na kraju krajeva, ruske riječi uopće nisu iste duljine kao japanske. Čak je i za engleski haiku predloženo produljenje tradicionalnih redaka, ali ruski je jezik manje ekonomičan od engleskog. Nevolja je u tome što će duže stihove (na primjer, prema obrascu 7+9+7), koji nisu potkrijepljeni rimom ili unutarnjim postavljanjem stanki ili naglaska, biti teško prepoznati na uho. Obično, kada prevode haikue (ili ih stiliziraju), ruski autori zanemaruju silabičko načelo, pa jednostavno završe s trorednim slobodnim stihom.

Vježbajte malo i počet ćete na sluh razlikovati stihove od pet i sedam slogova. (Savjet: pokušajte pjevati svaki redak polako, slog po slog i ne obraćajući pažnju na naglasak.) A lakonizam ovih redaka počet će doprinositi ekonomičnosti verbalnih resursa. I čut ćete haiku glazbu, potpuno drugačiju od zvuka ruskih stihova, baš kao što japanska klasična glazba nije slična Mozartu ili Chopinu.

Pa, ako ne možete bez uobičajenih obrazaca, haiku možete pisati u uobičajenim veličinama. Uostalom, shema 5+7+5 odgovara i stihovima “normalnih” jamba (Jadni mi ćaća!/ Teško se razbolio - / Više ne diše), troheja (Pod mojim prozorom / Tebe pokriva snijeg, / Sakura je u cvatu!.. - međutim, ovdje nisam siguran u naglasku), daktili (Land s krijesovima, / Plave noći proljeća! / Prvi maj), amfibrahi (U dvanaest sati / gledam - diže se doušnik / Iz lijesa) i - uz ponešto napetosti - anapesti ("Zamahni, ruko" -/Zajecao paralitičar, -/"Svrbi se rame!").

I još linkova na temu:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

Po čemu se haiku razlikuje od haikua?

Po čemu se haiku razlikuje od haikua?

Mnogi su čuli ova 2 imena. Na forumu HAIKU-DO.com u temi ABECEPA HAIKU-a ili "Što je ovo?" Našao sam sljedeća različita mišljenja o ovom pitanju:

Verzija 1:
...Da, također, nema razlike između haikua i haikua - haiku je stariji, zastarjeli naziv je tercistički, danas Japanci kažu samo “haiku”. To mi je nedavno objasnio japanski pjesnik i prevoditelj Osada Kazuya. On je bio taj koji je preveo nekoliko mojih haikua na japanski i objavio ih u časopisu Hoppoken 2003. zima vol.122, stranica 92, naglašavajući i dostojanstvo i poštivanje forme 5-7-5 i načela konstrukcije.
Ali iz komunikacije na web stranicama shvatio sam da mnogi ljudi ne vole sinonimiju "haiku i haiku", te strastveno žele napraviti neke gradacije u definicijama dobro uhodanih istočnjačkih oblika poezije. Sami Japanci nemaju tu podjelu, pa zašto bismo mi, imitatori, izmišljali svoje kriterije. Osobno mi se te filozofije modernih ruskofonih “haikuista” čine previše nategnutima. Zašto tražiti crnu mačku u mračnoj sobi - jednostavno je nema...

Članak Jurija Runova objavljujem u cijelosti, jer... ona je zanimljiva i informativna. Uživaj čitajući!

Već sam prije napisao da mnogi ne shvaćaju o haikuu i haikuu da to nisu sinonimi. O čemu želim detaljnije pisati, a ujedno i otkud haiku. U principu, mnogi su čitali ponešto o ovoj temi, ali negdje su neke značajne točke često promaknule čitateljevoj svijesti, što je dovelo do sporenja, borbe samouvjerenosti itd.

POZADINA HAIKU-a

Praotac haikua je, kao što je poznato, tanka – točnije njegov prvi terciz. Bio sam iznenađen kada sam saznao kako je rano počela ta podjela tenka na tri i dva reda. Ispostavilo se da već veliki pjesnik U nizanju strofa sudjelovala je Tanka Saigyo – a riječ je o 19. stoljeću. Jedan je pjesnik napisao prva tri retka, drugi je dodao dva retka kako bi oblikovao thangku, ali u isto vrijeme i dvostih i tercet morali su se čitati kao zasebni stihovi. Tada bi prvi pjesnik ili treći napisao sljedeći tercet koji bi s prethodnim dvostihom činio “obrnutu” tanku – tj. Prvo je pročitan novi tercet i dodana su mu prethodna dva retka za kompletan tenk. Slijedi novi kuplet itd. I tada su pojedine strofe u kolektivnom stvaralaštvu pjesnika bile zadane pojedinačne teme.

Poznata je priča kada su njegovi poznanici pjesnici došli u Saigu i požalili se kako nitko ne zna kako nastaviti lanac strofa nakon ove strofe posvećene ratu slavne pjesnikinje tog vremena Hee no Tsubone:

Bojno polje je osvijetljeno -
Mjesec je čvrsto nategnut luk.

Ovdje je sam Saige napisao novu strofu:

Ubio sam svoje srce u sebi.
Ruka se sprijateljila s "ledenom oštricom",
Ili je on jedina svjetlost?

Zašto ne haiku? Sada pročitajte ovu strofu, dodajući pjesnikinjin dvostih nakon nje. Evo tenka...

Sljedećih nekoliko stoljeća takvo je nizanje strofa postajalo sve popularnije i oko 16. stoljeća postalo je omiljena zabava pismenog stanovništva japanskih gradova. Ali što je postajala popularnija, to je u njoj ostajalo manje poezije - pisanje renge postalo je zabava u kojoj su se cijenili humor, ismijavanje i razni verbalni trikovi. Stoga se ova vrsta poezije počela nazivati ​​haikai - tj. duhovita mješavina. Početkom 17. stoljeća pojavio se i izraz haiku (komična pjesma), ali je tada, međutim, zaboravljen na nekoliko stotina godina. U to su vrijeme pojedinačni terceti već napisani - ne kao dio renge. Postoje čak i natjecanja da se vidi tko može napisati najviše haikua u određenom vremenskom razdoblju – na primjer, u jednom danu. Rezultati su bili fenomenalni, ali nikoga nije bilo briga za kvalitetu takvih pjesama.

HAIKU

Tada se pojavio Basho, uzdižući “komične rime” na razinu duboke poezije. I tu se počinju pojavljivati ​​razlike između haikua i drugih vrsta terceta. Haiku je bio početni stih renge i na njega su se primjenjivala prilično stroga pravila. Moralo se povezati s godišnjim dobom – jer su se činovi dijelili po godišnjim dobima. Moralo je biti “objektivno”, tj. temeljio se na promatranju prirode i nije trebao biti "osoban" - jer to nije bila renga Bashoa ili Ransetsua - već kolektivni rad pjesnika. Ovdje također nisu bili dopušteni komplicirani elementi - metafore, aluzije, usporedbe, antropomorfizam. itd. Baš sve ono što stručnjaci za haiku na Zapadu smatraju nepokolebljivim pravilima haikua. Tu počinje zbrka s haikuom i haikuom.

Uz sve to, haiku je morao nositi snažan estetski naboj - dati ton cijelom nizu nanizanih strofa. Napisane su unaprijed za sve moguće sezone. Dobri haikui bili su visoko cijenjeni jer ih je bilo teško napisati - zahtijevali su pravu vještinu, a toliko je ljudi željelo pisati rengu. Tada su se pojavile prve zbirke haikua - upravo da bi se zadovoljila masovna potražnja za početnim strofama. Zbirke internih renga terceta jednostavno nisu mogle biti unaprijed napisane - one su nastale samo kao odgovor na prethodnu strofu u pravoj rengi i stoga nikad nije bilo zbirki tih strofa, osim u samoj rengi.

HOKKU I DRUGI TERCEPT

Ali ovdje morate shvatiti da su svi veliki haiku majstori sudjelovali u stvaranju renga i pisali ne samo haiku nego i interne renga pjesme - što je nevjerojatno proširilo mogućnosti terceta - bilo je terceta koje je pjesnik bio dužan napisati u u prvom licu, postojale su pjesme o ljudskim stvarima, a ne o prirodi, dopuštene su i korištene i metafore i antropomorfizacija; kigo i kireji postali su izborni u mnogim strofama. Osim toga, haikui su nastajali i kao dnevnički zapisi, i kao dar pjesnika znancu ili prijatelju, te kao odgovori na razne događaje. Ovdje se mogu koristiti i stihovi nalik na haiku i jednostavne strofe. I sve se poklopilo opći koncept haikai poezija – koju će nakon par stoljeća Shiki zamijeniti terminom haiku koji je ponovno oživio. Nema šanse da u haikuu zapišete ovaj tercet koji je Basho napisao dok je posjećivao izložbu crteža svog prijatelja:

Ti si tako dobar umjetnik
ali ovaj tvoj venac -
Stvarno izgleda kao da je živ!

NA HAIKU NOSE LUDAČKU KOŠULJU

Budući da su se prvi zapadnjački istraživači bavili samo zbirkama haikua, zanemarili su sve druge vrste tercina i tako uspostavili pravila haikua kao pravila haikua. Odatle su proizašla smiješna ograničenja koja do danas haiku nameću mnogi autoriteti na Zapadu. Uostalom, neki Issu još uvijek smatraju neuravnoteženom buntovnicom, čija odstupanja od “haiku normi” samo potvrđuju da su u pravu, kao što iznimke potvrđuju pravila. Ali Issa nije bio nikakav buntovnik, on je jednostavno na trenutke izlazio iz okvira haikua, ali ne i haikai poezije – ili haikua u novoj terminologiji. Inače, u svom poznatom “Pužu na obronku Fudžija” on, naravno, ne gleda pravog puža na obronku pravog Fudžija, već puža na postavljenoj maketi svete planine Fudži. u mnogim japanskim hramovima - ovo opet nije neka vrsta zamišljenog nadrealnog, pjesma je slatka šala velikog haiku majstora. Međutim, svatko je slobodan vidjeti što god želi u pjesmi; to su pravila haiku igre.

DOLJE HOKKU :-)

U Rusiji smo u neusporedivo povoljnijem položaju nego na Zapadu - u svim našim zbirkama haikua velikih majstora nalaze se ne samo haikui, nego i pjesme iz dnevnika, pjesnički prilozi, tercine iz renge. Zato nikada nismo stvorili ove skupove zakona za haiku. Jedino što brkamo je haiku i haiku - još uvijek možete pročitati "My Hokku" na stranicama naših entuzijasta, gdje možda uopće nema nijedne pjesme koja bi imala pravo zvati se haiku (nema sezonskih riječi, nema kiređija, ali ima metafora, itd.) Ja bih potpuno napustio termin haiku, jer zbunjuje mozak, i ostavio bih jedan termin - haiku. Haiku je koristan samo za pisanje renge. I tamo bi sve trebalo biti po pravilima, osim ako sami ne smislimo nova!

(c) Jurij Runov

Pozdrav svim istomišljenicima.

Ovaj rad ima za cilj razjasniti što mislimo pod haikuom/hokuom u našem natjecanju "Sedam samuraja". Ovo je “sintetički” vodič koji sam sastavio ja, Zli mišar, na temelju analize nekoliko pogleda na bit ovog oblika japanske poezije.

Radi praktičnosti čitatelja, odvajam kanone haikua/haikua i savjeta.

HOKKU - tvrdi oblik. Unatoč činjenici da mnogi ugledni autori vjeruju da haiku može imati 10, 21 ili 23 sloga, na našim stranicama ćemo se pridržavati strogog pravila i nastojati održati veličinu: broj slogova redak po redak je 5-7-5.
RITAM HOKKU.

Ritam bi trebao biti gladak.
Recimo
1. red - naglašen - 2 i 4 sloga ili 1 i 4,
2. red - 2, 4, 6 ili 1, 4, 6 ili 2, 4, 7
To jest, ne bi trebalo biti očitih praznina u ritmu, što se događa ako su slogovi 1 i 5 naglašeni. Ili, ako su naglašeni slogovi 3 i 4 također poremećaj u ritmu, kršenje glatkoće zvuka.
Također ne bi bila ritmička pogreška koristiti takav ritam u drugom retku:
1-4-7

Rana zora 1-4
ružičasti gost na prozoru 1-4-7
sljez se proteže 1-4
(haiku Kat Schmidt)

ZNAČENJE HOKKU. Tercet sadrži: tezu, veznik i antitezu.
To znači da prvi red deklarira sliku, koja je kroz drugi red povezana s drugom slikom, koja ima neke slične karakteristike slične prvoj slici.
Na primjer:

Rogati mjesec (teza)
zaboravio netko u polju (link)
briljantni srp (analogija ili antiteza)

U ovom slučaju, slika rogatog mjeseca ima svoju analogiju u briljantnom srpu. Oba su smještena u širokom prostranstvu nebeskog polja.
Pred nama se pojavljuje neka vrsta "zrcalne" slike dva suprotna, ali vrlo slična objekta.

Tako postaje jasno da je haiku lakonska slika koja sadrži dvije usporedive slike. Slike mogu biti međusobno povezane ili suprotne po izgledu i značenju.
Oni stvaraju određeni zadatak za um ili, naprotiv: sadrže otkrivenje, ili jednostavno stvaraju raspoloženje i donose estetsko zadovoljstvo.

HOKKU DOPUŠTA:

Sve vrste vizualnih, stvarnih slika (i imenica i pridjeva i glagola). Predmeti, životinje, biljke, geografska obilježja teren, vrste boja...
- sve vrste zvukova: na primjer, klokotanje, škripanje, pjev, cvrkut, itd.
- sve vrste mirisa i okusa: npr. gorko, slatko, kiselo, ljuto itd.
- sve vrste tjelesnih osjeta: grubo, glatko, sklisko, toplo, hladno itd.

Izravni (vidljivi) izrazi osjećaja su prihvatljivi: plač, smijeh. U obliku glagola: plakati, smijati se. Nešto što je popraćeno vanjskim popratnim izrazima (suze, na primjer, ili zvukovi - smijeh ili uzdasi).

U HOKKU-u dopuštene su osobne zamjenice: ja, ti, on, mi, oni, ali je njihova upotreba nepoželjna, budući da haiku ne može biti antropomorfan i personificiran.

Sljedeće je ZABRANJENO U HOKKU-u:
- naznaka vremena: sutra, jučer, danas. U haikuu se svi događaji događaju izravno, u trenutku.
- definicije kao što su: duša, melankolija, malodušnost, zabava, san, vječnost itd.
- riječi poput: ovdje, kao da, za... izražavanje usporedbi ili nesigurnosti.

U HOKKU-u NIJE preporučljivo koristiti dva ili više glagola. Preporučljivo je bez njih u potpunosti, ali uporaba jednog glagola sadašnjeg vremena sasvim je prihvatljiva, pa čak i opravdana ovisno o značenju.

Nekoliko riječi o PUNKCIJSKIM ZNAKOVIMA.
Preporučljivo ih je izbjegavati, odnosno pri sastavljanju haikua nastojati izbjeći potrebu za njima.
Naravno, u nekim slučajevima semantičke pauze moraju biti istaknute zarezima, crticama, dvotočkama, ali uskličnici i upitnici su tabu.
Točka na kraju nije potrebna, kao ni elipsa.

********************neki korisni savjeti************************

Haiku je jednostavnost. Ako pred očima nemate sliku koja odražava unutarnji svijet haiku junaka, haiku neće uspjeti. Vanjski svijet ovo je odraz unutrašnji svijet, istovremeno suprotstavljajući dva svijeta i ujedinjujući ih.
Kroz jednostavne riječi, nedostatak metafora, kroz život stvari prikazujemo život osobe. Čovjek je uvijek u središtu svijeta, ali se očituje kroz ovaj svijet.
Zato:
1) izbjegavajte metafore i usporedbe.
2) izbjegavamo “ljepuškast” i kićenje stiha. Malo je riječi - mnogo misli. Razbijena šalica reći će vam više o tuzi u kući nego riječi "Koliko me boli."
3) pišemo u prezentu. Budisti znaju samo "sada", ne zaboravite da haiku/haiku nije rođen u kršćanskom ili muslimanskom svijetu, to je svjetonazorski sustav u kojem velika vrijednost vezan za sadašnjost.
4) pišemo o običnim, svakodnevnim događajima u prirodi i ljudskom životu – ali ih ne objašnjavamo, biramo događaje koji su vam donijeli trenutak razumijevanja ili osvještavanja prave biti stvari oko vas
5) osjećaji nisu imenovani u pjesmi, oni se javljaju prilikom čitanja pjesme.
6) predlažemo da uzmete dvije slike i stavite ih jednu pored druge u stih kako biste stvorili sklad ili kontrast, koristeći specifične, obične, prirodne riječi.
7) dvodijelnost haikua/haikua jedno je od njegovih lijepih svojstava. Jedna slika u haikuu može biti predstavljena u prvom od tri retka; druga slika može se opisati u dva retka (prva dva ili zadnja dva. Raznolikost smeta haikuu.
8) u haikuu/hokuu nema rime.
9) ne biste trebali umjetno dijeliti haiku na retke, podjela bi trebala izgledati prirodno.
10) izbjegavajte glagole, oni su previše izravni i karakteristični za europski način razmišljanja
11) koristite sezonske riječi, nemojte reći "ljeto", "jesen", jer je jezik tako bogat.

Želim svima puno sreće.

Recenzije

Majka! Ovo je katastrofa! Pisao sam pjesme i nazivao ih “haiku”, bez da sam se potrudio saznati što je to i tako..... Do vraga! Još uvijek lijepa!
Ladoga. Šuštanje borovih iglica. Koyonsari.
Ove su blokove valovi polirali tisućama godina.
Evo primjera čistoće i služenja umjetnosti.

Sivo nebo nad sivom vodom i škrapama,
Bijeli dim nad nagnutom peći i sivi...
Rečeno je dosadno, ali u duši je bila svijetla radost.