Az orosz természet témája Jeszenyin költészetében. Esszé a természet témájában Szergej Jeszenyin dalszövegében

Yesenin kreativitás természetképe

Sz. Jeszenyin kiemelkedő orosz költő, akinek egyedülálló tehetségét mindenki elismeri. A költő arról az oldalról ismerte Oroszországot, amelyről népe látta, színes és sokrétű természetképet alkotott, és a szeretet magas érzését énekelte. Költészetének mély belső ereje, az emberek életével, az ország életével való út egybeesése tette lehetővé, hogy Jeszenin valóban nemzeti költővé váljon. „Számomra a művészet nem a minták bonyolultsága, hanem a nyelv legszükségesebb szava, amellyel kifejezni akarom magam” – írta Jeszenyin.

Jeszenyin Oroszország igazi költője; a mélyből tudása magaslatára emelkedő költő népi élet. Hazája - a rjazanyi föld - nevelte és táplálta, megtanította szeretni és megérteni azt, ami mindannyiunkat körülvesz. Itt, a rjazanyi földön Szergej Jeszenyin először látta meg az orosz természet minden szépségét, amelyet verseiben énekelt. A költőt az első napoktól kezdve a népdalok és legendák világa vette körül:

Énekekkel születtem füves takaróban.

A tavaszi hajnalok szivárványsá varázsoltak.

Szergej Yesenin gyermekkora óta élőlényként érzékelte a természetet. Költészetében tehát ősi, pogány természethez való viszonyulás érzékelhető.

A költő megeleveníti:

Óvatos lépéssel szkhemniki szél

Az útpárkányok mentén összegyűri a leveleket

És csókok a berkenyebokoron

Vörös fekélyek a láthatatlan Krisztusért.

Jeszenyin tizenöt évesen írta a „A madárcseresznyefa hull a hó” című versét. De milyen finoman érzi magát a költő belső élet természet, milyen érdekes jelzőket és hasonlatokat ad a tavaszi tájhoz! A szerző látja, ahogy a madárcseresznyefa nem szirmokat, hanem havat szór, hogyan „ledől a selyemfű”, érzi a „gyantás fenyő” illatát; „madarak” énekét hallja.

A későbbi „Kedves föld, szívem álmodozik...” című versében érezzük, hogy a költő összeolvad a természettel: „Szeretnék eltévedni százhasú zölded zöldjében.” A költőben minden szép: a mignonette, a revenaka köntös, a hangulatot idéző ​​fűzfák, a mocsár, sőt „az égés a mennyei rockerben”. Ezek a szépségek a szív álmai. A költő az orosz természetben mindennel találkozik és elfogad, szívesen olvad harmóniában az őt körülvevő világgal.

Szergej Alekszandrovics (1913-1914) legkorábbi költeményei elképesztő szépségű tájvázlatok, amelyekben a Szülőföld mindenekelőtt a világ azon szeglete, ahol a költő született és felnőtt. A Yesenin megeleveníti a természetet, hogy a lehető legvilágosabban tükrözze a környező világ szépségét, élő lényegét. Körülött minden éli a maga életét: „a káposztaágyakat vörös vízzel öntözi a napfelkelte”, „a nyírfák úgy állnak, mint a nagy gyertya”. Még „a csalán fényes gyöngyházba volt öltözve” a „Jó reggelt” című versben.

Kevés költő látja így a szépséget, érzi így a szépséget. őshonos természet, mint Szergej Jeszenyin. Kedves és kedves a költő szívének, akinek sikerült verseiben közvetítenie a vidéki Rusz hatalmasságát és hatalmasságát:

Nincs kilátásban a vége -

Csak a kék szívja a szemét.

Jeszenyin verseiben a természet egyedülálló költői életet él. Ő mind örök mozgásban van, végtelen fejlődésben és változásban. Mint egy ember, énekel és suttog, szomorú és örül. A természet ábrázolása során a költő a népköltészet képeit használja fel, és gyakran folyamodik a megszemélyesítés technikájához. Madárcseresznye „fehér köpenyben alszik”, sírnak a fűzfák, suttognak a nyárfák, „szomorúak a lucfenyőlányok”, „másnak kiált a hajnal”, „sírnak a fehér ruhás nyírfák az erdőkben”.

Oroszország természetét Szergej Jeszenyin valami spirituális, élő dologként mutatja be.

Látok egy kékkel tarkított kertet,

August csendesen lefeküdt a kerítésre.

Hársfákat tartó zöld mancsokban

Madárzaj és csiripelés.

A költő természete sokszínű, sokszínű. Kedvenc színei a kék és a világoskék. Ezek a színtónusok fokozzák az oroszországi sztyeppei kiterjedés mérhetetlenségének érzését („csak a kék szívja a szemet”, „a folyóba esett kék”, „kék egy nyári estén”), a szeretet és a gyengédség érzését fejezik ki ( "kék szemű srác", "kék kabát, kék szem").

Yesenin másik kedvenc színe az arany, amellyel a költő a kijelentés erejét vagy magasságát hangsúlyozza („az aranyliget édes nyelvvel beszélt”). Yesenin természete az emberi érzések kifejezése, amely lehetővé teszi a költő számára, hogy különösen mélyen közvetítse az élet iránti szeretet érzését. A természeti jelenségeket az emberi élet eseményeivel hasonlítja össze:

Mint egy fa, amely némán hullatja a leveleit,

Szóval szomorú szavakat ejtek ki.

Yesenin számára a természet a világ örök szépsége és örök harmóniája. A természet gyengéden és gondoskodóan gyógyítja az emberi lelkeket, harmóniát ad és enyhíti a fáradtságot.

A természet lírai ábrázolása már a korai Yeseninben, hangjaiban, színeiben, végtelen sokféleségében elképesztően képes átadni saját hangulatait.

Ezért Szergej Yesenin verseiben a természet élete elválaszthatatlan az ember életétől:

Kit kellene sajnálnom? Végül is a világon mindenki vándor -

Elmúlik, bejön és újra elhagyja a házat.

A kender növény mindazokról álmodik, akik elhunytak

Széles holddal a kék tó fölött.

A költő szülőtermészetének képén keresztül érzékeli az ember életének eseményeit. Zseniálisan adja át lelkiállapotát, e célból egyszerű összehasonlításokat von a természet életével a zseniálisig:

Nem bánom, ne hívj, ne sírj,

Minden elmúlik, mint a fehér almafák füstje.

Aranyban fonnyadt,

Nem leszek többé fiatal.

Igen rövid költői élete során Jeszenyin a közép-orosz természet gyengéd szépségét énekelte. Ezek valóban létező szépségű képek voltak, amelyeket egy nagy művész éles szeme különleges módon látott. Más a helyzet a tájjal a perzsa ciklusban. Egyes modern kritikusok nem sokkal megjelenése után mesterségesnek nyilvánították az „egzotikus” tájakat. De maga Jeszenyin eszébe sem jutott, hogy a perzsa természet hiteles képeként mutassa be, amit írt. Sőt, a ciklus esztétikai tökéletesítése érdekében pontosan mesés, a költő filozófiai általánosításaihoz illő tájképek létrehozására törekedett, amelyeknek a keleti bölcsesség ízét kívánta adni. Maga a „Persia” pedig Jeszenyin ciklusában egy egyedi, varázslatosan dekoratív tábla.

A „Soha nem voltam a Boszporuszban” sorozat egyik versében a költő nemcsak elismeri gyönyörű találmányát, hanem művészi eszközként is használja. A vers első két versszaka és az utolsó, az elsővel együtt, amely keretezi, közvetlenül kimondja:

Sosem jártam a Boszporuszon,

Ne kérdezz róla.

Yeseninnek szüksége van a tájra a „perzsa motívumokban”, mint Éden, ahol a fáradt utazó megízleli a pihenés, a szépség és az illatos levegő édességét. A színek egy ilyen, érzések által teremtett tájban a kék, lila és halványsárga tónusok átlátszóságában maradnak fenn. Miért gazdag Jeszenyin költői palettája ezekben a színekben? A következő versszak válaszol erre a kérdésre:

A levegő tiszta és kék,

Kimegyek a virágbozótokba.

Az azúrba induló utazó,

Nem érsz el a sivatagba.

A levegő tiszta és kék.

Úgy mész át a réten, mint egy kerten,

Vadon virágzik a kert,

Nem fogja tudni tartani a tekintetét

Hogy ne essen rá a szegfűre.

Úgy fogsz átmenni a réten, mintha egy kerten keresztül.

Az ismétlésekkel keretezett két versszakban keletkezett kép mulandó és idilli. Ez a leszálló szürkület, kék és azúrkék tónusokkal színezve.

A „Perzsa motívumokban” a költő e kedvenc színeit nem alkalmazzák külön vonásokban, mint az azonos korszak más lírai alkotásaiban. Ebben a ciklusban számos versben a színek különleges hangzást adnak a refrénnek. A „Soha nem voltam a Boszporuszon” című versében a költő a „perzsa” szemében a „kék tűzzel lángoló tengert” látta, és az utolsó sorban azt mondja, hogy szeme, akár a tenger, „ ringass kék tűzzel." Ettől a verstől mintha „hidat” vetettek volna a szülőföldről szóló versekhez. És a festékeket összekötő szálként is használják. Oroszországra emlékezve a költő megkérdezi: „Nem akarod, perzsa, látni a távoli kék földet?”

A perzsa ciklus verseiben van egy másik, Jeszenyin kedvenc színskálája, amelyet a természet adta a költőnek. Ezek aranysárga tónusok, kezdve a holddal és a rézzel, amelyeket leggyakrabban az orosz őszi tájakon használ, amikor a levelek réz színt vesznek fel. Ez a színválaszték lényegesen szélesebb és változatosabb alkalmazásában különbözik a Yesenin kék-kékétől. Íme néhány példa a perzsa ciklusból: „sáfrány él”, „hús réz”, „a hónap sárga varázsa”, „a hold hideg aranya”, „a hold aranya”, „rézlevelek”, „van arany és réz a hajban”, „A sárga bűbáj hónapja”.

Jeszenyin természete nem dermedt táji háttér: él, cselekszik, szenvedélyesen reagál az emberek sorsára és a történelem eseményeire. Ő a költő kedvenc hőse. Mindig magához vonzza Yesenint. A költőt nem ragadja meg a keleti természet szépsége, a szelíd szél; és a Kaukázusban a szülőföldről való gondolatok ne hagyjanak el:

Nem számít, milyen szép Shiraz,

Nem jobb, mint Ryazan kiterjedése.

Yesenin a természet részének érzi magát, tanítványa és beszélgetőpartnere:

Elfeledve az emberi gyászt,

Ágas tisztásokon alszom.

Imádkozom a vörös hajnalokért,

A patak mellett veszek úrvacsorát.

Ezért Szergej Jeszenyinnek nincsenek tisztán tájversei. Számára a természet az emberrel egy szinten létezik, talán még felette is.

A szépséget leíró versek Szülőföld, Yesenin gyengéd természetszeretete kifejezőséget ad. Eredeti, új hangzású metaforák, összehasonlítások, lexikális fordulatok különösen gyakran találhatók ezekben a versekben. A zöld réten átfolyó folyó bájos képet sugall neki:

A villám villám meglazult

A habfúvókákban öv található.

A lány megtagadta szerelmét, és a költő ismét megnyugvást talál a természetben:

Nem megyek körtáncra,

Ott nevetnek rajtam

Rossz időben férjhez megyek

Csengő hullámmal.

Egy folyó, egy rét, egy erdő valahogy közvetlenül és élénken egybeolvad a költő érzelmi élményeivel. Közeli barátok számára, békét hoznak olykor zaklatott lelkébe. Ezért Jeszenyin antropomorfizmusa mentes a szándékosságtól. A költő olyan, mint a természet részecskéje, amely lehetőséget kap arra, hogy az intenzív és rejtett életről, a benne örökké végbemenő gyönyörű átalakulásokról meséljen a világnak. Jeszenin minden hétköznapi bajon, lelki aggodalmakon és bukásokon át a természet iránti ragyogó szeretet érzését hordozta magában.

BEVEZETÉS 2

A TERMÉSZET TÉMA JESENIN MŰVÉBEN 3

NÉPI MOtívumok S. ESENIN MUNKÁBAN 7

Állatképek és „fás motívumok” Jeszenyin dalszövegeiben 10

"Fa motívumok" szövegei S. Yesenin 10

Állatképek S. Yesenin dalszövegében. 21

Hivatkozások: 31

BEVEZETÉS

Szergej Jeszenyin - a legnépszerűbb, legolvasottabb költő Oroszországban.

S. Yesenin munkája nemcsak az orosz, hanem a legjobb oldalak közé tartozik. világköltészet, amelybe finom, lelkes szövegíróként lépett be.

Jeszenyin költészetét az őszinteség és a spontaneitás rendkívüli ereje jellemzi az érzések kifejezésében, valamint az erkölcsi keresések intenzitása. Versei mindig őszinte beszélgetés az olvasóval és hallgatóval. „Számomra úgy tűnik, hogy csak a jó barátaimnak írom a verseimet” – mondta maga a költő.

Ugyanakkor Yesenin mély és eredeti gondolkodó. Műveinek lírai hősének - az emberi kapcsolatok tragikus felbomlásának példátlan korszakának kortársának - érzés-, gondolat- és szenvedélyvilága összetett és ellentmondásos. Maga a költő is látta munkáinak ellentmondásait, és így magyarázta: „Énekeltem, amikor a földem beteg volt.”

Szülőföldjének hű és lelkes hazafia, Sz. Jeszenin költő volt, aki létfontosságú kapcsolatban állt szülőföldjével, a néppel, költői kreativitásával.

A TERMÉSZET TÉMA JESENIN MUNKÁBAN

A természet a költő művének mindenre kiterjedő, fő eleme, a lírai hős veleszületetten és életre szólóan kapcsolódik hozzá:

Énekekkel születtem füves takaróban.

A tavaszi hajnalok szivárványsá varázsoltak."

(„Anya fürdőruhában járta át az erdőt...”, 1912);

"Legyél áldott örökké,

ami virágzott és meghalt"

(„Nem bánom, nem hívom, nem sírok...”, 1921).

Sz. Jeszenyin költészete (N. Nekrasov és A. Blok nyomán) a nemzeti táj kialakulásának legjelentősebb állomása, amely a szomorúság, az elhagyatottság és a szegénység hagyományos motívumai mellett meglepően élénk, kontrasztos színeket tartalmaz, mintha a népszerű nyomatokból vették volna:

"Kék ég, színes ív,

<...>

Az én földem! Szeretett Rusz és Mordva!";

"Mocsarak és mocsarak,

A mennyország kék táblája.

Tűlevelű aranyozás

Cseng az erdő";

"Ó Rus" - egy málnaföld

És a kék, ami a folyóba esett..."

"a kék kiszívja a szemet"; „alma és méz illata”; „Ó, Ruszám, édes hazám, édes nyugalom kupirok selymében”; “Gyűrű, gyűrű, arany rusz...”

A fényes és csengő Oroszország képét, édes illatokkal, selymes füvekkel, kék hűvösséggel Jeszenyin vezette be az emberek öntudatába.

Jeszenyin minden más költőnél gyakrabban használja a „föld”, „Rus”, „haza” fogalmait („Rus”, 1914; „Menj, Rus”, kedvesem…”, 1914; „Szeretett föld”. ! Szívnek álmodom...", 1914; "Zengni kezdtek a faragott kürtök...", ; "Ó, hiszek, hiszek, van boldogság...", 1917; "Ó, a föld esőtől és rossz időtől...").

Jeszenyin az égi és a légköri jelenségeket új módon ábrázolja - festőibben, grafikusabban, zoomorf és antropomorf összehasonlítások segítségével. Tehát a szele nem kozmikus, az asztrális magasságból lebeg, mint Bloké, hanem élőlény: „vörös, ragaszkodó szamár”, „fiatal”, „sémaszerzetes”, „vékony ajkú”, „ trepak táncot.” Hónap - „csikó”, „holló”, „borjú” stb. A világítótestek közül az első helyen a holdhónap képe áll, amely Jeszenyin körülbelül minden harmadik művében megtalálható (127-ből 41-ben - nagyon magas együttható; vö. a „csillag” Fetben, 206 közül) művek, 29 sztárképeket tartalmaz). Ezenkívül az 1920 körüli korai versekben a „hónap” dominál (20-ból 18), a későbbiekben pedig a hold (21-ből 16). A hónap mindenekelőtt a külső formát, alakot, sziluettet hangsúlyozza, amely kényelmes mindenféle tárgyasszociációhoz - „lóarc”, „bárány”, „szarv”, „kolob”, „csónak”; a hold mindenekelőtt fény és az általa keltett hangulat - „vékony citromos holdfény”, „kék holdfény”, „a hold nevetett, mint egy bohóc”, „kényelmetlen folyékony holdvilág”. A hónap közelebb áll a folklórhoz, mesefigura, míg a hold elégikus, romantikus motívumokat vonultat fel.

Jeszenyin egy egyedülálló „faregény” megalkotója, melynek lírai hőse egy juhar, a hősnők pedig nyír- és fűzfa. A fák humanizált képeit benőtték „portré” részletek: a nyírnak „dereka”, „csípője”, „mellkasa”, „lábja”, „frizura”, „szegélye” van; a juharnak „láb”, „feje” van. ” („Juhar vagy”) kidőlt, jeges juharom..."; „Az első hóban bolyongok..."; „Az én utam"; „Zöld frizura..." stb.). A nyírfa, nagyrészt Yeseninnek köszönhetően, Oroszország nemzeti költői szimbólumává vált. További kedvenc növények a hárs, a berkenye és a madárcseresznye.

A korábbi költészethez képest rokonszenvesebben és lélekben tárulnak fel az állatképek, amelyek tragikus színezetű élmények önálló alanyaivá válnak, és amelyekhez a lírai hős vérbeli rokonságot mutat, akárcsak a „kisebb testvérekhez” („Kutya éneke”). , „Kacsalov kutyája”, „Róka”, „Tehén”, „A kurva fia”, „Nem áltatom magam...” stb.).

Jeszenyin tájmotívumai nemcsak a természetben az idő keringésével, hanem az emberi élet korhoz kapcsolódó áramlásával is szorosan összefüggenek - az öregedés és elhalványulás érzésével, az elmúlt fiatalság miatti szomorúsággal ("Ez a szomorúság most nem oszlatható... ", 1924; "Az aranyliget eltántorított...", 1924; "Micsoda éjszaka! Nem tudok...", 1925). A Jeszenyin által szinte először E. Baratyinszkij után megújított kedvenc motívum az apai otthontól való elszakadás és a „kis szülőföldjére” való visszatérés: a természet képeit nosztalgia érzete színesíti, az emlékek prizmáján át megtörve ( „Elhagytam otthonomat…”, 1918; „Egy huligán vallomása”, 1920; „Számomra ismerős ez az utca...”, ; „Egy alacsony ház kék redőnnyel...”, ; „Sétálok át rajta egy völgy. A fejemen...", 1925; "Anna Snegina" , 1925).

Jeszenin először vetette fel ilyen élességgel – és Baratyinszkij után ismét – a természet és a győztes civilizáció fájdalmas kapcsolatának problémáját: „az acélszekér legyőzte az élő lovakat”; "...nyakánál fogva szorították a falut // Az országút kőkezei"; „mint a kényszerzubbonyban, betonba visszük a természetet” („Sorokoust”, 1920; „Én vagyok a falu utolsó költője...”, 1920; „Rejtélyes a világ, ősi világom...”, 1921) ). A költő azonban a későbbi versekben mintha rákényszerítené magát a „kő és acél” megszerettetésére, a „mezők szegénységének” („Kényelmetlen folyékony holdfény”) megszeretésére.

Jeszenyin munkásságában jelentős helyet foglalnak el a fantasztikus és kozmikus tájak, amelyek a bibliai próféciák stílusában készültek, de emberi-isteni és istenharcos jelentést kapnak:

„Most a csillagok csúcsán

Felrázom érted a földet!”;

"Akkor megzörgetem a kerekeimet

A nap és a hold olyan, mint a mennydörgés..."

Jeszenyin természetköltészete, amely „a világon minden élőlény iránti szeretetet és az irgalmat” (M. Gorkij) fejezte ki, abban is figyelemre méltó, hogy most először követi következetesen a természet természethez való hasonlításának elvét, a gazdagság belsejéből feltárva. figuratív lehetőségeiről: „A hold olyan, mint egy aranybéka // Nyugodt vízen terülj ki...”; „a rozs nem cseng hattyú nyakán”; „Göndör szőrű bárány - hónap // Séta a kék fűben” stb.

NÉPI MOtívumok S. YESENIN MUNKÁBAN

A szülőföldje, az orosz falu, az erdők és mezők iránti szeretet áthatja Jeszenyin minden munkáját. A költő számára Oroszország képe elválaszthatatlan a nemzeti elemtől; a nagyvárosok gyáraikkal, a tudományos és technológiai fejlődéssel, a társadalmi és kulturális élettel nem váltanak ki választ Jeszenyin lelkében. Ez persze nem jelenti azt, hogy a költőt egyáltalán nem foglalkoztatták korunk problémái, vagy rózsaszín szemüvegen keresztül nézi az életet. A civilizáció minden baját a földtől, az emberek életének eredetétől elszigetelten látja. A „Revived Rus” a vidéki Rus'; Jeszenin élettulajdonságai a „kenyér széle” és a „pásztorszarv”. Nem véletlen, hogy a szerző oly gyakran fordul népdalok, eposzok, dittyok, találós kérdések, varázslatok formájához.

Lényeges, hogy Jeszenyin költészetében az ember a természet szerves része, feloldódik benne, örömmel és vakmerően kész átadni magát az elemek erejének: „Szeretnék eltévedni százgyűrűs zöldjében. ”, „a tavaszi hajnalok szivárványba fontak.”

Sok orosz folklórból kölcsönzött kép kezdi élni a saját életét verseiben. A természeti jelenségek a mindennapi falusi élet jegyeit magukon viselő állatok alakjában jelennek meg képeiben. Ez a természeti animáció teszi költészetét az ókori szlávok pogány világképéhez hasonlóvá. A költő az őszt egy „vörös kancához” hasonlítja, aki „sörényét vakarja”; a hónapja sarló; A költő egy olyan hétköznapi jelenséget ír le, mint a nap fénye: „a nap olaja ömlik a zöld dombokra”. A fa, a pogány mitológia egyik központi szimbóluma, költészetének kedvenc képévé válik.

Jeszenyin költészete, még a keresztény vallás hagyományos képeibe öltözve is, lényegét tekintve nem szűnik meg pogánynak lenni.

Bemegyek a padra, fényes szerzetes,

Sztyeppei út a kolostorokhoz.

A vers így kezdődik és így végződik a következő szavakkal:

Az örömteli boldogság mosolyával

Más partokra megyek,

Megkóstolva az éteri szentséget

Imádkozni a szénakazalokon és a szénakazalokon.

Íme, Jeszenyin vallása. A paraszti munka és a természet helyettesíti Krisztust a költő számára:

Imádkozom a vörös hajnalokért,

A patak mellett veszek úrvacsorát.

Ha versében megjelenik az Úr, az legtöbbször valamilyen természeti jelenség metaforájaként („A séma-szerzetes-szél, óvatos léptekkel/ Leveleket zúz az út párkányán, / És csókol a berkenyebokor/ A láthatatlan Krisztus vörös sebei" vagy egy egyszerű ember képében:

Az Úr azért jött, hogy megkínozza a szerelmes embereket.

Kiment a faluba koldusnak,

Egy öreg nagypapa egy száraz csonkon a tölgyesben,

Az ínyével megrágott egy ócska krumplit.

Az Úr közeledett, bánatot és gyötrelmet rejtegetve:

Úgy tűnik, azt mondják, nem lehet felébreszteni a szívüket...

Az öreg pedig kinyújtotta a kezét:

– Tessék, rágd meg… kicsit erősebb leszel.

Ha hősei Istenhez imádkoznak, akkor kéréseik meglehetősen konkrétak és kifejezetten földi jellegűek:

Mi is imádkozunk, testvérek, a hitért,

Hogy Isten öntözze meg szántóinkat.

És itt vannak tisztán pogány képek:

Borjazás ég

Megnyal egy vörös csajt.

Ez az aratás, a kenyér metaforája, amelyet a költő istenít. Jeszenyin világa falu, az emberi hivatás a paraszti munka. A paraszt panteonja az anyaföld, tehén, aratás. Jeszenyin másik kortársa, V. Khodasevich költő és író azt mondta, hogy Jeszenyin kereszténysége „nem tartalom, hanem forma, és a keresztény terminológia használata az irodalmi eszközhöz közelít”.

A folklór felé fordulva Jeszenyin megérti, hogy a természet, a gyökerek elhagyása tragikus. Ő, mint igazi orosz költő, hisz prófétai küldetésében, abban, hogy „mignonette-vel és mentával táplált” versei segíteni fognak. a modern embernek térjen vissza az ideál birodalmába, amely Jeszenyin számára a „paraszti paradicsom”.

Állatképek és „fás motívumok” Jeszenyin dalszövegeiben

"Fa motívumok" szövege: S. Yesenin

S. Jeszenyin számos korai költeményét áthatja a természet életével való elválaszthatatlan kapcsolat érzése. Anya fürdőruhában…", "Nem bánom, ne hívj, ne sírj..."). A költő folyamatosan a természet felé fordul, amikor a legbensőségesebb gondolatokat fogalmazza meg önmagáról, múltjáról, jelenéről és jövőjéről. Verseiben gazdag költői életet él. Mint az ember, megszületik, növekszik és meghal, énekel és suttog, szomorú és örül.

Korunk súlyos megpróbáltatások ideje az ember és az emberiség számára. Világossá vált, hogy az ember és a természet szembenállása mindkettőjük számára halálos veszéllyel jár. Yesenin természetszeretettel átitatott versei segítenek az embernek helyet találni benne.

Már S. Jeszenyin munkásságának korai időszakában nyilvánvalóvá vált költői tehetségének legerősebb oldala - az orosz természet képeinek rajzolásának képessége. Jeszenyin tájképei nem elhagyatott festmények, bennük, ahogy Gorkij fogalmazott, mindig „egy személy van közbeiktatva” - maga a költő, aki szerelmes szülőföldjébe. A természeti világ születésétől fogva körülveszi.

Énekekkel születtem fűtakaróban,
A tavaszi hajnalok szivárványsá varázsoltak.
Felnőttem, a kupalai éjszaka unokája,
A sötét boszorkány boldogságot jövendöl nekem.

Te vagy az én lehullott juharom, jeges juharom,
Miért állsz meghajolva fehér hóvihar alatt?
Vagy mit láttál? Vagy mit hallottál?
Mintha kimentél volna sétálni a falun kívülre.

Madárcseresznye „fehér köpenyben alszik”, sírnak a fűzfák, suttognak a nyárfák, „felhő kötötte a csipkét a ligetben”, „szomorúak a lucfenyő lányok”, „mosolygott a napra az álmos föld, ” stb. Mintha egyetlen Földanya gyermekeit nézné, az emberiségen, a természeten, az állatokon van. A kutyamama tragédiája nagyon közel kerül az ember szívéhez, hangsúlyozva az emberi rokonság érzését a földi élet minden területén. Róluk, kisebb testvéreinkről, együtt nagy szerelem a költő igen gyakran megszólal. Amikor elolvassa a „Kacsalov kutyáját”, megdöbben, hogy képes tisztelettel, barátságosan, egyenlő félként beszélni az állattal. Nyilvánvaló, hogy mindent nagyon szeret a kutyában: „...megérinteni a bársonybundáját”, „Életemben nem láttam még ilyen mancsot”. Jimmel bármiről beszélhetsz: szerelemről, örömről, szomorúságról, még az életről is. A költőnek ugyanaz az érzése egy közönséges korcsról:

És te szerelmem,
Senki sem hűséges kutya?

Milyen szeretettel szólítja meg a költő a „Sorokoust”-ban vágtató csikót: „Kedves, kedves vicces bolond!” A legnehezebb pillanataiban Jeszenyin mindig ember marad:

Lerakva az aranyozott szőnyegű verseket, szeretnék valami gyengéd dolgot mondani neked.

Kinek való ez a „te”? Az embereknek, az emberiségnek. A „Most apránként elmegyünk” költemény az életről, a szerelemről és arról, hogy mennyire kedvesek a költőnek az emberek:

Ezért kedvesek nekem az emberek,
Hogy velem élnek a földön.

Jeszenyin költészetében van valami, amitől az olvasó nemcsak a világ összetettségét és a benne zajló események drámaiságát érti meg, hanem az ember szebb jövőjében is elhiteti. Természetesen eljön, és nem lesz benne helye a közönynek, a kegyetlenségnek vagy az erőszaknak.

S. Yesenin alkotói öröksége nagyon közel áll a világról alkotott jelenlegi elképzeléseinkhez, ahol az ember csak egy részecske az élő természetnek. Miután behatoltunk S. Jeszenyin költői képeinek világába, úgy érezzük magunkat, mint egy magányos nyír, egy vén juhar, egy berkenyebokor testvérei. Ezeknek az érzéseknek segíteniük kell az emberiség, tehát az emberiség megőrzését.

Jeszenyin a paraszt- és tájköltészet új, Nyekrasov utáni generációjának képviselője. Jeszenyin költészete számos társadalmi és filozófiai probléma mély elmélkedésének forrása: történelem és forradalom, falu és város, élet és halál, állam és nép, emberek és egyének, és ami minket leginkább érdekel - a természet és az ember. Mély emberi érzések kifejezése a természet képeivel a leginkább jellemző tulajdonság Yesenin dalszövegei. Yesenin szövegei hihetetlenül tele vannak lélekkel és mozgással. Nagyon sokrétű. A stílus nyitottsága, a nyomás, a terjedelem, a racionalizmus felett uralkodó érzések, „szemek lázadása és érzések özöne” „Nem bánom, nem hívom, nem sírok” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben Kitaláció. M. 1961 – érzelmes Névjegykártyák. A képek rendkívül lakonikus közvetítésével fejezi ki magát, de ennek ellenére a lehető legfestőibb dalszövegei arra késztetnek bennünket, hogy elgondolkodjunk arról, hogyan tudott Yesenin egy ilyen képet közvetíteni. Hogy sikerült „féllábú juharnak” éreznem magam, hogyan „száradt el a fejem bokor” „Huligan” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben Szépirodalom. M.1961? De Jeszenyin dalszövegei nem csak a természet szövegei voltak. És ha képzeteit a természetben, érzékiségét a természetben művelte, akkor korában rátalált a meggyőzésre. Költészetében élt az idő. A háborúk és forradalmak viharos ideje, a levegőben dúló bizonytalanság nem tehetett róla, de rányomta bélyegét egy olyan ember költészetére, aki nem volt közömbös az anyaország sorsa iránt. Azt is áthatja az a megértés, hogy közel van annak a rusznak a vége, amelyben ő született, a patriarchális, mohos, sűrű Oroszországnak, amelyet érzett. Az új merevségének megértése. Annak megértése, hogy Oroszországot nem lehet részvéttel viszonozni „minden, ami a földön él”. Aki Jeszenyin szövegeiben él, annak lírai hőse összetett. A karaktere drámai, sőt gyakran tragikus. Ő, ez a hős az ország sorsának azon a pontján létezik, amikor nemcsak az ország változik, hanem az ősrégi életmód, a társadalmi gondolkodás szerkezete is. Jeszenyin költészete leigáz minket, és egy lépést sem enged. Érzelmes, lelkes költészettánca hihetetlenül összefonódik tiszta belső ritmussal. Bárhogy is hangzik, szülőföldjének, természetének igazán ihletett énekese volt. A fiatal, ismeretlen költő verseinek első, nyomtatásban megjelent publikációi 1914-ből származnak. Ekkor jelentek meg „Radunitsa” (1916) és „Galamb” (1918) költeményei. Ezekkel a könyvekkel Jeszenyin feltárta az olvasó előtt a közép-orosz természet varázsát és varázsát, lírai hősének rejtett világát. Jeszenyinnek megvolt az a ritka ajándéka, hogy hallja a természet szinte hallhatatlan, csendes rezgéseit. Hallotta „a törött sás csengését” és azt, hogy „halkan nyög az árpaszalma” „Az út a vörös estére gondolt” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalmi.. 1961. Költői természetlátásának szépsége, „humanizálása”, bárkit megláttat vele. Madárcseresznyefák „fehér köpenyben”, „elszomorított lucfenyő lányok”, „zöldre sepert nyír”, „egy lábon juhar”, „fecskecsillag”. Mindez misztikus, csendes tündérerdő kiterjedt „kék Rusz”-ján, mint egy abszolút, egyediségében, metaforikus kép példája. Az az ember, akinek sikerült ezt az erdőt kitermelni, és benépesítette „síró hóvihar”, „ősz, sörényét vakaró vörös kanca”, „sematikus szél”, finom szövegíró, a természet embere, aki megtalálta és megértette a lelkét. A megszemélyesítés technikája, a leggyakrabban használt technika, amelyhez Jeszenin természetes lírájában folyamodott, stílusát teljesen egyedivé, másolás szempontjából gyakorlatilag elérhetetlenné tette. Jeszenint semmiképpen sem szabad csak tájfestőnek, szülőföldi bokrok és völgyek énekesének nevezni. Átfogó, a világ közösségét és integritását jól értő költő volt, nagyon tragikus sorsú költő. Mit ér a halála? De ugyanez az ember, egy költő, aki élvezte az életet, annyira szerette az életet, anélkül, hogy tekintetbe vett volna az emberi véleményt. Ugyanez az ember heves szerelmében költőien figyelmes volt, precíz, észrevette, gazdag képben megörökítette a szépség vagy gyengédség második megnyilvánulását. Különösen, természetes szépség. Milyen precíz és szép képekkel tudta megtölteni az őt körülvevő egyszerűnek és igénytelennek tűnő dolgokat – emlékezzünk azokra a versekre, amelyeket ő maga nevezett meg először:

„Ahol a káposztaágyások vannak

A napfelkelte vörös vizet önt,

Kis juhar baba a méh

Szív a zöld tőgy” „Ahol a káposztaágyások vannak” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. . 1961

Lenyűgözően szép és érzéki, de olyan egyszerű. Abszolút minden költői tárgy, minden kép itt kezd élni és mozogni. A természetfestményekben nem volt olyan dinamika, mint Jeszenyiné az orosz tájköltészetben Jeszenyin előtt vagy után. Yesenin természete tele van színekkel, számtalan szín létezik, a paletta nagyon széles. A színek legkisebb árnyalatait tartalmazza. Vannak még harmonikus, könnyen kombinálható és élesen kontrasztos: „ezüst harmat ég” „Jó reggelt!” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. . 1961, „aranybarna örvény”, „arany rothadás a mezőkön”, „kék tűz”. Úgy tűnik, minden ragyog, játszik, megtörik a nap sugarai vagy szikrázik a hold alatt. De a Yesenin fő színei kék és kék. Ezek a színek a Yeseninben a létezés örömének légkörét teremtik meg. Egyszerű mintavétellel próbáltam megszámolni Jeszenyin szavait a kék vagy kék szín alapján. Elkezdtem és abbahagytam, rájöttem, hogy egy ötkötetes könyv egyetlen oldalán akár három is lehet. Ezek a színek, az égbolt színei, a hatalmas nyugalom színei hangsúlyozzák és fokozzák a kép mélységét. Van némi szúrósság és végtelen tér a kékben. Talán Jeszenyin számára ez a szín több volt, mint egy szín; talán valamiféle gyerekkori emlék volt számára, vagy egy hatalmas, hatalmas Oroszországot szimbolizált. Nekem úgy tűnik, hogy Jeszenyin számára a „kék” minden. Minden, ami lélegzik, és minden, ami él; amit régebben „éternek” hívtak. „A kék most szunnyad, majd sóhajt” „Az olvadt agyag megszárad” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961 A kék bolygónk színe, a szín földgolyó. Bármilyen összehasonlítás, bármilyen metafora, szimbolika és a kék szín kétségtelenül szimbolikus volt Jeszenyin számára, önmagában nem létezik számára, nem a stílus szépsége miatt. Csak azért használja őket, hogy teljesebben közvetítse érzéseit, érzelmi struktúráját, impulzusát. Az ő Rusa kék „Elmentem itthon” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961 avagy „szívja a kék a szemet” „Menj el, kedves Rusz” Sz. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961, de mindig szép és elképzelhető:

„A kerítéseken bagelek lógnak

A meleg úgy árad, mint a kenyérpép.

Nap gyalult zsindely

Elzárják a kéket” „A kerítéseken bagelek lógnak” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961

Természetesen ott volt az arany szín is, de ez Jeszenyin költői kínálatának külön, személyes része. Ez a szín összekötő, szinte druida szál volt számára közte és a természet, az ősz, a fákon a levelek hervadása között. Az ember és a természet eredeti, mély egységének gondolata Jeszenyin számára tagadhatatlan. Költészetének egyik fő mozgatórugója. Ennek a költészetnek a gyökerei népiek. Az ókori szlávok, valamint a kelta népek körében a fákat élőlényként tisztelték. A mindennapi élet pedig erősen a fán múlott. Cipők, edények és egyéb háztartási cikkek fából készültek. „Minden a fáról van – ez népünk gondolkodásának vallása” – mondta Jeszenyin: „mi mindannyian a kék kert almafái és cseresznyei vagyunk” S. Jeszenyin „Singing Call”. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961. Ezért nem meglepő, hogy egész költészetének fő, „végtől-végig” képe maga a természet volt, fákban megszemélyesítve, amelyek vizuálisan leginkább személyre (korona) hasonlítanak. -fej, törzs- test, ágak-karok). Jesenin két képet animált, amelyeket egész költői életében hordozott. Ez juhar és nyír. A Yesenin nyírfa sokszínű és teljesen élő: „Nyírok! Nyírfa lányok!” „Levél a nővéremnek” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961. Lehet „zöldfonatos”, fehér - „karcsú és fehér, mint a nyírfa” „A meleg fényre, az apa küszöbére” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961, „nyírfa-gyertya”, szintén kék, séta, bármilyen. A nyírfa volt az egyik kezdeti híd Jeszenintől az olvasó felé. Az első megjelent vers Jeszenyinnek a „Birch” volt, amely 1914-ben jelent meg a „Mirok” gyermeklapban. Miután Jeszenyin dalszövegeiben élt egész költői életében, a nyírfa Jeszenyin számára egy lányból a gyengédség bizonyos abszolútumává változott. , csend, béke és nyugalom: „És utunk könnyfoltos nyírfákkal” „Pugacsov” Sz. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961, „árnyak nyírfa susogása” „Emlékszem, kedvesem, emlékszem” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961. A Jeszenyin nyírfa az orosz költészet talán egyik legszebb költői képe, egy lányt, egy nőt személyesít meg:

"Visszatértem

Az otthonodba

zöld hajú,

Fehér szoknyában

Van egy nyírfa a tó fölött” „Az én utam” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961

A Yesenin nyírfaágai teljesen eltérőek lehetnek. Ezek vagy „selyemfonatok” vagy „zöld fülbevalók”. A nyírfa törzsből a legfinomabb „fehér tej” válhat, vagy „fehér tincs”, „vászon napruha”. Látható, hogy Yesenin számára a nyírfa a nőiség abszolút prototípusa a természetben és az életben, valamint egy szál, amely összeköti kis hazájával. Természetesen a nyírfa képének használata a legjellemzőbb Yesenin munkásságának korai időszakára. De ez a kép nem hagyja el Yesenin szövegeit egész életében. Nagyon késői munkáiban is megjelenik. Minden alkalommal, amikor a költő szülőhelyére, kis hazájába, Konsztantyinovóba fordul, megjelenik: „Levél a húgomnak”, „Az én utam”, „Énekedsz nekem a régebbi dalt”. A Yesenin által készített második lenyűgöző kép egy juharfa. De ez a kép nagyon személyes, nem általában férfias, hanem önmagára, az érzelemvilágára, a saját tapasztalataira vonatkozik. Nem, ez nem a költő költői kettőse. Ez egy barát. Az ember és a természet egysége Jeszenyin ábrázolásában már-már önarckép is lehet: „ah, elszáradt a fejem bozótja” Sz. Jeszenyin „Huligánja”. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961., „az öreg juharfa feje úgy néz ki, mint én” „Elhagytam otthonomat” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961, „Úgy tűnt, mintha ugyanaz a juhar vagyok” „Te vagy az én lehullott juharom, jeges juharom” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961.. A „Klenonechek” Jeszenyin legelső verseiben jelenik meg, és különböző metamorfózisokon, betegségeken átmenve az öregedés a kreativitás végére ér, teljesen kézzelfoghatóvá válik a „Te vagy az én lehullott juharom” című költeményben. Jeszenyin költészetében általában a juhar jelenik meg, ahol a költő egy eltévedt személy témáját érinti. Ahol az ember botrányos, beteg a szíve, sóvárog: „Nem bánom, nem hívom, nem sírok”, „A kurva”, „Szürke, komor magasságok”, „Vers a 36-ról ”, „Sorokoust” stb. Ennek a képnek a megalkotásával a költő a valóságot és a képzetet igyekezett közelebb hozni egymáshoz. Ezért néha a juharot a szó szoros értelmében vett jelzőkkel jellemzi: (öreg, leesett, korhadt, kicsi stb.), gyakran megeleveníti, metaforikusan rajzolva: (egy lábon lévő juhar stb.) Segítségével következetlen definíciók(egy lábon juhar), a költő képet ad a fának több életet. A juhar éppúgy élő résztvevője a jelenetnek, mint a nyírfa: „a juharok hosszú ágaik fülével ráncosak”, Sz. Jeszenyin „Szovjet Rusz”. Gyűjtemény Op. 5 kötetben Szépirodalom. M. 1961..

Ez a természet humanizálásának vágya mélyen gyökerezik a folklórban. Minden népi, ősi metafora az ember azon vágyára épült, hogy a dolgokat önmagának érthetővé tegye. természetes jelenség, magát a természetet „háziasítani”. Legyen nekik valaki, akivel beszélgethetnek, közbenjárást kérhetnek. Ha az oroszokat vesszük népmesék, akkor szinte minden másban és az ember asszisztensében a természet volt a természet. Jeszenyin tájszövegeit, ha teljesen annak lehet nevezni, véleményem szerint elsősorban a természet megértésének és érzésének némi különbsége jellemzi, mint sok orosz költőé és íróé, akik munkájukban az orosz természet képeivel operáltak. Költészetében maga az orosz folklór eleme sokkal erősebb. Jeszenyin gyakran kölcsönöz egy jól ismert népi technikát a természet leírására; több jelenséget vagy tárgyi tárgyat vagy állatot vesznek és egyesítenek egy képben: „a kunyhós öregasszony a küszöb állkapcsával” „Az út a vörös estére gondolt” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben Szépirodalom. M. 1961., „A hold, a szomorú lovas elengedte a gyeplőt” „A hegyi hamu vörös lett” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben Szépirodalom. M. 1961.. Maga Jeszenyin ezt az egyesülési módszert „képernyővédőnek” nevezte. A „képernyővédő” kidolgozása után a költő költői képek egész láncolatát építhette fel, egymásra fűzve, végtelen narratívát alkotva, amelyet csak ő szakíthatott meg saját belátása szerint:

„A szó dagad a bölcsességtől,

A mező szil fülei.

A felhők felett, mint egy tehén

A hajnal felemelte a farkát.

Látlak az ablakból,

Az alkotó nagylelkű,

Köntös a földön

Függesztve az eget.

a nap olyan, mint a macska

Az égi fűzből

Arany mancsával

Megérinti a hajam” „Átváltozás” S. Jeszenyintől. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961..

Jeszenyin sok ilyen „képernyővédőt”, vagy inkább a „képernyővédők” alapját közvetlenül az orosz rejtvényekből, a népi mitológiából vette át: (a hónap lovas, mennyei magvető, a szél ló), és létrehozta saját egyedi világát. népköltői képekről. A népköltészetben általánosan elterjedt táj animációja és Jeszenyin munkásságában élő párhuzamok kisebb szerepet játszanak, mint a kép lírai értelmezésének módszerei, amelyeket ő maga talált meg. De mindazonáltal a népköltői „etetés”, amelyet Jeszenin kreatívan fejlesztett és dolgozott át, domináns maradt a költői képek létrehozásában. Van mitológiai jelenléte, Rusz ősi, pogány, sámáni esszenciája. A természet akkor független, félelmetes, de ugyanakkor nagyon közeli, kedves erő volt az ember számára. Erő, amely tud büntetni, de tud gyengéden is szeretni, mint az anya a gyermekét:

„Énekekkel születtem füves takaróban,

A tavaszi hajnalok szivárványsá varázsoltak.

Felnőttem, a kupalai éjszaka unokája,

A varázsló sötétsége boldogságot jövendöl nekem” „Fürdőruhás anya” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961.

Ez egy népdalvarázslatra emlékeztet. Jeszenyin művében érezhető az az ősi attitűd a természethez, amikor az ember egyenrangú volt vele, és nem csak meghódítani és irányítani próbálta. Yesenin szinte minden versében felismeri a természetet élőlényként. Jeszenyin dalszövegeinek a szláv, népi nyelvi hagyománnyal való közvetlen kapcsolatának másik megerősítése lehet a népi szókincs bőséges használata. Itt van egy kis része a dialektizmusoknak, amelyek gyakran megtalálhatók az övében korai munka: „zhamkat” (rágás), „buldyzhnik” (verekedő), „korogod” (körtánc), „plakida” (sírás), „sutemen” (szürkület), „elanka” (tisztítás). Jeszenyin igeválasztása is Érdekes. a cselekvést tükröző közvetlen igék számolása, a „hangos igék” szétszórva jelennek meg Jeszenyin verseiben, az erdő „cseng”, a folyó zúg, a felhők „szomszéznak”, a csillagok „csipognak”. Jeszenyin teljesen átérzi a természet függetlenségét, animációját Ez különösen erősen hangzik ott, ahol a természet az egyetlen hős:

„Schemnik-szél óvatos lépéssel

Az útpárkányok mentén összegyűri a leveleket

És csókok a berkenyebokoron

Vörös sebek a láthatatlan Krisztusnak” „Ősz” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. M. 1961.

Általában véve az „ősz” Jeszenyin egyik legélénkebb verse, a természetes élet értelmében. Az ősz egyértelműen a „piros”, „berkenye” színekkel és „a sörényét vakaró vörös kanca” megtestesült képével ábrázolja. Itt Jeszenyin egyszerűen belső szemlélő, a természet részének érzi magát, tanítványa és jó szomszédja. Ő egy vele. Nem fest, nem tájfestő, nem pásztor, édes költő, aki csak a naplemente szépségét és az ágon lévő madarat csodálja. Úgy tűnik, benne él:

"Elfelejtve az emberi gyászt,

Ágas tisztásokon alszom.

Imádkozom a vörös hajnalokért,

A patak mellett veszek közösséget” „Pásztor vagyok, kamráim...” Sz. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961.

Éppen ezért nincsenek tisztán tájversei. Jeszenyin számára a táj nem csupán a költőt hatalmába kerítő érzések illusztrálásának módja. A természet közeli lény számára, amelynek érzéki, érzelmi színezése egybeesik Yeseninével. A természet és az ember egymás mellett létezik, egymás mellett élnek, barátok. Az örökkévalóságot, az élet és halál ismétlődő körforgását érezve a természet Jeszeninnel együtt nyugodt. Nem próbálják megzavarni az élet természetes áramlását:

„Kit kell sajnálnom? Végül is a világon mindenki vándor -

Elmúlik, bejön és újra elhagyja a házat.

A kender növény mindazokról álmodik, akik elhunytak

Boldog hold a kék tó fölött” „Nem térek vissza apám házába” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961.

A fentiekből logikusan következik, hogy a költő, aki annyira bálványozta szülőtermészetét, és oly megfontoltan tanulmányozta a nép folklórját, a világon mindenekelőtt hazáját értékelte. A természet, a szülőföldje, a rjazanyi mezők, a „nyírfa-haza” iránti szeretet, saját eredetének, eredetének és gyökereinek megértése Jeszenyin szövegeit hatalmas verssé varázsolja az otthonról, Oroszországról és a természetről, mint annak része. Jeszenyin dalszövegeinek jelentősége abban rejlik, hogy benne a Szülőföld iránti szeretet érzése nem elvont és retorikai, hanem konkrétan, látható és tiszta tájképekben fejeződik ki:

„Ó, Rus” málnaföld

És a kék, ami a folyóba esett -

Szeretlek az öröm és a fájdalom erejéig

A tavi melankóliád” „A kivágott kürtök énekelni kezdtek” S. Jeszenyin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961.

Véleményem szerint keveseknek sikerült olyan szívből és olyan ötletesen írni Oroszországról, mint neki. Így írnak egy szeretett nőről, egy anyáról, egy élő emberről. És ezekben a versekben Rusz elevenen jelenik meg előttünk, képes vágyakozni és fájdalmat átélni. Jeszenyin Oroszország fia, együttérző a „kékkel” teletűzdelt „nyírfa-országával”, és abban él. És mindig ez a „kék”, „a folyóba esett kék” hangsúlyozza Oroszországgal való egyesülésének pillanatát és annak természetét. Ő, mint sok nehézséget és szerencsétlenséget átélt, de a szerelem nagy boldogságát is ismerő ember megérti, hogy a legnehezebb pillanatban is, vagy az abszolút emberi öröm pillanatában is az anyaország, az őshonos természet olyasvalami, ami mindig megosztom veled a boldogságot és a bánatot. Bármelyik pillanatban hozzá fordulsz, és elfogadnak:

"De a legtöbbjük

A szülőföld szeretete

gyötrődtem

Meggyötörve és elégetve” S. Jeszenyin „strófái”. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961.

Jeszenyin megérti, hogy a természet, a szülőföld és a gyökerek elhagyása tragikus. Jeszenyin sorsának tragédiája azonban abban rejlik, hogy erőteljesebb alkotóegység lévén, ő is, mint minden igazán nagy művész, egyformán nagy volt erőben és gyengeségben. Felismerve ennek az elszakadásnak a pusztító voltát, nem tudott ellenállni neki, sem személyesen, sem a körülmények nyomása alatt. Idővel Yesenin sorai végzetes konnotációt kapnak:

"Nem bánom, ne hívj, ne sírj,

Minden elmúlik, mint a fehér almafák füstje.

Aranyban fonnyadt,

Nem leszek többé fiatal.

Most már nem fogsz annyit veszekedni,

A hidegtől megérintett szív,

És a nyírfa chintz országa

Nem fog csábítani, hogy mezítláb mászkálj” „Nem sajnálom, nem hívom, nem sírok” S. Yesenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom. 1961.

Nyomon követhető és érezhető, ahogyan Jeszenyin fokozatosan érzi az élet örök körkörös, ismétlődő áramlását, és a halál elkerülhetetlenségét, mint ennek az életnek megváltoztathatatlan törvényét. BAN BEN utóbbi évek Yesenin furcsa módon megosztott az életében. Keleten természetábrázolásában béke játszik, tavaszi „a sáfrányföld esti fénye, a mezőkön csendesen futó rózsák” „A sáfrányföld esti fénye” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961.. A világ tele van „éjszaka néma ciprusfákkal” „Miért süt ilyen halványan a hold” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961., rózsaszirmokkal, melyek „mint a lámpák égnek” „Firdusi kék hazája” S. Jeszenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalmi.. 1961., „leander és kopoltyúvirág illata” van a levegőben. Az őshonos természet képe teljesen ellentétes. Szomorú kis erdő van ott, tél és hóvihar van, a természet mintha alszik. A „Te vagy az én lehullott juharom, jeges juhar” című vers különösen megrendítően néz ki. Jeszenyin szülőtáját egy olyan hellyel azonosítja, ahol „fagyott nyárfák”, „fagyott nyírfák” uralkodnak, ahol „fehér nyírfák sírnak az erdőkben”, nincs virág a hársfákon, hó és fagy van a „hárson” fák”, ott kell „tisztelni a hóvihart a májusi kékpollenért” „Talán túl későn, talán túl korán” S. Yesenin. Gyűjtemény Op. 5 kötetben Szépirodalom. M. 1961 .. Jeszenyin dalszövegei „meghidegülnek”. Szinte hisztis lesz. Elhagyja a nyár, az arany és kék helyett az örök „kék” helyett fokozatosan minden fehér lesz, néha havas. A nyírfák fagyottak, kedvenc juharja „jegesen áll”, és ez már nem juhar, hanem „csak egy szégyenletes rúd – akassza fel rá, vagy adják el selejtre” S. Jeszenin „Blizzard”. Gyűjtemény Op. 5 kötetben - M.: Szépirodalom.. 1961.. A természet megfagyni látszik. A természet itt van, nem tűnt el sehova, de nincs benne az a heves mozgás, nincs meg az a dinamika, ami korábban volt. Mindennek vége szakad. A természet leírása a saját sírfeliratához hasonlít:

Havas síkság, fehér hold,

Az oldalunkat lepel fedi.

És a nyírfák fehérben sírnak az erdőkben.

Ki halt meg itt? Meghalt? Nem én vagyok az?

Jeszenyin természete mindent átélt vele életciklusok- tavasz, nyár, ősz, örökre megáll a tél pontján. S. A. Yesenin alkotói hagyatéka nagyon közel áll a napjainkban újraéledő világról és természetről alkotott elképzelésekhez, ahol az ember csak egy részecskéje az élő természetnek, nem ellenkezik vele, hanem attól függ és együtt él vele. A természet érzése, a benne lévő ember érzése, a világ egysége, ez Jeszenyin költői testamentuma. Költői képeinek világában találva magunkat, akarva-akaratlanul, a nyír, juhar, berkenye, különféle „állatok”, végtelen mező, a hold és a nap testvéreinek érezhetjük magunkat. Jeszenyin a néptől, a népi mitológiában és a folklórban kölcsönözve szeretetteljes, áhítatos természetszemléletét kifejlesztette, és képes volt közvetíteni számunkra, lefordítani azt, amit őseink éreztek, megértve és önmaguknak érezve a természetet. Természetképe segít abban, hogy emberibbnek érezzük magunkat, és ne veszítsük el emberségünket.

S.A. Jeszenyin minden versében a természetet énekelte. Olyan helyeken nőtt fel, ahol csodálatos tájak voltak, és a természet egyfajta életiskolává vált számára. Mindig a vidéki természetről írt, és nincs egyetlen verse sem, amelyben a költő a városi tájakra fordított volna figyelmet. A tiszta és gyönyörű természetről írt.

A természet Jeszenyin verseiben olyan, mint egy külön világ, amelyben harmónia és béke uralkodik. Ezért szeretett sok időt eltölteni a tájban gyönyörködve. Ez a tevékenység ihletet adott neki egy újabb remekmű megírásához. Yesenin egy igazi mester, aki tudja, hogyan kell finoman és szépen átadni az ember által átélt érzéseket, amikor meglátja a természetet.

Jeszenyin úgy érezte a természetet, mint senki más, még a természet hangjait is igyekezett ábrázolni verseiben. Például: „a tél dalol és sikoltozik” vagy „a nyárfák hangosan elszáradnak”. Ennek köszönhetően a vers olvasásakor megjelenik a szem előtt az a táj, amelyet Yesenin ír le. Jellemző, hogy a költő a természet leírására elsősorban olyan színeket használt, mint az arany, a bíbor és a kék.

Az egészben kreatív élet Jeszenyin soha nem fáradt bele a vidéki, paraszti természet dicséretébe. Meg akarta mutatni az embereknek, milyen jó az orosz természet. Védeni és becsülni kell. Nem sok embernek adatik meg a lehetőség a természet szépségének megtekintésére, sokan természetesnek veszik. De Jeszenyin tudta, hogyan kell értékelni a természet ajándékait, így soha nem fáradt bele, hogy őshonos természetének dicséretét énekelje.