Šola ikone Nevyansk, izvor, značilnosti, usoda. V Jelabugi so odprli razstavo Nevjanska ikona
Prvi album »Nevyansk Icon«, izdan leta 1997, ni samo zaznamoval fenomena, ampak je postal tudi prva tovrstna zasebna publikacija v postsovjetski Rusiji. Poleg tega je bil zgled številnim raziskovalcem in zbirateljem, za njim so več let izhajali in še izhajajo albumi tako iz zasebnih zbirk kot tistih, posvečenih regionalnemu ikonopisju.
Evgenij Roizman:
Album "Nevyansk Icon" iz leta 1997 je bil prva izkušnja. To je bil zelo drzen projekt, pred svojim časom. Odprli smo pot, posvetili pozornost študiju regionalnih šol in pokazali algoritem. Leto kasneje se je pojavil album "Ural Icon", nato pa "Siberian Icon". Po tem je sledil še en pritisk - naša "ikona Krasnoufima". Skozi dolgo študijo ikone Nevyansk smo ugotovili svetlo in zelo značilno smer. In nekaj let kasneje so se začele pojavljati "Syzran Icon", "Guslitsky Icon" ...
Toda ikona Nevyansk je fenomen popolnoma drugačnega reda kot le regionalne smeri. Kakšna je razlika? Zakaj, ko govorimo o ikoni Nevyansk, govorimo ravno o šoli, kaj je ta koncept in kako je povezan z drugimi regionalnimi trendi?
Evgenij Roizman: Precejšnje število kakovostnih spomenikov, nastalih v približno 200 letih, slogovno združenih, izvirajo z istega ozemlja in vplivajo na sosednje regije. Poleg običajnih tehnik in tehnološke lastnosti, te ikone razkrivajo skupno ideologijo. V ikonografiji Nevyansk je mogoče zaslediti vse stopnje razvoja: nastanek, nastanek, razcvet in zaton. In seveda je treba opozoriti na vpliv, ki ga je imela šola na številnih regionalnih področjih.
Gospa Egiptovska. Najzgodnejša ikona iz Nevjanska v muzeju. Datum pisanja na ikoni je 1734.
Pogosto se uporablja formulacija "Nevjanska ikona je vrhunec rudarskega staroverskega ikonopisa". Zakaj ravno "staroverec"?
Evgenij Roizman:
Treba je razumeti, da so pravo starodavno rusko ikonopisje, ki je obstajalo pred Petrovimi reformami (pod Petrom I. je bilo ukazano, da so ikone naslikane v olju in "podobne življenju"), cenili prav staroverci in so ga ohranili le oni . Staroverci so nam ohranili starodavno rusko ikonopisno tradicijo.
Zakaj je potem dodana »ikonografija rudarskega obrata«?
Vsaka resna umetnost se začne pri stranki. Če obstaja bogata in prefinjena stranka, ki ve, kaj hoče dobiti za svoj denar, potem bodo vsi obrtniki tekmovali in se borili za to naročilo. In dosegati vedno višjo raven. To vidimo zdaj na primer pri slikanju in nakitu. Toda v ikonografiji je poleg čisto tehnične spretnosti še ena komponenta: visoka duhovnost. Vsi kupci ikon so bili pobožni ljubitelji starodavne pobožnosti. Tu, v rudarskih tovarnah, se je oblikovala velika plast zelo bogatih, iskrenih vernikov in prefinjenih strank. Oni, tovarniški delavci, so se ločili od ostalega prebivalstva, poleg tega (pomembno!!!) ikona zanje ni bila le dragocenost in simbol vere, ampak tudi način samoidentifikacije. Po ikonah so videli, ali so naše ali tuje. Tukaj stari ljudje še vedno pravijo: ta ikona je naša, ta ni naša.
Ali je mogoče neizkušenemu bralcu z nekaj besedami brez težav povedati, v čem je "trik" ikone Nevyansk? Kaj postavlja ta pojav na raven izjemnih primerov ruskega ikonopisja?
Staro rusko ikonopisje je prenehalo obstajati do 18. stoletja. Orožarna zbornica, ki je zbrala obrtnike iz vse Rusije, je bila razpršena. Vpliv zahodnoevropskega slikarstva na rusko ikonopisje je rasel, ne neposredno, ampak prek Ukrajine. In pravo starodavno rusko ikonsko slikarstvo so ohranili le staroverci. Posamezni mojstri so delali na starodavni način v Palekhu, Msteri, Moskvi, Jaroslavlju in služili interesom starovercev. In nenadoma se ob koncu 90. let 20. stoletja izkaže, da je od prve polovice 18. stoletja do revolucije na rudarskem in predelovalnem Uralu obstajala močna izvirna šola ikonopisja, ki je delovala na tak način. visoka raven, ki bi bila v čast tako Moskvi kot Jaroslavlju. Ta šola je ustvarila številne priznane mojstrovine, ki so obogatile in polepšale rusko ikonopisje. To dejstvo priznavajo vsi veliki ruski znanstveniki in zelo sem vesel, da nisem igral zadnja vloga v tem odkritju.
Ikona "Vstajenje - sestop v pekel z dvanajstimi prazniki". Bodite pozorni na žig na desni, drugi od zgoraj.
In tukaj je povečan fragment prav te oznake. Poglejte, kako visoka je spretnost nevjanskih slikarjev ikon: skrbno poslikani obrazi, katerih velikost je manjša od glave vžigalice!
Kakšna je zgodba albuma? Kako se je oblikoval obseg raziskovalne literature o Nevjanski ikoni? Saj se pred Muzejem s to tematiko ni nihče ukvarjal tako skrbno?
Evgenij Roizman:
Prva objava je bila leta 1986 - Lidia Ryazanova je objavila članek v reviji Ural. In sam izraz "nevjanska ikona" je bil slišan v poročilu Olega Gubkina na konferenci v Permu septembra 1985. In leta 1997 je izšel naš prvi album, ki je vseboval vrsto znanstvenih člankov o ikoni Nevyansk.
Kakšna je njegova usoda?
Evgenij Roizman:
Album je izšel v 5.000 izvodih in je stal 140.000 dolarjev. Prodano vsem večjim knjižnicam.
Kaj pomeni "razpadlo"?
Evgenij Roizman:
Razposlala sem jo knjižnicam in vsem zainteresiranim.
Ste že poskusili prodati?
Evgenij Roizman:
Nekaj je šlo v prodajo, vendar zaradi neizkušenosti nismo videli denarja. Ta zgodba me je zmedla ... Poleg tega sem bil edini, ki za ta album ni dobil guvernerske nagrade. Ampak to me ni ustavilo. Ker sem najprej zgodovinar in raziskovalec.
Verjetno takšna nepozornost družbe, odsotnost nekega odziva, v korenu odreže vsako željo po nadaljnjem delu?
Pravzaprav je veliko mojih prijateljev opazilo krivico, a mene to ni prav nič prizadelo, zame je bilo veliko bolj pomembno samo dejstvo in vse to me je spodbudilo k ustvarjanju muzeja. Res, Ryazanov ( Jurij Rjazanov – raziskovalec – pribl. izd.) ga je vznemiril, vse življenje je sanjal, jaz pa sem to storil. Prisilil me je, naredil je to skozi mene, uresničil je moje sanje. Še vedno verjamem, da on in Lida ( Rjazanov) so eni najboljših strokovnjakov za ikono Nevyansk. Nekaterih stvari ni imel časa razumeti, zdaj sem šel veliko dlje. Med drugim tudi po zaslugi ekspedicijskega dela.
Evgenij Roizman:
Album "Ural Icon" - sodeloval sem pri tem projektu. Album je bil izdan z denarjem vlade regije Sverdlovsk. Nadzoroval ga je Oleg Gubkin. Album je bistveno dopolnil "Nevyansk Icon". Najpomembneje je, da je izdal slovar ikonopiscev. Bil sem eden od avtorjev in sestavljavcev kataloga. Gre za dva temeljna albuma, danes pa je študij rudarskega staroverskega ikonopisja bistveno napredoval.
Je poleg tovrstnih založniških projektov potekalo še kaj drugega? Članki, publikacije, razstave?
Evgenij Roizman:
Leta 2002 je bil objavljen prvi Bilten muzeja "Nevyansk Icon". Sam takrat nisem imel časa za članke. Ustvaril sem muzej in se ukvarjal z nakupi. Gradivo in znanstvene informacije so se kopičile in obdelovale. Izšlo je že pet glasil. Štiri in aplikacija.
Kako nastane »Vestnik«?
Evgenij Roizman:
Obveščamo vse znanstvenike in raziskovalce, ki se ukvarjajo s temo staroverskega ikonopisa in ikonopisja nasploh. Ali v nekaterih sorodnih disciplinah - rokopisnih knjigah itd. Vse to poteka predvsem na podlagi arheografskega laboratorija Uralske univerze. To je zelo visoka znanstvena raven. V znanstveni skupnosti je cenjen.
Prvi album je bil tudi prva izkušnja, verjetno je čez čas, s prihodom novih znanstvenih raziskav, s širitvijo zbirke, bil potreben nov album?
Evgenij Roizman:
Leta 2005 so posneli nov album "Museum of the Nevyansk Icon". Zanimivo je, ker je bil prvič podan tak obseg nevjanskih ikon iz 18. stoletja, ki ga ni v vseh lokalnih državni muzeji. Večina ikon je bila objavljena prvič. Vsi pripisi na podlagi časa so bili utemeljeni in preverjeni. Predstavili so svoje knjižne zbirke. Album je pokazal znanstveno in umetniško raven muzeja. In leta 2008 smo izdali album "Krasnoufimskaya Icon". To je bila prva izkušnja znanstveno utemeljene utemeljitve ločene smeri ikonopisja Nevyansk. Pravzaprav je bilo storjeno nekaj resnega znanstveno odkritje. Za dokumentiranje tega pojava je bilo potrebnih dvajset let dela.
Trije albumi. V sredini je prva, na levi je naslednja, poznejša je "ikona Krasnoufima". Vse naklade so že zdavnaj razprodane.
Od takrat do aktualnega albuma je minilo 6 let. Katere publikacije so bile v tem času?
Evgenij Roizman:
Objavljenih je bilo več resnih znanstvenih člankov, vključno s člankom »Zgibi v ruskem ikonskem slikarstvu« v tretjem biltenu - to je prvi članek o zgibih na splošno. V četrtem glasilu je bil resen članek - povzel sem obseg uničenja in izginotja ikon na Uralu - "Ikona Nevyansk, ki smo jo izgubili." In končno, v biltenu Tretjakovske galerije je bil objavljen velik članek o nastanku in pridobitvi muzeja NI: "Ikona bo našla dom zase."
Vas je količina opravljenega znanstvenega dela spodbudila k ustvarjanju novega albuma?
Evgenij Roizman:
Misel na nov album je prisotna že dolgo. Površen pogled nekaterih moskovskih likovnih kritikov mi je dal idejo, da je treba prikazati izvor nevjanske ikone. Pravzaprav sem pred približno dvajsetimi leti že začel prepoznavati zgodnjo nevjansko ikono.
Vedno me je skrbelo dejstvo, da nikjer sploh nisem videl neposrednih analogov ikone iz Nevjanska. To pomeni, da v njem vidim odmeve Stroganovovih pisem, moskovskih pisem prve polovice 17. stoletja, jaroslavskih pisem 17. stoletja, vendar nikjer in nikoli nisem videl neposrednih analogov. In razumel sem, da se je nevjansko ikonarstvo razvilo tukaj, v rudarskih tovarnah, a hkrati ni temeljilo na nobeni lokalni tradiciji, saj je ni bilo. In to sem moral pokazati celotni znanstveni skupnosti.
Več kot 20 let sem namenoma izbiral vse zgodnje nevjanske ikone. Najbolj znana med njimi je Egiptovska Gospa iz leta 1734. Kupil sem ga za 10.000 dolarjev leta 1999 na vrhuncu krize. To je bila cena dobrega dvosobnega stanovanja v centru. Skupaj je znanih 34 zgodnjih nevjanskih ikon, ena je v zasebni zbirki, druga v Umetnostni galeriji v Čeljabinsku, naslednja v Permskem pokrajinskem muzeju, za drugo so izgubljene sledi. Vse ostalo je iz zbirke Muzeja nevjanske ikone.
Ikona "Nadangel Mihael Grozni vojvoda" s svetim apostolom Andrejem in sveto mučenko Stefanido na poljih.
To pomeni, da bi moral album pokazati edinstvenost in neodvisnost ikonopisja Nevyansk na samem izvoru? Ste to lahko pokazali znanstvenikom in umetnostnim zgodovinarjem?
Evgenij Roizman:
ja 30. aprila je bil album predstavljen naši uralski znanstveni skupnosti. Album bo širšemu krogu oboževalcev predstavljen kasneje. Predstavitev je bila tudi v Muzeju Dionizijevih fresk v Ferapontovem. Za rusko znanstveno skupnost bo predstavitev potekala na Ruski akademiji umetnosti na Prečistenki.
Na predstavitvi albuma z Olegom Petrovičem Gubkinom.
Kakšna je vsebina albuma?
Evgenij Roizman:
34 ikon, njihovih natančen opis. Vse te ikone so obstajale v Nevjansku, Nižnem Tagilu, Černoistočinsku. In kar je najpomembnejše, že nosijo lastnosti, ki bodo ostale v ikoni Nevyansk skozi vso njeno zgodovino.
Evgenij Roizman:
Pravzaprav je to šele začetek poti. Naslednji album bo sledil zgodovini nevjanske ikone od sredine do konca 18. stoletja. Po obsegu bo veliko večji, saj je v muzejski zbirki več kot tristo spomenikov tega obdobja. Naslednja izdaja bo zajemala obdobje od 1800 do 1861. In ta serija se bo končala z albumom o ikoni Nevyansk od leta 1861 do revolucije. Zgodba se konča leta 1917. To bo najbolj obsežno in kvalitativne raziskave Ikona Nevyansk.
Lepo je, da je v albumu poleg slik namesto obveznega dolgočasnega uvodnega članka veliko živahnega, zanimivega znanstvenega gradiva.
Evgenij Roizman:
To ima namreč svoje posebnosti. Ne spuščam se v umetnostnozgodovinske vidike; moja naloga je pokazati jasne vizualne elemente in maksimalno teksturo. Tako se bodo umetnostni zgodovinarji lahko zanašali na preverjena dejstva in točne atribucije.
Da bi omejili njihov polet domišljije?
Nič ni rekel, ampak se je smejal.
Evgenij Roizman:
Na tem albumu sva delala skupaj z mojim nadzornikom, velikim specialistom za zgodovino rudarstva in predelave Urala, Viktorjem Ivanovičem Baidinom. Za ta album je Viktor Ivanovič izdelal slovar ikonopiscev, to je znanstveno podprte podatke o vsakem staroverskem ikonopiscu, dokumentiranem na Uralu v prvi polovici 8. stoletja. Kratek in zelo kvaliteten članek je napisal vodja restavratorskega oddelka Maxim Ratkovsky. To je zelo dragocen pogled restavratorja, ki je delal z vsemi spomeniki v albumu in vse vidi strokovno slogovne značilnosti.
Na predstavitvi albuma z Viktorjem Ivanovičem Baidinom in restavratorjema Mihailom (levo) in Maksimom (desno) Ratkovskim.
Kako pridobiti pravico do sodelovanja pri ustvarjanju albuma? Kaj je merilo usposobljenosti?
Evgenij Roizman:
V svoje delo vedno vključim najresnejše strokovnjake. Na primer, Oleg Petrovič Gubkin, najboljši strokovnjak za ikonopisce Bogatyrev in Chernobrovin, se je strinjal s sodelovanjem pri naslednjem albumu.
Kaj je za vas osebno najpomembnejše v vsem tem težkem procesu?
Evgenij Roizman:
Ikona Nevyansk je odkritje. In pri tem sem sodeloval in ustanovil prvi zasebni muzej ikon v Rusiji. In »Krasnoufimska ikona« in »Zgodnja nevjanska ikona« sta moji samostojni raziskovalni področji, na katerih sem preživel več kot 20 let svojega življenja.
Fragment ikone "Sveti veliki mučenik Demetrij iz Soluna".
Bi državne institucije to lahko naredile? Mislim, ne izdati albuma, ampak obnoviti pojav v taki popolnosti, namensko in dovolj hitro, da sestavi muzej iz nič?
Evgenij Roizman:
št. Tam se nikomur ne mudi. Niti ni minus. Vseeno bodo nekoč imeli vse.
Evgenij Roizman:
Najverjetneje ne. Takrat zagotovo ni bilo narejenega nič takega. Bili so raziskovalci, delo je potekalo, a nihče ni imel drznosti, da bi se pojavil in naredil album. Seveda je zasebno veliko bolj dinamično od javnega.
Bolj pristranski, ker tvega svoj denar?
Evgenij Roizman:
Vsekakor. A takim raziskovalcem praviloma manjka akademskega znanja. In državne institucije imajo veliko več težke poti financiranje in nizka mobilnost.
Je mogoče združiti moči? Zdi se mi, da je problem v tem, da »uradni« znanstveniki zbiratelje, tiste, ki so pripravljeni vlagati v raziskovanje in zbirateljstvo, vidijo le kot sponzorje, ne pa tudi kot somišljenike in sodelavce?
Evgenij Roizman:
Predstavniki vladnih znanstvenih struktur so ljubosumni na zbiratelje. Rjazanov je več razumel ikone, niso ga mogli prenašati, ker je razumel več. Tekel je in rekel: "Ikone moramo rešiti, moramo jih ohraniti!" Toda tega niso razumeli tako globoko kot on, potem pa niso imeli ekipe, ki bi ga rešila. Državni muzeji imajo takšne fonde, da se restavratorji še dolgo ne morejo in ne bodo lotili dela z mnogimi predmeti. Toda na splošno je vse odvisno od osebnih lastnosti vseh udeležencev v procesu. Vsi večji resnični znanstveniki, ki se ukvarjajo s starodavno rusko umetnostjo, vedno obravnavajo zbiratelje spoštljivo. Delijo informacije, nadgrajujejo svoje znanje in znajo sodelovati drug ob drugem.
Najbolj učinkovito raziskovalno in publicistično delo je javno-zasebno partnerstvo.
Kakšne zadnje misli?
Evgenij Roizman:
Nadaljujemo z delom.
Evgenij Roizman pri delu v Muzeju ikon v Nevjanu.
FOTO: Alla Weisner, Yulia Kruteeva, Andrey Tkach (fotografija ikon)
FOTO GALERIJA:
Od 18. do 19. stoletja je bilo središče ikonopisja na Uralu mesto Nevyansk. Nevjanska ikona je vrhunec uralskega rudarstva in staroverskega ikonopisa.
Za slikanje ikone Nevyansk so na pripravljen les nanesli zlate lističe.
Najprej pa bi morali govoriti o glavnih točkah tehnologije slikanja ikon. Zgodovina nastanka ikon je zelo zanimiva. Obstaja spletna stran založbe Ural, kjer lahko najdete vse informacije, ki jih potrebujete o ikoni Nevyansk.
Na samem začetku so pripravili ikono. Vzeli so kos lesa in odrezali blok na obeh straneh jedra. Jedro je sredina bloka. Nato so jih več let sušili in nato obdelali površine.
Nato je bila tako imenovana "skrinja" izrezana s sprednje strani vzdolž oboda, tako da so se robovi dvignili nad sredino. Skrinja je majhna vdolbina, vendar ni bila vedno narejena.
Nato je bil na podlago prilepljen pavolok - tkanina in malo kasneje papir. Gesso je bil nanesen na pavoloko v več plasteh - to je kremasta zmes. Narejen je bil iz mila ali ribjega lepila. Ni dodano tej mešanici veliko število konopljino olje ali sušilno olje.
Vsaka plast se je sušila precej dolgo. Geso so nato brusili z medvedovo kostjo ali oklom. Risba ikone je že prevedena iz zvezka. Konture so bile prebodene z iglo in poprašene z zdrobljenim ogljem iz vrečke.
Na gesso je bil pridobljen prenos vzorca črnih pik. Poliment je bil nato nanesen na gesso. Poliment je barva, na katero so bile nato nalepljene zlate plošče in nato polirane.
In šele po tem so umetniki začeli slikati ikono. Sprednja stran je bila prekrita z zaščitno folijo iz sušilnega olja.
Večina prebivalcev Urala so staroverci, med katerimi so bili nadarjeni umetniki
Nevjanska ikona je staroverska in zato vzbuja asociacije na kapele. Večino prebivalcev Urala predstavljajo staroverci, ki so v te kraje pribežali zaradi preganjanja kraljevih in cerkvenih oblasti. Med temi ljudmi je bilo veliko nadarjenih umetnikov in ikonopiscev.
V inventarnih knjigah iz leta 1702 so bile ikone označene kot državna last po prenosu tovarne Nevyansk na Nikito Demidov.
Zapis v knjigi se glasi:
"Na vladarjevem dvorišču", v plavžu in kladivnicah "in na drugih mestih" je bilo devet podob na deskah brez okvirjev. To so bili trije odrešeniki: "Vsemogočni", "Na prestolu" in "Neustvarjeni"; "Kristusovo vstajenje z dvanajstimi prazniki", Bogorodica, Oznanjenje, Janez Krstnik, sv. Nikolaj Čudežni delavec, Gospa od gorečega grma z dvanajstimi prazniki.
Vse ikone so šle v Demidov skupaj s tovarno. Lahko domnevamo, da so bile te ikone lokalnega izvora.
Popisna knjiga je navedla ime industrijskega človeka Grigorija Yakovlev Ikonnika, starega 50 let. Morda se je prav ta oseba ukvarjala s slikanjem ikon, kar potrjujejo podatki Landratovega popisa Nevjanskih tovarn.
Takrat je bila to edina točka, ki govori o najzgodnejših dokazih o obstoju in delu ikonopiscev. Poleg tega obstajajo dokazi ne le o Nevjansku, ampak tudi o uralskih tovarnah na splošno.
Tudi v popisni knjigi je dokaz o Gregoriju in Semjonu Jakovlevu, ki sta bila morda brata. Očitno so bili slikarji ikon, saj so Semjonovi sinovi v Landratovem popisu rastline imenovani kot Ikonnikovi otroci.
do tega leta je Nevjansk postal eno največjih naselij na Uralu
Toda najverjetneje njihov oče ni imel časa, da bi jim prenesel svoje slikarske sposobnosti, ker je umrl precej zgodaj.
Do leta 1717 je obrat Nevyansk sestavljalo 300 gospodinjstev. In potem se je spremenilo v eno največjih naselij na Uralu. Od leta 1731 se je Ivan Kozmin Kholuev ukvarjal z izdelavo ikon v tovarni Nevyansk. Po njihovem po lastnih besedah, je študiral ikonopisanje nekje v regiji Nižni Novgorod.
Dokumenti vsebujejo tudi podatke o drugih ikonopiscih tistega časa. Podatki o prvih mojstrih ikonopiscev rudarskega in proizvodnega Urala nas prisilijo, da se obrnemo na mojstre, ki so veljali za ustanovitelje ikonopisja v tovarnah.
Francoz je to vprašanje začel preučevati v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Svoje rezultate je predstavil na srečanju Uralskega društva ljubiteljev naravne zgodovine.
Francoz je obiskal številne kapele in zasebne hiše v mestu Jekaterinburg, v tovarnah Nižni Tagil in Nevjansk. Posebno vrednost pripisuje dejstvu, da mu je uspelo najti ikonopisca tretje generacije G. S. Romanova, ki mu je pomagal pri tej zadevi.
Francoz je imenoval štiri mojstre navedenega časovnega obdobja. Med njimi so bili pater Grigorij Koskin, Grigorij Peretutov, pater Pajzij in Timofej Zavertkin.
V drugi polovici 18. stoletja se je začela zora nevjanske ikone
Obdobje zore nevjanske ikone je druga polovica 18. stoletja in prva polovica 19. stoletja. V tem času je v Nevjansku delalo 10 slikarjev ikon. Toda do začetka 20. stoletja so se s slikarstvom ikon ukvarjale le tri družine, ki so slikale ikone po naročilu.
do začetka tega stoletja so se samo tri družine v Nevjansku ukvarjale s slikarstvom ikon
Najbolj znana dinastija, ki se je več kot 100 let ukvarjala s slikarstvom ikon, so bili Bogatirevi, Černobrovini in drugi.
Izjemno vlogo pri oblikovanju nevjanske ikonopisne šole so imele tradicije, ki jih je sredi 15. stoletja postavila Moskovska orožarna komora. Znano je, da so bili med prvimi obiskovalci tovarne Nevyansky obrtniki iz regij Moskve, Olonets in celo Tula.
Zato so se slikarji ikon lahko osredotočili na široko paleto tradicij. Za vzor so vzeli ikonografijo 16. - 17. stoletja. Dolgo pa je trajalo poenotenje slogovnih značilnosti ter tehnično-tehnoloških prijemov.
Nevjanska šola - šola ikonopisja. Njegov videz sega v leto okoli 1770. Ena od znanih ikon je Egiptovska Mati Božja, naslikana v ikonografski šoli.
V 18. stoletju rudarski staroverci sploh niso imeli ikon. Med nevjanskimi ikonami je bila prva datirana leta 1791. To je bilo delo I. V. Bogatyreva "Peter in Pavel s prizori iz njunega življenja." Na žalost se slika ni ohranila do danes.
Nevjanski mojstri so slikali ikone v tradiciji ikonopisnih šol predreformne Rusije. Toda tedaj niso kopirali starih ikon, temveč ustvarjalno predelali tradicije, v katerih so izražali svoja čustva in svoje videnje sveta.
Ikone so takrat slikali drugače, to se je videlo v globini ikon, v volumnu obrazov, v prikazovanju pokrajine. Na primer, ikona »Sveto križanje našega Gospoda Jezusa Kristusa« iz leta 1799 prikazuje stolp z zvončki namesto običajnih gora.
Drevesa, trava, grmovje, kamenčki - vse to so nepogrešljivi atributi nevjanskega pisanja. To lahko vidite na fotografiji ikone.
Za barvanje ikon so uporabljali mineralne barve, ker so veljale za precej obstojne in na soncu niso zbledele ali zbledele.
Risbe najboljših ikon Nevyansk so elegantne in prilagodljive. Takšno ikono odlikujejo subtilnost pisanja, eleganca in dekorativnost. V tistem času je postala najbolj priljubljena ikonopisna šola.
Mojstri so obvladali različne poti obdelava ozadja. V risbah ikone Nevyansk iz 18. stoletja je opazen vpliv baročnega sloga, nenavaden za ikone. Toda od začetka 19. stoletja so se na ikonah pojavile značilnosti klasicizma.
Leta 1999 je Evgeny Roizman ustvaril zasebni muzej ikone Nevyansk
Trenutno je tam muzej ikone Nevyansk. Ta kraj velja za pogost muzej ikon v Rusiji. Predstavlja ikone iz 18. in 19. stoletja.
Muzej je ustvaril Evgeny Roizman. Po besedah glavnega kustosa Maxima Borovika je stran v prvih petih letih obstoja obiskalo okoli 200.000 ljudi. Eugenejev glavni cilj je predstaviti muzejske ekspozicije s prvimi ikonami Nevyansk, ki so ohranjene v njem.
V muzeju je okoli 300 ali več ikon. Obstajajo tudi ikone, ki so jih naslikali tajni ikonopisci, ki so delovali leta 1950.
Od leta 1997 je Evgeniy dolgo iskal prostore, v katere je želel postaviti muzej. Ikone je hranil doma. Evo, kaj je o tem povedal sam Evgeniy Roizman:
“...Ikone so zasedale polovico mojega stanovanja, bile so v pisarni, pri številnih prijateljih, v več restavratorskih delavnicah ...”
"... Usoda se mi je nasmehnila - Anatolij Ivanovič Pavlov mi je podaril prvo nadstropje svojega dvorca in poleg tega še dve sobi ..."
na ta dan je bil muzej odprt, postal je prvi zasebni muzej ikon v Rusiji
Leta 1999 je en podjetnik zgradil prvo nadstropje svoje stavbe v središču Jekaterinburga.
Leta 2009 so ikone za dva meseca prepeljali na razstavo v Moskvo, po vrnitvi pa so muzej odprli v novi, prostorni sobi. Muzej se nahaja v dveh nadstropjih.
Omeniti velja tudi, da se Evgeniy Roizman ukvarja tudi z restavriranjem ikon. Nekatere ikone, zlasti tiste iz 18. stoletja, je skoraj nemogoče restavrirati. Toda nekatera dela je mogoče obnoviti, vendar je to zelo dolgotrajno in mukotrpno delo.
Evgeniy pripoveduje tudi o tem, kako so morali celo odpreti lastno restavratorsko delavnico. In potem so v Jekaterinburgu na umetniški šoli odprli oddelek za restavriranje.
Kdor želi obiskati Muzej nevjanske ikone, lahko pride na naslov: Jekaterinburg, Engelsova ulica, stavba 15.
Ural, ki je bil prvotno staroverska obrt, je znan tudi po staroverski ikoni, bolj znani kot nevjanska ikona. B XVIII-XIX stoletja. Nevjansk je bil središče ikonopisja na Uralu. Ikona Nevyansk je vrhunec uralske rudarske industrije Staroversko ikonsko slikarstvo .
Precej velika zbirka teh ikon se nahaja v Jekaterinburgu, v Roizmanov muzej. Nisem imel priložnosti vstopiti v to, vendar mi je uspelo iti v Nevyansk in obiskati kraj, kjer so bile te ikone (in ne samo njih) naslikane. Danes vam bom povedal o tem. Za razliko od znanih starodavnih ikonopisnih šol - Novgoroda, Pskova, Moskve - je Nevjanska šola nastala in se oblikovala šele v 18.-19. stoletju. Kot sem že rekel, so bili njeni ustvarjalci staroverci, ki so zavrnili cerkvena reforma sredi 17. stoletja in tisti, ki so pribežali iz severnih in osrednjih regij države. Preselili so se na Ural starodavna Rusija s svojo večstoletno kulturno dediščino.
Koncept »nevjanske šole«, ki se uporablja v zvezi z uralsko staroversko ikono, je precej samovoljan, vendar ne samovoljen. Mesto Nevjansk, ki je zraslo iz vasi ob metalurškem obratu, ustanovljenem v zgornjem toku reke Neive konec 17. stoletja, je bilo staroversko središče Urala. Zbral je najboljše slikarje ikon. Vendar pa v nevjansko šolo ne smejo biti vključene samo ikone, rojene v samem Nevjansku. Lokalni izografi, ki so izpolnjevali različna naročila - od majhnih domačih ikon do monumentalnih večnadstropnih ikonostasov, so ustanovili delavnice v drugih uralskih mestih in svoj vpliv razširili vse do južnega Urala.
Ne glede na to, katere tradicije sijejo v nevjanski ikoni, temelji predvsem na 17. stoletju, katerega umetnost je postala protograf za vse poznejše ikonopisje. Glavne v nevjanski šoli so bile tradicije, ki so jih postavili umetniki sredi 17. stoletja v Jaroslavlju, Rostovu Velikem in Kostromi. Staroverska uralska ikona nam je dala primere bolj organskega in ustvarjalnega razvoja starodavnih ruskih tradicij kot, recimo, ikona Palekh, narejena "starinska", čeprav je bila namenjena novoverski cerkvi.
Danes prihaja do postopnega oživljanja in vzpona te vrste ikonopisja; v Nevjansku obstaja majhna šola, kjer učence učijo vseh "modrosti" nevjanske ikone.
Tukaj napisane ikone so zelo različne velikosti in značaj. Tukaj je na primer ikona velikosti škatlice vžigalic:
2.
Zdaj vam bom na kratko povedal glavne točke tehnologije pisanja ikon. V prevodu iz grščine "hey-kon" pomeni podoba, slika na leseni deski. Najprej je bila pripravljena ikona: blok je bil izrezan iz bloka na obeh straneh jedra; sušili so jih več let in nato obdelali površine. Na sprednji strani je bila vzdolž oboda izrezana "skrinja" - majhna vdolbina, tako da so se polja dvignila nad sredino (vendar skrinja ni bila vedno narejena). Pavolok - tkanina, kasneje papir - je bil prilepljen na podlago. Na pavoloko so nanesli več plasti gessa - kremasto mešanico krede, lepila (običajno ribjega) z majhno količino konopljinega olja ali sušilnega olja. Vsaka plast je bila temeljito posušena. Gesso je bil nato brušen s kostjo (medvedji ali volčji zob). Risba ikone je bila prevedena iz zvezka: obrisi so bili prebodeni z iglo in "poprašeni" - posuti z zdrobljenim ogljem iz vrečke.
Na gessu je bil pridobljen "prevod" vzorca črnih pik. Nato so na gips nanesli poliment – barvo, nanjo nalepili zlato pločevino, ki so jo polirali, nato pa so začeli neposredno slikati ikono. Sprednja površina končane ikone je bila prekrita z zaščitno folijo iz sušilnega olja ali lepila.
Za skoraj vse ikone obstaja že pripravljen prototip, ki ga nato delavci preprosto kopirajo.
3.
4.
To je precej mukotrpna naloga in z njo ni mogoče hiteti.
5.
6.
7.
9.
Pozlačevanje.
10.
Center se ukvarja tudi z restavriranjem starih ikon.
11.
12.
Dela, ki si jih lahko ogledate tukaj:
