Roman E. Zamyatin "Mi": ideološki i figurativni koncept; kompozicija, žanr. Uz složenu kompoziciju, posebno umjetničko značenje oličeno je u samoj konstrukciji djela, u redoslijedu kombinacije njegovih dijelova i elemenata.

Rukopis je poslao u Berlin Gržebinovoj izdavačkoj kući, s kojom je bio povezan ugovornim odnosima. Godine 1923. izdavač je poslao primjerak za prijevod na engleski. Roman je prvi put objavljen u Njujorku 1924. godine na engleskom jeziku. Možda je zato uticao na engleske distopije Hakslija i Orvela.

Zbog objavljivanja romana u inostranstvu 1929. godine počela je kampanja progona Zamjatina, njegova djela nisu objavljivana, a drame su skinute s repertoara i zabranjeno postavljanje. Progon je okončan Zamjatinovim odlaskom u inostranstvo nakon njegove pismene žalbe Staljinu.

Književni pravac i žanr

Roman pripada žanru društvene distopije. Započeo je procvat antiutopija 20. vijeka, opisujući život osobe u totalitarnoj državi: Platonovljev Chevengur, Orwellov 1984., Huxleyjev Vrli novi svijet. Uprkos fantastičnoj radnji, roman je najbliži pravcu realizma. Ovo društvena kritika postojeće ideje i društvene promjene.

Distopija je uvijek reakcija na društvene transformacije i polemike s već postojećim utopijama. Distopije se nazivaju društvenim predviđanjima jer autori opisuju društvene odnose koji još nisu formirani, nagađajući događaje vrlo precizno.

Ali Zamjatin, koji je, kao i njegov junak, imao inženjersko razmišljanje, nije ništa pogodio. Bio je zasnovan ne toliko na racionalističkim utopijama novog vremena (T. Mora), koliko na postojećim i veoma popularnim u 20. veku. socijalističke utopije proletera, posebno Bogdanova i Gasteva. Smatrali su da ceo život i razmišljanje proletarijata treba mehanizovati. Gastev je čak predložio da se ljudima dodijele brojevi ili slova kako bi se isključilo individualno razmišljanje.

Ideja o globalnoj transformaciji svijeta i uništenju ljudske duše i ljubavi, koja može ometati utopiju, rođena je i od ideologa proletkulta. Zamjatinove parodije razotkrivale su ideje proletera o neograničene mogućnosti nauke, o osvajanju svemira i njegovom potčinjavanju idejama socijalizma i komunizma.

Zamjatin nije bio zasnovan samo na idejama proletkulta. Kuće od stakla i betona podsjećaju na one opisane u romanu Šta da se radi? Černiševskog, kao i gradove budućnosti koje su izmislili futuristi (Hlebnikov, Kručenih). Sjedinjene Države su više puta nastajale u urbanim utopijama. A slika tehnički savršene mašine („Integral“) opisana je u radovima savremenika (Platonov, Majakovski).

Zamjatinov roman, nepoznat u SSSR-u, bio je oštro kritikovan. Nazvan je zlim pamfletom, a smatralo se da se sam Zamjatin plaši pojave socijalizma. Zamjatin je do kraja života ostao vjeran idejama socijalizma, ali je njegov roman logično dovodeći te ideje do apsurdne granice.

Problemi i sukobi

Sjedinjene Države postavljaju sebi zadatak da usreći ne samo svoje građane, već i stanovnike drugih planeta. Problem je što samo neslobodna osoba može biti sretna, a sloboda je bolna. Dovodi do bola. Ali sloboda i bol su ono što čovjek svaki put izabere.

društveni problem. koja se uzdiže u romanu – interakcija pojedinca, koja postaje zupčanik i točak totalitarne države, i same ove države. Ličnost je obezvređena do tačke potpunog nestanka: ili fizička, poput onih koji su ubijeni u Dobrotvorovoj mašini, ili moralna, kao ljudi bez duše, kakvi postaju operisani u romanu.

Spoljašnji sukob između Jedne države i Mefijevih pristalica pojačava se pred kraj romana, kao i unutrašnji sukob junaka, koji se, s jedne strane, osjeća kao broj, a s druge sve više teži. za slobodu.

Radnja i kompozicija

Radnja romana odvija se 1000 godina nakon dvostogodišnjeg rata - posljednje revolucije na zemlji. Čitalac bi mogao da uhvati nagoveštaj nedavne revolucije. Dakle, roman opisuje otprilike 32. vijek u istoriji čovječanstva.

Radnja romana počinje u proleće, a završava se u jesen, u vreme sloma nada.

Roman je u prvom licu pisao glavni lik, matematičar, građevinski inženjer „Integrala“ – savršenog mehanizma koji treba da unese ideje Jednog stanja u univerzum, integriše ga, učini ga svuda istom.

Roman je sažetak od 40 natuknica, koje junak započinje kako bi veličao Jedinstvenu državu i njenu ideju o univerzalnoj sreći u svemiru, te nastavlja pouzdano opisivati ​​događaje za stanovnike drugih planeta. On govori o strukturi države kao nečemu što se podrazumeva. Stoga su ti podaci razbacani po raznim zapisima, isprepleteni izvještajima o događajima i herojevim logičkim rasuđivanjem.

Sjedinjene Države su stvorene prije 1000 godina nakon pobjede u Velikom dvostogodišnjem ratu. U ratu između grada i sela pobijedio je grad, preživjelo je samo 0,2% stanovništva. Grad je okružen staklenim zelenim zidom iza kojeg je divlja šuma. Šta se u njemu dešava, građani ne znaju. Junak nekim čudom saznaje da s druge strane Zelenog zida postoje ljudi prekriveni vunom, preci onih koji su preživjeli rat i borbu protiv gladi. Grad je odavno prešao na uljnu hranu. Grad je veoma tehnološki: ljudi koriste metro i aero.

Stanovnici Sjedinjenih Država su jednaki u svemu. Nemaju imena, već samo slova (muški brojevi imaju suglasnike, ženski brojevi imaju samoglasnike) i brojeve. Brojevi žive u istim prostorijama u kućama sa staklenim zidovima, nose istu uniformu - uniforme i moraju se baviti i intelektualnim i fizičkim radom.

U Sjedinjenim Državama sve je strogo regulisano. Raspored života određuje Tablica sati, svi ustaju, jedu, rade i idu na spavanje u isto vrijeme. Ostala su još 2 lična sata u rasporedu: od 16 do 17 i od 21 do 22. U to vreme, brojevi mogu da šetaju avenijama (u nizu od 4), sede za sto ili vode ljubav - "ugodno korisna funkcija organizma."

300 godina prije opisanih događaja, ljubav je poražena. Kako bi se spriječila zavist ili ljubomora, proglašeno je da svaki broj ima pravo na drugi broj kao seksualni proizvod. Da biste koristili broj koji vam se sviđa, potrebno je samo da napišete prijavu za njega i dobijete knjigu ružičastih kupona. Nakon što ste zabilježili ružičastu kartu od dežurnog u kući, možete spustiti zavjese na svoj seksualni dan (njihova učestalost se određuje na osnovu potreba tijela) i povezati se s drugim brojem.

Najvažniji dio Jedne države je njena ideologija. Naslov romana to objašnjava. U državi je svaki pojedinac podređen društvu, "mi". Dakle, brojke nisu ni prestale da rade kada je tokom testiranja Integrala desetak brojeva umrlo ispod cevi motora. Na kraju krajeva, deset je beskonačno malo u poređenju sa svima. Stoga, za stvaranje zakona, Sjedinjene Države koriste takozvanu matematičku etiku.

Sjedinjene Države su zamijenile koncepte ljubavi, sreće, dužnosti, dostojanstva koji su postojali među „drevnim“ (odnosno među nama). U društvu postoje Čuvari koji traže neprijatelje Jedine Države. Velika je čast otići u Guardianov biro i pričati o izdaji. Kada se pronađe „zločinac“ koji se ne slaže, nastaje „praznik“ na kojem biva pogubljen na savršen način, u Dobrotvorovoj mašini, cepajući se na atome, pretvarajući se u čistu destilovanu vodu.

Ali prije toga kriminalcima se otkinu bedževi sa brojevima. Nema ničeg goreg za člana takvog društva nego da prestane biti broj. Književna djela u Sjedinjenim Državama su indikativna. Postoji čitav Državni institut za poeziju, koji treba da slavi Jednu Državu i Dobročinitelja.

Poučna su i druga djela: "Stife o seksualnoj higijeni" ili priča o tri žrtvena jarca koji su pušteni sa posla, a nakon 10 dana udavili se od tuge.

Čitava radnja distopije "Mi", kao i svaka distopija, izgrađena je na postepenom uvidu junaka, koji prvo ima nejasne sumnje u ispravnost postupaka, zatim se javlja "duša" koja smeta da bude "zupčanik i točak". ”. Operacija uklanjanja fantazije pretvara junaka u sretan mehanizam, mirno gledajući kako njegovu voljenu muče pod plinskim zvonom.

Heroji romana

Glavni lik je graditelj Integrala, 32-godišnji D-503. On doživljava stalne fluktuacije od entuzijastičnog prihvatanja Jedine države do pobune. U životu D, sve se pretvara u formule ili logičke argumente. Ali on svijet vidi figurativno, dajući ljudima jasne karakteristike umjesto imena (R - nebruto, O - okruglo, ružičasto). Glavni junak je iskren, teži sreći, ali je odbija zbog ljubavi, nesvjesno izdaje svoju voljenu, jer nakon Operacije prestaje biti muškarac. Po tome što brojevi ne žure da iseku svoju fantaziju, D zaključuje da ni hiljadugodišnji nedostatak slobode nije mogao da uništi njegovu suštinu u čoveku - dušu.

Ženske slike u romanu predstavljene su u dva tipa. O-90 - okrugla, ružičasta, komunikacija s njom ne izlazi iz ograničenih okvira. Njena duša je već probuđena, ona očekuje ljubav od D, a kada otkrije da je zaljubljen u mene, rizikujući svoj život, traži da joj podari dijete. Društvo ne dozvoljava pojavu djeteta u O, jer ono ne dostiže 10 cm od materinske norme.

Djeca rođena u društvu i dalje se biraju i odgajaju prema nauci o odgoju djece. O preživi na kraju romana, i završi iza zida, pa je njihovo dijete s D nada za promjenu situacije.

I-330 - oštar, fleksibilan, sa bijelim zubima, povezan sa bičem i ugrizom do krvi. D i dalje ne razumije, bira ga zato što ga voli, ili zato što je on graditelj Integrala. Ovo je žena misterije koja voli insinuacije, suđenja, nedostatak jasnoće, kršenje pravila i igranje sa sudbinom. Opsjednuta je idejom o Mefiju - borcima protiv Jedine države - i umire za nju.

Do kraja romana, D je iznenađen shvativši da su skoro sve muške figure oko njega povezane sa Mefijem: D-ov prijatelj i R-ov državni pesnik; dvostruko zakrivljeni S, Guardian gleda D očima na klupi; najtanji doktor koji piše D fiktivne ljekarske potvrde.

Ostali brojevi ostaju vjerni ideji Jedne države. Na primjer, Yu, koja svoje učenike vodi na operaciju uništavanja fantazije i čak ih veže, prokazuje D Čuvarima, ispunjavajući svoju dužnost.

Na kraju romana, D susreće Dobrotvora i odjednom u njemu ne vidi broj od brojeva sa gvozdenim rukama, već umornog čoveka sa kapima znoja koje sijaju na ćelavoj glavi (da li je Lenjin bio njegov prototip), istu žrtvu sistema Sjedinjenih Država.

Stilske karakteristike

Roman je sažetak matematičara, osobe logičkog skladišta. Zamjatinu nije bilo teško prenijeti način razmišljanja takve osobe; napisao je D od sebe.
Uprkos želji D da što preciznije objasni situaciju u Sjedinjenim Državama, događaji su postavljeni haotično, ima mnogo rečenica sa tačkama, sam junak ne može uvek da razume šta se dešava s njim i u svetu.

Ukratko, od jedne ili dvije riječi, karakteristike svakog heroja, koje daje D, ukazuju na to da osoba ne može bez imena, imena, etiketa.
U romanu ima mnogo aforizama koji odražavaju gledište neslobodne svijesti: „Zid je osnova svakog čovjeka“, „O okovima – o tome je svjetska tuga“ ...

Kompozicija (od lat. Sompositio, kompozicija, kompilacija) - konstrukcija, struktura umjetničkog djela: odabir i redoslijed elemenata i vizuelnih tehnika djela koje stvaraju umjetničku cjelinu u skladu sa autorovom namjerom.

Kompozicija je kompozicija i određeni raspored dijelova, elemenata i slika djela u nekom značajnom vremenskom nizu. Ovaj niz nikada nije slučajan i uvijek nosi smisleno i semantičko opterećenje; uvijek je, drugim riječima, funkcionalan.

U širem smislu riječi, kompozicija je struktura umjetnička forma, a njegova prva funkcija je da "drži" elemente cjeline, da čini cjelinu od odvojenih dijelova; bez namjerne i smislene kompozicije nemoguće je stvoriti punopravno umjetničko djelo. Druga funkcija kompozicije je da izrazi neko umjetničko značenje samim rasporedom i korelacijom slika djela [Esin, 2000, str. 84].

Osnovne kompozicione tehnike: ponavljanje, pojačanje, opozicija i montaža.

Ponavljanje je jedna od najjednostavnijih i ujedno najefikasnijih tehnika kompozicije. Omogućava vam da lako i prirodno "zaokružite" rad, da mu date kompozicionu harmoniju. Takozvana prstenasta kompozicija izgleda posebno impresivno kada se između početka i kraja djela uspostavi kompozicijski poziv; takva kompozicija često nosi posebno umjetničko značenje.

Tehnika bliska ponavljanju je amplifikacija. Ova tehnika se koristi u slučajevima kada jednostavno ponavljanje nije dovoljno za stvaranje umjetničkog efekta, kada je potrebno pojačati utisak odabirom homogenih slika ili detalja.

Suprotnost ponavljanju i pojačavanju je opozicija. Iz samog naziva jasno je da je ova kompoziciona tehnika zasnovana na antitezi kontrastnih slika.

Kontrast je vrlo snažan i izražajan umjetnički uređaj, na koji uvijek treba obratiti pažnju kada analizirate kompoziciju.

Kontaminacija, kombinujući tehnike ponavljanja i suprotstavljanja, daje poseban kompozicioni efekat: takozvanu zrcalnu kompoziciju. U pravilu, sa zrcalnim sastavom, početna i konačna slika se ponavljaju upravo suprotno.

Posljednja kompoziciona tehnika je montaža, u kojoj dvije slike smještene jedna do druge u djelu daju neko novo, treće značenje, koje se javlja upravo iz njihove blizine.

Sve kompozicione tehnike mogu obavljati dvije funkcije u kompoziciji djela, koje se donekle razlikuju jedna od druge: mogu organizirati ili zasebni mali fragment teksta (na mikro nivou) ili cijeli tekst (na makro nivou), postajući u u posljednjem slučaju princip kompozicije [Ibid., str. 86].

Ovo su osnovne kompozicione tehnike kojima se gradi kompozicija u svakom djelu.

Elementi kompozicije književnog djela uključuju epigrafe, posvete, prologe, epiloge, dijelove, poglavlja, činove, pojave, scene, predgovore i pogovore "izdavača" (vanspletne slike nastale autorovom maštom), dijaloge, monologe. , epizode, umetnute priče i epizode, pisma, pjesme; svi umjetnički opisi - portreti, pejzaži, interijeri - također su kompozicioni elementi.

a) radnja djela može početi od kraja događaja, a naredne epizode će vratiti vremenski tok radnje i objasniti razloge za ono što se dešava; takav sastav se naziva inverznim;

b) autor koristi uokvirnu ili prstenastu kompoziciju, u kojoj autor koristi, na primjer, ponavljanje strofa (posljednja ponavlja prvu), umjetničke opise (djelo počinje i završava pejzažom ili interijerom), događaje početak i kraj se dešavaju na istom mestu, u njima su isti likovi itd.;

c) autor koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za sadašnji narativ; često se, kada se koristi flešbek, u djelu pojavljuje umetnuta priča o junaku, a ova vrsta kompozicije će se nazvati "priča u priči";

e) kompozicija djela može biti zasnovana na simetriji riječi, slika, epizoda (ili scena, poglavlja, pojava, itd.) i biće preslikana;

U najopćenitijem obliku, mogu se razlikovati dvije vrste kompozicije - jednostavne i složene. U prvom slučaju, funkcija kompozicije se svodi samo na objedinjavanje dijelova djela u jedinstvenu cjelinu, a to se objedinjavanje uvijek vrši na najjednostavniji i najprirodniji način. U oblasti konstrukcije radnje to će biti neposredan hronološki slijed događaja, u polju naracije - jedinstvena narativna vrsta kroz cijelo djelo, u oblasti detalja predmeta - jednostavan popis istih bez isticanja posebno važnih, prateći , simbolični detalji itd.

Uz složenu kompoziciju, posebno umjetničko značenje oličeno je u samoj konstrukciji djela, u redoslijedu kombinacije njegovih dijelova i elemenata.

Jednostavne i složene tipove kompozicije ponekad je teško identificirati u određenom umjetničkom djelu, jer se razlike među njima u određenoj mjeri ispostavljaju isključivo kvantitativne: možemo govoriti o većoj ili manjoj složenosti kompozicije određenog djela. Postoje, naravno, čiste vrste kompozicije.

Jednostavni i složeni tipovi kompozicije mogu postati stilske dominante djela i time odrediti njegovu umjetničku originalnost [Isto, str. 90].

Razmotrite kompoziciju u distopijskim romanima "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta.

U romanu E. Zamyatina "Mi" narativ je priča o protagonisti kroz vođenje dnevnika. A u romanu K. Vonneguta "Mačja kolijevka" junak ne vodi nikakve zapise. Prikuplja materijal za knjigu pod nazivom Dan kada je svijet završio. To je trebalo da bude izveštaj o tome šta su veliki Amerikanci radili na dan kada su bacili prvu atomsku bombu na Hirošimu u Japanu.

Događaje opisane u romanu "Mi" čitalac percipira kroz okvir percepcije glavnog junaka. Otuda i "okvirna" struktura teksta, kako je definisao B. A. Lanin.

U jednoj državi vođenje evidencije je u principu zabranjena radnja, jer uključuje lična osjećanja, nezavisna razmišljanja. Heroj D-503 ide dalje: izražava sumnju u ispravnost strukture života.

Nesumnjivo, rukopis junaka je manifestacija njegove podsvijesti, štaviše, podsvijesti cijelog društva. Istovremeno, ovo je i osuda društva.

Po formi, Vonegutov roman je kolaž - događaji, opisi, razmišljanja smjenjuju jedni druge kao u kaleidoskopu. „Pisaca ne zanima logičan slijed događaja – on na samom početku romana može otkriti čitaocu kako će se radnja zapravo završiti; u toku samog narativa on beskonačno miješa događaje, slobodno se kreće u vremena i time ga, takoreći, uništavajući" [Wright- Kovaleva, 1974, str. 19].

Takav kolaž fragmenata vremena, djelića prostora, preokreta ljudskih sudbina, prikazan iz najneočekivanijeg ugla, osmišljen je da zaprepasti čitatelja i natjera ga na razmišljanje. Ovakav oblik prezentacije materijala omogućava intenzivno učešće čitaoca u stvaranju teksta. Čitalački stereotipi se dekonstruišu, kodovi tradicionalne književnosti se ruše, čitalac bira svoj način ulaska u lavirint i uključuje se u igru. Ovo učešće u jednom činu stvaranja teksta smatra se najvažnijim principom moderne estetike, a kolaž izumom postmoderne kulture, jer upravo ovaj oblik omogućava da se odrazi rascep moderne svesti. Dakle, Vonnegut na najdetaljniji način na svim nivoima narativa potkrepljuje nemogućnost konstruisanja forme. On ima za cilj da stvori anti-umjetnost, anti-sistem, da razvije novi način govora o apsurdnoj stvarnosti (stvarnosti zahvaćenoj ratom), način na koji će princip moći i nasilja biti eliminisan.

"Mačja kolijevka" je slagalica epizoda razdvojenih prostorom, često ne onim redom kojim su se dešavale. Fragmenti iz života jednog ili različiti likovi spolja nisu međusobno povezani. Odaju utisak odvojenih završenih tekstova, kao da Vonegut svakim odlomkom počinje roman. Osiromašenim, koji su u tradicionalnoj umjetnosti prisiljeni da se povinuju općim zakonima strukture, on suprotstavlja epizodu, uzetu u njenoj posebnosti, otrgnutu od bilo kakvih veza. Fragment stvarnosti se vraća svojoj izvornoj slobodi, jednakosti u odnosu na druge fragmente i istovremeno nezavisnosti od osobe.

Vonegut u romanu "Mačja kolijevka" koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su se postavljali razlozi za sadašnji narativ. O tome nam govore umetnute priče likova, a ovakva kompozicija se zove "priča u priči".

Dakle, analizirajući romane "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta sa stanovišta konstrukcije, došli smo do zaključka da u prvom djelu postoji okvirna, "matrjoška" struktura tekst, a u drugom - "priča u priči".

Zaključci o prvom poglavlju

Distopije su nastale jer su se utopije počele ostvarivati. Realnost je to pokazala sretan život nije uspeo da postigne ni u jednom od društava koja su tvrdila da će prevesti u stvarnost plemenite nade utopista. Pojava totalitarnih režima izazvala je sumnju u mogućnost postojanja idealnog društva, potkopala vjeru u dobra, herojska, razumna načela ljudske prirode.

Distopije su u prirodi romana upozorenja, upozorenja na opasnosti koje prijete jednoj osobi, a time i cijelom čovječanstvu. Ima za cilj razotkrivanje utopijskih tendencija (posebno, ismijavanje pomame za naučnom i tehnološkom revolucijom).

Glavne karakteristike distopijskog žanra su opis buduće utopijske države, a za stanovnike ove države njena društvena struktura je savršena, dok je čitalac doživljava kao antidržavu.

Strukturalno jezgro antiutopije je pseudokarneval, generisan totalitarnom erom.

Saznali smo da je suštinska razlika između klasičnog karnevala i pseudokarnevala ta što je osnova karnevala ambivalentni smeh, a osnova pseudokarnevala apsolutni strah. Istovremeno, strah je samo jedan pol pseudokarnevala. Strah u distopiji prerasta svoje izvorne znakove povezane sa anksioznošću izazvanom objektom, i dijelom se pretvara u element zadovoljstva.

Pseudokarneval se sastoji od raznih epizoda zapleta, koje se mogu nazvati atrakcijama. Učesnici karnevala su istovremeno i gledaoci i glumci, otuda i atrakcija. Privlačnost je omiljeno sredstvo za ispoljavanje moći.

Još jedna strukturalna karakteristika distopije je ritualizacija života. Tamo gdje vlada ritual, haotično kretanje ličnosti je nemoguće. Naprotiv, njegovo kretanje je programirano. Među integralnim ritualima distopije su pogubljenja i mučenje. Krvavi rituali se dogovaraju sa posebnom ceremonijom i pompom.

Žanr distopijskog romana uvijek karakterizira sukob između osobe i države. Konflikt nastaje tamo gdje se junak odriče svoje uloge u ritualu i preferira svoj put, gdje odbija vidjeti mazohističko zadovoljstvo u vlastitom ponižavanju moći.

Karakterističan fenomen za distopiju je kvazinominacija. Njegova suština je da pojave, objekti, procesi, ljudi dobijaju nova imena, a njihova semantika nije ista kao inače.

U drugom pasusu razmatrali smo karakteristike kompozicije u distopiji. Došli smo do zaključka da je česta pojava distopije takozvani okvir, "matrjoška" naprava pripovijedanja, kada se sama naracija pokaže kao priča o drugoj priči, tekst postaje priča o drugom tekstu.

Takva narativna struktura omogućava da se potpunije i psihološki opiše slika autora "unutrašnjeg rukopisa", koji se, po pravilu, pokazuje kao jedan od glavnih (ako ne i glavnih) likova samog djela. kao cjelina.

Apel na verbalnu kreativnost nije samo zaplet-kompozicioni potez. Rukopis se manifestuje kao podsvest heroja, štaviše, kao podsvest društva u kome junak živi.

Evgenija Zamjatina i njegova distopija "Mi" obično se održavaju u 11. razredu škole, ali se na to fokusiraju uglavnom oni koji polažu literaturu na ispitu. Međutim, ovo djelo zaslužuje da ga pročita svako od nas.

Evgeny Zamyatin je vjerovao da je revolucija promijenila živote mnogih ljudi i stoga je sada potrebno pisati o njima drugačije. Ono što je prije pisano govori o tim vremenima koja su već prošla, sada bi realizam i simbolizam trebao biti zamijenjen novim književnim trendom - neorealizmom. Zamjatin je u svom radu pokušao da objasni da mehanizacija života i totalitarni režim dovode do depersonalizacije svakoga, do objedinjavanja individualnog mišljenja i mišljenja, što će u konačnici dovesti do uništenja ljudskog društva kao takvog. On promjena će doći jedan mehanizam, a ljudi će biti samo njegove bezlične i slabe volje komponente, koje djeluju na bazi automatizma i ugrađenog programa.

Roman "Mi" Evgenij Zamjatin napisao je 1920. godine, godinu dana kasnije poslao je rukopis jednoj berlinskoj izdavačkoj kući, jer nije mogao biti objavljen u njegovoj domovini, u Rusiji. Distopija je prevedena na engleski i objavljena 1924. u Njujorku. Na maternjem jeziku autora, delo je objavljeno tek 1952. godine u istom gradu, Rusija ga je upoznala pred kraj veka u dva izdanja edicije Znamya.

Zbog činjenice da je distopija „Mi“ ugledala svjetlo, čak i ako je bila u inostranstvu, pisca su počeli progoniti, odbijali su da je objavljuju i nisu dozvoljavali postavljanje drama sve dok Zamjatin nije otišao u inostranstvo uz Staljinovu dozvolu.

žanr

Žanr romana "Mi" je društvena distopija. Ona je dala uporište za rađanje novog sloja fantastične književnosti dvadesetog veka, koji je bio posvećen sumornim predviđanjima za budućnost. Glavni problem u ovim knjigama je totalitarizam u državi i mjesto čovjeka u njoj. Među njima se ističu remek-djela poput romana, s kojima se Zamjatinov roman često poredi.

Distopija je reakcija na promjene u društvu i svojevrsni odgovor na utopijske biografije, gdje autori govore o imaginarnim zemljama poput Volterovog Eldorada, gdje je sve savršeno. Često se dešava da pisci predviđaju društvene odnose koji još nisu formirani. Ali ne može se reći da je Zamjatin nešto predvideo; za osnovu svog romana uzeo je ideje iz dela Bogdanova, Gasteva i Mohra, koji su se zalagali za mehanizaciju života i misli. Takvi su bili ideali predstavnika proleterskog kulta. Pored njih, ironično je razigrao izjave Hlebnikova, Černiševskog, Majakovskog, Platonova.

Zamyatin ismijava njihovo uvjerenje da je nauka svemoćna i neograničena u mogućnostima, te da se sve na svijetu može osvojiti komunističkim i socijalističkim idejama. "Mi" je svođenje ideje socijalizma na groteskno kako bi se ljudi naveli na razmišljanje do čega vodi slijepo obožavanje ideologije.

O čemu?

Djelo opisuje šta se dešava hiljadu godina nakon završetka dvjestogodišnjeg rata, koji je bio najnovija revolucija u svijetu. Priča je ispričana u prvom licu. Protagonista je inženjer po zanimanju "Integral" - mehanizam koji je postavljen za popularizaciju ideja Sjedinjenih Država, integracije univerzuma i njegove depersonalizacije, lišavanja individualnosti. Suština romana leži u postepenom prosvjetljenju D-503. U njemu se rađa sve više sumnji, otkriva nedostatke u sistemu, u njemu se budi duša i izvlači ga iz opšteg mehanizma. Ali na kraju rada, operacija ga ponovo pretvara u neosjetljiv broj, lišen individualnosti.

Cijeli roman je četrdesetak zapisa u dnevniku glavnog junaka, koji počinju veličanjem Države, a završavaju istinitim opisima ugnjetavanja. Građani nemaju imena i prezimena, ali postoje brojke i slova - žene imaju samoglasnike, muškarci imaju suglasnike. Imaju iste sobe sa staklenim zidovima i istu odjeću.

Sve potrebe i prirodne želje građana zadovoljavaju se prema rasporedu, a raspored je utvrđen Tabelicom sati. U njemu su dva sata, namijenjena posebno za ličnu zabavu: možete se šetati, raditi za stolom ili se baviti "prijatno korisnim tjelesnim funkcijama".

Svijet Integrala ograđen je od divljih krajeva Zelenim zidom iza kojeg su sačuvani prirodni ljudi, čiji je slobodan način života suprotstavljen surovim pravilima Sjedinjenih Država.

Glavni likovi i njihove karakteristike

Zamjatin smatra da je broj I-330 idealna osoba, što pokazuje filozofiju autora: revolucije su beskrajne, život su razlike, a ako ih nema, onda će ih neko sigurno stvoriti.

Glavni lik je inženjer "Integrala", D-503. Ima trideset dvije godine, a ono što čitamo su njegovi dnevnički zapisi u kojima ili podržava ideje Sjedinjenih Država, ili im se protivi. Njegov život se sastoji od matematike, proračuna i formula, što je piscu veoma blisko. Ali on nije lišen mašte i primjećuje da mnogi brojevi također ne izrađuju tu vještinu za sebe – što znači da ni hiljadu godina takvog režima nije pobijedilo primat duše u čovjeku. On je iskren i sposoban da oseća, ali dolazi do izdaje ljubavi zbog operacije koja ga je lišila fantazije.

U djelu su dvije glavne ženske slike. O-90, čija duša cvjeta i živi, ​​ružičasta je i okrugla, nedostaje joj deset centimetara od materinske norme, ali, ipak, traži od glavnog junaka da joj podari dijete. Na kraju romana, O-90 i dijete nalaze se s druge strane zida, a ovo dijete simbolizira tračak nade. Druga ženska slika je I-330. Ovo je oštra i fleksibilna djevojka bijelih zuba koja voli tajne i suđenja, krši režime i postavke, a koja kasnije umire braneći ideje borbe protiv Sjedinjenih Država.

U osnovi, brojke su vjerne režimu države. Broj Yu, na primjer, prati učenike na operacijama, prijavljuje nedolično ponašanje D starateljima - ostaje vjerna svojoj dužnosti.

Stanje u distopiji

Samo nekoliko procenata ukupne mase ljudi živi u jednoj državi - u revoluciji je grad odneo pobedu nad selom. Država im obezbjeđuje smještaj, sigurnost, udobnost. Za idealne uslove građani gube svoju individualnost, umjesto imena dobijaju brojeve.

Život u državi je mehanizam. Sloboda i sreća su ovde nespojive. Idealna nesloboda leži u činjenici da se sve potrebe i prirodne želje građana zadovoljavaju prema rasporedu, osim što se duhovne potrebe ne uzimaju u obzir. Umjetnost zamjenjuju brojevi, matematička etika djeluje u državi: deset mrtvih su ništa u poređenju sa mnogima.

Sam grad je okružen Zelenim zidom od stakla, iza kojeg je šuma, o kojoj niko ništa ne zna. Protagonist jednom slučajno sazna da s druge strane žive preci prekriveni vunom.

Sobe žive u istim prostorijama sa staklenim zidovima, kao da dokazuju da je državni režim apsolutno transparentan. Sve potrebe i prirodne želje građana zadovoljavaju se prema rasporedu, raspored je utvrđen Tabelicom sata.

Ljubavi nema, jer rađa ljubomoru i zavist, pa postoji pravilo da svaki broj ima jednaka prava na drugi broj. Za građane postoje određeni dani u koje možete voditi ljubav, a to možete činiti isključivo na roze kupone, koji se izdaju u zavisnosti od fizičkih potreba.

Jedna država ima čuvare koji su odgovorni za osiguranje sigurnosti i poštovanje pravila. Građanima je čast prijaviti prekršaje Birou Guardiana. Zločinci se kažnjavaju stavljanjem u Benefactor Machine, gdje se broj dijeli na atome i pretvara u destilovanu vodu. Prije pogubljenja oduzima im se broj, što je najviša kazna za građanina države.

Problemi

Problematika romana "Mi" povezana je sa činjenicom da je sloboda u Sjedinjenim Državama izjednačena sa mukom i nemogućnošću da se živi srećno, boli. Shodno tome, nastaje mnogo problema zbog činjenice da osoba, uz slobodu izbora, gubi svoju suštinu i pretvara se u biorobota dizajniranog za određenu funkcionalnost. Da, njegov život zaista postaje mirniji, ali riječ "sreća" za njega više nije primjenjiva, jer je to emocija, a njihov broj je uskraćen.

Dakle, osoba, po pravilu, kao i protagonista djela, umjesto idealiziranog sistema prinude bira bol, osjećaje i nezavisnost. A njegov privatni problem je konfrontacija sa totalitarnom vlašću, pobuna protiv nje. Ali iza ovog sukoba krije se nešto više, globalno i vezano za sve nas: problemi sreće, slobode, moralnog izbora itd.

Roman opisuje društveni problem: osoba koja se pretvara u samo jedan od dijelova sistema totalitarne države depresira. Niko ne stavlja ni pare na svoja prava, osećanja i mišljenja. Na primjer, junakinja O voli jednog muškarca, ali mora "pripadati" svakome ko to želi. Govorimo o deprecijaciji pojedinca do nemogućeg: u djelu, brojevi umiru ili fizički, kažnjeni od strane Mašine, ili moralno, gubeći dušu.

Značenje romana

Distopija "Mi" - sukob ideologije i stvarnosti. Zamjatin prikazuje ljude koji svom snagom poriču da su ljudi. Odlučili su da se otarase svih problema tako što će se sami otarasiti. Sve što nam je drago, što nas čini i oblikuje, oduzima se junacima knjige. Zapravo, nikada ne bi dozvolili da im se izdaju kuponi, ne bi pristali da žive u staklenim kućama i ne bi se odrekli individualnosti. Ali tu su tu stvarnost, punu kontradikcija zbog različitosti i obilja, kritički procjenjivali i išli protiv nje, protiv svoje prirode, protiv svijeta prirode, ograđeni zidom iluzija. Došli su do apstraktnog značenja bića (izgradnja Integrala, kao nekada konstrukcija socijalizma), apsurdnih zakona i pravila koja su u suprotnosti s moralom i osjećajima, te nove osobe – broja lišenog njegovog „ja“. Njihov scenario uopšte nije život, to je najveća pozorišna predstava u kojoj se svi glumci pretvaraju da nema problema, već želja da se ponašaju drugačije. Ali nejednakost je neizbežna, uvek će biti, jer se čovek razlikuje od čoveka od rođenja. Neko iskreno i slijepo vjeruje u propagandu i igra njenu ulogu ne razmišljajući o njenoj izvještačenosti. Neko počinje da razmišlja i razmišlja, vidi ili oseća lažnost i pretvaranje onoga što se dešava. Tako se pojavljuju žrtve egzekucije ili kukavički licemjeri koji pokušavaju polako da razbiju uspostavljeni poredak i sebi ukradu dio individualnosti. Već u njihovom prisustvu očigledan je kolaps sistema Sjedinjenih Država: nemoguće je izjednačiti ljude, oni se i dalje razlikuju jedni od drugih, a to je njihova humanost. Oni ne mogu biti samo točak u autu, oni su individualni.

Autor polemiše sa sovjetskom ideologijom „slobode, jednakosti i bratstva“, koja je prerasla u ropstvo, strogu društvenu hijerarhiju i neprijateljstvo, jer ovi uzvišeni principi ne odgovaraju ljudskoj prirodi.

Kritika

Yu. Annenkov piše da je Jevgenij Zamjatin kriv pred režimom samo zato što je znao da misli drugačije i što nije izjednačio društvo sa istom četkom. Prema njegovim riječima, ideje koje su upisane u njegovu distopiju bile su njegove vlastite ideje - da je čovjeka nemoguće umjetno uklopiti u sistem, jer, između ostalog, u njemu postoji iracionalni početak.

J. Orwell upoređuje Zamjatinovo djelo s romanom Aldousa Huxleyja Vrli novi svijet. Oba romana govore o protestu prirode protiv mehanizacije u budućnosti. Ruski autor, prema piscu, jasnije čita politički podtekst, ali je sama knjiga izgrađena neuspješno. Orwell kritikuje slabu i skiciranu radnju, što se ne može reći u nekoliko rečenica.

E. Brown je napisao da je “Mi” jedna od najodvažnijih i najperspektivnijih modernih utopija jer je zabavnija. Yu. N. Tynyanov u članku "Književno danas" smatrao je Zamjatinovu fantastičnu radnju uvjerljivom, jer je i sam otišao kod pisca zbog njegovog stila. Inercija stila i uzrokovana fantazijom. Na kraju, Tynyanov roman naziva uspješnim, djelom koje oscilira između utopije i Peterburga tog vremena.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Hostirano na http://www.allbest.ru/

MINISTARSTVO PROSVETE I NAUKE

DRŽAVNI UNIVERZITET ZA TURIZAM I RESURATSKI BIZNIS SOCHI

SOCIJALNO-PEDAGOŠKI FAKULTET

KATEDRA ZA RUSU FILOLOGIJU

ZAVRŠNI KVALIFIKACIJSKI RAD

O KNJIŽEVNOSTI

KARAKTERISTIKE ANTIUTOPSKOG ŽANRA U DELIMA ZAMYATINA I VONEGUTA

Studenti 5. godine opšteg obrazovanja

"ruski jezik i književnost"

Vasilenko E.S.

naučni savetnik

Brevnova S.V.

Soči - 2011

UVOD

Zaključci o prvom poglavlju

2.1 Umjetničko oličenje ideja totalitarizma kao osnove distopijske države

2.2 Ritualizacija, teatralizacija i kvazinominacija kao elementi distopijskog pseudokarnevala

Zaključci o drugom poglavlju

ZAKLJUČAK

BIBLIOGRAFIJA

UVOD

Relevantnost studije je zbog činjenice da je žanr distopije prirodan u modernoj književnosti, budući da društvo nije sigurno u budućnost, većina ljudi gleda na budućnost pesimistično, osoba nema vjeru, postoji kriza moć, ekonomija, međunarodni sukobi koji se boje kolapsa.

U posljednjoj deceniji, sve više pisaca se okreće žanru distopije. 20. vijek je vrijeme kada se pokušavaju oživjeti utopijske ideje.

U ljudskoj prirodi je da želi da gleda u budućnost. A ideja, umetnički oličena, da budućnost izgleda strašno, dovodi do pojave dela napisanih u distopijskom žanru. Bez sumnje, od rođenja žanra do danas, distopija je prolazila kroz promjene. Neke od ideja koje su dale život žanru postaju zastarjele, prestaju biti relevantne, ali u isto vrijeme mnoge od njih ostaju relevantne. Na primjer, ideje naučnog i tehnološkog napretka koje štetno djeluju na čovjeka i okolinu, ideje uništavanja ljudske slobode, manipulacije ljudskom sviješću i dr. Istovremeno, naravno, nove distopije sadrže i ideje koje nisu bile i nisu mogle biti u klasičnim djelima zbog postojeće društvene stvarnosti, od koje se distopija obično odbija. Stoga je preporučljivo govoriti o evoluciji ovog žanra.

Apel na ovu temu nije slučajan. Žanr antiutopije izvorno je predmet proučavanja filozofije, istorije, sociologije, političkih nauka i pozicionira se kao roman upozorenja. Na šta ovi radovi žele da upozore? Totalitarni sistem uopće nije zainteresiran za razvoj višestrukih i svijetlih ličnosti, svodeći raznolikost ljudi na različitosti zbog društveno korisnih profesija. Ovo nije iznenađujuće. Uostalom, što je čovjek duhovno bogatiji, to mu je teže usaditi prilično primitivne ideološke dogme, vjerujući u koje će živjeti i djelovati na vlastitu štetu i u duhovnom i u materijalnom smislu. Odnosno, upozorenje distopijskih romana je da se svaka osoba mora duhovno usavršavati, jer je bogat duhovni svijet omogućava osobi ne samo da vidi bilo koje pojave i prihvati ih, već i da analizira, samostalno napravi izbor, razmišlja široko, izvan okvira, duša personificira osobu, čini je ličnošću. A ličnost, zauzvrat, stvara kulturu, koja često koči formiranje totalitarizma. Na kraju krajeva, samo je kultura koja živi u ljudskoj duši živa i djelotvorna. A da bi se potčinila osoba (a preko nje i društvo), potrebno je uništiti živu kulturu – to je zadatak totalitarnog sistema, predstavljenog u antiutopijama, koje, opisujući mogući tok događaja, upozoravaju svoje čitaoci. Distopija je u književnosti dvadesetog veka, kao žanr, izražavala strepnje i strahove ljudi "tehničkog doba".

Krajem osamdesetih, nakon zvanične dozvole za objavljivanje "Mi", istraživači dolaze do zaključka da je E. Zamyatin osnivač novog žanra - distopije, a O. Huxley i D. Orwell - njegovi nasljednici. . Od tog vremena počele su da se pojavljuju publikacije koje sadrže studije žanra u odnosu na romane E. Zamyatina, O. Huxleya, D. Orwella, u kojima se lako mogu pratiti slične karakteristike koje čine „žanrovski okvir“ [Lanin, 1996, str. 13] distopija. Najveći dio radova posvećenih proučavanju ovog žanra su naučni i publicistički članci.

Devedesetih godina dolazi do procvata distopijskog žanra u ruskoj književnosti. Na osnovu poređenja ovih dela ("Visine koje zijevaju" A. Zinovjeva, "Moskva 2042" V. Voinoviča, "Prebeg" A. Kabakova), kao i romana E. Zamjatina "Mi" i V. Nabokov "Poziv na pogubljenje" B. A. Lanin stvara 1993. knjigu "Ruska distopija dvadesetog veka", koja je jedina studija koja najpotpunije otkriva žanrovske karakteristike distopije.

Jedan od prvih radova posvećenih antiutopijskim djelima je članak R. Galtseva i I. Rodnyanskaya "Prepreka je čovjek. Iskustvo u ogledalu antiutopija", objavljen u Novom Miru br. 2 1988. godine. Ovaj članak bilježi vezu između utopije i distopije i identificira karakteristike žanra, identificirane na osnovu poređenja romana "Mi" E. Zamyatina, "Vrli novi svijet" O. Huxleya, "1984" D. Orwell, "Chevengur" A. Platonova. To uključuje takve karakteristike kao što je obavezno isključenje "roditeljskog principa" iz distopije, odnosno odsustvo roditelja u svim herojima, povezano s državnim planom "da krene od nule, raskida krvnu tradiciju, prekida organski kontinuitet" [Galtseva, 1988, str. 225]; odbacivanje prošlosti od strane distopijskih država; ideja "spasenja", koja se jasno manifestira kod Zamjatina i sastoji se u činjenici da se "antiutopija predlaže smatrati spasonosnom" [Isto, str. 228] sve akcije moći usmjerene na čovjeka i svijet; strah, mučenje, egzekucije, koji su "nezamjenjivi pratioci distopijskog svijeta" [Ibid.].

U časopisu "Pitanja književnosti" br. 1 1989. godine A. Zverev objavljuje članak "Kad udari zadnji sat priroda..." (Antiutopija dvadesetog veka). U kojoj negira polemičku orijentaciju antiutopije, tvrdeći da je njen cilj da sagleda stvarnost u kojoj pokušavaju da sprovedu utopiju. A. Zverev ispituje karakteristike žanra antiutopije na primjeru romana E. Zamyatina, O. Huxleya, D. Orwella, A. Platonova. Ističe karakteristike kao što je obavezni romanski sukob koji se sastoji u odbacivanju temelja stanje po glavnom junaku; drama koja čeka svakoga "koji se kao ličnost nije rastvorio u istomišljenosti, istomišljenosti..." [Zamiatin, 1989, str. 41]; nasilje vlasti nad čovekom, istorija U Zamjatinovoj knjizi on kao glavnu ideju navodi „ideju o tome šta se dešava sa osobom, državom, ljudskom zajednicom, kada se, obožavajući ideal racionalnog bića, odriču slobode i stavljaju znak jednakosti između neslobode i sreća". [Isto, str. 48].

Jedno od važnih dostignuća žanra, smatra A. Zverev, jeste da „ozbiljna distopija nije fatalistička, da ne zastrašuje, poput bezbrojnih slika nuklearne apokalipse“ [Isto, str. 57]. Svijet oslikan distopijom uvijek stoji na samoj granici, a ostaje još jedna mogućnost, "stvorena pokušajem otpora - čak i kada se iz objektivnih razloga čini nezamislivim" [Ibid.].

Godine 1991. časopis Voprosy Literatury br. 2 objavio je članak A. Zvereva "Priče tehničkog doba: Kurt Vonnegut: Od predviđanja do stvarnosti", u kojem on tvrdi da roman "Mačja kolijevka" opisuje "bolnu" temu : nauka dvostruke uloge, postizanje tehnološkog napretka - kreativno i destruktivno, naime "Ice 9" je doveo do kraja svijeta. "Mačja kolijevka" je roman o apokalipsi, o smaku svijeta, koji ljudi pripremaju vlastitim rukama."

T. Davydova, jedan od glavnih istraživača Zamjatinovog dela, 1991. godine u delu "Eugene Zamyatin" teži da misli da je distopija pokušaj rasprave sa utopijom, dokazujući nekompatibilnost njenih ideja sa stvarnim životom.

Jedan od glavnih aspekata Zamjatinovog romana, istraživač smatra "probleme slobode i sreće i korelacije u aktivnostima države interesa kolektiva i pojedinca" [Davydova, 1991, str. 47]. Među obilježjima distopijskog društva T. Davidova izdvaja iskrivljenu utopijsku svijest heroja ovog društva, istovjetnost "brojeva", odsustvo takve ljudske asocijacije kao što je porodica, budno promatranje stanovnika kuća, nemilosrdan odnos prema okruženje u kojoj je prirodni sklad već izgubljen. Baš kao i A. Zverev, T. Davidova bilježi nadu koja leži na kraju romana, i mogućnost oživljavanja osobe čija svijest nije iskrivljena idejama „utopijskog“ stanja [Isto, str. 25-52].

Najpotpunije djelo, koje odražava glavne karakteristike žanra distopije, je knjiga B. A. Lanina "Ruska distopija dvadesetog vijeka". Termine koje istraživač koristi za označavanje žanrovskih obilježja on je formirao na osnovu terminologije M. M. Bahtina, koju je stvorio književni kritičar kako bi opisao specifičnosti kulture narodnog smijeha srednjeg vijeka. Lanin otkriva karakteristike radnje, kompoziciju žanra. Karakteristike radnje uključuju takozvani pseudokarneval, motiv zločinačke moći, pozorišnu radnju i privlačnost kao sredstvo zapleta, sukob između ličnosti i države.

Istraživač smatra da je „matrjoška” ili „okvirna” konstrukcija dela glavno obeležje kompozicije [Lanin, 1996, str. 7-29].

U svom diplomskom radu koristimo terminologiju B. A. Lanina, jer smatramo da je najprikladnija za žanrovske specifičnosti distopije.

Dakle, vidimo da je romanu "Mačja kolijevka" K. Vonneguta u književnoj kritici posvećeno malo istraživanja, a studije romana E. Zamyatina ne rasvjetljavaju žanrovske specifičnosti romana "Mi" ne na složen način, ali samo sa stanovišta njegovih pojedinačnih aspekata.

Što se tiče evolucije žanra distopije, književna kritika praktički ne obraća pažnju na ovu temu. Istraživači upoređuju distopijske romane iz različitih decenija, pronalazeći u njima neke slične elemente, ali ne obraćaju pažnju na promene u naglasku pojedinih zapleta, kompozicionih, ideoloških centara dela, čija kombinacija ne predstavlja originalnost žanra distopije.

Predmet našeg diplomskog rada su romani "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Voneguta.

Predmet diplomskog rada je evolucija distopijskog žanra.

Svrha našeg diplomskog rada je da izvršimo komparativnu analizu distopijskih romana s početka XX veka "Mi" E. Zamyatina i sredine XX veka "Mačja kolijevka" C. Voneguta.

Radni zadaci:

- Proučavati i analizirati monografske i kritičke radove na ovu temu;

- identifikovati glavne karakteristike distopije kao žanra;

- izvršiti komparativnu analizu u pogledu žanrovske specifičnosti romana "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Voneguta;

- pratiti evoluciju distopijskog žanra na primjeru proučavanih romana.

Hipoteza: žanr distopije evoluira u zavisnosti od društvene strukture sveta, od književnih tendencija i od autorove vizije.

Metode istraživanja: komparativna; analiza beletristike i rad sa kritičkom literaturom.

Tokom našeg istraživanja nismo naišli na komparativnu analizu romana "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Voneguta. Ovo je novina naše studije.

Apromacija rezultata studije održana je u SGUTiKD-u na 9. Sveruskoj naučno-metodološkoj konferenciji „Humanistika: istraživačke i nastavne metode u visokom obrazovanju“ (februar 2011.).

Strukturu rada predstavljaju uvod, dva poglavlja, zaključak, bibliografija.

U prvom poglavlju "Evolucija distopijskog žanra" otkriva se suština ovog žanra i izdvajaju se njegove glavne komponente.

U drugom poglavlju "Uporedna analiza romana "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta, urađena je komparativna analiza poetike, ideološkog sadržaja romana, što nam omogućava da izvučemo zaključke o evolucija žanra koji se razmatra.

Ova teza je praktično značajna, jer se može koristiti u školi na nastavi književnosti pri proučavanju romana "Mi" E. Zamyatina, teorijskih aspekata književnosti i u vannastavnoj lektiri prilikom proučavanja strane književnosti.

POGLAVLJE 1. EVOLUCIJA ANTIUTOPSKOG ŽANRA

1.1 Glavne karakteristike distopije kao žanra

Žanrovski aspekt analize pomaže da se identifikuju tipološki, istorijski stabilni faktori i karakteristike umetničkog dela.

Žanrovska analiza zasniva se na razumijevanju specifičnosti književnog djela, jedinstva njegovog sadržaja i forme.

Žanr objedinjuje komponente umjetničkog djela – kompoziciju, figurativni sistem, priču, jezik, stil – i daje im ne samo cjelovitost, već i određenu boju ili uključuje ideje, motive i slike u određenom tonu.

Umjetnička misao autora percipira se zahvaljujući žanru.

Žanr djeluje kao posrednik između stvarnosti koju prikazuje autor i čitatelja, čiji zadatak nije samo da sagleda sliku života, već i „razumije umjetnički koncept autora, njegov stav, odnos prema događajima“ [Egorova, 1981. , str. 169].

Žanrovska originalnost nalazi se ne samo u slijeđenju književne tradicije, u primjeni ustaljenih metoda stvaranja djela, već iu stvaralačkom maniru svakog pisca i najjasnije se očituje kada se analizirano djelo uporedi s drugim djelima drugog autora napisanih u istom. žanr.

Tako će upoređivanje romana E. Zamyatina "Mi" i K. Voneguta "Mačja kolijevka" kao distopijskih romana pomoći da se identifikuju specifičnosti i originalnost distopijskog žanra. U ovom slučaju, nesumnjivo će se uzeti u obzir kreativni način svakog od pisaca, što će pomoći da se pravilno identificiraju glavni ideološki centri romana.

Žanr distopije nastao je u 20. veku na osnovu žanra utopije. Distopija se zasniva na parodiji žanra utopije ili na utopijskoj ideji, dovodeći svoje postulate do tačke apsurda i polemike s njima. A najproduktivniji pristup proučavanju karakteristika ovog žanra je njegovo poređenje sa žanrom utopije, odnosno dijalogom između utopije i distopije.

„Utopija (grčki) je mesto koje ne postoji“ [Timofeeva, 1974, str. 516]. Ovo je „nerealan plan društvene transformacije koji se ne može sprovesti u praksi; fantazija, neostvarivi san“ [Isto, str. 516].

Cilj autora utopija, uključujući Thomasa Morea ("Zlatna knjiga, koliko korisna koliko i smiješna, o najboljem uređenju države i o novom ostrvu Utopije" 1516), T. Campanella ("Grad Sunce" 1623), N. Černiševski ("Šta da se radi?" 1823), V. Moris ("Vesti niotkuda" 189), A. Bogdanov ("Crvena zvezda" 1908) i drugi, treba da promeni svet za bolje. Autori utopija čvrsto vjeruju da čovječanstvo može izgraditi sretno društvo.

Granice žanrova utopija i antiutopija su pokretne. Objedinjuje ih činjenica da se uvijek zasnivaju na projekciji neke društvene strukture. Osnova i neizostavan uslov za nastanak utopija i antiutopija je nezadovoljstvo stvarnošću.

Posljedica ovog nezadovoljstva za utopiju je modeliranje alternativnog društva izgrađenog na drugim društvenim zakonima i etičkim modelima od onih u kojima autor živi. Sistem alata, forme politička organizacija, odnosi među ljudima su u utopiji predstavljeni u idealizovanom obliku. Temeljne ideje utopije su ideje društvene jednakosti, razumne državne strukture i potpunog materijalnog blagostanja.

"Utopija je svijet u kojem razum trijumfuje" [Strugatsky A. i Strugatsky B., 1990, str. 2].

Pesimistična revizija utopijskih ideala, posebno njegovih društveno-političkih aspekata i moralnih posljedica naučnog i tehnološkog napretka, dovodi do pojave distopija koje uništavaju utopijske iluzije.

„Antiutopija u fikciji je projekcija u imaginarnu budućnost pesimističkih ideja o društvenom procesu” [Timofeeva, 1974, str. 44].

Fantastični svijet budućnosti, prikazan u distopiji, svojom racionalnom usklađenošću podsjeća na svijet utopija. Ali odgojen u utopijskim spisima kao ideal, u distopiji izgleda kao duboko tragičan.

"Antiutopija je svijet u kojem zlo pobjeđuje" [Strugatsky A. i Strugatski B., 1990, str. 2].

Autori distopija posebnu pažnju posvećuju načinima izgradnje "idealnog društva", jer su uvjereni da je svijet distopije rezultat pokušaja realizacije utopije. Oni oslikavaju svijet u kojem je strašno živjeti.

Žanr distopije rođen je u 20. veku, jer su se tada utopije počele ostvarivati. Stvarnost je pokazala da se srećan život građana ne može postići ni u jednom od društava koja su tvrdila da plemenite nade utopista pretoče u stvarnost. Pojava totalitarnih režima izazvala je ozbiljne sumnje u mogućnost postojanja, iako u dalekoj budućnosti, idealnog društva, potkopala je vjeru u dobra, herojska, razumna načela ljudske prirode. Zato nastaje žanr distopije, polemički u svojoj srži.

Ali umjetnički zadatak distopije uključuje i poimanje stvarnosti u kojoj pokušavaju ostvariti utopiju, a ne samo polemiku s ovim žanrom.

Prva zemlja koja se ostvarila, ostvarena utopija bila je Rusija. A prva punopravna distopija bio je roman E. Zamyatina "Mi" (1920), koji je dao život ovom žanru.

Distopije su u prirodi romana upozorenja, upozorenja na opasnosti koje prijete jednoj osobi, a time i cijelom čovječanstvu.

Svrha distopije je da natjera čovjeka da napusti mitove, da ukaže na slijepe ulice, olakšavajući potragu za prevazilaženjem.

Utopisti nude recept za čovječanstvo, spas od svih društvenih i političkih nevolja. Oni „nude sreću za svakoga, za sve odjednom“ [Lanin, 1996, str. 13]. Zaokupljeni isključivo problemima državne i društvene strukture, autori utopija ne vode računa o pojedincu. „Kao rezultat, po pravilu, dobijaju se dela čiji žanr nije lako definisati: ili filozofska rasprava, ili politička prognoza, ili slobodna fantazija na temu reorganizacije države“ [Isto].

Autori distopija, s druge strane, uzimaju običnog čovjeka iz utopijskog društva i nude čitatelju da shvati: kako određeni obični ljudi plaćaju ovu univerzalnu sreću, oni koji se obično nazivaju običnim ljudima.

Antiutopisti žele, prije svega, stvoriti umjetničko djelo.

Glavne karakteristike distopijskog žanra su sljedeće.

Distopija svakako uključuje i opis buduće utopijske države, a za stanovnike ove države njena društvena struktura je savršena, dok je čitalac doživljava kao antidržavu.

Strukturalno jezgro antiutopije je pseudokarneval, generisan totalitarnom erom. M. M. Bahtin u svojim djelima opisuje karneval, koji je u osnovi narodne kulture smijeha srednjeg vijeka. Karnevalski festival pomaže, prema M. M. Bahtinu, da se postigne "idealni utopijski pogled na svijet" [Bakhtin, 1986, str. 235]. Istovremeno, oni ne igraju karneval, oni žive na karnevalu. Za neko kratko vreme – dan-dva – između ljudi koji se nalaze na različitim nivoima ljudske hijerarhije, distanca je pocepana, svi se zabavljaju, jer ispadaju jedni drugima jednaki. Oni biraju „kralja lutalice“ – tek za vreme karnevala ispada da je to „obično najzločestija i degradirana osoba“ [Lanin, 1996, str. 13].

Za vrijeme karnevala vrijeme se oslobađa. I iako praznik još uvijek uključuje obavljanje određene društvene uloge, ipak, osoba dobiva pravo da samostalno upravlja vremenom.

Praznik postaje trijumf punopravnog, slobodnog građanina. Samo za ove dane stiče pravo da bude jednak samom sebi, a čak i ako izabere uobičajeno svakodnevno zanimanje, to će biti njegov slobodan izbor.

Na pseudokarnevalu, osnovni zakoni karnevala su obrnuti:

- društvena hijerarhija je rigidno fiksirana;

- svo vrijeme ljudi je strogo regulisano (čak i vrijeme ljubavi);

- osoba ne treba da bude jednaka sebi - ličnost se izravnava, potiskuju se sve manifestacije osobe kao individualnosti;

- ljudska sloboda je odsutna (u svim aspektima);

- Kralj klovnova, koji se bira na pseudokarnevalu, uvek je vladar države.

Osnovna razlika između klasičnog karnevala i pseudokarnevala - produkta ere totalitarizma - je u tome što je osnova karnevala ambivalentni smeh, a osnova pseudokarnevala apsolutni strah. Istovremeno, strah je samo jedan pol pseudokarnevala. Postaje sinonim za element "pseudo" [Ibid.].

Strah u distopiji prerasta svoje izvorne znakove povezane sa anksioznošću izazvanom objektom, i dijelom se pretvara u element zadovoljstva.

„Strah podstiče osobu na aktivniju aktivnost, što se manifestuje u najrazličitijim oblicima: od kreativnog „svraba“ do seksualnog promiskuiteta i svih vrsta manifestacija agresije“ [Isto]. Strah se mnogo češće manifestuje u situacijama kada je junak opsjednut njime, gdje je junak zabrinut, uplašen, uplašen. Strah postaje sveprožimajući etar, koji je vidljiv samo u čovjeku, u njegovom ponašanju i mislima.

Strah koegzistira u distopiji sa poštovanjem prema moćnim manifestacijama, sa divljenjem prema njima. "Ova ambivalentnost se ispostavlja kao 'pulsar': naizmjenično 'uključuje' jednu ili drugu krajnost, a ova promjena postaje paranormalni ritam života" [Ibid.].

Karnevalski elementi se manifestuju u takozvanoj teatralizaciji radnje. Ponekad autor direktno naglašava da je sve što se dešava obmana, model određene situacije, mogući razvoj događaja. Najviše je to povezano sa karnevalskim motivom izbora "kralja klovnova".

Jedna od vodećih karakteristika žanra je umjetnički oličen apsolutizam zločinačke krvave moći. Moć se zasniva na ideološkim konceptima, za koje je istina neosporna i nikakvi dijalozi nisu mogući. Oblik vladavine je totalitarizam, bilo u njegovom čistom obliku ili podržan od agresivne tehnokratije koja sanja o univerzalnoj robotizaciji. Zločin moći ispoljava se u svim radnjama usmjerenim na osobu i sve materijalne i duhovne vrijednosti.

Totalitarni sistemi imaju jasno unutrašnje jezgro. „Preklapa se u javni sistem, opisan u distopiji, od dvije suprotno usmjerene sile: mazohizma čovjeka mase i sadizma totalitarne moći. Iste sile čine i najvažniji dio represivnog pseudokarnevala, jer karnevalska pažnja prema ljudskom dnu, tijelu i tjelesnim, čulnim, „niskim“ užicima izlivaju se u represivnom prostoru u hipertrofiju sado-mazo sklonosti“ [ Ibid.].

Ritualizacija života je još jedna strukturalna karakteristika distopije. Društvo koje je ostvarilo utopiju ne može biti društvo rituala. Tamo gdje vlada ritual, haotično kretanje ličnosti je nemoguće. Naprotiv, njegovo kretanje je programirano. Među integralnim ritualima distopije su pogubljenja i mučenje. Krvavi rituali se dogovaraju sa posebnom ceremonijom i pompom.

Spoljašnji sukob je uvijek zasnovan na unutrašnjem otporu. Heroj ima osjećaj nelagode, odbacivanja nametnutih naredbi koje su suprotne ljudskoj prirodi. „Očekivanje složenosti svijeta, strašno nagađanje o nesvodljivosti filozofskog koncepta svijeta na dogme „jedino istinite“ ideologije postaje glavni motiv pobune junaka“ [Isto].

Čest fenomen distopije je takozvana okvirna, „matrjoška“ struktura naracije, kada se sama naracija pokaže kao priča o drugoj naraciji, tekst postaje priča o drugom tekstu [Isto].

Sam spis pokazuje se kao znak nepouzdanosti ovog ili onog lika, dokaz njegove provokativne žanrovske uloge. Često se pisanje pokaže kao manifestacija aktivnosti koja je zabranjena, nepoželjna, sa stanovišta vlasti, samostalan „misaoni zločin“. Rukopis postaje sredstvo stvaranja drugačije - bolje ili gore - stvarnosti, građene po drugim zakonima od onih koji vladaju u društvu u kojem živi junak koji piše ovaj rukopis.

Čin stvaranja uzdiže junaka-naratora iznad ostalih likova.

Narator u distopiji, po pravilu, ispada karakterističan, „tipičan“ predstavnik moderne distopijske generacije.

Rukopis koji junak piše može se posmatrati kao denuncijacija čitavog društva. Činjenica je da je herojev rukopis samo uslovno namijenjen samorefleksiji. U stvarnosti, pored samoizražavanja, ima za cilj da upozori, informiše, skrene pažnju, informiše, jednom rečju, prenese čitaocu informaciju o mogućoj evoluciji savremenog društvenog poretka.

Karakterističan fenomen za distopiju je kvazinominacija. Njegova suština je da pojave, objekti, procesi, ljudi dobijaju nova imena, a njihova semantika nije ista kao inače. „Preimenovanje se u ovom slučaju objašnjava ili svetošću jezika moći, ili je preimenovanje radi preimenovanja, na prvi pogled – nepotrebno“ [Isto]. Preimenovanje postaje manifestacija moći. Moć tvrdi da je božanska. Svijetu su data nova imena; potrebno je od "haosa" prošlosti stvoriti svijetlu utopiju budućnosti. "Novi poredak života pretpostavlja nova imena. Onaj ko daje nova imena postaje jednak Bogu u trenutku nominacije" [Isto].

Ove osobine, koje su sastavni dio klasičnih antiutopija, „štampaju se“, „tvore određeni metažanrovski okvir“ [Isto]. To postaje takoreći obavezno, a prevazilaženje te obaveze će postati inovacija sljedećeg poretka. Ono što se danas čini kao obavezna obilježja žanra, sutra će se već pokazati samo izvjesna, prešla faza njegovog razvoja.

Žanr distopije evoluirao je tokom mnogo vekova. Postoje mišljenja da je rođen na bazi satire (na idealnom društvu prikazanom u utopijama) i naučne fantastike. Doista, može se govoriti o prisutnosti satiričnih i naučnofantastičnih elemenata u distopijskom djelu, ali u pojedinom romanu upozorenja njihov omjer nije jednak, a ponekad naučne fantastike uopće nema, ali postoji ogoljena satira. Štaviše, distopija je uvijek društvena, a "naučna fantastika može proći kroz predmetnu i tehničku egzotiku i dinamiku radnje" [Sukhikh, 1999, str. 225].

Mnogi istraživači, uključujući A. Zvereva, M. Njankovskog, s pravom smatraju D. Swifta, koji je stvorio knjigu Guliverova putovanja, pretečom distopije. D. Orwell je u svom eseju "Politika protiv književnosti. Pogled na Guliverova putovanja" zabilježio: "Njegov (Swiftov) najveći doprinos političkoj misli - u užem smislu te riječi - mora se smatrati ljutitim sarkazmom koji obruši na totalitarno, moderno rečeno, društvo”.

Swift osuđuje stanje opće sumnje i moćne istrage, pokazujući kako svoju zloslutnu privlačnost za svijest zaraženu totalitarnom idejom, tako i apsurd, ako se vodi normalnom logikom.

U poglavlju u kojem je opisana Akademija reflektora u Lagadu, nalazi se politički dio. Krug njegovih zanimanja je opsežan, ali i sama zanimanja su homogena: pronalaze se načini da se posvuda usadi umjerenost i ispravnost mišljenja. Ako su se, na primjer, sukobile vođe zaraćenih strana, potrebno je hirurški promijeniti potiljak i odmah će se dobro dogovoriti. Ako se pronađu moralni poroci, oni se moraju liječiti lijekovima koji potiskuju razuzdanost i slabost.

Najznačajniji od svega je projekat prevencije zavere. Predlaže se provjera izmeta: na WC dasci osoba postaje iskrena, njegove tajne misli više nisu tajna, a po boji, mirisu i ukusu izmeta uvijek možete utvrditi da li su njegove namjere prikladne.

Gulliver preporučuje da se iskoristi iskustvo države Trebnia, gdje su postigli još veći uspjeh, uništavajući svako nezadovoljstvo u korenu. „U kraljevstvu Trebnia većinu stanovništva čine izviđači, svjedoci, doušnici, tužitelji, tužitelji, očevici, porotnici...

... Prije svega se dogovore i između sebe odrede koga od osumnjičenih da optuže za zavjeru; onda se ulažu svi napori da se zaplijene pisma i papiri takvih osoba i da se njihovi autori okovaju” [Swift, 1976, str. 287].

Svi su na državnim platama, ali se podstiče i dodatna zarada koju donosi oduzimanje imovine osuđenih. Uz dobro organizovan rad, svako može biti uhvaćen.

Drugi profesori izmišljaju pojednostavljene jezike, sastavljaju knjige koristeći posebne mašine, uče učenike tako što ih teraju da gutaju oblatne na kojima je napisan tekst lekcije, nude da otklone razlike u mislima...

„... Kroz sve ove inventivne gluposti prolazi ideja da totalitarizam ne nastoji samo da natera ljude da razmišljaju ispravno, već i da otupe njihovu svest“ [Isto].

Jedan od rodonačelnika distopije (posebno Zamjatinov roman "Mi"), prema V. Tunimanovu, M. Njankovskom, su romani G. Wellsa "Vremenska mašina" i "Rat svetova" (1898). Istraživač D. Suvin ovdje se poziva i na djela G. Wellsa "Ljudi su kao bogovi" i "Kad se spavač probudi".

Wells je uvijek bio zabrinut zbog posljedica tehnološkog napretka na sudbinu čovječanstva. A u romanu "Rat svjetova" jasno je ucrtana jedna od karakteristika distopije - ideja do čega vodi rasprostranjena tehnokratija.

Radnje prikazane u romanima sele su u daleku budućnost. U Ratu svjetova, Wells pokazuje kako goli racionalizam pokušava potisnuti moral, smatrajući ga smrtnim neprijateljem prosperiteta. Slika Marsovaca prikazuje ljude budućnosti, koji će, zahvaljujući naučnim otkrićima i svim vrstama tehničkih poboljšanja, postepeno gubiti svoja ljudska svojstva i pretvarati se u poboljšane mašine. Vremeplov takođe sadrži karakteristike koje su postale sastavni deo distopijskih dela. Ljudi koji žive u Wells Paradise-u lišeni su individualnosti - ovo je trijumf nivelirajućih ideja: "...svi su nosili istu meku odjeću, svi su imali smiješna lica bez brade i neku vrstu djevojačke zaobljenosti... nije bilo razlike između muškarci i žene budućnosti – ne u odjeći, ni po građi ni u cirkulaciji. Ovi mali ljudi su svi bili isti. A djeca su bila baš kao njihovi roditelji, samo manja” [Wells, 1993, str. 39].

Drugi vjesnici distopije su djela F. M. Dostojevskog. Na ovo mišljenje dolaze istraživači žanra kao što su T. Davidova, A. Zverev, B. Lanin, M. Nyankovsky.

U svojoj priči „Bilješke iz podzemlja“ F. M. Dostojevski polemiše sa N. Černiševskim, koji je sliku kristalne palate u romanu „Šta da se radi?“ učinio simbolom opšteg prosperiteta. Dostojevski je sugerisao da bi prisustvo u kristalnoj palati ljudi poput njegovog individualističkog heroja, podzemnog čoveka, lišilo ovaj idealni svet blagostanja i sjaja.

Slika Velikog inkvizitora iz romana "Braća Karamazovi" u distopijama bit će utjelovljena u slikama vladara država koji proglašavaju ideje junaka legende Ivana Karamazova. Posebno živopisno, gotovo doslovno, riječi Inkvizitora će se ponoviti u Zamjatinovom romanu "Mi".

Velika inkvizitorka smatra glavnom zaslugom Inkvizicije to što ih je, oduzevši ljudima slobodu, time usrećila: „Čovek uvek traži pred kim da se pokloni, bojeći se slobode i uvek svi zajedno. Ova potreba za bogoslužbena zajednica je glavna muka svakog čovjeka... Uvjerićemo ih da će biti slobodni tek kada se odreknu slobode i potčine nam se. Oni će cijeniti šta znači pokoravati se jednom za svagda!

I dok ljudi ovo ne shvate, biće nesretni. Daćemo im sreću, tihu, skromnu sreću slabih bića, onakva kakva su stvorena. Ubedićemo ih da ne budu ponosni, dokazaćemo im da su jadna deca: postaće plašljivi, umovi će im se plašiti, oči će im postati suzne, voleće nas kao decu... I obožavaće nas kao dobrotvore, neće imati nikakve tajne od nas, oni će nam poneti sve tajne svoje savesti, jer će ih naša odluka spasiti od lične slobodne odluke“ [Dostojevski, 1991, str. 501].

U još jednom romanu F. M. Dostojevskog, "Demoni", revolucionarni junaci čine program buduće strukture Rusije, u kojem su glavni postulati glavni postulati distopijske države. "Svi tvorci društvenih sistema bili su sanjari i pripovjedači, kontradiktorni sami sebi. Ništa nisu razumjeli u strašnoj životinji - čovjeku. Izlazeći iz bezgranične slobode, ulazimo u bezgranični despotizam. Čovječanstvo je podijeljeno na dva nejednaka dijela: jednu desetinu udio dobija individualnu slobodu i neograničeno pravo na preostalih devet desetina, koje se moraju pretvoriti u krdo iskonskog raja, iako će raditi.

Svi robovi su jednaki čak iu ropstvu. Nema potrebe za višim sposobnostima. Nema obrazovanja. Dozvolićemo pijanstvo, tračeve, denuncijacije, nečuvenu razvrat. Ugasit ćemo svakog genija u djetinjstvu. Sve na jedan nazivnik, potpuna jednakost. Potpuna poslušnost, potpuna bezličnost…” [Dostojevski, 1990, str. 325].

Ideju o "obaveznoj jednakosti" u istim godinama satirično je preispitao ME Saltykov-Shchedrin u "Historiji jednog grada", gdje stvara zloslutnu sliku Gloomy-Burcheeva, namećući "napredak", zanemarujući bilo kakve prirodne zakone. , ispravljajući monstruoznim metodama ne samo sve nepravilnosti krajolika, već i "nepravilnosti" ljudske duše. Simbolički izraz njegovih administrativnih težnji nije rascvjetana bašta i kristalna palata, već pustinja, zatvor i sivi vojnički šinjel koji visi nad svijetom umjesto nebom, jer kako realizacija napreduje, utopija se pretvara u svoju suprotnost.

Na kraju, odlike žanra koje su se razvijale tokom mnogo vekova u potpunosti su odražene u romanu E. Zamjatina "Mi" (1920), prvom distopijskom delu, žanru koji je postao toliko relevantan u 20 romana upozorenja.

Ali čak i prije nego što je napisao Mi, Zamyatin je utjelovio distopijske ideje u svojim ranijim djelima: pričama The Islanders (1917) i The Third Tale of Fita (1917).

U "Ostrvljanima" Zamjatin prati praistoriju nastanka budućeg "svetlog" društva. Protagonista priče, vikar Dyuly, piše knjigu "Zavet prisilnog spasenja", čiji naslov kombinuje nespojive pojmove. Po prvi put u Zamjatinovom delu, strašno "mi" zvučalo je Djulijevim rečima: "...mi, mi - svako od nas - moramo progoniti svoje bližnje na putu spasenja, ... progoniti - kao robove" [Zamiatin , 1989 str. dvadeset]. Prema junakovom „Testamentu...“, sav ljudski život je strogo regulisan: naznačeni su dani pokajanja, sati jela, korišćenja svežeg vazduha, bavljenja dobrotvornim radom, a čak je bilo i „između ostalih - jedan raspored, skromno bez naslova i posebno vezano za gospođu Dewley, gdje su upisane subote svake treće sedmice" [Ibid.].

Junaci priče liče na lutke, lutke sa satom.

Zamjatin pronalazi sjajnu grotesknu metaforu za izražavanje unutrašnje suštine Dyulija - "čovek-mašina", koja postaje providna.

"Treća priča o Fiti" odražava apsolutizaciju interesa kolektiva, neslobode u društvu, prisustvo vođe-diktatora u njemu, koji igraju važnu ulogu u otkrivanju ideološkog sadržaja romana "Mi" .

U Trećoj priči o Fiti, svijet u kojem žive "srećni" Fitini subjekti je zastrašujuće isti i jadan. Umesto svetlucave kristalne palate u Zamjatinovoj bajci, „koliba, poput one od kolere, duga je sedam versta i tri četvrtine, a sa strane su kutovi sa brojevima“ [Isto]. Svaki stanovnik je već dobio bakrenu značku sa brojem "i potpuno novu sivu platnenu uniformu". Baš kao i izgled, u bajci je ujedinjen i pojednostavljen i unutrašnji svet heroji. Na kraju im je propisano da postanu "sitne budale".

Pisac je predvideo da bi nivelisanje moglo dovesti do brisanja individualnosti.

Dakle, došli smo do zaključka da su distopije nastale jer su se utopije počele ostvarivati. Stvarnost je pokazala da se srećan život ne može postići ni u jednom od društava koja su tvrdila da pretoče plemenite nade utopista u stvarnost. Pojava totalitarnih režima izazvala je sumnju u mogućnost postojanja idealnog društva, potkopala vjeru u dobra, herojska, razumna načela ljudske prirode.

Identifikovali smo glavne karakteristike distopija: pseudokarneval; ritualizacija ličnosti; sukob između pojedinca i države; kvazinominacija; okvir, "matrjoška" naracija; dualni svijet; motiv staze.

Analizirajući kritičke radove, došli smo do zaključka da mnogi istraživači smatraju pretečama distopije D. Swifta, G. Wellsa, F. M. Dostojevskog, M. E. Saltykova-Ščedrina.

1.2 Karakteristike kompozicije u distopiji

Kompozicija (od lat. Sompositio, kompozicija, kompilacija) - konstrukcija, struktura umjetničkog djela: odabir i redoslijed elemenata i vizuelnih tehnika djela koje stvaraju umjetničku cjelinu u skladu sa autorovom namjerom.

Kompozicija je kompozicija i određeni raspored dijelova, elemenata i slika djela u nekom značajnom vremenskom nizu. Ovaj niz nikada nije slučajan i uvijek nosi smisleno i semantičko opterećenje; uvijek je, drugim riječima, funkcionalan.

U širem smislu riječi, kompozicija je struktura umjetničke forme, a njena prva funkcija je da "drži" elemente cjeline, da čini cjelinu od zasebnih dijelova; bez namjerne i smislene kompozicije nemoguće je stvoriti punopravno umjetničko djelo. Druga funkcija kompozicije je da izrazi neko umjetničko značenje samim rasporedom i korelacijom slika djela [Esin, 2000, str. 84].

Osnovne kompozicione tehnike: ponavljanje, pojačanje, opozicija i montaža.

Ponavljanje je jedna od najjednostavnijih i ujedno najefikasnijih tehnika kompozicije. Omogućava vam da lako i prirodno "zaokružite" rad, da mu date kompozicionu harmoniju. Takozvana prstenasta kompozicija izgleda posebno impresivno kada se između početka i kraja djela uspostavi kompozicijski poziv; takva kompozicija često nosi posebno umjetničko značenje.

Tehnika bliska ponavljanju je amplifikacija. Ova tehnika se koristi u slučajevima kada jednostavno ponavljanje nije dovoljno za stvaranje umjetničkog efekta, kada je potrebno pojačati utisak odabirom homogenih slika ili detalja.

Suprotnost ponavljanju i pojačavanju je opozicija. Iz samog naziva jasno je da je ova kompoziciona tehnika zasnovana na antitezi kontrastnih slika.

Kontrast je vrlo snažan i izražajan umjetnički uređaj, na koji uvijek treba obratiti pažnju kada analizirate kompoziciju.

Kontaminacija, kombinujući tehnike ponavljanja i suprotstavljanja, daje poseban kompozicioni efekat: takozvanu zrcalnu kompoziciju. U pravilu, sa zrcalnim sastavom, početna i konačna slika se ponavljaju upravo suprotno.

Posljednja kompoziciona tehnika je montaža, u kojoj dvije slike smještene jedna do druge u djelu daju neko novo, treće značenje, koje se javlja upravo iz njihove blizine.

Sve kompozicione tehnike mogu obavljati dvije funkcije u kompoziciji djela, koje se donekle razlikuju jedna od druge: mogu organizirati ili zasebni mali fragment teksta (na mikro nivou) ili cijeli tekst (na makro nivou), postajući u u posljednjem slučaju princip kompozicije [Ibid., str. 86].

Ovo su osnovne kompozicione tehnike kojima se gradi kompozicija u svakom djelu.

Elementi kompozicije književnog djela uključuju epigrafe, posvete, prologe, epiloge, dijelove, poglavlja, činove, pojave, scene, predgovore i pogovore "izdavača" (vanspletne slike nastale autorovom maštom), dijaloge, monologe. , epizode, umetnute priče i epizode, pisma, pjesme; svi umjetnički opisi - portreti, pejzaži, interijeri - također su kompozicioni elementi.

Stvarajući djelo, autor sam bira principe rasporeda, "sastavljanja" ovih elemenata, njihovog slijeda i interakcije, koristeći posebne kompozicione tehnike. Pogledajmo neke principe i tehnike rasporeda:

a) radnja djela može početi od kraja događaja, a naredne epizode će vratiti vremenski tok radnje i objasniti razloge za ono što se dešava; takav sastav se naziva inverznim;

b) autor koristi uokvirnu ili prstenastu kompoziciju, u kojoj autor koristi, na primjer, ponavljanje strofa (posljednja ponavlja prvu), umjetničke opise (djelo počinje i završava pejzažom ili interijerom), događaje početak i kraj se dešavaju na istom mestu, u njima su isti likovi itd.;

c) autor koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za sadašnji narativ; često se, kada se koristi flešbek, u djelu pojavljuje umetnuta priča o junaku, a ova vrsta kompozicije će se nazvati "priča u priči";

d) autor može glavnoj radnji da prethodi izlaganjem, ili može započeti radnju odmah, naglo, "bez ubrzanja";

e) kompozicija djela može biti zasnovana na simetriji riječi, slika, epizoda (ili scena, poglavlja, pojava, itd.) i biće preslikana;

f) autor često koristi metodu kompozicionog „prekidanja” događaja: naraciju prekida na najzanimljivijem mjestu na kraju poglavlja, a novo poglavlje počinje pričom o drugom događaju.

U najopćenitijem obliku, mogu se razlikovati dvije vrste kompozicije - jednostavne i složene. U prvom slučaju, funkcija kompozicije se svodi samo na objedinjavanje dijelova djela u jedinstvenu cjelinu, a to se objedinjavanje uvijek vrši na najjednostavniji i najprirodniji način. U oblasti konstrukcije radnje to će biti neposredan hronološki slijed događaja, u polju naracije - jedinstvena narativna vrsta kroz cijelo djelo, u oblasti detalja predmeta - jednostavan popis istih bez isticanja posebno važnih, prateći , simbolični detalji itd.

Uz složenu kompoziciju, posebno umjetničko značenje oličeno je u samoj konstrukciji djela, u redoslijedu kombinacije njegovih dijelova i elemenata.

Jednostavne i složene tipove kompozicije ponekad je teško identificirati u određenom umjetničkom djelu, jer se razlike među njima u određenoj mjeri ispostavljaju isključivo kvantitativne: možemo govoriti o većoj ili manjoj složenosti kompozicije određenog djela. Postoje, naravno, čiste vrste kompozicije.

Jednostavni i složeni tipovi kompozicije mogu postati stilske dominante djela i time odrediti njegovu umjetničku originalnost [Isto, str. 90].

Razmotrite kompoziciju u distopijskim romanima "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta.

U romanu E. Zamyatina "Mi" narativ je priča o protagonisti kroz vođenje dnevnika. A u romanu K. Vonneguta "Mačja kolijevka" junak ne vodi nikakve zapise. Prikuplja materijal za knjigu pod nazivom Dan kada je svijet završio. To je trebalo da bude izveštaj o tome šta su veliki Amerikanci radili na dan kada su bacili prvu atomsku bombu na Hirošimu u Japanu.

Događaje opisane u romanu "Mi" čitalac percipira kroz okvir percepcije glavnog junaka. Otuda i "okvirna" struktura teksta, kako je definisao B. A. Lanin.

U jednoj državi vođenje evidencije je u principu zabranjena radnja, jer uključuje lična osjećanja, nezavisna razmišljanja. Heroj D-503 ide dalje: izražava sumnju u ispravnost strukture života.

Nesumnjivo, rukopis junaka je manifestacija njegove podsvijesti, štaviše, podsvijesti cijelog društva. Istovremeno, ovo je i osuda društva.

Po formi, Vonegutov roman je kolaž - događaji, opisi, razmišljanja smjenjuju jedni druge kao u kaleidoskopu. „Pisaca ne zanima logičan slijed događaja – on na samom početku romana može otkriti čitaocu kako će se radnja zapravo završiti; u toku samog narativa on beskonačno miješa događaje, slobodno se kreće u vremena i time ga, takoreći, uništavajući" [Wright- Kovaleva, 1974, str. 19].

Takav kolaž fragmenata vremena, djelića prostora, preokreta ljudskih sudbina, prikazan iz najneočekivanijeg ugla, osmišljen je da zaprepasti čitatelja i natjera ga na razmišljanje. Ovakav oblik prezentacije materijala omogućava intenzivno učešće čitaoca u stvaranju teksta. Čitalački stereotipi se dekonstruišu, kodovi tradicionalne književnosti se ruše, čitalac bira svoj način ulaska u lavirint i uključuje se u igru. Ovo učešće u jednom činu stvaranja teksta smatra se najvažnijim principom moderne estetike, a kolaž izumom postmoderne kulture, jer upravo ovaj oblik omogućava da se odrazi rascep moderne svesti. Dakle, Vonnegut na najdetaljniji način na svim nivoima narativa potkrepljuje nemogućnost konstruisanja forme. On ima za cilj da stvori anti-umjetnost, anti-sistem, da razvije novi način govora o apsurdnoj stvarnosti (stvarnosti zahvaćenoj ratom), način na koji će princip moći i nasilja biti eliminisan.

"Mačja kolijevka" je slagalica epizoda razdvojenih prostorom, često ne onim redom kojim su se dešavale. Ispostavlja se da su fragmenti iz života jednog ili različitih likova izvana međusobno nepovezani. Odaju utisak odvojenih završenih tekstova, kao da Vonegut svakim odlomkom počinje roman. Osiromašenim, koji su u tradicionalnoj umjetnosti prisiljeni da se povinuju općim zakonima strukture, on suprotstavlja epizodu, uzetu u njenoj posebnosti, otrgnutu od bilo kakvih veza. Fragment stvarnosti se vraća svojoj izvornoj slobodi, jednakosti u odnosu na druge fragmente i istovremeno nezavisnosti od osobe.

Vonegut u romanu "Mačja kolijevka" koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su se postavljali razlozi za sadašnji narativ. O tome nam govore umetnute priče likova, a ovakva kompozicija se zove "priča u priči".

Dakle, analizirajući romane "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta sa stanovišta konstrukcije, došli smo do zaključka da u prvom djelu postoji okvirna, "matrjoška" struktura tekst, a u drugom - "priča u priči".

Zaključci o prvom poglavlju

Distopije su nastale jer su se utopije počele ostvarivati. Stvarnost je pokazala da se srećan život ne može postići ni u jednom od društava koja su tvrdila da pretoče plemenite nade utopista u stvarnost. Pojava totalitarnih režima izazvala je sumnju u mogućnost postojanja idealnog društva, potkopala vjeru u dobra, herojska, razumna načela ljudske prirode.

Distopije su u prirodi romana upozorenja, upozorenja na opasnosti koje prijete jednoj osobi, a time i cijelom čovječanstvu. Ima za cilj razotkrivanje utopijskih tendencija (posebno, ismijavanje pomame za naučnom i tehnološkom revolucijom).

Glavne karakteristike distopijskog žanra su opis buduće utopijske države, a za stanovnike ove države njena društvena struktura je savršena, dok je čitalac doživljava kao antidržavu.

Strukturalno jezgro antiutopije je pseudokarneval, generisan totalitarnom erom.

Saznali smo da je suštinska razlika između klasičnog karnevala i pseudokarnevala ta što je osnova karnevala ambivalentni smeh, a osnova pseudokarnevala apsolutni strah. Istovremeno, strah je samo jedan pol pseudokarnevala. Strah u distopiji prerasta svoje izvorne znakove povezane sa anksioznošću izazvanom objektom, i dijelom se pretvara u element zadovoljstva.

Pseudokarneval se sastoji od raznih epizoda zapleta, koje se mogu nazvati atrakcijama. Učesnici karnevala su istovremeno i gledaoci i glumci, otuda i atrakcija. Privlačnost je omiljeno sredstvo za ispoljavanje moći.

Još jedna strukturalna karakteristika distopije je ritualizacija života. Tamo gdje vlada ritual, haotično kretanje ličnosti je nemoguće. Naprotiv, njegovo kretanje je programirano. Među integralnim ritualima distopije su pogubljenja i mučenje. Krvavi rituali se dogovaraju sa posebnom ceremonijom i pompom.

Žanr distopijskog romana uvijek karakterizira sukob između osobe i države. Konflikt nastaje tamo gdje se junak odriče svoje uloge u ritualu i preferira svoj put, gdje odbija vidjeti mazohističko zadovoljstvo u vlastitom ponižavanju moći.

Karakterističan fenomen za distopiju je kvazinominacija. Njegova suština je da pojave, objekti, procesi, ljudi dobijaju nova imena, a njihova semantika nije ista kao inače.

U drugom pasusu razmatrali smo karakteristike kompozicije u distopiji. Došli smo do zaključka da je česta pojava distopije takozvani okvir, "matrjoška" naprava pripovijedanja, kada se sama naracija pokaže kao priča o drugoj priči, tekst postaje priča o drugom tekstu.

Takva narativna struktura omogućava da se potpunije i psihološki opiše slika autora "unutrašnjeg rukopisa", koji se, po pravilu, pokazuje kao jedan od glavnih (ako ne i glavnih) likova samog djela. kao cjelina.

Apel na verbalnu kreativnost nije samo zaplet-kompozicioni potez. Rukopis se manifestuje kao podsvest heroja, štaviše, kao podsvest društva u kome junak živi.

POGLAVLJE 2

Slični dokumenti

Prikaz nečovječnosti rata u romanu Kurta Voneguta Klaonica pet. Manifestacija humanističke orijentacije autorovog djela u romanu "Mačja kolijevka", njegov prostorni okvir. Razumijevanje modernosti u Vonegutovim romanima.

seminarski rad, dodan 29.05.2016


Definicija žanra utopije i distopije u ruskoj književnosti. Rad Jevgenija Zamjatina u periodu pisanja romana "Mi". Umjetnička analiza djela: značenje naslova, problemi, tema i priča. Osobine distopijskog žanra u romanu "Mi".

seminarski rad, dodan 20.05.2011


Istorija distopije kao žanra književnosti: prošlost, sadašnjost i budućnost. Analiza djela Zamyatina "Mi" i Platonova "Jama". Sprovođenje grandioznog plana socijalističke izgradnje u "Kotlovanu". Razlika između utopije i distopije, njihove karakteristike.

sažetak, dodan 13.08.2009


Antiutopija kao samostalna književna vrsta. Sukob između ljudske ličnosti i neljudskog društvenog poretka. Stavovi Zamjatina i Orvela o budućnosti totalitarne države. Suština totalitarizma, koncepti utopije i distopije.

sažetak, dodan 17.03.2013


Zamjatin kao objektivni posmatrač revolucionarnih promena u Rusiji. Vrednovanje stvarnosti u romanu "Mi" kroz žanr fantastične distopije. Suprotstavljajući totalitarnu suštinu društva i pojedinca, ideja nespojivosti totalitarizma i života.

prezentacija, dodano 11.11.2010


Žanr distopije i istorijske stvarnosti. Distopija kao generalizacija istorijskog iskustva. Klasici distopije dvadesetog veka. Distopijski roman Jevgenija Zamjatina "Mi". Sukob između "fizičke osobe i dobročinitelja". Koncept ljubavi u distopijskim romanima.

seminarski rad, dodan 20.01.2012


Analiza rada Jevgenija Ivanoviča Zamjatina "Mi", istorija njegovog stvaranja, informacije o sudbini pisca. Glavni motivi antiutopije, razotkrivanje teme slobode pojedinca u djelu. Satira kao organska odlika stvaralačkog manira pisca, aktuelnost romana.

test, dodano 04.10.2010


Osobine savremenog književnog procesa. Mjesto distopije u stvaralaštvu žanrovske forme. Suština kritike moderne književnosti. Zanimljive činjenice iz biografije Evgenija Ivanoviča Zamyatina. Književna studija naučnofantastičnog romana "Mi".

sažetak, dodan 11.12.2016


Proučavanje rada tvorca prve ruske i svjetske distopije E.I. Zamyatin. Proučavanje uloge broja u umjetničkom djelu. Karakterizacija simbolike brojeva u romanu "Mi". Analiza skrivene simbolike brojeva u filozofskim i mističnim tekstovima.

seminarski rad, dodan 17.11.2016


Upoznavanje s godinama života djetinjstva i revolucionarnom mladosti ruskog pisca Jevgenija Zamjatina; početak njegove književne aktivnosti. Pisanje autora djela "Jedan", "Županija", "Usred ničega". Karakterizacija osobina Zamjatinove poetike.

Mi" E. Zamyatina je roman ispovest, koji je izgrađen u vidu apstraktnih beleški prvog graditelja svemirskog broda. Apstrakt otkriva istoriju ljudske duše, unutrašnji svet jedne ljudske ličnosti, govori o periodu koju je sam heroj definisao kao bolest. Forma apstrakta zahteva strogost, sažetost u rečenicama, bez emocija, brojne crtice i dvotočke. D-503 je glavni lik, nikada ne govori u ime generacije, zove se " mi". Junak je navikao da se ne odvaja od drugih: "Pišem ono što mislim, tačnije šta mislimo", kaže, predstavljajući se kao zupčanik u državnoj mašini. Država koja se gradi na osnovu matematičkih proračuna i razuma, koji je zamišljen kao uzoran, smatra se oličenjem savremenog života Jedne Države.Ona treba da čini ljude jednakima, a samim tim i srećnim, ali potiskuje osobu koja prestaje da bude svesna sebe kao osoba.D-503 svoju tragediju prenosi kao priču mnogih ljudi oko njega .

Za razumijevanje sadržaja važno je i da su mnoge riječi napisane velikim slovom, kao što su: Dobrotvor, Satnica, Maternal Norm. Jedna od glavnih slika je idealno stanje. Na njenom čelu je Dobrotvor, pod njegovom vlašću zadržali su dominaciju nad "brojevima": da bi izbacili savijenog - imaju tešku ruku Dobročinitelja, imaju iskusno oko Čuvara... Moral države kaže: "Živela Jedna Država, Živele brojke, živeo Dobročinitelj!" "Svako jutro sa šest točkova preciznošću u istom satu, u istom minutu, milioni ljudi ustaju kao jedan i počinju da rade. I, stapajući se u jedno telo, u istoj sekundi prinesu kašike ustima, izađu napolje prošetati i otići u dvoranu Taylorovih vježbi, ići u krevet.

E. Zamyatin stvara model idealne države, sa stanovišta utopista, u kojoj je pronađen dugo očekivani sklad javnog i ličnog, gdje su svi građani konačno pronašli željenu sreću. Šta je sreća građana Sjedinjenih Država? U kom trenutku svog života se osećaju srećno? Na samom početku romana vidimo koliko je junak-narator oduševljen svakodnevnim maršom uz zvuke Muzičke fabrike: doživljava apsolutno jedinstvo sa ostalima, oseća solidarnost sa svojom vrstom. „Kao i uvek, Muzička fabrika je pevala Marš Sjedinjenih Država sa svim svojim lulama. U odmerenim redovima, četiri po četiri, oduševljeno otkucavajući vreme, stajale su brojke - stotine, hiljade brojeva, u plavičastim uniformama, sa zlatnim plaketama na njihove grudi - državni broj svakog i svakoga. A ja "Nas četvorica smo jedan od bezbrojnih talasa u ovoj moćnoj struji." U izmišljenoj zemlji koju je stvorila Zamjatinova mašta, ne žive ljudi, već brojevi, lišeni imena, obučeni u uniforme. Nije slučajno što junak uzvikuje s takvim ponosom, diveći se transparentnosti stanova: "Nemamo šta da krijemo jedni od drugih." "Mi smo najsretnija aritmetička sredina", odjekuje drugi heroj, državni pjesnik R-13. Celokupna njihova životna aktivnost, propisana Tabletom sati, odlikuje se istovetnošću, mehaničkom. Ovo karakterne osobine prikazani svet. Uskratiti nam mogućnost da iz dana u dan obavljamo iste funkcije znači lišiti nas sreće, osuditi nas na patnju.

Materijalni problemi su riješeni tokom dvostogodišnjeg rata. Pobjeda nad glađu izvojevana je smrću 80% stanovništva. Život je prestao da bude najveća vrednost: deset brojeva koji su umrli tokom testa, narator naziva beskonačno malom trećeg reda. Ali pobjeda u dvostogodišnjem ratu ima još jedan veliki značaj. Grad osvaja selo, a čovjek je potpuno otuđen od majke zemlje, sada zadovoljan uljnom hranom. Što se tiče duhovnih potreba, država nije išla putem njihovog zadovoljavanja, već putem njihovog suzbijanja, ograničavanja i stroge regulacije. Prvi korak bilo je uvođenje seksualnog zakona, koji je veliki osjećaj ljubavi sveo na "ugodno-korisnu funkciju tijela". Svodeći ljubav na čistu fiziologiju, Jedna Država je lišila osobu ličnih osećanja, osećaja srodstva, jer je svaka veza, osim veze sa Jednom Državom, zločinačka. Da bi se razlike u brojkama svele na najmanju moguću mjeru, uvedena je materinska norma, prema kojoj nisu sve žene mogle imati djecu, već samo one koje odgovaraju normi. Djeca-"brojevi" odgajaju se u teškim uslovima. Novorođene bebe se oduzimaju od svojih majki i nikada više ne vide roditelje. Nauka i tehnologija se koriste u Sjedinjenim Državama kako bi se došlo do jednoglasnosti "brojeva". Unatoč naizgled monolitnosti, sobe su apsolutno razjedinjene, otuđene jedna od druge, te stoga lako upravljive. Lakše je uvjeriti osobu da je sretna tako što ćete je zaštititi od cijelog svijeta, oduzimajući joj priliku za upoređivanje i analizu. U tu svrhu podignut je Zeleni zid. Država je također podredila vrijeme svakog broja, stvarajući satnu tablicu. Sjedinjene Države su svojim građanima oduzele mogućnost intelektualnog i umjetničkog stvaralaštva, zamijenivši je Ujedinjenom državnom naukom, mehaničkom muzikom i državnom poezijom. Element kreativnosti se nasilno pripitomljava i stavlja u službu društva: muziku zamjenjuje Fabrika muzike, književnost Institut državnih pjesnika i pisaca, štampu Državne novine. Međutim, čak i nakon adaptacije umjetnosti, Sjedinjene Države se ne osjećaju potpuno sigurno. Zato je stvoren čitav sistem suzbijanja neslaganja. Ovo je Biro čuvara, i Operativni biro sa svojim monstruoznim plinskim zvonom, i Velika operacija, i zviždanje uzdignuto na rang vrline.