Škola Nevjanske ikone, porijeklo, karakteristike, sudbina. U Yelabugi je otvorena izložba „Nevjanska ikona“.
Prvi album “Nevjanska ikona”, objavljen 1997. godine, ne samo da je označio fenomen, već je postao i prva takva privatna publikacija u postsovjetskoj Rusiji. Osim toga, poslužio je kao primjer mnogim istraživačima i kolekcionarima, nakon njega su nekoliko godina objavljivani i objavljivani albumi iz privatnih kolekcija i onih posvećenih regionalnom ikonopisu.
Evgeniy Roizman:
Album "Nevyansk Icon" iz 1997. bio je prvo iskustvo. Bio je to veoma hrabar projekat, ispred svog vremena. Otvorili smo put, obratili pažnju na proučavanje regionalnih škola i pokazali algoritam. Godinu dana kasnije pojavio se album "Uralska ikona", a potom i "Sibirska ikona". Nakon toga uslijedio je još jedan guranje - naša “Krasnoufima ikona”. Dugim proučavanjem Nevjanske ikone identifikovali smo svetao i vrlo karakterističan pravac. A nekoliko godina kasnije počela je da se pojavljuje „Syzranska ikona“, „Guslicki ikona“...
Ali Nevjanska ikona je fenomen potpuno drugačijeg reda od samo regionalnog pravca. Koja je razlika? Zašto, kada govorimo o Nevjanskoj ikoni, govorimo upravo o školi, kakav je to koncept i kako je povezan sa drugim regionalnim trendovima?
Evgeniy Roizman: Značajan broj visokokvalitetnih spomenika nastalih tokom oko 200 godina, stilski objedinjenih, potiču sa iste teritorije i utiču na susjedne regije. Pored uobičajenih tehnika i tehnološke karakteristike, ove ikone otkrivaju zajedničku ideologiju. U Nevjanskom ikonopisu mogu se pratiti sve faze razvoja: nastanak, formiranje, procvat i pad. I naravno, potrebno je napomenuti uticaj koji je škola imala na mnoge regionalne oblasti.
Gospa od Egipta. Najranija Nevjanska ikona u Muzeju. Datum pisanja ikone je 1734.
Često se koristi formulacija "Nevjanska ikona je vrhunac rudarskog ikonopisa starovjeraca". Zašto baš “starovjerac”?
Evgeniy Roizman:
Mora se shvatiti da je pravo drevno rusko ikonopis, koje je postojalo prije Petrovih reformi (pod Petrom I, naređeno da se ikone slikaju uljem i "životno"), cijenili upravo starovjerci i sačuvali ga samo oni . Stari vjernici su za nas sačuvali drevnu rusku ikonopisnu tradiciju.
Zašto je onda dodana “ikonografija rudarskih postrojenja”?
Svaka ozbiljna umjetnost počinje od kupca. Ako postoji bogat i sofisticiran kupac koji zna šta želi da dobije za svoj novac, onda će se svi majstori takmičiti i boriti za ovu narudžbu. I dostići sve viši nivo. To sada vidimo, na primjer, u slikarstvu i nakitu. Ali u ikonopisu, pored čisto tehničke veštine, postoji još jedna komponenta: visoka duhovnost. Svi kupci ikona bili su pobožni revnitelji drevne pobožnosti. Ovdje, u rudarskim fabrikama, formirao se veliki sloj veoma bogatih, iskrenih vjernika i sofisticiranih kupaca. Oni, radnici fabrike, odvojili su se od ostatka stanovništva, osim toga (važno!!!), ikona za njih nije bila samo dragocenost i simbol vere, već i način samoidentifikacije. Po ikonama su vidjeli da li su naše ili tuđe. Ovdje stari još kažu ovo: ova ikona je naša, ova nije naša.
Može li se u nekoliko riječi, bez poteškoća, neiskusnom čitaocu naznačiti u čemu je „trik“ Nevjanske ikone? Šta ovu pojavu stavlja u ravan sa izuzetnim primerima ruskog ikonopisa?
Staro rusko ikonopis je prestao da postoji do 18. veka. Oružarska komora, koja je okupljala zanatlije iz cijele Rusije, bila je raspršena. Uticaj zapadnoevropskog slikarstva na rusko ikonopis rastao je, ne direktno, već preko Ukrajine. A pravu drevnu rusku ikonopisu sačuvali su samo starovjerci. Pojedini majstori su radili na drevni način u Palehu, Msteri, Moskvi, Jaroslavlju i služili su interesima starovjeraca. I odjednom, krajem 90-ih godina 20. veka, ispostavlja se da je od prve polovine 18. veka do revolucije na rudarskom i prerađivačkom Uralu postojala moćna, originalna škola ikonopisa, koja je radila na takvim visok nivo koji bi ukazao čast i Moskvi i Jaroslavlju. Ova škola je stvorila niz priznatih remek-dela koja su obogatila i ulepšala rusko ikonopis. Ovu činjenicu priznaju svi veliki ruski naučnici i jako mi je drago što nisam igrao poslednja uloga u ovom otkriću.
Ikona "Vaskrsenje - Silazak u pakao sa dvanaestim praznicima". Obratite pažnju na pečat sa desne strane, drugi odozgo.
A evo i uvećanog fragmenta upravo ove oznake. Pogledajte koliko je visoko umijeće nevjanskih ikonopisaca: pažljivo oslikana lica, čija je veličina manja od glave šibice!
Koja je pozadina albuma? Kako je formiran opseg istraživačke literature o Nevjanskoj ikoni? Uostalom, niko se prije Muzeja nije s tolikom pažnjom bavio ovom temom?
Evgeniy Roizman:
Prva publikacija bila je 1986. - Lidia Ryazanova je objavila članak u časopisu Ural. A sam izraz "Nevjanska ikona" čuo se u izvještaju Olega Gubkina na konferenciji u Permu u septembru 1985. A 1997. godine izašao je naš prvi album koji je sadržavao niz naučnih članaka o Nevjanskoj ikoni.
Kakva je njegova sudbina?
Evgeniy Roizman:
Album je objavljen u 5.000 primjeraka i koštao je 140.000 dolara. Prodato svim većim bibliotekama.
Šta znači "raskinut"?
Evgeniy Roizman:
Podijelio sam ga bibliotekama i svim zainteresovanim licima.
Jeste li pokušali prodati?
Evgeniy Roizman:
Nešto je otišlo na prodaju, ali zbog neiskustva nismo vidjeli novac. Ova priča me zbunila... Štaviše, jedini nisam dobio guvernersku nagradu za ovaj album. Ali to me nije zaustavilo. Jer, prije svega, ja sam istoričar i istraživač.
Vjerovatno takva nepažnja društva, izostanak neke vrste odgovora, u korijenu odsijeca svaku želju za nastavkom rada?
Zapravo, mnogi moji prijatelji su primijetili nepravdu, ali mene to nije nimalo povrijedilo, meni je sama činjenica bila mnogo važnija, a sve me to potaknulo da napravim muzej. Zaista, Ryazanov ( Yuri Ryazanov – istraživač – cca. ed.) ga je uzburkao, sanjao je ceo život, a ja sam to uradio. On me je gurnuo, uradio je to kroz mene, ostvario je moj san. I dalje vjerujem da on i Lida ( Ryazanov) su jedni od najboljih stručnjaka za Nevjansku ikonu. Nije imao vremena da shvati neke stvari, sad sam otišao mnogo dalje. Zahvaljujući ekspedicijskom radu, između ostalog.
Evgeniy Roizman:
Album “Uralska ikona” - učestvovao sam u ovom projektu. Album je objavljen novcem vlade regiona Sverdlovsk. Nadgledao ga je Oleg Gubkin. Album je značajno upotpunio "Nevjansku ikonu". Što je najvažnije, izašao je sa rječnikom ikonopisaca. Bio sam jedan od autora i sastavljača kataloga. Ovo su dva temeljna albuma, ali danas je proučavanje rudarstva starovjerskog ikonopisa znatno napredovalo.
Osim ovakvih izdavačkih projekata, da li je bilo još posla? Članci, publikacije, izložbe?
Evgeniy Roizman:
Godine 2002. objavljen je prvi Bilten Muzeja „Nevjanska ikona“. Ni ja tada nisam imao vremena za članke. Napravio sam muzej i bavio se akvizicijama. Materijalne i naučne informacije su se akumulirale i obrađivale. Već je objavljeno pet biltena. Četiri i aplikacija.
Kako nastaje “Vestnik”?
Evgeniy Roizman:
Obavještavaju se svi naučnici i istraživači koji se bave temom starovjerskog ikonopisa i ikonopisa općenito. Ili u nekim srodnim disciplinama - rukopisnim knjigama itd. Sve se to radi uglavnom na bazi arheografske laboratorije Uralskog univerziteta. Ovo je veoma visok naučni nivo. Cenjen je u naučnoj zajednici.
Prvi album je ujedno bio i prvo iskustvo, vjerovatno vremenom, sa dolaskom novih naučnih istraživanja, sa proširenjem kolekcije tražio se novi album?
Evgeniy Roizman:
Godine 2005. snimili su novi album “Muzej Nevjanske ikone”. Zanimljivo je jer je prvi put dat ovakav volumen nevjanskih ikona 18. stoljeća, koji se ne nalazi u svim lokalnim državni muzeji. Većina ikona objavljena je prvi put. Sve atribucije zasnovane na vremenu bile su obrazložene i provjerene. Pokazali su svoje kolekcije knjiga. Album je pokazao naučni i umjetnički nivo muzeja. A 2008. objavili smo album “Krasnoufimskaya Icon”. Ovo je bilo prvo iskustvo naučno obrazložene potkrepljenja posebnog pravca Nevjanskog ikonopisa. U stvari, nešto ozbiljno je urađeno naučno otkriće. Bilo je potrebno dvadeset godina rada da se ovaj fenomen dokumentuje.
Tri albuma. U sredini je prva, lijevo je slijedeća, potonja je „Krasnoufima ikona“. Sva izdanja su odavno rasprodata.
Od tada do sadašnjeg albuma prošlo je 6 godina. Koje su publikacije postojale u to vrijeme?
Evgeniy Roizman:
Objavljen je niz ozbiljnih naučnih članaka, uključujući i članak „Nabori u ruskom ikonopisu“ u trećem biltenu - ovo je prvi članak o naborima uopšte. U četvrtom biltenu bio je ozbiljan članak - sumirao sam razmjere uništenja i nestanka ikona na Uralu - "Nevjanska ikona, koju smo izgubili." I na kraju, u biltenu Tretjakovske galerije objavljen je veliki članak o stvaranju i nabavci Muzeja NI: „Ikona će pronaći dom za sebe“.
Da li vas je količina obavljenog naučnog rada navela da napravite novi album?
Evgeniy Roizman:
Pomisao na novi album postoji već dugo vremena. Površni pogled nekih moskovskih likovnih kritičara dao mi je ideju da je potrebno pokazati porijeklo Nevjanske ikone. Zapravo, prije dvadesetak godina već sam počeo identificirati ranu Nevjansku ikonu.
Uvek sam bio uznemiren činjenicom da nigde nisam video direktne analoge Nevjanske ikone. Odnosno, vidim u njemu odjeke Stroganovljevih pisama, moskovskih pisama iz prve polovine 17. vijeka, pisama Jaroslavlja iz 17. stoljeća, ali nigdje i nikada nisam vidio direktne analoge. I shvatio sam da se Nevjansko ikonopisje razvilo ovde, u rudarskim fabrikama, ali u isto vreme nije bilo zasnovano ni na kakvoj lokalnoj tradiciji, jer je nije bilo. I to sam morao pokazati cijeloj naučnoj zajednici.
Više od 20 godina namjerno sam birao sve rane Nevjanske ikone. Najpoznatija od njih je Gospa od Egipta iz 1734. godine. Kupio sam ga za 10.000 dolara 1999. na vrhuncu krize. Ovo je bila cijena dobrog dvosobnog stana u centru. Poznate su ukupno 34 rane nevjanske ikone, jedna od njih je u privatnoj kolekciji, druga je u Čeljabinskoj galeriji umetnosti, sledeća je u Permskom regionalnom muzeju, drugoj se gubi trag. Sve ostalo je iz zbirke Muzeja Nevjanske ikone.
Ikona "Arhanđel Mihailo strašni vojvoda" sa Svetim apostolom Andrejem i Svetom mučenicom Stefanidom u njivama.
Odnosno, album treba da demonstrira jedinstvenost i nezavisnost Nevjanskog ikonopisa na samom početku? Jeste li to uspjeli pokazati naučnicima i istoričarima umjetnosti?
Evgeniy Roizman:
Da. 30. aprila album je predstavljen našoj uralskoj naučnoj zajednici. Album će kasnije biti predstavljen širokom krugu fanova. Održana je i prezentacija u Muzeju fresaka Dionisija u Ferapontovu. Za rusku naučnu zajednicu, prezentacija će se održati u Ruskoj akademiji umetnosti na Prečistenki.
Na predstavljanju albuma sa Olegom Petrovičem Gubkinom.
Koji je sadržaj albuma?
Evgeniy Roizman:
34 ikone, njihove Detaljan opis. Sve ove ikone postojale su u Nevjansku, Nižnjem Tagilu, Černoistočinsku. I što je najvažnije, oni već nose karakteristike koje će ostati u Nevjanskoj ikoni kroz njenu istoriju.
Evgeniy Roizman:
Zapravo, ovo je tek početak putovanja. Sledeći album će pratiti istoriju Nevjanske ikone od sredine do kraja 18. veka. Biće mnogo većeg obima, jer u zbirci muzeja ima više od tri stotine spomenika iz ovog perioda. Sljedeće izdanje pokriva period od 1800. do 1861. godine. I ovaj niz će se završiti albumom na Nevjanskoj ikoni od 1861. do revolucije. Priča se završava 1917. Ovo će biti najobimnije i kvalitativno istraživanje Nevjanska ikona.
Lijepo je što osim slika, umjesto obaveznog dosadnog uvodnog članka, album sadrži puno živog, zanimljivog naučnog materijala.
Evgeniy Roizman:
Zaista, ovo ima svoje specifičnosti. Ne ulazim u umjetničko-povijesne aspekte, moj zadatak je prikazati jasne vizuale i maksimalnu teksturu. To će omogućiti istoričarima umjetnosti da se oslone na provjerene činjenice i tačne atribucije.
Da obuzda njihov let mašte?
Nije rekao ništa, ali se nasmijao.
Evgeniy Roizman:
Na ovom albumu smo radili zajedno sa mojim supervizorom, glavnim specijalistom za istoriju rudarstva i prerade Urala, Viktorom Ivanovičem Bajdinom. Za ovaj album Viktor Ivanovič je napravio rečnik ikonopisaca, odnosno dao je naučno potkrepljene podatke o svakom staroverskom ikonopiscu dokumentovanom na Uralu u prvoj polovini 8. veka. Kratak i vrlo kvalitetan članak napisao je šef odjela za restauraciju, Maxim Ratkovsky. Ovo je vrlo vrijedan pogled restauratora koji je radio sa svim spomenicima uključenim u album i sve vidi profesionalno stilske karakteristike.
Na predstavljanju albuma sa Viktorom Ivanovičem Bajdinom i restauratorima Mihailom (levo) i Maksimom (desno) Ratkovskim.
Kako steći pravo da učestvujete u stvaranju albuma? Šta je kriterijum kompetentnosti?
Evgeniy Roizman:
U svoj posao uvijek uključujem najozbiljnije profesionalce. Na primjer, Oleg Petrovich Gubkin, najbolji specijalista za ikonopisce Bogatyrev i Chernobrovin, pristao je da učestvuje u sljedećem albumu.
Šta je vama lično najvažnije u cijelom ovom teškom procesu?
Evgeniy Roizman:
Nevjanska ikona je otkriće. I učestvovao sam u tome, osnivajući prvi privatni muzej ikona u Rusiji. A „Krasnoufimska ikona“ i „Rana Nevjanska ikona“ su moja nezavisna istraživačka područja, na koja sam proveo više od 20 godina svog života.
Fragment ikone "Sveti velikomučenik Dimitrije Solunski".
Mogu li vladine institucije to učiniti? Mislim, ne objaviti album, nego obnoviti fenomen u takvoj potpunosti, svrsishodno i dovoljno brzo, da se napravi muzej od nule?
Evgeniy Roizman:
br. Tamo se nikome ne žuri. Nije čak ni minus. Ionako će jednog dana imati sve.
Evgeniy Roizman:
Najvjerovatnije ne. Sigurno ništa slično tada nije urađeno. Bilo je istraživača, posao je bio u toku, ali niko nije imao hrabrosti da se pojavi i napravi album. Naravno, privatno je mnogo dinamičnije od javnog.
Pristrasniji jer rizikuje svoj novac?
Evgeniy Roizman:
Svakako. Ali po pravilu, takvim istraživačima nedostaje akademsko znanje. A vladine institucije imaju mnogo više teški putevi finansiranje i niska mobilnost.
Da li je moguće udružiti snage? Čini mi se da je problem u tome što „zvanični“ naučnici kolekcionare, one koji su spremni da ulažu u istraživanje i kolekcionarstvo, vide samo kao sponzore, ali ne i kao istomišljenike i kolege?
Evgeniy Roizman:
Predstavnici vladinih naučnih struktura ljubomorni su na kolekcionare. Rjazanov je razumeo više o ikonama, nisu ga mogli podneti jer je razumeo više. Otrčao je i rekao: „Moramo spasiti ikone, moramo ih sačuvati!“ Ali oni to nisu razumjeli tako oštro kao on, a onda, nisu imali tim koji bi ga spasio. Državni muzeji imaju takve fondove da restauratori ne mogu i neće dugo raditi s mnogim predmetima. Ali generalno, sve zavisi od ličnih kvaliteta svih učesnika u procesu. Svi veliki pravi naučnici koji se bave drevnom ruskom umjetnošću uvijek se s poštovanjem odnose prema kolekcionarima. Oni dijele informacije, nadograđuju svoje znanje i znaju kako raditi rame uz rame.
Najefikasniji istraživački i izdavački rad je javno-privatno partnerstvo.
Ima li završnih misli?
Evgeniy Roizman:
Nastavljamo sa radom.
Evgenij Roizman na poslu u Nevjanskom muzeju ikona.
FOTO: Alla Weisner, Julia Kruteeva, Andrey Tkach (fotografija ikona)
FOTO GALERIJA:
Od 18. do 19. veka centar ikonopisa na Uralu bio je grad Nevjansk. Nevjanska ikona je vrhunac uralskog rudarstva i starovjerskog ikonopisa.
Za slikanje Nevjanske ikone, na pripremljeno drvo nanese se zlatni list.
Ali prvo bismo trebali govoriti o glavnim točkama tehnologije slikanja ikona. Istorija nastanka ikona je veoma zanimljiva. Postoji web stranica izdavačke kuće Ural na kojoj možete pronaći sve potrebne informacije o Nevjanskoj ikoni.
Na samom početku pripremili su ikonu. Uzeli su blok drveta i isjekli blok sa obje strane jezgra. Jezgro je sama sredina bloka. Nakon toga su se sušile nekoliko godina, a zatim su površine tretirane.
Zatim je takozvana "arka" izrezana s prednje strane duž perimetra, tako da su se margine podigle iznad središta. Kovčeg je malo udubljenje, ali nije uvijek napravljeno.
Zatim je na podlogu zalijepljen pavolok - tkanina, a nešto kasnije i papir. Gesso je nanesen na pavoloku u nekoliko slojeva - ovo je kremasta smjesa. Napravljen je od sapuna ili ribljeg ljepila. Ne dodaje se ovoj mešavini veliki broj ulje konoplje ili ulje za sušenje.
Svaki sloj se dosta dugo sušio. Geso je zatim poliran medvjeđom kosti ili kljom. Crtež ikone je već preveden iz sveske. Konture su izbodene iglom i napudrane zdrobljenim ugljem iz vrećice.
Na gessu je dobiven prijenos uzorka crnih tačaka. Polyment je zatim primijenjen na geso. Poliment je boja na koju su zatim lijepljeni i polirani zlatni listovi.
I tek nakon toga umjetnici su počeli slikati ikonu. Prednja strana bila je prekrivena zaštitnim filmom od ulja za sušenje.
Većina stanovništva Urala su starovjerci, među kojima su bili talentirani umjetnici
Nevjanska ikona je starovjerska i stoga izaziva asocijacije na kapele. Većina stanovništva Urala su starovjerci koji su pobjegli na ova mjesta zbog progona kraljevskih i crkvenih vlasti. Među tim ljudima bilo je mnogo talentiranih umjetnika i ikonopisca.
U knjigama inventara iz 1702. godine ikone su zabeležene kao državna svojina nakon prenosa Nevjanske fabrike Nikiti Demidovu.
Zapis u knjizi je glasio:
„U vladarskoj avliji“, u radnjama visoke peći i čekićara, „i na drugim mestima“ bilo je devet slika na daskama bez okvira. To su bila tri Spasitelja: „Svemogući“, „Na prestolu“ i „Nerukotvoreni“; "Vaskrsenje Hristovo sa dvanaest praznika", Bogorodica, Blagovesti, Jovan Krstitelj, Sveti Nikola Čudotvorac, Gospa od Gorućeg Grma sa dvanaest praznika.
Sve ikone su otišle u Demidov zajedno sa fabrikom. Može se pretpostaviti da su ove ikone bile lokalnog porijekla.
Popisna knjiga naznačila je ime industrijskog čovjeka Grigorija Jakovljeva Ikonika, starog 50 godina. Možda se upravo ta osoba bavila ikonopisom, što potvrđuju podaci Landratovog popisa tvornica u Nevjansku.
Tada je to bila jedina tačka koja govori o najranijim svedočanstvima o postojanju i radu ikonopisaca. Štaviše, postoje dokazi ne samo o Nevjansku, već iu tvornicama Urala općenito.
Takođe u popisnoj knjizi postoje dokazi o Grigoriju i Semjonu Jakovljevu, koji su možda bili braća. Očigledno su bili ikonopisci, jer su sinovi Semjona u Landratovom popisu biljke imenovani kao djeca Ikonikova.
do ove godine Nevjansk je postao jedno od najvećih naselja na Uralu
Ali najvjerovatnije njihov otac nije imao vremena da im prenese svoje ikonopisne vještine, jer je umro prilično rano.
Do 1717. fabrika u Nevjansku se sastojala od 300 domaćinstava. I nakon toga se pretvorio u jedno od najvećih naselja na Uralu. Od 1731. Ivan Kozmin Kholuev bavio se izradom ikona u fabrici u Nevjansku. Prema sopstvenim mojim vlastitim riječima, studirao je ikonopis negdje u regiji Nižnji Novgorod.
Dokumenti sadrže i podatke o drugim ikonopiscima tog vremena. Podaci o prvim majstorima ikonopisca rudarskog i proizvodnog Urala tjeraju nas da skrenemo pažnju na majstore koji su se smatrali osnivačima ikonopisa u tvornicama.
Jedan Francuz je počeo da proučava ovo pitanje 1920-ih. On je svoje rezultate predstavio na sastanku Uralskog društva ljubitelja prirodne istorije.
Francuz je obišao mnoge kapele i privatne kuće u gradu Jekaterinburgu, u fabrikama Nižni Tagil i Nevjansk. Posebnu vrijednost pridaje činjenici da je uspio pronaći ikonopisca treće generacije G. S. Romanova, koji mu je pomogao u ovom pitanju.
Francuz je imenovao četiri majstora navedenog vremenskog perioda. Među njima su bili otac Grigorij Koskin, Grigorij Peretutov, otac Pajsije i Timofej Zavertkin.
U drugoj polovini 18. veka počela je zora Nevjanske ikone
Period zore Nevjanske ikone je druga polovina 18. i prva polovina 19. veka. U to vrijeme u Nevjansku je radilo 10 ikonopisaca. Ali do početka 20. veka ikonopisom su se bavile samo tri porodice, koje su slikale ikone po narudžbini.
do početka ovog veka, samo tri porodice u Nevjansku su se bavile ikonopisom
Najpoznatija dinastija, koja se bavila ikonopisom više od 100 godina, bili su Bogatirjevi, Černobrovini i drugi.
Izvanrednu ulogu u formiranju Nevjanske škole ikonopisa odigrale su tradicije koje je sredinom 15. veka postavila Moskovska oružarska komora. Poznato je da su među prvim posetiocima fabrike Nevjanski bili zanatlije iz regiona Moskve, Olonca, pa čak i Tule.
Stoga su se ikonopisci mogli fokusirati na širok spektar tradicija. Za uzor su uzeli ikonografiju 16. - 17. vijeka. Ali bilo je potrebno dosta vremena da se objedine stilske karakteristike i tehničko-tehnološke tehnike.
Nevjanska škola - škola ikonopisa. Njegov izgled datira oko 1770. godine. Jedna od poznatih ikona je Bogorodica Egipatska, naslikana u ikonopisnoj školi.
Tokom 18. veka rudarski staroverci uopšte nisu imali ikone. Među nevjanskim ikonama, prva je datirana 1791. To je bilo delo I. V. Bogatyreva "Petar i Pavle sa scenama iz njihovog života." Nažalost, slika nije sačuvana do danas.
Nevjanski majstori su slikali ikone u tradicijama ikonopisačkih škola iz predreformske Rusije. Ali tada nisu kopirali stare ikone, već su kreativno prerađivali tradicije u kojima su izražavali svoja osjećanja i svoju viziju svijeta.
Ikone su tada drugačije slikane, to se moglo vidjeti u dubini ikona, u obimu lica, u prikazu pejzaža. Na primjer, ikona „Sveto raspeće Gospoda našeg Isusa Hrista“ iz 1799. godine prikazuje kulu sa zvončićima, umjesto konvencionalnih planina.
Drveće, trava, grmlje, šljunak - sve su to nezamjenjivi atributi Nevjanskog pisanja. Ovo možete vidjeti na fotografiji ikone.
Mineralne boje su korištene za slikanje ikona jer su se smatrale prilično izdržljivima i nisu izblijedjele niti blijede na suncu.
Crteži najboljih nevjanskih ikona su elegantni i fleksibilni. Takvu ikonu odlikuje suptilnost pisanja, elegancija i dekorativnost. Škola ikonopisa je u to vrijeme postala najpopularnija.
Majstori su savladali Različiti putevi pozadinska obrada. Na crtežima Nevjanske ikone 18. vijeka primjetan je utjecaj baroknog stila, neobičnog za ikone. Ali od početka 19. stoljeća na ikonama se pojavljuju crte klasicizma.
Godine 1999. Evgenij Roizman stvorio je privatni muzej Nevjanske ikone
Trenutno se nalazi muzej Nevjanske ikone. Ovo mjesto se smatra čestim muzejom ikona u Rusiji. Predstavlja ikone iz 18. i 19. vijeka.
Muzej je kreirao Evgeny Roizman. Prema riječima glavnog kustosa Maksima Borovika, u prvih pet godina postojanja sajt ga je posjetilo oko 200.000 ljudi. Eugeneov glavni cilj je predstaviti muzejske izložbe s prvim nevjanskim ikonama koje su sačuvane u njemu.
U muzeju se nalazi oko 300 ili više ikona. Tu su i ikone koje su slikali tajni ikonopisci koji su radili 1950. godine.
Od 1997. Evgenij je dugo tražio prostorije u kojima je želeo da locira muzej. Ikone je držao kod kuće. Evo šta je o tome rekao sam Evgeniy Roizman:
“...Ikone su zauzele pola mog stana, bile su u kancelariji, sa brojnim prijateljima, u nekoliko restauratorskih radionica...”
“...Sudbina mi se nasmiješila - Anatolij Ivanovič Pavlov mi je dao prvi sprat svoje vile i još dvije sobe pored toga...”
na današnji dan otvoren je muzej, postao je prvi privatni muzej ikona u Rusiji
Godine 1999. jedan preduzetnik je obezbedio prvi sprat svoje zgrade u centru Jekaterinburga.
2009. godine ikone su prevezene na izložbu u Moskvu na dva mjeseca, a nakon povratka muzej je otvoren u novoj, prostranoj prostoriji. Muzej se nalazi na dva sprata.
Također treba napomenuti da se Evgeniy Roizman također bavi restauracijom ikona. Neke ikone, posebno one iz 18. vijeka, gotovo je nemoguće obnoviti. Ali neka djela se mogu obnoviti, ali ovo je vrlo dug i mukotrpan posao.
Evgeniy takođe govori o tome kako su čak morali da otvore sopstvenu restauratorsku radionicu. A onda su otvorili odeljenje za restauraciju u Jekaterinburgu u Umetničkoj školi.
Svi koji žele da posete Muzej Nevjanske ikone mogu doći na adresu: Jekaterinburg, ulica Engels, zgrada 15.
Koji su prvobitno bili staroverski zanati, Ural je takođe poznat po svojoj staroverskoj ikoni, poznatijoj kao Nevjanska ikona. B XVIII-XIX vijeka. Nevjansk je bio centar ikonopisa na Uralu. Nevjanska ikona je vrhunac rudarske industrije Urala Starovjersko ikonopis .
Prilično velika zbirka ovih ikona nalazi se u Jekaterinburgu, u Roizmanov muzej. Nisam imao prilike da uđem u to, ali sam uspeo da odem u Nevjansk i posetim mesto gde su ove ikone (i ne samo one) naslikane. Danas ću vam pričati o tome. Za razliku od poznatih drevnih ikonopisnih škola - Novgoroda, Pskova, Moskve - Nevjanska škola je nastala i formirana tek u 18.-19. Kao što sam već rekao, njegovi tvorci su bili staroverci koji su odbacili crkvena reforma sredinom 17. veka i onima koji su pobegli iz severnih i centralnih krajeva zemlje. Preselili su se na Ural drevna Rus' sa svojim vekovnim kulturnim nasleđem.
Koncept "Nevjanske škole", koji se koristi u odnosu na uralsku starovjersku ikonu, prilično je proizvoljan, ali ne proizvoljan. Grad Nevjansk, koji je izrastao iz sela u metalurškoj fabrici osnovanoj u gornjem toku reke Neiva krajem 17. veka, bio je staroverski centar Urala. Okupio je najbolje ikonopisce. Međutim, ne samo ikone rođene u samom Nevjansku treba da budu uključene u školu u Nevjansku. Ovdašnji izografi, ispunjavajući razne narudžbe - od malih kućnih ikona do monumentalnih višeslojnih ikonostasa, postavljaju radionice u drugim uralskim gradovima, šireći svoj uticaj sve do južnog Urala.
Kakve god tradicije sijale u Nevjanskoj ikoni, ona je, prije svega, zasnovana na 17. stoljeću, čija je umjetnost postala protograf za sve kasnije ikonopis. Glavne u Nevjanskoj školi bile su tradicije koje su umetnici postavili sredinom 17. veka u Jaroslavlju, Rostovu Velikom i Kostromi. Starovjernička uralska ikona dala nam je primjere organskijeg i kreativnijeg razvoja drevnih ruskih tradicija od, recimo, paleške ikone, napravljene „staričkom“, čak i ako je bila namijenjena novovjerskoj crkvi.
U današnje vrijeme dolazi do postepenog oživljavanja i uspona ove vrste ikonopisa; u Nevjansku postoji mala škola u kojoj se učenici uče svim „mudrostima“ Nevjanske ikone.
Ikone koje pišu ovdje su veoma različite veličine i karakter. Evo, na primjer, ikone veličine kutije šibica:
2.
Sada ću vam ukratko reći glavne točke tehnologije za pisanje ikona. U prijevodu s grčkog, "hej-kon" znači slika, slika na drvenoj dasci. Prvo je pripremljena ikona: blok je izrezan iz bloka s obje strane jezgre; sušili su se nekoliko godina, a zatim su površine tretirane. Na prednjoj strani je po obodu izrezana "arka" - mala udubljenja, tako da su se polja uzdizala iznad sredine (međutim, kovčeg nije uvijek napravljen). Pavolok - tkanina, kasnije papir - zalijepljen je na podlogu. Nekoliko slojeva gesa je naneseno na pavoloku - kremastu mješavinu krede, ljepila (obično ribljeg) s malom količinom ulja od konoplje ili ulja za sušenje. Svaki sloj je temeljno osušen. Geso je zatim poliran kostom (medvjeđim ili vučjim očnjakom). Crtež ikone preveden je iz sveske: obrisi su izbodeni iglom i "u prahu" - posuti zdrobljenim ugljenom iz vrećice.
Na gessu je dobijen "prijevod" uzorka crnih tačaka. Potom je na geso nanošen poliment - boja, na njega je zalijepljen zlatni lim koji je poliran, a nakon toga su počeli direktno slikati ikonu. Prednja površina gotove ikone bila je prekrivena zaštitnim filmom od ulja za sušenje ili ljepila.
Za skoro sve ikone već postoji gotov prototip, koji onda radnici jednostavno kopiraju.
3.
4.
Ovo je prilično mukotrpan zadatak i ne može se žuriti.
5.
6.
7.
9.
Pozlata.
10.
Centar se bavi i restauracijom starih ikona.
11.
12.
Radovi koji se mogu pogledati ovdje:
