Gdje je nastao futurizam? Futuristi - tko su oni? ruski futuristi
Futurizam kao pravac - povijest, ideje
Ruski futurizam, unatoč svojoj specifičnosti, nije bio izolirana globalna pojava. Godine 1909. u Parizu je pjesnik F. Marinetti objavio manifest futurizma, trend je bio raširen u Italiji.
Specifičnost talijanskog futurizma bili su novi pogledi na umjetnost: poezija brzine, ritmovi suvremenog života, šamari i udarci, veličanje tehnologije, izgled modernog grada, dobrodošlica anarhiji i razornoj moći rata.
Futurizam u ruskoj književnosti nastao je gotovo istodobno s europskom književnošću. Godine 1910. objavljen je manifest ruskih sljedbenika futurizma "Sudački tenk"(D. Burliuk, V. Khlebnikov, V. Kamenski).
Početak ruskog futurizma
Međutim, sam futurizam u Rusiji nije bio homogen. Predstavljale su ga četiri grupe:
- Peterburški egofuturisti(udruženi oko izdavačke kuće "Peterburški glasnik"" - I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov)
- Moskovski egofuturisti(prema nazivu izdavačke kuće “Mezzanine of Art”) - V. Shershenevich, R. Ivnev, B. Lavrenev)
- Moskovska grupa "Centrifuga"(B. Pasternak, N. Asejev, S. Bobrov)
- najpoznatija, najutjecajnija i najplodnija grupa "Gilea" - kubofuturisti(A. Kruchenykh, D. i N. Burliuk, V. Khlebnikov, V. Mayakovsky, V. Kamensky)
Karakteristične značajke ruskog futurizma
Usmjerenost na budućnost obilježje je futurizma
- gledajući u budućnost
- osjećaj nadolazeće životne promjene
- pozdravljajući slom starog života
- negiranje stare kulture i proklamiranje nove
- poricanje kontinuiteta književnog toka
- veličanje novog čovječanstva
- urbane teme i tehnike pjesništva
- antiestetizam
Šokantno je obilježje futurizma
- šokantni građanski svijet u poeziji i u životu
- pronalazak novih oblika
- interes za slikarstvo, upoznavanje nove grafike i snimanje zvuka
- stvaranje govora, stvaranje "mozga"
Fenomen futurizma bio je neobičan i stoga se često doživljavao kao doba “novog barbarstva”. N. Berdjajev je smatrao da je s tim smjerom nastupila kriza humanizma u umjetnosti,
Poricanje staroga obilježje je futurizma
"U futurizmu više nema osobe, ona je rastrgana na komadiće."
Međutim, V. Brjusov je to rekao
„jezik je građa poezije i da se ta građa može i treba razrađivati u skladu sa zadaćama umjetničkog stvaralaštva, to je glavna ideja ruskog futurizma; glavna zasluga naših futurista leži u tome da to provedu u praksi.”
Kreativnost oblika obilježje je futurizma
Želja pjesnika za stvaranjem riječi, stvaranjem zaumija, iznjedrila je posebnu pažnju prema mogućnostima jezika.
“Izvući iz riječi sve mogućnosti skrivene u njoj, koje su daleko od upotrebe u svakodnevnom govoru iu znanstvenim spisima...” - to je prava misao “ljudi zlostavljača”, napisao je V. Brjusov.
Značenje futurizma – dostignuća i predstavnici
U poeziji ruskog futurizma nastao je
Urbanizam je obilježje futurizma
- novi korijen riječi,
- veza riječi,
- pojavili su se novi sufiksi,
- sintaksa je promijenjena,
- uvedene su nove metode podređivanja riječi,
- nove figure govora,
- promijenila se struktura rečenice.
Kult urbanizacije, poezija novog budućeg grada, zahtijevala je posebnu estetizaciju objekta poezije, posebnu “ljepotu, ljepotu drugačije vrste od ljepote ili . Ruski futuristi prihvatili su “strojnu civilizaciju” i hvalili je.
U svojim eksperimentima nisu bili ograničeni na riječi - eksperiment je uključivao i grafike - neke su riječi bile ispisane veće, druge manje, ili nasumično, ponekad čak i naopako. Zapravo, upravo su futuristi postavili temelje za korištenje grafike u modernoj umjetnosti. Ono što je sada poznato i uobičajeno činilo im se neobičnim, kontroverznim, izazivajući ili bijesno odbacivanje ili, obrnuto, oduševljenje.
Osnivač “zaumi” - V. Khlebnikov
“Samo je on imao poseban talent za stvaranje riječi i nedvojbeni pjesnički talent spojen s određenom znanstvenom sviješću” (V. Brjusov).
“Budetlyanin” Khlebnikov stvorio je mnoge filološke paradokse; on je doista mogao
„preobraziti jezik na mnogo načina, otkriti u njemu elemente koji prije nisu korišteni u poeziji, ali u najviši stupanj pogodan za pjesničko stvaralaštvo, pokazati nove tehnike, kako riječima stvoriti umjetnički dojam, a pritom ostati „razumljiv“ s minimalan naporčitatelj« (V. Brjusov).
Ime V. Khlebnikova dugo je izbrisano iz povijesti književnosti, ali je njegov utjecaj kako na suvremenike () tako i na potomke (A. Aigi) neporeciv. O. Mandeljštam je vjerovao da iz Khlebnikovljeve ostavštine
"Stoljeća i stoljeća će se navući na sve i svakoga."
Naša prezentacija
Djela ranog V. Majakovskog
Njegove rane pjesme su
- "šamar javnom ukusu"
- i estetizam/antiestetizam grada,
- mržnja prema buržoaziji,
- tragedija svjetonazora ne samo lirskog junaka, već i svijeta koji ga okružuje.
Pjesma "Could You?" daje jasnu ideju o tome što pjesnik može učiniti. Za razliku od drugih pjesnika, za razliku od filistara, pjesnik Majakovski može vidjeti u svakodnevnom
(“jelo od želea”, “odvodne cijevi”) pjesnički (“nokturno”, flauta).
Kao što je već spomenuto, gotovo svi futuristi radili su s riječima i bavili su se stvaranjem riječi.
Poezija I. Severjanina
I. Severyanin je poznat kao pjesnik koji je stvorio jedinstven neologizmi i verbalne neobičnosti.
Značenje futurizma
Sjevernjak je pisao “habaneras”, “preludije”, “vireles” i druge izvrsne pjesničke forme, spajao je pjesme u “vijence trioleta”, kvadrate kvadrata itd. Nije mu se mogla poreći izuzetna virtuoznost. Postoji gledište da je Severjaninova poezija vrlo jednostavna, pa čak i primitivna. No, to je samo na prvi, površan pogled. Uostalom, glavna stvar u njegovoj poeziji bila je autorova neponovljiva ironija.
“Uostalom, ja sam lirski ironičar” (I. Severyanin).
On veliča svijet i ironizira ono što i sam veliča. Ovo je ironija cerekanja, a ne ismijavanja, ironija koja prihvaća neizbježno. Ironija čini tu sjevernjačku primitivu, ona bi mogla biti složenija, konkretnija, mogla bi biti igra, poetsko žongliranje. Ovime je I. Severyanin osvojio publiku. Pjesnikova "ekstatična" slava uoči Prvog svjetskog rata bila je golema.
Ruski futurizam, uz simbolizam i akmeizam, izuzetno je važan i plodonosan pravac razvoja ruske poezije u Rusiji. Mnogi nalazi, mnoga otkrića predstavnika ovog pokreta postali su temelj za pjesništvo sljedećih generacija.
Je li ti se svidjelo? Ne skrivaj svoju radost od svijeta - podijeli je112.89kb.
Futurizam (od latinskog futurum - budućnost) - uobičajeno ime umjetnički avangardni pokreti 1910-ih - ranih 1920-ih. XX. stoljeća, prvenstveno u Italiji i Rusiji.
Futurizam se odlikovao izrazito ekstremističkom orijentacijom. Taj je pokret tvrdio da gradi novu umjetnost - “umjetnost budućnosti”, govoreći pod sloganom nihilističke negacije svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio “svjetsko-povijesnu zadaću futurizma”, a to je da “svaki dan pljuje na oltar umjetnosti”.
Futuristi su propovijedali destrukciju oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili s ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Karakterizira ih štovanje akcije, kretanja, brzine, snage i agresije; uzdizanje sebe i prezir prema slabima; afirmiran je prioritet sile, ratni zanos i razaranje. U tom pogledu futurizam je u svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, usmjerenim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Futuristički manifest sastojao se od dva dijela: uvodnog teksta i programa koji se sastojao od jedanaest točaka-teza futurističke ideje. “U njima Marinetti afirmira radikalne promjene u principu građenja književnog teksta – “rušenje općeprihvaćene sintakse”; “uporaba glagola u neodređenom načinu” kako bi se prenijelo značenje kontinuiteta života i elastičnosti intuicije; uništavanje kvalitativnih pridjeva, priloga, interpunkcijskih znakova, izostavljanje veznika, uvođenje u književnost "percepcije po analogiji" i "maksimalnog nereda" - jednom riječju, sve usmjereno ka lakonizmu i povećanju "brzine stila" stvoriti “životni stil koji se sam stvara.” sami, bez besmislenih pauza izraženih zarezima i točkama.” Sve je to predloženo kao način da književno djelo postane sredstvo prenošenja “života materije”, sredstvo “grabljenja svega što je u materiji nedokučivo i neuhvatljivo”, “kako bi književnost izravno ušla u svemir i stopila se s njime. ”...
Riječi futurističkih djela potpuno su oslobođene krutih okvira sintaktičkih razdoblja, okova logičkih veza. Slobodno su se nalazili u prostoru stranice, odbacujući norme linearnog pisanja i oblikujući dekorativne arabeske ili odigravajući čitave dramske scene, građene analogijom između oblika slova i bilo koje figure stvarnosti: planina, ljudi, ptica itd. Tako su se riječi pretvorile u vizualne znakove...
Posljednji, jedanaesti paragraf “Tehničkog manifesta talijanske književnosti” proklamirao je jedan od najvažnijih postulata novog poetskog koncepta: “uništiti Ja u književnosti”.
“Čovjek potpuno razmažen knjižnicom i muzejom<...>više nije od apsolutno nikakvog interesa... Zanima nas tvrdoća čelične ploče sama po sebi, odnosno neshvatljivo i neljudsko spajanje njezinih molekula i elektrona... Toplina komada željeza ili drva sada uzbuđuje nas više nego osmijeh ili suza žene.”
Tekst manifesta izazvao je snažnu reakciju i označio početak novog “žanra”, uvodeći u umjetnički život uzbudljiv element - udarac šakom. Sada je pjesnik koji se diže na pozornicu počeo šokirati publiku na sve moguće načine: vrijeđati, provocirati, pozivati na pobunu i nasilje.
Futuristi su pisali manifeste, održavali večeri na kojima su se ti manifesti čitali s pozornice i tek onda objavljivali. Te su večeri obično završavale žestokim svađama s javnošću koje su prelazile u tučnjave. Tako je pokret stekao svoju skandaloznu, ali vrlo široku slavu.
Futurizam u Rusiji
S obzirom na društveno-političku situaciju u Rusiji, sjeme futurizma je palo na plodno tlo. Upravo su ovu komponentu novog trenda prije svega s oduševljenjem prihvatili ruski kubo-futuristi u predrevolucionarnim godinama. Većini njih “softverski opusi” bili su važniji od same kreativnosti.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti - kako u poeziji tako iu drugim područjima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su se proslavili kao veliki kavgadžije. Futuristi, kubofuturisti i egofuturisti, znanstvenici i suprematisti, radijanci i budtenderi, svi i svatko zaokupili su maštu javnosti. Pokazalo se da su oni vjesnici modernih "umjetničkih strategija" - to jest sposobnosti ne samo stvaranja talentiranih djela, već i pronalaženja najuspješnijih načina za privlačenje pozornosti javnosti, pokrovitelja i kupaca.
Razdoblje procvata avangarde, 1912.-1916., uključivalo je stotine izložbi, čitanja poezije, predstava, izvješća i debata.
Ruski futurizam nije se razvio u koherentan umjetnički sustav; ovaj pojam je označavao različite trendove u ruskoj avangardi. Sustav je bio sama avangarda. I to je u Rusiji nazvano futurizmom po analogiji s talijanskim.” I pokazalo se da je ovaj pokret mnogo heterogeniji od simbolizma i akmeizma koji su mu prethodili.
To su shvatili i sami futuristi. Jedan od članova grupe “Mezzanine of Poetry”, Sergej Tretjakov, napisao je: “Svatko tko futurizam (osobito književni) želi definirati kao školu, kao književni pravac, povezani zajedništvom tehnika obrade materijala, zajedništvom stila. Obično moraju bespomoćno lutati između različitih frakcija<...>i začuđeno se zaustaviti između “arhaičnog tekstopisca” Khlebnikova, “tribuna-urbaniste” Mayakovskog, “esteta-agitatora” Burliuka, “mozgavca” Kruchenykha. A ako tu dodamo i “specijalista za sobnu aeronautiku na Fokkeru sintakse” Pasternaka, krajolik će biti potpun. Oni koji su “otpali” od futurizma - Severyanin, Shershenevich i drugi - donijet će još više zbunjenosti... Sve te različite linije koegzistiraju pod zajedničkim krovom futurizma, grčevito se držeći jedna za drugu!<...>
Udar na estetski ukus bio je samo detalj sveopćeg planiranog udara na svakodnevni život. Niti jedna arhišokantna strofa ili futuristički manifest nije izazvala toliki urlik i ciku kao obojana lica, žuti sakoi i asimetrična odijela. Mozak buržuja mogao je podnijeti svako ruganje Puškinu, ali podnijeti ruganje kroju hlača, kravati ili cvijetu u rupici bilo je iznad njegove snage...”
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana s avangardnom umjetnošću. Nije slučajno da su mnogi pjesnici futuristi bili dobri umjetnici - V. Khlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. Istodobno su mnogi avangardni umjetnici pisali poeziju i prozu i sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je uvelike obogatilo futurizam. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharova, M. Larionov gotovo su stvorili ono čemu su futuristi težili.
Općenito, vrlo brzo su riječi "futurist" i "huligan" postale sinonimi za modernu umjerenu javnost. Tisak je s oduševljenjem pratio “podvige” tvoraca nove umjetnosti. To je pridonijelo njihovoj popularnosti među širokim krugovima stanovništva, uzrokujući povećan interes, privlačio je sve više pažnje.
Glavna obilježja futurizma:
Pobuna, anarhični svjetonazor, izraz masovnih osjećaja gomile;
Poricanje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti okrenute budućnosti;
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentiranje na polju ritma, rime, usmjerenost na izgovoreni stih, slogan, plakat;
Potraga za oslobođenom “autonomnom” riječi, eksperimenti u stvaranju “nejasnog” jezika;
Kult tehnologije, industrijski gradovi;
Futurizam(od latinskog futurum - budućnost) - opći naziv umjetničkih avangardnih pokreta 1910-ih - ranih 1920-ih. XX. stoljeća, prvenstveno u Italiji i Rusiji.
Za razliku od akmeizma, futurizam kao pokret u ruskoj poeziji nije nastao u Rusiji. Ova pojava je u potpunosti donesena sa Zapada, odakle je i nastala i teorijski opravdana. Rodno mjesto novog modernističkog pokreta bila je Italija, a glavni ideolog talijanskog i svjetskog futurizma bio je glasoviti književnik Filippo Tommaso Marinetti (1876.-1944.), koji je 20. veljače 1909. na stranicama subotnjeg broja pariških novina govorio: Le Figaro s prvim “Manifestom futurizma”, koji je uključivao njegovu deklariranu “antikulturalnu, antiestetičku i antifilozofsku” orijentaciju.
U principu, svaki modernistički pokret u umjetnosti afirmirao se odbacivanjem starih normi, kanona i tradicija. Međutim, futurizam se u tom pogledu odlikovao izrazito ekstremističkim usmjerenjem. Taj je pokret tvrdio da gradi novu umjetnost - “umjetnost budućnosti”, govoreći pod sloganom nihilističke negacije svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio “svjetsko-povijesnu zadaću futurizma”, a to je da “svaki dan pljuje na oltar umjetnosti”.
Futuristi su propovijedali destrukciju oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili s ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Karakterizira ih štovanje akcije, kretanja, brzine, snage i agresije; uzdizanje sebe i prezir prema slabima; afirmiran je prioritet sile, ratni zanos i razaranje. U tom pogledu futurizam je u svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, usmjerenim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Iako su šokantnu tehniku naširoko koristile sve modernističke škole, za futuriste je ona bila najvažnija, budući da je, kao i svaki avangardni fenomen, futurizam zahtijevao veću pozornost. Ravnodušnost je za njega bila apsolutno neprihvatljiva, nužan uvjet za postojanje bila je atmosfera književnog skandala. Namjerne krajnosti u ponašanju futurista izazvale su agresivno odbijanje i izražen protest javnosti. Što se zapravo i tražilo.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti - kako u poeziji tako iu drugim područjima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su se proslavili kao veliki kavgadžije. Futuristi, kubofuturisti i egofuturisti, znanstvenici i suprematisti, radijanci i budtenderi, svi i svatko zaokupili su maštu javnosti.
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana s avangardnom umjetnošću. Nije slučajno da su mnogi pjesnici futuristi bili dobri umjetnici - V. Khlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. Istodobno su mnogi avangardni umjetnici pisali poeziju i prozu i sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je uvelike obogatilo futurizam. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharova, M. Larionov gotovo su stvorili ono čemu su futuristi težili.
Futuristička estetika:
- pobuna, anarhični svjetonazor, izražavanje masovnih osjećaja gomile;
- poricanje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti usmjerene budućnosti;
- pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentiranje na polju ritma, rime, usmjerenost na izgovoreni stih, slogan, plakat;
- traži oslobođenu “autentičnu” riječ, eksperimentira u stvaranju “nejasnog” jezika;
- kult tehnologije, industrijski gradovi;
- patos šokantnog.
Ruski futuristi imali su četiri glavne skupine:
- Kubo-futuristi (Burljuk, Khlebnikov, Kamenski, Majakovski);
- egofuturisti (Igor-Severjanin);
- “Mezanin poezije” (Šeršenevič, Ivnev);
- "Centrifuga" (Pasternak, Aseev).
Što je bila opća osnova pokreta?
1. Spontani osjećaj "neizbježnosti kolapsa starih stvari".
2. Stvaranje kroz umjetnost nadolazeće revolucije i rađanje novog čovječanstva.
3. Kreativnost nije imitacija, već nastavak prirode, "jezik je dio prirode."
4. “Tvorba riječi i inovacija riječi.”
5. Miješanje stilova i žanrova.
Futurističke kolekcije i manifesti:
“Mrtvi mjesec”
“Mlijeci iscrpljenih žaba krastača”
“Kobilje mlijeko”
“Urlajući Parnas”
"Idi k vragu"
“Šamar javnom ukusu”
Javni govori futurista bili su prkosni:
K. Malevich - čitati poeziju uz taktove gonga;
V. Majakovski - u ženskoj žutoj bluzi;
A. Kruchenykh - nosio je jastuk za sofu na užetu kroz vrat;
V. Kamensky - izašao je s naslikanim licem i napisao poeziju na poleđini tapete;
Crni klavir visi sa stropa kazališta, povorka ulicama praćena treskom limenki. Ići van. Ulica je slavlje umjetnosti za sve.
Dakle, ruski futurizam karakterizira:
Pobuna, izraz masovnog raspoloženja gomile.
Pokušaj stvaranja umjetnosti koja gleda u budućnost.
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, fokus na slogan i plakat.
Eksperiment za stvaranje nejasnog jezika.
Riječ "futurizam" dolazi od latinske riječi "futurum", što znači budućnost. Ovo je naziv avangardnog pokreta u europskoj i ruskoj umjetnosti 10-ih - 20-ih godina. XX. stoljeća. Nastojeći stvoriti umjetnost budućnosti, futurizam je odbacio tradicionalnu kulturu, posebice njezine umjetničke i moralne vrijednosti, dok je njegovao urbanizam (estetiku strojne industrije i veliki grad), ispreplićući dokumentarnu građu i fikciju; u poeziji je uništio čak i prirodni jezik.
Futurizam je dobio ime zahvaljujući talijanskom pjesniku Filippu Tommasu Marinettiju, koji je 1909. godine objavio “Prvi manifest futurizma” u kojem je proglasio smrt stare umjetnosti i njezinu zamjenu novom, čiji je poziv spasiti svijet.
Ruski futurizam je, naravno, inspiriran talijanskim futurizmom, ali su ruski futuristi samostalno došli do kulta pjesničke riječi.
Ruski futurizam: ličnosti
Među poznatim ruskim futuristima, Velimir Khlebnikov se često naziva prvim, iako naslov otac ruskog futurizma nosi David Burlyukov. Vrijedni spomena su i Vladimir Majakovski, Osip Mandeljštam, Igor Lotarev, koji je kasnije postao Severjanin, Aleksej Kručenih, Boris Pasternak, Nikolaj Asejev i Vasilij Kamenski.
Ogromna većina futurista, ili, kako su ih zvali laganom rukom Khlebnikova, Bjutljan, dolazio je iz najudaljenijih krajeva rusko carstvo. Na početku svoje karijere morali su prevladati značajne poteškoće izazvane inertnom provincijskom sredinom koja je bila neprijateljski raspoložena prema svakoj inovaciji. Ali to je pomoglo mladim piscima da razviju borbene kvalitete i tradicionalnu ideju da se književni vrhovi osvajaju borbom, drsko.
Većina javnih istupa ruskog futurizma pratila je atmosfera skandala: skandalom je obično sve počinjalo i skandalom sve završavalo.
Ruski futurizam: književnost
Možda je prvi futuristički znak u Rusiji bila zbirka “Sudački ribarski rezervoar” objavljena u Sankt Peterburgu 1910. godine, čiji je naslov dao tada nepoznati Khlebnikov. S obzirom na apsurdnost naslova, može se samo nagađati što je autor htio reći. Najvjerojatnije su pjesnici budućnosti stjerani u uske okvire knjige, ali uskoro će im poezija omogućiti da postanu suci i zakonodavci novog pjesničkog ukusa.
Ova je knjiga bila ispisana na poleđini tapeta, iako je taj hir prouzročio mnogo zloporaba u tiskari, jer je tapetna kreda začepila unutarnje spojeve tiskarskog stroja, te ju je trebalo stalno prati. Objavljena je u skromnoj nakladi, a čitali su je vrlo rijetki, od kojih je većina kasnije autore prozvala “pjesnicima tapeta”.
Unatoč tome, mladi su pisci iste 1910. godine objavili novu zbirku pod nazivom "Impresionistički studio", u kojoj se pojavila pjesma Velimra Khlebnikova "Čarolija smijeha", koja je postala neka vrsta poslovna kartica Ruski futurizam:
Oh, smijte se, smijači!
Oh, smijte se, smijači!
Zašto se smiju oni koji se smiju,
Da se smiju od smijeha,
Oh, smijte se veselo!
Godine 1911. mladi pjesnik Benedict Livshits došao je u selo Chernyavka, pokrajina Taurida, u posjet braći Burliuk kako bi sredio rukopise Khlebnikova, koji je ranije posjetio Chernyavka. Starogrčki naziv za ovo područje na ušću Dnjepra - Gilea, odnosno "šuma", odabran je za naziv književne grupe, koju su osim Burljuka i Livšica činili Hlebnikov, Kamenski, Majakovski i Kručenih. .
Nakon “Arkade sudaca”, sljedeća bomba koju je ruski futurizam bacio na čitatelja bila je knjiga smionog naslova “Šamar javnom ukusu”, objavljena u Moskvi 1912. Počinje izjavom punom vrijeđanja. protiv najpoznatijih ruskih književnika. Među autorima se najviše isticao Majakovski, koji se nije libio koristiti najovrdljivije riječi prema svojim protivnicima.
Ruski futurizam: zajednice
Dok su se kubofuturisti zabavljali u Moskvi, u Petrogradu je “grmio” Igor Severjanin, koji je zajedno sa svojim kolegama pjesnicima bio sljedbenik ego-futurizma (ego od latinskog – I).
Ja, genijalni Igor-Severyanin,
Opijen svojom pobjedom:
Potpuno sam pregledan!
Potpuno sam potvrđen!
U ovoj pjesmi pod nazivom "Epilog" zamjenica "ja" se ponavlja tri puta.
Osim kubo- i ego-futurizma, ruski futurizam je postojao iu drugim oblicima, a predstavnici svake skupine smatrali su ostale “samoproglašenima”. Ponekad su se ipak ujedinili u borbi protiv zajedničkog neprijatelja - filistarstva i pristaša klasične umjetnosti. Nakon objavljivanja "Šamara javnom ukusu", kubo-futuristi su se udružili s neprijateljima iz Petrogradskog sjevernog društva i zajedno napravili grandioznu turneju po gradovima Rusije. Nastupajući u provinciji, ismijavali su publiku koja nikada prije nije čula nešto slično.
Od 1913. na književnoj sceni pojavljuje se nova generacija futurista. Najpoznatiji među njima bili su Pasternak i Asejev, koji su 1914. zajedno sa Sergejem Bobrovom i Bogdanom Gordejevim stvorili grupu Centrifuga.
Godine 1914., naporima Davida Burliuka, objavljen je "Prvi časopis ruskih futurista", koji je ujedinio sudionike iz gotovo svih futurističkih klanova Ruskog Carstva.
Propast ruskog futurizma
U međuvremenu, zemlja se uključila u Prvu svjetski rat, koji se ulijevao u Oktobarska revolucija. To je skrenulo pozornost javnosti s futurističkog pokreta. Gotovo svi stanovnici pozdravili su Oktobarsku revoluciju, u kojoj su vidjeli utjelovljenje svojih težnji. Ruski futurizam uvijek se odlikovao željom za revolucionarnim promjenama. Evo odlomka iz pjesme Majakovskog "Oblak u hlačama":
Izvadite ruke iz hlača, šetači -
Uzmi kamen, nož i bombu,
A ako netko nema ruke -
Došao sam i potukao se čelom!
Neki Byudelovci, posebno Majakovski, otvoreno su izjavili svoje tvrdnje da vode književni život sovjetske republike. Nakon toga, Lenjin je žestoko kritizirao narodnog komesara za obrazovanje Lunačarskog, koji je dopustio tiskanje pjesme Majakovskog "150.000.000" u velikoj nakladi od... 5 tisuća primjeraka. Poznata je i sudbina samog Majakovskog, koji je umro 1930. Istraživači do sada nisu došli do sigurnog mišljenja je li ga ubio, i ako jest, tko ga je ubio.
Rođenjem ruskog futurizma smatra se 1910. godina, kada je objavljena prva futuristička zbirka "Akvarij sudaca" (autori su joj bili D. Burliuk, V. Khlebnikov i V. Kamenski). Zajedno s V. Majakovskim i A. Kruchenykhom, ti su pjesnici ubrzo formirali najutjecajniju skupinu u novom pokretu kubofuturisti: “kubo” - iz kubizma koji su promovirali u slikarstvu, “futurum” - budućnost. Ova futuristička skupina imala je i drugo ime - "Gilea" (ovo je starogrčki naziv za onaj dio pokrajine Tauride u kojem je obitelj Burliuk živjela 1910-ih i gdje su pjesnici novog udruženja došli 1911.). Pjesnik V. Khlebnikov grupi je dao drugo ime - Budutlyans; prema V. Majakovskom, "ljudi budućnosti su ljudi koji će biti. Mi smo u predvečerju."
U prosincu 1912. objavljena je zbirka kubofuturista “Šamar javnom ukusu”. Ovaj zbornik otvorio je programski članak koji su potpisali D. Burliuk, A. Kruchenykh, V. Mayakovsky, V. Khlebnikov). Stav skupine bio je destruktivan i skandalozan. “Samo smo mi lice našeg vremena”, ustvrdili su.
Ali kubo-futuristi nisu bili jedina književna futuristička skupina:
- u Petrogradu 1911. najavljuju svoj nastup ego-futuristi predvođeni I. Severjaninom; u grupi su bili K. Olimpov, I. Ignatiev, V. Gnedov, G. Ivanov.
- skupinu "Mezzanine of Poetry" 1913-1914 činili su V. Šeršenevič, R. Ivnev, S. Tretjakov, B. Lavrenjev, Hrisanf.
- tijekom 1914-1916 postojala je futuristička grupa "Centrifuga", u kojoj su bili S. Bobrov, N. Aseev, B. Pasternak, K. Bolshakov, Bozhidar.
Postojanje svake od futurističkih grupa bilo je kratkog vijeka: pojavile su se prije Prvog svjetskog rata i raspale u prvim ratnim godinama. Svaka od tih skupina u pravilu se smatrala eksponentom ideja “pravog” futurizma i vodila je žestoke polemike s drugim skupinama.
Kada se govori o futuristima, najčešće se misli na najpoznatije od njih - kubofuturiste: Vladimira Majakovskog, Velimira Hljebnikova, Alekseja Kručenih, Vasilija Kamenskog i druge. Jasnu predodžbu o njihovom književnom programu daju citati iz njihovih zbirki („Akvarij sudaca P“, „Šamar javnom ukusu“ itd.): „Baci Puškina, Dostojevskog, Tolstoja itd. ., itd. S parobroda moderne«; “Budetovci vole koristiti dijelove tijela, posjekotine, a Budetovci vole isjeckane riječi, poluriječi i njihove bizarne, lukave kombinacije (nerazumljiv jezik)”; “Olabavili smo sintaksu... Počeli smo davati sadržaj riječima prema njihovim opisnim i foničkim karakteristikama”; “Samoglasnike razumijemo kao vrijeme i prostor (priroda aspiracije), suglasnike kao boju, zvuk, miris”; "Zdrobili smo rime. Khlebnikov je iznio poetski metar žive izgovorene riječi. Prestali smo tražiti metre u udžbenicima..."; “Riječ smatramo tvorcem mita: riječ, umirući, rađa mit, i obrnuto.”
Futuristi su najavljivali dolazak umjetnika s novim pogledom na svijet, vjesnika novoga svijeta, a A. Kruchenykh u članku “Deklaracija riječi kao takve” (1913.) navodi: “Umjetnik je vidio svijet na nov način i, poput Adama, svemu daje svoje ime. Ljiljan je lijep, ali je riječ ljiljan, uhvaćen i "silovan" ružna. Zato ljiljan zovem euy - izvorna čistoća je vraćena."
Estetska i književna načela futurista, kao i nazivi njihovih zbirki ("Šamar javnom ukusu", "Mrtvi mjesec", "Muzeri iznemoglih žaba krastača", "Tango s kravama") šokirali su njihove suvremenike. , izazivajući ogorčenje i sve vrste prijekora. Futurizam kao pojava nadilazi okvire same književnosti: utjelovljuje se u samom ponašanju sudionika pokreta. Neophodan uvjet njegovo postojanje postalo je atmosfera književnog skandala. Javni govori futurista formalizirani su provokativno: početak i kraj govora obilježeni su udarcem gonga, K. Malevich se pojavio s drvenom žlicom u rupici, V. Mayakovsky - u "ženskom", prema kriteriji tog vremena, žuta jakna, A. Kruchenykh je nosio jastuk za kauč na uzici kroz vrat i tako dalje. U stvarnosti, sve ono čime su futuristi iznenadili javnost ne treba uzimati za ozbiljno. I sam V. Majakovski ubrzo je, s izbijanjem rata, priznao: “... imali smo puno trikova samo da šokiramo buržoaziju... futurizam je za nas, mlade pjesnike, crveni plašt toreadora... ”
Opća osnova pokreta bio je spontani osjećaj "neizbježnosti propasti starog" (V. Majakovski) i želja da se umjetnošću ostvari i izrazi nadolazeća svjetska revolucija i rađanje novog čovjeka. Ali cilj nije bio samo spoznati i izraziti smjenu epoha, sama umjetnost je trebala postati aktivna transformativna snaga sposobna transformirati svijet.
Za razliku od svojih prethodnika simbolista, futuristi su nastojali književnu umjetnost, književnu riječ učiniti demokratskom, masovnom (poezija je morala izaći iz zatvora knjige i zvučati na trgu); nastojao pružiti suvremena sredstva samoizražavanja koja su primjerena novom dinamičnom vremenu u umjetnosti. V. Khlebnikov je čak pokušao čovječanstvu ponuditi novi univerzalni jezik. Po opsegu svojih životvornih zahtjeva futuristi su bili superiorniji od simbolista. Za futuriste se riječ objektivizirala, tj. postala je vrijedna, samodostatna (ne odražavajući, nego zamjenjujući predmete i pojave, postajući i sama predmetom); mogao bi se razdvojiti, izmijeniti i stvoriti nove kombinacije morfema i glasova.
Zanimljivi su bili ogledi futurista (prvenstveno V. Hlebnikova, V. Majakovskog, A. Kručenih) na području stiha i pjesničke riječi. Tako je svojedobno "pjesma" A. Kruchenykha "Dyr - bul - schyl..." postala skandalozna:
Dyr - bul - schyl Ubeshchur Skum You - so - bu R - l - ez 1913.Sam A. Kruchenykh je ustvrdio: "... u ovoj pjesmi od pet stihova ima više ruskog nacionalnog nego u cijeloj Puškinovoj poeziji." Trebamo li ovu izjavu shvatiti ozbiljno? Ima li u ovoj “poemi” išta osim želje da šokira publiku? Budući da ne možemo govoriti o sadržajnoj strani ovog djela (jednostavno nema razloga za to), onda je cijela stvar ovdje, očito, u zvučnoj ljusci - zvuku (fonosemantici) izmišljenih Twisted "riječi". Inače, ima li smisla zvučna ljuska, odjeća riječi? Kako se odnositi prema "nejasnom jeziku" ("zaumi") futurista?
Prema istraživanju A.P. Zhuravlev i drugi znanstvenici, informacije se ne prenose samo riječima (njihovim leksička značenja), ali i zvukove, zvučnu ljusku riječi. Na primjer, zvukovi imaju korespondenciju boja: [a] - svijetlo crvena; [o] - svijetlo svijetlo žuta ili bijela; [i] - svijetlo plava; [e] - svijetlo žuto-zelena; [y] - tamnoplavo-zelena; [s] - tamno smeđa ili crna. Zvukovi također imaju emocionalne korespondencije: [d] - mračno, hladno, tužno; [r] - grubo, itd.
Na temelju emocionalnih i kolorističkih karakteristika zvukova uključenih u "pjesmu" A. Kruchenykha, može se, uz određenu dozu mašte, "tumačiti" kao slika grmljavinske oluje (moguće da prati promjenu povijesnih formacija) . Prema jednoj od predloženih verzija 1. čitanja ove “pjesme”, riječi “rupa”, “bul”, “schyl” asociraju na nešto crno, hladno, tužno, grubo, teško, zastrašujuće. Možda prikazuju stanje prirode prije oluje: "rupe", "shchyl" - tamno crno nebo; "bul" - tamnoplavo-zelena vegetacija na tlu; riječ "ubeshchur" povezuje se s mračnim, sporim, zastrašujućim, dosadnim, s odsjajima svijetlo žuto-zelene boje. Možda su to svijetlo žuto-zeleni bljeskovi na tamnomodro-zelenom polju. Riječ "skum" je nešto hladno, zlo, tiho, mračno, moćno i bahato. Izgleda kao tamnoplava površina oblaka. Sve se to može shvatiti kao predgovor, kao predosjećaj grmljavinskih događaja, kao da oblaci puze nebom; I ovdje je red - svijetli bljesak obasjao je nebo: "Ti - tako - boo." “Ti” je aktivan, velik, veseo, glasan i veličanstven; "co" - bljesak; hladan, lagan, lagan i velik; "boo" - grubo, hladno, poput udarca. Možda je to svijetli bijeli bljesak na tamnoplavoj pozadini. "R - l - ez" - prvi zvukovi ponavljaju zvukove prvog retka, ali samo kratko i ekspresivno, kao da je tama obavila nebo nakon bljeska. “Ez” je nešto veličanstveno, vedro, brzo, zvonko i optimistično. Izgleda kao da odsjaj munje bljeska na tlu.
