Ljudmila Kasatkina színésznő személyes életrajza. Heves vadászat folyik Ljudmila Kasatkina örökségéért

1925. május 15-én született Moszkvában. Apa - Kasatkin Ivan Alekseevich (1902–1981). Anya - Kasatkina Varvara Nikolaevna (1903–1983). Házigazda: Szergej Nyikolajevics Kolosov (született 1921), filmrendező, Nemzeti művész A Szovjetunió. Fia - Alekszej Szergejevics Kolosov (született 1958), zenész. Unokái: Ljudmila (született 1984), Anna (született 2001).

Ljudmila Kasatkina személyisége annyira egyedi és sokrétű, hogy felfedni nagyon nehéz feladat. A színésznő legértékesebb tulajdonsága az a csodálatos képesség, hogy teljesen ellentétes karakterekké alakuljon át. Erről ismét meggyőződhetsz, amikor felidézed Kaszatkina szerepeit, amelyek műfajilag annyira különbözőek, hogy könnyeket vagy őszinte nevetést okoznak: a lendületes Zsenya Shulzhenko (V. Volodin „Gyári lány”), a huncut Nila Sznyizsko (A. „Dobos”). Szalinszkij), a bájos Marfinka (A. A. Goncsarov „Cliff”), Anechka szerény tisztfelesége (A. Stein „Ocean”), a hősies, legendás biztos (Vs. Visnyevszkij „Optimistista tragédiája”), az elbűvölő Margot Channing ( „Broadway Charades”), B. Brecht „Mother Courage”, Leidy Torrance („Orpheus Descends to Hell”), „Darling”, A.P. Csehova, Anya Morozova S. Kolosov „Tüzet hívunk magunkra” című televíziós filmjéből. Mi a helyzet a tragikus „Mária Anyával” és az „Emlékezz a nevedre”? Ha megnézi Kasatkina első műveit, a „Tigrisszelídítőt” és „A cifra szelídítést”, és biztos lesz benne: vígjátékra született. És itt van a szemem előtt a legutóbbi munkája a Színházban Orosz Hadsereg- Tudor Erzsébet királynő a „Nővéred és fogságban” című darabban, amelyet A. Burdonsky rendezett L. Razumovskaya darabja alapján. Történelmi dráma, tragikus szerep, a karakter legmélyebb feltárása...

Nőiesség és gyengédség, akarat és bátorság. Sokak számára Kasatkina az orosz karaktert személyesíti meg, érthetetlen és gyönyörű, csodálatot és mély tiszteletet kelt. Hősnői pontosan így jelennek meg a képernyőn és a színpadon - egyszerűek és szerények, a leghétköznapibbnak tűnőek, ugyanakkor hazaszerettükben és emberszeretetükben nagyszerűek. Kasatkina hősnőit mindig elönti a szenvedély. Akárkik is voltak – munkások, titkárok, pilóták, iskoláslányok, partizánok, nemesasszonyok, királynők. Mindig megszállottak. Ez a Kasatka-vonás minden képén jelen van.

Ljudmila Kasatkinának is van intuitív érzéke a nemzeti ízekhez. Nem ő a legigazibb spanyol Florella a Szovjet Hadsereg Színházának egyik legjobb előadásában, „A tánctanárban”? Lelkes, büszke, akaratos. Nem lehet érezni ugyanannak Erzsébet királynőnek a tisztán angolos merevségét? És mennyi orosz van Kruchininában A.N. „Bűntudat nélkül” című művéből. Osztrovszkij? Mindez a színészi szerepek ritka kombinációjáról, a nemzeti színházi iskola erejéről, a színész elképesztő egyediségéről tanúskodik.

Ljudmila Ivanovna Kasatkinának rendkívüli sorsa van. Életének első éveit egy Vjazma melletti faluban töltötte, mígnem szerencsétlenség nem történt népes dolgozó családjukkal...

Volt egy középosztálybeli gazdaságunk: egy tehén borjúval, egy ló csikóval, három birka, három disznó, húsz csirke. Egy napon mindent elvettek tőlünk.

A szibériai száműzetés veszélye teljesen valós volt, majd egy éjszaka alatt mindenki elmenekült a faluból (kivéve Maria Filatievna nagymamát és Szpiridon Kalinyics dédapát, akik nem mentek sehova, és szegénységben és árvaságban élték le munkás életét) ... A sötétségbe... Az ismeretlenbe... Moszkvába...

Megkezdődött a megpróbáltatások, vándorlások, bánatok és apró örömök korszaka...

Sok próbálkozás után hármunkra jutottunk (és hamarosan megszületett a negyedik „bérlő” – Leonyid bátyám) a Borisoglebsky Lane-n, egy tizenkét méteres szobában egy mély pincében, egy ablakkal a mennyezet alatt. Eláztunk az esőben és az olvadó hóban. Ezekben a pincékben a ház egykori tulajdonosai - az Obolenszkij hercegek - szemetet tartottak, nem laktak itt emberek...

Bár a családban senkinek semmi köze nem volt a színészi szakmához, Kasatkinéknak mindig volt valami művészi hajlamuk. Alekszej Szpiridonovics Kasatkin nagyapa Moszkvában élt a forradalom előtti években, egy híres ügyvéd kocsisaként szolgált, és munkáltatója engedélyével a Rumyantsev Múzeum (a leendő Orosz Állami Könyvtár) amatőr drámaklubjában vett részt. Ljudmila Kaszatkina nagybátyja, Vaszilij Alekszejevics Kaszatkin szintén vonzódott a művészethez. Tűzoltó technikumot végzett, Moszkva központjában, így a Kremlben is a tűzoltóság főnökévé emelkedett, és a háború alatt két rendi rangot kapott. A kikapcsolódás pillanataiban csodálatosan olvasta Jeszenyint, sőt nagyszerű költőnek tűnt. Ljudmila Kaszatkina apja, Ivan Alekszejevics balalajkán játszott és gyönyörűen énekelt.

A művészet iránti szenvedély szála Ljudmilához is eljutott. Természetesen sok életjelenség észlelésében valószínűleg szerepet játszottak a gyermekkori benyomások és a túlzott érzelmesség.

Amikor ötödik osztályos volt, a Bolsoj Színház művésze, Igor Dmitrievich Lentovsky koreográfus érkezett iskolájukba. Koreográfusként dolgozott a Moszkvai Konzervatórium Shatsky Opera Stúdiójában is. Lentovsky lányokat választott ki, hogy egy koreográfia osztályon tanuljanak, és vegyenek részt operaelőadásokon a Shatsky Stúdióban. Ljudmilát is kiválasztották. Amikor a kis Lucy megjelent a balett csapatban a Bolsoj Színház színpadán, senki sem gondolta volna, hogy ebből a bájos, fehér fejű, mosolygós lányból híres drámai színésznő lesz, akinek tehetségét nemcsak honfitársai tapsolják meg, hanem a bulgáriai, lengyelországi, németországi, olaszországi, franciaországi és más országok közönsége is.

Ez a néhány év balettóra nagy szerepet játszott az életében. Először operaelőadásokat, énekeseket látott és hallott, és elkezdett hallgatni és megérteni a klasszikus zenét. Másodszor, megtanultam mozogni, táncolni, kreatív emberekkel kommunikálni, és végül betartani a rutint. A rendszer kemény volt, és Lucy egészségi állapota romlani kezdett. Az orvosok megtiltották neki, hogy balettet gyakoroljon. El kellett hagynom a koreográfia osztályt.

Felmerült egy új hobbi, egészen más jellegű – elkezdett játszani... egy yard hokicsapatban. Az egyik lány jégkorongozó volt. Ezek a jégkorongozási tevékenységek pozitív hatással voltak az egészségére, és megerősödött. És Lucy ismét keresni kezdte a lehetőséget, hogy közelebb kerüljön a művészethez. De a háború elkezdődött...

1941. június 22.... Meglátogatom a nagymamát, nem messze Mozhaisktól. Barátaimmal úszunk a tavunkban... Csend, béke... És egyszer csak halljuk a közeledő ló taposását, a vasárnap délelőtti csendet valaki gyötrelmes kiáltása vágja át. Látunk egy fickót, aki egy csupasz lovon vágtat, és üvöltözik a tüdejéből. Kiáltások, ugyanazt a szót ismételve:

- Háború!.. Háború!.. Háború!..

Hetekig vártam, hogy anyám eljöjjön értem. De nem ment el.

Minden este rémülten hallgattam, milyen hevesen zümmögnek a bombázók az égen, bombákkal megrakva Moszkva elpusztítására. De a szüleim, testvérem, minden rokonom ott van, egész Moszkva ott van!

A környékünkön történt német partraszállásról szóló pletykák borzalomba sodorták a környező falvak asszonyait és gyermekeit. És akkor a nagymamámmal úgy döntöttünk: gyalog menjek Mozhaiskba... Egy zacskó ételt a vállamra akasztott, és keresztbe tett.

És elindultam. Egy hét telt el, menedék nélkül, pihenés nélkül, repülőgépek üvöltése alatt, géppuska tűz alatt a levegőből, elnyomott és éhes emberekkel körülvéve. Az első találkozás a háborúval: nők zokognak, véres gyerekeket tartanak a kezükben; a gyerekek sikoltoznak, amikor elveszítik anyjukat. Körös-körül vértenger...

És mégis eljutottam Mozhaiskba. Az utolsó vonatok Moszkvába indultak, több ezer menekültet szállítva. És ebben a tömegben, a zajban, a sikolyokban hallottam anyám hangját! Kiáltása, tele örömmel és szorongással. Értem jött! Reméltem, hogy eljutok a faluba. Korábban nem hagyhatta el a munkáját. De csoda történt – találkoztunk... Életem legboldogabb pillanata volt!

Így tört be a háború Ljudmila Kaszatkina életébe. A hősies, hazafias téma később az egyik fő téma lett munkásságában. Ljudmila a háború éveiben végig a fővárosban maradt, és talán a gyermekei szemével éppen azok a magok voltak, amelyek komoly szerepekké csíráztak, feloldva valaki más fájdalmát. Azok a magok, amelyek harci szomjúságot ültettek a lélekbe. Valamennyi hősnőre oly jellemző tulajdonság.

Egyik nap a rádióban a frontról érkezett jelentések között Ljudmila bejelentést hallott, hogy a Moszkvai Városi Úttörők Háza olyan embereket toboroz, akik különböző körökben szeretnének tanulni. Hosszas gondolkodás nélkül elment a Vörös Kapu melletti Stopani utcába, és azonnal eljutott a Művészi Szavak Stúdiójának estjére - Puskin Est. És mindenről megfeledkeztem. Éreztem, milyen ereje és varázsa van az Igének!

Ljudmila kérte, hogy csatlakozzon ebbe a stúdióba, és elvitték. Itt találkozott két csodálatos tanárral: Anna Gavrilovna Bovshekkel és Anna Vladimirovna Schneiderrel.

Ők tanítottak meg bennünket, hogy felejtsük el azt az éhséget, amelyet mindannyian – a háborús Moszkva gyermekei – folyamatosan éreztünk, és az egész estét Puskinnak adjuk. Igen, Anna Vladimirovna számára nem az volt a legfontosabb, hogy helyesen tanulja meg és olvassa el Alekszandr Szergejevics verseit, hanem az, hogy egy életen át szeressük őket! Megfeledkeztünk a háborúról, hogy meg kell ismételnünk a holnapi előadás programját a kórházban, hogy nem végezték el a leckéket – mindent elfelejtettünk, Puskin mellett éltünk!

1943 nyara. A GITIS-be való felvételi vizsgán, a kiürítésből hazatérve Gorkij egyik „olasz tündérmeséjét” olvastam. Elolvastam és anyám sorsán gondolkodtam. A bizottság nagyon figyelmesen és kedvesen meghallgatott, hagytak olvasni a végéig, és amikor befejeztem, láttam, hogy a bizottság egyes tagjai könnyeit törölgetik. A bizottságot a Moszkvai Művészeti Színház nagyszerű színésze, Mihail Mihajlovics Tarkhanov vezette. Kérdezte:

- Lány! Nincs valami szórakoztatóbb dolog?

- Menj kislány, pihenj egy kicsit.

Mentem. Az volt a benyomásom, hogy megbuktam a vizsgán. Valami sarokban húzódva. És sírok. Hirtelen valaki megérintette a vállam, megfordulok - Tarkhanov: „Lány, ne sírj. Téged elfogadtak..."

Az akkori GITIS erőteljes pedagógiai potenciállal rendelkező intézet volt. Őt vezették jeles történész Stefan Stefanovich Mokulsky intézet színházi igazgatója és Mihail Mihajlovics Tarkhanov, a Szovjetunió népművésze művészeti igazgatója. A tanszékeket első osztályú tanárok és módszertanosok vezették: B.E. Zakhava, I.M. Raevsky, E.S. Sarycheva, A.M. Shalomytova, B.V. Alpers, N.M. Tarabukin. A tanfolyamokat vezették: V.A. Orlov, V.V. Belokurov, Yu.A. Zavadsky, A.D. Popov, A.M. Lobanov, A.D. Dikiy, A.S. Paul, P.A. Markov, N.V. Petrov, L.V. Baratov, N.M. Gorchakov, I.Ya. Sudakov; A tanulókat tanította: A.K. Dzhivelegov, M.M. Morozov, I. M. Tumanov, G.G. Konsky, G.N. Boyadzhiev, Yu.A. Dmitriev, D.V. Tunkel, P.V. Leslie és más csodálatos szakemberek.

Ljudmila Kasatkina pontosan ezekkel a tanárokkal végzett. Azon szerencsések közé tartozott, akiket a híres tanár, Joseph Moiseevich Raevsky vitt el tanfolyamára. A Moszkvai Művészeti Színház színésze és igazgatója, Sztanyiszlavszkij és Nyemirovics-Dancsenko tanítványa, a színészi osztályt vezette.

Minas Gerasimovich Gevorkyan színpadi mozgástanár hamar belátta, hogy Ljudmila már gyerekkorában is megízlelte a koreográfiát. Táncfejlődését nagymértékben előmozdította, ami lehetőséget biztosított számára a jövőben, hogy nagy és olykor összetett táncszámokat adjon elő, mint a színházban ("Tánctanár", "Lyubka-Love", "Orpheus Descends to Hell", "Statakötő", „Dobos”, „A tenger szélesre nyúlik”, „A húgod és a foglyod” stb.), valamint a moziban („Tüzet hívunk magunkra”, „Drágám”, „Nászút”, „Kenyér és rózsák”, „Alatt” a Montmartre háztetői”, „Cirkuszhercegnő” stb.).

Harmadik évében Ljudmila Kasatkina találkozott a leendő rendezővel, Szergej Kolosovval.

Napsütéses májusi délután volt. És a napsütéses május, a sikeres próba, amelyet a nagy Tarhanov jóváhagyott, és a közelgő családi ünnep érzése - anyám soha nem felejtette el a születésnapomat, bármilyen nehéz is volt gyermekkorom és fiatalságom - mindez az öröm reményét váltotta ki. a lelkemben... valami szokatlan...

Az intézet kapujában két elsőéves hallgató állított meg a rendező szakról. Percekig benyomásokat cseréltünk a közelmúltbeli intézeti „szenzációról” - az „Ivanov Pavel” „káposztaműsorról”, amelyben egy bizonyos „Crib”-t alakítottam...

Miután beszéltem a leendő rendezőkkel, már indulni készültem, hogy segítsek édesanyámnak az ünnep előtti teendőkben. Ekkor egy fiatal tiszt lépett be az udvarra. Ahogy elhaladt mellette, tisztelgett társaságunk előtt, és az intézet ajtaja felé indult.

A srácok odakiáltottak neki:

- Kolosov, gyere, csatlakozz a jó társasághoz!

Odajött, újra tisztelgett, és elmondta, hogy Szergejnek hívják, majd röviden beszámolt a diákoknak, hogy együtt van. katonai szolgálat Tarhanov és Mokulszkij erőfeszítéseinek köszönhetően szabadult, és hogy ősszel intézetünkbe megy tanulni. A pályájukon!

Amíg beszélt, lassan ránéztem. Aranyos, jó szemek. A rendezők természetesen azonnal közölték vele, hogy születésnapom van. Kolosov félig tréfásan azonnal tolongani kezdett, hogy meglátogassa, mondván, hogy ebből az alkalomból virággal kell jönni és gratulálni.

Úgy tettem, mintha ez lehetséges lenne, és még a címet is megadtam... csak nem az igazit, hanem egy fiktívet...

Ez volt az ismeretségünk...

A második év végén a rendező-hallgatók bevonhatták a zárószínésztanfolyam hallgatóit a képzési kivonatok elkészítéséhez, Kolosov pedig felkérte Kaszatkinát, hogy játsszon szerepet K. Szimonov akkoriban nagyon népszerű „Az orosz kérdés. ” Ezzel kezdetét vette több mint fél évszázados kreatív együttműködésük, egy egyedülálló családi unió.

Az év 1947 volt. A tanulmányok befejeződtek, ballagási előadásokat kellett bemutatni, és munkakeresés következett. Feltételezték, hogy az a kurzus, amelyen Kasatkina tanult, egy új színházi csoportot hoz létre a periférián. Szergej Kolosov kitartóan azt tanácsolta neki, hogy jelenjen meg a Szovjet Hadsereg Központi Színházában, ahol fiatalkorában egy szezont dolgozott, részt vett tömegjelenetekben, és elragadta Alekszej Dmitrijevics Popov kreativitása és személyisége. Szerette ezt a színházat is, nagyon szerette a „Régen régen”, „Sztálingrádiak”, „A tánctanár”, „A cickány megszelídítése” című előadásokat. Tudta, hogy Alekszej Popovnak nagy tekintélye van a színházi dolgozók körében, egy olyan ember tekintélye, aki távol áll minden civakodástól, cselszövéstől és karrieraspirációtól, hogy nagy jelentőséget tulajdonít a színházon belüli légkörnek. Azonban nagyon vékony lány volt, és nagy bátorság volt a részéről, hogy úgy döntött, belép a színházba az óriási színpaddal és az ugyanilyen hatalmas nézőtérrel.

A CTSA bemutatójának ötletéről a kurzus fő tanárával, G.G.-vel beszélgettem. Konsky. Elmagyarázta nekem, hogy nem leszek látható ezen a – ahogy ő fogalmazott – „rohadt színpadon”, és hogy a Moszkvai Művészeti Színház társulata tudta, hogy Popov, aki nemrégiben két évig dolgozott a Moszkvai Művészeti Színházban Alekszej Tolsztoj című darabjának rendezésén. A „Nehéz évek” című darab borzasztóan boldog volt, ami „normál színpadra” helyezi a darabot. Konsky tekintélye nagy volt a szememben, és hallgattam a szavait. Azt tanácsolta, hogy jelenjek meg – ahogy ő maga fogalmazott – egy „normális” színházban lírai-vígjáték szerepekre, ismét hangsúlyozva, hogy az Alekszej Popov vezette színház nagyszabású, hősies, történelmi, és fejlődnöm kell. lírai-komédiás irányban.

Miután számos moszkvai színházat meglátogatott, Kasatkina végül elvetette minden kétségét, és visszatért ahhoz az ötlethez, hogy a Hadsereg Színházat a Művészeti Tanács elé tárja. David Vlagyimirovics Tunkel színházigazgató, Gennagyij Ivanovics Shagaev társulatmenedzser és az irodalmi osztály vezetője, Alekszandr Mihajlovics Borscsagovszkij első vonalbeli író a „Munkáskenyér” című diplomaelőadásaira érkezett, ahol Jevgénia és „A sötétség hatalma” szerepét játszotta. ”. Tetszett nekik Ljudmila előadása, és felkérték, hogy jelenjen meg a színház művészeti tanácsában.

A művészeti tanácsban megoszlottak a vélemények. A jelenlévők egy része, miközben tisztelegve színészi képességei előtt, kétségét fejezte ki, hogy egyénisége belefér a repertoár tematikus fókuszába. Ellenfeleik úgy vélték, hogy a színház nem létezhet lírai, fiatal és tapasztalatlan színésznők nélkül.

A vitát egyszerűen megoldották: a színház vezetője, Savva Ignatievich Pasha tábornok hangsúlyozta, hogy a „Régen ezelőtt”-ben egyáltalán nem voltak fiatal hölgyek a báli jelenetben, és ott Kasatkinára pontosan szükség van. Ami a jövőt illeti, ő személy szerint nem igazán hisz a nagy sikerekben, ezért egyelőre a legalacsonyabb fizetést szabja ki Kasatkinának...

Így aztán a sok izgalom után eldőlt a színházi sorsa. És mint kiderült, örökre. Manapság kevesen büszkélkedhetnek ilyen nagylelkű odaadással egy színpad, egy színház iránt, amellyel Kasatkinát több mint fél évszázada kötik. Ebből több mint 10 év telt el a kiváló rendezővel, A.D.-vel való kreatív együttműködés jegyében. Popov, aki Kasatkinának „kezdetet adott az életben”. A mester támogatta a fiatal művészt. Meghívta, hogy próbálja ki magát különböző szerepekben. És hamarosan a moszkvai színház Kasatkináról kezdett beszélni.

A modern repertoár színésznőjeként kezdte. Ahogy a fiatal színészekkel is meg kell tenni, azonnal elkezdték bevezetni a tömegjelenetekbe. Az első a híres „Sztálingrádi” volt, ahol egy üzbég nőt alakított az „átkelés a Volgán” című epizódban. A következő előadás a „Déli csomó” volt, amelyet az októberi forradalom 30. évfordulójára készítettek elő, és a Nagy Honvédő Háború fontos pillanatának szentelték. Honvédő Háború- a Krím felszabadítása.

A fináléban a hősies csata győztes befejezésének fényes jelenete volt: csapatok vonultak, autók haladtak el, lovasság vágtatott, ragyogóan sütött a nap és tavasz volt az öröm. A kereszteződésben természetesen egy közlekedési rendőr lány, vagyis én állomásoztam. Az előadást éjjel-nappal próbálták – pontosan be kellett tartani a határidőt! Alekszej Dmitrijevics Borshchagovsky rendező részvételével csak a rendező által készített jeleneteket tudta kijavítani és kiegészíteni. Rajtam volt a sor. Mint később elmondták, Popov a próba alatt érdeklődni kezdett a forgalomirányító iránt, aki szorgalmasan irányította a krími felszabadítók mozgását.

- Ki ez? – kérdezte igazgatótársától I.P. Vorosilov.

– Kasatkina, új lány...Raevszkij tanfolyamáról...

De boldog voltam. Elhatalmasodott bennem az az érzés, hogy részt veszek a Popov által a csapatot összefogó, kreatívan intenzív légkörben megrendezett előadás létrejöttében. És Popov, nos, idővel valószínűleg újra találkozom vele, talán egy másik, nagyobb műben...

De az élet megzavarta ezeket a hosszú távú előrejelzéseket. A találkozóra csak néhány nappal később került sor: Popov jóváhagyta Oksana szerepére a színház új előadásában - Margarita Aliger „Az első mennydörgés” című verses drámájában. Az intézetben L. Kasatkina meg volt győződve arról, hogy színészi temperamentumában nincsenek komoly drámai, tragikus jegyek, de ebben a szerepben hallatszottak, amit mentora – Maria Osipovna Knebel és Nina Antonovna Olshevskaya – megerősített, akik segítették Kaszatkinát a felkészülésben. a szerep. Ez a munka nemcsak lírai, hanem drámai, sőt tragédiai elemeket is tartalmazó új szerepek előtt nyitotta meg a színésznő számára az utat. Az első évad végén már hét előadással volt elfoglalva! Két nagy szerepet játszott, három epizódszerepet, és két statisztában is részt vett. A második évadban még három nagy szerep és két epizód került hozzájuk. Aztán talán kevesebb szerep jutott, de egyre terjedelmesebbek lettek.

Az „Utolsó határok” című darabban, ahol Kaszatkina a katonai postás Zoját alakította (Juli Csepurin darabja, A. D. Popov és D. V. Tunkel színre állította), hősnőjét Prága közelében megölik, miután bejelentették a náci Németország feladását. Kis szerep volt, de először az első szereposztásban, és Kasatkina játszotta a premiert. POKOL. Popov, az igazgató és az objektív kollégák jól reagáltak erre a munkára.

A repertoár nagy terhelése ellenére Kasatkina két úgynevezett oktatási előadásban vett részt, amelyeket nem a fő repertoárnak szántak. Rajongóik Andrej Petrov színészek voltak, aki nagyon szerette a rendezést, és Andrej Popov, aki a költő Dmitrij Kedrin „Rembrandt” drámájának főszerepét játszotta.

Az első évadban megismerkedtem az összes színházi rendezővel, kivéve V.S. Kanzel és társrendezője, A.A. Kharlamova. Csak a második évadban kezdtem részt venni – eleinte kicsiben – a briliáns mester, Vlagyimir Szemenovics Kanzel előadásában, aki eredeti, „élettelen” ember volt, és romantikusan szerelmes Melpomene művészetébe. Szerepet játszottam a „A másik oldalon” című darabban (az egyik első háború utáni detektívtörténet, amelyet a háború alatt tevékenykedő hírszerző tiszteknek szenteltek). De a lelkemben egy álom élt kb vezető szerep in... "A tánctanár".

Az alábbi művek egyikében a híres „ Amerikai tragédia„Dreiser, én játszottam Roberta Aldent a második szereposztásban. Velem együtt Vlagyimir Szosalszkij (Zeldin helyett) és Alekszej Batalov (Andrej Popov helyett) bekerült a „Lykurgosz törvénye” című darabba (N. Bazilevszkij darabja). I.P. vezetésével. Voroshilov, úgy tűnik, egy kicsit többet léptem előre. Ha a „Minden bölcsnek van elég egyszerűsége” és a „Hibák éjszakája” című produkcióiban lírai-vígjátéki szerepeket kaptam, akkor ebben az előadásban (az „Első mennydörgés” után) ismét elmerülhettem a dráma drámai sorsában. hősnő, hogy új színeket találjon neki.

A színésznő számára kreatívan és személyesen is nagyon fontos a negyedik évad a Katonai Színházban. POKOL. Popov folytatta A főfelügyelő próbáit, amit megszakítottak A felejthetetlen 1919-ben vagy az Admirális zászlajában. Kasatkina Maria Antonovna szerepét kapta, amelyet három hónappal a darab megjelenése előtt kapott. A főfelügyelő próbái (1951) lendületet adtak a kép egészére vagy egyes töredékeire vonatkozó önálló megoldások keresésének. A fiatal színésznőnek nehéz feladatokkal kellett szembenéznie: minden áron elérnie ennek a képnek a megtestesülését, amely megtörné a színházi hagyományokat. A közhely mindenekelőtt az volt, hogy Maria Antonovnát mindig provinciális bolondként ábrázolták. „Tűnjünk el a buta kacérság közhelyétől, keressünk egy elbűvölő kis állatot, amelyből biztosan kinő a leendő Anna Andreevna, ha nem rosszabb!...” – okoskodott A.D. Popov. És a lehető legjobban keresett. Először is a szemeket kerestem - egy ravasz, intelligens kisember szemét, aki minden eszközzel eléri célját...

Popov asszisztense ezen az előadáson Szergej Kolosov volt (Aleksej Dmitrijevics nagyra értékelte a „The Wide Steppe” és a „The Unforgettable 1919” című előadásokon végzett munkáját, aki Ljudmila Kasatkina számára nemcsak a kreativitás munkatársa, hanem férje is lett.

Nemrég házasodtunk össze, és Andrej Popov szerény esküvőnkre két nagy tortával érkezett: az egyik kezében - Alekszej Dmitrijevicstől, a másikban - Maria Osipovna Knebeltől. Eljött Nina Antonovna Olsevszkaja és férje, a híres szatirikus Viktor Efimovics Ardov, az orosz filmtudomány alapítója, Nyikolaj Alekszejevics Lebegyev, a fiatal zeneszerző, Kirill Molcsanov és felesége, Marina Pasztuhova-Dmitrijeva, színházunk színésznője. Andrej Petrov pedig hozott egy faliújságot, amelybe nagy betűkkel ez volt írva: „Gratulálunk Kolosatkinéknak!” Ezt a komikus álnevet a mai napig megőrizték családunk barátai körében.

Hamarosan valóra vált az álma, Florela szerepe a „Tánctanár”-ban.

Végül vettem a bátorságot és megkértem Kanzelt, nézze meg a Florela szerepére benyújtott jelentkezésemet. Vlagyimir Szemenovics megdermedt.

- Idős nő! - kiáltott fel. – Még fiatal vagy az ilyen szerepekhez! Milyen Florela vagy te?! Nincsenek ilyen adatok! Ez egy tipikus hősnő! És akkor el tudod képzelni, milyen érzés Zeldinnel együtt táncolni a „The Big Bolero”-t ezen a hatalmas színpadon? Készítse elő a szobalányt – ez a te dolgod. Próbáld meg Lisenát. Ez minden!

Ó, szóval, gondoltam, mindent beleadok, de eljátszom ezt a szerepet! És megkértem Vladimir Zeldint, hogy segítsen előkészíteni a táncot és a szerep egészét.

Reggel kilenckor eljöttünk a próbára. És táncoltak. Mint megszállott! Egy üres próbateremben. De eljött a nap, amikor megtelt a terem, a színház nagyterme. Az egész társulat eljött megnézni az előadásomat. Végül is ez a sors kihívása túl merész volt. Kanzel némán és koncentráltan lépett be a hallba. Csend volt.

– Kezdjük – mondta Kanzel visszafogottan.

Először eljátszottam egy darab párbeszédet, majd az egész gigantikus színpad peremén elindultam a „The Big Bolero” című filmben, amelyet a briliáns koreográfus, Vladimir Pavlovich Burmeister állított színpadra. Minden. Szünet. És... dörgő taps! És Kanzel örömteli kiáltása, amely elnyomja őket:

- Idős nő! Te játszol Florelával!

Következő szerepe egy fiatal lány, Galya munkás szerepe Yuli Chepurin „Tavaszi patak” című darabjában, amely a Volga-Don-csatorna építése közben játszódik. A szerep kezdetben lírai és komikus volt, de volt egy váratlan tragikus fordulata – a darab során egy könnyed, lírai és komikus jelenet után Galya értesül kedvese haláláról. A sokkot, egy fiatal lény által átélt első tragédiát játszó Kasatkina eltávolodik a szentimentalitástól, a „távolmaradástól”, a hagyományos színházi szenvedéstől. Dühöt és vádaskodást hoz le azokra az emberekre, akikről Gála úgy tűnt, hogy a tettesek szerettei halálában, így a jelenet bátor és hatásos lett. Ez a munkája, amelyet A.D. irányításával készített. Popov és A.Z. Okuncsikovot Alekszej Batalov nagyra értékelte a „Ljudmila Kasatkina - Galya” című cikkében, amely a „Theater” magazin 1954-es harmadik számában jelent meg.

Kaszatkina költőien és lebilincselően alakította a távoli helyőrségből származó katonai pilóta lányát, az árva Galja Druninát L. Agranovics és S. Lisztov „Piloták” című darabjában (rendező: I. P. Vorosilov), a tinédzser menekült Valját pedig a „Blizzard” című filmben. V. Panova.

Ljudmila Kasatkina hamarosan komoly szakmai próbával szembesült. Őt nevezték ki a második szereposztásba, hogy eljátssza a „Dragonfly” című vígjáték címszerepét. Vígjáték zenével és tánccal a modern grúz életből. Természetesen ismerte a szerepet, végigjárta a táncos és zenei számokat, de mint minden más előadónak, neki is kevesebb próbája volt a kelleténél.

És itt vagyok a színpadon, egy Alekszej Dmitrijevics által készített, teljesen más darab próbáján, amikor hirtelen leállítja a próbát, és megkér, hogy jöjjek a rendezőasztalhoz:

– Luda, Gisya Ostrovskaya erősen megfázott... ma játszanod kell a „Dragonfly”-t. Ma a Sztálinista Bizottság figyel.

zsibbadt vagyok. Hiszen már napok óta nem próbáltam, egy teljesen más előadás jelenik meg, benne vagyok...

Ez az előadás hihetetlenül sokba került ideges feszültség. A teremben szilárd díjazottak vannak (most mondják - az elit vagy az elit, de akkor - a díjazottak): Fadejev, Csirkov, Alekszandrov... Voltak pillanatok, amikor úgy tűnt, hogy elesek valahol és sírni fogok. De nekem csak úgy tűnt...

Másnap Kasatkina megtudta, hogy a darabot Sztálin-díjra jelölték. De I.V. Sztálin meghalt, és a Sztálin-díjak kiadatlanok maradtak...

Hamarosan D. Tunkel irányítása alatt Kasatkina elkezdte Gladkov „Amíg újra találkozunk” című darabját próbálni, ahol a csodálatos L. Fetisova színésznővel játszott.

1954 márciusában olyan esemény történt, amely nagymértékben megváltoztatta a színésznő életét: Leningrádból táviratot kapott, amelyben felajánlották, hogy jöjjön el az „Öt leopárd” című film meghallgatására.

nem akartam menni. Diákéveitől kezdve filmesek tárgyaltak vele, fotó- és filmteszteket végeztek. És mindez nem hozott semmilyen eredményt.

Kerek arcom mintha nem illett volna a filmhősnő szerepéhez, de lírai képességeim szerint úgy tűnt, egy lírai hősnő vonz. A Lenfilmben a meghallgatásomat két rendező látta, akik a cirkuszról készültek filmet rendezni. Olyan hősnőt kerestek, akinek „cirkuszi” arca lenne. Mint az enyém. Kerek és vicces.

Ezeknek a rendezőknek a neve egész életemben szentnek bizonyult számomra - Alekszandr Viktorovics Ivanovszkij és Nadezhda Nikolaevna Kosheverova. Ők vezettek be a MOZI VILÁGÁBA, egy varázslatos művészetbe, amelyhez volt szerencsém hozzányúlni.

„Van egy esélyed, amelyet nem lehet kihagyni” – győzködte S.N. a feleségét. Kolosov, miután elolvasta a forgatókönyvet. - Meg kell nyernünk! Ebben a filmben szerepelnünk kell! Jóvá fogják hagyni!

És jóváhagyták. Csak a film címe változott: nem „Öt leopárd”, hanem „Tigrisszelídítő”.

És elkezdődött a filmes munka. Sokféle kisebb és nagyobb probléma azonnal felmerült, és mindegyiket meg kellett oldani. A forgatáson való részvételhez a színház vezetőségének engedélye kellett. Megkapták, de csak az előadásoktól és próbáktól mentes napokon. Gyakorolni kellett a motorozást. Le kell győznünk a félelmet közeli felvételek, de a legfontosabb természetesen az, hogy túléljük a tigrisek félelmét.

A „Tiger Tamer” – egy fényes, vidám, pofonegyszerű vígjáték trükkökkel, ismétlésekkel és bohóckodással – 1955-ben jelent meg. Kasatkina filmes debütálása lenyűgözőre sikerült. Sok millió néző kedvence lett, és mint kiderült, sok évtizeden át. A filmet a világ 54 országában vetítették, hősnője, Lena Voroncova nézők millióit ragadta meg. Ljudmila Kaszatkina bekerült a hivatalos szovjet delegációba a Cannes-i Filmfesztiválon, ahol a „Tigrisszelídítő” versenyen kívüli vetítésére került sor. (Számos nemzetközi fesztiválon zajlottak a film ilyen, versenyen kívüli vetítései). Mindenki egyöntetűen ragyogó filmes karriert jósolt a színésznőnek.

A „The Tamer” nyomának különböző, néha váratlan kifejezései voltak. Például a híres ragadozótréner B.A. Eder, aki a filmben a régi trénert, Jelena Voroncova tanárnőt alakította, azt javasolta, hogy legyen profi tréner, amiről a „Kisállataim” című könyvében írt.

Különböző generációk mestereitől érkeztek felkérések filmes szereplésre. Például a fiatal S.I. Rostotsky a „Föld és emberek” című festményében M.K. Kalatozov, aki meghívta a „First Echelon” című filmbe, amelyet a szűz országok úttörőinek szenteltek. De nem volt alkalmam a kiváló rendezővel, Kasatkinával együtt dolgozni. A színház kategorikusan megtagadta a hosszú nyaralást Kazahsztánba.

Kasatkina filmes bemutatkozását sok jelentős művészeti mester nagyra értékelte.

Íme a nagyszerű Jevgenyij Schwartz szavai:

„Tehetséges és elsajátítja L. Kasatkin realista művészetének legfinomabb technikáit. A fiatal színésznő egyetlenegyszer sem veszíti el arányérzékét, igazságérzetét, a modern mozi iránti érzékét...”

A „The Tamer” premierje során az „Evening Moscow” ismertette a G.M. zenés vígjáték pátriárkája által írt ismertetőt Yarona. Írt:

„A fiatal művész, L. Kasatkina tehetsége, aki Lena Vorontsova szelídítő szerepét alakítja, rendkívül sokrétű. Hősnője költői és ravasz, rendkívül nőies, ugyanakkor határozott és határozott vágya, hogy elérje célját. Kasatkina nagyon őszintén mutatta meg az emberi érzések összetett skáláját. Szerintem ez a legjobb színészi játék."

A „Tamer” vonat másik „darabja” a „Nászút” (1956) című filmvígjáték, ahol a fiatal orvost alakító Ljudmila Kasatkina ismét találkozott a „Tigrisszelídítők” csoport nagy részével. Ezek N. Kosheverova rendező, K. Mints és E. Pomeshchikov forgatókönyvírók, P. Kadochnikov, S. Filippov, P. Sukhanov, T. Peltzer, S. Mandel művész, M. Weinberg zeneszerző.

Az 1956 áprilisára tervezett Nemzetközi Shakespeare Kongresszus előestéjén a CTSA úgy döntött, hogy újjáéleszti a The Taming of the Shrew-t, és egy csoport fiatal előadót bevezet a darabba. Katarina A.D. szerepe Popov utasította Kaszatkinát. Elégedett volt a „Tigrisszelídítő” című filmben végzett munkájával, és a filmen keresztül láthatott valamit, ami közelebb hozta Shakespeare makacs hősnőjének képéhez.

Katarina A cifra szelídítésben az ország színházi életének eseményévé vált, és Ljudmila Kaszatkina munkásságának egyik első csúcsa. 1956-ban Kasatkina A csípős szelídítés bevezetője mellett még öt (!) szerepet próbált előadásokban. Az év tavaszán elnyerte az RSFSR tiszteletbeli művésze címet. Azokban az években egy ilyen cím kiosztása egy ilyen filmben fiatal korban rendkívüli esemény volt.

1958 elején Kaszatkina bekerült a filmesek reprezentatív delegációjába (I. E. Kheifits, S. I. Yutkevich, R. L. Karmen, N. A. Krjucskov, S. D. Stolyarov, K. S. Luchko, Baken Kydykeeva kirgiz színésznő), aki részt vett az indiai szovjet film hetében. - az első a két ország kapcsolatainak történetében.

Katarina – utolsó munka Kasatkina a nagy Mesterrel – A.D. Popov, a szovjet hadsereg színházából való drámai távozásának előestéjén. A darabot követően megjelent a „The Taming of the Shrew” (1961) című televíziós film, amelyet Szergej Kolosov írt és rendezett. A filmen végzett munka kreatív részét A.D. Popov. A film elismerése és sikere abszolút volt. Katarina Kasatkina, amelyet először a színpadon játszottak, majd a televízió képernyőjére helyezték át, felkeltette a közönség örömét és a kritikusok élénk visszhangját.

Íme néhány kritikus vélemény a Kasatkináról - Katarináról.

„Kasatkinának sikerült felfedeznie hősnőjében egy komplexet és finomat belső világ, kitalálni egy lelket, amely könnyen megsebesül, és ezért olyan gyorsan feláll a vallott igazságok védelmére. Büszke, de tisztességes természetet fest, kivirágzik, ha mellette egy jellem erejében, intelligenciájában és tehetségében egyenrangú személy áll.

Kasatkina átadta a darab ötletét, amelyet egykor olyan bátran kitalált A.D. Popov: Petruchio nemcsak megszelídíti Katarinát, hanem ő is megszelídíti. Katarina nemcsak aláveti magát férje akaraterejének, hanem meg is szelídíti.”

(Csebotarevszkaja T. Ljudmila Kaszatkina. M.: Művészet, 1972.)

„Kasatkina hangszíneinek gazdagságával és intonációival magával ragadó hangját Katarina teljes erejével mutatta be. Az ebben a szerepben fellelhető hangzatosság, dúr kulcs, a gesztusok és mozgások precizitása, a hang erejének elsajátítása és a tánc jellegzetes plaszticitása Ljudmila Kaszatkina későbbi színházi és filmes alkotásain is áthatol.”

(Szergejeva T. Ljudmila Kaszatkina. A Szovjet Hadsereg Színházának sztárjai. M.: AST-press book, 2002.)

„A rendező szerzett (és előretekintve azt mondom, hogy örökre megszerzett) egy tehetséges, hasonló gondolkodású embert a művészetben, kreatív ötletei többségének végrehajtóját - a kiváló színésznőt, Ljudmila Kasatkinát. Ez az olyan sikeresen induló szövetség később még sok feltűnőbb megnyilvánulást látott. A rendező számára ez a színésznő egyfajta szerencsés talizmán lett..."

(Vartanov A. Filmrendező Szergej Kolosov. M.: Bureau of Propaganda of Soviet Cinema, 1985. P. 29.)

Az 1962-es Monte Carlo-i Második Nemzetközi Filmfesztivál szigorú zsűrije nem tudott ellenállni az orosz színésznő bájának és temperamentumának, és Arany Nimfa-díjjal tüntette ki a női főszerep legjobb alakításáért. Ez volt az első nemzetközi díj, amelyet a művészeti televíziós műsorszolgáltatásnak ítéltek oda szovjet Únió. Ezt követően negyven évig csak egy szovjet színésznő kapta meg.

Kiváló értékelése a stáb és a televízió vezetőinek „A cickány megszelídítése” című filmről, kedves szót mondott A.D. Popov a Mosfilmnél és a stúdió művészeti tanácsának jóváhagyása – mindez Ljudmila Kaszatkinát és Szergej Kolosovot új repertoárkeresésre indította, hogy megvalósítsa a további együttműködés álmát. 1963-ban adták S. Kolosov „Tüzet hívunk magunkra” című rádiójátékát Ovid Gorchakov újságíró könyve alapján, amelyben Lida Tonchilina földalatti munkást alakította.

A filmekben Ljudmila Kasatkina több mint 25 szerepet játszott, amelyek közül 12-t a Kasatkina - Kolosov briliáns családi duó alkotott. Kolosov nagymértékben alakította Ljudmila Kasatkina színészi megjelenését. A szeretet, amelyet sikerült megőrizniük, csodálatos kreatív eredményeket hozott. Amikor részleteket néz Szergej Kolosov filmjéből Ljudmila Ivanovna részvételével, a néző a hazai televíziós mozi egész rétegével szembesül.

Kasatkina minden alkalommal belülről „felrobbantotta” hősnőinek karakterét, a külső egyszerűség mögött feltárva a természet soha nem látott belső erejét és integritását, lelki szépségét és hősiességét. Ilya Ehrenburg kijelentése, miszerint vannak emberek, akiket nem arra teremtettek, hogy hőssé váljanak, tökéletesen megfelel a hősnőinek. Azonban olyan bravúrokat hajtanak végre, amelyek a legegyszerűbb erényekből születnek - hűségből, becsületből, a szülőföld, az emberek, az igazság iránti szeretetből. Nem véletlen, hogy a színésznő más szerepei már rég túlnőttek egy művészi jelenség körén, és társadalmi-politikai jelentőséget kaptak.

Ilyen például a bájos és megható földalatti munkás, Anya Morozova Sz. Kolosov első hazai sorozatos televíziós filmjéből, a „Calling Fire on Yourselves” (1965). Kasatkina úgy alakította, hogy a látszólagos egyszerűség mögött a színésznő egy gyönyörű, a Szülőföld nevében, az igazság diadala nevében bravúrra képes embert tudott felismerni és meggyőzően megmutatni.

„Talán Szergej Kolosov sorozatát nem kísérte volna ekkora siker, ha nem tárja fel Kaszatkina színészi és emberi tehetségének egyik bámulatos vonását – az ember legmagasabb szellemi képességeibe, az aszkézisbe vetett hitét, mint a védelem szükségességét. igazságosság és jóság."

A film, mint Szergej Kolosov rendező sok más alkotása, alapvetően dokumentumfilm volt. Anya Morozova, a Brjanszki régió földalatti munkása valóban létezett. Egyedülálló eset a történelemben, nemcsak a moziban, hanem a Nagy Honvédő Háborúban is – a film után egy igazi partizán posztumusz megkapta a Szovjetunió hőse címet. (Valami hasonló fog történni 20 évvel később S. Kolosov „Mária anya” című festményével).

Ugyanakkor folyt a színházi élet - próbák és premierek. 1959-ben került sor B.A. produkciójának premierjére a CTSA-ban. Lvov-Anokhin "Ljubka-Ljubov" című drámája, Zori Danovskaya drámaírótól. Ebben az előadásban Klava szerepében Kasatkinának sikerült (elsősorban Anna Fedorovna Kobzeva tehetséges koreográfus segítségével, aki pszichológiai tánc-monológot rendezett) egyfajta kulcsot találnia egy egyszerű falusi lány képének és drámájának megértéséhez. Ez a szerep áttörést jelentett színpadi fejlődésében, és megnyitotta az utat új művek előtt. 1959 óta „folynak” a próbák és a premierek.

Az 1960/1961-es évadban a Kaszatkina két premierjét a CTSA új főrendezője, Alekszandr Leonidovics Dunajev rendezte: A. Stein „Ocean”-ját (Anya szerepe) és „Játék szabályok nélkül” L. Sheinin-től ( Brinkel Erna szerepe). A nézők, a kritikusok és a sajtó különösen melegen fogadták az „Ocean” Anechkáját. Az akkori évek színésznőjének egyik legkedvesebb alkotása Nila Snizhko volt A.D. „A dobos” (1962) című filmjében. Salynsky. „Ebben a szerepben a színésznő feltárta az orosz ember hétköznapi hősiességének természetét, az erkölcsi magasságokat és a hazafias érzés erejét. A színésznő egyértelműen azt a gondolatot közvetíti, hogy ezt a fiatal teremtményt nem a fanatizmus késztette önfeláldozásra, hanem az emberi lélek lehetőségei, a maximalista és romantikus, az életbe szerelmes lány személyiségének teljes összetétele. fel, ha szükséges, hogy megvédje szülőföldjét, az igazságosságot, a jóságot" (Szergeeva T. Ljudmila Kaszatkina // Színházi csillagok. M.: AST-press book, 2002).

A „Dobos” után Kasatkina egy fasiszta koncentrációs tábor egykori foglyát, Lyuba Vasilkovát alakította I. V. „A gyűlölet magyarázata” című darabjában (1964). Shtok, a hajószakács Ember J. Smuul "A vad kapitány" című darabjában, Voldemar Panso észt rendező rendezésében.

Szergej Kolosov 1959-60-ban kezdett keresni egy olyan Csehov-mű után, amely leginkább megfelelne Ljudmila Kaszatkina kreatív egyéniségének. Így született meg a „Darling” (1966) ötlete. Miután a „Tüzet hívjuk magunkra” című film premier vetítésével utaztak, már csak Csehovból éltek – színdarabjai, történetei, levelei, produkcióinak színpadi történetei. A képen készült munka különlegessége volt, hogy Kasatkina meglepően gyorsan és mélyen megértette a „Darling” képének lényegét. Nincs hazugság, nincs cinizmus, nincs kétségbeesés az Olenkában, ebben az édes, rokonszenves teremtésben. De van a magány el nem fogadása, van melankólia, unalmas, rettenetes melankólia, ami mintha elzárná őt a világtól. Visszafogott színészi játék, féltónusokra és részletekre épített.

Ljudmila Kaszatkina filmes alkotásai között van egy, amelyre különösen emlékezni kell ma, amikor a haza történelmét már nem borítja ideológiai fátyol. Ez Maria Zakharchenko az „Operation Trust” című filmből, L. Nikulin „Dead Swell” című regénye alapján. Szergej Kolosov 1968-ban bemutatott négyrészes filmje a cseka harcának a fehér emigráció ellen szól. A film nem a regény közvetlen adaptációja volt. Jelentős mennyiségű dokumentumanyagot tartalmaz, ami történelmileg és lélektanilag is pontossá tette a képet. A rendező és a vezető színésznő nehéz feladattal néz szembe - újrateremteni tragikus sors egy nő, aki életét adta szülőföldjéért, aki gyűlölte a bolsevik rendszert, de nem akart megelégedni a kivándorlással, akit nem leigáztak a csekisták, és aki golyót lőtt halántékába a következő szavakkal: „Nézd, hogyan halnak meg a hitért, a cárért és a hazáért...”. (Ezeket a szavakat kénytelen volt eltávolítani a filmből.)

Kaszatkina közvetlenül leleplezte volna Zaharcsenkót egy emigráns istennő ábrázolásával, akit királyi parancsok és a Fehér Hadsereg kitüntetései simogatnak. De ő nem csinált semmi ilyesmit. A színésznő elkötelezettsége hősnője szubjektív igazsága mellett hosszú levegőt lehelt Zaharcsenko képébe. Az imázsa pszichológiailag annyira fejlett és sokrétű, hogy az elsőtől a végéig magával ragad utolsó képkockák. Egy fiatal nő, ez az orosz párizsi, megmenti hazáját az új világrendtől. Fanatikusan, dühödten menti, ahogy szeret. Kasatkina előadásában intelligens, bátor nőként jelenik meg, aki tud lőni, lovagolni, ugyanakkor vonzóan nőies, bájos és néha csábító. Nyilvánvaló, hogy Zaharcsenko szívfájdalomig szereti Oroszországot, de ez egy megszállott ember szerelme, aki csak a saját igazát ismeri el. A „bolsevik” rendszer katasztrófának tűnt hazája számára, ezért a szovjet rendszerrel vívott élet-halál harc eszme, hit kérdése, nem pedig személyes haszon kérdése lett. Hűséges hozzá, még akkor is, ha zsákutcában találja magát. A közönségnek eszébe jutottak Kasatka szemei, tele aggodalommal, amely belülről marja, de amit mindig szigorúan és bátran elnyom... Ma, amikor a szembenézést újszerűen értelmezik polgárháború, az orosz emigráció első hullámának szerepét másként értékelik, kétszeresen is aktuálissá válik Kaszatkinának ez a színészi munkája, aki a művészi és történelmi igazsághoz hű, sokdimenziós képet, a tiszteletet kiváltó ellenségképet alkotta meg.

Ljudmila Kaszatkina kutatóként valós emberek sorsa alapján közelít a szerepekhez, anyagokat, dokumentumokat tanulmányoz, hozzászokva a kor ízéhez.

Auschwitz. Talán a legtöbbet ijesztő hely földön. A város még a nevét is elvesztette. Auschwitzot már nem városnak hívták, hanem koncentrációs tábor, a legelső és legszörnyűbb Hitler koncentrációs táborai között. Itt forgatta S. Kolosov egyik legjobb filmjét, a „Remember Your Name”-t (1975), amely számos díjat és díjat kapott a legrangosabb nemzetközi versenyeken és fesztiválokon. És ezeken a versenyeken változatlanul Ljudmila Kasatkina kapta a legjobb színésznő díjat.

S.N. Kolosov megértette, hogy semmilyen próba nem segítene eljátszani ezt a szerepet - egy nő szerepét, aki Auschwitz borzalmát szenvedte el, ahol ártatlanok százezrei haltak meg, ahol elvették tőle a gyermekét -, valamint a környező légkör. És akkor azt kérte, hogy ne az Auschwitz Múzeum szállodájában szállásoljunk el bennünket, hanem a régi tábor közepén - annak egykori parancsnokának, az SS-Obersturmbannführernek, Rudolf Hessnek az irodájában, akit 1947-ben akasztottak fel. Faragott fabútorok voltak: nagy tárgyalóasztal, két kanapé, gardrób, padok. A leghátborzongatóbb pedig az ablak volt, ami mögött őrtornyokat és téglaépületeket lehetett látni, ahol korábban foglyokat tartottak.

Minden reggel felébredtünk, és a lassan feloszló ködön keresztül (reggelenként mindig köd volt) tornyok, börtöntömbök téglafalai és komor égbolt körvonalai kezdtek megjelenni. Úgy tűnt, hogy egy őrszem jelenik meg a toronyban, és tüzet nyit...

Ljudmila Kasatkina még mielőtt Lengyelországba indult forgatásra, Minszkben találkozott Zinaida Grigorievna Muravyova-val, hősnője, Zinaida Vorobyova valódi prototípusával, és tőle hallotta a szomorú történetet életéről.

Ljudmila Kaszatkina elképesztő hatást fejtett ki a nézőre, aki folyamatosan figyeli, ahogy egy orosz nő a csíkos tábori ruhába öltözött foglyok sorában bolyongva, az őrök kiáltásától ösztönözve, kétségbeesetten kutat legalább valami jele után. a kis Gena jelenléte ezen az átkozott, szögesdróttal elkerített helyen. A művészetnek ez az a ritka pillanata, amikor a művészi és az emberi igazság az igazság felbonthatatlan pillanatává olvad össze. Mintha a színésznő minden néző szívébe akarna üzenni egy nehezen elért erkölcsi parancsot: „Emlékezz a nevedre!”

A kritikusok egyhangúlag megjegyezték Ljudmila Kasatkina csodálatos teljesítményét. A Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsa Elnöksége 1975. március 8-i rendeletével megkapta a Szovjetunió Népi Művésze tiszteletbeli címet. 1975 végén a film megkapta az RSFSR állami díját, amelyet a Vasziljev testvérekről neveztek el. L. Kasatkina, S. Kolosov és M. Kartashov mellett lengyel kollégáik is megkapták a díjat - Boguslav Lyambach operatőr és Tadeusz Borowski színész, aki a felnőtt Geneket alakította. Ez volt az első alkalom, hogy ezt a díjat külföldieknek ítélték oda.

Sz. Kolosov és L. Kaszatkina számára is nehéz volt a „Mária anya” (1982) című film munkája, ahol Ljudmila Ivanovna mélyen és megbízhatóan játszotta a fő női szerepet - Elizaveta Jurjevna Kuzmina-Karavaeva orosz emigráns költőnőt, aki a nevet vette fel. Maria a szerzetességben és a fasiszta invázió idején a francia ellenállás aktív harcosa lett. Maria anyát a Gestapo letartóztatta, és 1943 áprilisában a ravensbrücki koncentrációs táborba küldte, ahol egy gázkamrában halt meg. Kuzmina-Karavaeva fiatalabb kortársa így írt róla, a legmagasabb kultúra hordozójáról, aki anyailag segítette szökött szovjet hadifoglyokat és francia hazafiakat, társairól: „Kétségtelen, hogy mindannyian mártíromságuk felé haladnak. , kibújás nélkül, távolodás nélkül. És aktív, kreatív halált haltak.”

„A film sikerét nagyban meghatározta Ljudmila Kaszatkina főszerepének figyelemre méltó teljesítménye.

Szerény, szerény nő, látszólag kevés figyelmet keltő szerzetesi köntösben, egyre nagyobb izgalommal követi nyomon minden lépését és élete viszontagságait. Ebben a nőben rendkívüli lelkierőt, mély emberséget, választott ügyének – a fasizmus elleni harcnak, azok megmentésének, akiket a fasiszták üldöznek és elpusztítanak – önzetlen szolgálatát fedezheti fel.

A Kasatkina által alkotott kép egy elképesztő erkölcsi erejű ember élő képe, aki előtt szeretnék hálával fejet hajtani...”

(Asenin S. A filmdokumentum legendás jellege // Mária anya. Filmforgatókönyv. M.: Iskusstvo, 1983.)

A film hivatalos premierje után Párizsban, visszatérve Moszkvába, Szergej Kolosov levelet írt a Szovjetunió kormányának azzal a javaslattal, hogy posztumusz jutalmazzák Mária anyát és több más oroszt - a franciaországi antifasiszta harc aktív résztvevőit. A díj átadására 1985-ben került sor. Mária anya posztumusz megkapta a Honvédő Háború II. fokozatát, műveit hazájában adták ki.

Ljudmila Kasatkina közönség által kedvelt filmalkotásai között szerepel: „A másik oldalon” (1958), „Bosszú” (1960), „Kenyér és rózsák” (1960), „Nagymester” (1972), „Nagy változás ” (1972-73), „Párbeszéd” (1978), „Cirkuszhercegnő” (1982), „Földi örömök”, „Anna Vierling útjai” (1985), „A bróker” (1992), „Split” ( 1993) és mások.

És mégis, ragyogó filmes karrierjének általános elismerése ellenére Ljudmila Ivanovna a pálmát a színháznak adja.

A színházat jobban szeretem, mint a mozit. Természetesen minden kazettán vannak olyan darabok, amelyeket az idegeiddel, a véreddel fizetnek. De... amikor beülsz a moziterembe, elfog a pánik: itt pontatlan a színészi játék. Most már világos, hogyan kell játszani, de semmit sem lehet tenni! A színház boldogságot ad a színésznek, hogy mindig keressen, minden nap. A színház napi vizsga, és minden alkalommal kudarcra vagy ítélve, amikor a szíved, az idegeid elhallgatnak, amikor egy percre megengeded magadnak, hogy azt gondold, gépiesen megismételheted, amit tegnap találtál. A színház boldogságot ad az igazsághoz vezető út örökké kereséséhez. Az emberi élet igazságával való nehéz meghittségért örökké szeretni fogom a színházat.

Fél évszázadon át Ljudmila Kasatkina szülőháza 60 előadásában játszott szerepet. Az általa játszott szerepek közül sok a legnagyobb dicséretet kapta, több százszor játszották, és 10-15 évig szerepelt a repertoáron. És Ljudmila Ivanovna minden hősnőnek adott egy darabot a szívéből, minden szereplőt abból faragva, amit érzései és tehetsége mondott neki. Munkái pedig mindig válaszra találtak a közönség hálás szívében.

A klasszikus repertoárban Ludmila Kasatkina színházi szerepei nem hasonlítanak sok primadonna játékához. Így Elena Andreevna Csehov „Ványa bácsi” című művében egyszerű az intelligens emberekre jellemző egyszerűséggel. Sétál a színpadon nehéz út az illúziók összeomlása, vagy inkább azok maradványai, amelyeket naiv lelke igyekezett támogatni.

Az „Elégia” című darab (szerző: P. Pavlovsky, 1968) Ljudmila Kaszatkina és Andrej Popov briliáns duettjével joggal került be a színházművészet kincstárába. A nagy orosz író közötti kapcsolat melegsége, I.S. Turgenyevet és a 19. század híres orosz drámai színésznőjét, Maria Gavrilovna Savinát olyan elképesztő tehetség közvetíti, amire csak olyan szintű mesterek képesek, mint Kaszatkina és Popov.

Ljudmila Kasatkina egyik legkedveltebb szerepe Leidy Torrence T. Williams „Orpheus Descends to Hell” című drámájában, amelyet Alekszandr Vasziljevics Burdonszkij állított a Centrál Színház színpadán 1978-ban. A színésznő lépésről lépésre megszokta a teljesen idegen és nem teljesen tiszta amerikai világot, elsajátította Leidy életének és drámájának minden szakaszát - fiatalon és gyönyörű nő, aki egy öreg és beteg kereskedőhöz ment feleségül. Az előadást több mint háromszáz alkalommal adták elő, folyamatos teltházas hangulat mellett, 1986-ban pedig le is forgatták, és a mai napig látható a különböző televíziós csatornákon.

Az „Orfeuszt...” követő évadokban Ljudmila Kaszatkina a következő darabokban játszott: L. Zorin „Tranzit”, V. Kondratyev „Út Borodukhinóba” (mindegyik A. Burdonszkij színre állítása), „Komikus fantázia kb. Élet, szerelem és halál a híres báró, Karl Friedrich Hieronymus von Münchausen" (R. Gorjajev rendezésében). A „Münchausen...”-ben folytatta G. Gorinnal való alkotói kapcsolatát, amely 1972-ben kezdődött, amikor első darabját, a „Felejtsd el Herosztratoszt” című darabját A. Shatrin a Centrál Színház színpadán mutatta be.

A színésznő a premierrel kezdte az új évezredet. A különös Mrs. Savage-t alakította John Patrick drámája alapján készült azonos című darabban – melyben egykor kiemelkedő színésznők tündököltek: Faina Ranevszkaja, Ljubov Orlova, Vera Marecskaja, Ljudmila Saposnyikova. A darabot Szergej Kolosov állította színpadra. Ljudmila Kasatkina Mrs. Savage szerepében tehetségének két oldalát egyesítette: a lírai-komédiát és a tragikus kezdet felé vonzódást. Ennek köszönhetően az előadás tragikomédia vonásait nyerte el.

Ljudmila Kasatkina több mint 15 éve játszik a „Broadway Charades” című darabban, amelyet A.V. Burdonsky a híres „All About Eve” film forgatókönyve alapján. Az előadás mindig több mint 350 alkalommal telt el. És mindent alulhallgatás nélkül játszott. Szerep híres színésznő az egyik Broadway színház - egy tehetséges és tisztességes nő - közel áll és érthető Kasatkinához, e darab hőseinek története emlékezteti őt saját színházi életére és sorsára.

Ljudmila Kasatkina színpadi munkájának fő módszere - hogy mindig elérje karakterének szubjektív igazságát - A.V. egy másik produkciójában tükröződött. Burdonsky „A nővéred és a fogoly” (L. Razumovskaya játéka). A színésznő számára az volt a legfontosabb, hogy hősnőjét, I. Tudor Erzsébet angol királynőt bölcs, bátor és boldogtalan nőként mutassa meg. L. Kasatkina belevetette magát Erzsébet történetébe, hogy megértse drámájának gyökereit, Stuart Mária, a skót királynő iránti gyűlöletét. A leendő királynőt gyermekkorban és serdülőkorban ért súlyos megpróbáltatások (anyja kivégzése, torony-börtönzés, súlyos betegség) éreztették magukat - erős és kegyetlen, intelligens és ravasz uralkodó lett.

A színésznő sokrétű tehetségének másik oldala az oktatói tevékenység. 1979-ben Szergej Kolosovval együtt a GITIS színművészeti osztályán létrehoztak egy kreatív műhelyt, amely 12 évig tartott (három kiadás), és több tucat fiatalt adtak a professzionális színpadra. érdekes színészek. Köztük: Oroszország immár tiszteletbeli művészei V. Klementjev, Sz. Gabrieljan, E. Dobrovolszkaja, I. Bjakova; a Sztanyiszlavszkij-díj és a TEFI-díj kitüntetettje, A. Bogart; művészek R. Radov, M. Bogdasarov, Zh. Balashova, A. Ivanov és mások. Ljudmila Kaszatkina és Szergej Kolosov tanítványaikkal színre vitték az „Egy Szentivánéji álom” (első kiadás) és a „Blaise” (harmadik kiadás) darabokat.

L.I. Kasatkina - a Szovjetunió népművésze, a Vasziljev testvérekről elnevezett RSFSR Állami Díj és a Lenin Komszomol-díj kitüntetettje, a Lengyel Népköztársaság tiszteletbeli kulturális dolgozója. Elnyerte a Lenin-rendet, a Munka Vörös Zászlóját, a „Becsületjelvényt”, a „Haza szolgálatáért” III és IV fokozatot, a Barátság, az Orosz Rend ortodox templom Az apostolokkal egyenlő szent nagyhercegnő Olga II fokozat.

Mindenkit, aki ismeri Ljudmila Kasatkinát, lenyűgözi elképesztő ünnepi varázsa. Mindig ő a színpad, a család, minden társaság energiaközpontja (még Jurij Nikulin is féltékeny volt a viccgyűjteményére és arra, hogy képes „játszani” azokat), végtelenül lehet vele kommunikálni. Érdekes és intelligens beszélgetőpartner, kiváló kreatív és sportos formában van. Minden nap percre le van ütemezve. De vajon nem boldogság ez egy színésznő számára? az embereknek szüksége van, jót hoz nekik, és cserébe energiát, örömöt és fiatalos életérzést kap.

Ljudmila Kaszatkina férje, Szergej Kolosov rendező felesége mellett volt egészen haláláig és szolgálati idejükig családi élet hatvankét hosszú évet tett ki. 1943-ban találkoztak, amikor Szergej visszatért Moszkvába, hogy újra belépjen a GITIS-be, és a rendező szakon folytassa tanulmányait.

Kolosov hadnagyot Mihail Tarhanov, a GITIS professzora kérésére szabadították fel a frontról, akinek tanfolyamát Szergej Nyikolajevics tanulta a háború előtt. Ljudmila Kasatkina születésnapján találkozott leendő férjével, és azonnal elbűvölte új ismerősét. Másnap találkozott vele egy csokor bazsarózsával az intézet bejárata közelében, és ez megérintette a szívét. Ettől a pillanattól kezdve romantikus barátságuk kezdődött.

A képen - Ljudmila Kasatkina férjével

Ljudmila Ivanovna Kolosovot követve a művészek diákcsapatának tagja lett, és a tanulástól való szabad idejében koncertekkel járta az országot. Egy szevasztopoli körút során, ahol a diákok az itt lezajlott pusztító csaták után a várost újjáépítő építők előtt léptek fel, Ljudmila Kaszatkina leendő férje mindent megtett annak érdekében, hogy barátságuk valami többré nőjön. Négy évvel a találkozásuk után házasodtak össze, de házas életük első éveiben nem is gondoltak gyerekekre. Abban az időben a színésznő karrierje felfelé ívelt - a Szovjet Hadsereg Központi Akadémiai Színházában játszott, ahová Kolosov tanácsára a GITIS elvégzése után belépett, majd 1954-ben megkapta első filmszerepét, és azonnal híres lett. , játszik a „Tigrisszelídítő” című filmben.

A színésznő férje kezdettől fogva megbízható támasza lett. Első filmjének forgatása közben a színésznő kénytelen volt hat hónapra Moszkvából Leningrádba utazni, és Szergej Nyikolajevics támogatása nélkül nem lett volna könnyű megbirkóznia az ilyen terhelésekkel. De mindkettőjük igazi ünnepe a „Tigrisszelídítő” megjelenése volt a nagy képernyőkön - a film rendkívül népszerűvé vált, reggeltől estig mutatták Moszkva és más szovjet városok összes mozijában.

Szergej Kolosov nemcsak a színésznő személyes életének része volt, hanem sokat tett érte a szakmában. A hatvanegyedik évben Ljudmila Kaszatkinával a címszerepben bemutatták a „The Taming of the Shrew” című televíziós filmet, amelynek forgatókönyvét Kolosov írta a darab alapján, amelyben felesége a TsATSA színpadán tündökölt. Katarina szerepéért Ljudmila Ivanovna, aki 1956-ban kitüntetett művész címet kapott, 1962-ben a Monte Carlo-i Filmfesztivál Nemzetközi Arany Nimfa-díjával, két évvel később pedig az RSFSR Népművésze címmel tüntették ki. . Ljudmila Ivanovna Kasatkina ötven évig dolgozott a Szovjet Hadsereg Színházban, ezalatt több mint hatvan szerepet játszott.

A képen - a színésznő fiával

A mozi ugyanolyan jelentős mérföldkővé vált nála kreatív életrajz, Kasatkina pedig férje filmjeiben játszotta a legjelentősebb szerepeket, amelyek bekerültek az orosz filmművészet aranyalapjába. Ezek a „Mother Mary”, „Darling”, „Emlékezz a nevedre” és mások festményekről. Nagyon erősek voltak házaspár, annak ellenére, hogy teljesen különbözőek voltak - Ljudmila Ivanovna forró kedélyű volt, Szergej Nyikolajevics pedig a nyugalmat és a magabiztosságot személyesítette meg, talán ez volt a boldog családi életük kulcsa is. Annak ellenére, hogy Kasatkina óriási figyelmet élvezett a férfiak, köztük a híresek és gazdagok részéről, eszébe sem jutott, hogy viszonyt kezdjen egyikükkel sem, nagyon szerette a férjét, aki egész életében viszonozta érzéseit.

Ljudmila Ivanovna és Szergej Nyikolajevics Alekszej fia jazz zenész lett, lánya, Kasatkina unokája pedig már nagy érdeklődést mutat a színház iránt, és talán méltó utódja lesz a Kolosov-Kasatkina dinasztia számára.

Ljudmila Kasatkina híres színésznő, a Szovjetunió népművésze, aki közvetlenül a „Tigrisszelídítő” című debütáló filmje után vált híressé, és híressé vált a népszerű szovjet filmekről is: „Tűzet hívunk magunkra” és „Cirkuszhercegnő”.

Ljudmila Kasatkina Novoe Selo faluban született, Szmolenszk tartományban, de hamarosan a jövőbeli színésznő szülei - Ivan Alekseevich és Varvara Nikolaevna - a fővárosba költöztek. Moszkvában Lyuda korai táncos képességeket mutatott be, ennek köszönhetően belépett a rangos Shatsky Opera Stúdió koreográfiai osztályába.

Ljudmila Kasatkina balerinaként kezdte kreatív életrajzát. 11 évesen a lány már feltűnt a nagyszínpadon, de egy támadó sérülés miatt Kasatkinának 3 év után fel kellett adnia álmát, a profi balettről. Csak ezt követően gondolta Ljudmila drámai színházi színésznőként, majd filmszínésznőként való átképzését.

Az iskola elvégzése után Ljudmila belépett a GITIS-be, kiválóan megmutatta magát drámai színésznőként, és beiratkozott a szovjet (később orosz) hadsereg Központi Színházának társulatába, ahol élete végéig dolgozott. A színésznő leghíresebb színházi szerepei a klasszikusokban érkeztek - "Orpheus Descends to Hell", "Broadway Charades", "The Taming of the Shrew".

A 21. században Ljudmila Kasatkina professzori címet kapott, és színművészetet tanított szülővárosában, a GITIS-ben.

Filmek

Ljudmila Kasatkina filmes debütálása 1954-ben történt, amikor a színésznő már híressé vált színházi körökben. A "Tigrisszelídítő" című romantikus vígjátékban őt bízták meg a játékkal főszereplő Lena Voroncova. A film másik sztárja az volt, aki már elnyerte a közönség áhítatát.

Ljudmila Kasatkina képét ebben a filmben a nézők és a kritikusok „pigalitsaként” írták le, majd ezt a becenevet az újságírók felvették, de a színésznőt „híres pigalitsa”-nak nevezték. A fő szerepet itt a művész megjelenése játszotta. Ljudmila Kasatkina magassága mindössze 159 cm, súlya megfelelő, alakja pedig miniatűr.

A kép forgatása során Kasatkinának nem kellett volna kölcsönhatásba lépnie az állatokkal, mivel a színésznőt egy aluljáró váltotta fel - egy professzionális cirkuszi előadó, aki később a „Csíkos repülés” című filmben szerepelt. De a szerkesztés során kiderült, hogy „nem működik a kép”, legalább néhány képre van szükség a főszereplőről a ragadozókkal együtt. És Ljudmilának be kellett lépnie a ketrecbe. Pletykák szerint Ljudmila annyira beleszeretett a karakterbe, hogy a forgatás befejezése után Boris Eder tréner komolyan azt javasolta, hogy Kasatkina csatlakozzon az edzőcsapathoz, és legyen cirkuszi előadóművész.

Hamarosan a színésznő részt vett a „Nászút” melodráma, a „The Other Side” katonai dráma és más filmek forgatásában. Új elismerést kapott Katarina szerepe Shakespeare The Taming of the Shrew című drámájának filmadaptációjában. A film Ljudmila Kasatkina és Szergej Kolosov rendező első együttműködése lett.

Három évvel később megjelent a duó következő filmje - az első szovjet sorozatos televíziós film, „Calling Fire on Yourselves”. Ez a film bizonyítéka volt annak, hogy a kultúra és a mozi hogyan befolyásolja az egyének életét. Figyelemre méltó, hogy Ljudmila hősnője, a valóságos partizán Anna Morozova a film megjelenése után posztumusz megkapta a Szovjetunió hőse címet.

A 60-70-es években Lyudmila Kasatkina sokat játszott, és mindig nagyon különböző szerepekben. Elmondhatjuk, hogy a színésznő minden alkalommal ellentétes képeket alkotott. Az egyetlen dolog, ami egyesítette ezeket a nőket, a csapatvezetés és a belső becsület volt. A 80-as években a színésznő mindössze 4 filmben vett részt, és ezek közül kettő, a „Cirkuszhercegnő” musical és az „Anna Vierling útjai” című társadalmi dráma a szovjet mozi klasszikusainak aranyalapjába került.

Szinte élete végéig a színésznő elkötelezett maradt hivatása iránt. Az elmúlt évtizedben a Mérgek, avagy a mérgezés világtörténete, az Elveszett a paradicsomban és a Menyasszonyt keresek hozomány nélkül című vígjátékokban játszott. Ráadásul ezek nem epizódok vagy kisebb karakterek voltak, hanem a főszerepek.

Valószínűleg Ljudmila Kasatkina bájos, bágyadt hangját még azok a gyerekek is jól ismerik, akik szívesen nézik a régi szovjet rajzfilmet „”, ahol a színésznő ragyogóan megszólaltatta Bagheera párducot. A színésznő ezt a szerepet a sorozat öt rajzfilmjében hangoztatta.

A színésznő bágyadt „doromboló” hangja a rendezők számára annyira alkalmasnak tűnt a párduc képére, hogy a szovjet rajzfilmek szembementek az irodalmi eredetivel. Bagheera párduc hím, bátor harcos, Maugli barátja és vezető mentora. A karakter neve beszél erről, Indiában csak Bagheera férfinév.

Ezenkívül a színésznő megszólaltatta a mostohalány szerepét a „Tizenkét hónap” című rajzfilmben és Zmey Gorynych szolgája szerepét a „Zmey Gorynych utolsó menyasszonya” című filmben.

Ljudmila Kasatkina szintén boldogan osztotta meg tudását és színészi bölcsességét. 1979-ben a színésznő férjével együtt kreatív műhelyt hozott létre a GITIS színészi osztályán, amely 12 évig tartott. Ez a műhely több tucat fiatal, érdekes színésszel mutatta be a professzionális színpadot, akiknek tehetségét Ludmila Kasatkina vette észre és fejlesztette.

Magánélet

A színésznő a színházban találkozott férjével, Szergej Kolosov rendezővel szovjet hadsereg. Nemcsak egy erős családi szakszervezetet alkottak, amelyről sok kollégával ellentétben soha nem volt szóbeszéd vagy pletyka, hanem egy csodálatos alkotó páros is. Csodálattal beszéltek erről a párról, életre szóló szerelmi történetnek nevezve közös életrajzukat.

Kolosov és Kaszatkina együtt 12 filmes remekművet alkottak, és lehetetlen megmondani, hogy a házastársak közül melyik adott többet a mozinak - ő. Helyes kifejezetten a gyümölcsöző közös kreativitásról beszélni.

Házasságukban Ljudmilának és Szergejnek volt egy fia, Alekszej. A mozi nem érdekelte, de az ifjabb Kolosovban rejlő kreatív potenciál is éreztette magát. Alexey jazzman és saját jazz zenekarának, az „Aura”-nak a vezetője. Emellett zeneszerzőként édesapja több filmjéhez írt zenét, és hosszú ideig az Orosz Rádió jazzről szóló műsorsorozatát vezette.

By the way, Alexey elnevezte első lányát a nagyanyja tiszteletére - Ljudmila. 2001-ben Alexeynek volt egy második lánya, akit Annának hívtak.

Halál

A közelmúltban Lyudmila Kasatkina Alzheimer-kórban szenvedett, hat hónapig kórházban élt, ahol különleges ellátásban részesült. De szeretett férje halála megbénította a legendás színésznőt, és Kasatkina csak 11 nappal élte túl Kolosovot, 87 évesen. A színésznő halálának okát hosszan tartó betegségként nevezték meg.

A rajongók február 28-án búcsúztak szeretett színésznőjüktől és a Szovjetunió Népi Művészétől a moszkvai Orosz Hadsereg Központi Színházában.

Ljudmila Ivanovnát katonai tiszteletadással temették el a Novogyevicsi temetőben, férje sírja mellett. Ezzel egy időben a művész temetését katonai kitüntetéssel tartották.

Filmográfia

• 1954 – „Tigrisszelídítő”
• 1956 – „Nászút”
• 1958 - „A másik oldalon”
• 1961 – A cickány megszelídítése
• 1964 - „Tüzet hívunk magunkra”
• 1966 - "Drágám"
• 1972 – „Nagy változás”
• 1982 - "Cirkuszhercegnő"
• 2001 - "Méregek, avagy a mérgezés világtörténete"
• 2006 – „Elveszett a paradicsomban”

nagy, igazi szerelem- pontosan a szerelem, nem a szerelem - hazugság, megtévesztés, árulás nélkül; PR, pletyka és pletyka nélkül; átvitt minden életen, nehézségeken, csapásokon, és nem olt ki. Pontosan ez volt Ljudmila Kasatkina színésznő és Szergej Kolosov rendező. Szakszervezetük 62 évig tartott, és mindkettőjük szinte egyidejű halálával ért véget.

Ismerős

Még a 40-es években ismerkedtek meg, a GITIS diákjaiként. Ő a színész szakon tanult, ő a rendező szakon. A huncut és vidám természetű Kasatkina viccelődött a komoly Kolosovról, és meghívta őt születésnapjára egy nem létező címre. Virágos Szergej, aki Moszkvában bolyongott, természetesen nem találta Ljudmilát a fiktív koordinátákon, de nem sértődött meg.

Másnap ismét virággal várta őt a színházi intézet bejáratánál. Mindössze 4 évvel később házasodtak össze, de találkozásuk pillanatától kezdve folyamatosan együtt voltak, segítették egymást olyan kreatív ötletek megvalósításában, amelyek évről évre egyesítették és erősítették szerelmüket.

Teremtés

Ljudmila Ivanovna Kasatkina (1925-2012) nagyon népszerű színésznő volt. A GITIS elvégzése után egész életében a Szovjet Hadsereg Központi Színházában dolgozott, de a fő nyomot továbbra is a moziban hagyta. Körülbelül 30 szerepet játszott, ezek felét férje, Szergej Kolosov (1921-2012) rendező filmjeiben, aki évekig a Mosfilmnél dolgozott.

"Tigrisszelídítő"

Első szerepe a „Tigrisszelídítő” című vígjátékban elképesztően sikeres volt. A „Nászút” és a „A másik oldal” filmekben végzett munkája nem kevésbé hírnevet hozott neki. De csak Kolosov filmjei készítették Kasatkinát igazából népi A leghíresebbeket - „A cickány megszelídítése”, „Tüzet hívok magamra”, „Drágám”, „Tröszt hadművelet”, „Emlékezz a nevedre”, „Mária anya” - ennek a tehetséges párnak a szakszervezete hozta létre.

Szergej Nyikolajevics Kolosov, aki Kasatkinát vonzza a főbb szerepekbe, drámai színésznővé formálta. Ljudmila Ivanovna soha nem hagyta cserben, mindent beleadott. Minden közös győzelmüket az ő tehetségének, ő pedig az övének tulajdonította. Egy nagyszerű színésznő és egy nagyszerű rendező elképesztő módon kiegészítették egymást, nagyszerű filmeket alkotva.

A karakterekről

Ennek a két embernek a karaktere teljesen más volt. Ljudmila Ivanovna - vidám, érzelmes, kirobbanó, néha féktelen, de képes gyorsan eltávolodni, képes őszintén megbánni, bocsánatot kérni... Szergej Nyikolajevics - magabiztos, nyugodt, gondolkodó... A köztük lévő konfliktusok, ha fellángoltak, gyorsan kialakultak. kialudt. A színpadon mindig ő volt a főszereplő, az otthoni környezetben pedig ő volt a főszereplő.

A családról

Mindketten átvészelték a háborút, látták annak borzalmát és csúfságát, ezért olyan hagyományos családi értékeket helyeztek mindenek elé, mint a szeretet, a kölcsönös megértés, a tisztelet, a hűség. Ljudmila Ivanovna úgy vélte, hogy a család légköre csak a nőtől függ; hogy a feleség engedjen férjének, még ha téved is; hogy kemény életünkben a jó család a remény szigete; hogy érdeklődnie kell házastársa ügyei, véleménye iránt, és gondoskodnia kell róla.

Kinézet

Kasatkina soha nem feledkezett meg megjelenéséről. Ljudmila Ivanovna mind a családban, mind a nyilvánosság előtt mindig nagyon vonzónak tűnt - megőrizte testtartását, gyönyörűen öltözött és hajat csinált. Tökéletes rendben tartotta a házát, és vigyázott rá. Ha maga nem tudta megtenni, házvezetőnőket fogadott fel.

Szerelemről

Természetes fényességének és jó energiájának köszönhetően Ljudmila Ivanovna folyamatosan a reflektorfényben volt. Sokan beleszerettek - Pavel Kadochnikov a „Tigrisszelídítő” forgatása közben, Gerard Philippe udvarolt Kasatkinának Cannes-ban... Ő, mint minden nő, valószínűleg szerette élvezni a férfiak figyelmét.

De nem is gondolt arra, hogy valaki mással viszonyuljon, mint a Serjozsához. Kolosov is szeretettjeként kezelte, egyetlen és egyetlen. Viccesnek és régimódinak tűntek, és a világ Cinizmusom és romlottságom miatt nem igazán hittem nekik.

A fiú és a barátok neveléséről

Emlékeik szerint egyetlen fia Alekszej Kolosovot, a híres jazzgitárost, zeneszerzőt és újságírót soha nem tanították vagy nevelték a szülei. Kisgyermekkori anyai nagymamájánál, később a szülői házban töltötte, gyakran látogatott el hozzájuk különböző színházi és filmes rendezvényeken, vetítéseken és forgatásokon. Alekszej leckéi a meleg, szívélyes családi kapcsolatok voltak.

A színpadon kívül Ljudmila Kaszatkina és Szergej Kolosov soha nem játszottak, hétköznapi élő emberek voltak. Szűk körükben nem volt harag vagy irigység. A ház olyan tehetségeket látott vendégül, mint Andrej Mironov, Ljudmila Ivanova, Rolan Bykov, Alekszandr Kuznyecov. Barátságban volt velük Belza, Saulszkij zeneszerző, Zorin drámaíró, Kazakov író...

Utóbbi évek

Az egyedülálló pár életének utolsó éveit súlyos betegségek árnyékolták be, és röviddel haláluk előtt megjelent a „Destiny for Two” című könyv. Emlékek a párbeszédekben." Írtak magukról, kapcsolataikról, idejükről, emberekről – utolsó közös munkájukról. 2012 februárjában elhunytak. Először Szergej Koleszov hagyta el ezt a világot, majd 11 nappal később, mivel nem tudta elviselni a veszteséget, Ljudmila Kaszatkina távozott.

A felfordulás, a pénztöbblet, az erkölcs és az etika hanyatlása korában ennek a csodálatos párnak a szeretete és kreatív együttműködése az őszinteség, tisztaság és emberség mércéje.

A nagy szerelmi történetekre emlékezve nem lehet nem emlékezni olyan csodálatos emberekre, mint - kreatív egyesülésük volt a családi hosszú élet titka.

Szovjet és orosz színházi és filmszínésznő, a Szovjetunió népművésze.

Ljudmila Ivanovna Kaszatkina 1925. május 15-én született a szmolenszki régió Vjazma melletti Volodarszkoje faluban, Ivan Alekszejevics és Varvara Nikolaevna Kasatkin családjában. Néhány idővel lányuk születése után a család Moszkvába költözött.

VAL VEL fiatalon a lány arról álmodozott, hogy balerina lesz, ezért szülei beíratták a Shatsky Moszkvai Operastúdió koreográfiai osztályára. Ludáról kiderült, hogy tehetséges tanuló, tizenegy évesen kezdett színpadra lépni, felnőtt balettprodukciókban gyerekszerepeket adott elő. Sajnos a tanárai által a fiatal balerinához fűzött nagy remények nem váltak valóra. Egy lábsérülés vetett véget Kasatkina táncos karrierjének, és a kórházban végzett orvosi vizsgálat során kiderült, hogy a lánynak vérszegénysége van. Ezért négy év stúdiós tanulás után el kellett felejtenem a balettet.

De Ljudmila továbbra is a színpadról álmodott; most a drámai művészetre irányult a törekvése. 1943-ban a leendő színésznő sikeresen letette a felvételi vizsgákat az Állami Színházművészeti Intézetbe. A GITIS-ben tanult Kasatkina megismerkedett leendő férjével, Szergej Kolosovval, aki 1939-ben lépett be az intézetbe, de csak a háború után, 1946-ban folytatta tanulmányait a rendező szakon.

Ljudmila Kasatkina / Ludmila Kasatkina színházi munkái

1947-ben, a GITIS elvégzése után Kasatkina csatlakozott a Szovjet Hadsereg Központi Színházának társulatához, ahol egész életében dolgozott. Eleinte a fiatal színésznő társai – fiatal lányok és tinédzserek – szerepét játszotta.

Debütált Ljudmila Kaszatkina a Szovjet Hadsereg Színházának színpadán az „Első mennydörgés” című darabban, amelyben Oksana szerepét játszotta.

Alapján Vlagyimir Zeldin, a színésznő véletlenül kapta a szerepet:

– Ahogy most emlékszem: 1947, az Ifjú Gárdákról szóló darabot próbáljuk, az „Első mennydörgést”. Érkezik egy lány: egy bájos szőke, félénk – éppen az egyetem után. Szokás szerint beosztották a tömegbe. De egy héttel a premier előtt az Oksana szerepét játszó színésznő megbetegedett. A főrendező azt mondta az asszisztenseknek: „Játszani fog”, és Kasatkinára mutatott. A megbízáson Luda fantasztikusan eljátszotta a részletét. Ez volt az első előadása a színházban.

Ezt követte Zsenya Shulzhenko szerepe Alekszandr Volodin „A gyári lány”-ban, Nila Snizhko szovjet hírszerző tiszt Afanasy Salinsky „A dobos” című művében, valamint Marfinka szerepe Alekszandr Goncsarov „A szakadék”-ban. Ljudmila Ivanovna repertoárjában olyan szerepek szerepeltek, mint Marya Antonovna Gogol „A kormányfelügyelő” című művében, Florella a „Tánctanár” című filmjében, Kisa a „Szélesen terül a tenger”, a biztos Vszevolod Visnyevszkij „Optimista tragédiájában”, Jelena Andrejevna Csehov „Bácsi” című művében. Ványa”, Krucsinina Osztrovszkij „Bűntudat nélkül” című darabjában, Ethel Savage asszony a „The Strange Mrs. Savage”-ben, Margo Chaning a „Broadway Charades”-ban; Katarina Shakespeare A csípős szelídítésében.

Ljudmila Kasatkina / Ljudmila Kasatkina filmes karrierje

Első megjelenés Ljudmila Kaszatkina 1954-ben, a „Tigrisszelídítő” című vígjátékban játszódott a képernyőn.

A színésznőnek ritka szerencséje volt, hogy debütáló filmjében főszerepet alakítson - Lenochka Vorontsova trénert, akinek képe egyesítette a női törékenységet és a karakter erejét, amit az erősebb nem sok képviselője irigyelne.

Kasatkina partnerei voltak a forgatáson: Pavel Kadochnikov, Leonyid Bykov, Nina Urgant, Tatyana Peltzer, Sergey Filippov.

A kép nagyon népszerű volt a nézők, és ezért a rendező körében Nadezhda Kosheverova Következő filmjében, a „Nászútban” ismét felkérte Kasatkinát és Kadochnikovot a főszerepekre. Az új vígjáték azonban nem tudta megismételni az előző mű sikerét.

Következő jelentős szerep Ljudmila Kaszatkina lett Katerina a színpadra állított Szergej Kolosov Shakespeare drámájának filmadaptációja "A cickány megszelídítése", amely a szovjet hadsereg színházában bemutatott darab filmváltozata.

Ez után a kép után Kasatkina egymás után négy további filmben játszott férjéről Szergej Kolosov.

1965-ben a több részes film „ Tüzet hívunk magunkra", amelyet az első szovjet tévésorozatnak tartanak.

A filmben, amely a náciellenes földalatti lengyelországi tevékenységéről szól, Kasatkina játszotta az egyik központi szerepet - Anya Morozova hírszerző tiszt.

A „Calling Fire on Yourselves” című film megalkotásában való részvételéért a színésznő 1968-ban Lenin Komszomol-díjat kapott.

Ezt követték a főbb szerepek Anton Pavlovics Csehov történetének filmadaptációjában. Drágám", a nyomozó mini-sorozatban" Művelet"Bizalom” ", film-játék" Berlintől északnyugatra».

1972-ben Kasatkina ismét Kolosovval szerepelt - a televíziós történelmi drámában. Sveaborg».

1973-ban az ország televíziói képernyőjén megjelent a történet alapján készült „Big Change” minisorozat. Georgy Sadovnikov „Az emberekhez megyek”. A lírai vígjáték egy történelemhallgatóról, aki ahelyett, hogy beiratkozott volna az érettségire, egy esti ifjúsági iskolába kénytelen tanárnak menni, azonnal elnyerte a szovjet nézők szívét, és továbbra is az egyik legkedveltebb film.

Ebben jelentős szerepet játszott a csodálatos színészek egész konstellációjának filmben való részvétele - Mihail Kononov, Alexandra Zbrueva, Rolan Bykova, Svetlana Kryuchkova, Valentina Talyzina, Savelia Kramarova, Evgenia Leonova, Viktor Proskurin, Natalia Gvozdikova, Valerij Nosik, Lev Durov és mások. Ljudmila Kaszatkina Jekatyerina Szemjonovna iskolaigazgatót alakította a „Big Break” című filmben.

A színésznő következő munkája egy háborús dráma volt Szergej Kolosov közös szovjet-lengyel gyártás" Emlékezz a nevedre", melynek forgatókönyve valós eseményeken alapult. Ebben Kasatkina játszotta a főszerepet - Zinaida Vorobyova, egy nő, aki a Nagy Honvédő Háború alatt Auschwitzban kötött ki, és elválasztották kisfiától.

A „Remember Your Name” című filmben Zinaida Vorobyova szerepében nyújtott alakításáért Ljudmila Kasatkina díjat kapott a gdanski (Lengyelország) IFF-en 1974-ben, 1976-ban pedig a Vasziljevről elnevezett RSFSR Állami Díj kitüntetettje lett. testvérek.

1975-ben Ljudmila Kaszatkina a "Soviet Screen" magazin felmérésének eredményei szerint felismerték legjobb színésznő az év ... ja.

Az 1970-es évek második felében - 1980-as évek Ljudmila Kaszatkina a politikai dráma főszereplője" Párbeszéd", életrajzi" Mária anya", teleoperettek" A Montmartre háztetői alatt"És" Cirkuszhercegnő", a Szovjet Hadsereg Színház előadásainak képernyőváltozatai "Elégia», « Orpheus Descends to Hell", "Anna Fierling útjai" ("Mother Courage"), "Broadway Charades", mini sorozat " Földi örömök».

Ljudmila Ivanovna utolsó filmjei a komédia melodráma voltak. Menyasszonyt keresek hozomány nélkül"és Teffi történetének filmadaptációja" Elveszett a paradicsomban».

Ljudmila Kaszatkina érdemeinek elismerése / Ljudmila Kaszatkina

Ljudmila Ivanovna Kaszatkina elnyerte az „RSFSR Tiszteletbeli Művésze”, „Az RSFSR Népi Művésze”, „A Szovjetunió Népi Művésze” és „A Lengyel Népköztársaság Tiszteletbeli Kulturális Dolgozója” címeket.

Ljudmila Ivanovna a Lenin-rend, a Munka Vörös Zászlója, a Becsületrend, a Barátságrend birtokosa (az államnak nyújtott szolgálatokért, a munkában elért sikerekért, nagy hozzájárulás a barátság erősítéséhez és a népek közötti együttműködés), a Hazáért Érdemrend II., III. és IV. fokozat, Az apostolokkal egyenrangú Szent Egyenrangú Olga hercegnő rend II. Donskoy és Szent Sergius, radonyezsi apát) III fok.

A színésznő a Fegyvertestvériség kitüntetést és a róla elnevezett érmet kapott. A. Popova (színházi alkotásokért), 1988-ban Vjazma város díszpolgára lett.

Ljudmila Kasatkina / Ljudmila Kasatkina a színpadon kívül és a színfalak mögött

1950-ben Ljudmila Kaszatkina feleségül vette Szergej Kolosov rendezőt és forgatókönyvírót, akivel a GITIS-en tanult. 1958-ban Kolosovnak és Kaszatkinának született egy fia, Alexey, aki később híres jazz-zenész és zeneszerző lett.

Ljudmila Kaszatkina oktatói tevékenységet folytatott, a színészet titkait tanítva a diákoknak szülőhazájában, GITIS-ben (RATI).

Az elmúlt években Ljudmila Ivanovna sok időt szentelt tehetségének rajongóival való kommunikációnak, kreatív estéken és közönségtalálkozókon való felszólalásra.

A színésznő 2012. február 22-én halt meg, 11 nappal férje, rendező halála után Szergej Kolosov.

Érdekes tények Ljudmila Kasatkináról / Ljudmila Kasatkináról

Ljudmila Kaszatkina férje 14 filmjében szerepelt Szergej Kolosov. A nézők és a filmkritikusok egyöntetű elismerése szerint ezek a szerepek lettek Ljudmila Ivanovna karrierjének legjobbjai. Két filmhez – az „Elveszett a Paradicsomban” és a „Trapped Judge” – a zenét Alekszej Kolosov színésznő és rendező fia írta.

Dolgozunk a filmen" Tigrisszelídítő, Ljudmila Kaszatkina annyira belekerült a szerepbe, hogy a forgatás befejezése után a híres cirkuszi edző Borisz Eder, aki tanácsadóként dolgozott a filmen és játszotta az egyik szerepet, nyilvánosan javasolta a színésznőnek: „Én, Eder, ajánlatot teszek Ljudmila Kaszatkinának, hogy legyek tigrisszelídítő. Igazi bátorsága van. 11 ezret bízok rá.” Válaszul egy elutasítás meghallgatása, az alapító nemzeti iskola A kiképző ragadozók, akiknek tanítványai Margarita Nazarova és Walter Zapasny voltak, csodálkozva kérdezte a színésznőt: „Tényleg nem érzett olyan erőt a ketrecben, amelynél erősebb nincs a világon?” Kasatkina így válaszolt: „Hatalmat? Nem, ez szenvedély."

A forgatáson " Tigrisszelidítők„A rendező nem örült annak, hogy a cirkuszi felvonások során a főszereplőt csak hátulról forgatták, mivel ezekben az epizódokban Kasatkinát a kaszkadőr kettőse váltotta fel - egy edző. Margarita Nazarova. A rendező olyan felvételeket követelt, ahol a színésznő arca a tigrisek között jól látható legyen. Ebből a célból találták ki, hogy ezeket a jeleneteket lefilmesítsék, üveggel elválasztva a főszereplőnőt az állatoktól. A következő felvételnél az egyik tigris betörte az üveget, és a megijedt színésznő mellett kötött ki. Kasatkinát ugyanaz a Boris Eder mentette meg, aki szó szerint ragadozókkal ragadta ki a ketrecből.

A film forgatásáért " Emlékezz a nevedre" Ljudmila Kasatkinaúgy döntött, hogy lefogy, hogy organikusabban nézzen ki egy lesoványodott koncentrációs tábori fogoly szerepében, de ehhez megtévesztéshez kellett folyamodnia. A színésznő férje, Szergej Kolosov rendező, aki a filmet rendezte, nem helyeselte a fogyással kapcsolatos kísérleteket. Aztán Kasatkina kitalálta a fogyás módját: „Vettem magamnak egy lombikot, öntöttem bele teát, tettem hozzá citromot és egy csepp mézet. Amikor mindenki ebédelni készült, azt mondta, hogy velem ebédeltem. Így tizenkét kilót fogytam. Kiderült, hogy ez sok - kezdtem elveszíteni az eszméletemet a kimerültségtől. De elértem a célomat!”

Ljudmila Ivanovna mindig nagyon komolyan vette a szerep előkészítő munkáját, és igyekezett egyetlen, akár jelentéktelen részletet sem kihagyni. A The Taming of the Shrrew forgatásáért a színésznő megtanult lovagolni. A fiatal földalatti harcos, Anya Morozova szerepére készülve, valós események alapján a „Calling Fire on Yourselves” sorozatban, gondosan tanulmányozta hősnője életrajzának összes tényét. Mielőtt elkezdett dolgozni a „Remember Your Name” című filmen, több napot töltött Auschwitzban, a haláltáborban, amely akkor már múzeumként működött.

Ljudmila Kasatkina filmográfiája / Ljudmila Kasatkina

Indiai nyár (TV-sorozat) (2011)
Lost in Paradise (TV) (2006); szerepe: Maria Bove
Menyasszonyt keresek hozomány nélkül (TV) (2003); Szerep: Vera Petrovna
Mérgek, avagy a mérgezés világtörténete (2001); szerepe: anyós
Csapdába esett bíró (TV) (1998); szerepe: Miss Squisham
Split (TV-sorozat) (1992); Szerep: Alexandra Kalmykova
Bróker (1992)
Földi örömök (TV-sorozat) (1988); szerepe: Natalya Lemekhova
Anna Vierling útjai (TV) (1985); szerep: Anna Fierling – Mother Courage
Mária anya (1983); szerepe: anya Maria
Cirkuszhercegnő (TV) (1982); szerep: Tony anyja
Zmey Gorynych utolsó menyasszonya (rajzfilm) (1978); hangszínjátszás
Párbeszéd (TV) (1977); szerepe: Shirokova
A Montmartre háztetői alatt (TV) (1975); szerepe: Madame Arnault
Emlékezz a nevedre (1974); szerepe: Zinaida Vorobyova
Maugli (rajzfilm) (1973); szerep: Bagheera (hangja)
Sveaborg (TV) (1972); szerepe: Emelyanova
nagymester (1972); szerepe: Szergej Khlebnikov anyja
Big Break (minisorozat) (1972); szerepe: Jekaterina Semenovna, iskolaigazgató
Maugli. Return to the People (rajzfilm) (1971); szerep: Bagheera (hangja)
Maugli. Akela utolsó vadászata (animációs film) (1969); szerep: Bagheera (hang
Maugli. Emberrablás (rajzfilm) (1968); szerep: Bagheera (hangja)
Operation Trust (TV) (1967); szerep: Maria Vladislavovna Zakharchenko
Maugli. Raksha (rajzfilm) (1967); szerep: Bagheera (hangja)
Darling (TV) (1966); szerepe: Olga Plemyannikova
Tűznek hívjuk magunkat (mini-sorozat) (1964); Szerep: Anya Morozova
A cickány megszelídítése (1961); szerepe: Katarina
Kenyér és rózsák (1960); szerepe: Lisa
Csehov három története (1959); szerepe: feleség
Bosszú (1959); Szerep: Polina Grigorjevna
A másik oldalon (1958); szerepe: Varya
Nászút (1956); szerep: Ljudmila Odincova-Ribalcsenko
Tigrisszelídítő (1955); Szerep: Lenochka Vorontsova