Ev Tüm sorular

Fotoğrafın tarihi: dagerreyotipi. Hadi açığa çıkaralım! A.S.'nin ömür boyu çekilmiş tek fotoğrafı.

Fotoğrafın icadı, Fransız dekoratif sanatçı Louis Jacques Mande Daguerre'nin adıyla ilişkilendirilir. Farklı düzlemlerde yer alan, farklı şekilde değiştirilen ve aydınlatılan birkaç tablodan oluşan, günün değişen zamanları yanılsamasını yaratan renkli ve muhteşem dioramalar yarattı. Bir gün, başka bir seti boyarken Daguerre, ıslak boyanın üzerinde bir sokak görüntüsünün belirdiğini fark etti; perdedeki bir delik, kamera obscura rolünü oynuyordu. Görüntü ertesi gün görünür durumda kaldı: kuruyan boyayla sabitlendi. Bu bölüm Daguerre'nin kaderinde bir dönüm noktası oldu. Açık renkle boyanmış görüntüyü sonsuza kadar korumanın bir yolunu aramaya başladı.

Zaten on yıldır bir kamera obscura'da görüntü yakalamaya çalışan Joseph Nicéphore Niepce, ona bu konuda biraz yardım etti. Litografiden (kopya basmak için taş üzerine kazınmış bir kabartma resim) büyülenerek önce taşla, ardından kendi icadı olan vernikle kaplanmış metal plakalarla deneyler yaptı. Işık açığa çıktığında vernik katmanını tahrip ederek metali açığa çıkardı. Niépce, plakayı asitle aşındırarak plaka üzerindeki görüntünün bir kopyasını elde etti. Yöntemine heliogravür adını verdi.

Niepce'in deneylerini öğrenen Daguerre, ona bir mektup yazdı ve birlikte çalışmayı kabul etti.

Heliogravür yönteminin iyileştirilemeyeceği çok geçmeden anlaşıldı. Işıkla boyamanın başka bir ilkesini aramak gerekiyordu. Ve Daguerre onu buldu. 21 Mayıs 1831'de Niépce'ye ışığın gümüş iyodür üzerinde güçlü bir etkisi olduğunu bildirdi. Sonuç, plakanın sıcak sofra tuzu veya hiposülfit çözeltisiyle yıkanmasıyla biraz iyileştirilebilen zayıf bir görüntüydü. Bunu, kaşığı iyotla dolu gümüş bir tabakta unutarak keşfettiğine dair bir hikaye var - ışığın etkisiyle üzerinde bir kaşık görüntüsü kaldı. Niépce ayrıca, bir gümüş iyodür tabakası üzerinde bir kamera obscura'da bir görüntü elde etti, ancak deneyi tekrarlayamadı. Daguerre çalışmalarına devam etti ve 1837'de cıvanın görünür etkisini keşfetti.

Fotoğrafçılık nasıl ortaya çıktı?

Modern fotoğraf ekipmanı ve teknolojisi, üç yüzyıl boyunca düzinelerce araştırmacı, mühendis ve bu heyecan verici, ilginç sanat ve teknoloji alanının meraklıları ve sevenleri tarafından yaratıldı. Yaratılmasına ve geliştirilmesine katkıda bulunan herkesi listelemek pek mümkün değildir, ancak modern fotoğraf teknolojisinin gelişimindeki ana aşamaları özetlemek oldukça mümkündür.

1694 Alman araştırmacı Wilhelm Gomberg, nitrik asit içindeki gümüş çözeltisiyle kaplanmış bir kemik plakasının yüzeyinin ışıkta siyaha döndüğünü fark ederek gümüş nitrat AgNO 3'ün ışığa duyarlılığını keşfetti.

1727 Alman kimyager Johan Schulze, gümüş klorürün (AgCl) ışığa duyarlılığını ve onunla işlenen yüzeydeki görüntünün kısa süreli görünümünü - ışıkla boyamayı - gözlemleyen ilk kişiydi.

1802İngiliz Thomas Wedgwood, gümüş nitrat çözeltisine batırılmış deri ve kağıt üzerinde negatif görüntüler elde etmek için kopyalama yöntemini kullandı ancak bunları kaydedemedi.

1802İngiliz kimyager Humphry Davy, mikro nesneleri güneş mikroskobu aracılığıyla, ancak aynı zamanda sabitleme olmadan fotoğraflamak için Wedgwood yöntemini kullandı.

1813 Fransız Joseph Nicéphore Niepce, kendi icadı olan vernikle kaplanmış litografik taşlar ve teneke levhalar üzerinde görüntüler elde ederek heliografi deneylerine başladı ve dokuz yıl sonra, asitle aşındırarak ve gravürler ve çizimler basarak üzerlerinde kabartma klişeler oluşturmak için bir yöntem geliştirdi. onlara.

1819İngiliz gökbilimci John Herschel, sodyum sülfatın veya hiposülfit Na2S203'ün gümüş klorürü çözdüğünü, yani fotoğrafik bir görüntünün sabitleyicisi (sabitleyicisi) olarak hizmet ettiğini keşfetti.

1824 Fransız sanatçı Louis Daguerre, kamera obscuradaki görüntüleri sabitlemeye yönelik deneylere başladı.

1829 Niepce ve Daguerre, ışıkla boyama yöntemlerini geliştirmek için bir ortak girişim kurar.

1834İyi eğitimli bir araştırmacı (filolog, etnograf, Londra Kraliyet Cemiyeti'nin matematik alanında üyesi) olan İngiliz Fox Talbot, gümüş klorüre dayalı “fotojenik çizim” yöntemini araştırmaya başladı.

1835 Daguerre, cıva buharının gizli bir fotoğraf görüntüsü üzerinde geliştirici etkisini ve sıcak bir sodyum klorür (NaCl) veya hiposülfit (Na2S203) çözeltisinin sabitleme etkisini keşfetti.

1837 Daguerre, Joseph Nicéphore'un oğlu Isidore Niepce ile, artık daguerreotype olarak anılan ışıkla boyama yöntemine adını vermek için bir anlaşma yaptı.

1839 Fransız hükümeti fotografik görüntüleme tekniklerini kullanma haklarını aldı. 19 Ağustos'ta François Arago, o andan itibaren tüm dünyanın malı haline gelen ve kısa sürede büyük popülerlik kazanan dagerreyotipi hakkında ayrıntılı bir rapor verdi.

1839 Fotoğrafın ortaya çıktığı yıl olarak kabul edilir.

1839 31 Ocak'ta Talbot, pozitif baskıların kopyalandığını gösteren buluşunu Londra Kraliyet Cemiyeti'ne sundu. İki yıl sonra Talbot, daha sonra kalotip (Yunanca'dan) olarak adlandırılan negatif-pozitif süreç yöntemini - “talbotype” patentini aldı. kallos- Güzel).

1840İngiliz gökbilimci John Herschel, aydınlatılmış gümüş klorür kağıt üzerinde güneş spektrumunun ana renkleri (kırmızı, yeşil ve mavi) oluşturduğunu keşfetti.

1844 Talbot, fotoğrafik görüntüyü büyütme yönteminin patentini aldı ve ilk kez bu yöntemle elde edilen fotoğraflarla resimlenen bir kitap yayınladı.

1847 Fransız fizikçi Antoine Cesar Becquerel, klorla işlenmiş gümüş bir plaka üzerinde oldukça stabil renkli bir görüntü elde etti.

1851İngiliz kimyager Scott Archer, ıslak kolodyum yöntemine dayanan bir fotoproses hakkında rapor verdi (kolodyum, nitroselülozun alkol-eter çözeltisinden sertleştirilmiş bir filmdir). Onun yöntemini kullanan fotoğraf plakalarının çekimden hemen önce yapılması gerekiyordu; Açık hava fotoğrafçısı yanında tam bir laboratuvar taşıyordu - kayıtları sulamak, geliştirmek ve sabitlemek için ışık geçirmez bir çadır.

1856İngiliz Richard Norris, ıslak kolodyum plakalarının bir jelatin tabakasıyla kaplanmasını önererek kuru fotoğraf plakaları elde etti ve bunların üretimini organize etti. Muazzam çözünürlükleriyle öne çıkan bu kalıplar, yüz yılı aşkın bir süre sonra, geçen yüzyılın ortalarına kadar matbaacılıkta kullanıldı.

1861İngiliz fizikçi James Clerk Maxwell deneysel olarak tüm doğal renklerin üç ana rengin (kırmızı, yeşil ve mavi) eklenmesiyle elde edilebileceğini gösterdi.

1868İngiliz W. Harrison, gümüş bromür ve gümüş iyodür içeren bir jelatin çözeltisi karışımının cam plakalara dökülmesini önerdi ve bu, fotoğrafçılara ilk kez, üretimleri için bir laboratuvar yerine, fotoğraf malzemelerini yanlarında taşıma fırsatı verdi.

1869 Fransız Ducos du Hauron, ana renk filtrelerinden geçirilen üç negatifi birleştirerek renkli fotoğraflar bastı.

1878İngiltere'de kuru fotoğraf plakalarının fabrika üretimi başladı.

1880 Rusya'da bromogelatin fotoğraf plakalarının endüstriyel üretimi ve yaygın kullanımı başladı.

1880 Eastman-Kodak şirketi ABD'de kuruldu.

1888 Amerikalı George Eastman, 1888 yılında her dilde yazılan ve kolaylıkla okunabilen “KODAK” kelimesini icat ederek tescil ettirdi ve şirketin kurumsal renkleri sarı ve kırmızıdır.

1891 Fransız fizikçi Gabriel Lippmann, ışığa duyarlı bir emülsiyondaki ışığın girişimine dayanan bir renkli fotoğraf yöntemi geliştirdi ( Nobel Ödülü 1908). Bunu geliştiren ve lazer radyasyonunu kullanan Yuri Nikolaevich Denisyuk, 1962'de beyaz ışıkta görüntülenebilen ve kopyalanabilen hologramlar üretmek için bir yöntem yarattı (bkz. “Bilim ve Yaşam” No. 5, 1999).

1893 Almanya'da oluşturuldu Anonim Şirket Fotoğraf plakalarının ve daha sonra fotoğraf filmlerinin ve kimyasalların üretimi için "Agfa".

1894İrlandalı John Jolie, renkli saydamların çekimi için üç renkli bir şerit taraması önerdi. Benzer bir cihaz günümüzde dijital kameralarda ve video kameralarda kullanılmaktadır.

1900İlk amatör kamera Kodak-1 yaratıldı. Rulo selüloit film üzerinde 6,5 cm çapında yüz adet yuvarlak çerçeve üretti (aynı zamanda en popüler 6 × 9 cm formatlı plakaların kullanımına da olanak sağladı). Şirketin sloganı şu oldu: "Siz düğmeye basın, gerisini biz hallederiz": alım noktalarında cihazı yeniden şarj ettiler, çekilen filmleri geliştirdiler ve onlardan basılan fotoğraflar çıkardılar.

1903 George Eastman, Thomas Edison ile birlikte, kenarları boyunca delikler bulunan, özel olarak oluşturulmuş 35 mm genişliğinde filmden oluşan ilk sinema kamerasını yaptı. Bu film hala hem amatör hem de profesyonel fotoğraf ekipmanları için standarttır.

1931 Rusya'da Shostka (Svema), Pereslavl-Zalessky, Leningrad ve Kazan'daki (Tasma) fabrikalarda fotoğraf malzemeleri üretilmeye başlandı.

1935 Kodak, ilk renkli üç katmanlı fotoğraf filmini üretti.

1991 Kodak, seri üretilen ilk dijital fotoğraf makinesi DSC-100'ü piyasaya sürdü. Önceki tüm dijital kamera modelleri ya üretime sokulmadı ya da görüntülerin basılması ve işlenmesi için tasarlanmamıştı.

Çoğu zaman olduğu gibi, keşif tesadüfen gerçekleşti. Bir gün Daguerre dolaba birkaç açık plak bıraktı ve bir süre sonra bunlardan birinde bir resim keşfetti. Etkinin dolapta saklanan bazı kimyasal maddelerin buharlarından kaynaklandığını hemen fark etti. Kavanozları birbiri ardına çıkarıp her seferinde yeni tabaklar yerleştirerek, birkaç saat sonra her zaman geliştirilmiş görüntüyü keşfetti. Ve ancak dolabın tamamını dikkatlice aradıktan sonra unutulmuş bir bardak cıva buldum. Açıkta kalan plaka malzemesiyle reaksiyona giren buharları, görüntüyü net bir şekilde görünür hale getirdi.

1839'a gelindiğinde, daguerreotype adı verilen, kamera obscura'da görüntü elde etmeye yönelik bir yöntem nihayet ortaya çıktı. Birkaç ardışık işleme ayrılabilir.

Gümüş veya gümüş kaplı bir bakır plaka, karanlıkta birkaç dakika boyunca iyot buharına maruz bırakılır. Plakanın yüzeyinde ışığa duyarlı bir malzeme olan gümüş iyodür tabakası belirir.
Plaka bir karanlık odaya yerleştirilir ve 15-30 dakika boyunca parlak ışıkta pozlanır (1840 yılında Joseph Petzval, görüntünün parlaklığını 16 kat artıran ve enstantane hızının bir dakika). Işığın etkisi altında gümüş iyodür molekülleri yok edilir, iyot buharı buharlaşır ve mikroskobik gümüş taneleri gizli (görünmez) bir görüntü oluşturur.
Açıkta kalan plaka, 50-80°C'ye ısıtılan cıva buharında geliştirildi. Cıva gümüşü çözerek gri bir madde olan amalgamı oluşturur.
Geliştirilen plaka, kalan gümüş iyodürü çözen ve cilalı gümüş yüzeyi açığa çıkaran sıcak bir sofra tuzu veya hiposülfit çözeltisinde yıkanarak sabitlenir.
Amalgam filmi kırılgandır ve gümüş havada kolayca oksitlenir. Bu nedenle, bitmiş daguerreotype genellikle altın klorürle kaplanır, bu da onu daha dayanıklı hale getirir ve aynı zamanda onu kırmızı-kahverengi tonda renklendirir. Dagerreyotipindeki görüntü yansıtılmıştır.

Bariz başarıya rağmen, dagerreyotipi yöntemini kullanarak tür fotoğraflarının seri üretimini yapmak mümkün olmadı: yaratıcılar ilkelerini ancak sözleşmeyi imzaladıktan sonra açıklayacaklarına söz verdiler. Ancak işadamlarının şüpheli bir girişime para yatırmak için aceleleri yoktu.

Girişimciler konusunda hayal kırıklığına uğrayan Daguerre, 1839'da ünlü fizikçi ve gökbilimci, Paris Gözlemevi müdürü ve yardımcısı Domenic Francois Arago'ya döndü ve icadı hakkında ayrıntılı olarak konuştu. Arago hızla bunun özünü anladı, onu çok takdir etti ve çok umut verici olduğunu fark etti. Üstelik böyle bir işin özel ellere devredilemeyeceğini, kamu malı, devletin, milletin ve tüm insanlığın malı olması gerektiğini belirtti.

Louis Joseph Gay-Lussac da daguerreotype'ı daha az takdir etmedi. ünlü fizikçi ve kimyager. Fransa Akranlar Meclisi'nde yaptığı konuşmada şunları söyledi: “Bu keşif, eski bir medeniyetin koşullarında yeni bir sanatın kaynağı olarak hizmet ediyor. Bir çağ yaratacak ve sonsuza kadar ihtişamın simgesi olarak kalacak.”

Daguerre'nin icadıyla ilgili çok sayıda makale yayınlanmaya başladı. İngiltere, Avusturya ve Almanya'da patenti alındı. Sayısız fotoğraf stüdyosu açıldı ve amatörler daguerreotype tekniğinde ustalaştı. 1839 yılı dünya bilim, sanat ve kültür tarihine fotoğrafın icat yılı olarak geçti.

Edebiyat:
1) Evgenov S.V. Daguerre, Niepce, Talbot. Fotoğrafın Mucitleri Üzerine Popüler Deneme. - M.: Devlet. sinematografi yayınevi. yanıyor, 1938.
2) Mitchell E. Fotoğraf. - M.: Mir, 1988.
3) Chibisov K.V. Fotoğrafın tarihi üzerine yazılar. - M.: Sanat, 1987.

İnternette, Alexander Sergeevich Puşkin'in neredeyse Louis Daguerre tarafından yapılmış, ömür boyu çekilmiş tek FOTOĞRAF portresinin bulunduğuna dair haberler çıktı!

İşte bu fotoğrafın çekilme süreci nasıl anlatılıyor...

Plaka, iyot buharı ile muamele edildi ve bunun sonucunda ağa duyarlı bir gümüş iyodür tabakası ile kaplandı.Peki nedir bu? Duygu? Hadi bulalım...

Nihai gerçek olmasa da yine de Wikipedia'yı okuyoruz:

Daguerreotype, Fransız mucit Niépce ca tarafından yaratıldı. 1822 ve 1839'da sanatçı Daguerre tarafından kamuoyuna duyuruldu. Fotoğrafın ilk pratik yöntemi olarak kabul edilen bu yöntem, 1851'de daha karmaşık ve tehlikeli dagerreyotipinin yerini tamamen alan ıslak kolodyum işleminin icadına kadar fotoğrafik görüntü elde etmenin tek yoluydu.

Veya biraz daha ayrıntı:

Sadece XIX'in başı yüzyılda Fransız Joseph Niepce, fotoğrafik bir görüntü elde etmek için ciddi bir şekilde yola çıktı. Çok para harcayarak 1822'de amacına ulaştı - yazarın "Döşenmiş Masa" adını verdiği ilk nispeten net görüntüyü aldı.

Ancak bu fotoğraf günümüze ulaşamamıştır ve bu nedenle dünyadaki ilk fotoğrafın Niepce'nin 1826 yılında çektiği “Pencereden Görünüm” fotoğrafı olduğu kabul edilmektedir.

Bu son derece bulanık ve net olmayan fotoğrafı elde etmek için mucidin, parlak ışıkta sekiz saat boyunca pozlamayı sürdürdüğünü burada belirtmek gerekir. İnsanları bu şekilde filme almanın kesinlikle imkansız olduğu açıktır.

Niépce, icadına çok para harcadı, iflas etti ve 1833'te önemli bir sonuç elde edemeden öldü.

Louis-Jacques-Mande Daguerre(1787-1851) fotoğrafı icat etmedi ama işe yaramasını sağladı, popüler hale getirdi.

Raporunu hazırladığı 1839 yılında adı ve süreci dünyanın her yerinde duyuldu. Şöhret, zenginlik ve güven ona geldi. Joseph Nicéphore Niepce'nin adı neredeyse unutuldu.

Ancak Niepce'nin icadını hayata geçirmek için her şeyi yapan kişi Daguerre'di. kimyasal elementler Niépce tarafından bilinmiyordu. Daguerre'nin fikri cıva buharı kullanarak fotoğraf çekmekti. İlk başta cıva biklorür ile deneyler yaptı ancak görüntüler çok zayıftı. Daha sonra süreci şeker veya klor oksit kullanarak geliştirdi ve nihayet 1837'de, on bir yıllık deneyden sonra, buharı görüntüyü oluşturan cıvayı ısıtmaya başladı. Güçlü bir sıradan tuz çözeltisi kullanarak görüntüyü mükemmel bir şekilde yakaladı ve sıcak suışığa maruz kalmamış gümüş iyodür parçacıklarını yıkamak için. Ancak Daguerre'nin buluşunu tamamlaması iki yıl daha aldı ve onu ancak 1839'da Fransız Bilimler Akademisi'ne sundu.

Daguerreotype sürecine ilişkin ilk resmi rapor, Fransız Sanat ve Bilim Akademisi'nin 19 Ağustos 1839'daki toplantısında gerçekleşti. Sürecin ayrıntıları, Daguerre'nin coşkusuyla etkilendiği akademinin nüfuzlu üyelerinden gökbilimci François Arago tarafından ortaya çıkarıldı. Daguerre'nin kendisi de soğuk algınlığı nedeniyle sesi tamamen kısıldığı için rapor veremedi. Sürecin pratik gösterimi yalnızca 17 Eylül 1839'da gerçekleşti. Bu bir başarıydı.

Daguerre'nin cıva buharıyla geliştirme ilkesi orijinal ve güvenilirdi ve hiç şüphesiz Daguerre'nin Niepce'den aldığı bilgilere dayanıyordu. Ne yazık ki, Niépce ve babasının ölümünden sonra Daguerre'nin ortağı olan oğlu Isidore, 1829'dan sonra buluşunu daha da geliştirmek için hiçbir şey yapmadı. Büyük paraya ihtiyaç duyan oğul, birkaç yıl sonra Daguerre'nin dagerreyotipinin mucidi olduğunu gösteren yeni bir sözleşme imzaladı.

Louis-Jacques-Mande Daguerre. Paris Bulvarı. 1839 Dagerreyotipi. Bir adamın bu ilk fotoğrafı Daguerre tarafından Bavyera Kralı'na gönderildi. Orjinal olan, Devlet Müzesi Münih'te, İkinci Dünya Savaşı sırasında öldü.

Ve şimdi Puşkin'in ne zaman öldüğünü okuyoruz:

(27 Ocak) 8 Şubat 1837'de Puşkin, Dantes'le yaptığı düelloda kendini vurdu, ölümcül şekilde yaralandı ve 10 Şubat'ta Moika'daki evinde öldü (29 Ocak).

O dönemde Louis Daguerre laboratuvarında kimyasallar yaratmaya devam etti, istenen sonucu elde etmeye çalıştı ve şairin fotoğrafını çekemedi. 1937'de Daguerre için bir şeyler yolunda gitmeye başlasaydı bile, 27 Ocak'a kadar Puşkin'in fotoğrafını çekmeyi başaracağı Rusya'ya acele etmesi pek olası değildi.

Ve en önemlisi, Puşkin'in bu "sansasyonel" fotoğrafının nereden geldiğini en azından kabaca açıklayacak tek bir aklı başında kaynak yok.

Peki, kim Puşkin'in gerçekte neye benzediğini görmek ister - lütfen:

Uzun süre Rusya'da yaşayan İngiliz sanatçı Thomas Wright'ın çelik gravürü. 1837'den kalma tarihler. Çizimin hayattan yapılıp yapılmadığı bilinmiyor ancak Puşkin ve Wright birbirlerini tanıyordu. Bu, şairin yaşamı boyunca en çok satan resmidir - fiyatı Çin kağıdında banknotlarda 5 ruble ve parşömen üzerinde gümüşte 1 rubleydi.

Veya daha doğrusu:

Bu onun ölüm maskesi.

Ve sözde fotoğrafların daha çok benzer olduğu gerçeği...

veya son çare olarak...

Bunun hakkında ne düşünüyorsun?

Ve en önemlisi, unutmayın, kimseye güvenemezsiniz, özellikle de internette! :-)

Herkese selam! Bugün para hakkında konuşacağız (*Fransızca kelime oyunu: para = gümüş) Hayır! Gümüş hakkında. Kağıt hakkında değil, metal hakkında. Gümüş dünyanın her yerinde bulunduğundan değişim aracı olarak kullanılmaya başlandı. Tarihsel olarak gümüş, altını tamamlamak için kullanılıyordu ve altından 12 ila 16 kat daha ucuzdu. Ortalama olarak altının gümüşe oranı her zaman 1'e 15 olarak kaldı. Ve bugün bu oran 1'e 60-70! Burada herhangi bir finansal entrika var mı?.. Ama bu video bununla ilgili değil. Yani yüzyıllar boyunca gümüş esas olarak madeni para basmak ve mücevher yapımında kullanıldı. Bu kadar! Gümüşün yalnızca metalik formda değil aynı zamanda örneğin tuz formunda da mevcut olduğunu bilmek önemlidir. Sofra tuzu sodyum klorürdür ve gümüş tuzu gümüş klorürdür. Üstelik gümüş tuzu da tıpkı sofra tuzu gibi beyazdır. Ama denemenizi tavsiye etmiyorum! Simyacılar gümüş tuzunun ışığa maruz kaldığında karardığını keşfettiler. Daha sonra gümüş nitratın da gün ışığında siyaha döndüğünü fark ettiler. Ve sonra ilk parlak mucit ortaya çıkıyor: Bu Joseph Nicephore Niepce. Gümüş tuzunun ışıkla temas ettiğinde kararması ilkesini kullanarak 1826'da fotoğraf ilkesini icat etti. Bunu yüzyıllar önce İbnü'l-Aitham tarafından geliştirilen bir prensiple birleştiriyor: Bir kutunun altında, karşı tarafında küçük bir delik bulunan bir resim yaratmak. Işık bu küçük delikten geçerek kırılır ve görüntü bu şekilde oluşur. Niépce, gümüş tuzunun kararmasını kutunun altındaki resimle birleştiriyor. İcadını evinin duvarında test ediyor: ve işte ilk fotoğraf! Maruz kalma 8 saat sürer. Fotoğraf tuhaf görünüyor çünkü... Güneş elbette bu saatlerde konumunu değiştirdi. Ve gölgeler hareket etti. İkinci dahi mucit Louis Daguerre'dir. Louis Daguerre, bir resmi belirli bir temelde sabitlemenin mümkün olduğu sabitleme ilkesini icat etti. Bu teknik, deklanşör hızını birkaç on dakikaya düşürdü. Süreç daha sonra saniyenin birkaç kesirine kadar geliştirildi. Bu, filme almayı ve ardından görüntüyü renklendirmeyi mümkün kıldı. Bu dönemi yalnızca benim gibi dinozorlar hatırlıyor. En küçüğünüz bunu zaten kaçırdınız. Gümüş fotoğrafçılık neredeyse yok olup dijital fotoğrafçılığı geride bıraktı. Gümüş fotoğrafçılığın ortadan kalkması film kimyacıları için BÜYÜK bir felaketti. Ancak bu, gümüşün artık sanayide kullanılmadığı anlamına gelmiyor. Aykırı! Gümüş mükemmel bir elektrik iletkenidir. İşte bu yüzden onu tüm elektronik cihazlarda buluyoruz. Bilgisayarlar, telefonlar, tabletler... Ama daha da ilginç olanı... "Ağzında gümüş kaşıkla doğmak" deyimini biliyor musun? Evet, şüphesiz! Ama bunun tam olarak ne anlama geldiğini biliyor musun? Bu oldukça genç bir ifade, sadece bir veya iki asırlık. Yemeklerini yalnızca gümüş çatal bıçak takımıyla yiyen aristokratları belirtmek için kullanılır. Neden gümüş çatallarla yemek yiyorlar? Zenginliğinizi mi göstereceksiniz? Evet elbette. Aristokratlar ayrıca daha bol ve sağlıklı yiyecekler, daha iyi tıbbi bakım sayesinde sıradan insanlardan daha iyi bir sağlığa sahipti. Ama aynı zamanda gümüş çatal bıçak takımı sayesinde. İnsanlar gümüş yiyenlerin daha az hastalandığını fark etti. Batıl inanç mı, değil mi? Başka bir örnek: Vahşi Batı döneminde Kovboylar genellikle bir şişeye gümüş dolar koyarlardı. Ve Batılı sömürgecilerin su fıçılarında genellikle birkaç gümüş para bulunurdu. Çünkü suyu arıtmaları gerekiyordu. Ve bu doğru! Gümüşün olağanüstü dezenfekte edici özellikleri vardır. Gümüş bakteri, küf ve küflere karşı oldukça zehirlidir. Günümüzde gümüş belirli yüzeylerde bakteri üremesini önlemek için kullanılmaktadır. cep telefonu bakterisit görevi gören parçacıklar şeklinde çok ince bir gümüş tabakasıyla kaplanmıştır. Bu tür gümüş parçacıkları birçok ev eşyasında bulunur. Telefonlar, bilgisayarlar... Gümüş birçok kişi için zehirlidir canlı organizmalar, ancak insanlara tamamen zararsızdır. Bazı hafif deliler, onun özelliklerini ve insanlara zarar vermemesini göz önünde bulundurarak kendilerine şu soruyu sordular: "Gümüş yersen ne olur? Gümüş tüketerek nükleer savaşın sonuçlarından korunurum." NE?! Gümüş bakterilere karşı korur ancak radyasyona karşı koruma sağlamaz. Kolloidal gümüş formunda çok fazla gümüş yutarsanız zehirlenmezsiniz. Vücut fazlalığı dışarı atacaktır ama doğal olarak değil... Çok fazla gümüş yerseniz külçe kaka yapmazsınız, çünkü vücut fazlalığı deri yoluyla dışarı atacak ve orada birikecektir. Bu kadar. Gümüş ciltte birikecek ve renk değiştirmeye başlayacaksınız. Bu Amerikalı gibi. Doğal olarak Amerikalı! "Onun derisi mavi! "" Mavi adam. "Bana nasıl başladığını söyle? » «Yüzüme koloidal gümüş sürdüm... » Büyük Şirin var! (*çizgi roman karakteri)

Neredeyse hiç okul eğitimi almadı; on üç yaşındayken babası onu bir mimarın yanına çırak olarak verdi. 1804 yılında Louis Daguerre 16 yaşındayken babası onu Paris'e götürdü ve Grand Opera tiyatro dekoratörü Degotti'nin atölyesine çırak olarak yerleştirdi.

Daguerre aynı zamanda dansçı, ip cambazı ve tiyatro sanatçısı olarak da biliniyordu. Degotti'ye geldiğinde perspektif yasalarını zaten biliyordu, bu yüzden dekoratör onu öğrenci olarak işe aldı. Sanatçının doğal yeteneği Daguerre'nin eserlerini hemen öne çıkardı ve eleştirmenler bunu fark etmeye başladı. Sahnede mucizeler yarattı, örneğin arkadaşıyla birlikte bir diorama yaptı: oturan seyirciler dışarıdan devasa bir katedrali görebiliyordu ve sonra aniden kendilerini içeride buluyorlardı. Bu amaçla yüksekliği yirmi iki metreyi bulan iki tablo yapıldı. Diorama Paris'te büyük bir başarı elde etti ve Daguerre'yi meşhur etti.

Daguerre, bu kadar büyük resimler oluştururken işini basitleştirmek için bir kamera obscura kullandı, ancak görüntüyü ekrana sabitleyemedi. Daguerre, kimyasallarla deneyler yaparak çok sayıda deney gerçekleştirdi ve ardından yaklaşık olarak aynı deneylerle uğraşan Nicéphore Niepce'yi öğrendi. Daguerre ona bir mektup yazar ve Niepce bir işbirliği anlaşması yapmayı teklif eder. 1820'lerin sonlarında Joseph Niepce ile bir fotoğrafçılık yöntemi yaratmak için çalıştı. Niepce 1833'te öldü. Dagerreyotipi bundan sonra, neredeyse tesadüfen, başka bir deneyin sonucu olarak icat edildi.

Daguerre, Niepce'nin buluşunu gerçekten uygulanabilir bir teknolojiye dönüştürmek için her şeyi yaptı. kimyasal maddeler Niépce tarafından bilinmiyordu. Daguerre'nin fikri buhar kullanarak görüntüler üretmekti. İlk başta cıva biklorür ile deneyler yaptı ancak görüntüler çok zayıftı. Daha sonra süreci şeker veya klor oksit kullanarak geliştirdi ve nihayet 1837'de, on bir yıllık deneyden sonra, buharı görüntüyü oluşturan cıvayı ısıtmaya başladı. Işığa maruz kalmayan gümüş iyodür parçacıklarını temizlemek için güçlü bir tuz ve sıcak su çözeltisi kullanarak görüntüyü mükemmel bir şekilde yakaladı.

Daguerre, 10 Temmuz 1851'de Bry-sur-Marne'da öldü. Adı Fransa'nın en büyük bilim adamları listesinde birinci katta yer alıyor

Louis-Jacques-Mandet Daguerre (1787-1851) fotoğrafı icat etmedi ama işe yaramasını sağladı, popüler hale getirdi. Raporunu hazırladığı 1839 yılında adı ve süreci dünyanın her yerinde duyuldu. Şöhret, zenginlik ve güven ona geldi. İlk kez 1822 civarında kaydedilen görüntüye ulaşan Joseph Nicéphore Niepce'nin adı neredeyse unutulmuştu.

Ancak Daguerre, Niepce'nin buluşunu hayata geçirmek için her şeyi yapan, ancak Niepce'nin bilmediği kimyasal elementleri kullanan kişiydi. Daguerre'nin fikri cıva buharı kullanarak görüntüler üretmekti. İlk başta cıva biklorür ile deneyler yaptı ancak görüntüler çok zayıftı. Daha sonra süreci şeker veya klor oksit kullanarak geliştirdi ve nihayet 1837'de, on bir yıllık deneyden sonra, buharı görüntüyü oluşturan cıvayı ısıtmaya başladı. Işığa maruz kalmayan gümüş iyodür parçacıklarını temizlemek için güçlü bir tuz ve sıcak su çözeltisi kullanarak görüntüyü mükemmel bir şekilde yakaladı.

Daguerre sürecinin aşamaları şu şekildeydi:

1. Gümüş yüzey parlayacak kadar parlatıldı.

2. Gümüş plaka iyodür buharıyla doyuruldu ve ışığa duyarlı hale geldi.

3. Hazırlanan plaka karanlıktaki odaya yerleştirildi.

4. Kamera bir tripod üzerine kurulmuş, dışarıya çekilmiş ve güneş tarafından aydınlatılan herhangi bir nesneye yönlendirilmiştir.

5. Lens 15 ila 30 dakikalık bir süre boyunca açıldı.

6. Gizli görüntü aşağıdaki sırayla ortaya çıkarıldı ve düzeltildi:

A. Plaka, bir alkol lambasının 150 dereceye (Fahrenheit) ısıtıldığı cıva kabının üzerinde 45 derecelik bir açıyla küçük bir kabine yerleştirildi.

B. Cıva parçacıklarının gümüşün açıkta kalan kısmına nüfuz etmesi nedeniyle görüntü görünür hale gelinceye kadar plaka dikkatlice gözlemlendi.

C. Plaka yerleştirildi soğuk su yüzey sertleşene kadar.

D. Plaka bir genel tuz çözeltisine yerleştirildi (1839'dan sonra yerini John Herschel tarafından keşfedilen ve Daguerre tarafından kullanılmak üzere hemen kabul edilen bir sabitleme elemanı olan sodyum hiposülfit aldı).

e. Plaka daha sonra sabitleyicinin etkisini ortadan kaldırmak için iyice yıkandı.

Sonuç tek bir fotoğraftı, pozitif bir fotoğraf. Yalnızca belirli ışık koşullarında görülebiliyordu; doğrudan güneş ışınları altında parlak bir metal plakaya dönüşüyordu. Görüntünün yansıtıldığı ortaya çıktı. Pozitifleri bir negatiften basabildiğiniz için, bu kayıtlardan birkaç tane yapmak veya sınırsız sayıda kopya basmak imkansızdı. Negatif-pozitif fotoğraf prensibi Fox Talbot tarafından icat edildi. Her iki icat da aynı yıl tanındı.

Daguerre, buluşundan elde ettiği karı en üst düzeye çıkarmak için ilk önce halka açık abonelik yoluyla bir şirket kurmaya çalıştı. Bundan hiçbir sonuç çıkmayınca icadını çeyrek milyon franka satmaya çalıştı ama temkinli işadamları için bu çok büyük bir risk gibi görünüyordu.

Daguerre, faaliyetleriyle büyük ilgi uyandırdı: Ağır bir kamera ve hantal ekipmanlarla Paris bulvarlarında fotoğraflar çekti ve pek çok kişi onu tanıyordu. Ancak sürecini açıklamadı ve iş adamları fotoğrafın olanaklarına kayıtsız kaldı.

Daha sonra Daguerre, buluşuyla bilim adamlarının, özellikle de etkili gökbilimci Domenic-François Arago'nun (1786-1853) ilgisini çekmeye karar verdi. Rusya ve İngiltere'nin dagerreyotipi satın almak için teklifte bulunduğuna dair söylentiler duyan Arago, 7 Ocak 1839'da Bilimler Akademisi'ne Daguerre'nin başarılarını bildirdi ve Fransız hükümetine patenti satın almasını önerdi.

Dagerreyotipinin duyurusu bir sansasyon yarattı. Bilimsel dergiler Arago'nun raporunu yayınladı. Daguerre, hak ettiği popülerliği kazanan diorama yerine icadıyla ünlendi. İcadını öven gazete editörlerine, yazarlara ve sanatçılara Paris'in dagerreyotipi görüntülerini gösterdi. Daguerre, icadı için 200 bin frank istedi ve Isidore Niepce'ye, eğer satarsa, Isidore'un babasının ölümünden sonra kendisinden borç aldığı miktar hariç bu tutarı kendisiyle paylaşacağını bildirdi.

Arago, Daguerre'yi Fransız hükümetinden alacağı emekli maaşının kendisi için bir nevi onur, icadının tanınması adına ulusal bir ödül olacağına ikna etti. Daguerre'ye şunları yazdı: "Ülkemize onur getiren en dikkate değer keşiflerden birini bilim ve sanat dünyasına sunma şerefini başka uluslara verirsek, acı çekmeyeceksiniz."

Emekli maaşı Daguerre için ömür boyu 6.000 frank, Isidore Niepce için ise 4.000 frank olarak belirlendi. Teklif 15 Haziran 1839'da Temsilciler Meclisi'ne sunuldu ve bir ay sonra Kral Louis Philippe tarafından onaylandı. 19 Ağustos'ta Arago, Bilimler Akademisi'nin bir toplantısında, Daguerre'nin, sanatçının güneşin kendisi tarafından çizilen el resimlerinin katılımı olmadan, doğanın fotoğrafik görüntülerini tüm ayrıntılarıyla elde etme konusundaki şaşırtıcı yönteminden bahsettiği bir rapor sundu. Arago'nun raporu, özellikle Daguerre'nin yaptığı dagerreyotiplerinin gösterimi büyük ilgi uyandırdı. Arago, birkaç hata yaparak fotoğrafçılığın tarihi hakkında konuştu (camera obscura'nın icadını Della Porto'ya atfetti ve Niépce'nin katkılarını küçümsedi), ancak daguerreotype sürecini bilimsel ve ayrıntılı bir şekilde anlattı. Açık bir iç inançla, bu sürecin gelecek için önemini tahmin etti ve kayıt açısından öneminden bahsetti. tarihi olaylar. Tutkulu konuşmasını şu sözlerle noktaladı: "Fransa bu keşfi benimsedi ve en başından itibaren cömertçe tüm dünyanın kullanımına sunarak asaletini gösterdi." Görünüşe göre Arago, Daguerre'nin yalnızca beş gün önce, yani 14 Ağustos'ta İngiltere'de bir patent aldığını bilmiyordu.

Artık Daguerre finansal açıdan güvendeydi. Ve sadece birkaç ay önce, 8 Mart'ta dioraması yandığında meteliksiz olduğunu düşündü.

Bu diorama, Daguerre'yi fotoğrafçılık alanında deneyler yapmaya teşvik eden devasa tuvallere (76 fit uzunluğunda ve 46 fit yüksekliğinde) sahip devasa bir yapıydı. Camera obscura'yı iyi biliyordu ve gerçeklik yanılsamasını yaratma girişimlerinde hayattan birçok eskiz yaptı. Diorama için o kadar gerçekçi devasa tuvaller çizdi ki, ziyaretçiler bunların diorama odasında özel olarak inşa edilmiş üç boyutlu yapılar olduğuna inandı. Her iki tarafa da tuval boyamak için bir yenilik getirdi. Dioramanın tasarım özellikleri onu sürekli geliştirmeye, yarı saydam ve opak boyalar kullanarak devasa resimler yaratmaya, pencerelerden giren doğal ışığı düzenlemek için panjurlar ve perdeler icat etmeye zorladı. Bazı bölümlerde, ışığı manzaradaki tek tek noktaları tasvir eden kandilleri işleyerek dikkate değer bir başarı elde etti ve diorama'nın varlığının son beş yılında, daha gelişmiş muhteşem efektler için gaz ışığının kullanımına başvurdu.

Kamera büyülü bir nesnedir! Belki de bu tektir yakın arkadaş, sizi asla bırakmayacak... Dünya istatistikleri ve hatta bizimki Rus istatistikleri, iyi fotoğrafçıların uzun yaşadığını doğruluyor... Fotoğraf makinesi, dünyayla dengeyi bulmanın bir yoludur... Ve bu, Tibet meditasyonundan daha az güçlü değildir: eğer mümkün olduğu kadar çok kişiyi enfekte edebilirsek Daha fazla insan Fotoğraf sevgisi, o zaman çok şey vereceğiz: hayata ilgi, ona karşı şefkatli bir tutum, her birimizin bir dişli değil, tarihsel sürecin aktif bir katılımcısı olduğumuzun anlaşılması...

Daguerre'nin bir sanatçı ve diorama yaratıcısı olarak katkılarının ilk resmi olarak tanınması, Arago'nun ondan dahil etmesini istediğinde geldi. Detaylı Açıklama diorama tekniklerini hükümetle bir anlaşmaya dönüştürdü ve bu da bir dagerreyotipi yaratmanın aşamalarını özetledi.

Daguerre, çabalarını daguerreotype sürecini açıklamaya, bilim adamları ve sanatçılar için gösteri oturumları düzenlemeye ve süreci basitleştirmeye yoğunlaştırdı. bilimsel öz Arago bunu daha kapsamlı bir şekilde açıkladı ve doğal olarak sanatının örneklerini gösterdi. Daguerre, akrabası Alphonse Giroux ile birlikte dagerreyotipi için parçalar yapmaya başladı. Kitapçı Giroud hemen işini bıraktı ve kendini tamamen kameranın montajına adadı. Samuel Chevalier lensleri cilaladı, kameraya seri numarası damgalandı, Daguerre'nin imzası eklendi ve kamera resmileşti. Tüm gelirin yarısı Daguerre'ye gitti ve payının yarısını cömertçe Isidore Niepce ile paylaştı.

Arago'nun raporunu sunmasının ertesi günü Giroud, Daguerre'nin 79 sayfalık kılavuzunu yayınladı. Sahip olduğu tüm kameralar ve kılavuzlar birkaç gün içinde tükendi. Fransa'da kılavuz otuz kez yeniden basıldı. Bir yıldan az bir süre geçti ve kılavuz tüm dillere çevrildi, Avrupa'nın tüm başkentlerinde ve New York'ta basıldı.

Sanatçılar, bilim insanları ve amatörler çok geçmeden Daguerre'nin sürecini iyileştirdi ve değiştirdiler; pozlama sürelerini yalnızca birkaç dakikaya indirdiler ve portreleri bir olasılıktan gerçeğe dönüştürdüler.

Bauersfeld'in icadı - güçlü bir ışık kaynağı artı projektörlerin birleşimi - Louis Daguerre ve Lumière kardeşlerin keşifleri kadar ustaca ve aynı zamanda basitti. Dünyada başka bir sanat türü doğdu - ne yazık ki, oldukça dar bir insan ilgi alanını kapsadığı ve eğlence endüstrisinde sinema ile ciddi şekilde rekabet edemediği için "türlerin en önemlisi" olmaktan uzaktı.

Bir prizma kullanmak görüntüyü çevirmeyi mümkün kıldı ve artık portreler normal görünüyordu ve aynalanmamıştı. İleriye doğru atılan kararlı bir adım, 1841 yılına kadar ekipmanın ağırlığını 110 pound'dan 10 pound'a düşüren daha küçük bir aparatın yaratılmasıydı. Dagerreyotipinin yüzeyini hasar ve çiziklerden koruma araçları iyileştirildi. 1840 yılında Hippolyte Fizeau görüntüleri altın klorürle renklendirmeye başladı. Bu sadece görüntüyü daha kontrastlı hale getirmekle kalmadı; zengin bir mor-kahverengiye oksitlenen muhteşem bir koyu gümüş-gri tonu yarattı.

Buluşu dünyanın her yerindeki insanların hayal gücünü cezbettikçe Daguerre'nin tanınırlığı ve şöhreti de arttı. Ancak duruşmasına ilişkin verilerin yayınlanmasının ardından kendisi fotoğrafa herhangi bir katkıda bulunmadı. 1851'deki ölümüne kadar Paris'ten altı mil uzakta inzivaya çekilerek yaşadı. 1843 yılında şipşak fotoğrafçılığı mükemmelleştirdiğini ve uçan bir kuşu fotoğraflayabildiğini iddia etti, ancak bu iddianın doğruluğunu destekleyecek hiçbir kanıt sunmadı.

Dagerreyotipinin mucidi, 10 Temmuz 1851'de vatandaşları tarafından gömülen Brie kasabasındaki mezarda yatıyor.

Louis-Jacques-Mande Daguerre. Edinburgh, Holyrood'daki kilise. 1824 Yağ. Bu resim Daguerre'nin şövale resimlerinin en iyisi olarak kabul edildi; sergide gösterildiğinde Legion of Honor ödülüne layık görüldü.

Louis-Jacques-Mande Daguerre. Paris Bulvarı. 1839 Dagerreyotipi. Bir adamın bu ilk fotoğrafı Daguerre tarafından Bavyera Kralı'na gönderildi. Münih Devlet Müzesi'nde bulunan orijinali İkinci Dünya Savaşı sırasında yok edildi.

Alphonse Giroux tarafından yapılmış orijinal bir Daguerre kamera, 12 x 14,5 x 20 inç boyutlarındadır. Etiketin üzerindeki yazı: "Cihazın Bay Daguerre imzasını ve Bay Giroud'un mührünü taşımaması halinde hiçbir garantisi yoktur. Daguerreotype, Alphonse Giroud tarafından mucidin yönetimi altında Paris'te 7 rue Coq Saint-Honoré adresinde yapılmıştır. "

1840 yılında Paris'te Charles Chevalier tarafından 6,5 x 8,5 inç ölçülerinde tam bir plaka için yapılmış katlanabilir bir oda. Dagerreyotipi kurulumunun bir parçasıydı. Kağıt negatifleri üretmek için kullanılabilir.

Marc Gaudin tarafından tasarlanan ve 1841 yılında Paris'te N. P. Lerebourg tarafından üretilen, bir plakanın altıda biri büyüklüğündeki daguerreotype'lerin fotoğraflanması ve işlenmesi için kamera ve ekipman. Dıştaki ahşap kutu, aşağıdaki aksesuarları taşımak için hem bir oda hem de bir kap görevi görüyor: cam emülsiyon kapları, katlanır destekli bir cıva banyosu, iki adet tek plakalı kaset ve on iki plaka için oluklu bir kutu. Bir yıldan kısa bir süre içinde Daguerre'nin 110 pound olan ekipman ağırlığı on pounda düşürüldü.