Haiku primjeri i njihovo značenje. Opšte i specifično u haikuu

Ljepota poezije očarava gotovo sve ljude. Nije uzalud kažu da muzika može ukrotiti i najsvirepiju zvijer. Tako ljepota kreativnosti tone duboko u dušu. Po čemu se pesme razlikuju? Zašto su tako privlačni? Japanski terceti haiku? I kako možemo naučiti da sagledamo njihovo duboko značenje?

Ljepota japanske poezije

Svjetlost mjeseca i krhka nježnost jutarnjeg snijega inspirišu japanske pjesnike da stvore tercete neobične svjetline i dubine. Japanski haiku je pjesma koju karakterizira lirski prikaz. Osim toga, može biti nedovršen i ostaviti prostora za maštu i promišljeno razmišljanje. Haiku (ili haiku) poezija ne toleriše žurbu ili grubost. Filozofija ovih tvorevina duša usmjerena je direktno u srca slušatelja i odražava skrivene misli i tajne autora. Običan narod voli stvarati ove kratke poetske formule, u kojima nema nepotrebnih riječi, a slog se skladno kreće od narodnog ka književnom, nastavljajući se razvijati i rađati nove pjesničke forme.

Pojava nacionalne poetske forme

Izvorni poetski oblici, tako poznati u Japanu, su kvinteti i terci (tanka i haiku). Tanka se doslovno tumači kao kratka pjesma. U početku, ovo je bio naziv za narodne pjesme koje su se pojavile u zoru japanske istorije. Tenk je zamijenjen nagautima, koji su se odlikovali prevelikom dužinom. U folkloru su sačuvane epske i lirske pjesme promjenjive dužine. Mnogo godina kasnije, japanski haiku se odvojio od tankija tokom procvata urbane kulture. Haiku sadrži svo bogatstvo.U istoriji japanske poezije bilo je perioda i prosperiteta i propadanja. Bilo je i trenutaka kada je japanski haiku mogao potpuno nestati. Ali tokom dužeg vremenskog perioda postalo je očigledno da su kratke i jezgrovite poetske forme neophodnost i hitna potreba za poezijom. Takvi oblici poezije mogu se komponovati brzo, pod olujom emocija. Svoju strastvenu misao možete staviti u metafore ili aforizme, čineći je nezaboravnom, odražavajući pohvalu ili prijekor.

Karakteristične karakteristike japanske poezije

Japansku haiku poeziju odlikuje želja za lakonizmom, konciznost oblika, ljubav prema minimalizmu, što je svojstveno japanskoj nacionalnoj umjetnosti, koja je univerzalna i može stvoriti minimalističke i monumentalne slike s jednakom virtuoznošću. Zašto je japanski haiku tako popularan i privlačan? Prije svega, ovo je sažeta misao, koja se ogleda u razmišljanjima običnih građana koji su oprezni prema tradicijama klasične poezije. Japanski haiku postaje nosilac opsežne ideje i najviše odgovara potrebama rastućih generacija. Ljepota japanske poezije leži u prikazu onih predmeta koji su bliski svakom čovjeku. Prikazuje život prirode i čovjeka u skladnom jedinstvu u pozadini promjena godišnjih doba. Japanska poezija je slogovna, sa ritmom zasnovanim na naizmjeničnom broju slogova. Rima u haikuu je nevažna, ali je zvuk i ritmička organizacija terceta primarni.

Veličina pesme

Samo neprosvijetljeni misle da ovaj originalni stih nema parametara ili ograničenja. Japanski haiku ima fiksni metar sa određenim brojem slogova. Svaki stih ima svoj broj: u prvom - pet, u drugom - sedam, au trećem - samo sedamnaest slogova. Ali to ni na koji način ne ograničava poetsku dozvolu. Pravi stvaralac nikada neće poštovati metar u postizanju poetske izražajnosti.

Mala veličina haikua čini čak i evropski sonet monumentalnim. Umjetnost pisanja japanskih haikua leži upravo u sposobnosti izražavanja misli u sažetom obliku. U tom pogledu, haiku je sličan narodne poslovice. Glavne razlike između ovakvih poslovica i haikua leže u njihovim žanrovskim karakteristikama. Japanski haiku nije poučna izreka, nije dobronamjerna duhovitost, već poetska slika, uokvirena u nekoliko poteza. Zadatak pjesnika je lirsko uzbuđenje, polet mašte i detaljnost slike. Japanski haiku ima primere čak iu delima Čehova. U svojim pismima opisuje ljepotu mjesečevih noći, zvijezda i crnih sjena.

Neophodni elementi stvaralaštva japanskih pesnika

Metoda stvaranja japanskih terceta zahtijeva maksimalnu aktivnost pisca, potpuno uranjanje u kreativnost. Nemoguće je jednostavno preletjeti zbirku haikua bez obraćanja pažnje. Svaka pjesma zahtijeva pažljivo čitanje i filozofsko razmišljanje. Pasivan čitalac neće moći da oseti impuls koji je svojstven sadržaju kreacije. Tek kada misli čitaoca i stvaraoca rade zajedno, rađa se prava umetnost, kao što zamah gudala i drhtanje žice rađaju muziku. Minijaturna veličina haikua nimalo ne olakšava stvaraocu zadatak, jer to znači da neizmjernost mora biti sadržana u malom broju riječi i jednostavno nema vremena za dugačko iznošenje svojih misli. Da ne bi brzopleto izrazio značenje, pisac u svakoj pojavi traži kulminaciju.

Heroji japanskog haikua

Mnogi pesnici izražavaju svoje misli i emocije u haikuu putem prenošenja vodeća uloga određeni objekat. Neki pjesnici odražavaju narodni pogled na svijet ljubavnim prikazima malih oblika i afirmacijom njihovog prava na život. Pjesnici se u svojim kreacijama zalažu za insekte, vodozemce, jednostavne seljake i gospodu. Stoga primjeri japanskih haiku terceta imaju društveni zvuk. Naglasak na malim oblicima omogućava vam da slikate sliku u velikom obimu.

Ljepota prirode u stihovima

Japanski haiku o prirodi sličan je slikarstvu, jer često postaje prijenos radnje slika i izvor inspiracije za umjetnike. Ponekad je haiku posebna komponenta slike, koja je predstavljena kao kaligrafski natpis ispod nje. Upečatljiv primjer Busonov tercet se smatra sličnim djelom:
"Boje su svuda okolo. Sunce izlazi na zapadu. Mjesec izlazi na istoku."

Opisuje široka pokrivena polja žuto cvijeće rapice koje izgledaju posebno sjajne na zracima zalaska sunca. Vatrena lopta sunca efektno je u kontrastu sa bledilom rastućeg meseca. Haiku nema detalje koji pokazuju efekat osvetljenja i paletu boja, ali nudi novu perspektivu na sliku. Grupisanje glavnih elemenata i detalja slike zavisi od pesnika. Lakonski način prikazivanja japanski haiku čini sličnim otiscima u boji ukiyo-ea:

Prolećna kiša pljušti!
Usput razgovaraju
Kišobran i mino.

Ovaj Buson haiku je žanr scena u duhu ukiyo-e printa. Njegovo značenje je u razgovoru dvojice prolaznika na prolećnoj kiši. Jedan od njih je pokriven kišobranom, a drugi je odjeven u slamnati ogrtač - mino. Posebnost ovog haikua je svež dah proleća i suptilni humor, blizak groteski.

Slike u pjesmama japanskih pjesnika

Pesnik koji stvara japanski haiku često daje prednost ne vizuelnim, već zvučnim slikama. Svaki zvuk ispunjava posebno značenje, osjećaj i raspoloženje. Pesma može da odražava urlik vetra, cvrkut cikada, krik fazana, pjev slavuja i ševa, glas kukavice. Ovako se pamti haiku koji opisuje čitav orkestar koji zvuči u šumi.

Lark peva.
Snažnim udarcem u gustiš
Fazan mu odjekuje.
(Basho)

Čitaoci nemaju trodimenzionalnu panoramu asocijacija i slika, ali budi misli određenim smjerovima. Pjesme podsjećaju na jednobojne crteže tušem, bez nepotrebnih detalja. Samo nekoliko vješto odabranih elemenata pomaže u stvaranju slike koja je briljantna u svojoj kratkoći kasna jesen. Osjeti se predvjetrna tišina i tužna tišina prirode. Svetlosna kontura slike je ipak povećala kapacitet i fascinira svojom dubinom. Pa čak i ako pjesma opisuje samo prirodu, osjeća se stanje pjesnikove duše, njegova bolna usamljenost.

Let čitalačke mašte

Privlačnost haikua leži u povratnim informacijama. Samo ova poetska forma omogućava jednake mogućnosti sa piscima. Čitalac postaje koautor. I on se može voditi svojom maštom u prikazivanju slike. Zajedno sa pesnikom, čitalac doživljava tugu, deli melanholiju i uranja u dubinu ličnih iskustava. Tokom dugih vekova postojanja, drevni haiku nije postao manje dubok. Japanski haiku radije ne pokazuje, već nagoveštava i sugeriše. Pesnik Issa je izrazio svoju čežnju za svojim mrtvim detetom u haikuu:

Naš život je kap rose.
Neka samo kap rose
Naš život - a ipak...

Rosa je metafora za slabost života. Budizam uči o kratkoći i prolaznosti ljudskog života i njegovoj niskoj vrijednosti. Ali i dalje otac ne može da se pomiri sa gubitkom voljen i ne može da pristupi životu kao filozof. Njegovo ćutanje na kraju strofe govori više od riječi.

Nesporazum u haikuu

Obavezni element japanskog haikua je povučenost i sposobnost da se samostalno nastavi liniju kreatora. Najčešće stih sadrži dvije značajne riječi, a ostalo su formalnosti i uzvici. Svi nepotrebni detalji se odbacuju, ostavljajući gole činjenice bez uljepšavanja. Poetska sredstva biraju se vrlo štedljivo, jer se metafore i epiteti ne koriste kad god je to moguće. Takođe se dešava da su japanske haiku pesme istinite, ali direktno značenje leži u podtekstu.

Iz srca božura
Pcela polako ispuzi...
Oh, sa kakvom nevoljnošću!

Bašo je ovu pjesmu napisao u trenutku rastanka sa kućom svog prijatelja i jasno je prenio sve emocije.

Japanski haiku stav bio je i ostao inovativna umjetnost kojoj pripada obični ljudi: trgovci, zanatlije, seljaci pa čak i prosjaci. Iskrena osećanja a prirodne emocije svojstvene svakoj osobi povezuju predstavnike najrazličitijih klasa.

Prve japanske pesme, kasnije nazvane haiku, pojavile su se u 14. veku. U početku su bili dio druge poetske forme, ali su postali samostalan žanr zahvaljujući kreativna aktivnostčuveni pjesnik Macuo Bašo, kojeg japanska poezija prepoznaje kao najboljeg majstora japanskih terceta. Dalje ćete naučiti kako da naučite da pišete sopstvene pesme u klasičnom japanskom stilu.

Šta je haiku?

Haiku je tradicionalni japanski poetski oblik koji se sastoji od tri slogovne jedinice, od kojih prva i treća sadrže pet slogova, a druga sedam, što ove japanske pjesme čini ukupno sedamnaest slogova. Inače, njihova struktura se može napisati kao 5-7-5. Kod slogovne verifikacije naglasak nije bitan, nema ni rima – bitan je samo broj slogova.

U originalu su japanski haikui napisani u jednom redu (jedna kolona hijeroglifa). Ali u prijevodu na ruski i druge jezike, obično evropske, bilo je uobičajeno da se ti japanski stihovi zapisuju u obliku tri reda, od kojih svaki odgovara zasebnom slogovnom bloku, odnosno prvi red terceta sastoji se od pet slogova, drugi - od sedam, treći - od pet.

Mali rak
Potrčao sam uz nogu.
Čista voda.
Matsuo Basho

Prema semantičkom sadržaju, japanske pjesme, koristeći se različitim sredstvima, prikazuju prirodne pojave i slike neraskidivo povezane s ljudskim životom, naglašavajući jedinstvo prirode i čovjeka.

Po čemu se haiku razlikuje od haikua?

Možda ćete biti zbunjeni činjenicom da se neka japanska poezija naziva i haikuom, ali postoji objašnjenje za ovu zbrku.

Prvobitno se riječ „haiku“ koristila za opisivanje prve strofe. rang- jedan od mnogih žanrova koje uključuje drevna japanska poezija. To bi se moglo nazvati poetskim dijalogom, pa čak i polilogom, jer su ga vrlo često pisala dva ili više pjesnika. Bukvalno, renga znači "nizanje strofa".

Prva strofa rengija napisana je sa sedamnaest slogova u obrascu 5-7-5 - ovo je haiku. Zatim dolazi druga strofa od četrnaest slogova - 7-7. Treća i četvrta strofa, kao i sve naredne, ponavljaju ovaj obrazac, odnosno renga šema izgleda kao 5-7-5-7-7-5-7-5-7-7-…5-7- 5-7-7. Broj strofa u principu nije ograničen.

Odvojimo li prvu i drugu strofu od renge (5-7-5-7-7), dobijamo još jedan popularni poetski oblik u kojem se i danas piše japanska poezija - sastoji se od trideset i jednog sloga i zove se tanka. U prijevodima na evropske jezike tanka je napisana u obliku pentaverza.

Kasnije je haiku postao samostalan žanr, pošto su japanski pesnici počeli da pišu ove pesme van okvira rengija. A da bi se napravila razlika između nezavisnih japanskih terceta i prve strofe rengija, u 21. veku japanski pesnik Masaoka Šiki predložio je korišćenje termina „haiku“ za prvu. Upravo tako sami Japanci sada nazivaju takve tercete.

Japanski terceti: ​​formalni elementi

Kao što smo već saznali, ako originalni japanski haiku napišete kao tercete, tada će svaki red predstavljati jedan slogovni blok od pet, sedam i pet slogova, respektivno. U ruskom jeziku nije moguće striktno poštovati ovo pravilo, jer se dužina riječi ovdje razlikuje od dužine riječi na japanskom.

Stoga je odlučeno da se ruska poezija može razlikovati po strukturi od sheme 5-7-5, ali dužina svakog reda ne smije prelaziti deset slogova, a jedan od redova treba biti duži od svih ostalih.

Nasmejao si se.
Sa spore ledene plohe u daljini
Ptica poleti.
Andrey Shlyakhov

Važan element je kigo- takozvane sezonske riječi. Njihova funkcija je da ukažu na godišnje doba ili vremenski period u kojem se događa radnja opisana u pjesmi. Takva riječ ili direktno imenuje godišnje doba, na primjer, "ljetno jutro", ili označava događaj povezan s ovim godišnjim dobima, iz kojeg čitatelj može odmah pogoditi koji je vremenski period prikazan u pjesmi.

Japanski jezik ima svoj kigo, koji ukazuje na prirodne i kulturne atrakcije Japana, a kod nas takve riječi mogu biti, na primjer, "prve snježne kapljice" - ovo je proljeće, "prvo zvono" - jesen, prvo od septembra itd.

Iako nema kiše,
Na dan sadnje bambusa -
Kabanica i kišobran.
Matsuo Basho

Druga komponenta koja karakteriše japansku poeziju je kireji, ili takozvana rezna riječ. Za to jednostavno nema analoga na drugim jezicima, stoga, pri prevođenju poezije na ruski ili pri pisanju izvornih ruskih terceta, riječi koje se izrezuju zamjenjuju se znakovima interpunkcije, izražavajući ih intonacijom. Osim toga, svi takvi japanski terceti mogu se pisati malim slovom.

Japanske pesme karakteriše koncept dvodelnosti - podela pesme na dva dela, svaki od dvanaest i pet slogova. U haikuu na ruskom takođe treba da pazite na dva dela: ne pišite pesme u tri kompletne rečenice, kao ni da ih ne pišite u obliku jedne rečenice. I prvi i drugi dio terceta treba da opisuju različite stvari, ali da budu međusobno povezani u značenju.

Indijsko ljeto…
preko uličnog propovednika
djeca se smiju.
Vladislav Vasiljev

Ispravno pisanje japanskih pesama: Osnovni principi haikua

• Pisanje haikua se prilično razlikuje od pisanja klasične rimovane poezije. Da biste pisali poeziju u japanskom stilu, morate naučiti koristiti minimalan broj riječi, ali ispunjenih potrebnim značenjem, i odsjeći sve što je nepotrebno. Važno je izbjegavati ponavljanja, tautologije i srodne riječi, ako je moguće. Biti u stanju reći puno kroz malo je glavni princip pisanja japanskih terceta.

• Naučite da prenesete značenje bez da ga doslovno opišete. Autor ima pravo na potcenjivanje: njegov zadatak je da izazove određena osećanja i senzacije kod čitalaca, a ne da ih detaljno sažvaće. Čitaoci moraju sami shvatiti i razumjeti sadržaj autora. Ali u isto vrijeme, ovaj sadržaj treba da bude lako razumljiv, čitalac ne bi trebao sjediti satima i rješavati niti jedan tercet.

Prva ljetna kiša.
otvorim ga i...
Sklapam svoj kišobran.
Felix Tammy

• Japanski haiku ne toleriše patetiku i izveštačenost. Umjetnost komponovanja terceta temelji se na iskrenosti, stoga nemojte komponovati nešto što se zapravo ne može dogoditi. Takva japanska poezija treba da bude svima razumljiva, stoga nemojte koristiti žargonske riječi i izraze prilikom pisanja.

• Haiku treba pisati samo u obliku sadašnjeg vremena, jer ove japanske pjesme opisuju samo one događaje koji su se upravo dogodili i koje je autor vidio, čuo ili osjetio.

• Japanska poezija je bogatija homonimima od ruske, ali kada pišete ruske tercete, ne biste trebali propustiti priliku da koristite igru ​​riječi.

Trajekt polazi
Duša se razdire na vjetru...
Zbogom i ne plači.
O"Sanchez

• Tehnika koju japanski pjesnici često koriste je poređenje razne pojave i objekte. Glavni uslov je upotreba poređenja koja se dešavaju prirodno i koja ne moraju biti potkrijepljena komparativnim riječima i veznicima „kao da“, „kao“ itd.

sve staze su prekrivene snegom...
komšija ide u dvorište
sopstvenim putem.
Taisha

Nadamo se da će vam naši savjeti pomoći da savladate umjetnost sastavljanja haikua. A sada vas pozivamo da učite od najboljih i pogledate sljedeći video, koji ispituje japansku poeziju, posebno poznate japanske pjesnike kao što su Matsuo Basho, Kobayashi Issa, Yesa Buson i mnogi drugi.

Nema većih čudovišta od heroja...

za sve koji misle da je "pisao haiku"..

Osim ozloglašenog 5-7-5, haiku je, prije svega, trenutak života. to je "ovdje i sada". A ovo "ovdje i sada" je mnogo važnije od 5-7-5.
Nastanak žanra u svijetu u kojem se poimanje sopstva ostvaruje odricanjem od njega, sticanje individualnosti kroz upoznavanje homogenih vanjskih atributa i sticanje slobode kroz asketizam i samoograničavanje, dovelo je do toga da se kroz štedljivošću riječi autor saopštava samo ono što zaista jeste, uklanjajući nepotrebne riječi i ostavljajući samo ono što je neophodno. U haikuu je „ja“ isključeno, percepcija stvarnosti kroz haiku se svodi na percepciju trenutka i radnje koja se dešava neposredno ispred nas, a čitalac ispunjava okvir vremena, radnje i okolne stvarnosti svojom poentom. pogleda i fantazije. Čitalac tako postaje ko-kreator autora. A autor je kokreator onoga koji je stvorio svemir, posmatrajući trenutak njegovog ispoljavanja. „Ja“ je u haikuu prisutno samo kao još jedan komad univerzuma, poput ptice ili vetra, svetlosti sunca ili pljuska talasa. Kao fenomen, a ne kao narcisoidni egocentrični transformirajući stvarnost kroz prizmu svoje percepcije. Čitajući haiku, vidimo šta jeste, čemu je autor bio svedok, a ne šta je hteo da kaže o ovome, a ne kako je to razumeo ili osetio. Mi sami osjećamo i vidimo ono što je vidio. I naša osjećanja ne moraju biti ista kao autorova u tom trenutku. Jer on nam ne nameće svoju percepciju, već nas poziva da je sami sagledamo, da ovaj trenutak podijelimo s njim.

Haiku je jedan od najpoznatijih i najrasprostranjenijih žanrova japanske poezije. Istina, ne mogu svi shvatiti značenje kratkih pjesama u tri reda, jer sadrže duboku vezu između prirode i čovjeka. Samo vrlo senzualne i sofisticirane prirode, koje se, osim toga, odlikuju zapažanjem, mogu cijeniti koliko su ove pjesme lijepe i uzvišene. Na kraju krajeva, haiku je samo jedan trenutak života, uhvaćen riječima. A ako čovek nikada nije obraćao pažnju na izlazak sunca, zvuk surfanja ili noćnu pesmu cvrčka, onda će mu biti veoma teško da bude prožet lepotom i kratkoćom haikua.

Nema analoga haiku pesmama ni u jednoj poeziji na svetu. To se objašnjava činjenicom da Japanci imaju poseban svjetonazor, vrlo autentičnu i originalnu kulturu i različite principe obrazovanja. Po prirodi, predstavnici ove nacije su filozofi i kontemplatori. U trenucima najvećeg ushita, takvi ljudi stvaraju pjesme poznate širom svijeta kao haiku.

Princip njihovog stvaranja je prilično jednostavan i, u isto vrijeme, složen. Pjesma se sastoji od tri kratka stiha, od kojih prvi sadrži pozadinske informacije o mjestu, vremenu i suštini događaja. Zauzvrat, drugi red otkriva značenje prvog, ispunjavajući trenutak posebnim šarmom. Treći red predstavlja zaključke koji vrlo često odražavaju autorov stav prema onome što se dešava, pa stoga mogu biti vrlo neočekivani i originalni. Dakle, prva dva stiha pjesme su deskriptivna, a posljednji prenosi osjećaje da je ono što je vidio inspirisalo osobu.

U japanskoj poeziji postoje prilično stroga pravila za pisanje haikua, koja se zasnivaju na principima kao što su ritam, tehnika disanja i jezičke karakteristike. Dakle, autentični japanski haikui nastaju po principu 5-7-5. To znači da prvi i zadnji red moraju imati tačno pet slogova, a drugi red sedam. Osim toga, cijela pjesma mora se sastojati od 17 riječi. Naravno, ova pravila mogu poštovati samo ljudi koji ne samo da imaju bogatu maštu i unutrašnji svet lišen konvencija, već i odličan književni stil, kao i sposobnost da svoje misli iznesu sažeto i živopisno.

Vrijedi napomenuti da se pravilo 5-7-5 ne primjenjuje na haiku pjesme ako su stvorene na drugim jezicima. To je prije svega zbog jezičnih karakteristika japanskog govora, njegovog ritma i melodičnosti. Stoga haiku napisan na ruskom jeziku može sadržati proizvoljan broj slogova u svakom redu. Isto važi i za brojanje reči. Nepromijenjen je ostao samo troredni oblik pjesme, u kojem nema rime, ali su u isto vrijeme fraze izgrađene tako da stvaraju poseban ritam, prenoseći slušaocu određeni impuls koji čovjeka tjera. da mentalno nacrta sliku onoga što je čuo.

Postoji još jedno pravilo haikua kojeg se, međutim, autori pridržavaju prema vlastitom nahođenju. Ona leži u kontrastu fraza, kada je živo uz mrtve, a snaga prirode suprotstavlja se vještini čovjeka. Međutim, vrijedno je napomenuti da kontrastni haikui imaju mnogo više slika i privlačnosti, stvarajući maštovite slike univerzuma u mašti čitaoca ili slušaoca.

Pisanje haikua ne zahteva fokusiran napor ili koncentraciju. Proces pisanja ovakvih pjesama ne odvija se po volji svijesti, već ga diktira naša podsvijest. Samo kratkotrajne fraze inspirisane onim što su videli mogu u potpunosti odgovarati konceptu haikua i dobiti titulu književnog remek-dela.
pishi-stihi.ru/pravila-napisaniya-hokku.html

Jedan od najpoznatijih žanrova japanske poezije je haiku; nije svako u stanju da shvati njihovo tajno značenje pisanja. Pokušaćemo da objasnimo osnovne principe pisanja haikua, oni se obično sastoje od izreke u tri reda. U japanskoj istoriji, Hokku personifikuje večnu, neraskidivu vezu između čoveka i prirode. Postoje pravila za pisanje haikua koja se ne mogu prekršiti. Prvi red treba da se sastoji od pet slogova, drugi od sedam, treći, kao i prvi, od pet. Ukupno, haiku treba da se sastoji od 17 slogova.

Međutim, na ruskom se stilistika teksta rijetko primjećuje. Poštivanje ovog pravila nije važno, zapamtite da su ruski i japanski jezici različiti, japanski i ruski imaju različit izgovor, ritmički obrazac riječi, tembar, rimu i ritam, pa će se stoga pisanje haikua na ruskom jeziku veoma razlikovati od njihovog pisanje na japanskom.

Haiku je najjedinstveniji žanr u poeziji svih naroda, on u sebi nosi samo jedan trenutak. Prvi red daje početne informacije, omogućava vam da zamislite o čemu će se dalje govoriti, drugi otkriva značenje prvog, ali treći daje pjesmi posebnu notu, dok je treći red neočekivani zaključak cijelog djela.

Grobljanska ograda
Ne mogu se više suzdržati
Pritisak tulipana!

Ovdje postoji kontrast između mrtvih i živih. Najzanimljivije je to što se ideja pjesme ne izražava direktno, već bira krivudave puteve. To je ono što hokeju daje osjećaj slike koju vidimo pred očima. Postoji nekoliko problema na koje možete naići prilikom pisanja haikua. Prvi je nedostatak kontrasta, drugi je ogromna zasićenost riječima, često ponavljanje sličnih obrazaca i pitanja, a najčešće je koncentracija na sebe.

Vetar mi je oduvao kapu -
Pojurio sam za njim
Na ulici.

Ovo se lako može popraviti zamjenom nekih riječi i zamjenica:

martovski vjetar-
Kotrljanje niz ulicu
Moj šešir.

Svi se mogu zapitati: čemu služi haiku? Hokku razvija izvanredno razmišljanje i pomaže vam da shvatite osnove poezije. Štaviše, haiku se koristi u psihoterapiji. Dugo vremena psihoterapeuti uče o tome šta se dešava u čovekovoj duši. Uz pomoć ovih zamršenih pjesama možete puno reći i o podsvijesti i o problemima osobe, možete saznati kako osoba doživljava svijet. Pisanjem haikua možete izaći iz okvira stvarnosti, opustiti se i imati mentalni odmor. Najvažnije je da za pisanje haiku pesme ne morate dugo da razmišljate, pesme teku iz vaše podsvesti, pojavljuju se prolazno. Ponekad se dogode tako brzo da je svaki red koji napišete praktično remek djelo umjetnosti. Glavna stvar je da otvorite svoju dušu i pustite u nju nalete inspiracije...

Japanska poezija je oduvek težila kratkoći.

Za razumijevanje haikua važno je upoznati se sa posebnostima japanskog načina života i njihovom filozofskom percepcijom svijeta.

Vreme nastanka haikua u Japanu poklopilo se sa izuzetnim procvatom zen budizma (17. vek), koji je vek ranije dobio status državne religije. I ova koincidencija nije slučajna: zen i haiku su neraskidivo povezani.

Cilj zen prakse je SATORI – uvid, prosvjetljenje, postignuće – to je značilo da je istina dostupna čovjeku ovdje i sada, samo je treba moći vidjeti.

Ali svakom uvidu prethodile su godine neposlušnosti. Poezija, stvorena duhom zena, samo je dio svakodnevne prakse, čiji je rezultat potpuni sklad sa okolnim svijetom.

Krajem prvog milenijuma, TANKKA, što znači "kratka pjesma", postala je vodeći žanr u japanskoj poeziji. U rezervoaru su pjevani svi značajni događaji - cvjetanje trešnje, spoj sa voljenom osobom, rastanak s njom, pa čak i imenovanje na poziciju. Poslednja dva reda tankija - AGAKU - odvojena su pauzom od prva tri - haikua, što znači "početni stih".

Haiku je takođe napisan kao poseban žanr. Kasnije je haikuu dodeljeno drugo ime - "haiku", što znači "komični stihovi" (u početku su terceti bili komične prirode).

Kasnije su haiku postali prvenstveno lirske pesme o prirodi.

Postoje pravila za pisanje haikua:

1. Svaki haiku ima tri reda.

2. Prvi i treći red imaju po 5 slogova, srednji red ima 7 slogova.

3. Haiku je izgrađen oko KITO-a - riječi koje označavaju godišnje doba.

4. Dijelove kompozicije povezuje kratkotrajno iskustvo.

Haiku je postao prilika da se izrazi nečije stanje uma ili utisak. Tema SABI-ja je došla u prvi plan - prosvijećena usamljenost, mir, odvojenost od svijeta ispraznog postojanja, razmišljanja o krhkosti svijeta, prevrtljivostima sudbine, kao i pejzažna lirika.

Poezija, ceremonija čaja i borilačke vještine - sve je izraslo iz jednog jezgra - smirenosti duha, zen nevezanosti, čija je naličja bila bliska pažnja prema svijetu, sposobnost da se vidi "vječnost u čaši cvijeta". Sposobnost da se divimo ljepoti smrtnog svijeta oplemenila je svaki trenutak postojanja, sve do posljednjeg trenutka. Nije ni čudo što su samuraji imali uobičajeni običaj da komponuju oproštajnu pjesmu prije smrti.

Kataoka Takafusa je komponovao sledeće redove dok je odlazio u smrt:

Lakši od guščjeg puha

Zivot odleti...

Snježno jutro.

Priznati klasik japanske poezije 17. veka je Macue Bašo.

Kako je ovo, prijatelji?

Čovek gleda u cvetove trešnje

A na pojasu mu je dugačak mač!

Kako se reka izlila!

Čaplja luta na kratkim nogama -

Do kolena u vodi...

Ponovo se dižu sa zemlje,

Prigušeno u tami, krizanteme,

Udarano jakim vetrovima.

O, koliko ih ima u poljima!

Ali svako cveta na svoj način, -

Ovo je najviši podvig jednog cvijeta!

Zašto sam tako jak

Da li ste ove jeseni osetili starost?

Oblaci i ptice.

Gde su, na kom drvetu su,

Ovo cveće - ne znam

Ali aroma se širila.

Zen budistička filozofija vjerovala je da se osoba rađa čista, oslobođena konvencija, i da se ovim konvencijama zamagljuje samo tokom svog života. Komunikacija sa ljepotom čisti – vjerovali su Japanci u davna vremena. A ljepota se može pronaći u svemu što nas okružuje - za svakog je individualna.

Ljepota podstiče osjećaj.

Haiku je način samootkrivanja i samoizražavanja. Ovo je kreativno stanje - BIĆE.

Japanske pesme. Kako pravilno pisati japanskim stilom.

Dakle, šta je japanski stih?

Haiku(haiku) - tercet, prvi red ima 5 slogova, drugi 7, treći 5 (dozvoljeno, ali nepoželjno kada treći ima manje slogova).
Smatra se da je veština haikua opisati trenutak u tri reda. Sol trenutka, nešto poput fotografije.
Prvi red odgovara na pitanje "Gdje"? Drugi je na pitanje "Šta"? treće "Kada"?.
Ali nije neuobičajeno da ostane bez odgovora na ova vječna pitanja, posebno kada se radi o osjećajima, stanjima...
Ali ipak je bolje držati se raščlanjivanja po slogovima

primjer:

Ubio pauka
I postalo je tako usamljeno
Na hladnoći noći

Tanka- Veoma drevni oblik Japanska poezija, doslovno "kratka pjesma".
Kao pjesma nastala je davno, u prvim snimcima koji su do nas stigli, a datiraju iz 8. vijeka, već možemo prepoznati veoma drevne i drevne pjesme u kojima se čuje zvuk hora. U početku je tenk zajednička svojina naroda. Čak i kada je pjesnik govorio o svojim stvarima, govorio je za svakoga.
Odvajanje literarnog spremnika od elementa pjesme odvijalo se vrlo sporo. I dalje se peva, prateći određenu melodiju. Tanka je usko povezana sa trenutkom improvizacije, poetskog nadahnuća, kao da je i sama rođena na grebenu emocija.

Tanka je dugovječna u svijetu poezije, u poređenju s njom, evropski sonet je vrlo mlad. Njegova struktura je dokazana vekovima: tanka govori malo, ali upravo onoliko koliko je potrebno.

Metrički sistem je jednostavan. Japanska poezija je silabična. Thangka se sastoji od 5 stihova. Prvi i treći imaju 5 slogova, svaki od ostalih ima sedam: neparni broj je karakterističan za tenk.

I, kao posljedica toga, stalno nastaje ono blago odstupanje od kristalno izbalansirane simetrije koja je tako omiljena u japanskoj umjetnosti.

Ni sama pjesma u cjelini, niti bilo koja od njenih sastavnih pjesama ne mogu se podijeliti na dvije jednake polovine.
Harmonija tenka počiva na nestabilnoj i vrlo fleksibilnoj ravnoteži. Ovo je jedan od glavnih zakona njegove strukture i nije nastao slučajno.

Antička poezija je sadržavala veliki izbor stalnih epiteta i stabilnih metafora. Metafora vezuje mentalno stanje za poznati predmet ili pojavu i na taj način prenosi vidljivu, opipljivu konkretnost i kao da se zaustavlja u vremenu.
Suze se pretvaraju u bisere ili grimizno lišće (krvave suze). Čežnja i razdvajanje povezani su sa rukavom mokrim od suza. Tuga prolazne mladosti oličena je u staroj trešnji...

U maloj pjesmi svaka riječ, svaka slika su bitne, one dobijaju posebnu težinu i značaj. Stoga je simbolika bila vrlo važna - jezik osjećaja koji je svima poznat.

Tanka je mali model svijeta. Pesma je otvorena u vremenu i prostoru, pesnička misao je obdarena ekstenzijom. To se postiže Različiti putevi: čitalac mora da završi, razmisli i oseti sam.

primjer:
Znam sebe.
Da si ti kriva za sve
Mislim da nije.
Lice izražava prijekor,
Ali rukav je mokar od suza.
***
zao si...
Ali bez žaljenja
Naš užurbani svijet.
Odbacivši sebe,
Možda se možeš spasiti.

Kako pisati poezijaVJapanskistil?

Znate li pisati haikue? Ili možda vredi pokušati?!

Šta je haiku? „Književno enciklopedijski rječnik" nam govori da:

„Haiku je žanr japanske poezije: tercet od 17 slogova (5+7+5). U 17. stoljeću Matsuo Basho je razvio formalne i estetske principe žanra („sabi” - graciozna jednostavnost, „shiori” - asocijativno stvaranje harmonije ljepote, „hosomi” - dubina prodora). Poboljšanje forme povezano je sa radom Taniguchi Busona, demokratizacija tema povezana je sa Kobayashi Issa. Krajem 19. stoljeća, Masaoka Šiki je dao novi podsticaj razvoju primjenom principa „skica iz života“ pozajmljenih iz slikarstva.

Haiku je osećaj-osećaj prenet u malu verbalnu sliku-sliku.
Zanimljiva činjenica! Mnogi Japanci sada koriste svoje mobilne telefone za pisanje poezije.

„Oprez, vrata se zatvaraju“, a putnici tokijskog metroa se udobno osećaju. I skoro odmah, mobilni telefoni se izvlače iz džepova i torbi.
U klasičnim oblicima japanske poezije [tanka, haiku, haiku] jasno su određeni i sadržaj i broj slogova,
ali današnji mladi pjesnici koriste tradicionalni oblik i ispunjavaju ga modernim sadržajem.
A ovaj oblik je odličan za ekrane mobilni telefoni" (BBCRussian.com).

Počnite pisati haiku! Osjetite radost kreativnosti, radost svjesnog prisustva ovdje i sada!

A da bismo vam to olakšali, nudimo vam neku vrstu „majstorske klase“ poznatog haijina.

A prvu lekciju će „predati“ James W. Hackett (rođen 1929; učenik i prijatelj Blytha, najuticajnijeg zapadnog haidžina, koji se zalaže za „zen haiku“ i „haiku sadašnjeg trenutka“. Prema Hackettu, haiku je intuitivno osećanje „stvari kakve jesu“, a to, zauzvrat, odgovara Bašoovom maniru, koji je u haiku uveo važnost neposrednosti sadašnjeg trenutka. Za Hacketta, haiku je ono što je nazvao „putem žive svijesti" i "vrijednosti svakog trenutka života").

Hackettovih dvadeset (sada poznatih) prijedloga za pisanje haikua
(prevod s engleskog Olge Hooper):

1. Izvor haikua je život.

2. Obični, dnevni događaji.

3. Promatrajte prirodu u neposrednoj blizini.
Naravno, ne samo priroda. Ali haiku je prije svega o prirodi, prirodnom svijetu oko nas, a tek onda o nama u ovom svijetu. Zato se kaže "priroda". A ljudska osjećanja će biti vidljiva i opipljiva upravo kroz prikaz života prirodnog svijeta.

4. Identifikujte se sa onim o čemu pišete.

5. Razmišljajte sami.

6. Predstavite prirodu kakva jeste.

7. Ne pokušavajte uvijek pisati u 5-7-5.
Čak je i Bašo prekršio pravilo "17 slogova". Drugo, japanski i ruski slog su potpuno različiti po sadržaju i trajanju. Stoga, kada pišete (ne na japanskom) ili prevodite haiku, formula 5-7-5 može biti prekršena. Broj redova je takođe opcioni - 3. Može biti 2 ili 1. Nije bitno broj slogova ili strofa, već DUH HAIKU-a - što se postiže pravilnom konstrukcijom slika.

8. Napišite u tri reda.

9. Koristite običan jezik.

10. Pretpostavimo.
Pretpostaviti znači ne izraziti ga potpuno i potpuno, već ostaviti nešto za dalju konstrukciju (od strane čitaoca). Pošto su haikui tako kratki, nemoguće je oslikati sliku u svim detaljima, već se mogu dati glavni detalji, a čitalac može da pogodi ostalo na osnovu onoga što je dato. Možemo reći da su u haikuu nacrtane samo vanjske karakteristike predmeta, naznačene su samo najvažnije (u tom trenutku) karakteristike stvari/pojave - a ostalo upotpunjuju čitaoci u svojoj mašti... Dakle, od strane na način, haikuu je potreban obučen čitalac

11. Navedite godišnje doba.

12. Haikui su intuitivni.

13. Ne propustite humor.

14. Rima odvlači pažnju.

15. Život punim plućima.

16. Jasnoća.

17. Pročitajte svoj haiku naglas.

18. Pojednostavite!

19. Pustite haiku da se odmori.

20. Zapamtite Blyceovo upozorenje da je "haiku prst koji pokazuje na mjesec."
Prema sjećanjima Bašoovih učenika, on je jednom napravio sljedeće poređenje: haiku je prst koji pokazuje na mjesec. Ako gomila nakita blista na vašem prstu, onda će pažnja gledatelja biti odvučena ovim nakitom. Da bi prst pokazao sam Mesec, nisu mu potrebni nikakvi ukrasi, jer bez njih, pažnja publike će biti usmerena tačno na tačku na koju pokazuje prst.
To je ono na što nas Hackett podsjeća: haikuu nisu potrebni ukrasi u vidu rime, metafore, animacije prirodnih stvari i pojava, poređenja istih s nečim u ljudskim odnosima, komentara ili procjena autora, itd. mjesec". Prst mora biti "čist", da tako kažem. Haiku je čista poezija.

Napišite haiku! I vaš život će postati svjetliji!

Šta je tačno?

Pre svega, šta je tačno: „hoku“ ili „haiku“?
Ako ne ulazite u detalje, možete to učiniti ovako i onako. Obično, kada govore o haikuu, koriste izraz „drevni japanski poetski oblik“. Dakle, sami haikui su malo stariji od ruskog jambskog tetrametra, koji se prvi put pojavio u 17. veku i zaživeo u 18. veku.

Neću se zadržavati na fascinantnoj istoriji haikua, opisujući kako je, kao rezultat razvoja pesničkih takmičenja, tradicionalna tanka zahtevala nastanak renge, iz koje se razvio sam haiku. Zainteresovani mogu pronaći informacije o tome na engleskom na webu (vidjeti listu linkova na kraju predgovora).

Ruski jambski tetrametar i drugi metri, koji su se kod nas ustalili sredinom 18. stoljeća, istisnuli su iz ruske poezije metre koji nisu bili zasnovani na izmjeni udaraljki i nenaglašeni slogovi unutar zasebnog poetskog reda, već na kvantitativnoj umjerljivosti slogovnih volumena stihova (dužina izražena brojem slogova). Ovaj sistem verifikacije naziva se silabičnim.

Evo primjera silabičkog stiha, koji je lako dobiti preobražavanjem nama poznatog silabičko-toničkog stiha:

Ujače moj, najpoštenija pravila,
Kada sam se ozbiljno razbolio,
Natjerao je sebe da poštuje
I nisam mogao smisliti ništa bolje.

Na prvi pogled, ovaj katren je jednostavno uništeni Puškinov stih. Naime, budući da su SVE riječi “originala” sačuvane u ovom “prijevodu”, očuvan je i redoslijed stihova po broju slogova - u svakom neparnom redu ima 9, u svakom parnom redu je 8. Naš sluh, naviknut da se oslanja na naglasak, ne primjećuje ovaj poredak, ali to ne znači da nam je slogovni stih organski stran. Kao što je rekao poručnik Mišlajevski, „to se postiže kroz obuku“.

Haiku/haiku je samo vrsta slogovne pesme. Pravila po kojima se haiku piše su jednostavna -

1. Svaka pjesma se sastoji od tri stiha
2. Prvi i treći red imaju po 5 slogova, drugi - 7.

Ova pravila su povezana sa oblikom stiha. Oni su osnova Garden of Divergent Hokku.

Japanski haiku je, osim toga, slijedio niz pravila vezanih za sistem slika, kompoziciju i vokabular. Izgrađeni su oko kigoa (riječi koje direktno ili indirektno označavaju godišnja doba), podijeljeni su na dva dijela (2 prva reda + 1 završni) i povezivali su prolazni trenutak, uhvaćen u psihološki specifično iskustvo, i kosmičko vrijeme. (Pročitajte šta o tome kaže specijalista - V.P. Mazurik).
S tim se može raspravljati - na kraju krajeva, ruske riječi uopće nisu iste dužine kao japanske. Čak je i za engleski haiku predloženo produženje tradicionalnih redova, ali ruski jezik je manje ekonomičan od engleskog. Nevolja je u tome što će duže redove (na primjer, prema obrascu 7+9+7), koje nisu podržane rimom ili unutrašnjim postavljanjem pauza ili naglaska, teško prepoznati sluhom. Obično, kada prevode haikue (ili ih stilizuju), ruski autori ignorišu slogovni princip, pa jednostavno na kraju dobiju slobodni stih u tri reda.

Vježbajte malo i počet ćete na sluh razlikovati redove od pet i sedam slogova. (Savet: pokušajte da pevate svaki red polako, slog po slog i ne obraćajući pažnju na naglasak.) I lakonizam ovih redova će početi da doprinosi ekonomičnosti verbalnih resursa. I čućete haiku muziku, potpuno drugačiju od zvuka ruskog stiha, kao što ni japanska klasična muzika nije slična Mocartu ili Šopenu.

Pa, ako ne možete bez uobičajenih obrazaca, možete pisati haiku koristeći uobičajene veličine. Uostalom, šema 5+7+5 odgovara i linijama „normalnih“ jambova (Jadni moj ujak!/ Teško se razbolio - / Više ne diše), troheja (Pod mojim prozorom / Ti si prekriven snijegom, / Sakura je u cvatu!.. - međutim, ovdje nisam siguran u naglasak), daktili (Rasmet sa lomačama, / Plave noći proljeća! / Prvi maj), vodozemci (U dvanaest sati / gledam - diže se doušnik / Iz kovčega) i - sa malo napetosti - anapesti ("Zamah, ruka" -/Paralitičar je zajecao, -/"Svrbi rame!").

I još linkova na temu:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

Po čemu se haiku razlikuje od haikua?

Po čemu se haiku razlikuje od haikua?

Mnogi su čuli ova 2 imena. Na HAIKU-DO.com forumu u temi ABC'S OF HAIKU ili "Šta je ovo?" Našao sam sljedeća različita mišljenja o ovom pitanju:

Verzija 1:
...Da, takođe, nema razlike između haikua i haikua - haiku je stariji, zastareli naziv je tercističan, danas Japanci samo kažu "haiku". To mi je nedavno objasnila japanska pjesnikinja i prevoditeljica Osada Kazuya. On je bio taj koji je preveo nekoliko mojih haikua na japanski i objavio ih u časopisu Hoppoken 2003 zima vol. 122, strana 92, naglašavajući i dostojanstvo i poštovanje forme 5-7-5 i principa konstrukcije.
Ali iz komunikacije na web stranicama shvatio sam da mnogi ljudi ne vole sinonimiju “haikua i haikua” i strastveno žele da naprave neke gradacije u definicijama dobro uhodanih istočnjačkih oblika poezije. Sami Japanci nemaju ovu podjelu, pa zašto bismo mi, imitatori, izmišljali svoje kriterije. Lično, ove filozofije modernih rusko govorećih „haikuista“ mi se čine previše nategnute. Zašto tražiti crnu mačku u mračnoj prostoriji - jednostavno je nema...

Članak Jurija Runova objavljujem u cijelosti, jer... zanimljiva je i poučna. Uživajte u čitanju!

Već sam ranije pisao da mnogi ljudi ne razumeju haiku i haiku da to nisu sinonimi. O čemu želim da pišem detaljnije, a ujedno i o tome odakle je haiku došao. U principu, mnogi ljudi čitaju ponešto na ovu temu, ali negdje su neke značajne stvari često izmakle čitaočevoj svijesti, što je dovelo do nesuglasica, borbe protiv uobraženosti itd.

POZADINA HAIKU-a

Predak haikua, kao što je poznato, je tanka – tačnije njegova prva terciza. Iznenadio sam se kada sam saznao kako je rano počela ova podjela tenka na tri i dvije linije. Ispostavilo se da je to već veliki pesnik Tanka Saigyo je učestvovala u nizanju strofa - a ovo je 19. vek. Jedan pjesnik je napisao prva tri stiha, drugi je dodao dva stiha kako bi formirao thangku, ali su se istovremeno i dvostih i tercet morali čitati kao odvojeni stihovi. Tada bi prvi pjesnik ili treći napisao sljedeći tercet koji bi sa prethodnim dvostihom činio „obrnutu“ tanku – tj. Prvo je pročitan novi tercet i dodana su mu prethodna dva reda za kompletan rezervoar. Sljedeći je novi kuplet, itd. Pa i tada su pojedinačne teme dodijeljene pojedinačnim strofama u kolektivnom stvaralaštvu pjesnika.

Poznata je priča kada su njegovi poznanici pjesnika došli u Saigu i požalili se da niko ne zna kako da nastavi lanac strofa nakon ove strofe koju je slavna pjesnikinja tog vremena Hee no Tsubone posvetila ratu:

Bojno polje je osvetljeno -
Mjesec je čvrsto nategnut luk.

Ovdje je sam Saige napisao novu strofu:

Ubio sam svoje srce u sebi.
Ruka se sprijateljila sa "ledenom oštricom",
Ili je on jedino svjetlo?

Zašto ne haiku? Sada pročitajte ovu strofu, dodajući poslije nje pjesnikičin dvostih. Evo tenka...

Tokom narednih nekoliko vekova, takvo nizanje strofa postalo je sve popularnije i oko 16. veka postalo je omiljena zabava pismenog stanovništva japanskih gradova. Ali što je postajala popularnija, to je u njoj ostalo manje poezije - pisanje renge postalo je zabava u kojoj su se cijenili humor, ismijavanje i razni verbalni trikovi. Stoga je ova vrsta poezije počela da se naziva haikai – tj. duhovita mešavina. Početkom 17. veka pojavio se i termin haiku (komična pesma), ali je potom, međutim, bio zaboravljen na nekoliko stotina godina. U ovom trenutku, pojedinačni terceti su već napisani - ne kao dio renge. Postoje čak i takmičenja da se vidi ko može da napiše najviše haikua u određenom vremenskom periodu - na primer, za jedan dan. Rezultati su bili fenomenalni, ali niko nije baš mario za kvalitet takvih pjesama.

HAIKU

Tada se pojavio Bašo, uzdižući "komične rime" na nivo duboke poezije. I tu počinju da se pojavljuju razlike između haikua i drugih vrsta terceta. Haiku je bio početni stih renge i na njega su se primjenjivala prilično stroga pravila. To je moralo biti povezano sa sezonom - jer su se rangovi dijelili po godišnjim dobima. Moralo je biti „objektivno“, tj. zasnovano na posmatranju prirode i nije trebalo da bude “lično” – jer ovo nije bila renga Bašoa ili Ransecua – već kolektivno delo pesnika. Komplicirani elementi - metafore, aluzije, poređenja, antropomorfizam također nisu bili dozvoljeni ovdje. itd. Baš sve ono što haiku stručnjaci na Zapadu smatraju nepokolebljivim pravilima haikua. Tu počinje zabuna sa haikuom i haikuom.

Uz sve to, haiku je morao da nosi snažan estetski naboj – da da ton čitavom nizu nanizanih strofa. Napisane su unaprijed za sva moguća godišnja doba. Dobri haikui su bili veoma cenjeni jer ih je bilo teško napisati – zahtevali su pravu veštinu, a toliko ljudi je želelo da napiše renge. Tada su se pojavile prve zbirke haikua - posebno da zadovolje masovnu potražnju za početnim strofama. Zbirke internih renga terceta jednostavno nisu mogle biti unaprijed napisane - nastale su samo kao odgovor na prethodnu strofu u pravoj rengi i stoga nikada nisu postojale zbirke ovih strofa, osim u samim rengama.

HOKKU I DRUGI TERCEPT

Ali ovde treba da shvatite da su svi veliki haiku majstori učestvovali u stvaranju renge i pisali ne samo haiku već i interne renge pesme – što je neverovatno proširilo mogućnosti terceta – bilo je terceta koje je pesnik bio dužan da napiše u prvo lice, postojale su pjesme o ljudskim stvarima, a ne o prirodi, i metafore i antropomorfizacija su bile dozvoljene i korištene; kigo i kireji su postali izborni u mnogim strofama. Pored toga, haikui su sastavljani i kao dnevnički zapisi, i kao poklon pesnika poznaniku ili prijatelju, i kao odgovori na razne događaje. Ovdje se također mogu koristiti stihovi nalik haikuu i jednostavne strofe. I sve se poklopilo opšti koncept haikai poezija - koju će nakon nekoliko vekova Šiki zameniti terminom haiku, koji je ponovo oživeo. Nema šanse da u haikuu zapišete ovaj tercet koji je Bašo napisao dok ste posetili izložbu crteža njegovog prijatelja:

Ti si tako dobar umjetnik
ali ovaj tvoj vijug -
Zaista izgleda kao da je živ!

NA HAIKU NOSE LJUDAČKU JAKNU

Pošto su se prvi zapadni istraživači bavili samo zbirkama haikua, zanemarili su sve druge vrste terceta i tako uspostavili pravila haikua kao pravila haikua. Odatle su došla smešna ograničenja koja su mnoge vlasti na Zapadu do danas nametnule haikuima. Uostalom, neki tamo još uvijek smatraju Issu neuravnoteženim buntovnikom, čija odstupanja od “haiku normi” samo potvrđuju da su u pravu, kao što izuzeci potvrđuju pravila. Ali Issa uopšte nije bio buntovnik, jednostavno je ponekad prelazio granice haikua, ali ne i haikai poezije - ili haikua u novoj terminologiji. Inače, u svom čuvenom "Pužu na padini Fudžija" on, naravno, ne gleda u pravog puža na padini pravog Fudžija, već u puža na modelu Fudžija - svete planine - postavljenog u mnogim japanskim hramovima - ovo opet nije neka vrsta promišljenog nadrealnog, pesma je slatka šala velikog haiku majstora. Međutim, svako je slobodan da vidi u pesmi šta god želi; to su pravila haikua.

DOLJE HOKKU :-)

U Rusiji smo u neuporedivo povoljnijoj poziciji nego na Zapadu – u svim našim zbirkama haikua velikih majstora nema samo haikua, već i pesama iz dnevnika, poetskih ponuda, terceta iz renge. Zato nikada nismo kreirali ove skupove zakona za haiku. Jedina stvar koju brkamo je haiku i haiku - još uvijek možete pročitati “Moj hoku” na web stranicama naših entuzijasta, gdje možda uopće ne postoji nijedna pjesma koja bi imala pravo da se zove haiku (nema sezonskih riječi, ne postoje kireji, ali postoje metafore, itd.) Potpuno bih napustio termin haiku, jer zbunjuje mozak, i ostavio bih jedan termin - haiku. Haiku je koristan samo za pisanje renge. I tamo sve treba da bude po pravilima, osim ako sami ne smislimo nove!

(c) Jurij Runov

Pozdrav svim istomišljenicima.

Ovaj rad ima za cilj da razjasni šta podrazumevamo pod haikuom/hokuom u našem takmičenju „Sedam samuraja”. Ovo je „sintetički“ vodič, koji sam sastavio ja, Zli miš, na osnovu analize nekoliko pogleda na suštinu ovog oblika japanske poezije.

Radi lakšeg čitanja, odvajam kanone haikua/haikua i savete.

HOKKU - tvrda forma. Uprkos činjenici da mnogi poštovani autori veruju da haiku može imati 10, 21 ili 23 sloga, na našem sajtu ćemo se pridržavati strogog pravila i nastojati da zadržimo veličinu: broj slogova red po red je 5-7-5.
RITAM HOKKU.

Ritam treba da bude uglađen.
Recimo
1. red - naglašeni - 2 i 4 sloga ili 1 i 4,
2. red - 2, 4, 6 ili 1, 4, 6 ili 2, 4, 7
Odnosno, ne bi trebalo biti očiglednih praznina u ritmu, što se dešava ako su naglašeni slogovi 1 i 5. Ili, ako su naglašeni slogovi 3 i 4 također poremećaj u ritmu, narušavanje glatkoće zvuka.
Također ne bi bila ritmička greška koristiti takav ritam u drugom redu:
1-4-7

Rano svitanje 1-4
roze gost na prozoru 1-4-7
sljez se proteže 1-4
(od haikua Kat Schmidt)

ZNAČENJE HOKKU. Tercet sadrži: tezu, vezu i antitezu.
To znači da prvi red deklarira sliku, koja je, kroz drugi red, povezana s drugom slikom, koja ima neke slične karakteristike slične prvoj slici.
Na primjer:

Rogati mjesec (teza)
zaboravio neko na terenu (link)
briljantni srp (analogija ili antiteza)

U ovom slučaju, slika mjeseca s rogovima ima svoju analogiju u sjajnom srpu. Obje se nalaze u širokom prostranstvu nebeskog polja.
Pred nama se pojavljuje neka vrsta "zrcalne" slike dva suprotna, ali vrlo slična objekta.

Stoga postaje jasno da je haiku lakonska slika koja sadrži dvije uporedive slike. Slike mogu biti međusobno povezane ili suprotne po izgledu i značenju.
Oni stvaraju određeni zadatak za um ili, naprotiv: sadrže otkrovenje, ili jednostavno stvaraju raspoloženje i donose estetsko zadovoljstvo.

HOKKU DOZVOLJAVA:

Sve vrste vizuelnih, stvarnih slika (i imenice i pridjevi i glagoli). Predmeti, životinje, biljke, geografske karakteristike teren, vrste boja...
- sve vrste zvukova: na primjer, klokotanje, škripanje, pjevanje, cvrkutanje, itd.
- sve vrste mirisa i ukusa: na primer, gorko, slatko, kiselo, ljuto, itd.
- sve vrste tjelesnih osjeta: grubo, glatko, klizavo, toplo, hladno itd.

Direktno (vidljivo) izražavanje osećanja je prihvatljivo: plač, smeh. U obliku glagola: plakati, smijati se. Nešto što je popraćeno vanjskim popratnim izrazima (suze, na primjer, ili zvuci - smijeh ili uzdasi).

U HOKKU-u su dozvoljene lične zamenice: ja, ti, on, mi, oni, ali njihova upotreba je nepoželjna, jer haiku ne može biti antropomorfan i personifikovan.

SLJEDEĆE JE ZABRANJENO U HOKKU:
- indikacija vremena: sutra, juče, danas. U haikuu se svi događaji dešavaju direktno, u ovom trenutku.
- definicije kao što su: duša, melanholija, malodušnost, zabava, san, vječnost itd.
- riječi poput: ovdje, kao da, da... izražavanje poređenja ili nesigurnosti.

U HOKKU-u NIJE preporučljivo koristiti dva ili više glagola. Preporučljivo je potpuno bez njih, ali upotreba jednog glagola sadašnjeg vremena je sasvim prihvatljiva, pa čak i opravdana ovisno o značenju.

Nekoliko riječi o PUNKCIJSKIM ZNAKOVIMA.
Preporučljivo je da ih izbegavate, odnosno kada sastavljate haikue, pokušajte da izbegnete potrebu za njima.
Naravno, u nekim slučajevima semantičke pauze moraju biti istaknute zarezima, crticama, dvotočkama, ali su uzvičnici i upitnici tabu.
Tačka na kraju nije potrebna, kao ni trotočka.

****************** nekoliko korisnih savjeta*************************

Haiku je jednostavnost. Ako pred očima nemate sliku koja odražava unutrašnji svet haiku heroja, haiku neće uspeti. Vanjski svijet ovo je odraz unutrašnjeg svijeta, ujedno i suprotstavljanje dvaju svjetova i njihovo ujedinjenje.
Kroz jednostavne riječi, nedostatak metafora, kroz život stvari prikazujemo život osobe. Čovek je uvek u centru sveta, ali se manifestuje kroz ovaj svet.
Zbog toga:
1) izbjegavajte metafore i poređenja.
2) izbegavamo „lepotu“ i ulepšavanje stiha. Malo je riječi - mnogo misli. Razbijena šolja će vam reći više o tuzi u kući od reči “Koliko me boli”.
3) pišemo u sadašnjem vremenu. Budisti znaju samo "sada", ne zaboravite da haiku/haiku nije rođen u kršćanskom ili muslimanskom svijetu, to je sistem pogleda na svijet u kojem velika vrijednost vezani za sadašnjost.
4) pišemo o običnim, svakodnevnim događajima u prirodi i ljudskom životu - ali ih ne objašnjavamo, biramo događaje koji su vam donijeli trenutak razumijevanja ili svijesti o istinskoj suštini stvari oko sebe
5) osećanja nisu imenovana u pesmi, ona nastaju prilikom čitanja pesme.
6) predlažemo da uzmete dvije slike i stavite ih jednu pored druge u stihu kako biste stvorili harmoniju ili kontrast, koristeći specifične, obične, prirodne riječi.
7) dvodelna priroda haikua/haikua je jedno od njegovih lepih osobina. Jedna slika u haikuu može biti predstavljena u prvom od tri reda; druga slika se može opisati u dva reda (prva dva ili poslednja dva. Raznolikost ometa haiku.
8) u haikuu/hokuu nema rime.
9) ne treba veštački deliti haiku na redove, podela treba da izgleda prirodno.
10) izbegavajte glagole, previše su direktni i karakteristični za evropski način razmišljanja
11) koristite sezonske reči, ne govorite „leto“, „jesen“, jer je jezik tako bogat.

Želim svima puno sreće.

Recenzije

Majko! Ovo je katastrofa! Pisao sam pesme i nazivao ih haikuom, ne trudim se da saznam šta je to i tako... Do đavola! Još uvijek lijepa!
Ladoga. Šuštanje borovih iglica. Koyonsari.
Ovi blokovi su glancani talasima hiljadama godina.
Evo primjera čistoće i služenja umjetnosti.

Sivo nebo nad sivom vodom i škrapama,
Bijeli dim nad kosom plocom i sivi...
Rečeno je to na dosadan način, ali u duši je bila blistava radost.