Roman E. Zamyatina “Mi”: ideološki i figurativni koncept; kompozicija, žanr. Složenom kompozicijom, u samoj konstrukciji djela, redoslijedom spajanja njegovih dijelova i elemenata, utjelovljuje se posebno umjetničko značenje

Rukopis sam poslao u Berlin izdavačkoj kući Gržebin, sa kojom sam imao ugovorni odnos. Izdavač je 1923. godine poslao primjerak za prijevod na engleski. Roman je prvi put objavljen u Njujorku 1924. godine engleski jezik. Možda je to razlog zašto je uticao na distopije na engleskom jeziku Hakslija i Orvela.

Zbog objavljivanja romana u inostranstvu 1929. godine počela je kampanja progona Zamjatina; njegova djela nisu objavljivana, a drame su skinute s repertoara i zabranjene za proizvodnju. Progon je okončan Zamjatinovim odlaskom u inostranstvo nakon njegovog pismenog poziva Staljinu.

Književni pravac i žanr

Roman pripada žanru društvene distopije. Označio je početak procvata distopija 20. veka, opisujući ljudski život u totalitarnoj državi: „Čevengur” Platonova, „1984” Orvela, „Vrli novi svet” Hakslija. Uprkos fantastičnoj radnji, roman je najbliži pravcu realizma. Ovo društvena kritika postojeće ideje i društvene promjene.

Distopija je uvijek reakcija na društvene transformacije i polemike s već postojećim utopijama. Distopije se nazivaju društvenim vizijama jer ih autori opisuju društveni odnosi, koji se još nisu formirali, vrlo precizno pogađaju događaje.

Ali Zamjatin, posjedujući, poput svog junaka, inženjersko razmišljanje, nije ništa pogodio. Bio je zasnovan ne toliko na racionalističkim utopijama modernog vremena (T. More), koliko na onim postojećim i veoma popularnim u 20. veku. socijalističke utopije proletkultista, posebno Bogdanova i Gasteva. Smatrali su da se čitav život i razmišljanje proletarijata treba mašinski obrađivati. Gastev je čak predložio da se ljudima dodijele brojevi ili slova kako bi se eliminisalo individualno razmišljanje.

Ideja o globalnoj transformaciji svijeta i uništenju ljudske duše i ljubavi, koja bi mogla poremetiti utopiju, rodila se i među ideolozima proletkulta. Zamjatinova parodija podvrgla je ideje proletkultista o neograničene mogućnosti nauke, o osvajanju svemira i njegovom potčinjavanju idejama socijalizma i komunizma.

Zamjatin nije bio zasnovan samo na idejama Proletkulta. Kuće od stakla i betona liče na one opisane u romanu „Šta da se radi?“ Černiševskog, kao i gradove budućnosti koje su izmislili futuristi (Hlebnikov, Kručenih). Sjedinjene Države su se više puta pojavile u urbanim utopijama. A slika tehnički savršene mašine („Integral“) opisana je u radovima savremenika (Platonov, Majakovski).

Zamjatinov roman, nepoznat u SSSR-u, bio je podvrgnut oštroj kritici. Nazivali su ga zlim pamfletom, a smatralo se da se sam Zamjatin plaši dolaska socijalizma. Zamjatin je do kraja života ostao vjeran idejama socijalizma, ali je njegov roman logičan nastavak tih ideja do apsurdne granice.

Problemi i sukobi

Sjedinjene Države postavljaju sebi zadatak da usreći ne samo svoje građane, već i stanovnike drugih planeta. Problem je što samo neslobodan može biti srećan, a sloboda je bolna. Dovodi do bola. Ali sloboda i bol su ono što čovjek bira svaki put.

Društveni problem. koja se uzdiže u romanu je interakcija pojedinca, koji postaje zupčanik i točak totalitarne države, i same ove države. Ličnost je obezvređena do tačke potpunog nestanka: ili fizički, kao oni koji su ubijeni u Dobrotvorovoj mašini, ili moralno, kao ljudi bez duše, poput onih koji su operisani u romanu.

Spoljni sukob između Sjedinjenih Država i Mefinih pristalica se zaoštrava pred kraj romana, kao i unutrašnji sukob junaka, koji se, s jedne strane, oseća kao broj, a sa druge sve više teži slobodi.

Radnja i kompozicija

Radnja romana se odvija 1000 godina nakon dvostogodišnjeg rata - posljednje revolucije na zemlji. Čitalac je možda naslutio nedavnu revoluciju. Dakle, roman opisuje otprilike 32. vek ljudske istorije.

Radnja romana počinje u proleće, a završava se u jesen, u vreme sloma nada.

Roman je u prvom licu pisao glavni junak, matematičar, građevinski inženjer “Integrala” - savršenog mehanizma koji treba da unese ideje Jednog stanja u svemir, integriše ga, učini ga svuda istom.

Roman je sažetak od 40 natuknica, koje junak započinje kako bi veličao Sjedinjene Države i njihovu ideju ​univerzalne sreće u svemiru, te nastavlja pouzdano opisivati ​​događaje za stanovnike drugih planeta. O strukturi države govori kao o nečemu što je samo po sebi razumljivo. Stoga su ove informacije razbacane po različitim zapisima, isprepletene izvještajima o događajima i logičkim rasuđivanjem junaka.

Sjedinjene Države su stvorene prije 1000 godina nakon pobjede u Velikom dvostogodišnjem ratu. U ratu između grada i sela pobijedio je grad, preživjelo je samo 0,2% stanovništva. Grad je okružen staklenim zelenim zidom iza kojeg je divlja šuma. Građani ne znaju šta se tamo dešava. Junak nekim čudom saznaje za postojanje s druge strane Zelenog zida krznom prekrivenih ljudi, predaka onih koji su preživjeli rat i borbu protiv gladi. Grad je odavno prešao na hranu na bazi ulja. Grad je veoma tehnološki: ljudi koriste metro i vazduh.

Stanovnici Sjedinjenih Država su jednaki u svemu. Nemaju imena, već samo slova (muški brojevi imaju suglasnike, ženski brojevi imaju samoglasnike) i brojeve. Brojevi žive u identičnim prostorijama u kućama sa staklenim zidovima, nose istu uniformu - uniforme i moraju se baviti i intelektualnim i fizičkim radom.

U Sjedinjenim Državama sve je strogo regulisano. Raspored života određen je tablicom sati; svi ustaju, jedu, rade i idu na spavanje u isto vrijeme. U rasporedu su ostala 2 lična sata: od 16 do 17 i od 21 do 22. Za to vreme, brojevi mogu da šetaju avenijama (u nizu od 4), sede za stolom ili vode ljubav - „ugodno korisno funkcija tijela.”

300 godina prije opisanih događaja, ljubav je poražena. Da bi se spriječila zavist ili ljubomora, proglašeno je da svaki broj ima pravo na drugi broj kao seksualni proizvod. Da biste koristili broj koji vam se sviđa, potrebno je samo da napišete prijavu za njega i dobijete knjigu ružičastih kupona. Nakon što ste označili ružičasti kupon kod kućne pomoćnice, možete spustiti zavjese na dan seksa (njihova učestalost se određuje na osnovu potreba tijela) i povezati se s drugim brojem.

Najvažniji dio Sjedinjenih Država je njena ideologija. Naslov romana to objašnjava. U državi je svaka pojedinačna osoba podređena društvu, „mi“. Dakle, brojke nisu ni prestale da rade kada je tokom testa Integrala desetak brojeva umrlo ispod cevi motora. Na kraju krajeva, deset je beskonačno malo u poređenju sa svima ostalima. Dakle, za stvaranje zakona, Jedna država koristi takozvanu matematičku etiku.

Sjedinjene Države su zamijenile koncepte ljubavi, sreće, dužnosti, dostojanstva koji su postojali među „drevnim“ (to jest, nama). U društvu postoje Čuvari koji traže neprijatelje Sjedinjenih Država. Velika je čast otići u Guardian Bureau i pričati o izdaji. Kada se pronađe „zločinac“ koji se ne slaže, održava se „proslava“ na kojoj biva pogubljen na savršen način, u Dobrotvorovoj mašini, razdvojen na atome, pretvarajući se u čistu destilovanu vodu.

Ali prije toga kriminalcima se otkinu bedževi s brojevima. Nema ničeg goreg za člana takvog društva nego da prestane biti broj. Književna djela u Sjedinjenim Državama su indikativna. Postoji čitav državni institut za poeziju, koji treba da hvali Sjedinjene Države i Dobročinitelja.

Poučna su i druga djela: “Stife o seksualnoj higijeni” ili priča o trojici oslobođenika koji su oslobođeni svakog posla, a nakon 10 dana udavili su se od tuge.

Čitava radnja distopije "Mi", kao i svaka distopija, izgrađena je na postepenom uvidu junaka, koji prvo ima nejasne sumnje u ispravnost svojih postupaka, zatim se pojavljuje "duša" koja ga sprečava da bude "zupčanik". i točak.” Operacija uklanjanja fantazije pretvara junaka u sretan mehanizam, mirno gledajući kako njegovu voljenu muče pod plinskim zvonom.

Heroji romana

Glavni lik je graditelj Integrala, 32-godišnji D-503. On doživljava stalne fluktuacije od entuzijastičnog prihvatanja Sjedinjenih Država do pobune. U D-ovom životu sve se pretvara u formule ili logičke argumente. Ali on svijet vidi figurativno, dajući ljudima jasne karakteristike umjesto imena (R - crnousni, O - okrugli, ružičasti). Glavni lik je iskren, teži sreći, ali je napušta zbog ljubavi, nesvjesno izdaje svoju voljenu, jer nakon Operacije prestaje biti čovjek. Na osnovu činjenice da brojevi ne žure da isklesaju svoju maštu, D zaključuje da ni 1000 godina neslobode ne bi moglo uništiti njegovu suštinu u čoveku - dušu.

Ženski likovi u romanu predstavljeni su u dva tipa. O-90 je okrugla, ružičasta, komunikacija s njom ne prelazi ograničene granice. Duša joj se već probudila, ona očekuje ljubav od D, a kada otkrije da je zaljubljen u mene, rizikujući svoj život, traži da joj podari dijete. Društvo ne dozvoljava O da ima dijete jer joj nedostaje 10 cm od materinske norme.

Djeca rođena u društvu još uvijek se biraju i odgajaju u skladu s naukom o odgoju djece. Na kraju romana, O preživi i završi iza zida, tako da je njegovo i D-ovo dijete nada za promjenu situacije.

I-330 – oštar, fleksibilan, sa bijelim zubima, povezan sa bičem i ugrizom koji vuče krv. D i dalje ne razumije, bira ga zato što ga voli, ili zato što je on graditelj Integrala. Ovo je žena misterije koja uživa u potcenjivanju, izazovima, nedostatku jasnoće, kršenju pravila i igranju sa sudbinom. Opsjednuta je idejom Mefija - boraca protiv Sjedinjenih Država - i umire za to.

Do kraja romana, D je iznenađen shvativši da su skoro svi muški brojevi oko njega povezani sa Mefijem: prijatelj D i državni pesnik R; dvostruko zakrivljeni S, Guardian gleda D očima u obliku kočića; najbolji doktor koji ispisuje fiktivna ljekarska uvjerenja.

Ostali brojevi ostaju vjerni ideji Jedne države. Na primjer, Yu, koja svoje učenike vodi na operaciju uništavanja fantazije i čak ih veže, proglašava D Čuvarima, ispunjavajući svoju dužnost.

Na kraju romana, D susreće Dobrotvora i odjednom u njemu ne vidi niz brojeva sa rukama od livenog gvožđa, već umornog čoveka sa zrnama znoja koje blistaju na ćelavoj glavi (nije Lenjin njegov prototip), ista žrtva sistema Jedinstvene države.

Stilske karakteristike

Roman su beleške matematičara, logične osobe. Zamjatinu nije bilo teško prenijeti način razmišljanja takve osobe; napisao je D od sebe.
Unatoč D-ovoj želji da što preciznije objasni situaciju u Sjedinjenim Državama, događaji su predstavljeni haotično, ima mnogo rečenica s elipsama, sam junak ne može uvijek razumjeti šta se dešava s njim i u svijetu.

Kratke, jedna ili dvije riječi, karakteristike svakog heroja koje je dao D ukazuju na to da osoba ne može bez imena, imena i etiketa.
Roman sadrži mnogo aforizama koji odražavaju gledište neslobodne svijesti: „Zid je temelj svakog čovjeka“, „Okovi su ono zbog čega je tuga svijeta“...

Kompozicija (od latinskog Sompositio, kompozicija, kompozicija) - konstrukcija, struktura umjetničkog djela: odabir i redoslijed elemenata i likovnih tehnika djela, stvaranje umjetničke cjeline u skladu sa autorovom namjerom.

Kompozicija je kompozicija i specifičan raspored dijelova, elemenata i slika djela u nekom značajnom vremenskom nizu. Ovaj niz nikada nije slučajan i uvijek nosi smisleno i semantičko opterećenje; uvijek je, drugim riječima, funkcionalan.

U najširem smislu riječi, kompozicija je struktura umetnička forma, a njegova prva funkcija je da „drži“ elemente cjeline, da od pojedinačnih dijelova napravi cjelinu; Bez promišljene i smislene kompozicije nemoguće je stvoriti punopravno umjetničko djelo. Druga funkcija kompozicije je da izrazi neko umjetničko značenje samim rasporedom i korelacijom slika djela [Esin, 2000, str. 84].

Osnovne kompozicione tehnike: ponavljanje, pojačanje, kontrast i montaža.

Ponavljanje je jedna od najjednostavnijih i ujedno najefikasnijih tehnika kompozicije. Omogućava vam da lako i prirodno „zaokružite“ rad i date mu kompozicionu harmoniju. Takozvana prstenasta kompozicija izgleda posebno impresivno kada se između početka i kraja djela uspostavi kompozicioni eho; takva kompozicija često nosi posebno umjetničko značenje.

Tehnika bliska ponavljanju je pojačanje. Ova tehnika se koristi u slučajevima kada jednostavno ponavljanje nije dovoljno za stvaranje umjetničkog efekta, kada je potrebno pojačati dojam odabirom homogenih slika ili detalja.

Tehnika suprotna ponavljanju i pojačavanju je opozicija. Iz samog naziva jasno je da je ova kompoziciona tehnika zasnovana na antitezi kontrastnih slika.

Kontrast je jako i izražajno umjetničko sredstvo na koje uvijek treba obratiti pažnju kada analizirate kompoziciju.

Kontaminacija, kombinacija tehnika ponavljanja i kontrasta, daje poseban kompozicioni efekat: takozvanu zrcalnu kompoziciju. U pravilu, sa zrcalnim sastavom, početna i konačna slika se ponavljaju upravo suprotno.

Posljednja kompoziciona tehnika je montaža, u kojoj dvije slike smještene jedna pored druge u djelu daju neko novo, treće značenje, koje se javlja upravo iz njihove blizine.

Sve kompozicione tehnike mogu obavljati dvije funkcije u kompoziciji djela, koje se malo razlikuju jedna od druge: mogu organizirati ili zasebni mali fragment teksta (na mikro nivou) ili cijeli tekst (na makro nivou), u potonjem slučaj koji postaje princip sastavljanja [Ibid., str. 86].

Ovo su osnovne kompozicione tehnike uz pomoć kojih se gradi kompozicija u svakom djelu.

Elementi kompozicije književnog djela obuhvataju epigrafe, posvete, prologe, epiloge, dijelove, poglavlja, činove, pojave, scene, predgovore i pogovore „izdavača“ (izvanzapletne slike nastale autorovom maštom), dijaloge, monologe. , epizode, umetnute priče i epizode, pisma, pjesme; svi umjetnički opisi - portreti, pejzaži, interijeri - također su kompozicioni elementi.

a) radnja djela može početi od kraja događaja, a naredne epizode će vratiti vremenski tok radnje i objasniti razloge za ono što se dešava; takav sastav se naziva inverznim;

b) autor koristi uokvirnu kompoziciju, odnosno prstenastu kompoziciju, u kojoj autor koristi, na primjer, ponavljanje strofa (posljednja ponavlja prvu), umjetničke opise (djelo počinje i završava pejzažom ili interijerom), događaji početka i kraja odvijaju se na istom mjestu, u njima su isti junaci, itd.;

c) autor koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za sadašnji narativ; Često, kada se koristi flashback, u djelu se pojavljuje umetnuta priča o junaku, a ova vrsta kompozicije će se nazvati „priča u priči“;

e) kompozicija djela može biti zasnovana na simetriji riječi, slika, epizoda (ili scena, poglavlja, pojava, itd.) i biće zrcalna;

U najopćenitijem obliku mogu se razlikovati dvije vrste kompozicije - jednostavne i složene. U prvom slučaju, funkcija kompozicije se svodi samo na spajanje dijelova djela u jednu cjelinu, a ta kombinacija se uvijek izvodi na najjednostavniji i najprirodniji način. U području zapleta, to će biti direktan hronološki slijed događaja, u području naracije - jedna narativna vrsta kroz cijelo djelo, u području sadržajnih detalja - njihov jednostavan popis bez isticanje posebno važnih, pratećih, simboličkih detalja itd.

Uz složenu kompoziciju, posebno umjetničko značenje oličeno je u samoj konstrukciji djela, u redoslijedu kombinacije njegovih dijelova i elemenata.

Jednostavne i složene tipove kompozicije ponekad je teško identificirati u određenom umjetničkom djelu, jer se razlike između njih ispostavljaju u određenoj mjeri isključivo kvantitativne: možemo govoriti o većoj ili manjoj složenosti kompozicije nekog djela. poseban posao. Postoje, naravno, čiste vrste kompozicije.

Jednostavni i složeni tipovi kompozicije mogu postati stilske dominante djela i time odrediti njegovu umjetničku originalnost [Isto, str. 90].

Razmotrimo kompoziciju u distopijskim romanima "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta.

U romanu E. Zamyatina "Mi" narativ je priča o glavnom junaku kroz vođenje dnevnika. A u romanu K. Vonneguta "Mačja kolijevka" junak ne vodi nikakve bilješke. Prikuplja materijale za knjigu pod nazivom "Dan kada je svijet završio". Ovo je trebalo da bude prikaz onoga što su ugledni Amerikanci radili prvog dana atomska bomba u Hirošimu u Japanu.

Događaje opisane u romanu “Mi” čitalac percipira kroz okvir percepcije glavnog junaka. Otuda i „okvirna“ struktura teksta, kako je definisao B. A. Lanin.

U Sjedinjenim Državama vođenje evidencije je u principu zabranjena radnja, jer uključuje lična osjećanja i nezavisne misli. Junak D-503 ide dalje: izražava sumnju u ispravnost strukture života.

Nesumnjivo, herojev rukopis je manifestacija njegove podsvesti, štaviše, podsvesti čitavog društva. Istovremeno, ovo je i osuda društva.

Po formi, Vonegutov roman je kolaž - događaji, opisi, razmišljanja zamjenjuju jedni druge kao u kaleidoskopu. „Pisaca ne zanima logičan slijed događaja – na samom početku romana može otkriti čitaocu kako će se radnja zapravo završiti; tokom samog narativa, on beskrajno miješa događaje, slobodno se krećući kroz vrijeme i time je, takoreći, uništavajući” [Wright- Kovaleva, 1974, str. 19].

Takav kolaž fragmenata vremena, fragmenata prostora, preokreta ljudskih sudbina, prikazan iz najneočekivanijeg ugla, osmišljen je da zapanji čitaoca i natjera ga na razmišljanje. Ovaj oblik prezentovanja materijala podrazumeva intenzivno učešće čitaoca u stvaranju teksta. Stereotipi čitanja su dekonstruisani, kodovi tradicionalne književnosti su uništeni, čitalac bira svoj put za ulazak u lavirint i uključuje se u igru. Ovo učešće u jednom činu stvaranja teksta smatra se najvažnijim principom moderne estetike, a kolaž izumom kulture postmodernizma, jer upravo taj oblik omogućava odraz fragmentacije moderne svijesti. Dakle, Vonegut na svim nivoima narativa vrlo detaljno obrazlaže nemogućnost konstruisanja forme. Njegov cilj je da stvori anti-umjetnost, anti-sistem, da razvije novi način govora o apsurdnoj stvarnosti (stvarnosti zahvaćenoj ratom), način na koji će princip moći i nasilja biti eliminisan.

"Mačja kolijevka" je svojevrsni mozaik, koji se sastoji od epizoda razdvojenih razmacima, često datih neredom kojim su se pojavile. Fragmenti iz života jednog ili različiti likovi izgleda da su spolja nepovezani jedno s drugim. Odaju dojam odvojenih, cjelovitih tekstova, kao da Vonegut svakim odlomkom počinje iznova roman. On suprotstavlja osiromašenu epizodu, koja je u tradicionalnoj umjetnosti prinuđena da se povinuje općim zakonima strukture, s epizodom koja je preuzeta u svojoj individualnosti, iščupanoj iz bilo kakvih veza. Fragmentu stvarnosti vraća se prvobitna sloboda, jednakost u odnosu na druge fragmente i istovremeno nezavisnost od čoveka.

U romanu “Mačja kolijevka” Vonegut koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za sadašnji narativ. O tome nam govore umetnute priče junaka, a ovakva kompozicija se naziva „priča u priči“.

Dakle, analizirajući romane “Mi” E. Zamyatina i “Mačja kolijevka” K. Vonneguta sa stanovišta konstrukcije, došli smo do zaključka da u prvom djelu postoji okvirna, “matrjoška” struktura tekst, au drugom je „priča u priči“.

Zaključci o prvom poglavlju

Distopije su nastale jer su se utopije počele ostvarivati. Realnost je to pokazala sretan život nije uspjela postići ni u jednom od društava koja su tvrdila da ostvaruju plemenite nade utopista. Pojava totalitarnih režima izazvala je sumnju u mogućnost postojanja idealnog društva i potkopala vjeru u dobra, herojska, racionalna načela ljudske prirode.

Distopije su u prirodi romana upozorenja, upozorenja na opasnosti koje prijete pojedinoj osobi, a time i cijelom čovječanstvu. Ima za cilj razotkrivanje utopijskih tendencija (posebno ismijavanje strasti prema naučnoj i tehnološkoj revoluciji).

Glavne karakteristike distopijskog žanra su opis buduće utopijske države, a za stanovnike ove države njena društvena struktura je savršena, dok je čitalac doživljava kao antidržavu.

Strukturalno jezgro distopije je pseudokarneval generiran totalitarnom erom.

Saznali smo da je fundamentalna razlika između klasičnog karnevala i pseudokarnevala ta što je osnova karnevala ambivalentni smeh, a osnova pseudokarnevala apsolutni strah. Istovremeno, strah je samo jedan pol pseudokarnevala. Strah u distopiji prerasta svoje prvobitne znakove povezane sa anksioznošću izazvanom objektu, a dijelom se pretvara u element zadovoljstva.

Pseudo-karneval se sastoji od raznih epizoda radnje koje se mogu nazvati atrakcijama. Učesnici karnevala su i gledaoci i glumci, otuda i atrakcija. Atrakcija je omiljeno sredstvo za demonstriranje moći.

Još jedna strukturalna karakteristika distopije je ritualizacija života. Tamo gdje vlada ritual, haotično kretanje pojedinca je nemoguće. Naprotiv, njegovo kretanje je programirano. Među integralnim ritualima distopije su pogubljenja i mučenje. Krvavi rituali se izvode sa posebnom ceremonijom i pompom.

Žanr distopijskog romana uvijek karakterizira sukob čovjeka i države. Konflikt nastaje tamo gdje junak odbija svoju ulogu u ritualu i preferira svoj vlastiti put, gdje odbija da vidi mazohističko zadovoljstvo u vlastitom ponižavanju moći.

Karakterističan fenomen za distopiju je kvazinominacija. Njegova suština je da pojave, predmeti, procesi, ljudi dobijaju nova imena, a njihova semantika se ne poklapa sa uobičajenim.

U drugom pasusu pogledali smo karakteristike kompozicije u distopiji. Došli smo do zaključka da je česta pojava distopije takozvana okvirna, „matrjoška“ narativna struktura, kada se sam narativ pokaže kao priča o drugoj priči, tekst postaje priča o drugom tekstu.

Takva narativna struktura nam omogućava da potpunije i psihološki dublje dočaramo sliku autora „unutrašnjeg rukopisa“, koji se, po pravilu, pokazuje kao jedan od glavnih (ako ne i najvažnijih) likova rad u celini.

Okretanje verbalnoj kreativnosti nije samo zaplet i kompozicioni potez. Rukopis se manifestuje kao herojeva podsvest, štaviše, kao podsvest društva u kojem junak živi.

Jevgenija Zamjatina i njegovu distopiju „Mi“ obično uče u 11. razredu u školi, ali se na to fokusiraju uglavnom oni koji polažu ispit iz književnosti na Jedinstvenom državnom ispitu. Međutim, ovo djelo zaslužuje da ga pročita svako od nas.

Evgeny Zamyatin je vjerovao da je revolucija promijenila živote mnogih ljudi i stoga sada moramo pisati o njima drugačije. Ono što je prije pisano govori o vremenima koja su već prošla, a sada realizam i simbolizam moraju biti zamijenjeni novim književnim pokretom - neorealizmom. Zamjatin je u svom radu pokušao da objasni da mehanizacija života i totalitarni režim dovode do depersonalizacije svakoga, do ujednačavanja individualnih mišljenja i mišljenja, što će na kraju dovesti do uništenja ljudskog društva kao takvog. On promjena će doći jedan mehanizam, a ljudi će biti samo njegove bezlične i slabe volje komponente, koje djeluju na bazi automatizma i ugrađenog programa.

Jevgenij Zamjatin napisao je roman „Mi“ 1920, a godinu dana kasnije poslao je rukopis jednoj berlinskoj izdavačkoj kući, jer nije mogao da ga objavi u svojoj domovini, Rusiji. Distopija je prevedena na engleski i objavljena 1924. u Njujorku. Djelo je objavljeno na autorovom maternjem jeziku tek 1952. godine u istom gradu; Rusija se s njim upoznala pred kraj stoljeća u dva broja publikacije Znamya.

Zbog činjenice da je distopija "Mi" ugledala svjetlo, iako u inostranstvu, pisca su počeli proganjati, odbijao je da objavljuje i nije mu bilo dozvoljeno da postavlja drame sve dok Zamjatin nije otišao u inostranstvo uz Staljinovu dozvolu.

Žanr

Žanr romana “Mi” je društvena distopija. Ona je bila oslonac za rađanje novog sloja fantastične književnosti dvadesetog veka, posvećenog sumornim prognozama za budućnost. Glavni problem u ovim knjigama je totalitarizam u državi i mjesto čovjeka u njoj. Među njima se ističu takva remek-djela kao romani, s kojima se Zamjatinov roman često poredi.

Distopija je reakcija na promjene u društvu i svojevrsni odgovor na utopijske biografije, gdje autori govore o imaginarnim zemljama poput Voltaireovog Eldorada, gdje je sve idealno. Često se dešava da pisci predviđaju društvene odnose koji još nisu formirani. Ali ne može se reći da je Zamjatin nešto predvideo; kao osnovu za svoj roman uzeo je ideje iz dela Bogdanova, Gasteva i Morea, koji su se zalagali za mehanizaciju života i misli. To su bili ideali predstavnika Proletkulta. Pored njih, ironično je igrao na izjave Hlebnikova, Černiševskog, Majakovskog, Platonova.

Zamjatin ismijava njihovo uverenje da je nauka svemoćna i neograničena u svojim mogućnostima i da se sve na svetu može osvojiti komunističkim i socijalističkim idejama. “Mi” ideju socijalizma dovodimo do groteske kako bismo naveli ljude da razmišljaju o tome čemu vodi slijepo obožavanje ideologije.

O čemu?

Djelo opisuje šta se događa hiljadu godina nakon završetka Dvjestogodišnjeg rata, koji je bio najnovija revolucija u svijetu. Naracija je ispričana u prvom licu. Glavni lik je inženjer po struci u Integralu, mehanizmu koji je postavljen da populariše ideje Jedne države, integracije univerzuma i njegove depersonalizacije, lišavanja individualnosti. Suština romana leži u postepenom uvidu u D-503. U njemu se rađa sve više sumnji, otkriva nedostatke u sistemu, u njemu se budi duša i izvlači ga iz opšteg mehanizma. Ali na kraju rada, operacija ga ponovo pretvara u neosjetljiv broj, lišen individualnosti.

Cijeli roman je četrdesetak zapisa u dnevniku glavnog junaka, koji počinju veličanjem Države i završavaju istinitim opisima ugnjetavanja. Građani nemaju imena i prezimena, ali imaju brojeve i slova - žene imaju samoglasnike, muškarci imaju suglasnike. Imaju iste sobe sa staklenim zidovima i istom odjećom.

Sve potrebe i prirodne želje građana zadovoljavaju se prema rasporedu, a raspored je određen Tabelicom sati. Dva sata odvojena su posebno za lično vrijeme: možete šetati, učiti za stolom ili se baviti “prijatno korisnim tjelesnim funkcijama”.

Svijet Integrala ograđen je od divljih zemalja Zelenim zidom iza kojeg su sačuvani prirodni ljudi, čiji je slobodan način života suprotstavljen surovim naredbama Sjedinjenih Država.

Glavni likovi i njihove karakteristike

Zamyatin smatra idealnom osobom broj I-330, što pokazuje filozofiju autora: revolucije su beskrajne, život se sastoji od razlika, a ako ih nema, onda će ih neko sigurno stvoriti.

Glavni lik je inženjer Integrala, D-503. Ima trideset i dvije godine, a ono što čitamo su zapisi iz njegovog dnevnika u kojima podržava ili se protivi idejama Sjedinjenih Država. Njegov život se sastoji od matematike, proračuna i formula, što je piscu veoma blisko. Ali on nije lišen mašte i primjećuje da mnogi brojevi također ne izrezuju tu vještinu za sebe – što znači da ni hiljadu godina takvog režima nije porazilo primat duše u čovjeku. On je iskren i sposoban da osjeća, ali dolazi do izdaje ljubavi zbog operacije koja mu oduzima maštu.

U djelu su dva glavna ženska lika. O-90, čija duša cvjeta i živi, ​​ružičasta je i okrugla, nedostaje joj deset centimetara od materinske norme, ali, ipak, traži od glavnog lika da joj podari dijete. Na kraju romana, O-90 i dijete nalaze se s druge strane zida, a ovo dijete simbolizira tračak nade. Druga ženska slika je I-330. Ovo je oštra i fleksibilna djevojka bijelih zuba koja voli tajne i izazove, krši režime i smjernice, a koja kasnije umire braneći ideje borbe protiv Sjedinjenih Država.

U osnovi, brojke su istinite za državni režim. Broj Yu, na primjer, prati učenike tokom operacija, prijavljuje prekršaj starateljima - ostaje vjerna svojoj dužnosti.

Stanje u distopiji

Samo nekoliko posto ukupna masa ljudi - u revoluciji grad je odneo pobedu nad selom. Vlada im obezbjeđuje smještaj, sigurnost i udobnost. Iza idealnim uslovima građani su lišeni svoje individualnosti i daju im se brojevi umjesto imena.

Život u državi je mehanizam. Sloboda i sreća su ovde nespojive. Idealna nesloboda je da se sve potrebe i prirodne želje građana zadovoljavaju po rasporedu, osim što se ne uzimaju u obzir duhovne potrebe. Umetnost je zamenjena brojevima, država ima matematičku etiku: deset mrtvih je ništa u poređenju sa mnogima.

Sam grad je okružen zelenim zidom od stakla, iza kojeg se nalazi šuma o kojoj niko ništa ne zna. Glavni lik jednog dana slučajno saznaje da s druge strane žive preci prekriveni vunom.

Sobe žive u identičnim prostorijama sa staklenim zidovima, kao da dokazuju da je državni režim apsolutno transparentan. Sve potrebe i prirodne želje građana zadovoljavaju se prema rasporedu, a raspored je određen Tabelicom sati.

Ljubavi nema, jer ona izaziva ljubomoru i zavist, pa postoji pravilo da svaki broj ima jednaka prava na drugi broj. Za građane postoje određeni dani u koje možete voditi ljubav, a to možete učiniti isključivo uz roze kupone koji se izdaju ovisno o fizičkim potrebama.

U Sjedinjenim Državama postoje Čuvari koji su odgovorni za osiguranje sigurnosti i provođenje pravila. Građanima je čast prijaviti prekršaje Guardian Birou. Zločinci se kažnjavaju stavljanjem u Benefactor Machine, gdje se broj dijeli na atome i pretvara u destilovanu vodu. Prije pogubljenja oduzima im se broj, što je najviša kazna za građanina države.

Problemi

Problematika romana “Mi” povezana je sa činjenicom da se sloboda u Sjedinjenim Državama poistovjećuje s mukom i nemogućnošću da se živi sretno, izazivajući bol. U skladu s tim nastaje mnogo problema zbog činjenice da osoba, uz slobodu izbora, gubi svoju suštinu i pretvara se u biorobota dizajniranog za određenu funkcionalnost. Da, njegov život zaista postaje mirniji, ali riječ "sreća" za njega više nije primjenjiva, jer je to emocija, a njihov broj je uskraćen.

Dakle, osoba, po pravilu, voli glavni lik radi, bira bol, osećanja i nezavisnost umesto idealizovanog sistema prinude. A njegov poseban problem je konfrontacija s totalitarnom moći, pobuna protiv nje. Ali iza ovog sukoba krije se nešto veće, globalno i relevantno za sve nas: problemi sreće, slobode, moralnog izbora itd.

Roman opisuje društveni problem: osoba koja se pretvori u samo jedan dio sistema totalitarne države je obezvrijeđena. Niko ne cijeni svoja prava, osjećaje i mišljenja. Na primjer, junakinja O voli jednog muškarca, ali mora „pripadati“ svima koji to žele. Govorimo o devalvaciji ličnosti do nemogućnosti: u djelu brojevi umiru ili fizički, kažnjeni od strane Mašine, ili moralno, gubeći dušu.

Značenje romana

Distopija “Mi” je konfrontacija između ideologije i stvarnosti. Zamjatin prikazuje ljude koji svom snagom poriču da su ljudi. Odlučili su da se otarase svih svojih problema tako što će se otarasiti sebe. Sve što nam je drago, što nas čini i oblikuje, oduzima se junacima knjige. U stvarnosti, oni nikada ne bi dozvolili da im se izdaju kuponi, ne bi pristali da žive u staklenim kućama i ne bi žrtvovali svoju individualnost. Ali oni su tu stvarnost, punu kontradiktornosti zbog različitosti i obilja, kritički procjenjivali i išli protiv nje, protiv svoje prirode, protiv prirodnog svijeta, ogradivši se zidom iluzija. Smislili su apstraktni smisao postojanja (izgradnja Integrala, kao nekada konstrukcija socijalizma), apsurdne zakone i pravila koja su u suprotnosti s moralom i osjećajima, te novu osobu – broj lišen svog “ja”. Njihov scenario uopšte nije život, to je najveća pozorišna predstava u kojoj se svi likovi pretvaraju da nema problema ili želje da se ponašaju drugačije. Ali nejednakost je neizbježna, uvijek će biti, jer se ljudi razlikuju od rođenja. Neko iskreno i slijepo vjeruje propagandi i igra svoju ulogu ne razmišljajući o njenoj izvještačenosti. Neko počinje da razmišlja i razmišlja, vidi ili oseća lažnost i pretvaranje onoga što se dešava. Tako se pojavljuju žrtve egzekucije ili kukavički licemjeri koji pokušavaju polako da naruše uspostavljeni poredak i sebi ukradu djelić individualnosti. Već u njihovom prisustvu očigledan je kolaps sistema Jedinstvene države: nemoguće je izjednačiti ljude, oni se i dalje razlikuju jedni od drugih, a to je njihova humanost. Oni ne mogu biti samo točak u autu, oni su individualni.

Autor polemizira sa sovjetskom ideologijom „slobode, jednakosti i bratstva“, koja se pretvorila u ropstvo, strogu društvenu hijerarhiju i neprijateljstvo, jer ovi uzvišeni principi ne odgovaraju ljudskoj prirodi.

Kritika

Y. Annenkov piše da je Jevgenij Zamjatin kriv pred režimom samo zato što je znao da misli drugačije i što se nije uklapao u društvo. Prema njegovim riječima, ideje uključene u njegovu distopiju bile su njegove sopstvene ideje– da je čoveka nemoguće veštački uklopiti u sistem, jer, između ostalog, u njemu postoji iracionalni princip.

J. Orwell upoređuje Zamjatinovo djelo s romanom Aldousa Huxleya "Vrli novi svijet". Oba romana govore o protestu prirode protiv mehanizacije u budućnosti. Ruski autor, prema piscu, ima jasniji politički podtekst, ali je sama knjiga loše konstruisana. Orwell kritizira slabu i fragmentarnu radnju, koja se ne može opisati u nekoliko rečenica.

E. Brown je napisao da je “Mi” jedna od najodvažnijih i najperspektivnijih modernih utopija jer je zabavnija. Yu. N. Tynyanov je u svom članku "Književno danas" smatrao Zamjatinovu fantastičnu radnju uvjerljivom, jer je i sam otišao kod pisca zbog njegovog stila. Inercija stila dovela je do fantazije. Na kraju, Tynyanov roman naziva uspješnim, djelom koje oscilira između utopije i Peterburga tog vremena.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

MINISTARSTVO PROSVETE I NAUKE

DRŽAVNI UNIVERZITET ZA TURIZAM I RESURATSKI BIZNIS SOCHI

SOCIJALNO-PEDAGOŠKI FAKULTET

KATEDRA ZA RUSU FILOLOGIJU

DIPLOMSKI KVALIFIKACIJSKI RAD

O KNJIŽEVNOSTI

KARAKTERISTIKE ŽANRA DISTOPIA U DELIMA ZAMYATINA I VONEGUTA

Studenti 5. godine Opšte obrazovne opservatorije

"ruski jezik i književnost"

Vasilenko E.S.

Naučni direktor

Brenova S.V.

Soči - 2011

UVOD

Zaključci o prvom poglavlju

2.1 Umetničko oličenje ideja totalitarizma kao osnove distopijske države

2.2 Ritualizacija, teatralizacija i kvazinominacija kao elementi distopijskog pseudokarnevala

Zaključci o drugom poglavlju

ZAKLJUČAK

BIBLIOGRAFIJA

UVOD

Relevantnost studije je zbog činjenice da je distopijski žanr prirodan u modernoj književnosti, budući da društvo nije uvjereno u budućnost, većina ljudi gleda na budućnost pesimistično, ljudi nemaju vjere, postoji kriza moći, ekonomije i međunarodnih sukoba koji prijete kolapsom.

U posljednjoj deceniji, pisci se sve više okreću distopijskom žanru. Dvadeseti vijek je vrijeme kada se pokušavaju implementirati utopijske ideje u život.

Uobičajeno je da ljudi žele da gledaju u budućnost. A ideja, umetnički oličena, da budućnost izgleda strašno dovodi do pojave dela napisanih u distopijskom žanru. Bez sumnje, od rođenja žanra do danas, distopija je pretrpjela promjene. Neke ideje koje su dale život žanru postaju zastarjele i prestaju biti relevantne, ali u isto vrijeme mnoge od njih ostaju relevantne. Na primjer, ideje naučnog i tehnološkog napretka koje štetno djeluju na čovjeka i okolinu, ideje uništavanja ljudske slobode, manipulacije ljudskom sviješću i dr. Istovremeno, naravno, nove distopije sadrže i ideje koje nisu bile i nisu mogle biti u klasičnim djelima zbog postojeće društvene stvarnosti, na kojoj se distopija obično temelji. Stoga je preporučljivo govoriti o evoluciji ovog žanra.

Skretanje na ovu temu nije slučajno. Distopijski žanr u početku je predmet proučavanja filozofije, istorije, sociologije, političkih nauka i pozicionira se kao roman upozorenja. Na šta ovi radovi žele da upozore? Totalitarni sistem uopće nije zainteresiran za razvoj višestrukih i živahnih ličnosti, svodeći različitost ljudi na različitosti uzrokovane društveno korisnim zanimanjima. Nije ni čudo. Uostalom, što je čovjek duhovno bogatiji, to mu je teže usaditi prilično primitivne ideološke dogme, vjerujući u koje će živjeti i djelovati na štetu sebe iu duhovnom i u materijalnom smislu. Odnosno, upozorenje distopijskih romana je da se svaka osoba mora duhovno usavršavati, jer je bogat duhovni svijet omogućava čovjeku ne samo da vidi bilo koje pojave i prihvati ih, već i da analizira, donosi samostalne izbore, razmišlja široko, van okvira; duša personificira osobu, čini je osobom. A ličnost, zauzvrat, stvara kulturu, koja često ometa razvoj totalitarizma. Uostalom, samo ona kultura koja živi u ljudskoj duši je živa i djelotvorna. A da bi se potčinio čovjek (a preko njega i društvo), potrebno je uništiti živu kulturu - to je zadatak totalitarnog sistema, predstavljenog u distopijama, koje, opisujući mogući tok događaja, upozoravaju svoje čitaoce. Distopija u književnosti dvadesetog veka kao žanr izražavala je strepnje i strahove ljudi „tehničkog doba“.

Krajem osamdesetih, nakon zvanične dozvole izdanja "Mi", istraživači su došli do zaključka da je E. Zamyatin osnivač novog žanra - distopije, a O. Huxley i D. Orwell njegovi nasljednici. Od tog vremena počele su da se pojavljuju publikacije koje sadrže studije žanra u odnosu na romane E. Zamyatina, O. Huxleya, D. Orwella, u kojima se lako mogu pratiti slične karakteristike koje čine „žanrovski okvir“ [Lanin, 1996, str. 13] distopija. Najveći dio radova posvećenih proučavanju ovog žanra su naučni i publicistički članci.

Devedesete su doživjele uspon distopijskog žanra u ruskoj književnosti. Na osnovu poređenja ovih dela ("Visine koje zijevaju" A. Zinovjeva, "Moskva 2042" V. Voinoviča, "Prebeg" A. Kabakova), kao i romana E. Zamjatina "Mi" i V. Nabokovljev "Poziv na pogubljenje" B. Godine 1993. A. Lanin je kreirao knjigu "Ruska distopija 20. vijeka", koja je jedina studija koja najpotpunije otkriva žanrovske karakteristike distopije.

Jedan od prvih radova posvećenih distopijskim djelima je članak R. Galtseve i I. Rodnyanskaye "Interferencija je čovjek. Iskustvo u ogledalu distopija", objavljen u Novom Miru br. 2 1988. godine. Ovaj članak bilježi vezu između utopije i distopije i identificira karakteristike žanra, identificirane na osnovu poređenja romana E. Zamyatina „Mi“, O. Huxleyja „Vrli novi svijet“, D. Orwella „1984. , A. Platonov “Čevengur”. To uključuje karakteristike kao što je obavezno isključenje „roditeljskog principa“ iz distopije, odnosno odsustvo roditelja u svim herojima, povezano s planom države da „počne od nule, prekine krvnu tradiciju, prekine organski kontinuitet“ [Galtseva, 1988, str. 225]; odbacivanje prošlosti od strane distopijskih stanja; ideja „spasenja“, koja se jasno manifestira kod Zamjatina i sastoji se u činjenici da se „distopija predlaže smatrati spasonosnom“ [Isto, str. 228] sve akcije moći usmjerene na čovjeka i svijet; strah, mučenje, egzekucije, koji su „nezamjenjivi pratioci distopijskog svijeta“ [Ibid].

U časopisu "Pitanja književnosti" br. 1 1989. godine A. Zverev objavljuje članak "Kad udari zadnji sat priroda..." (Distopija XX vek). U kojoj negira polemičku orijentaciju distopije, tvrdeći da je njen cilj da sagleda stvarnost u kojoj pokušavaju da sprovedu utopiju. A. Zverev ispituje karakteristike žanra distopije. na primjeru romana E. Zamyatina, O. Huxleya, D. Orwella, A. Platonova. On ističe osobine kao što su obavezni romaneskni sukob koji se sastoji u odbacivanju temelja države od strane glavnog lika, drama koju čeka svakoga „koji se kao pojedinac nije rastvorio u jednodušnosti, zajedničkom osećanju...” [Zamjatin, 1989, str. 41]; nasilje vlasti nad čovekom, istorija. U Zamjatinovoj knjizi on navodi kao glavnu ideju „ideja o tome šta se dešava sa osobom, državom, ljudskom zajednicom, kada, obožavajući ideal racionalnog bića, odbijaju slobodu i izjednačavaju neslobodu sa srećom.” [Isto, str. 48].

Jedno od važnih dostignuća žanra, smatra A. Zverev, jeste da „ozbiljna distopija nije fatalistička, da ne zastrašuje, poput bezbrojnih slika nuklearne apokalipse“ [Isto, str. 57]. Svijet oslikan distopijom uvijek stoji na samoj ivici, a ostaje još jedna mogućnost, „stvorena pokušajem otpora – čak i kada se iz objektivnih razloga čini nezamislivim” [Ibid.].

Godine 1991. časopis „Voprosy Literatury” br. 2 objavio je članak A. Zvereva „Priče tehničkog doba: Kurt Vonnegut: od predviđanja do stvarnosti” u kojem se navodi da roman „Mačja kolijevka” opisuje „bolesnu” temu. : dvojna uloga nauke, dostignuća tehnološkog napretka - kreativna i destruktivna, odnosno "Ice 9" doveo je do kraja sveta. "Mačja kolijevka je roman o apokalipsi, o smaku svijeta, koji ljudi pripremaju vlastitim rukama."

T. Davydova, jedan od glavnih istraživača Zamjatinovog dela, 1991. godine, u svom delu „Evgenij Zamjatin“, sklona je mišljenju da je distopija pokušaj rasprave sa utopijom, dokazujući nekompatibilnost njenih ideja sa stvarnim životom.

Istraživač smatra jednim od glavnih aspekata Zamjatinovog romana „problemi slobode i sreće i odnos između interesa kolektiva i pojedinca u aktivnostima države“ [Davydova, 1991, str. 47]. Među obilježjima distopijskog društva T. Davidova ističe iskrivljenu utopijsku svijest heroja ovog društva, istovjetnost „brojeva“, odsustvo takvog ljudskog udruženja kao što je porodica, budno praćenje stanovnika kuća, nemilosrdan odnos prema okruženje, u kojoj je prirodni sklad već izgubljen. Baš kao i A. Zverev, T. Davidova bilježi nadu koja je svojstvena kraju romana i mogućnost oživljavanja osobe čija svijest nije iskrivljena idejama „utopijske“ države [Isto, str. . 25-52].

Najpotpunije delo koje odražava glavne karakteristike distopijskog žanra je knjiga B. A. Lanina „Ruska distopija 20. veka“. Izraze koje istraživač koristi za označavanje žanrovskih obilježja on je formirao na osnovu terminologije M. M. Bahtina, koju je stvorio književnik da opiše specifičnosti narodne kulture smijeha srednjeg vijeka. Lanin otkriva karakteristike radnje i kompozicije žanra. Karakteristike radnje uključuju takozvani pseudokarneval, motiv zločinačke moći, teatralizaciju radnje i privlačnost kao sredstvo zapleta, sukob čovjeka i države.

Istraživač smatra da je glavna karakteristika kompozicije „matrjoška“ ili „okvirna“ konstrukcija dela [Lanin, 1996, str. 7-29].

U našoj tezi koristimo terminologiju B. A. Lanina, jer smatramo da ona najviše odgovara žanrovskim specifičnostima distopije.

Tako vidimo da je u književnim studijama malo istraživanja posvećeno romanu K. Vonneguta “Mačja kolijevka”, dok studije romana E. Zamyatina ne rasvjetljavaju žanrovsku specifičnost romana “Mi” ne sveobuhvatno, već samo sa stanovišta njegovih pojedinačnih aspekata.

Što se tiče evolucije distopijskog žanra, književna kritika ovoj temi praktično nije posvetila pažnju. Istraživači upoređuju distopijske romane iz različitih decenija, pronalazeći u njima određene slične elemente, ali ne obraćaju pažnju na promene koje se dešavaju u stavljanju akcenata na određene sižejne, kompozicione i ideološke centre dela, čija kombinacija ne predstavlja originalnost distopijskog žanra.

Predmet našeg diplomskog rada su romani „Mi“ E. Zamyatina i „Mačja kolijevka“ K. Voneguta.

Predmet diplomskog rada je evolucija distopijskog žanra.

Svrha našeg diplomskog rada je da izvršimo komparativnu analizu distopijskih romana s početka dvadesetog veka „Mi“ E. Zamjatina i „Mačja kolijevka“ iz sredine XX veka K. Voneguta.

Ciljevi posla:

- proučava i analizira monografske i kritičke radove na ovu temu;

- identifikovati glavne karakteristike distopije kao žanra;

- izvršiti komparativnu analizu u smislu žanrovske specifičnosti romana E. Zamyatina „Mi“ i K. Voneguta „Mačja kolijevka“;

- pratiti evoluciju distopijskog žanra na primjeru romana koji se proučava.

Hipoteza: distopijski žanr se razvija ovisno o društvenoj strukturi svijeta, književnim trendovima i viziji autora.

Metode istraživanja: komparativna; analiza beletristike i rad sa kritičkom literaturom.

U procesu istraživanja nismo naišli na komparativnu analizu romana “Mi” E. Zamyatina i “Mačja kolijevka” K. Voneguta. Ovo je novina našeg istraživanja.

Apromacija rezultata istraživanja održana je u SSUTiKD-u na IX Sveruskoj naučno-metodološkoj konferenciji „Humanistika: istraživačke i nastavne metode u visokom obrazovanju“ (februar 2011.).

Strukturu rada predstavljaju uvod, dva poglavlja, zaključak i bibliografija.

Prvo poglavlje, „Evolucija distopijskog žanra“, otkriva suštinu ovog žanra i identifikuje njegove glavne komponente.

U drugom poglavlju, „Komparativna analiza romana „Mi“ E. Zamyatina i „Mačja kolijevka“ K. Vonneguta, vrši se komparativna analiza poetike i ideološkog sadržaja romana, što nam omogućava da izvući zaključke o evoluciji dotičnog žanra.

Ova teza je praktično značajna, jer se može koristiti u školi na nastavi književnosti pri proučavanju romana E. Zamyatina „Mi“, teorijskih aspekata književnosti i u vannastavnoj lektiri prilikom proučavanja strane književnosti.

POGLAVLJE 1. EVOLUCIJA ŽANRA DISTOPIJA

1.1 Glavne karakteristike distopije kao žanra

Žanrovski aspekt analize pomaže da se identifikuju tipološki, istorijski stabilni faktori i karakteristike umetničkog dela.

Žanrovska analiza zasniva se na razumijevanju specifičnosti književnog djela, jedinstva njegovog sadržaja i forme.

Žanr objedinjuje komponente umjetničkog djela – kompoziciju, sistem slike, fabule, jezik, stil i daje im ne samo kompletnost, već i određenu kolorit ili uključuje ideje, motive i slike u određenom tonalitetu.

Autorova umjetnička misao percipira se zahvaljujući žanru.

Žanr djeluje kao posrednik između stvarnosti koju opisuje autor i čitatelja, čiji zadatak nije samo da sagleda sliku života, već i „razumije autorov umjetnički koncept, njegov pogled na svijet, odnos prema događajima“ [Egorova, 1981, str. 169].

Žanrovska originalnost se ne otkriva samo u slijeđenju književnih tradicija, u primjeni ustaljenih metoda stvaranja djela, već iu stvaralačkom maniru svakog pisca i najjasnije se očituje kada se analizirano djelo dovede u vezu s drugim djelima drugog autora napisanih u isti žanr.

Dakle, poređenje romana E. Zamyatina „Mi“ i K. Vonneguta „Mačja kolijevka“ kao distopijskih romana pomoći će da se identifikuju specifičnosti i originalnost distopijskog žanra. U ovom slučaju nesumnjivo će se uzeti u obzir kreativni stil svakog pisca, što će pomoći da se pravilno odrede glavna ideološka središta romana.

Žanr distopije nastaje u dvadesetom veku na osnovu žanra utopije. U središtu distopije je parodija na žanr utopije ili utopijske ideje, svođenje njenih postulata do apsurda i polemika s njim. A najproduktivniji pristup proučavanju karakteristika ovog žanra je njegovo poređenje sa žanrom utopije, odnosno dijalogom utopije i distopije.

„Utopija (grčki) je mesto koje ne postoji“ [Timofeeva, 1974, str. 516]. Ovo je „nerealan plan društvene transformacije koji se ne može sprovesti u praksi; fantazija, nesrećan san“ [Isto, str. 516].

Cilj autora utopija, uključujući Thomasa Morea ("Zlatna knjiga, korisna koliko i zabavna, o najboljem ustrojstvu države i novom ostrvu Utopije" 1516), T. Campanella ("Grad sunca" 1623). ), N. Chernyshevsky („Šta da se radi?“ 1823), V. Morris („Vijesti niotkuda“ 189), A. Bogdanov („Crvena zvezda“ 1908) i drugi, treba promijeniti svijet u bolja strana. Autori utopija čvrsto vjeruju da čovječanstvo može izgraditi sretno društvo.

Granice žanrova utopije i distopije su fluidne. Ujedinjuje ih činjenica da se uvijek zasnivaju na projekciji neke društvene strukture. Osnova i preduslov za nastanak utopija i distopija je nezadovoljstvo realnošću.

Posljedica ovog nezadovoljstva za utopiju je modeliranje alternativnog društva, izgrađenog na drugačijim društvenim zakonima i etičkim modelima od onih u kojima autor živi. Sistem alata, kalupi politička organizacija, odnosi među ljudima su u utopiji predstavljeni u idealizovanom obliku. Temeljne ideje utopije su ideje društvene jednakosti, razumne vlasti i potpunog materijalnog blagostanja.

“Utopija je svijet u kojem razum trijumfuje” [Strugatski A. i Strugatski B., 1990, str. 2].

Pesimistična revizija utopijskih ideala, posebno njegovih društveno-političkih aspekata i moralnih posljedica naučnog i tehnološkog napretka, dovodi do pojave distopija koje uništavaju utopijske iluzije.

„Distopija u fikciji je projekcija u imaginarnu budućnost pesimističkih ideja o društvenom procesu“ [Timofeeva, 1974, str. 44].

Fantastični svijet budućnosti, prikazan u distopiji, svojom racionalnom preciznošću podsjeća na svijet utopija. Ali predstavljen kao ideal u utopijskim spisima, u distopiji izgleda kao duboko tragičan.

“Distopija je svijet u kojem zlo trijumfuje” [Strugatsky A. i Strugatski B., 1990, str. 2].

Autori distopija posebnu pažnju posvećuju načinima izgradnje „idealnog društva“, jer su uvjereni da je svijet distopije rezultat pokušaja realizacije utopije. Oni prikazuju svijet u kojem je strašno živjeti.

Distopijski žanr se rađa u dvadesetom veku, jer su tada počele da se ostvaruju utopije. Stvarnost je pokazala da se srećan život građana ne može ostvariti ni u jednom od društava koja su tvrdila da ostvaruju plemenite nade utopista. Pojava totalitarnih režima izazvala je ozbiljne sumnje u mogućnost postojanja, čak i u dalekoj budućnosti, idealnog društva, i potkopala vjeru u dobra, herojska, racionalna načela ljudske prirode. Zbog toga nastaje distopijski žanr, koji je u osnovi polemičan.

Ali umjetnički zadatak distopije uključuje i poimanje stvarnosti u kojoj pokušavaju ostvariti utopiju, a ne samo polemiku s ovim žanrom.

Prva zemlja koja je ostvarila utopiju koja se ostvarila bila je Rusija. A prva punopravna distopija bio je roman E. Zamyatina "Mi" (1920), koji je dao život ovom žanru.

Distopije su u prirodi romana upozorenja, upozorenja na opasnosti koje prijete pojedinoj osobi, a time i cijelom čovječanstvu.

Cilj distopije je da natera ljude da napuste mitove, da ukažu na ćorsokake, olakšavajući pronalaženje načina za njihovo prevazilaženje.

Utopisti nude recept za čovječanstvo, spas od svih društvenih i političkih nedaća. Oni „nude sreću za svakoga, za sve odjednom“ [Lanin, 1996, str. 13]. Zabrinuti isključivo problemima državne i društvene strukture, autori utopija ne vode računa o pojedincu. „Rezultat su, po pravilu, dela čiji žanr nije lako odrediti: ili filozofska rasprava, ili politička prognoza, ili slobodna fantazija na temu reorganizacije države“ [Isto].

Autori distopija uzimaju običnog čovjeka iz utopijskog društva i pozivaju čitatelja da shvati: kako specifični obični ljudi, oni koje se obično naziva običnim ljudima, plaćaju ovu univerzalnu sreću.

Distopisti žele da stvore, pre svega, umetničko delo.

Glavne karakteristike distopijskog žanra su sljedeće.

Distopija svakako uključuje i opis buduće utopijske države, a za stanovnike te države njena društvena struktura je savršena, dok je čitalac doživljava kao antidržavu.

Strukturalno jezgro distopije je pseudokarneval generiran totalitarnom erom. M. M. Bahtin u svojim djelima opisuje karneval koji je u osnovi narodne kulture smijeha srednjeg vijeka. Karnevalsko slavlje pomaže, prema M. M. Bahtinu, da se postigne „idealni utopijski pogled na svet“ [Bakhtin, 1986, str. 235]. Istovremeno, oni ne sviraju na karnevalu, oni žive na karnevalu. Za neko kratko vrijeme - dan-dva - razmakne se distanca između ljudi na različitim nivoima ljudske hijerarhije, svi se zabavljaju, jer ispadaju jedni drugima jednaki. Oni biraju „kralja šašava“ - samo se tokom karnevala ispostavi da je to „obično najslabija i degradirana osoba“ [Lanin, 1996, str. 13].

Tokom karnevala vrijeme se oslobađa. I iako praznik još uvijek pretpostavlja ispunjenje jedne ili druge društvene uloge, osoba i dalje dobiva pravo da samostalno upravlja svojim vremenom.

Praznik postaje trijumf punopravnog, slobodnog građanina. Tek za ove dane stiče pravo da bude jednak samom sebi, a čak i ako izabere svoju uobičajenu svakodnevnu aktivnost, to će biti njegov slobodan izbor.

Na pseudo-karnevalu, osnovni zakoni karnevala okreću se upravo u suprotnom smjeru:

- društvena hijerarhija je rigidno fiksirana;

- vrijeme svih ljudi je strogo regulisano (čak i vrijeme ljubavi);

- osoba ne treba da bude jednaka sebi - ličnost se izravnava, potiskuju se sve manifestacije osobe kao pojedinca;

- ljudska sloboda je odsutna (u svim aspektima);

- "kralj budala" koji je izabran na pseudokarnevalu je uvijek vladar države.

Temeljna razlika između klasičnog karnevala i pseudokarnevala - produkta ere totalitarizma - je u tome što je osnova karnevala ambivalentni smeh, a osnova pseudokarnevala apsolutni strah. Istovremeno, strah je samo jedan pol pseudokarnevala. Postaje sinonim za element “pseudo” [Ibid].

Strah u distopiji prerasta svoje prvobitne znakove povezane sa anksioznošću izazvanom objektu, a dijelom se pretvara u element zadovoljstva.

„Strah podstiče pojedinca na veću aktivnost, koja se manifestuje u najrazličitijim oblicima: od kreativnog „svrba“ do seksualnog promiskuiteta i svih vrsta manifestacija agresije“ [Isto]. Strah se mnogo češće manifestuje u situacijama kada je junak obuzet njime, kada je junak zabrinut, uplašen, uplašen. Strah postaje sveprožimajući etar, koji je vidljiv samo u čovjeku, u njegovom ponašanju i mislima.

U distopiji, strah koegzistira sa poštovanjem prema manifestacijama moći i divljenjem prema njima. „Ova ambivalentnost se ispostavlja kao „pulsar“: jedna ili druga krajnost se „uključuju“ naizmjenično, a ova promjena postaje paranormalni životni ritam“ [Isto].

Karnevalski elementi javljaju se u takozvanoj teatralizaciji radnje. Ponekad autor direktno naglašava da je sve što se dešava praktična šala, model određene situacije, mogući razvoj događaja. To je ponajviše povezano s karnevalskim motivom izbora “kralja bufana”.

Jedna od vodećih karakteristika žanra je umjetnički oličen apsolutizam zločinačke, krvave moći. Moć se zasniva na ideološkim konceptima za koje je istina neosporna i nikakav dijalog nije moguć. Oblik vladavine je totalitarizam, bilo u njegovom čistom obliku ili podržan od strane agresivne tehnokratije koja sanja o univerzalnoj robotizaciji. Zločin moći ispoljava se u svim radnjama usmjerenim na osobu i sve materijalne i duhovne vrijednosti.

Totalitarni sistemi imaju jasno unutrašnje jezgro. „Preklapa se društveni sistem opisano u distopiji, od dvije različito usmjerene sile: mazohizma masovnog čovjeka i sadizma totalitarne moći. Te iste sile čine i najvažniji dio represivnog pseudokarnevala, jer karnevalska pažnja prema ljudskom dnu, tijelu i tjelesnim, čulnim, „niskim“ užicima rezultira represivnim prostorom u hipertrofiji sado-mazo sklonosti” [ Ibid].

Ritualizacija života je još jedna strukturalna karakteristika distopije. Društvo koje je ostvarilo utopiju ne može biti društvo rituala. Tamo gdje vlada ritual, haotično kretanje pojedinca je nemoguće. Naprotiv, njegovo kretanje je programirano. Među integralnim ritualima distopije su pogubljenja i mučenje. Krvavi rituali se izvode sa posebnom ceremonijom i pompom.

Spoljašnji sukob je uvijek zasnovan na unutrašnjem otporu. Heroj razvija osjećaj nelagode, odbacivanja nametnutih naredbi koje su suprotne ljudskoj prirodi. „Presjećivanje složenosti svijeta, strašno nagađanje o nesvodivosti filozofske ideje svijeta na načela „jedine prave“ ideologije postaje glavni poticaj za pobunu heroja“ [Isto].

Čest fenomen distopije je takozvana okvirna, „matrjoška“ struktura naracije, kada se sama naracija pokaže kao priča o drugoj naraciji, tekst postaje priča o drugom tekstu [Isto].

Sam spis pokazuje se kao znak nepouzdanosti ovog ili onog lika, dokaz njegove provokativne žanrovske uloge. Često se pisanje pokaže kao manifestacija zabranjene aktivnosti, nepoželjne sa stanovišta vlasti, nezavisnog „misaonog zločina“. Rukopis postaje sredstvo stvaranja drugačije - bolje ili gore - stvarnosti, građene po drugačijim zakonima od onih koji vladaju u društvu u kojem živi junak koji piše ovaj rukopis.

Čin kreativnosti uzdiže junaka-pripovjedača iznad ostalih likova.

Narator u distopiji, po pravilu, ispada karakterističan, „tipičan” predstavnik moderne distopijske generacije.

Rukopis koji junak piše može se smatrati prokazom čitavog društva. Činjenica je da je herojev rukopis samo uslovno namijenjen samorefleksiji. U stvarnosti, osim samoizražavanja, ona ima za cilj da upozori, obavijesti, skrene pažnju, informira, jednom riječju, da čitatelju prenese informaciju o mogućoj evoluciji savremenog društvenog poretka.

Karakterističan fenomen za distopiju je kvazinominacija. Njegova suština je da pojave, predmeti, procesi, ljudi dobijaju nova imena, a njihova semantika se ne poklapa sa uobičajenim. “Preimenovanje se u ovom slučaju objašnjava ili svetošću jezika moći, ili je preimenovanje radi preimenovanja, što je na prvi pogled nepotrebno” [Isto]. Preimenovanje postaje vršenje moći. Moć zahteva božansku svrhu. Svijetu su data nova imena; Od "haosa" prošlosti potrebno je stvoriti svijetlu utopiju budućnosti. " Nova narudžbaživot zahteva nova imena. Onaj ko daje nova imena postaje ravan Bogu u trenutku nominacije" [Isto].

Ove karakteristike, koje su sastavni dio klasičnih distopija, „utisnute su“, „konstituiraju određeni metažanrovski okvir“ [Isto]. Ona postaje takoreći obavezna, a prevazilaženje ove obavezne prirode postat će inovacija sljedećeg poretka. Ono što danas izgleda kao obavezna odlika žanra, sutra će se pokazati samo kao određena, prešla faza njegovog razvoja.

Žanr distopije se razvijao tokom mnogo vekova. Postoje mišljenja da je rođen na bazi satire (na idealnom društvu prikazanom u utopijama) i naučne fantastike. Doista, možemo govoriti o prisutnosti satiričnih i naučnofantastičnih elemenata u distopijskom djelu, ali u jednom ili onom pojedinačnom romanu upozorenja njihov omjer nije jednak, a ponekad naučne fantastike uopće nema, ali postoji ogoljena satira. Štaviše, distopija je uvijek društvena, a „naučna fantastika može proći kroz predmetnu i tehničku egzotiku i dinamiku radnje“ [Sukhikh, 1999, str. 225].

Mnogi istraživači, uključujući A. Zvereva, M. Njankovskog, s pravom smatraju D. Swifta, koji je stvorio knjigu "Guliverova putovanja", pretečom distopije. D. Orwell je u eseju "Politika protiv književnosti. Pogled na Guliverova putovanja" primijetio: "Njegov (Swiftov) najveći doprinos političkoj misli - u užem smislu pojma - mora se smatrati ljutitim sarkazmom koji on obara o totalitarnom, modernim riječima rečeno, društvu".

Swift osuđuje stanje opće sumnje i moćne istrage, pokazujući kako njegovu zloslutnu privlačnost za svijest zaraženu totalitarnom idejom, tako i njenu apsurdnost ako se vodi normalnom logikom.

U poglavlju koje opisuje Akademiju reflektora u Lagadu, postoji politička grana. Opseg njegovih aktivnosti je širok, ali same aktivnosti su homogene: traže načine da posvuda uvedu umjerenost i ispravnost razmišljanja. Ako se, na primjer, sukobe vođe zaraćenih strana, potrebno je hirurški promijeniti potiljak i odmah će se dobro dogovoriti. Ako se otkriju moralni poroci, moraju se izliječiti lijekovima koji potiskuju promiskuitet i slabost.

Najznačajniji projekat je prevencija zavera. Predlaže se provjera izmeta: na WC dasci čovjek postaje iskren, njegove tajne misli više nisu tajna, a po boji, mirisu i ukusu izmeta uvijek se može utvrditi da li su njegove namjere prikladne.

Gulliver preporučuje da se iskoristi iskustvo države Trebnia, gdje su postigli još veći uspjeh, suzbijajući svako nezadovoljstvo u korenu. “U kraljevstvu Trebnia većinu stanovništva čine izviđači, svjedoci, doušnici, tužitelji, tužitelji, očevici, porotnici...

...Prije svega se dogovore i između sebe odrede koga od osumnjičenih treba optužiti za zavjeru; onda se čini svaki napor da se zaplijene pisma i papiri takvih osoba i da se njihovi autori stave u okove” [Swift, 1976, str. 287].

Svi su na državnim platama, ali dodatni prihod se podstiče i oduzimanjem imovine osuđenih. Ako je posao dobro obavljen, svako može biti uhvaćen.

Drugi profesori izmišljaju pojednostavljene jezike, sastavljaju knjige koristeći posebne mašine, uče učenike tako što ih tjeraju da gutaju oblatne na kojima je napisan tekst lekcije, predlažu da se otklone razlike u razmišljanjima...

“...Kroz svu ovu inventivnu glupost provlači se ideja da totalitarizam ne samo da nastoji natjerati ljude da razmišljaju ispravno, već i da im otupi svijest” [Ibid].

Jedan od rodonačelnika distopije (posebno Zamjatinov roman „Mi“), prema V. Tunimanovu i M. Njankovskom, su romani H. Wellsa „Vremenska mašina“ i „Rat svetova“ (1898). Istraživač D. Suvin ovdje uključuje i radove H. Wellsa “Ljudi poput bogova” i “Kad se spavač probudi”.

Wells je uvijek bio zabrinut zbog posljedica tehnološkog napretka po sudbine čovječanstva. A u romanu “Rat svjetova” jasno je vidljivo jedno od obilježja distopije - ideja do čega vodi rasprostranjena tehnokratija.

Događaji opisani u romanima smješteni su u daleku budućnost. U Ratu svjetova, Wells pokazuje kako goli racionalizam pokušava potisnuti moral, smatrajući ga smrtnim neprijateljem prosperiteta. Slika Marsovaca prikazuje ljude budućnosti koji će, zahvaljujući naučnim otkrićima i svim vrstama tehničkih poboljšanja, postepeno gubiti svoja ljudska svojstva i pretvarati se u poboljšane mašine. Vremeplov takođe sadrži karakteristike koje su postale sastavni deo distopijskih dela. Ljudi koji žive u Wellsovom raju lišeni su individualnosti - ovo je trijumf egalitarnih ideja: "...svi su nosili istu meku odjeću, svi su imali smiješna lica bez brade i neku vrstu djevojačke zaobljenosti... nije bilo razlike između muškaraca i žena budućnosti - ne u odjeći, ni po građi, ni po maniru. Ovi mali ljudi su svi bili isti. A djeca su bila baš kao njihovi roditelji, samo manja" [Wells, 1993, str. 39].

Još jedan predznak distopije su djela F. M. Dostojevskog. Na ovo mišljenje dolaze istraživači žanra kao što su T. Davidova, A. Zverev, B. Lanin, M. Nyankovsky.

U svojoj priči „Bilješke iz podzemlja“, F. M. Dostojevski polemiše sa N. Černiševskim, koji je sliku kristalne palate učinio simbolom opšteg prosperiteta u romanu „Šta da se radi?“ Dostojevski nas je naveo da pretpostavimo da bi prisustvo u kristalnoj palati ljudi poput njegovog individualističkog heroja, podzemnog čoveka, lišilo ovaj idealni svet prosperiteta i sjaja.

Slika Velikog inkvizitora iz romana "Braća Karamazovi" u distopiji bit će utjelovljena u slikama vladara država, proglašavajući ideje junaka legende Ivana Karamazova. Posebno živopisno, gotovo doslovno, riječi Inkvizitora ponavljaju se u Zamjatinovom romanu "Mi".

Glavni inkvizitor smatra glavnom zaslugom Inkvizicije to što ih je, oduzimajući ljudima slobodu, usrećila: „Čovek uvek traži nekoga kome bi se poklonio, bojeći se slobode i uvek svi zajedno. Ova potreba za zajednicom ibadet je glavna muka svakog čovjeka... Uvjerićemo ih da će biti slobodni tek kada se odreknu slobode i pokore nam se. Oni će cijeniti šta znači pokoriti se jednom za svagda!

I dok ljudi ovo ne shvate, biće nesretni. Daćemo im sreću, tihu, skromnu sreću slabih stvorenja, onakva kakva su stvorena. Ubedićemo ih da ne budu ponosni, dokazaćemo im da su patetična deca: postaće plašljivi, pamet će im postati plašljiva, oči će im se suze, voleće nas kao decu... A mi ćemo biti obožavani kao dobročinitelji, neće imati nikakve tajne od nas, oni će nam donijeti sve tajne svoje savjesti, jer će ih naša odluka spasiti lične slobodne odluke“ [Dostojevski, 1991, str. 501].

U drugom romanu F. M. Dostojevskog, „Demoni“, revolucionarni junaci sastavljaju program buduće strukture Rusije, u kojem su glavni postulati glavni postulati distopijske države. "Svi tvorci društvenih sistema bili su sanjari i pripovjedači, kontradiktorni sami sebi. Ništa nisu razumjeli o strašnoj životinji - čovjeku. Dolazeći iz bezgranične slobode, zaključujemo bezgranični despotizam. Čovječanstvo je podijeljeno na dva nejednaka dijela: jedna desetina dobija ličnu slobodu i neograničeno pravo na preostalih devet desetina, koji se moraju pretvoriti u stado iskonskog raja, iako će raditi.Pretvorba u stado će se desiti kroz prevaspitavanje čitavih generacija...

Svi robovi su jednaki u ropstvu. Nema potrebe za višim sposobnostima. Nema obrazovanja. Dozvolićemo pijanstvo, tračeve, denuncijacije, nečuvenu razvrat. Mi gasimo svakog genija u detinjstvu. Sve na isti nazivnik, potpuna jednakost. Potpuna poslušnost, potpuna bezličnost...“ [Dostojevski, 1990, str. 325].

Ideju o "prisilnoj jednakosti" tih istih godina satirično je preispitao M. E. Saltykov-Shchedrin u "Historiji jednog grada", gdje stvara zloslutnu sliku Gloomy-Burcheeva, usađujući "napredak", bez obzira na bilo kakav prirodni zakona, ispravljajući jedine sve nepravilnosti krajolika, ali i „nepravilnosti“ ljudske duše. Simbolički izraz njegovih administrativnih težnji postaje ne rascvjetana bašta i kristalna palata, već pustinja, zatvor i sivi vojnički šinjel koji visi nad svijetom umjesto neba, jer se, kako se realizuje, utopija pretvara u svoju suprotnost.

Na kraju, odlike žanra koje su se razvijale tokom mnogih vekova u potpunosti su se odrazile u romanu E. Zamjatina „Mi“ (1920), prvom distopijskom delu, žanru koji je postao toliko aktuelan u 20. veku i koji je bio podsticaj za stvaranje čitave serije romana-upozorenja.

Ali čak i prije nego što je napisao "Mi", Zamjatin je utjelovio distopijske ideje u svojim ranijim djelima: priči "Ostrvljani" (1917) i "Treća priča o Fiti" (1917).

U „Ostrvljanima“ Zamjatin prati pozadinu nastanka budućeg „svetlog“ društva. Junak priče, vikar Duli, piše knjigu „Zavet prisilnog spasenja“, čiji naslov kombinuje nespojive pojmove. Dulyjevim riječima, prvi put u Zamjatinovom djelu, zvučalo je strašno "mi": "... mi, mi - svako od nas - moramo voditi svoje susjede putem spasenja, ... tjerati ih kao robove" [ Zamyatin, 1989. str. 20]. Prema junakovom „Testamentu...“ sav ljudski život je strogo regulisan: dani pokajanja, sati jela, upotrebe svježi zrak, dobrotvorni rad, a postojao je čak i “između ostalih, jedan raspored, iz skromnosti, nenaslovljen i posebno vezan za gospođu Duley, gdje su bile uključene subote svake treće sedmice” [Isto].

Junaci priče liče na lutke, lutke na navijanje.

Zamjatin pronalazi živopisnu grotesknu metaforu da izrazi Dulyjevu unutrašnju suštinu - "čovjek-mašina", koja postaje s kraja na kraj.

“Treća priča o Fiti” odražava apsolutizaciju interesa kolektiva, neslobode u društvu, prisustvo vođe diktatora u njemu, koji igraju važnu ulogu u otkrivanju ideološkog sadržaja romana “Mi”.

U "Trećoj priči o Fiti" svijet u kojem žive Fitini "srećni" subjekti je zastrašujuće identičan i jadan. Umesto svetlucave kristalne palate u Zamjatinovoj bajci, „baraka kao kasarna za koleru, dugačka sedam milja i tri četvrtine, a sa strane su uglovi sa brojevima“ [Isto]. Svaki stanovnik je već nabavio bakrenu značku sa brojem “i potpuno novu uniformu od sive tkanine”. Kao i izgled, u bajci je objedinjeno i pojednostavljeno i unutrašnji svet heroji. Na kraju, kako je propisano, oni postaju „pevane budale“.

Pisac je predvideo da bi nivelisanje moglo dovesti do brisanja individualnosti.

Dakle, došli smo do zaključka da su distopije nastale jer su se utopije počele ostvarivati. Stvarnost je pokazala da se srećan život ne može postići ni u jednom od društava koja su tvrdila da ostvaruju plemenite nade utopista. Pojava totalitarnih režima izazvala je sumnju u mogućnost postojanja idealnog društva i potkopala vjeru u dobra, herojska, racionalna načela ljudske prirode.

Identifikovali smo glavne karakteristike distopija: pseudokarneval; ritualizacija ličnosti; sukob između pojedinca i države; kvazinominacija; okvir, "matrjoška" naracija; dva svijeta; motiv puta.

Nakon analize kritičkih radova, došli smo do zaključka da mnogi istraživači smatraju pretečama distopije D. Swifta, G. Wellsa, F. M. Dostojevskog, M. E. Saltykova-Ščedrina.

1.2 Karakteristike kompozicije u distopiji

Kompozicija (od latinskog Sompositio, kompozicija, kompozicija) - konstrukcija, struktura umjetničkog djela: odabir i redoslijed elemenata i likovnih tehnika djela, stvaranje umjetničke cjeline u skladu sa autorovom namjerom.

Kompozicija je kompozicija i specifičan raspored dijelova, elemenata i slika djela u nekom značajnom vremenskom nizu. Ovaj niz nikada nije slučajan i uvijek nosi smisleno i semantičko opterećenje; uvijek je, drugim riječima, funkcionalan.

U najširem smislu riječi, kompozicija je struktura umjetničke forme, a njena prva funkcija je da „drži“ elemente cjeline, da od pojedinačnih dijelova čini cjelinu; Bez promišljene i smislene kompozicije nemoguće je stvoriti punopravno umjetničko djelo. Druga funkcija kompozicije je da izrazi neko umjetničko značenje samim rasporedom i korelacijom slika djela [Esin, 2000, str. 84].

Osnovne kompozicione tehnike: ponavljanje, pojačanje, kontrast i montaža.

Ponavljanje je jedna od najjednostavnijih i ujedno najefikasnijih tehnika kompozicije. Omogućava vam da lako i prirodno „zaokružite“ rad i date mu kompozicionu harmoniju. Takozvana prstenasta kompozicija izgleda posebno impresivno kada se između početka i kraja djela uspostavi kompozicioni eho; takva kompozicija često nosi posebno umjetničko značenje.

Tehnika bliska ponavljanju je pojačanje. Ova tehnika se koristi u slučajevima kada jednostavno ponavljanje nije dovoljno za stvaranje umjetničkog efekta, kada je potrebno pojačati dojam odabirom homogenih slika ili detalja.

Tehnika suprotna ponavljanju i pojačavanju je opozicija. Iz samog naziva jasno je da je ova kompoziciona tehnika zasnovana na antitezi kontrastnih slika.

Kontrast je jako i izražajno umjetničko sredstvo na koje uvijek treba obratiti pažnju kada analizirate kompoziciju.

Kontaminacija, kombinacija tehnika ponavljanja i kontrasta, daje poseban kompozicioni efekat: takozvanu zrcalnu kompoziciju. U pravilu, sa zrcalnim sastavom, početna i konačna slika se ponavljaju upravo suprotno.

Posljednja kompoziciona tehnika je montaža, u kojoj dvije slike smještene jedna pored druge u djelu daju neko novo, treće značenje, koje se javlja upravo iz njihove blizine.

Sve kompozicione tehnike mogu obavljati dvije funkcije u kompoziciji djela, koje se malo razlikuju jedna od druge: mogu organizirati ili zasebni mali fragment teksta (na mikro nivou) ili cijeli tekst (na makro nivou), u potonjem slučaj koji postaje princip sastavljanja [Ibid., str. 86].

Ovo su osnovne kompozicione tehnike uz pomoć kojih se gradi kompozicija u svakom djelu.

Elementi kompozicije književnog djela obuhvataju epigrafe, posvete, prologe, epiloge, dijelove, poglavlja, činove, pojave, scene, predgovore i pogovore „izdavača“ (izvanzapletne slike nastale autorovom maštom), dijaloge, monologe. , epizode, umetnute priče i epizode, pisma, pjesme; svi umjetnički opisi - portreti, pejzaži, interijeri - također su kompozicioni elementi.

Prilikom kreiranja djela, autor sam bira principe rasporeda, "sastavljanja" ovih elemenata, njihovog slijeda i interakcije, koristeći posebne kompozicione tehnike. Pogledajmo neke principe i tehnike rasporeda:

a) radnja djela može početi od kraja događaja, a naredne epizode će vratiti vremenski tok radnje i objasniti razloge za ono što se dešava; takav sastav se naziva inverznim;

b) autor koristi uokvirnu kompoziciju, odnosno prstenastu kompoziciju, u kojoj autor koristi, na primjer, ponavljanje strofa (posljednja ponavlja prvu), umjetničke opise (djelo počinje i završava pejzažom ili interijerom), događaji početka i kraja odvijaju se na istom mjestu, u njima su isti junaci, itd.;

c) autor koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za sadašnji narativ; Često, kada se koristi flashback, u djelu se pojavljuje umetnuta priča o junaku, a ova vrsta kompozicije će se nazvati „priča u priči“;

d) autor može da predvodi glavnu radnju izlaganjem, ili može započeti radnju odmah, naglo, „bez ubrzanja“;

e) kompozicija djela može biti zasnovana na simetriji riječi, slika, epizoda (ili scena, poglavlja, pojava, itd.) i biće zrcalna;

f) autor često koristi tehniku ​​kompozicionog „preloma” događaja: narativ prekida na najzanimljivijem mjestu na kraju poglavlja, a novo poglavlje počinje pričom o drugom događaju.

U najopćenitijem obliku mogu se razlikovati dvije vrste kompozicije - jednostavne i složene. U prvom slučaju, funkcija kompozicije se svodi samo na spajanje dijelova djela u jednu cjelinu, a ta kombinacija se uvijek izvodi na najjednostavniji i najprirodniji način. U području zapleta, to će biti direktan hronološki slijed događaja, u području naracije - jedna narativna vrsta kroz cijelo djelo, u području sadržajnih detalja - njihov jednostavan popis bez isticanje posebno važnih, pratećih, simboličkih detalja itd.

Uz složenu kompoziciju, posebno umjetničko značenje oličeno je u samoj konstrukciji djela, u redoslijedu kombinacije njegovih dijelova i elemenata.

Jednostavne i složene tipove kompozicije ponekad je teško identificirati u određenom umjetničkom djelu, jer se razlike između njih ispostavljaju u određenoj mjeri isključivo kvantitativne: možemo govoriti o većoj ili manjoj složenosti kompozicije nekog djela. poseban posao. Postoje, naravno, čiste vrste kompozicije.

Jednostavni i složeni tipovi kompozicije mogu postati stilske dominante djela i time odrediti njegovu umjetničku originalnost [Isto, str. 90].

Razmotrimo kompoziciju u distopijskim romanima "Mi" E. Zamyatina i "Mačja kolijevka" K. Vonneguta.

U romanu E. Zamyatina "Mi" narativ je priča o glavnom junaku kroz vođenje dnevnika. A u romanu K. Vonneguta "Mačja kolijevka" junak ne vodi nikakve bilješke. Prikuplja materijale za knjigu pod nazivom "Dan kada je svijet završio". To je trebalo da bude prikaz onoga što su izvanredni Amerikanci radili na dan kada su bacili prvu atomsku bombu na Hirošimu u Japanu.

Događaje opisane u romanu “Mi” čitalac percipira kroz okvir percepcije glavnog junaka. Otuda i „okvirna“ struktura teksta, kako je definisao B. A. Lanin.

U Sjedinjenim Državama vođenje evidencije je u principu zabranjena radnja, jer uključuje lična osjećanja i nezavisne misli. Junak D-503 ide dalje: izražava sumnju u ispravnost strukture života.

Nesumnjivo, herojev rukopis je manifestacija njegove podsvesti, štaviše, podsvesti čitavog društva. Istovremeno, ovo je i osuda društva.

Po formi, Vonegutov roman je kolaž - događaji, opisi, razmišljanja zamjenjuju jedni druge kao u kaleidoskopu. „Pisaca ne zanima logičan slijed događaja – na samom početku romana može otkriti čitaocu kako će se radnja zapravo završiti; tokom samog narativa, on beskrajno miješa događaje, slobodno se krećući kroz vrijeme i time je, takoreći, uništavajući” [Wright- Kovaleva, 1974, str. 19].

Takav kolaž fragmenata vremena, fragmenata prostora, preokreta ljudskih sudbina, prikazan iz najneočekivanijeg ugla, osmišljen je da zapanji čitaoca i natjera ga na razmišljanje. Ovaj oblik prezentovanja materijala podrazumeva intenzivno učešće čitaoca u stvaranju teksta. Stereotipi čitanja su dekonstruisani, kodovi tradicionalne književnosti su uništeni, čitalac bira svoj put za ulazak u lavirint i uključuje se u igru. Ovo učešće u jednom činu stvaranja teksta smatra se najvažnijim principom moderne estetike, a kolaž izumom kulture postmodernizma, jer upravo taj oblik omogućava odraz fragmentacije moderne svijesti. Dakle, Vonegut na svim nivoima narativa vrlo detaljno obrazlaže nemogućnost konstruisanja forme. Njegov cilj je da stvori anti-umjetnost, anti-sistem, da razvije novi način govora o apsurdnoj stvarnosti (stvarnosti zahvaćenoj ratom), način na koji će princip moći i nasilja biti eliminisan.

"Mačja kolijevka" je svojevrsni mozaik, koji se sastoji od epizoda razdvojenih razmacima, često datih neredom kojim su se pojavile. Ispostavlja se da su fragmenti iz života jednog ili različitih likova izvana međusobno nepovezani. Odaju dojam odvojenih, cjelovitih tekstova, kao da Vonegut svakim odlomkom počinje iznova roman. On suprotstavlja osiromašenu epizodu, koja je u tradicionalnoj umjetnosti prinuđena da se povinuje općim zakonima strukture, s epizodom koja je preuzeta u svojoj individualnosti, iščupanoj iz bilo kakvih veza. Fragmentu stvarnosti vraća se prvobitna sloboda, jednakost u odnosu na druge fragmente i istovremeno nezavisnost od čoveka.

U romanu “Mačja kolijevka” Vonegut koristi tehniku ​​retrospekcije, odnosno vraćanja radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za sadašnji narativ. O tome nam govore umetnute priče junaka, a ovakva kompozicija se naziva „priča u priči“.

Dakle, analizirajući romane “Mi” E. Zamyatina i “Mačja kolijevka” K. Vonneguta sa stanovišta konstrukcije, došli smo do zaključka da u prvom djelu postoji okvirna, “matrjoška” struktura tekst, au drugom je „priča u priči“.

Zaključci o prvom poglavlju

Distopije su nastale jer su se utopije počele ostvarivati. Stvarnost je pokazala da se srećan život ne može postići ni u jednom od društava koja su tvrdila da ostvaruju plemenite nade utopista. Pojava totalitarnih režima izazvala je sumnju u mogućnost postojanja idealnog društva i potkopala vjeru u dobra, herojska, racionalna načela ljudske prirode.

Distopije su u prirodi romana upozorenja, upozorenja na opasnosti koje prijete pojedinoj osobi, a time i cijelom čovječanstvu. Ima za cilj razotkrivanje utopijskih tendencija (posebno ismijavanje strasti prema naučnoj i tehnološkoj revoluciji).

Glavne karakteristike distopijskog žanra su opis buduće utopijske države, a za stanovnike ove države njena društvena struktura je savršena, dok je čitalac doživljava kao antidržavu.

Strukturalno jezgro distopije je pseudokarneval generiran totalitarnom erom.

Saznali smo da je fundamentalna razlika između klasičnog karnevala i pseudokarnevala ta što je osnova karnevala ambivalentni smeh, a osnova pseudokarnevala apsolutni strah. Istovremeno, strah je samo jedan pol pseudokarnevala. Strah u distopiji prerasta svoje prvobitne znakove povezane sa anksioznošću izazvanom objektu, a dijelom se pretvara u element zadovoljstva.

Pseudo-karneval se sastoji od raznih epizoda radnje koje se mogu nazvati atrakcijama. Učesnici karnevala su i gledaoci i glumci, otuda i atrakcija. Atrakcija je omiljeno sredstvo za demonstriranje moći.

Još jedna strukturalna karakteristika distopije je ritualizacija života. Tamo gdje vlada ritual, haotično kretanje pojedinca je nemoguće. Naprotiv, njegovo kretanje je programirano. Među integralnim ritualima distopije su pogubljenja i mučenje. Krvavi rituali se izvode sa posebnom ceremonijom i pompom.

Žanr distopijskog romana uvijek karakterizira sukob čovjeka i države. Konflikt nastaje tamo gdje junak odbija svoju ulogu u ritualu i preferira svoj vlastiti put, gdje odbija da vidi mazohističko zadovoljstvo u vlastitom ponižavanju moći.

Karakterističan fenomen za distopiju je kvazinominacija. Njegova suština je da pojave, predmeti, procesi, ljudi dobijaju nova imena, a njihova semantika se ne poklapa sa uobičajenim.

U drugom pasusu pogledali smo karakteristike kompozicije u distopiji. Došli smo do zaključka da je česta pojava distopije takozvana okvirna, „matrjoška“ narativna struktura, kada se sam narativ pokaže kao priča o drugoj priči, tekst postaje priča o drugom tekstu.

Takva narativna struktura nam omogućava da potpunije i psihološki dublje dočaramo sliku autora „unutrašnjeg rukopisa“, koji se, po pravilu, pokazuje kao jedan od glavnih (ako ne i najvažnijih) likova rad u celini.

Okretanje verbalnoj kreativnosti nije samo zaplet i kompozicioni potez. Rukopis se manifestuje kao herojeva podsvest, štaviše, kao podsvest društva u kojem junak živi.

POGLAVLJE 2. KOMPARATIVNA ANALIZA ROMANA "MI" E. ZAMYATINA I "MAČJA KOLJEVKA" K. VONNEGUT

Slični dokumenti

Prikaz nečovječnosti rata u romanu Kurta Voneguta Klaonica-pet. Manifestacija humanističke orijentacije autorovog djela u romanu „Mačja kolijevka“, njegov prostorni okvir. Razumijevanje modernosti u Vonegutovim romanima.

kurs, dodato 29.05.2016


Definicija žanra utopije i distopije u ruskoj književnosti. Rad Jevgenija Zamjatina tokom pisanja romana "Mi". Umjetnička analiza djela: značenje naslova, problematika, tema i priča. Osobine distopijskog žanra u romanu "Mi".

kurs, dodan 20.05.2011


Istorija distopije kao žanra književnosti: prošlost, sadašnjost i budućnost. Analiza djela Zamjatina "Mi" i Platonova "Jama". Realizacija grandioznog plana socijalističke izgradnje u "Jami". Razlika između utopije i distopije, njihove karakteristike.

sažetak, dodan 13.08.2009


Distopija kao samostalna književna vrsta. Sukob između ljudske ličnosti i neljudskog društvenog poretka. Pogledi Zamjatina i Orvela o budućnosti totalitarne države. Suština totalitarizma, koncepti utopije i distopije.

sažetak, dodan 17.03.2013


Zamjatin kao objektivni posmatrač revolucionarnih promena u Rusiji. Procjena stvarnosti u romanu “Mi” kroz žanr fantastične distopije. Kontrast između totalitarne suštine društva i pojedinca, ideja o nespojivosti totalitarizma i života.

prezentacija, dodano 11.11.2010


Distopijski žanr i istorijska stvarnost. Distopija kao generalizacija istorijskog iskustva. Klasici distopije dvadesetog veka. Distopijski roman Jevgenija Zamjatina "Mi". Sukob između "fizičke osobe i dobročinitelja". Koncept ljubavi u distopijskim romanima.

kurs, dodan 20.01.2012


Analiza djela Jevgenija Ivanoviča Zamjatina "Mi", istorija njegovog stvaranja, informacije o sudbini pisca. Glavni motivi distopije, razotkrivanje teme lične slobode u delu. Satira kao organsko obilježje stvaralačkog stila pisca, relevantnost romana.

test, dodano 04.10.2010


Osobine savremenog književnog procesa. Mjesto distopije u žanrovskom formiranju. Suština kritike moderne književnosti. Zanimljivosti iz biografije Jevgenija Ivanoviča Zamjatina. Književna studija naučnofantastičnog romana "Mi".

sažetak, dodan 11.12.2016


Proučavajući kreativnost tvorca prve ruske i svjetske distopije E.I. Zamyatina. Proučavanje uloge broja u umjetničkom djelu. Karakteristike simbolike brojeva u romanu "Mi". Analiza skrivene simbolike brojeva u filozofskim i mističnim tekstovima.

kurs, dodato 17.11.2016


Upoznavanje s godinama djetinjstva i revolucionarnom mladosti ruskog pisca Jevgenija Zamjatina; početak njegove književne aktivnosti. Autor je napisao djela “Sam”, “Okrug”, “Usred ničega”. Karakteristike osobina Zamjatinove poetike.

Mi" E. Zamjatina je ispovedni roman, koji je konstruisan u vidu beleški iz beležaka prvog graditelja svemirskog broda. Beleške otkrivaju istoriju ljudske duše, unutrašnji svet jedne ljudske ličnosti, govori o period koji je sam heroj definisao kao bolest.Forma beleški zahteva strogost, kratkoću rečenica, bez emocija, brojne crtice i dvotočke.D-503 je glavni lik, nigde ne govori u ime generacije, zove se „mi.“ Junak je navikao da se ne odvaja od drugih: „Pišem ono što mislim, tačnije „ono što mislimo“, kaže, zamišljajući sebe kao zupčanik u državnoj mašini. Država, koja se gradi na osnova matematičkih proračuna i razuma, koji je zamišljen kao uzoran, smatra se oličenjem savremenog života Sjedinjenih Država. On treba da čini ljude jednakim, a samim tim i srećnim, ali potiskuje osobu koja prestaje da bude svesna sebe kao pojedinca.D-503 prenosi svoju tragediju kao priču mnogih ljudi oko njega.

Za razumijevanje sadržaja važno je i da se mnoge riječi napišu velikim slovom, kao što su: Dobrotvor, Tablica sa satima, Materinska norma. Jedna od glavnih slika je idealno stanje. Na njenom čelu je Dobrotvor, pod njegovom vlašću zadržali su dominaciju nad „brojevima“: da bi izbacili povijenog, imaju tešku ruku Dobročinitelja, imaju iskusno oko Čuvara... Moral države kaže: „Živela Sjedinjene Države, Živele brojke, živeo Dobročinitelj! „Svako jutro, sa preciznošću na šest točkova, u istom satu, u istom minutu, milioni ljudi ustaju kao jedan i počinju da rade. I, stapajući se u jedno telo, u istoj sekundi prinose kašike ustima, izađi u šetnju i idi u sobu za Taylor vježbe, idi u krevet."

E. Zamyatin stvara model idealne, sa stanovišta utopista, države, u kojoj se nalazi dugo očekivani sklad javnog i ličnog, gdje su svi građani konačno pronašli željenu sreću. Šta je sreća građana Sjedinjenih Država? U kojim trenucima u životu se osećaju srećno? Na samom početku romana vidimo koliko je junak-narator oduševljen svakodnevnim marširanjem uz zvuke Muzičke fabrike: doživljava apsolutno jedinstvo sa drugima, oseća solidarnost sa svojom vrstom. „Kao i uvek, Muzička fabrika je sa svim svojim trubama pevala Marš Sjedinjenih Država. U odmerenim redovima, po četiri, oduševljeno otkucavajući takt, stajale su brojke - stotine, hiljade brojeva, u plavičastim uniformama, sa zlatnim pločicama na škrinja - državni broj svakog pojedinog. A ja "Nas četvorica smo jedan od bezbrojnih talasa u ovom moćnom potoku." U izmišljenoj zemlji koju je stvorila Zamjatinova mašta, ne žive ljudi, već brojevi, lišeni imena, obučeni u uniforme. Nije slučajno što junak uzvikuje s takvim ponosom, diveći se prozirnosti domova: "Nemamo šta da krijemo jedni od drugih." „Mi smo najsrećnija aritmetička sredina“, odjekuje drugi heroj, državni pjesnik R-13. Sva njihova životna aktivnost, propisana Tabletom sati, karakteriše istovetnost i mehaničnost. Ovo karakterne osobine prikazani svet. Uskratiti nekome mogućnost da obavlja iste funkcije iz dana u dan znači lišiti nekoga sreće i osuditi ga na patnju.

Materijalni problemi su riješeni tokom dvostogodišnjeg rata. Pobjeda nad glađu ostvarena je smrću 80% stanovništva. Život je prestao da bude najveća vrednost: narator naziva deset brojeva koji su umrli tokom testa infinitezimima trećeg reda. Ali pobjeda u dvostogodišnjem ratu ima još jedan veliki značaj. Grad osvaja selo, a čovjek je potpuno otuđen od majke zemlje, sada zadovoljan uljnom hranom. Što se tiče duhovnih potreba, država nije krenula putem njihovog zadovoljavanja, već putem njihovog suzbijanja, ograničavanja i strogog regulisanja. Prvi korak bilo je uvođenje seksualnog zakona, koji je veliki osjećaj ljubavi sveo na “ugodno korisnu funkciju tijela”. Svodeći ljubav na čistu fiziologiju, Sjedinjene Države su lišile osobu ličnih vezanosti, osjećaja srodstva, jer su sve veze osim veza sa Sjedinjenim Državama kriminalne. Da bi se razlike u brojkama svele na minimum, uvedena je materinska norma prema kojoj ne mogu sve žene imati djecu, već samo one koje ispunjavaju normu. “Brojna” djeca se odgajaju u teškim uslovima. Novorođene bebe uzimaju se od svojih majki i nikada više ne vide svoje roditelje. Nauka i tehnologija se koriste u Sjedinjenim Državama kako bi se podstakla jednoglasnost među „brojkama“. Unatoč prividnoj čvrstoći, brojevi su potpuno odvojeni, otuđeni jedni od drugih i stoga laki za upravljanje. Lakše je uvjeriti osobu da je sretna tako što ćete je zaštititi od cijelog svijeta, oduzimajući joj priliku za upoređivanje i analizu. U tu svrhu podignut je Zeleni zid. Država je također podredila vrijeme svakog broja, stvarajući Tablicu sati. Sjedinjene Države su svojim građanima oduzele priliku za intelektualno i umjetničko stvaralaštvo, zamijenivši je Ujedinjenom državnom naukom, mehaničkom muzikom i državnom poezijom. Element kreativnosti se nasilno pripitomljava i stavlja u službu društva: muziku zamjenjuje Fabrika muzike, književnost Institut državnih pjesnika i pisaca, štampu Državne novine. Međutim, čak i nakon adaptacije umjetnosti, Sjedinjene Države se ne osjećaju potpuno sigurno. Stoga je stvoren čitav sistem suzbijanja neslaganja. Ovo je Biro Čuvara, i Operativni biro sa svojim monstruoznim Gasnim zvonom, i Velika Operacija, i denuncijacija uzdignuta na rang vrline.