Gdje je nastao futurizam? Futuristi - ko su oni? Ruski futuristi
Futurizam kao pravac - istorija, ideje
Ruski futurizam, uprkos svojoj specifičnosti, nije bio jedinstveni svjetski fenomen. 1909. godine u Parizu je štampan manifest futurizma pjesnika F. Marinettija, pravac je bio rasprostranjen u Italiji.
Specifičnost italijanskog futurizma bila je u novim pogledima na umjetnost: poeziji brzine, ritmovima modernog života, šamarima i udarcima, veličanju tehnologije, imidž modernog grada, pozdrav anarhiji i razornoj moći rata.
Futurizam u ruskoj književnosti nastao je gotovo istovremeno s evropskom. 1910. godine objavljen je manifest ruskih sljedbenika futurizma. "Bašta sudija"(D. Burliuk, V. Hlebnikov, V. Kamensky).
Početak ruskog futurizma
Međutim, sam futurizam u Rusiji nije bio homogen. Predstavljale su ga četiri grupe:
- Petersburg ego-futuristi(udruženi oko izdavačke kuće "Peterburški glasnik"» - I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov)
- Moskovski ego-futuristi(po nazivu izdavačke kuće "Mezanin umjetnosti") - V. Shershenevich, R. Ivnev, B. Lavrenev)
- Moskovska grupa "Centrifuga"(B. Pasternak, N. Asejev, S. Bobrov)
- najpoznatija, najuticajnija i najplodnija grupa "Gilea" - kubo-futuristi(A. Kruchenykh, D. i N. Burliuks, V. Hlebnikov, V. Mayakovsky, V. Kamensky)
Karakteristične karakteristike ruskog futurizma
Pogled u budućnost je karakteristika futurizma
- orijentacija ka budućnosti
- osećaj predstojećeg preokreta u životu
- pozdrav urušavanju starog života
- odbacivanje stare kulture i proglašenje nove
- poricanje književnog kontinuiteta
- veličanje novog čovječanstva
- urbane teme i poetske tehnike
- antiestetizam
Epatage je odlika futurizma
- nečuvenog buržoaskog svijeta u poeziji i životu
- pronalazak novih oblika
- interesovanje za slikarstvo, upoznavanje nova grafika i pisanje zvuka
- stvaranje govora, stvaranje "zaumi"
Fenomen futurizma bio je neobičan i stoga se često doživljavao kao era "novog varvarstva". N. Berdyaev je vjerovao da je s ovim smjerom došla kriza humanizma u umjetnosti,
Poricanje starog odlika je futurizma
"u futurizmu više nema osobe, ona je raskomadana."
Međutim, V. Brjusov je to rekao
„Jezik je materijal poezije i da se taj materijal može i treba razrađivati u skladu sa zadacima umjetničkog stvaralaštva, to je glavna ideja ruskog futurizma; u sprovođenju toga u praksu leži glavna zasluga naših futurista.
Stvaranje forme je karakteristika futurizma
Želja pjesnika za stvaranjem riječi, stvaranjem zaumija izazvala je posebnu pažnju na mogućnosti jezika.
„Izvući iz reči sve mogućnosti skrivene u njoj, daleko od toga da se koristi u svakodnevnom govoru i u naučnim spisima... – to je prava misao „mislilaca”, napisao je V. Brjusov.
Značenje futurizma - dostignuća i predstavnici
U poeziji ruskog futurizma nastao je
Urbanizam je karakteristika futurizma
- novi koreni,
- kombinacije riječi,
- pojavili su se novi sufiksi
- sintaksa je promijenjena
- uveo nove metode podređivanja riječi,
- novi obrti govora
- struktura rečenice se promijenila.
Kult urbanizacije, poezija novog nadolazećeg grada zahtijevala je posebnu estetizaciju predmeta poezije, posebnu „ljepotu, ljepotu drugačije vrste od ljepote ili. Ruski futuristi su prihvatili "mašinsku civilizaciju" i pjevali o njoj.
U svojim eksperimentima nisu bili ograničeni na riječ – grafika je također bila eksperiment – neke su riječi bile ispisane veće, druge manje ili naopako i nasumično, ponekad čak i naopačke. Zapravo, upravo su futuristi postavili temelje za korištenje grafike u suvremenoj umjetnosti. Ono što je sada poznato i uobičajeno, djelovalo je neobično, kontroverzno, izazvalo je ili žestoko odbijanje, ili, obrnuto, oduševljenje.
Osnivač "Zaumi" - V. Khlebnikov
„Samo je on imao poseban talenat za stvaranje reči i nesumnjivi pesnički talenat u kombinaciji sa izvesnom naučnom svešću“ (V. Brjusov).
"Budetlyanin" Hlebnikov je stvorio mnoge filološke paradokse, zaista je uspio
„u mnogo čemu preobraziti jezik, otkriti u njemu elemente koje ranije nije koristila poezija, već u najviši stepen pogodan za poetsko stvaralaštvo, da pokaže nove tehnike, kako se umjetnički utječe riječju, a uz sve to ostao "razumljiv" sa minimalan naporčitalac” (V. Brjusov).
Ime V. Hlebnikova je dugo izbrisano iz istorije književnosti, ali je njegov uticaj na savremenike () i na potomke (A. Aigi) nesumnjiv. O. Mandelstam je vjerovao da iz zaostavštine Hlebnikova
"Vekovi i vekovi će zahvatiti sve i svašta."
Naša prezentacija
Kreativnost ranog V. Majakovskog
Njegove rane pesme su
- "šamar u lice ukusa javnosti"
- i estetizam/antiestetizam grada,
- mržnja prema buržujima
- tragedija stava ne samo lirskog junaka, već i sveta oko njega.
Pjesma "Možeš li?" daje jasnu predstavu o tome šta pjesnik može učiniti. Za razliku od drugih pjesnika, za razliku od filisteraca, pjesnik Majakovski može vidjeti u običnom
(„žele“, „odvodne cijevi“) poetski („nokturno“, flauta).
Kao što je već spomenuto, praktično svi futuristi su radili s riječju, bavili se stvaranjem riječi.
Poezija I. Severjanina
I. Severjanin je poznat kao pesnik koji je stvarao jedinstveno neologizmi i verbalne radoznalosti.
Značenje futurizma
Severjanin je pisao "habaneru", "preludije", "virele" i druge izuzetne poetske forme, spajao je pjesme u "vijence trojki", kvadrate kvadrata itd. Nije mu mogla biti uskraćena izuzetna virtuoznost. Postoji stajalište da je Severjaninova poezija vrlo jednostavna, pa čak i primitivna. Međutim, to je samo na prvi, površan pogled. Uostalom, glavna stvar u njegovoj poeziji bila je neponovljiva autorska ironija.
„Na kraju krajeva, ja sam lirski ironista“ (I. Severjanin).
On peva o svetu i podsmeva se onome što sam peva. To je ironija podsmijeha, a ne podsmijeha, ironija koja prihvata neizbježno. Ironija je ono što čini taj severnjački primitiv, mogao bi biti komplikovaniji, konkretniji, mogao bi biti igra, poetsko žongliranje. Time je I. Severyanin osvojio javnost. "Zanosna" slava pjesnika uoči Prvog svjetskog rata bila je ogromna.
Ruski futurizam, uz simbolizam i akmeizam, izuzetno je važan i plodonosan pravac za razvoj ruske poezije u Rusiji. Mnoga otkrića, mnoga otkrića predstavnika ovog trenda postala su osnova poezije narednih generacija.
Da li ti se svidelo? Ne skrivajte svoju radost od svijeta - podijelite112.89kb.
Futurizam (od lat. futurum - budućnost) - uobičajeno ime umjetnički avangardni pokreti 1910-ih - ranih 1920-ih. XX vijek, prije svega u Italiji i Rusiji.
Futurizam je karakterizirala izrazito ekstremistička orijentacija. Ovaj trend je tvrdio da gradi novu umjetnost - "umjetnost budućnosti", govoreći pod sloganom nihilističkog poricanja svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio "svjetsko-istorijskim zadatkom futurizma", koji je bio da "svakodnevno pljuje na oltar umjetnosti".
Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili sa ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Odlikuje ih divljenje prema akciji, pokretu, brzini, snazi i agresiji; samouzdizanje i prezir prema slabima; afirmisani su prioritet sile, ratni zanos i destrukcija. U tom smislu, futurizam je u svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, fokusiranim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Futuristički manifest se sastojao od dva dijela: uvodnog teksta i programa koji se sastojao od jedanaest tačaka-teza futurističke ideje. „U njima Marinetti navodi radikalne promjene u principu građenja književnog teksta – „uništenje općeprihvaćene sintakse“; „upotreba glagola u neodređenom raspoloženju“ kako bi se prenijelo značenje kontinuiteta života i elastičnosti intuicije; uništavanje kvalitetnih prideva, priloga, interpunkcijskih znakova, izostavljanje veznika, uvođenje “percepcije po analogiji” i “maksimalnog nereda” u književnost – jednom riječju, sve što je usmjereno na sažetost i povećanje “brzine stila” kako bi se stvoriti „stil života koji se stvara prema sebi, bez besmislenih pauza izraženih zarezima i tačkama. Sve je to predloženo kao način da se književno djelo učini sredstvom za prenošenje „života materije“, sredstvom „hvatanja svega što je neuhvatljivo i neuhvatljivo u materiji“, „tako da književnost direktno uđe u svemir i stopi se s njim. ” ...
Riječi futurističkih djela potpuno su oslobođene krutih okvira sintaktičkih perioda, okova logičkih veza. Slobodno su se nalazili u prostoru stranice, odbacujući norme linearnog pisanja i formirajući ukrasne arabeske ili igrajući čitave dramske scene građene analogijom između oblika slova i nekog lika stvarnosti: planine, ljudi, ptice itd. , riječi su se pretvorile u vizuelne znakove...
Završni, jedanaesti paragraf "Tehničkog manifesta italijanske književnosti" proglasio je jedan od najvažnijih postulata novog poetskog koncepta: "uništiti Ja u književnosti".
„Čovjek potpuno korumpiran bibliotekom i muzejom<...>više nije apsolutno nikakav interes... Zanima nas tvrdoća same čelične ploče, odnosno neshvatljivo i neljudsko sjedinjenje njenih molekula i elektrona... Toplina komada gvožđa ili drveta sada nas uzbuđuje više od ženskog osmeha ili suze.
Tekst manifesta izazvao je burnu reakciju i postavio temelje novom "žanru", uvodeći uzbudljiv element u umjetnički život - udarac šakom. Sada je pjesnik koji se digao na pozornicu počeo šokirati publiku na sve moguće načine: vrijeđati, provocirati, pozivati na pobunu i nasilje.
Futuristi su pisali manifeste, provodili večeri gdje su se ti manifesti čitali sa bine i tek onda objavljivani. Ove večeri su se obično završavale žestokim raspravama sa javnošću, koje su prerasle u tuče. Tako je trend dobio svoju skandaloznu, ali vrlo široku popularnost.
Futurizam u Rusiji
S obzirom na društveno-političku situaciju u Rusiji, sjeme futurizma palo je na plodno tlo. Upravo su ovu komponentu novog trenda prije svega s entuzijazmom prihvatili ruski kubofuturisti u predrevolucionarnim godinama. Za većinu njih "softverski opusi" su bili važniji od same kreativnosti.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti – kako u poeziji tako i u drugim oblastima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su postali poznati kao veliki svađali. Futuristi, kubo-futuristi i ego-futuristi, naučnici i suprematisti, rajonisti i buditljani, sve i ništa nije pogodilo maštu javnosti. Ispostavilo se da su oni preteča modernih "umjetničkih strategija" - odnosno sposobnosti ne samo stvaranja talentiranih djela, već i pronalaženja najuspješnijih načina za privlačenje pažnje javnosti, pokrovitelja i kupaca.
Vrhunac avangarde, 1912-1916, su stotine izložbi, čitanja poezije, performansa, izvještaja, debata.
Ruski futurizam nije rezultirao integralnim umjetničkim sistemom; ovaj termin je označavao razne trendove u ruskoj avangardi. Sama avangarda je bila sistem. I to je u Rusiji nazvano futurizmom po analogiji sa italijanskim. I ovaj trend se pokazao mnogo heterogenijim od simbolike i akmeizma koji su mu prethodili.
To su shvatili i sami futuristi. Jedan od članova grupe Mezanin poezije, Sergej Tretjakov, napisao je: „Svako ko želi da futurizam (posebno književni) definiše kao školu, kao književni pravac, povezani zajedništvom metoda obrade materijala, zajedništvom stila. Obično moraju bespomoćno lutati između različitih frakcija.<...>i zaustaviti se u nedoumici između „arhaičnog tekstopisca“ Hlebnikova, „tribuna-urbaniste“ Majakovskog, „esteta-agitatora“ Burljuka, „zaumskog reži“ Kručeniha. A ako ovdje dodamo Pasternakovog „specijalistu za unutrašnju aeronautiku na sintaksnom fokeru“, onda će krajolik biti pun. Još više zbunjenosti uneće oni koji „otpadaju“ od futurizma - Severjanjin, Šeršenjevič i drugi... Sve ove heterogene linije koegzistiraju pod zajedničkim krovom futurizma, čvrsto se držeći jedna za drugu!<...>
Udarac estetskom ukusu bio je samo detalj opće planiranog udara na svakodnevni život. Niti jedna nečuvena strofa ili manifest futurista nije izazvao takvu galamu i vrisku kao oslikana lica, žuti sako i asimetrična odijela. Mozak buržuja mogao je da izdrži svako ruganje Puškinu, ali izdržati ismijavanje kroja pantalona, kravate ili cvijeta u rupici bilo je iznad njegovih snaga... ".
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana sa avangardizmom u slikarstvu. Nije slučajno da su mnogi pjesnici futurizma bili dobri umjetnici - V. Hlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. Istovremeno, mnogi avangardni umjetnici pisali su poeziju i prozu, sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je na mnogo načina obogatilo futurizam. K. Malevič, P. Filonov, N. Gončarova, M. Larionov su gotovo stvorili ono čemu su težili futuristi.
Generalno, vrlo brzo su riječi "futurist" i "huligan" za modernu umjerenu javnost postale sinonimi. Štampa je sa oduševljenjem pratila "podvige" stvaralaca nove umetnosti. To je doprinijelo njihovoj slavi u opštoj populaciji, prouzrokovano pojačano interesovanje privlačio sve više pažnje.
Glavne karakteristike futurizma:
Buntovnost, anarhičan pogled na svet, izraz masovnog raspoloženja gomile;
Odbacivanje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti usmjerene ka budućnosti;
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentisanje u oblasti ritma, rime, orijentacija na izgovoreni stih, slogan, plakat;
Potraga za oslobođenom "samo-napravljenom" riječju, eksperimenti da se stvori "smutljiv" jezik;
Kult tehnologije, industrijski gradovi;
Futurizam(od latinskog futurum - budućnost) - opći naziv umjetničkih avangardnih pokreta 1910-ih - ranih 1920-ih. XX vijek., Prije svega, u Italiji i Rusiji.
Za razliku od akmeizma, futurizam kao pravac u ruskoj poeziji uopšte nije nastao u Rusiji. Ovaj fenomen je u potpunosti donesen sa Zapada, odakle je nastao i teorijski potkrijepljen. Italija je bila rodno mjesto novog modernističkog pokreta, a poznati pisac Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) postao je glavni ideolog italijanskog i svjetskog futurizma, koji je 20. februara 1909. govorio na stranicama subotnjeg broja pariskih novina Le Figaro sa prvim "Manifestom futurizma", u kojem je deklarisana njegova "antikulturna, antiestetska i antifilozofska" orijentacija.
U principu, svaki modernistički trend u umjetnosti se afirmirao odbacivanjem starih normi, kanona i tradicija. Međutim, futurizam se u tom pogledu odlikovao izrazito ekstremističkom orijentacijom. Ovaj trend je tvrdio da gradi novu umjetnost - "umjetnost budućnosti", govoreći pod sloganom nihilističkog poricanja svih dosadašnjih umjetničkih iskustava. Marinetti je proglasio "svjetsko-istorijskim zadatkom futurizma", koji je bio da "svakodnevno pljuje na oltar umjetnosti".
Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili sa ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Odlikuje ih divljenje prema akciji, pokretu, brzini, snazi i agresiji; samouzdizanje i prezir prema slabima; afirmisani su prioritet sile, ratni zanos i destrukcija. U tom smislu, futurizam je u svojoj ideologiji bio vrlo blizak i desnim i lijevim radikalima: anarhistima, fašistima, komunistima, fokusiranim na revolucionarno rušenje prošlosti.
Iako su ovu nečuvenu tehniku naširoko koristile sve modernističke škole, za futuriste je ona bila najvažnija, jer je, kao i svaki avangardni fenomen, futurizmu bila potrebna veća pažnja. Za njega je ravnodušnost bila apsolutno neprihvatljiva, neophodan uslov za postojanje bila je atmosfera književnog skandala. Namjerne krajnosti u ponašanju futurista izazvale su agresivno odbijanje i izražen protest javnosti. Što je upravo ono što se tražilo.
Ruski avangardni umjetnici s početka stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti – kako u poeziji tako i u drugim oblastima stvaralaštva. Osim toga, mnogi su postali poznati kao veliki svađali. Futuristi, kubo-futuristi i ego-futuristi, naučnici i suprematisti, rajonisti i buditljani, sve i ništa nije pogodilo maštu javnosti.
Poezija ruskog futurizma bila je usko povezana sa avangardizmom u slikarstvu. Nije slučajno da su mnogi pjesnici futurizma bili dobri umjetnici - V. Hlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk. Istovremeno, mnogi avangardni umjetnici pisali su poeziju i prozu, sudjelovali u futurističkim publikacijama ne samo kao dizajneri, već i kao pisci. Slikarstvo je na mnogo načina obogatilo futurizam. K. Malevič, P. Filonov, N. Gončarova, M. Larionov su gotovo stvorili ono čemu su težili futuristi.
Estetika futurizma:
- buntovnost, anarhičan pogled, izražavanje masovnog raspoloženja gomile;
- negiranje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti koja gleda u budućnost;
- pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, eksperimentisanje u oblasti ritma, rime, orijentacija na izgovoreni stih, slogan, plakat;
- potraga za oslobođenom "samo-napravljenom" riječju, eksperimenti sa stvaranjem "zamućenog" jezika;
- kult tehnologije, industrijski gradovi;
- patos šokantnog.
Ruski futuristi su imali četiri glavne grupe:
- kubofuturisti (Burljuk, Hlebnikov, Kamenski, Majakovski);
- egofuturisti (Igor-Severjanin);
- Poetski mezanin (Šeršenjevič, Ivnev);
- "Centrifuga" (Pasternak, Aseev).
Šta je bila opšta osnova pokreta?
1. Spontani osjećaj "neminovnosti kolapsa smeća".
2. Stvaranje kroz umjetnost nadolazećeg prevrata i rađanja novog čovječanstva.
3. Kreativnost nije imitacija, već nastavak prirode, „jezik je dio prirode“.
4. "Stvaranje riječi i inovacija riječi".
5. Miješanje stilova i žanrova.
Futurističke kolekcije i manifesti:
"mrtav mjesec"
“Umorni mljekači krastača”
“kobilje mlijeko”
"Rujeći Parnas"
"Idi u pakao"
“Šamar u lice ukusa javnosti”
Javni nastupi Futurista bili su prkosni:
K.Malevič - recitovao poeziju uz zvuke gonga;
V. Mayakovsky - u ženskoj žutoj bluzi;
A. Kruchenykh - nosio je jastuk za sofu na vrpci oko vrata;
V.Kamensky - izašao sa naslikanim licem i pisao poeziju na poleđini tapeta;
Crni klavir visio sa plafona pozorišta, maršira ulicama uz zvuk limenih limenki. Izlaz na ulicu. Ulica je kao proslava umjetnosti za sve.
Dakle, za ruski futurizam su karakteristični:
Pobuna, izraz masovnog raspoloženja gomile.
Pokušaj stvaranja umjetnosti usmjerene ka budućnosti.
Pobuna protiv uobičajenih normi poetskog govora, orijentacija na slogan i plakat.
Eksperiment u stvaranju nejasnog jezika.
Reč "futurizam" dolazi od latinske reči "futurum", što znači budućnost. Ovo je naziv avangardnog trenda u evropskoj i ruskoj umjetnosti 10-20-ih. XX vijek. U nastojanju da stvori umjetnost budućnosti, futurizam je odbacio tradicionalnu kulturu, posebno njene umjetničke i moralne vrijednosti, gajeći urbanizam (estetiku mašinske industrije i veliki grad), preplitanje dokumentarnog materijala i naučne fantastike; u poeziji je čak uništio prirodni jezik.
Futurizam je dobio ime po italijanskom pjesniku Filipu Tommasu Marinettiju, koji je 1909. objavio "Prvi manifest futurizma", proglašavajući smrt stare umjetnosti i zamjenjujući je novom, čiji je poziv spašavanje svijeta.
Ruski futurizam se, naravno, temeljio na italijanskom futurizmu, ali ruski futuristi su samostalno došli do kulta poetske riječi.
Ruski futurizam: ličnosti
Među poznatim ruskim futuristima Velimira Hlebnikova često nazivaju prvim, iako titula otac ruskog futurizma nosi David Burliukov. Trebalo bi imenovati Vladimira Majakovskog, Osipa Mandeljštama, Igora Lotareva, koji je kasnije postao Severjanin, Alekseja Kručenih, Borisa Pasternaka, Nikolaja Asejeva i Vasilija Kamenskog.
Velika većina futurista, ili, kako su ih zvali laganom rukom Hlebnikova, Budtlyan, dolazili su iz najudaljenijih krajeva Rusko carstvo. U zoru svojih karijera morali su da savladaju značajne poteškoće izazvane inertnim provincijskim okruženjem, neprijateljskim prema svakoj inovaciji. Ali to je pomoglo mladim piscima da razviju borbene kvalitete i tradicionalno shvatanje da se književne visine podižu borbom, bez ceremonije.
Većinu javnih nastupa ruskog futurizma pratila je atmosfera skandala: obično je sve počelo skandalom, a sve se završilo skandalom.
Ruski futurizam: književnost
Možda je prva futuristička lasta u Rusiji bila zbirka „Bašta sudija“ objavljena u Sankt Peterburgu 1910. godine, kojoj je ime dao tada nepoznati Hlebnikov. S obzirom na apsurdnost naslova, može se samo nagađati šta je autor htio reći. Najvjerovatnije su pjesnici budućnosti gurnuti u uske okvire knjige, ali uskoro će im pjesme omogućiti da postanu sudije i zakonodavci novog poetskog ukusa.
Ova knjiga je napisana na poleđini tapeta, iako je u štampariji ovaj hir izazvao mnogo zloupotreba, jer je kreda za tapete začepila unutrašnje spojeve štamparske mašine, pa se morala stalno prati. Izašla je u oskudnom tiražu, a čitalo ju je vrlo malo ljudi, od kojih je većina kasnije autore nazvala "pesnicima za tapete".
Uprkos tome, mladi pisci iste 1910. godine objavljuju novu zbirku pod nazivom "Atelje impresionista", u kojoj se pojavljuje pjesma Velimra Hlebnikova "Čarolija smijeha", koja je postala svojevrsna posjetnica ruski futurizam:
Oh, smejte se, smejanici!
Oh, smejte se, smejanici!
Šta se smeju
Da se urnebesno smiju,
Oh, smej se zlobno!
Godine 1911. mladi pjesnik Benedikt Livšits došao je u selo Černjavka u Tauridiskoj provinciji da posjeti braću Burliuk kako bi sredio rukopise Hlebnikova, koji je prethodno bio u Černjavki. Drevni grčki naziv za ovo područje na ušću Dnjepra - Gilea, odnosno "šuma", izabran je za naziv književne grupe, u koju su, pored Burljuka i Livšica, spadali Hlebnikov, Kamenski, Majakovski i Kruchenykh.
Sledeća bomba koju je ruski futurizam bacio na čitaoca posle Zatvora sudija bila je knjiga smelog naslova Šamar javnom ukusu, objavljena u Moskvi 1912. godine. Počinje deklaracijom punom kletvi na račun najpoznatijih ruski pisci. Među autorima se najjače istakao Majakovski, koji nije bio postiđen najuvredljivijim formulacijama upućenim njegovim protivnicima.
Ruski futurizam: zajednice
Dok su se kubofuturisti zabavljali u Moskvi, u Sankt Peterburgu je „grmeo” Igor Severjanin, koji je zajedno sa svojim kolegama pesnicima bio sledbenik ego-futurizma (ego od latinskog – I).
Ja, genije Igor-Severyanin,
Opijen svojom pobjedom:
Potpuno sam pregledan!
Svim srcem odobravam!
U ovoj pesmi, nazvanoj "Epilog", zamenica "ja" se ponavlja tri puta.
Pored kubo- i ego-futurizma, ruski futurizam je postojao i u drugim varijantama, a predstavnici svake grupe smatrali su ostale „samoproglašenima“. Ponekad su se ipak ujedinili u borbi protiv zajedničkog neprijatelja - filisterstva i pristalica klasične umjetnosti. Nakon objavljivanja "Slap in the Face of Public Taste", kubofuturisti su se udružili sa neprijateljima iz Petrogradskog društva Severjanina i zajedno napravili grandiozan obilazak gradova Rusije. Govoreći u provinciji, rugali su se gomili, koja nikada ranije nije čula ništa slično.
Od 1913. godine na književnoj sceni pojavljuje se nova generacija futurista. Najpoznatiji među njima bili su Pasternak i Asejev, koji su 1914. godine, zajedno sa Sergejem Bobrovom i Bogdanom Gordejevim, stvorili grupu Centrifuge.
Godine 1914., trudom Davida Burliuka, objavljen je Prvi časopis ruskih futurista koji je okupio članove gotovo svih futurističkih klanova Ruskog carstva.
Pad ruskog futurizma
U međuvremenu, zemlja je bila uključena u Prvi svjetski rat, koji se ulio u oktobarska revolucija. Ovo je skrenulo pažnju javnosti sa futurističkog pokreta. Gotovo svi starosjedioci dočekali su Oktobarsku revoluciju, u kojoj su vidjeli oličenje svojih težnji. Ruski futurizam oduvijek se odlikovao željom za revolucionarnim transformacijama. Evo odlomka iz pesme Majakovskog "Oblak u pantalonama":
Vaditi, hodanje, ruke iz pantalona -
Uzmi kamen, nož i bombu
A ako neko nema ruke -
Došao je da se bori sa svojim čelom!
Neki budetljani, posebno Majakovski, otvoreno su izjavili svoje tvrdnje da vode književni život sovjetske republike. Nakon toga, Lenjin je žestoko kritikovao narodnog komesara obrazovanja Lunačarskog, koji je dozvolio da se pesma Majakovskog "150.000.000" štampa u velikom tiražu od... 5 hiljada primeraka. Poznata je i sudbina samog Majakovskog, koji je umro 1930. Do sada istraživači nisu došli do definitivnog mišljenja da li ga je ubio, i ako jeste, od koga.
Vremenom rođenja ruskog futurizma smatra se 1910. godina, kada je objavljena prva futuristička zbirka "Bašta sudija" (njeni autori su bili D. Burliuk, V. Hlebnikov i V. Kamensky). Zajedno sa V. Majakovskim i A. Kručenjihom, ovi pesnici su ubrzo formirali najuticajniju grupu u novom trendu. kubo-futuristi: "kubo" - od kubizma koji su promovirali u slikarstvu, "futurum" - budućnost. Postojao je još jedan naziv za ovu futurističku grupu - "Gilea" (to je bio naziv na starogrčkom za onaj dio provincije Taurida u kojem je 1910-ih živjela porodica Burliuk i gdje su pjesnici novog udruženja došli 1911.). Pjesnik V. Hlebnikov je grupi dao drugo ime - Budtlyane; prema V. Majakovskom, "ljudi budućnosti su ljudi koji će biti. Mi smo u predvečerju."
U decembru 1912. objavljena je zbirka kubofuturista "Šamar javnom ukusu". Ova zbirka je otvorena programskim člankom koji potpisuju D. Burliuk, A. Kruchenykh, V. Mayakovsky, V. Khlebnikov). Pozicija grupe izabrana je destruktivno i skandalozno. "Samo smo mi lice našeg vremena", tvrdili su.
Ali kubofuturisti nisu bili jedina književna futuristička grupa:
- u Sankt Peterburgu 1911. ego-futuristi predvođeni I. Severjanjinom najavili su svoj nastup; u grupi su bili K. Olimpov, I. Ignatiev, V. Gnedov, G. Ivanov.
- 1913-1914 grupu "Mezanin poezije" činili su V. Šeršenevič, R. Ivnev, S. Tretjakov, B. Lavrenjev, Krisanf.
- tokom 1914-1916 postojala je futuristička grupa "Centrifuga", koja je uključivala S. Bobrov, N. Aseev, B. Pasternak, K. Bolshakov, Bozhidar.
Postojanje svake od futurističkih grupa bilo je kratkog vijeka: pojavile su se prije Prvog svjetskog rata i raspale se u prvim ratnim godinama. Svaka od ovih grupa, po pravilu, smatrala je sebe glasnogovornikom ideja "pravog" futurizma i vodila je žestoku polemiku sa drugim grupama.
Govoreći o futuristima, najčešće se misli na najpoznatije od njih - kubo-futuriste: Vladimira Majakovskog, Velimira Hlebnikova, Alekseja Kručenih, Vasilija Kamenskog i druge. Jasnu predstavu o njihovom književnom programu daju citati iz njihovih zbirki („Bašta sudija P“, „Šamar javnom ukusu“ itd.): "Slikori-beetlyans vole koristiti dijelove tijela, rezove, a budetlyans-govornici poput isječenih riječi, poluriječi i njihovih bizarnih lukavih kombinacija (smutljiv jezik)"; "Olabavili smo sintaksu... Počeli smo davati sadržaj riječima prema njihovim opisnim i zvučnim karakteristikama"; "Saglasnike razumijemo kao vrijeme i prostor (prirodu težnje), suglasnike - boju, zvuk, miris"; "Zgnječili smo rime. Hlebnikov je unapredio poetski metar žive kolokvijalne reči. Prestali smo da tražimo metar u udžbenicima..."; “Smatramo da je riječ kreatorom mita: riječ, umirući, rađa mit, i obrnuto.”
Futuristi su najavili dolazak umjetnika s novim pogledom na svijet, vjesnika novog svijeta, a A. Kruchenykh u članku „Deklaracija riječi kao takve“ (1913) navodi: „Umjetnik je vidio svijet u na nov način i kao i Adam svemu daje imena.Ljiljan je lijep,ali riječ ljiljan je ružna,uhvaćena i “silovana”.Zato ljiljan nazivam euy – vraćena je prvobitna čistoća.
Estetski, književni principi futurista, kao i naslovi njihovih zbirki ("Šamar javnom ukusu", "Mrtvi mjesec", "Iscrpljeni mužari krastača", "Tango s kravama") šokirali su savremenike, izazvali ogorčenje i svakakve zamerke. Futurizam je kao fenomen izašao iz okvira same književnosti: oličen je u samom ponašanju učesnika pokreta. Neophodan uslov njegovo postojanje je postalo atmosfera književnog skandala. Javni govori futurista bili su prkosno osmišljeni: početak i kraj govora obilježili su udarci gonga, K. Malevič se pojavio sa drvenom kašikom u rupici, V. Majakovski - u "ženskom", prema tadašnjim kriterijima, žutoj jaknu, A. Kruchenykh je nosio jastuk za sofu na vrpci oko vrata i tako dalje. U stvarnosti, ne treba ozbiljno shvatiti sve ono čime su futuristi iznenadili javnost. I sam V. Majakovski je ubrzo, sa izbijanjem rata, priznao: "...imali smo mnogo trikova samo da šokiramo buržuja... futurizam je za nas, mlade pesnike, crveni ogrtač toreadora..."
Opšta osnova pokreta bio je spontani osećaj „neminovnosti sloma starog“ (V. Majakovski) i želja da se kroz umetnost realizuje i izrazi nadolazeći svetski preokret i rođenje novog čoveka. Ali cilj je bio postavljen ne samo da se realizuje i izrazi promjena epoha – sama umjetnost je morala postati aktivna transformativna sila sposobna da transformiše svijet.
Za razliku od svojih simbolističkih prethodnika, futuristi su nastojali da književnu umjetnost, književnu riječ, učine demokratskom, masovnom (poezija je morala izbiti iz tamnice knjige i odjeknuti trgom); nastojao da u umjetnosti da moderna, adekvatna novom dinamičkom vremenu sredstva samoizražavanja. V. Hlebnikov je čak pokušao da ponudi čovečanstvu novi univerzalni jezik. Po obimu živototvornih tvrdnji, futuristi su nadmašili simboliste. Riječ je objektivizirana od strane futurista, odnosno postala je vrijedna sama po sebi, samodovoljna (ne reflektirajući, već zamjenjujući predmete i pojave, i sama postajući objekt); mogao bi se drobiti, preoblikovati, stvarati nove kombinacije morfema i glasova.
Eksperimenti futurista (prvenstveno V. Hlebnikov, V. Majakovski, A. Kručenih) na polju stiha i poetske reči bili su zanimljivi. Tako je svojevremeno "pjesma" A. Kruchenykha "Dyr - bul - schyl ..." dobila skandaloznu slavu:
Dyr - bul - schyl Ubeshchur Skum you - so - bu R - l - ez 1913Sam A. Kruchenykh je tvrdio: "...u ovoj pesmi od pet stihova ima više ruske nacionalnosti nego u celoj Puškinovoj poeziji." Trebamo li ovu izjavu shvatiti ozbiljno? Ima li u ovoj "pjesmi" išta osim želje da šokira javnost? Budući da o sadržajnoj strani ovog djela ne možemo govoriti (za to jednostavno nema osnova), onda je cijela stvar ovdje, očito, u zvučnoj ljusci - zvuku (fonosemantici) izmišljenih Twisted "riječi". Inače, da li je zvučna školjka, odjeća riječi smislena? Kako se odnositi prema "zamućenom jeziku" ("zaumi") futurista?
Prema istraživanju A.P. Zhuravlev i drugi naučnici, informacije se ne prenose samo riječima (njihovom leksička značenja), ali i zvukove, zvučnu ljusku riječi. Na primjer, zvukovi imaju korespondenciju boja: [a] - svijetlo crvena; [o] - svijetlo svijetlo žuta ili bela; [i] - svijetloplava; [e] - svijetlo žuto-zelena; [y] - tamno plavo-zelena; [s] - tamno smeđa ili crna. Zvukovi takođe imaju emocionalne korespondencije: [d] - mračno, hladno, tužno; [r] - grubo, itd.
Na osnovu emocionalnih i kolorističkih karakteristika zvukova uključenih u "pjesmu" A. Kruchenykha, može se, uz određenu dozu mašte, "protumačiti" kao slika grmljavine (možda koja prati promjenu istorijskih formacija) . Prema jednoj od predloženih verzija 1 čitanja ove "pjesme", riječi "rupe", "bul", "schyl" asociraju na nešto crno, hladno, tužno, grubo, teško, strašno. Možda prikazuju predolujno stanje prirode: "rupe", "prorezi" - tamno crno nebo; "bul" - tamnoplavo-zelena vegetacija na tlu; riječ "Ubeshchur" asocira na tamno, sporo, zastrašujuće, dosadno, s odsjajima svijetlo žuto-zelene boje. Možda su to svijetlo žuto-zeleni bljeskovi na tamno plavo-zelenom polju. Riječ "skum" je nešto hladno, zlo, tiho, mračno, moćno i arogantno. Izgleda kao tamnoplava površina oblaka. Sve se to može shvatiti kao predgovor, kao predosjećaj grmljavinskog nevremena, kao da oblaci puze nebom; I evo red - blistav bljesak obasja nebo: "Ti - pa - bu." "Vi" - aktivan, veliki, veseo, glasan i veličanstven; "tako" - blic; hladna, lagana, lagana i velika; "bu" - grubo, hladno, slično udarcu. Možda je to svijetlo bijeli blic na tamno plavoj pozadini. "R - l - ez" - prvi zvuci ponavljaju zvukove prvog reda, ali samo kratko i ekspresivno, kao da je mrak obavio nebo nakon bljeska. "Ez" - nešto veličanstveno, svetlo, brzo, zvonko i optimistično. Izgleda kao odsjaj munja na tlu.
