Mayakovsky la chaleur a nagé. "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha

"Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha" Vladimir Mayakovsky

(Pushkino. Akulova Gora, la datcha de Rumyantsev,
27 verstes le long de la voie ferrée de Yaroslavl. dor.)

En cent quarante soleils le coucher du soleil a brûlé,
été roulé en juillet,
c'était chaud
la chaleur flottait -
c'était au chalet.
Gorbil Pushkino à bosse
montagne de requin,
et en bas de la montagne
le village était
le toit était tordu d'écorce.
Et au-delà du village
trou,
et dans ce trou, probablement
le soleil se couchait à chaque fois
lentement et sûrement.
Et demain
encore
remplir le monde
le soleil se levait.
Et jour après jour
terriblement en colère
moi
cette
est devenu.
Et donc une fois en colère,
que tout s'est estompé dans la peur,
à bout portant j'ai crié au soleil :
"Descendre!
Assez pour errer en enfer !
J'ai appelé le soleil
« Un parasite !
tu es couvert de nuages,
et ici - je ne connais ni les hivers ni les années,
asseyez-vous, dessinez des affiches !
J'ai appelé le soleil
"Attendez une minute!
écoute, nez d'or,
que si
venir au ralenti
tome
pour le thé!
Qu'est-ce que j'ai fait!
Je suis mort!
Tome,
de bonne volonté
soi,
propagation des marches de faisceau,
le soleil se promène dans le champ.
Je veux montrer aucune peur
et recule en arrière.
Déjà dans le jardin de ses yeux.
Déjà en train de traverser le jardin.
aux fenêtres,
à la porte
entrer dans l'écart,
la masse du soleil est tombée,
tombé;
traduire l'esprit
parlait en basse :
"Je repousse les lumières
pour la première fois depuis la création.
M'as tu appelé?
Conduire le thé
conduire, poète, confiture!
Une larme des yeux de la plupart -
la chaleur m'a rendu fou
mais je lui
pour un samovar :
"Bien,
assieds-toi, luminaire !
Le diable a tiré mon audace
lui crier dessus -
confus
Je me suis assis sur le coin du banc
J'ai peur que ça ne puisse pas empirer !
Mais étrange du soleil
coulait -
et diplôme
oubli
je suis assis à parler
avec le luminaire
progressivement.
À propos de ça
je parle de ça
quelque chose coincé Rosta,
et le soleil :
"D'accord,
ne soyez pas triste,
regardez les choses!
Et moi, tu penses
briller
facilement.
- Allez! Essaie-le! —
Et voilà -
a commencé à aller
vous allez - et brillez dans les deux !
Ils ont bavardé jusqu'à la tombée de la nuit -
avant de ancienne nuit C'est.
Quelle obscurité est ici?
Pas de messieurs"
nous sommes avec lui, nous nous y habituons complètement.
Et ainsi de suite
l'amitié ne fond pas
Je l'ai frappé à l'épaule.
Et le soleil aussi :
"Toi et moi
nous, camarade, deux !
Allons poète
voir,
chantons
le monde dans la poubelle grise.
je verserai mon soleil
et tu es à toi
vers."
Mur d'ombres
prison de nuits
tombé sous le soleil avec un fusil à double canon.
Poèmes et légère agitation
asseyez-vous dans n'importe quoi!
ça va fatiguer
et veut la nuit
s'allonger,
rêve stupide.
Soudain - je
toute la lumière pour pouvoir -
et le jour sonne à nouveau.
Toujours briller
briller partout
jusqu'aux jours du dernier fond,
briller -
et pas de clous !
Voici mon slogan
et le soleil !

Analyse du poème de Mayakovsky "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha"

De très nombreux poèmes de Vladimir Mayakovsky sont célèbres pour leur étonnante métaphore. C'est grâce à cette technique simple que l'auteur a réussi à créer des œuvres très imaginatives qui peuvent être comparées au russe contes populaires. Par exemple, l'épopée folklorique avec l'œuvre «Une aventure extraordinaire avec Vladimir Maïakovski pendant l'été à la datcha», écrite par le poète à l'été 1920, a beaucoup en commun. Le personnage principal de cette œuvre est le soleil, dont le poète a fait un être animé.. C'est ainsi que le corps céleste est représenté dans les contes de fées et les légendes, ce qui donne vie et chaleur aux habitants de la terre. Cependant, l'auteur considérait que le soleil, parcourant chaque jour la même route dans le ciel, est un fainéant et un parasite qui n'a tout simplement rien à voir avec lui-même.

Une fois, voyant comment il descendait "lentement et sûrement" au-delà du village, Maïakovski se tourna vers le corps céleste avec un discours en colère, déclarant que "alors, sans affaires, tu viendrais me voir pour le thé!". Et - lui-même n'était pas satisfait d'une telle proposition, car le soleil est vraiment venu rendre visite à Maïakovski, le brûlant de sa chaleur: «M'as-tu appelé? Conduire le thé, conduire, poète, confiture ! En conséquence, les astres célestes et poétiques ont passé toute la nuit à la même table, se plaignant les uns des autres de leur difficulté à vivre. Et Mayakovsky s'est rendu compte qu'à tout moment, il pouvait abandonner ses poèmes et changer sa plume, par exemple, en une raboteuse ordinaire. Cependant, le soleil est privé d'une telle opportunité et chaque jour, il doit se lever et illuminer la terre. Dans le contexte des révélations de l'invité céleste, l'auteur s'est senti très mal à l'aise et s'est rendu compte que seul un tel travail désintéressé peut vraiment changer ce monde, le rendre plus lumineux et plus propre.

Dans la dernière partie du poème "Une aventure inhabituelle", Mayakovsky appelle chaque personne non seulement à suivre sa vocation, mais aussi à faire n'importe quelle entreprise avec un maximum de dévouement. Sinon, le sens de l'existence est tout simplement perdu. Après tout, les gens viennent au monde avec une mission précise, qui est de "briller toujours, briller partout jusqu'aux derniers jours du fond". Par conséquent, cela n'a aucun sens de se plaindre de la fatigue et de se plaindre du fait que le destin a déterminé quelqu'un de plus facile Le chemin de la vie. Prenant l'exemple de son invité, Maïakovski déclare : « Brille - et pas de clous ! Voici mon slogan - et le soleil ! Et par cette simple phrase, il souligne l'importance du travail de chacun de nous, qu'il soit poète ou simple ouvrier villageois.


(Pushkino. Akulova Gora, la datcha de Rumyantsev,

27 verstes le long de la voie ferrée de Yaroslavl. dor.)

En cent quarante soleils le coucher du soleil a brûlé,

été roulé en juillet,

c'était chaud

la chaleur flottait -

c'était au chalet.

Gorbil Pushkino à bosse

montagne de requin,

et le bas de la montagne

le village était

le toit était tordu d'écorce.

Et au-delà du village

et dans ce trou, probablement

le soleil se couchait à chaque fois

lentement et sûrement.

remplir le monde

le soleil se levait.

Et jour après jour

terriblement en colère

Et donc une fois en colère,

que tout s'est estompé dans la peur,

à bout portant j'ai crié au soleil :

assez pour aller en enfer !"

J'ai appelé le soleil

"Parasite!

tu es couvert de nuages,

et ici - je ne connais ni les hivers ni les années,

asseyez-vous, dessinez des affiches !"

J'ai appelé le soleil

écoute, nez d'or,

venir au ralenti

pour le thé!"

Qu'est-ce que j'ai fait!

de bonne volonté

propagation des marches de faisceau,

le soleil se promène dans le champ.

Je veux montrer aucune peur

et recule en arrière.

Déjà dans le jardin de ses yeux.

Déjà en train de traverser le jardin.

aux fenêtres,

entrer dans l'écart,

la masse du soleil est tombée,

tombé;

traduire l'esprit

parlait en basse :

"Je repousse les lumières

pour la première fois depuis la création.

M'as tu appelé?

Conduire le thé

conduire, poète, confiture!

Une larme des yeux du très -

la chaleur m'a rendu fou

mais je lui ai dit

pour un samovar :

"Bien,

assieds-toi, luminaire !"

Le diable a tiré mon audace

lui crier dessus -

confus

Je me suis assis sur le coin du banc

J'ai peur que ça ne puisse pas empirer !

Mais étrange du soleil

coulait -

et diplôme

je suis assis à parler

avec le luminaire

progressivement.

je parle de ça

quelque chose coincé Rosta,

et le soleil :

ne soyez pas triste,

regardez les choses!

Et moi, tu penses

Allez l'essayer ! -

Et voilà -

a commencé à aller

vous allez - et brillez dans les deux!"

Ils ont bavardé comme ça jusqu'à la tombée de la nuit -

jusqu'à l'ancienne nuit qui est.

Quelle obscurité est ici?

nous sommes avec lui, nous nous y habituons complètement.

l'amitié ne fond pas

Je l'ai frappé à l'épaule.

Et le soleil aussi :

nous, camarade, deux !

Allons poète

le monde dans la poubelle grise.

je verserai mon soleil

et tu es à toi

vers."

Mur d'ombres

prison de nuits

tombé sous le soleil avec un fusil à double canon.

Poèmes et légère agitation

asseyez-vous dans n'importe quoi!

ça va fatiguer

et veut la nuit

rêve stupide.

toute la lumière pour pouvoir -

et le jour sonne à nouveau.

Toujours briller

briller partout

jusqu'aux jours du dernier fond,

briller -

et pas de clous !

Voici mon slogan

et le soleil !

"Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky l'été à la datcha"

Au cours de l'été 1920, Maïakovski écrivit l'un de ses poèmes saisissants (en fait

Ceci est un petit poème lyrique) sur la poésie - "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha."

Ce poème est à juste titre comparé à la tradition de Derzhavin ("Hymne au soleil"), à la tradition de Pouchkine ("Bacchic Song"). Pouchkine a chanté un hymne au soleil éclatant de l'esprit humain créateur; Maïakovski a comparé la poésie au soleil, source de lumière et de vie.

Développant les traditions classiques, Mayakovsky dans ce poème agit comme un poète d'une nouvelle ère historique, qui a défini un nouveau système spécial de sentiments et de pensées, de nouvelles associations figuratives. L'image du soleil est également remplie de nouveau contenu. Dans le travail post-octobre de Mayakovsky, cette image personnifie généralement un avenir (communiste) brillant. Dans la "Marche de gauche" - c'est "la terre ensoleillée sans fin". Dans "Windows of GROWTH", un avenir radieux est représenté graphiquement comme le soleil se levant à l'horizon. Dans la poésie révolutionnaire de ces années (par exemple, chez les poètes prolétaires), le motif du soleil sert aussi généralement de moyen de transfert de l'action sur le plan "cosmique", "universel". Dans « Une aventure extraordinaire... », toutes ces allégories n'ont pas une expression aussi claire et précise. Ils n'apparaissent que comme un contexte littéraire et historique, le "fond" culturel général de l'œuvre. Le thème du poème se développe de manière profondément lyrique. Bien que l'événement lui-même soit vraiment "extraordinaire", fantastique, son authenticité est confirmée par de nombreux détails réels rapportés du titre au sous-titre. Dan l'adresse exacteévénements ("Pushkino, Akulova Gora, datcha de Rumyantsev" ...), la situation à la datcha (champ, jardin, "confiture", "samovar", "thé" ...), beaucoup de détails psychologiques ("colère ", "peur"," je recule en arrière ", "gêné"...). La chaleur de juillet est également caractérisée, qui "flotte" - "dans cent quarante soleils le coucher du soleil brûle" (un calcul étonnamment "précis" de la luminosité du coucher du soleil est une hyperbole dans le style de Gogol).

Au fur et à mesure que l'intrigue lyrique se développe, le soleil est progressivement personnifié d'un corps céleste inanimé en un héros invité, parlant «basse», buvant du «thé» avec le héros lyrique, passant à «vous» avec lui, l'appelant «camarade». Certes, le héros lyrique lui-même, déjà au début du poème, «se fâchant», se tourne vers le soleil sur «vous». Mais c'est de la grossièreté. À la fin du poème, il s'agit déjà d'un « vous » mutuellement amical. À la suite de «l'aventure extraordinaire», une conversation amicale, la profonde similitude des rôles du «poète Vladimir Mayakovsky» et du «soleil» devient claire:

Je verserai mon soleil, et toi le tien, en vers.

Les deux camarades, le soleil et le poète, tirent avec un "double canon" de rayons et de vers sur les forces hostiles des ténèbres - "un mur d'ombres, une prison de nuits" - et gagnent. Ainsi par l'acte, par la participation conjointe à la lutte, l'unité, la coïncidence de leurs tâches est confirmée :

Brille toujours, brille partout.

Voici mon slogan - et le soleil !

Le slogan final « briller » toujours et partout, illustré de manière si lumineuse et pleine d'esprit, avec une histoire si « extraordinaire », n'est plus une allégorie abstraite. C'est le travail quotidien d'un poète, un artiste qui conquiert les ténèbres, apportant beauté, joie et lumière au monde.

Mise à jour : 2011-05-09

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Lors de la leçon, les étudiants se familiariseront avec la biographie de Vladimir Mayakovsky, l'originalité de sa poésie sur l'exemple du poème "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha". L'analyse du poème aidera à comprendre l'auteur et sa position civique et créative.

Après la mort de son père, la famille s'installe à Moscou. Le futur poète était engagé dans des activités révolutionnaires, travaillait comme propagandiste, a été arrêté trois fois. En 1910, Mayakovsky a été libéré de la prison de Butyrka, où il a passé onze mois. C'est ici qu'il écrit ses poèmes. On peut dire que la sortie de prison de Maïakovski a été une entrée symbolique dans l'art.

En 1911, il entre à l'École de peinture, d'architecture et de sculpture de Moscou. La situation sociale en Russie a offert à Maïakovski un choix - ancienne vie et l'art ancien ou la vie nouvelle et l'art nouveau. « Je veux faire un nouvel art socialiste », c'est ainsi que le poète a défini le but de sa vie. Dans les murs de l'école, le futur poète attendait à bien des égards une rencontre fatidique avec l'organisateur du groupe Gilea, D.D. Burliuk, qui est devenu l'un des fondateurs du futurisme. C'est dans l'almanach de ce groupe - "Une gifle au goût du public" Maïakovski fit ses débuts littéraires en décembre 1912.

En 1913, le poète publie son premier recueil de poèmes intitulé "I", écrit la tragédie "Vladimir Mayakovsky" (metteur en scène et interprète rôle principal il parlait lui-même). En tant que membre d'un groupe de futuristes Maïakovski parcourt les villes et villages de Russie. La prise de parole en public a été la raison de son expulsion de l'école.

La Révolution d'Octobre 1917 fut accueillie par Maïakovski avec joie et enthousiasme. Le poète soutient le jeune État avec les moyens artistiques dont il dispose.

Depuis 1919, il travaille depuis trois ans aux Fenêtres ROSTA, réalisant des affiches de propagande et satiriques aux lignes poétiques. Au total, durant cette période, il est l'auteur d'environ 1100 de ces « fenêtres » (Fig. 2).

Riz. 2. Affiche créée par Maïakovski en 1920 ()

Mayakovsky a appelé "ROSTA Windows" une chose fantastique. Les affiches des artistes Okon... ont été exposées dans les vitrines des magasins centraux de Moscou, sur Kuznetsky Most, et certaines ont même été envoyées dans d'autres villes.

À l'été 1920, Maïakovski vivait dans une datcha à Pouchkino (près de Moscou), travaillait à ROSTA et se rendait chaque jour dans la ville. Puis il a été écrit poème "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha."

Tout dans ce poème est inhabituel: une intrigue qui allie réalité et fantaisie, un rythme particulier, une combinaison de mots simples et même familiers avec les néologismes de l'auteur.

Titre du poème

Le poète choisit délibérément un titre long et encombrant pour son poème : "Une aventure extraordinaire qui s'est passée avec Vladimir Maïakovski en été à la datcha". De plus, il ajoute un sous-titre : « Pushkino, Akulova Gora, la datcha de Rumyantsev, 27 verstes le long de la voie ferrée de Yaroslavl. dor." Ainsi, titre et sous-titre s'opposent : l'insolite à l'ordinaire, le fantastique au réel.

Composition du poème

  1. Exposition. "Travail ordinaire d'un poète"
  2. L'intrigue et le développement de l'action. « Querelle de poète avec le soleil. Invitation au thé
  3. Climax. « Procession du soleil. La conversation du poète avec le luminaire "
  4. Échange. "Le credo poétique du poète"

Thème, idée, problèmes du poème

Poème, d'après acteur connu Vladimir Yakhontov, étourdit par « l'audace de l'intrigue et la beauté de la pensée : le poète et le soleil sont deux amis. L'un brille, l'autre chante. Le tout est illuminé par un sourire joyeux et sincère. Une cascade de rimes variées, parfois inattendues, dont la trame rythmique la plus fine renforce l'impression de vivacité, de fabuleux et de narration divertissante.

Épuisé par la chaleur estivale et le travail épuisant, le poète-artiste enviait le soleil car il ne brille pas la nuit, c'est-à-dire qu'il ne travaille pas, mais se repose (Fig. 3).

Riz. 3. illustration ()

Et donc une fois en colère,

que tout s'est estompé dans la peur,

à bout portant j'ai crié au soleil :

Assez pour errer en enfer !

J'ai appelé le soleil

« Un parasite !

tu es couvert de nuages,

et ici - je ne connais ni les hivers ni les années,

asseyez-vous, dessinez des affiches !

Le soleil vient rendre visite au poète et dans leur conversation, il s'avère que les deux ont beaucoup en commun. La tâche du soleil, comme celle du poète, est d'éclairer ce monde gris, de le remplir de couleurs, de vie et de sens. Tous deux sont conscients de l'importance de leur travail. Et malgré la complexité de la tâche, l'auteur les proclame le slogan général qui est devenu l'idée principale du poème:

Toujours briller

briller partout

jusqu'aux jours du dernier fond,

briller -

et pas de clous !

Voici mon slogan

et le soleil !

Ainsi, Mayakovsky a exprimé son attitude envers le travail poétique dans le poème, choisissant pour cela une manière inhabituelle et métaphorique, afin de dire au lecteur à quoi devrait ressembler la vraie poésie.

Moyens d'expression artistique et dispositifs stylistiques

Métaphore- un des principaux sentiers artistiques utilisé par le poète. Ses métaphores sont insolites, originales.

Par exemple:

1. Butte de Pouchkino bossue

montagne de requin,

et en bas de la montagne

le village était

le toit était tordu .

2. Étendre les marches du faisceau,

le soleil se promène dans le champ.

De telles métaphores sont dites développées. Contrairement à une simple métaphore, une telle métaphore contient une similitude figurative d'un certain phénomène de la vie et se révèle tout au long d'un segment ou du poème entier. .

Hyperbole(exagération artistique). Son utilisation aide l'auteur à doter le héros du poème du tempérament, de l'émotivité d'une personne créative. Par exemple, la chaleur insupportable est véhiculée dans une telle hyperbole: "en cent mille soleils, le coucher du soleil a brûlé". Le personnage du héros du poème, la tendance à tout exagérer, à le percevoir et à le vivre plus nettement que les gens ordinaires, résonne dans la réplique : « Qu'ai-je fait ! Je suis mort!"

Calembour(jouer sur les mots)

Par exemple:

sans causes Entrez,

des astuces disparu aurait!

(Entrez - se cacher, se cacher, tomber dans un trou ; viendrait - une invitation à visiter).

Vocabulaire stylistique

Dans les dialogues entre le héros et le soleil, l'auteur utilise intentionnellement familier, vocabulaire familier. Cela rend la conversation facile et très naturelle. Au début, lorsque le héros est en colère, son discours est rude et dur. Le poète appelle le soleil parasite, prétend être errer sans rien faire. Le soleil n'est pas non plus inférieur: "- Drive thé, drive, poète, confiture! Le héros en réponse s'exclame avec agacement : "- Le diable a tiré mon audace pour lui crier dessus". Et bientôt la conversation se transforme en conversation amicale :

ne soyez pas triste,

Des choses simples!

Et moi, tu penses

- Allez! Essaie-le!

À l'exception vocabulaire familier, Maïakovski, en tant que représentant du futurisme, expérimente le mot, créant des néologismes d'auteur.

Par exemple:

"Colline de Pouchkino bossu» ( bossu- dérivé de penché sur).

"Attendez une minute! Ecoutez, sourcil doré» ( sourcil doré formé par analogie avec aux cheveux d'or).

"Mais étrange du soleil étant coulait" ( étant- c'est-à-dire la lumière provenant de dégager)

« Allons, poète, regarde, chante" (dérivé de voir, chanter)

Et il veut s'allonger pour la nuit, idiot livre de rêve» ( livre de rêve- dérivé de insomnie).

Forme poétique

Lors de la lecture d'un poème, vous avez probablement remarqué qu'il se compose de lignes d'un nombre inégal de syllabes. Cette approche est appelée échelle. Maïakovski l'a inventé. Le poète rompt la ligne et continue d'écrire avec une nouvelle.

Comparer:

Mayakovsky a nommé les principales raisons de l'utilisation de la nouvelle forme poétique dans son livre How to Make Poems (1926) (Fig. 4). Tout d'abord, il s'agit d'une conception plus claire du rythme du verset, car, selon Maïakovski, les signes de ponctuation traditionnels ne sont pas suffisamment adaptés pour cela.

L'article a été écrit par Maïakovski en 1926. Il y exprime sa vision de l'art.

Pour le travail de poésie, vous avez besoin de:

1. La présence d'une tâche dans la société (ordre social)

2. Définition de la cible

3. Matériel. Les mots. Réapprovisionnement constant des voûtes, des hangars de votre crâne, avec des mots nécessaires, expressifs, rares, inventés, mis à jour, produits et toutes sortes d'autres mots.

Mayakovsky donne un exemple de la façon dont il réapprovisionne ses dépôts avec de nouvelles images de mots. Le poète a avec lui un cahier dans lequel il écrit mots intéressants. Il se souvient d'un cas: "La treizième année, revenant de Saratov à Moscou, pour prouver à un compagnon de wagon ma totale loyauté, je lui ai dit que je n'étais" pas un homme, mais un nuage dans un pantalon". Cela dit, j'ai tout de suite réalisé que cela pouvait être utile pour un verset, et si cela se répandait de bouche à oreille et était gaspillé en vain ? Terriblement inquiet, j'ai interrogé la fille avec des questions suggestives pendant une demi-heure et je ne me suis calmé que lorsque j'ai été convaincu que mes mots avaient déjà jailli de son oreille suivante. Dans deux ans "un nuage dans un pantalon" avait besoin de moi pour le titre de tout un poème.

Un autre point important dans le processus de création d'un poème, Mayakovsky a appelé les compétences et les techniques de traitement des mots : rimes, tailles, allitérations, images, réductions de style, pathos, fin, titre, style, etc. Dans l'article, le poète partage comment il a travaillé avec le mot dans le processus de création du poème "Sergey Yesenin":

« Sans aucun commentaire, je vais donner un traitement progressif des mots en une seule ligne :

1. nos journées sont peu équipées pour s'amuser ;

2. nos jours sous la joie sont peu équipés ;

3. nos jours sous le bonheur sont peu équipés ;

4. notre vie n'est pas bien équipée pour s'amuser ;

5. notre vie sous la joie est mal équipée ;

6. notre vie sous le bonheur est mal équipée ;

7. pour le fun, notre planète est mal équipée ;

8. notre planète est mal équipée pour la gaieté ;

9. notre planète n'est pas spécialement équipée pour s'amuser ;

10. pas spécialement notre planète est équipée pour s'amuser ;

11. notre planète n'est pas très équipée pour le plaisir ;

et enfin, le dernier, 12ème -

12. Pour le plaisir, notre planète est mal équipée.

Je pourrais faire tout un discours défensif en faveur de la dernière des lignes, mais pour l'instant je me contenterai de copier simplement ces lignes à partir d'un brouillon pour montrer tout le travail qu'il faut faire pour habiller quelques mots.

Bibliographie

  1. Korovina V.Ya. Documents didactiques sur la littérature. 7e année. — 2008.
  2. Tishchenko O.A. Devoirs en littérature pour la 7e année (au manuel de V.Ya. Korovina). — 2012.
  3. Kuteynikova N.E. Cours de littérature en 7ème. — 2009.
  4. Korovina V.Ya. Manuel de littérature. 7e année. Partie 1. - 2012.
  5. Korovina V.Ya. Manuel de littérature. 7e année. Partie 2. - 2009.
  6. Ladygin MB, Zaitseva ON Lectrice de manuels de littérature. 7e année. — 2012.
  7. Kurdyumova T.F. Lectrice de manuels de littérature. 7e année. Partie 1. - 2011.
  8. Phonochrestomathy en littérature pour la 7e année au manuel de Korovina.

Métaphore élargie ;

hyperboles ;

Vocabulaire familier, familier ;

Néologismes.

  1. Quelle est l'unicité et l'unicité de la poésie de Mayakovsky?

Pouchkine était appelé "le soleil de la poésie russe", et Vladimir Mayakovsky a comparé la poésie elle-même avec le soleil et a écrit un poème "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky l'été à la datcha", dont l'analyse sera discutée ci-dessous.

Déjà les premières lignes de ce poème aident le lecteur à s'immerger dans ambiance de conte de fées, une aventure amusante. D'une part, une zone très spécifique apparaît devant ses yeux (Pushkino, Akulova Gora, la datcha de Rumyantsev), d'autre part, il y a un sentiment de quelque chose d'inhabituel, que l'on ne trouve que dans les contes de fées : quelque chose comme "dans un certain royaume, dans un certain état". Le titre lui-même met en place la perception d'une sorte d'aventure qui arrivera au héros portant le même nom que l'auteur. Une telle abstraction de son propre nom sera développée dans la prose du XXe siècle par Venedikt Erofeev.

Familier, à première vue, l'image du coucher de soleil se transforme soudainement en une image fantastique : "en cent soleils le coucher du soleil a brûlé"(caractéristique du style de Mayakovsky hyperbole). Légèrement ralenti, détaillé, bourré d'humour léger, le début s'enrichit peu à peu, comme si « réchauffer » l'intérêt pour l'histoire, fait attendre avec impatience l'événement promis dans le titre.

L'événement extraordinaire lui-même est présenté avec beaucoup d'émotion :

Qu'est-ce que j'ai fait! Je suis mort!

De telles intonations familières donnent au poème la confiance inhérente à toute la poésie de Mayakovsky. Ce n'est pas un hasard s'il a tant de "Lettres" et de "Conversations". De plus, l'utilisation de vêtements littéralement usés métaphores: le soleil du poète se couche et se couche vraiment, comme s'il s'agissait d'une sorte de créature. Non sans humour, il dessine son extraordinaire rencontre avec le soleil, il n'en cache que le fantasme, l'entourant de signes sans prétention du quotidien, l'accompagnant de détails méchants, mais très colorés : "est tombé, a respiré, a parlé d'une voix de basse ...", « Gêné, je me suis assis sur le coin du banc… », "Et bientôt, ne fondant pas l'amitié, je l'ai frappé sur l'épaule".

La conversation entre le poète et le luminaire se déroule lentement et naturellement. Le poète, d'un ton espiègle en plaisantant, taquine le soleil, puis, à son tour, incite : "Allez! Essaie-le!". Dans le dialogue et dans les propos de l'auteur, il y a beaucoup vocabulaire familier: "Eh bien, asseyez-vous, luminaire!"; "Descendre! Assez pour errer en enfer !; « Darmoed !; "... et se retirer en arrière".

Maïakovski gère aussi habilement homonymes:

Alors, inutile d'aller,
Je viendrais prendre le thé.
Je repousse les feux pour la première fois depuis la création.
M'as tu appelé? lecteur Chai,
conduire, poète, confiture!

Bien sûr, les héros du poème sont très particuliers : un soleil fort, mais en même temps affectueux et travailleur et un poète, un peu fatigué, au début même légèrement irrité, mais immensément aimer la vie qui connaît la valeur de lui-même et de sa créativité. C'est peut-être pour cela qu'il se permet de parler si facilement avec le "lui-même" du corps céleste.

L'ouvrage surprend par l'audace de l'intrigue et la beauté de la pensée : le poète et le soleil sont deux camarades : "Toi et moi, nous, camarade, deux !". Mais derrière le plan quotidien, un autre se dessine clairement - sérieux, voire pathétique. Maïakovski affirme en effet le rôle créateur de la poésie, qui non seulement transforme tout ce qui l'entoure. Comme le soleil, la parole vivante du poète réchauffe les gens, illumine les coins et recoins les plus sombres de leur vie, détruit les préjugés, dissipe les doutes, comme les ténèbres qui en ont entouré beaucoup tout au long de leur vie. C'est pourquoi ces deux sommités s'accordent, ce qui nous permet d'affirmer :

Brille toujours, brille partout
jusqu'aux jours du dernier fond,
briller - et pas de clous !
Voici mon slogan et le soleil !

L'insolite de l'œuvre est créée par toute une cascade rimes: de l'exact : "ROSTA - simple" complètement incohérent dans le son : "ne fond pas - toi et moi". La division traditionnelle de la ligne en petits segments-étapes vous permet de faire une pause et de mettre l'accent logique sur les mots les plus significatifs. Un grand nombre de néologismes: "front doré", "zanezhen", "Chantons"- donne au poème un style unique. Certains d'entre eux nécessitent des explications. Par exemple, "voir" peut signifier « élevons-nous au-dessus de la terre pour l'illuminer ».

Ainsi, le poète réfléchit non seulement sur la créativité poétique, mais défend également la signification durable de toute œuvre, la plus modeste et la plus discrète, si elle est dédiée à un objectif élevé.

  • "Lilichka!", Analyse du poème de Mayakovsky
  • "Assis", analyse du poème de Maïakovski

Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Mayakovsky en été à la datcha
(Pushkino, Akulova Gora, datcha de Rumyantsev, 27 verstes le long du chemin de fer de Yaroslavl)

En cent quarante soleils le coucher du soleil a brûlé,
été roulé en juillet,
c'était chaud
la chaleur flottait -
c'était au chalet.
Gorbil Pushkino à bosse
montagne de requin,
et le bas de la montagne
le village était
le toit était tordu d'écorce.
Et au-delà du village
trou,
et dans ce trou, probablement
le soleil se couchait à chaque fois
lentement et sûrement.
Et demain
encore
remplir le monde
le soleil s'est levé.
Et jour après jour
terriblement en colère
moi
cette
est devenu.
Et donc une fois en colère,
que tout s'est estompé dans la peur,
à bout portant j'ai crié au soleil :
"Descendre!
Assez pour errer en enfer !
J'ai appelé le soleil
« Un parasite !
tu es couvert de nuages,
et ici - je ne connais ni les hivers ni les années,
asseyez-vous, dessinez des affiches !
J'ai appelé le soleil
"Attendez une minute!
écoute, nez d'or,
que si
venir au ralenti
tome
pour le thé!
Qu'est-ce que j'ai fait!
Je suis mort!
Tome,
de bonne volonté
soi,
propagation des marches de faisceau,
le soleil se promène dans le champ.
Je veux montrer aucune peur
et recule en arrière.
Déjà dans le jardin de ses yeux.
Déjà en train de traverser le jardin.
aux fenêtres,
à la porte
entrer dans l'écart,
la masse du soleil est tombée,
tombé;
traduire l'esprit
parlait en basse :
"Je repousse les lumières
pour la première fois depuis la création.
M'as tu appelé?
Conduire le thé
conduire, poète, confiture!
Une larme des yeux du très -
la chaleur m'a rendu fou
mais je lui ai dit
pour un samovar :
"Bien,
assieds-toi, luminaire !
Le diable a tiré mon audace
lui crier dessus -
confus
Je me suis assis sur le coin du banc
J'ai peur que ça ne puisse pas empirer !
Mais étrange du soleil
coulait -
et diplôme
oubli
je suis assis à parler
progressivement avec le luminaire.
À propos de ça
je parle de ça
quelque chose coincé Rosta,
et le soleil :
"D'accord,
ne soyez pas triste,
regardez les choses!
Et moi, tu penses
briller
facilement?
- Allez! Essaie-le! -
Et voilà -
a commencé à aller
vous y allez - et vous brillez dans les deux !
Ils ont bavardé comme ça jusqu'à la tombée de la nuit -
jusqu'à l'ancienne nuit qui est.
Quelle obscurité est ici?
Pas de messieurs"
nous sommes avec lui, nous nous y habituons complètement.
Et ainsi de suite
l'amitié ne fond pas
Je l'ai frappé à l'épaule.
Et le soleil aussi :
"Toi et moi
nous, camarade, deux !
Allons poète
voir,
chantons
le monde dans la poubelle grise.
je verserai mon soleil
et tu es à toi
vers."
Mur d'ombres
prison de nuits
tombé sous le soleil avec un fusil à double canon.
Poèmes et légère commotion -
asseyez-vous dans n'importe quoi!
ça va fatiguer
et veut la nuit
s'allonger,
rêve stupide.
Soudain - je
toute la lumière pour pouvoir -
et le jour sonne à nouveau.
Toujours briller
briller partout
jusqu'aux jours du dernier fond,
briller -
et pas de clous !
Voici mon slogan
et le soleil !

Maïakovski Vladimir Vladimirovitch (1893 - 1930)
Poète soviétique russe. Né en Géorgie, dans le village de Baghdadi, dans la famille d'un forestier.
À partir de 1902, il étudie au gymnase de Kutaisi, puis à Moscou, où après la mort de son père, il s'installe avec sa famille. En 1908, il quitte le gymnase pour se consacrer au travail révolutionnaire clandestin. À l'âge de quinze ans, il a rejoint le RSDLP (b), a effectué des tâches de propagande. Il a été arrêté trois fois, en 1909, il a été emprisonné à la prison de Butyrskaya à l'isolement. Là, il a commencé à écrire de la poésie. À partir de 1911, il étudie à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Ayant rejoint les cubo-futuristes, il publie en 1912 son premier poème - "Night" - dans le recueil futuriste "A Slap in the Face of Public Taste".
Le thème de la tragédie de l'existence humaine sous le capitalisme imprègne les plus grandes œuvres de Mayakovsky des années pré-révolutionnaires - les poèmes "A Cloud in Pants", "Flute-Spine", "War and Peace". Même alors, Maïakovski cherchait à créer la poésie des "places et des rues", adressée aux larges masses. Il croyait à la proximité de la révolution à venir.
Épopées et paroles, satire fracassante et affiches de propagande ROSTA - toute cette diversité des genres de Maïakovski porte la marque de son originalité. Dans les poèmes lyriques épiques "Vladimir Ilyich Lenin" et "Good!" le poète incarnait les pensées et les sentiments d'un homme de la société socialiste, les traits de l'époque. Mayakovsky a puissamment influencé la poésie progressiste du monde - Johannes Becher et Louis Aragon, Nazim Hikmet et Pablo Neruda ont étudié avec lui. Dans les œuvres ultérieures "Klop" et "Bath", il y a une satire puissante avec des éléments de dystopie sur la réalité soviétique.
En 1930, il se suicida, incapable de supporter le conflit interne avec l'âge soviétique "de bronze", en 1930, il fut enterré au cimetière de Novodievitchi.
http://citaty.su/kratkaya-biografiya-mayakovskogo