Mi az a haiku cikk. Általános karakterlánc fogadása

A kétségeid - halált hoznak. Az én ügyeim -életet adnak! ***** Nem volt elég erőm - ért egy nőt, de élt - Nem vagyok hiábavaló. ***** A zenében nyilak vannak -tisztelet a tulajdonosnak -jutalom lesz. -A zenében nyilak vannak -a nagy szamuráj csak - tankot fog összeállítani. - A zenében nyilak vannak -csak a tulajdonos a fontos -élet, nem vagy itt. -A zenében nyilak vannak -egy őrült megvadult fut -húst tépni. -A zenében nyilak vannak -mindenki hallja a magáét: -győzelem vagy halál? -A zenében nyilak vannak -csak sikíts és sírj, akik megöltek -ártatlan lelkek. ***** Találj békét...Sétálj be az élet ajtaján -a fehér rózsák birodalmába...*****

Igen, jól értetted – ma egy költészeti estét tartunk, és nem egyszerű, de kifinomult japán haikuköltészetet. A haiku a felkelő nap országában elterjedt költői miniatűr műfaja. Itt a versek fix szótagösszetételűek - 5-7-5 (csak nézd meg a fentebb bemutatottakat, itt mindig a középső sor a legnagyobb). Elfogadható (de nem ajánlott), hogy a harmadik sorban kevesebb szótag legyen. Így minden kis vers mindössze tizenhét szótagból áll. A japánnal ellentétben az orosz nyelv nem csak a legtöbbben gazdag különböző szavakkal, szinonimák és kifejezések, de nyelvünk szavai maguk is nagyon többszótagúak (és a japánban, mint tudjuk, általában vannak olyan hieroglifák, amelyek egy egész szót jelölnek). Éppen ezért ezt a műfajt szinte soha nem használták az orosz költészetben, bár néha előfordult... ……egy vers-kép, egy vers-szlogen, egy vers-anekdota – mindez nem más, mint az első próbálkozások orosz nyelvű haikuírásra. Csak orosz haiku és Japán haiku- ezek a lények különböző világok. Ahogy Igor Burdonov, a keletet kedvelő matematikus és költő mondta: „A japán haiku ugyanúgy különbözik az orosztól, mint a szaké a vodkától: egyrészt nem könnyebb, hanem erősebb, másrészt nem melegséggel melegít, hanem jeges tűz, harmadszor, nem áll meg háromnál...” De ennek ellenére, ahogy a szerző is jelezte cikkének címében, az orosz költészet arra törekszik, hogy... elnézést... "Hokkuizálás" :)(Ha valakit érdekel, a cikk címe „Az orosz költészet hokkuizálásával kapcsolatos kérdésről”, Igor Burdonov - elolvashatja, ha akarja).

De nem fogunk vitatkozni arról, hogy a haiku-t oroszul kell-e írni, vagy jobb, ha a japánokra bízzuk. Itt mindenkinek magának kell döntenie. Nézzük meg közelebbről, mi az a hoku, és mik a jellemzői. Tehát rájöttünk, hogy az orosz haiku három sorból áll (ez csak a nyugati nyelvekre vonatkozik; a japán haikuban egy sorban vannak írva, de van néhány sajátosság). De ezek nem csak vonalak – mindegyik különleges, egyéni. Tehát az első a „Hol?” kérdésre válaszol, a második a „Mit?” kérdésre, a harmadik a „Mikor?” kérdésre válaszol. Azonban gyakran találkozunk olyan japán versekkel, amelyekre nem kapunk választ erre a három örök kérdésre. Ezek gyakran érzelmekről szóló versek, egyik vagy másik állapotról. A haiku műfaja különleges, igazán mély versekből áll, de ezek csak egy kicsit lebbentik fel a titok fátylát a szerző mondanivalójáról. Más szóval, a haiku megköveteli az olvasótól, hogy aktívan spekuláljon, hogy megértse a versben közvetített dolgok lényegét.

A haiku egy rendkívüli és szinte megfoghatatlan érzés, sok árnyalattal és állapottal, rövid és könnyed frázisba, egy tercet-képbe, amely leírja. A haiku a költészet költészete, a fák sötétjéből kiragadott vékony fénysugár, egy fésű tengeri hullám, ez az állat szeme, ez a tökéletesség, az isteni ideál...

De még a tökéletességnek is ki kell fejlődnie... A 17. században Matsuo Basho kidolgozta azokat az alaptörvényeket, amelyeket egy haiku költőnek (a japán költészet e műfajának egy másik neve) követnie kell. Ez az elegáns egyszerűség, a szépség harmóniájának asszociatív megteremtése, a behatolás mélysége. Voltak más költők is, akik továbbfejlesztették a műfajt. Karrierje során Tinaguchi Busona ideális formát adott a költészetnek, Kabayashi Issa demokratizálta a japán költészethez használható témákat, Masaoka Shiki pedig új lendületet adott a költészet fejlődésének, amikor feltalálta a „vázlatok az életből” elvét. De a modern világban ez a szép japán művészet is tovább fejlődik... Annyira vicces és vicces, olyan szórakoztató és modern - a japán fiatalok körében divat a haiku-írás mobiltelefonon (ahol erre speciális alkalmazásokat készítettek). Amatőr költők százai szállnak be a tokiói metróba, kényelembe helyezik magukat, és szinte azonnal előveszik a mobiltelefonjukat... Ideál és modernség, költészet és technológiai fejlődés elképesztő kombinációja...

A japánul írt haiku nem három, hanem egy oszlopból áll, hieroglifákkal, de az ötödik vagy tizenkettedik szótagon kireji (különleges határoló szó) segítségével tagolják. Így a vers 12:5 arányban oszlik meg.

Így fog kinézni az eredetiben a Basho költő által írt haiku:

かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮

Ha kimondjuk, valahogy így fog hangzani: Karaeda nikarasu no tomarikeri aki no kure

És milyen szép jelentése van ennek a csodálatos haikunak: Egy csupasz ágon - Raven egyedül ül. -Őszi este.

De miért cserélünk fordításkor egy versformát (egy sort) egy teljesen másikra (három sor)? A lényeg az, hogy be nyugati nyelvek Nincsenek szavak, amelyek helyettesíthetnék a kirejit, ezért azért találták ki ezt a módszert, hogy valahogyan átadják ezt a megkülönböztetést. Ezenkívül úgy tűnik, hogy a más nyelveken írt japán versek igazodnak sajátosságaikhoz. Így az orosz nyelvű haiku (amelyet túlzottan többszótagú szavak jellemez) több mint 17 szótagból áll (hogy lehet ne felidézni Igor Burdonovot a vodkával és a szakéval kapcsolatos viccével), és a nyugati nyelveken írt versek általában a ellenkezőleg, kevesebb szótaggal rendelkezik.

Az eredeti japán haikuban azonban nagy jelentőséget tulajdonítanak a természethez kapcsolódó képnek. Ezt a képet általában az emberi élethez hasonlítják. A vers csak a jelen időről beszél. Ezek a szerző személyes élményei vagy érzései az éppen megtörtént eseménnyel kapcsolatban. Ezenkívül a haiku soha nem használ rímet vagy címet. Az ilyen típusú japán versek létrehozásának készsége az a képesség, hogy három sorban közvetítsd érzéseidet. Ahogy mondani szokás, a rövidség a tehetség testvére. De ahhoz, hogy valóban tehetséges legyen, minden szóra nagyon oda kell figyelni. Itt nem lehetnek véletlenszerű kifejezések, szavak és kifejezések – mindennek hordoznia kell különleges jelentéseés mély értelme van. Emlékezik: haiku– ez a lombok sötétjéből kiragadott fénysugár, az állat szeme, a hullám taréja… Ez nem két óra alkotása, ehhez idő kell, ügyesség, a lényeg mély megértése. dolgok…………………

…………….. minden költő órákat, sőt napokat tölt azzal, hogy sikeres szókombinációt talál ki, képet talál ki és érzéseket fejez ki. Aztán munkája eredményét különleges könyvekben – versgyűjteményekben – örökíti meg. A haiku-gyűjtemények nem a híres költők szokásos gyűjteményei, hanem lehetőséget kínálnak arra, hogy megálljunk és gondolkodjunk. Nézd: minden kis szócikk külön lapra van írva. Fehér lista papír és három sor, amelyek a legmélyebb jelentéssel bírnak……. Csak állj meg és fogadd ezeket a sorokat... Gondolj csak a jelentésére……………………………………………………….

Japán versek. Hogyan írjunk helyesen japán stílusban.

Tehát mi a japán vers?


Haiku(haiku) - tercet, az első sor 5 szótagú, a második 7, a harmadik 5 (megengedett, de nem kívánatos, ha a 3. kevesebb szótagú).
A haiku készségének tekintik, ha három sorban ír le egy pillanatot. A pillanat sója, valami fotózás.
Az első sor a „Hol” kérdésre válaszol? A második a „Mit” kérdésre vonatkozik? harmadik "Mikor"?.
De nem ritka, hogy a haikuk válasz nélkül maradnak ezekre az örök kérdésekre, különösen, ha érzésekről, állapotokról szólnak...
De még mindig jobb, ha ragaszkodunk a szótagok szerinti bontáshoz

Példa:

Megölt egy pókot
És olyan magányos lett
Az éjszakai hidegben

Tanka- Nagyon ősi forma Japán költészet, szó szerint "rövid dal".
Dalként nagyon régen keletkezett, az első hozzánk eljutott, a 8. századból származó felvételeken már nagyon ősi és ősi dalokat is azonosíthatunk, ahol kórus hangja hallatszik. Kezdetben a tank az emberek közös tulajdona. Még amikor a költő a saját dolgairól beszélt, mindenki nevében beszélt.
Az irodalmi tank leválasztása a dalelemtől nagyon lassan valósult meg. Még mindig éneklik, egy bizonyos dallamot követve. A tanka szorosan összefügg az improvizáció, a költői inspiráció mozzanatával, mintha maga is az érzelmek csúcsán született volna.


Tanka hosszú életű a költészet világában, ehhez képest az európai szonett nagyon fiatal. Szerkezete az évszázadok során bizonyított: a tanka keveset mond, de éppen annyit, amennyit kell.

A metrikus rendszer egyszerű. A japán költészet szótag. A Thangka 5 versből áll. Az első és a harmadik 5 szótagú, a többi hét: a páratlan szám a tankra jellemző.

És ennek következtében állandóan felbukkan az a kis eltérés a kristálykiegyensúlyozott szimmetriától, amely a japán művészetben oly kedvelt.

Sem magát a verset mint egészet, sem annak alkotó verseit nem lehet két egyenlő részre vágni.
A tartály harmóniája egy instabil és nagyon rugalmas egyensúlyon nyugszik. Ez szerkezetének egyik fő törvénye, és nem véletlenül jött létre.

Az ókori költészet sokféle állandó jelzőt és stabil metaforát tartalmazott. A metafora a mentális állapotot egy ismerős tárgyhoz vagy jelenséghez köti, és ezáltal látható, kézzelfogható konkrétságot közvetít, és úgy tűnik, az időben megáll.
A könnyek gyöngyökké vagy bíbor levelekké alakulnak (vérkönnyek). A vágyakozás és az elválás a könnyektől nedves ujjhoz kapcsolódik. Az elmúló fiatalság szomorúsága megszemélyesül az öreg cseresznyefában...

Egy kis versben minden szó, minden kép számít, különös súlyt és jelentőséget kapnak. Ezért nagyon fontos volt a szimbolizmus - az érzések nyelve, amelyet mindenki ismer.

Tanka a világ kis modellje. A vers térben és időben nyitott, a költői gondolat kiterjedtséggel rendelkezik. Ez megvalósul különböző utak: az olvasónak magának kell befejeznie, gondolkodnia és éreznie kell.

Példa:
Ismerem magam.
Hogy mindenért te vagy a hibás
Nem hiszem.
Az arc szemrehányást fejez ki,
De az ujja nedves a könnyektől.
***
Megbánod...
De nem sajnálom
Nyüzsgő világunk.
Miután elutasítottam magam,
Talán megmentheti magát.

Hogy kell írni költészetVjapánstílus?


Tudsz haikukat írni? Vagy talán megér egy próbát?!

Mi az a haiku? "Irodalmi enciklopédikus szótár" azt mondja nekünk:

„A haiku a japán költészet egyik műfaja: 17 szótagos tercet (5+7+5). A 17. században Matsuo Basho kidolgozta a műfaj formai és esztétikai alapelveit ("sabi" - kecses egyszerűség, "shiori" - a szépség harmóniájának asszociatív megteremtése, "hosomi" - a behatolás mélysége). A formajavítás Taniguchi Buson munkásságához, a témák demokratizálása Kobayashi Issa-hoz kötődik. A 19. század végén Masaoka Shiki új lendületet adott a fejlődésnek a festészetből kölcsönzött „vázlatok az életből” elvének alkalmazásával.

A haiku egy kis verbális képpé átvitt érzés-szenzáció.
Érdekes tény! Sok japán most használja mobiltelefonját versírásra.

„Vigyázat, az ajtók záródnak”, és a tokiói metró utasai elkényelmesednek. És szinte azonnal előkerülnek a mobiltelefonok a zsebekből és a táskákból.
A japán költészet klasszikus formáiban [tanka, haiku, haiku] mind a tartalom, mind a szótagok száma egyértelműen meghatározott,
de a mai fiatal költők a hagyományos formát használják és modern tartalommal töltik meg.
És ez a forma kiválóan alkalmas képernyőkhöz mobiltelefonok" (BBCRussian.com).

Kezdj el haikut írni! Érezd az alkotás örömét, a tudatos jelenlét örömét itt és most!

És hogy ezt megkönnyítsük, egyfajta „mesterkurzust” ajánlunk a híres haijinból.

Az első leckét pedig James W. Hackett (született 1929-ben; Blyth, a legbefolyásosabb nyugati haijin tanítványa és barátja, aki a „zen haiku” és a „jelen pillanat haikuja” küzdelmet folytat) „tanítja”. Hackett szerint a haiku a „dolgok úgy, ahogy vannak" intuitív érzése, és ez viszont megfelel Basho modorának, aki a jelen pillanat közvetlenségének fontosságát vezette be a haikuba. Hackett számára a haiku az, amit „útnak" nevezett. élő tudatosság” és „az élet minden pillanatának értéke”).

Hackett húsz (ma már híres) javaslata haiku írására
(Olga Hooper fordítása angolból):

1. A haiku forrása az élet.

2. Hétköznapi események.

3. Szemléljen a természet közelségében.
Természetesen nem csak a természet. De a haiku elsősorban a természet, természetes világ körülöttünk, és csak akkor vagyunk ezen a világon. Ezért mondják: „természet”. Az emberi érzések pedig éppen a természeti világ életének bemutatásával lesznek láthatóak és kézzelfoghatóak.

4. Azonosítsa magát azzal, amiről ír.

5. Gondolkozz egyedül.

6. Képzeld el a természetet úgy, ahogy van.

7. Ne próbálj mindig 5-7-5-ben írni.
Még Basho is megszegte a „17 szótagos” szabályt. Másodszor, a japán és az orosz szótag tartalma és időtartama teljesen eltérő. Ezért a haiku írása (nem japán) vagy fordítása során az 5-7-5 képlet megsérthető. A sorok száma szintén nem kötelező - 3. Lehet 2 vagy 1. A lényeg nem a szótagok vagy strófák száma, hanem a HAIKU SZELLEME - ami a képek helyes felépítésével érhető el.

8. Írd három sorban!

9. Használjon hétköznapi nyelvet.

10. Tegyük fel.
Feltételezni azt jelenti, hogy nem fejezzük ki teljesen és teljesen, hanem hagyunk valamit (az olvasó által) további építkezésre. Mivel a haikuk nagyon rövidek, nem lehet minden részletben képet festeni, inkább a főbb részleteket meg lehet adni, a többit pedig a megadottak alapján sejtheti az olvasó. Elmondhatjuk, hogy a haikuban csak a tárgyak külső jegyei rajzolódnak ki, csak a dolognak/jelenségnek (abban a pillanatban) a legfontosabb jellemzői vannak feltüntetve - a többit pedig az olvasók teszik teljessé képzeletükben... Ezért a A haikuhoz képzett olvasóra van szükség

11. Említse meg az évszakot.

12. A haiku intuitív.

13. Ne hagyd ki a humort.

14. A rím elvonja a figyelmet.

15. Teljes élet.

16. Világosság.

17. Olvasd fel hangosan a haikudat.

18. Egyszerűsíts!

19. Hagyjuk pihenni a haikukat.

20. Emlékezzen Blyce intésére, hogy „a haiku egy ujj, amely a Holdra mutat”.
Basho tanítványainak emlékei szerint egyszer a következő összehasonlítást tette: a haiku a Holdra mutató ujj. Ha egy csomó ékszer csillog az ujjadon, akkor ezek az ékszerek elvonják a néző figyelmét. Ahhoz, hogy az ujj megmutathassa magát a Holdat, nincs szüksége dekorációra, mert nélkülük a közönség figyelme pontosan arra a pontra irányul, amelyre az ujj mutat.
Ez az, amire Hackett emlékeztet: a haikunak nincs szüksége dekorációra rímek, metaforák, természeti dolgok és jelenségek animációja formájában, összehasonlítása valamivel az emberi kapcsolatokban, a szerző megjegyzései vagy értékelései stb. a Hold". Az ujjnak úgymond „tisztának” kell lennie. A haiku tiszta költészet.

Írj haiku-t! És az életed világosabb lesz!

Melyik a helyes?


Először is, melyik a helyes: „hoku” vagy „haiku”?
Ha nem megy bele a részletekbe, megteheti így és úgy. Amikor haikuról beszélünk, általában az „ősi japán költői forma” kifejezést használják. Tehát maguk a haikuk egy kicsit régebbiek, mint az orosz jambikus tetraméter, amely először a 17. században jelent meg, és a 18. században terjedt el.

Nem foglalkozom a haiku lenyűgöző történetével, leírva, hogy a költői versenyek fejlődése következtében a hagyományos tanka megkövetelte a renga megjelenését, amelyből maga a haiku fejlődött ki. Erről az érdeklődők angol nyelven tájékozódhatnak a weben (lásd a linklistát az előszó végén).

A 18. század közepére köztünk meghonosodott orosz jambikus tetraméter és egyéb mérőórák kiszorultak az orosz versmérők közül, amelyek nem az ütő- és ütőhangszerek váltakozásán alapultak. hangsúlytalan szótagok külön verssoron belül, de a sorok szótagköteteinek mennyiségi összemérhetőségén (a szótagszámban kifejezett hosszon). Ezt a versformálási rendszert nevezzük szótagnak.

Íme egy példa egy szótagversre, amelyet a számunkra jól ismert szótag-tónusos vers átalakításával könnyű megszerezni:

Nagybátyám, a legőszintébb szabályok,
Amikor súlyosan megbetegedtem,
Kényszerítette magát, hogy tisztelje
És nem tudtam semmi jobbat elképzelni.

Első pillantásra ez a négysor egyszerűen egy megsemmisült Puskin-vers. Valójában, mivel az „eredeti” ÖSSZES szava megmaradt ebben a „fordításban”, a versek szótagszám szerinti sorrendje is megmarad - minden páratlan sorban 9, páros sorban 8 van. A stresszhez szokott hallásunk nem veszi észre ezt a rendezettséget, de ez nem jelenti azt, hogy a szótagvers szervesen idegen tőlünk. Ahogy Mislajevszkij hadnagy mondta, „kiképzéssel érhető el”.

A haiku/haiku csak egyfajta szótagköltemény. A haiku írásának szabályai egyszerűek -

1. Minden vers három sorból áll
2. Az első és a harmadik sor 5 szótagból áll, a második 7.

Ezek a szabályok a versformához kapcsolódnak. Ők képezik a Divergent Hokku kertjének alapját.

A japán haiku emellett számos, a képrendszerrel, a kompozícióval és a szókinccsel kapcsolatos szabályt követett. A kigo (az évszakokat közvetlenül vagy közvetve jelölő szavak) köré épültek, két részre osztották (2 első sor + 1 záró), és egy pszichológiailag sajátos élményben megörökített röpke pillanatot kapcsoltak össze a kozmikus idővel. (Olvassa el, mit mond erről a szakember – V.P. Mazurik).
Ezzel lehet vitatkozni - elvégre az orosz szavak egyáltalán nem olyan hosszúak, mint a japánok. Még az angol haiku esetében is javasolták a hagyományos sorok meghosszabbítását, de az orosz nyelv kevésbé gazdaságos, mint az angol. Az a baj, hogy a hosszabb sorokat (például a 7+9+7 minta szerint), amelyeket nem támaszt alá a rím, a szünetek belső elhelyezése vagy a hangsúly, nehéz lesz hallani. Általában a haiku fordításakor (vagy stilizálásakor) az orosz szerzők figyelmen kívül hagyják a szótag elvét, így egyszerűen háromsoros szabadvershez jutnak.

Gyakorolj egy kicsit, és hallás alapján kezded megkülönböztetni az öt- és hét szótagos sorokat. (Tipp: próbálja meg lassan, szótagonként énekelni az egyes sorokat, és ne figyeljen a hangsúlyra.) És ezeknek a soroknak a lakonizmusa hozzá fog járulni a verbális eszközök takarékosságához. És hallani fog haiku zenét, teljesen más, mint az orosz vers hangzása, ahogy a japán klasszikus zene sem hasonlít Mozarthoz vagy Chopinhoz.

Nos, ha nem nélkülözheti a szokásos formákat, írhat haiku-t normál méretekkel. Hiszen az 5+7+5 séma is megfelel a „normális” jambik (Szegény nagybátyám!/ Súlyosan megbetegedett - / Már nem lélegzik), trocheusok (Ablakom alatt / Hó borít, titeket) sorainak, / Virágzik a Sakura!.. - itt azonban nem vagyok biztos a hangsúlyban), daktilok (Máglyás táv, / Tavasz kék éjszakái! / Május elseje), kétéltűek (Tizenkét órakor / nézem - besúgó emelkedik ki / A koporsóból) és - némi feszültséggel - anapest ("Swing, kéz" -/A béna jajgatott, -/"Viszket a váll!").

És további linkek a témában:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

Miben különbözik a haiku a haikutól?
Miben különbözik a haiku a haikutól?

Sokan hallották ezt a 2 nevet. A HAIKU-DO.com fórumon a HAIKU ABC-je vagy a "Mi ez?" A következő eltérő véleményeket találtam ezzel kapcsolatban:

1. verzió:
...Igen, nincs különbség a haiku és a haiku között - a haiku ősibb, az elavult elnevezés tercista, ma a japánok csak „haiku”-t mondanak. Ezt magyarázta nekem nemrég Osada Kazuya japán költő és műfordító. Ő volt az, aki több haikumat lefordította japánra, és megjelentette a Hoppoken 2003 winter vol.122 című folyóirat 92. oldalán, hangsúlyozva az 5-7-5 forma méltóságát és betartását, valamint a felépítés elvét.
De a weboldalakon folytatott kommunikációból rájöttem, hogy sokan nem szeretik a „haiku és haiku” szinonimáját, és szenvedélyesen szeretnének bizonyos fokozatokat tenni a jól bevált keleti költészet definícióiban. Maguk a japánok nem rendelkeznek ezzel a felosztással, akkor miért kellene nekünk, utánzóknak kitalálni a saját kritériumainkat. Személy szerint a modern orosz ajkú „haikuisták” filozófiái túl távolinak tűnnek számomra. Miért kell fekete macskát keresni egy sötét szobában - egyszerűen nincs ott...

Jurij Runov cikkét teljes terjedelmében közreadom, mert... érdekes és informatív. Élvezd az olvasást!

Korábban már írtam, hogy sokan nem értik a haikuról és a haikuról, hogy ezek nem szinonimák. Amiről szeretnék részletesebben írni, és egyben arról, hogy honnan jött a haiku. Elvileg sokan olvasnak erről a témáról valamit, de valahol gyakran átsiklott az olvasó tudatán néhány lényeges pont, ami vitákra, önhitt harcokra stb.

A HAIKU HÁTTERE

A haiku őse, mint ismeretes, a tanka – pontosabban az első tercise. Meglepődtem, amikor megtudtam, milyen korán kezdődött a harckocsi három és két vonalra osztása. Máris kiderült nagy költő Tanka Saigyo részt vett a strófák felfűzésében – ez pedig a XIX. Az egyik költő az első három sort írta, egy másik két sorral fűzte hozzá a thangkát, ugyanakkor mind a párost, mind a tercetet külön versként kellett olvasni. Ekkor az első vagy a harmadik költő megírná a következő tercetet, amely az előző párossal a „fordított” tankát alkotná – azaz. Először egy új tercet olvastak, és az előző két sort hozzáadták egy komplett tankhoz. Következik egy új kuplé stb. És már akkor is egyéni témákat rendeltek az egyes versszakokhoz a költők kollektív munkáiban.

Van egy jól ismert történet, amikor költő ismerősei Saigához érkeztek, és panaszkodtak, hogy az akkori híres költőnő, Hee no Tsubone háborúnak szentelt strófája után senki sem tudja, hogyan kell folytatni a strófák láncolatát:

A csatatér ki van világítva -
A hónap egy szorosan meghúzott íj.

Itt maga Saige írt egy új strófát:

Megöltem a szívemet magamban.
A kéz megbarátkozott a „jégpengével”,
Vagy ő az egyetlen fény?

Miért nem haiku? Most olvassa el ezt a strófát, és tegye utána a költőnő párját. Itt a tank...

A következő néhány évszázad során a strófák ilyen felfűzése egyre népszerűbb lett, és a 16. század környékén a japán városok írástudó lakosságának kedvenc időtöltésévé vált. De minél népszerűbb lett, annál kevesebb költészet maradt benne – a renga írása időtöltéssé vált, ahol a humor, a gúny és a különféle verbális trükkök nagyra értékelték. Ezért ezt a fajta költészetet haikainak kezdték nevezni – i.e. humoros keverék. A 17. század elején megjelent a haiku (képregény) kifejezés is, de aztán több száz évre feledésbe merült. Ebben az időben az egyes tercetek már meg vannak írva - nem a renga részeként. Még versenyeket is rendeznek, hogy ki tudja megírni a legtöbb haikut egy bizonyos időn belül – például egy nap alatt. Az eredmények fenomenálisak voltak, de senkit nem igazán érdekelt az ilyen versek minősége.

HAIKU

Aztán megjelent Basho, aki a „komikus rímeket” a mély költészet szintjére emelte. És itt kezdenek megjelenni a különbségek a haiku és más típusú tercetek között. A haiku volt a renga nyitóverse, és meglehetősen szigorú szabályok vonatkoztak rá. Össze kellett kötni a szezonnal – mert évszakok szerint osztották fel a sorokat. „objektívnek” kellett lennie, pl. a természet megfigyelésén alapul, és nem kellett volna „személyesnek” lennie – hiszen ez nem Basho vagy Ransetsu rengája volt –, hanem a költők kollektív munkája. Bonyolító elemek - metaforák, utalások, összehasonlítások, antropomorfizmus itt sem voltak megengedettek. Stb. Csak minden, amit a nyugati haiku-szakértők a haiku megingathatatlan szabályainak tartanak. Itt kezdődik a haiku és a haiku összetévesztése.

Mindezzel együtt a haikunak erőteljes esztétikai töltést kellett hordoznia – megadta az alaphangot a felfűzött strófák egész láncolatára. Előre megírták az összes lehetséges évszakra. A jó haikukat nagyra értékelték, mert nehéz volt megírni – igazi készség kellett hozzá, és nagyon sokan akartak rengát írni. Aztán megjelentek az első haiku-gyűjtemények – kifejezetten a kezdeti strófák iránti tömegigény kielégítésére. A belső renga tercetek gyűjteményeit egyszerűen nem lehetett előre megírni – csak a valódi renga előző versszakára reagálva jöttek létre, ezért ezeknek a versszakoknak soha nem voltak gyűjteményei, kivéve magukat a rengát.

HOKKU ÉS MÁS TERCEPTOK

De itt meg kell érteni, hogy az összes nagy haiku mester részt vett a renga létrehozásában, és nemcsak haikukat, hanem belső rengaverseket is írtak - ami hihetetlenül kiterjesztette a tercetek lehetőségeit - voltak tercetek, amelyeket a költő köteles volt megírni a első személyben voltak versek az emberi dolgokról, és nem a természetről, a metaforák és az antropomorfizálás egyaránt megengedett és használható volt; a kigo és a kireji sok versszakban választhatóvá vált. Ezenkívül a haikukat naplóbejegyzésként, egy költő ajándékaként egy ismerősének vagy barátjának, valamint különféle eseményekre adott válaszként készítettek. Haiku-szerű versek és egyszerű strófák is használhatók itt. És minden összejött általános koncepció haikai költészet - amelyet néhány évszázad után Shiki felváltott a haiku kifejezéssel, amelyet újraélesztett. Semmiképpen nem írhatod le haikuba ezt a tercetet, amelyet Basho írt, miközben meglátogatja barátja rajzaiból rendezett kiállítást:

Olyan jó művész vagy
de ez a szálkásod -
Tényleg úgy néz ki, mintha élne!

HAIKUKON KÍVÜLÖSZSEKKŐT VISZNEK

Mivel az első nyugati kutatók csak a haikugyűjteményekkel foglalkoztak, figyelmen kívül hagyták az összes többi tercet-típust, és így a haiku szabályait a haiku szabályaiként határozták meg. Innen eredtek azok a nevetséges korlátozások, amelyeket a mai napig a haikukkal szemben számos nyugati hatóság ír elő. Hiszen egyesek ott még mindig kiegyensúlyozatlan lázadónak tartják Issát, akinek a „haiku-normáktól” való eltérése csak megerősíti, hogy igaza van, ahogy a kivételek is megerősítik a szabályokat. De Issa egyáltalán nem volt lázadó, egyszerűen időnként túllépett a haiku határain, de nem a haikai költészet – vagy az új terminológiában haiku – határain. Egyébként a híres „Csiga a Fuji lejtőjén” című művében természetesen nem egy igazi csigát néz egy igazi Fuji lejtőjén, hanem egy Fuji - egy szent hegy - makettjén lévő csigát. sok japán templomban – ez megint nem valami elgondolkodtató szürreális, a vers édes tréfa egy nagyszerű haikumestertől. A versben azonban mindenki azt láthat, amit akar, ezek a haiku játékszabályai.

LE HOKKU-val :-)

Oroszországban összehasonlíthatatlanul előnyösebb helyzetben vagyunk, mint nyugaton - minden nagy mesterek haikugyűjteményünkben nemcsak haikuk találhatók, hanem naplóversek, verses ajánlatok, renga tercetek is. Ezért soha nem alkottuk meg ezeket a törvényeket a haiku számára. Az egyetlen dolog, amit összekeverünk, az a haiku és a haiku - továbbra is olvashatja az „Az én Hokkum”-ot rajongóink weboldalain, ahol lehet, hogy egyáltalán nincs olyan vers, amelyet haikunak lehetne nevezni (nincs szezonális szavak, nincsenek kireji, de vannak metaforák stb.) Teljesen elhagynám a haiku kifejezést, mivel megzavarja az agyat, és hagynék egy kifejezést - haiku. A haiku csak renga írásához hasznos. Ott pedig mindennek a szabályok szerint kell lennie, hacsak nem mi magunk találunk ki újakat!

c) Jurij Runov

Nincsenek nagyobb szörnyek a hősöknél...

mindenkinek, aki azt hiszi, hogy "haikut írt"..

A hírhedt 5-7-5 mellett a haiku mindenekelőtt az élet egy pillanata. ez "itt és most". És ez az „itt és most” sokkal fontosabb, mint az 5-7-5.
A műfaj eredete egy olyan világban, ahol az önvalóság megértését lemondás, az egyéniség megszerzése a homogén külső tulajdonságok megismerésével, a szabadság megszerzése aszkézis és önmegtartóztatás révén pedig oda vezetett, hogy a szavak szűkszavúsága a szerző csak azt közli, ami valóban van, eltávolítja a felesleges szavakat, és csak azt hagyja meg, ami szükséges. A haikuban az „én” ki van zárva, a valóság érzékelése haikukon keresztül a pillanat és a közvetlenül előttünk végbemenő cselekvés érzékelésére redukálódik, és az olvasó saját pontjával tölti meg az idő, a cselekvés és a környező valóság keretét. kilátás és fantázia. Így az olvasó a szerző társteremtőjévé válik. A szerző pedig társteremtője annak, aki a világmindenséget létrehozta, megfigyelve annak megnyilvánulásának pillanatát. Az „én” a haikuban csak az univerzum egy másik darabjaként van jelen, mint egy madár vagy a szél, a nap fénye vagy egy hullám csobbanása. Jelenségként, és nem nárcisztikus egocentrikusként, amely a valóságot az ő észlelésének prizmáján keresztül alakítja át. A haikukat olvasva azt látjuk, hogy mi van, minek volt tanúja a szerző, és nem azt, hogy mit akart ezzel mondani, nem azt, hogy hogyan értette vagy érezte. Mi magunk érezzük és látjuk, amit ő látott. És nem kell, hogy az érzéseink megegyezzenek a szerzővel abban a pillanatban. Mert nem ránk erőlteti felfogását, hanem arra hív, hogy mi magunk is érzékeljük, osszuk meg vele ezt a pillanatot.

A haiku a japán költészet egyik legismertebb és legelterjedtebb műfaja. Igaz, a rövid, háromsoros versek jelentését nem mindenki tudja felfogni, hiszen mély kapcsolat van bennük természet és ember között. Csak a nagyon érzéki és kifinomult természetek, akikre egyébként jellemző a megfigyelés, tudják értékelni, milyen szépek és magasztosak ezek a versek. Hiszen a haiku csak egy pillanat az életben, szavakba ragadva. És ha valaki soha nem figyelt a napkeltére, a szörfözés hangjára vagy a tücsök éjszakai énekére, akkor nagyon nehéz lesz átitatnia a haiku szépségével és rövidségével.

A világ egyetlen költészetében sincsenek analógjai a haiku-verseknek. Ez azzal magyarázható, hogy a japánok sajátos világnézettel, nagyon hiteles és eredeti kultúrával, eltérő nevelési elvekkel rendelkeznek. Ennek a nemzetnek a képviselői természetüknél fogva filozófusok és elmélkedők. Legnagyobb feldobottságuk pillanataiban az ilyen emberek olyan verseket adnak elő, amelyeket haikuként ismernek az egész világon.

Létrehozásuk elve meglehetősen egyszerű és ugyanakkor összetett. A vers három rövid sorból áll, amelyek közül az első háttérinformációkat tartalmaz az esemény helyszínéről, időpontjáról és lényegéről. A második sor viszont felfedi az első jelentését, különleges bájjal töltve meg a pillanatot. A harmadik sor olyan következtetéseket jelent, amelyek nagyon gyakran tükrözik a szerző hozzáállását a történésekhez, ezért nagyon váratlanok és eredetiek lehetnek. Így a vers első két sora leíró jellegű, az utolsó pedig azt az érzést közvetíti, hogy a látottak inspirálták az embert.

A japán költészetben meglehetősen szigorú szabályok vonatkoznak a haiku írására, amelyek olyan elveken alapulnak, mint a ritmus, a légzéstechnika és a nyelvi jellemzők. Így az autentikus japán haiku az 5-7-5 elv szerint jön létre. Ez azt jelenti, hogy az első és az utolsó sornak pontosan öt szótagnak kell lennie, a másodiknak pedig hétnek. Ezenkívül a teljes versnek 17 szóból kell állnia. Természetesen ezeket a szabályokat csak olyan emberek tudják betartani, akik nem csak gazdag képzelőerővel rendelkeznek és mentesek a konvencióktól. belső világ, hanem kiváló irodalmi stílussal, valamint a gondolatok tömör és színes kifejezésének képességével.

Érdemes megjegyezni, hogy az 5-7-5 szabály nem vonatkozik a haikuversekre, ha azok más nyelven készültek. Ez elsősorban a japán beszéd nyelvi sajátosságainak, ritmusának és dallamosságának köszönhető. Ezért az orosz nyelven írt haiku soronként tetszőleges számú szótagot tartalmazhat. Ugyanez vonatkozik a szószámra is. Csak a vers háromsoros formája marad változatlan, amelyben nincs rím, ugyanakkor a frázisok úgy vannak felépítve, hogy sajátos ritmust hoznak létre, és egy bizonyos impulzust közvetítenek a hallgató számára, amely rákényszeríti az embert. hogy gondolatban lerajzolja a hallottakat.

Van még egy haikuszabály, amelyet azonban a szerzők saját belátásuk szerint betartanak. A frázisok kontrasztjában rejlik, amikor az élő szomszédos a halottakkal, és a természet ereje szembeszáll az ember képességeivel. Érdemes azonban megjegyezni, hogy a kontrasztos haikuknak sokkal több képük van és vonzóbbak, fantáziadús képeket hozva létre az univerzumról az olvasó vagy hallgató képzeletében.

A haiku írása nem igényel koncentrált erőfeszítést vagy koncentrációt. Az ilyen versek írásának folyamata nem a tudat akarata szerint történik, hanem a tudatalattink diktálja. Csak a látottak által ihletett röpke kifejezések felelhetnek meg teljes mértékben a haiku fogalmának, és igényelhetik az irodalmi remekművek címét.
pishi-stihi.ru/pravila-napisaniya-hokku.html

A japán költészet egyik leghíresebb műfaja a haiku, nem mindenki képes felfogni az írás titkos jelentését. Megpróbáljuk elmagyarázni a haikuírás alapelveit, ezek általában háromsoros mondásból állnak. A japán történelemben Hokku az ember és a természet örök, elválaszthatatlan kapcsolatát személyesíti meg. A haikuírásnak vannak szabályai, amelyeket nem lehet megszegni. Az első sornak öt szótagból kell állnia, a másodiknak hétből, a harmadiknak az elsőhöz hasonlóan öt szótagból kell állnia. A haikunak összesen 17 szótagból kell állnia.

Az orosz nyelvben azonban ritkán figyelik meg a szöveg stilisztikáját. Ennek a szabálynak a betartása nem fontos, ne feledje, hogy az orosz és a japán nyelv eltérő, a japán és az orosz kiejtése, ritmikus mintázata, hangszíne, rímje és ritmusa eltérő, ezért az orosz nyelvű haiku írása nagyon különbözik a sajátjuktól. írás japánul.

A haiku a legkülönlegesebb műfaj minden nemzet költészetében, egyetlen pillanatot hordoz magában. Az első sor kezdeti információkat ad, elképzelhető, hogy miről lesz szó ezután, a második felfedi az első jelentését, de a harmadik különleges ízt ad a versnek, míg a harmadik sor az egész mű váratlan lezárása.

Temető kerítése
Már nem lehet visszatartani
A tulipánok nyomása!

Itt ellentét van a holtak és az élők között. A legérdekesebb dolog az, hogy a vers gondolata nem közvetlenül fejeződik ki, hanem kanyargós utakat választ. Ez adja a jégkorongnak a szemünk előtt látható kép érzetét. A haiku írása során több probléma is felmerülhet. Az első a kontraszt hiánya, a második a hatalmas szavakkal való telítettség, a hasonló minták és kérdések gyakori ismétlődése, a leggyakoribb pedig az önmagára való koncentrálás.

A szél elfújta a kalapomat -
utána rohantam
Az utcán.

Ez könnyen javítható néhány szó és névmás lecserélésével:

márciusi szél-
Legurulni az utcán
A kalapom.

Mindenki felteheti a kérdést: mire való a haiku? A Hokku rendkívüli gondolkodásmódot fejleszt, és segít megérteni a költészet alapjait. Ezenkívül a haiku-t pszichoterápiában is használják. A pszichoterapeuták régóta tanulnak arról, hogy mi történik az ember lelkében. Ezeknek a bonyolult verseknek a segítségével sok mindent elmondhat a tudatalattiról és az ember problémáiról, megtudhatja, hogyan érzékeli az ember a világ. A haiku írásával túlléphet a valóságon, megpihenhet, és mentálisan is pihenhet. A legfontosabb, hogy haikuvers írásához nem kell hosszan gondolkodni, a versek a tudatalattidból áradnak, futólag jelennek meg. Néha olyan gyorsan történnek, hogy minden sor, amit írsz, gyakorlatilag a művészet remeke. A lényeg az, hogy megnyissa a lelket, és engedje el benne az ihletet...

A japán költészet mindig is a rövidség felé hajlott.

A haiku megértéséhez fontos megismerkedni a japán életmód sajátosságaival, filozófiai világfelfogásukkal.

A haiku születésének ideje Japánban egybeesett a zen buddhizmus rendkívüli virágzásával (17. század), amely egy évszázaddal korábban államvallási státuszt kapott. És ez az egybeesés nem véletlen: a zen és a haiku elválaszthatatlanul összefügg.

A Zen gyakorlás célja a SATORI - belátás, megvilágosodás, teljesítmény - ez azt jelentette, hogy az igazság itt és most elérhető az ember számára, csak tudnia kell látni.

De minden belátást évekig tartó engedetlenség előzött meg. A zen szelleme által megalkotott költészet csak a napi gyakorlat része, melynek eredménye a teljes harmónia a környező világgal.

Az első évezred végén a TANKKA, ami „rövid dalt” jelent, a japán költészet vezető műfaja lett. A tartályban minden figyelemre méltó eseményt énekeltek - cseresznyevirágzást, randevúzást egy szeretett személlyel, elválást vele, és még egy találkozót is. A tanki utolsó két sorát - AGAKU - szünet választotta el az első három - haiku -tól, ami „kezdő verset” jelent.

A haiku is külön műfajként íródott. Ezt követően egy másik nevet rendeltek a haiku-hoz - „haiku”, ami „komikus verseket” jelent (a tercetek kezdetben komikus jellegűek voltak).

Később a haiku elsősorban a természetről szóló lírai versekké vált.

Vannak szabályok a haiku írására:

1. Minden haikunak három sora van.

2. Az első és a harmadik sor 5 szótagos, a középső sor 7 szótagos.

3. A haiku a KITO köré épül – az évszakot jelző szavak.

4. A kompozíció egyes részeit röpke élmény köti össze.

A haiku alkalommá vált az ember lelkiállapotának vagy benyomásának kifejezésére. A SABI témája került előtérbe - megvilágosodott magány, béke, elszakadás a hiábavaló létezés világától, elmélkedések a világ gyarlóságáról, a sors viszontagságairól, valamint tájszöveg.

A költészet, a teaszertartás és a harcművészetek – mind egy magból nőttek ki – a lélekegyensúlyból, a zen elhatárolódásból, melynek másik oldala a világra való szoros figyelem, a „virág csészében való örökkévalóság” meglátásának képessége. A halandó világ szépségének gyönyörködtetésének képessége a létezés minden pillanatát nemesítette, egészen az utolsó pillanatig. Nem csoda, hogy a szamurájoknak bevett szokásuk volt, hogy haláluk előtt búcsúverset írtak.

Kataoka Takafusa a következő sorokat komponálta haláláig:

Könnyebb, mint a libatoll

Az élet elrepül...

Havas reggel.

A 17. századi japán költészet elismert klasszikusa Matsue Basho.

Hogy van ez, barátaim?

Egy férfi nézi a cseresznyevirágokat

És az övén egy hosszú kard!

Hogy kiáradt a folyó!

A gém rövid lábakon vándorol -

Térdig a vízben...

Újra felemelkednek a földről,

Homályos a sötétben, krizantém,

Erős szél sújtotta.

Ó, mennyi van belőlük a mezőkön!

De mindenki a maga módján virágzik,

Ez a virág legmagasabb bravúrja!

Miért vagyok olyan erős

Érezted az öregséget idén ősszel?

Felhők és madarak.

Hol, milyen fán vannak,

Ezek a virágok – nem tudom

De az illata áradt.

A zen buddhista filozófia úgy gondolta, hogy az ember tisztán születik, mentes a konvencióktól, és csak élete során válik ezektől a konvencióktól elhomályosul. A szépséggel való kommunikáció tisztít - a japánok hittek az ókorban. A szépség pedig mindenben megtalálható, ami körülvesz bennünket – ez mindenki számára egyéni.

A szépség elősegíti az érzést.

A haiku az önfelfedezés és az önkifejezés egyik módja. Ez egy teremtő állapot – LÉT.

Három soros, haiku Orosz szinonimák szótára. haiku főnév, szinonimák száma: 3 tercet (4) ... Szinonima szótár

HAIKU- (haiku) a japán költészet műfaja. Egy rím nélküli tercet, genetikailag a tanka leszármazottja; 17 szótagból áll (5+7+5). A költői nyelv egyszerűsége, az előadás szabadsága jellemzi... Nagy enciklopédikus szótár

Haiku- (haiku) (kezdőversek), a japán költészet műfaja (amely a 15. században keletkezett), 17 szótagos (5+7+5) rímtelen tercet képregény, szerelem, táj, történelmi és egyéb témákban. Genetikailag rokon a tankával. Költői nyelvezetének egyszerűségével tűnik ki... Illusztrált enciklopédikus szótár

Haiku- Ez egy cikk a japán költészetről, kb operációs rendszer lásd Haiku. Emlékmű Matsuo Bashonak, a haiku Haiku (japánul: 俳句), haiku (japánul 発句), a hagyományos japán lírai költészet egyik leghíresebb összeállítójának, a waka egyik leghíresebb összeállítójának. Tartalom... Wikipédia

HAIKU- (japán): a felső háromsoros tanki, amely önálló költészetfajtává vált; 17 szótagból áll (5 – 7 – 5 szótag váltakozva). Alapvetően a haiku egy lírai költemény a természetről, amely minden bizonnyal jelzi az évszakot. Forgalom...... Eurázsiai bölcsesség A-tól Z-ig Magyarázó szótár

Haiku- (egyébként haiku) a japán költészet műfaja és formája; tercet, amely két körbefutó öt szótagos versből és egy hét szótagosból áll a közepén. Genetikailag visszanyúlik a Tanka első félsztrofájáig (haiku szó szerint a kezdő versszakokig), ahonnan... ... Nagy Szovjet Enciklopédia

HAIKU- HOKKU, haiku, japán költészet műfaja: 17 összetett tercet (5 + 7 + 5), gyakran a 2. versszak után cezúrával. A 15. században keletkezett. egy komikus rangú tercet kezdeteként; genetikailag is a tanka (szó szerint haiku... ... Irodalmi enciklopédikus szótár

haiku- (haiku), a japán költészet egyik műfaja. Egy rím nélküli tercet, genetikailag a tankához nyúlik vissza; 17 szótagból áll (5 + 7 + 5). Költői nyelvezetének egyszerűségével és előadási szabadságával tűnik ki. * * * HOKKU HOKKU (haiku), a japán költészet egyik műfaja. Rím nélkül... enciklopédikus szótár

haiku- a japán költészet műfaja, rím nélküli tercet, lírai miniatűr; mintha a tartály különálló, független első része lenne. Rubrika: Az irodalom típusai és műfajai + Egy költői mű felépítése. Szinonimája: haiku Nemzetség: Szilárd formák Egyéb... ... Terminológiai szótár-tezaurusz az irodalomkritikáról

haiku- lásd haiku. Irodalom és nyelv. Modern illusztrált enciklopédia. M.: Rosman. Szerk.: prof. Gorkina A.P. 2006... Irodalmi enciklopédia

Hokku-OS- Haiku asztali Haiku operációs rendszer, amelyet a Haiku Inc. fejlesztett ki. OS család Nyílt forráskódú Legújabb verzió N/A N/A Kernel típusa... Wikipédia

Könyvek

  • Haiku. Japán tercetek Vásároljon 239 RUR-ért
  • Haiku. Japán tercetek, Basho Matsuo, Ransetsu, Kikaku. A haiku (haiku) japán lírai költeményt rendkívüli rövidség és egyedi poétika jellemzi. A természet és az ember életét a maguk összeolvadt, felbonthatatlan egységében ábrázolja...

A haiku a japán költészet egyik legismertebb és legelterjedtebb műfaja. Igaz, a rövid, háromsoros versek jelentését nem mindenki tudja felfogni, hiszen mély kapcsolat van bennük természet és ember között. Csak a nagyon érzéki és kifinomult természetek, akikre egyébként jellemző a megfigyelés, tudják értékelni, milyen szépek és magasztosak ezek a versek. Hiszen a haiku csak egy pillanat az életben, szavakba ragadva. És ha valaki soha nem figyelt a napkeltére, a szörfözés hangjára vagy a tücsök éjszakai énekére, akkor nagyon nehéz lesz átitatnia a haiku szépségével és rövidségével.

A világ egyetlen költészetében sincsenek analógjai a haiku-verseknek. Ez azzal magyarázható, hogy a japánok sajátos világnézettel, nagyon hiteles és eredeti kultúrával, eltérő nevelési elvekkel rendelkeznek. Ennek a nemzetnek a képviselői természetüknél fogva filozófusok és elmélkedők. Legnagyobb feldobottságuk pillanataiban az ilyen emberek olyan verseket adnak elő, amelyeket haikuként ismernek az egész világon.

Létrehozásuk elve meglehetősen egyszerű és ugyanakkor összetett. A vers három rövid sorból áll, amelyek közül az első kezdeti információkat tartalmaz az esemény helyéről, időpontjáról és lényegéről. A második sor viszont felfedi az első jelentését, különleges bájjal töltve meg a pillanatot. A harmadik sor olyan következtetéseket jelent, amelyek nagyon gyakran tükrözik a szerző hozzáállását a történésekhez, ezért nagyon váratlanok és eredetiek lehetnek. Így a vers első két sora leíró jellegű, az utolsó pedig azt az érzést közvetíti, hogy a látottak inspirálták az embert.

A japán költészetben meglehetősen szigorú szabályok vonatkoznak a haiku írására, amelyek olyan elveken alapulnak, mint a ritmus, a légzéstechnika és a nyelvi sajátosságok. Így az autentikus japán haiku az 5-7-5 elv szerint jön létre. Ez azt jelenti, hogy az első és az utolsó sornak pontosan öt szótagnak kell lennie, a másodiknak pedig hétnek. Ezenkívül a teljes versnek 17 szóból kell állnia. Ezeket a szabályokat természetesen csak olyan emberek tudják betartani, akiknek nemcsak gazdag képzelőereje és konvencióktól mentes belső világa van, hanem kiváló irodalmi stílusuk, valamint gondolataik tömör és színes kifejezésének képessége is.

Érdemes megjegyezni, hogy az 5-7-5 szabály nem vonatkozik a haikuversekre, ha azok más nyelven készültek. Ez elsősorban a japán beszéd nyelvi sajátosságainak, ritmusának és dallamosságának köszönhető. Ezért az orosz nyelven írt haiku soronként tetszőleges számú szótagot tartalmazhat. Ugyanez vonatkozik a szószámra is. Csak a vers háromsoros formája marad változatlan, amelyben nincs rím, ugyanakkor a frázisok úgy vannak felépítve, hogy sajátos ritmust hoznak létre, és egy bizonyos impulzust közvetítenek a hallgató számára, amely rákényszeríti az embert. hogy gondolatban lerajzolja a hallottakat.

A haikunak van egy másik szabálya is, amelyet azonban a szerzők saját belátásuk szerint betartanak. A frázisok kontrasztjában rejlik, amikor az élő szomszédos a halottakkal, és a természet ereje szembeszáll az ember képességeivel. Érdemes azonban megjegyezni, hogy a kontrasztos haikuknak sokkal több képük van és vonzóbbak, fantáziadús képeket hozva létre az univerzumról az olvasó vagy hallgató képzeletében.

A haiku írása nem igényel koncentrált erőfeszítést vagy koncentrációt. Az ilyen versek írásának folyamata nem a tudat akarata szerint történik, hanem a tudatalattink diktálja. Csak a látottak által ihletett röpke kifejezések felelhetnek meg teljes mértékben a haiku fogalmának, és igényelhetik az irodalmi remekművek címét.