Ljudmila Kasatkina színésznő személyes életrajza. Ljudmila Kasatkina öröksége mögött heves vadászat húzódik

1925. május 15-én született Moszkvában. Apa - Kasatkin Ivan Alekseevich (1902-1981). Anya - Kasatkina Varvara Nikolaevna (1903-1983). Házastárs - Kolosov Szergej Nikolajevics (született 1921-ben), filmrendező, Nemzeti művész Szovjetunió. Fia - Kolosov Alekszej Szergejevics (született 1958-ban), zenész. Unokái: Ljudmila (született 1984-ben), Anna (született 2001-ben).

Ljudmila Kasatkina személyisége annyira egyedi és sokrétű, hogy felfedni nagyon nehéz feladat. A csodálatos átalakulási képesség, és teljesen ellentétes karakterekben, a színésznő legértékesebb tulajdonsága. Erről ismét meggyőződtél, felidézve Kaszatkina szerepeit, amelyek műfajilag annyira eltérőek, könnyeket vagy őszinte nevetést okozva: a lendületes Zsenya Shulzhenko (V. Volodin „Gyári lány”), a huncut Nila Sznizsko (A. „Dobos”). Szalinszkij), elbűvölő Marfinka (A. A. Goncsarov „Szirtek”), szerény tisztfeleség, Anechka (A. Stein „Ocean”), hősies, legendás komisszár (Vs. Visnyevszkij „Optimistista tragédiája”), Margot Channing („Broadway-játékok”). ”), B. Brecht „Mother Courage”, Lady Torrens („Orpheus leszáll a pokolba”), „Darling”, A.P. Csehov, Anya Morozova S. Kolosov "Tüzet hívunk önmagunkra" című televíziós filmből. És a tragikus „Mária Anya” és az „Emlékezz a nevedre”? Ha megnézi Kasatkina "Tigrisszelídítő" és "A cickányszelídítés" első műveit, és biztos lesz benne: vígjátékra született. És most a szeme előtt a legutóbbi munkája a Színházban Orosz Hadsereg- Tudor Erzsébet királynő a "Nővéred és a fogoly" című darabban, amelyet A. Bourdonsky rendezett L. Razumovskaya darabja alapján. Történelmi dráma, tragikus szerep, a karakter legmélyebb feltárása...

Nőiesség és gyengédség, akarat és bátorság. A Kasatkina sokak számára az orosz karaktert személyesíti meg, érthetetlen és gyönyörű, örömet és mély tiszteletet okoz. Hősnői pontosan így jelennek meg a képernyőn és a színpadon - egyszerűek és szerények, a leghétköznapibbak és egyben nagyszerűek hazafiságukban és jótékonyságukban. Kasatkina hősnőit mindig elönti a szenvedély. Bárkik is legyenek – munkások, titkárok, pilóták, iskoláslányok, partizánok, nemesasszonyok, királynők. Mindig megszállottak. Ez a Kasatka-vonás minden képén megtalálható.

És Ljudmila Kasatkinának is van intuitív érzéke a nemzeti színhez. Ugye Florella a legigazibb spanyol a Szovjet Hadsereg Színházának egyik legjobb előadásában, a „Tánctanár”-ban? Lelkes, büszke, önfejű. Nem érzi az ember ugyanazon Erzsébet királynő tisztán angol merevségét? És hány orosz van Kruchininában A.N. Osztrovszkij? Mindez a színészi szerepek ritka kombinációjáról, a nemzeti színházi iskola erejéről és az elképesztő színészi egyediségről tanúskodik.

Ljudmila Ivanovna Kaszatkinának rendkívüli sorsa van. Életének első éveit egy Vyazma melletti faluban töltötte, amíg szerencsétlenség nem történt nagy dolgozó családjukkal ...

Középosztálybeli háztartásunk volt: tehén borjúval, ló csikóval, három bárány, három disznó, húsz csirke. Egy napon mindent elvettek tőlünk.

A szibériai száműzetés veszélye teljesen valós volt, majd egy éjszaka alatt mindenki elmenekült a faluból (kivéve Mária Filatijevna nagymamát és Szpiridon Kalinyics dédapát, akik nem mentek sehova, szegénységben és árvaságban élték le munkás életét). .. A sötétségbe... Az ismeretlenbe... Moszkvába...

Megkezdődött a megpróbáltatások, vándorlások, bánatok és apró örömök korszaka...

Sok próba után háromért kaptunk (és hamarosan megszületett a negyedik „bérlő” - Leonyid bátyám) a Borisoglebsky Lane-ban egy tizenkét méteres szobát egy mély pincében, egy ablakkal a mennyezet alatt. Elöntött minket az eső, majd az olvadó hó. Ezekben a pincékben a ház egykori tulajdonosai - Obolensky hercegek - szemetet tartottak, emberek nem laktak itt ...

Bár a családban senki sem állt kapcsolatban a színészi hivatással, Kasatkinéknak mindig volt valami művészi szála. Alekszej Szpiridonovics Kaszatkin nagyapa Moszkvában élt a forradalom előtti években, kocsisként szolgált egy jól ismert ügyvédnél, és munkáltatója engedélyével a Rumjantsev Múzeumban (a jövőbeni orosz Állami Könyvtár) egy amatőr színjátszó körben vett részt. . Ljudmila Kaszatkina nagybátyja, Vaszilij Alekszejevics Kaszatkin szintén lelkével nyúlt a művészethez. Tűzoltó szakközépiskolát végzett, Moszkva központjának, köztük a Kremlnek a tűzoltóparancsnokává emelkedett, a háború alatt két rendet kapott. A pihenés pillanataiban csodálatosan olvasta Jeszenint, és még külsőleg is nagy költőnek tűnt. Ljudmila Kaszatkina apja, Ivan Alekszejevics balalajkán játszott és gyönyörűen énekelt.

A művészet iránti szenvedély szála elérte Ljudmilát. Természetesen mind a gyermekkori benyomások, mind az élet számos jelenségének észlelésének túlzott érzelmessége egyaránt szerepet játszott.

Amikor ötödik osztályos volt, a Bolsoj Színház művésze, Igor Dmitrievich Lentovsky koreográfus érkezett az iskolába. Koreográfusként dolgozott a Moszkvai Konzervatórium Shatsky Opera Stúdiójában is. Lentovsky lányokat választott ki a koreográfiai osztályra és a Shatsky Stúdió operaelőadásaira. Ljudmilát is kiválasztották. Amikor a kis Lucy feltűnt a balett csapatban a Bolsoj Színház színpadán, senki sem gondolta volna, hogy ebből a bájos fehérfejű, mosolygós lányból híres drámai színésznő lesz, akinek tehetségét nemcsak honfitársai, hanem honfitársai is megtapsolják majd. a közönség Bulgáriában, Lengyelországban, Németországban, Olaszországban, Franciaországban és más országokban.

Ez a néhány év balettórák nagy szerepet játszottak az életében. Először operaelőadásokat, énekeseket látott és hallott, és elkezdett hallgatni és megérteni a klasszikus zenét. Másodszor, megtanultam mozogni, táncolni, kreatív emberekkel kommunikálni, és végül megfigyelni a rezsimet. A rendszer kemény volt, és Lucy egészségi állapota romlani kezdett. Az orvosok megtiltották neki, hogy balettozzon. A koreográfiai órát el kellett hagyni.

Jött egy új hobbi, egy teljesen másfajta - elkezdett játszani ... az udvari hokicsapatban. Az egyik lányról kiderült, hogy jégkorongozó. Ezek a jégkorongórák pozitívan hatnak az egészségére, megerősödött. És Lucy ismét keresni kezdte a lehetőséget, hogy közelebb kerüljön a művészethez. De a háború elkezdődött...

1941. június 22.... Meglátogatom a nagymamát, nem messze Mozhaisktól. Barátnőimmel úszunk a tavunkban... Csend, béke... És egyszer csak halljuk a közeledő lótaposást, a vasárnap reggeli csendet valaki hisztérikus kiáltása vágja át. Látunk egy srácot, aki csupasz lóra ugrál, és teljes erejéből üvöltözik. Kiáltások, ugyanazt a szót ismételve:

- Háború! .. Háború! .. Háború! ..

Hetekig vártam, hogy anyám eljöjjön értem. De nem vezetett.

Minden este rémülten hallgattam a feszült bombázók zümmögését az égen, bombákkal megrakva, hogy elpusztítsák Moszkvát. De a szüleim, testvérem, minden rokon ott van, egész Moszkva ott van!

A környékünkön történt német partraszállásról szóló pletykák rémületbe sodorták a környező falvak asszonyait és gyermekeit. És akkor a nagymamámmal úgy döntöttünk, hogy gyalog megyünk Mozhaiskba... Egy zacskó ételt akasztott a vállamra, megvetette a keresztet.

És nekivágtam az útnak. Egy hétig ment, menedék nélkül, pihenés nélkül, repülőgépek üvöltése alatt, géppuska tűz alatt a levegőből, elnyomott és éhes emberekkel körülvéve. Az első találkozás a háborúval: nők zokognak, kezükben véres gyerekeket tartva; sikoltozó gyerekek, anyjuk elvesztése. A vértenger körül...

És mégis eljutottam Mozhaiskba. Az utolsó vonatok Moszkvába indultak, menekültek ezrei távoztak bennük. És ebben a tömegben, a zajban, a sikolyokban hallottam anyám hangját! Kiáltása, tele örömmel és szorongással. Értem jött! Remélem eljut a faluba. Korábban nem engedték el a munkából. De csoda történt – találkoztunk... Életem legboldogabb pillanata volt!

Így a háború betört Ljudmila Kasatkina életébe. A heroikus, hazafias téma a későbbiekben az egyik fő téma lesz munkásságában. Ljudmila a háború összes évét a fővárosban töltötte, és talán éppen azokat a magokat látta gyermeki szemével, amelyek komoly szerepekké sarjadtak, feloldva valaki más fájdalmát. Azok a gabonák, amelyek elültették a lélekben a harci szomjúságot. Valamennyi hősnőre oly jellemző tulajdonság.

Egyszer a rádióban a frontról érkezett jelentések között Ljudmila bejelentést hallott, hogy a Moszkvai Városi Úttörők Háza különféle körökben toborozza a tanulni vágyókat. Hosszú habozás nélkül elment a Stopani utcába, a Vörös Kapu közelében, és azonnal eljutott a Művészi Szó Stúdió estjére - Puskin este. És mindenről megfeledkeztem. Éreztem az Ige erejét és varázslatát!

Ljudmila kérte ezt a stúdiót, és elvitték. Itt találkozott két csodálatos tanárral: Anna Gavrilovna Bovshekkel és Anna Vladimirovna Shneiderrel.

Ők tanítottak meg bennünket, hogy felejtsük el azt az éhséget, amelyet mindannyian – a katonai Moszkva gyermekei – folyamatosan éreztünk, és az egész estét Puskinnak adjuk. Igen, Anna Vladimirovna számára nem az volt a legfontosabb, hogy megtanulja és helyesen olvassa Alekszandr Szergejevics verseit, hanem hogy megbizonyosodjon arról, hogy egy életre megszeretjük őket! Megfeledkeztünk a háborúról, hogy meg kellett ismételni a holnapi beszéd programját a kórházban, hogy nem voltak leckék – mindent elfelejtettünk, Puskin mellett éltünk!

1943 nyara. A GITIS-be való felvételi vizsgán, a kiürítésből hazatérve Gorkij egyik olasz meséjét olvastam. Olvastam, de anyám sorsára gondoltam. A bizottság nagyon figyelmesen és kedvesen meghallgatott, hagyta, hogy a végére olvassam, és amikor befejeztem, láttam, hogy a bizottság néhány tagja könnyeit törölgeti. A bizottságot a Moszkvai Művészeti Színház nagyszerű színésze, Mihail Mihajlovics Tarhanov vezette. Kérdezte:

- Lány! Nincs valami több szórakozásod?

„Gyere, kislány, pihenj.

Mentem. Úgy éreztem, nem sikerült a vizsgám. Egy sarokban lapulva. És sírok. Hirtelen valaki megérintette a vállam, megfordulok - Tarhanov: „Lány, ne sírj. Téged elfogadtak..."

A GITIS akkoriban erőteljes pedagógiai potenciállal rendelkező intézmény volt. Őt vezették jeles történész Stefan Stefanovich Mokulsky intézet színházi igazgatója és Mihail Mihajlovics Tarkhanov, a Szovjetunió népművésze művészeti igazgatója. A tanszékek élén első osztályú tanárok és módszertanosok álltak: B.E. Zakhava, I.M. Raevsky, E.S. Sarycheva, A.M. Shalomitova, B.V. Alpers, N.M. Tarabukin. A tanfolyamokat vezették: V.A. Orlov, V.V. Belokurov, Yu.A. Zavadsky, A.D. Popov, A.M. Lobanov, A.D. Wild, A.S. Paul, P.A. Markov, N.V. Petrov, L.V. Baratov, N.M. Gorchakov, I.Ya. Sudakov; tanulókat tanította: A.K. Dzhivelegov, M.M. Morozov, I.M. Tumanov, G.G. Konsky, G.N. Boyadzhiev, Yu.A. Dmitriev, D.V. Tunkel, P.V. Leslie és más csodálatos szakemberek.

Ljudmila Kasatkina ilyen tanárokhoz jutott. Azon szerencsések közé tartozott, akiket a híres tanár, Iosif Moiseevich Raevsky vitt el tanfolyamukra. A Moszkvai Művészeti Színház színésze és igazgatója, Sztanyiszlavszkij és Nyemirovics-Dancsenko tanítványa, a színészi osztályt vezette.

Minas Gerasimovich Gevorkyan színpadi mozgástanár gyorsan észrevette, hogy Ljudmila gyerekkorában hozzányúlt a koreográfiához. Táncfejlődését nagymértékben előmozdította, ami lehetőséget adott arra, hogy a jövőben olyan nagy és olykor összetett táncszámokban szerepeljen, mint a színházban ("Tánctanár", "Lyubka-Love", "Orpheus Descends to Hell", "Statakötő", „Dobos”, „Kiterjedt a tenger”, „A húgod és a fogoly” stb.), valamint a moziban („Tüzet hívunk magunkra”, „Drágám”, „Nászút”, „Kenyér és rózsa” , „A Montmartre háztetői alatt”, „A cirkusz hercegnője” stb.).

Harmadik évében Ljudmila Kasatkina találkozott a leendő rendezővel, Szergej Kolosovval.

Napsütéses májusi délután volt. És a napsütéses május, és a sikeres próba, amelyet a nagy Tarhanov jóváhagyott, és a közelgő családi ünnep érzése - anyám soha nem felejtette el a születésnapomat, bármennyire is nehéz volt gyermekkorom és fiatalságom -, mindez felidézte a lelkemben a az öröm elvárása... valami szokatlan...

Az intézet kapujában két elsőéves hallgató állított meg a rendező szakról. Percekig benyomásokat cseréltünk a közelmúltbeli intézeti "szenzációról" - a "skit" "Ivanov Pavel" -ről, amelyben egy bizonyos "Crib"-t ábrázoltam ...

A leendő rendezőkkel való beszélgetés után már indulni készültem, hogy segítsek édesanyámnak az ünnep előtti teendőkben. Ebben a pillanatban egy fiatal tiszt lépett be az udvarra. Elhaladva tisztelgett társaságunk előtt, és az intézet ajtajához ment.

A fiúk odakiáltottak neki:

- Kolosov, gyere egy jó társaságba!

Odalépett, újra tisztelgett, és elmondta, hogy Szergejnek hívják, majd röviden beszámolt a tanulóknak, hogy ő katonai szolgálat Tarhanov és Mokulszkij erőfeszítéseinek köszönhetően szabadult fel, és ősszel intézetünkbe megy tanulni. A pályájukon!

Miközben beszélt, lassan ránéztem. Aranyos, jó szemek. A rendezők természetesen azonnal közölték vele, hogy születésnapom van. Kolosov félig tréfásan azonnal tolongani kezdett a látogatáson, azt mondják, ilyenkor virággal kell jönni és gratulálni.

Úgy tettem, mintha lehetséges lenne, és még a címet is megadtam ... csak nem valós, hanem fiktív ...

Ez volt a bemutatkozásunk...

A második év végén a rendezőnövendékek bevonhatták a zárószínésztanfolyam hallgatóit a képzési szakaszok előkészítésébe, Kolosov pedig felkérte Kaszatkinát, hogy játsszon szerepet K. Szimonov akkoriban széles körben elterjedt darabjának egy rövid részében. Orosz kérdés". Ebből indult ki több mint fél évszázados alkotóközösségük, egy egyedülálló családi összefogás.

1947 volt. A tanulmányok a végéhez közeledtek, jöttek az érettségi előadások, álláskeresések. Feltételezték, hogy az a kurzus, amelyen Kasatkina tanult, egy új színházi csoportot hoz létre a periférián. Szergej Kolosov határozottan azt tanácsolta neki, hogy jelenjen meg a Szovjet Hadsereg Központi Színházában, ahol fiatal korában egy évadot dolgozott, részt vett tömegjelenetekben, és Alekszej Dmitrijevics Popov munkája és személyisége magával ragadta. Szerette ezt a színházat is, nagyon szerette a „Régen régen”, „Sztálingrádiak”, „Tánctanár”, „A cickány megszelídítése” című előadásokat. Tudta, hogy Alekszej Popovnak nagy tekintélye van a színházi figurák között, egy olyan személy tekintélye, aki távol áll minden civakodástól, cselszövéstől és karrieraspirációtól, hogy nagy jelentőséget tulajdonít a színházon belüli légkörnek. Azonban nagyon vékony lány volt, és nagy bátorság volt a részéről, hogy úgy döntött, bemegy a színházba a gigantikus színpaddal és ugyanolyan hatalmas nézőtérrel.

A TsTSA bemutatójának ötletével kapcsolatban a kurzus fő tanárával, G.G.-vel beszélgettem. Konsky. Elmagyarázta nekem, hogy nem leszek látható ezen, ahogy ő fogalmazott, "átkozott színpadon", és hogy a Moszkvai Művészeti Színház társulata tudta, hogy Popov, aki nemrégiben két évig dolgozott a Moszkvai Művészeti Színházban Alekszej Tolsztoj című darabjának rendezésén. "Nehéz évek" című darabja borzasztóan boldog volt, amitől az előadás a "normál színpadra" kerül. Konsky tekintélye nagy volt a szememben, és hallgattam a szavait. Azt tanácsolta, hogy jelenjek meg – ahogy ő maga fogalmazott – egy „normális” színházban lírai-vígjátékos szerepekre, ismét hangsúlyozva, hogy az Alekszej Popov által rendezett színház nagyszabású, hősies, történelmi, és fejlődnöm kell. lírai-vígjáték rendezés.

Miután számos moszkvai színházat megkerült, Kasatkina végül elvetette minden kétségét, és visszatért ahhoz az ötlethez, hogy megmutassa a Katonai Színház Művészeti Tanácsának. David Vlagyimirovics Tunkel színházigazgató, Gennagyij Ivanovics Shagaev, a társulat igazgatója és az irodalmi rész vezetője, író frontkatona, Alekszandr Mihajlovics Borscsagovszkij érkezett a diplomaosztó előadásaira: „Munkáskenyér”, ahol Jevgenyija és „A hatalom” szerepét alakította. a sötétség". Ljudmila játéka tetszett nekik, és felajánlották neki, hogy megjelenjen a színház művészeti tanácsában.

A művészeti tanácson megoszlottak a vélemények. A jelenlévők egy része, tisztelegve színészi képességei előtt, kétségét fejezte ki azzal kapcsolatban, hogy egyénisége beleillik a repertoár tematikus fókuszába. Ellenfeleik úgy vélték, hogy a színház nem létezhet lírai, fiatal és még tapasztalatlan színésznők nélkül.

A vitát egyszerűen megoldották: a színház vezetője, Savva Ignatievich Pasha tábornok hangsúlyozta, hogy a „Régen ezelőtt”-ben egyáltalán nem voltak fiatal hölgyek a báli jelenetben, hogy Kasatkina pontosan az, amire szükség van. Ami a jövőt illeti, ő személy szerint nem igazán hisz a nagy sikerekben, ezért egyelőre a legalacsonyabb fizetést szabja meg Kasatkinának ...

Így aztán minden nyugtalanság után eldőlt a színházi sorsa. És mint kiderült, örökre. Ma már kevesen büszkélkedhetnek egy színpad, egy színház iránti ilyen nagylelkű odaadással, amellyel Kasatkinát több mint fél évszázada kötik. Ebből több mint 10 év telt el a kreatív együttműködés jegyében a kiváló rendezővel, A.D. Popov, aki Kasatkinának "életkezdést" adott. A mester támogatta a fiatal művészt. Meghívta, hogy próbálja ki magát különféle szerepekben. És hamarosan a színházi Moszkva Kasatkináról kezdett beszélni.

A modern repertoár színésznőjeként kezdte. Őt, ahogy a fiatal színészekkel meg kell tenni, azonnal elkezdték bevezetni a tömegjelenetekbe. Az első a híres "Stalingraders" volt, ahol egy üzbéget alakított a "Crossing the Volga" című epizódban. A következő az október 30. évfordulójára készült „Déli csomó” című darab volt, amelyet a Nagy Egy fontos pillanatának szenteltek. Honvédő Háború- a Krím felszabadítása.

A fináléban a hősies csata győztes befejezésének fényes jelenete volt: csapatok vonultak, autók haladtak el mellette, lovasság ugrál, ragyogóan sütött a nap és vidám volt, mint a tavasz. Természetes, hogy a kereszteződésbe raktak egy forgalomirányító lányt, vagyis engem. Az előadást éjjel-nappal próbálták – a pontosan megbeszélt időpontban kellett lenni! Aleksey Dmitrievich, Zavlit Borshchagovsky részvételével, csak a rendező által készített jeleneteket tudta kijavítani és kiegészíteni. Rajtam is a sor. Mint később elmesélték, Popov a próba alatt érdeklődni kezdett a forgalomirányító iránt, aki szorgalmasan irányította a krími felszabadítók mozgását.

- Ki ez? – kérdezte igazgatótársától I.P. Vorosilov.

– Kasatkina, új lány... Raevszkij tanfolyamából ...

De boldog voltam. Elöntött az érzés, hogy részt veszek egy olyan előadás megalkotásában, amelyet maga Popov állított színpadra a csapatot összetartó, kreatívan intenzív légkörben. És Popov, nos, idővel valószínűleg újra találkozom vele, talán egy másik, nagyobb műben ...

De az élet közbeszólt ezekbe a hosszú távú előrejelzésekbe. A találkozóra csak néhány nappal később került sor: Popov jóváhagyta Oksana szerepére egy új színházi előadásban - Margarita Aliger „Az első mennydörgés” című verses drámájában. Az intézetben L. Kasatkina meg volt győződve arról, hogy színészi temperamentumában nincsenek komoly drámai, tragikus jegyek, és ebben a szerepben megszólaltak, amit a mentorok – Maria Osipovna Knebel és Nina Antonovna Olshevskaya – is megerősítettek, akik segítették Kasatkinát a film elkészítésében. szerep. Ez a munka megnyitotta az utat a színésznő előtt új szerepek előtt, nemcsak lírai, hanem drámai, sőt tragédiai elemekkel is. Az első évad végén már hét előadással volt elfoglalva! Két nagy szerepet játszott, három epizódot, két statisztában is részt vett. A második évadban még három nagy szerep és két epizód került hozzájuk. Aztán talán kevesebb volt a szerep, de egyre terjedelmesebbek lettek.

Az „Utolsó határok” című darabban, ahol Kaszatkina a katonai postás Zoját alakította (Juli Csepurin darabja, A. D. Popov és D. V. Tunkel színre állította), hősnőjét Prága közelében megölik, miután bejelentették a náci Németország feladását. Kis szerep volt, de először az első szereposztásban, és Kasatkina játszotta a premiert. POKOL. Popov, igazgató és tárgyilagos kollégái jól reagáltak erre a munkára.

A repertoár nagy terhelése ellenére Kasatkina két úgynevezett oktatási előadásban vett részt, amelyeket nem a fő repertoárnak szántak. Rajongóik Andrej Petrov színészek voltak, aki nagyon szerette a rendezést, és Andrei Popov, aki a költő, Dmitrij Kedrin "Rembrandt" drámájának főszerepét játszotta.

Az első évadban az összes színházi rendezést megismertem, kivéve V.S. Kancel és társrendezője, A.A. Kharlamova. Csak a második évadban vette kezdetét az eleinte kicsi részvételem a briliáns mester, Vlagyimir Szemenovics Kanzel előadásaiban, aki eredeti, „élettelen” ember volt, aki romantikusan szerelmes Melpomene művészetébe. Szerepet játszottam a "A másik oldalon" című darabban (az egyik első háború utáni detektívtörténet, amelyet a háború alatt tevékenykedő titkosszolgálati tiszteknek szenteltek). De a lelkemben egy álom élt vezető szerepet in ... "Tánctanár."

Az alábbi művek egyikében a híres " Amerikai tragédia»Dreiser, a Robert Alden második részében játszottam. Velem együtt Vlagyimir Szosalszkij (Zeldin helyett) és Alekszej Batalov (Andrej Popov helyett) jelentkezett a „Lykurgosz törvénye” című darabba (N. Bazilevszkij darabja). I.P. vezetésével. Vorosilov, úgy tűnik, egy kicsit előreléptem. Ha az „Elég a hülyeségből minden bölcsnek” és a „A hibák éjszakája” című produkcióiban lírai-vígjáték tervszerepeket kaptam, akkor ebben az előadásban (az „Első mennydörgés” után) ismét sikerült belecsöppennem a drámaiságba. a hősnő sorsát, hogy új színeket találjon neki.

A színésznő számára kreatívan és személyesen is nagyon fontos a negyedik évad a Katonai Színházban. POKOL. Popov folytatta A főfelügyelő próbáit, amit megszakítottak az Unforgettable 1919-en vagy az Admirális zászlaján. Kasatkina Maria Antonovna szerepét kapta, amelyet három hónappal a darab megjelenése előtt kapott. A Főfelügyelő (1951) próbái lendületet adtak a kép egészére vagy egyes töredékeire vonatkozó önálló megoldások keresésének. A fiatal színésznőnek nehéz feladatokkal kellett szembenéznie: mindenképpen el kell érnie ennek a képnek a megtestesülését, amely megtörné a színházi hagyományokat. A bélyeg elsősorban abban állt, hogy Maria Antonovnát mindig tartományi bolondként ábrázolták. "Megkerüljük a hülye kacér bélyegét, keressünk egy elbűvölő kis állatot, amelyből a leendő Anna Andreevna biztosan kinő, ha nem rosszabb! ..", A.D. Popov. És a lehető legjobban keresett. Először is a szemét kerestem - egy ravasz, intelligens kis ember szemeit, aki bármilyen módon eléri célját ...

Popov asszisztense ezen az előadáson Szergej Kolosov volt (Aleksej Dmitrijevics nagyra értékelte munkáját a "Széles sztyepp" és a "Felejthetetlen 1919" előadásában), aki Ljudmila Kasatkina számára nemcsak a kreativitás munkatársa, hanem házastársa is lett.

Nemrég házasodtunk össze, és Andrej Popov két nagy tortával érkezett szerény esküvőnkre: az egyik kezében - Alekszej Dmitrijevicstől, a másikban - Maria Osipovna Knebeltől. Nina Antonovna Olševszkaja férjével, a híres szatirikus Viktor Efimovics Ardovval, az orosz filmtudomány alapítójával, Nyikolaj Alekszejevics Lebegyevvel, a fiatal zeneszerzővel, Kirill Molcsanovtal, feleségével, Marina Pastukhova-Dmitrijevával, színházunk színésznőjével érkezett. Andrej Petrov pedig hozott egy faliújságot, amelybe nagy betűkkel fel volt írva: „Gratulálunk Kolosatkinéknak!” Ez a komikus álnév a mai napig fennmaradt családunk barátai körében.

Hamarosan valóra vált az álma Florela szerepéről a "Tánctanár" című filmben.

Végül összeszedtem a bátorságomat és megkértem Kanzelt, hogy nézze meg a jelentkezésemet Florela szerepére. Vlagyimir Szemjonovics megdermedt.

- Az öreg nő! – kiáltott fel. Fiatal vagy még az ilyen szerepekhez! Melyik Florela vagy te?! Nincsenek nálad ezek az adatok! Ez egy tipikus hősnő! És akkor el tudod képzelni, milyen érzés Zeldinnel együtt táncolni a "Big Bolero"-t ezen az agroőrült színpadon? Készítse elő a szobalányt – ez a te dolgod. Próbáld ki Lisenát. És ez az!

Ó, szóval, gondoltam, mindent beleadok, de eljátszom ezt a szerepet! És megkértem Vladimir Zeldint, hogy segítsen előkészíteni a táncot és általában a szerepet.

Reggel kilencre jöttünk a próbára. És táncoltak. Milyen megszállott! Egy üres próbateremben. De eljött a nap, amikor megtelt a terem, a színház nagyterme. Az egész társulat eljött megnézni az előadásomat. Végül is ez a sors kihívása túl merész volt. Kanzel némán és koncentráltan lépett be a hallba. Csend volt.

– Kezdjük – mondta Kanzel visszafogottan.

Először eljátszottam egy darab párbeszédet, majd elindultam a teljes óriásszínpad peremén a „Nagy Boleróban”, amelyet a briliáns koreográfus, Vladimir Pavlovich Burmeister állított színpadra. Összes. Szünet. És... zúgó taps! És Kanzel örömteli kiáltása blokkolja őket:

- Az öreg nő! Játssz Florelával!

Következő szerepe egy fiatal lány, Galya munkás Yuli Chepurin „Tavaszi patak” című darabjában, amely a Volga-Don csatorna építésén játszódik. A szerep eleinte lírai és komikus volt, de történt benne egy váratlan tragikus fordulat - az előadás során egy könnyed, lírai és komikus jelenet után Galya értesül egy szeretett személy haláláról. A sokkot, egy fiatal lény által átélt első tragédiát játszó Kasatkina eltávolodik az érzelgősségtől, a „jelenléttől”, a hagyományos színházi szenvedéstől. Lealázza azokat az embereket, akik Galya számára egy szeretett személy halálának elkövetőinek tűntek, a haragot és a feljelentést, ami bátorrá, hatásossá tette a jelenetet. Ez az ő munkája, amely A.D. irányítása alatt készült. Popova és A.Z. Okuncsikov, akit Alekszej Batalov nagyra értékelt "Ljudmila Kaszatkina - Galya" című cikkében, amely a Theatre magazin 1954-es harmadik számában jelent meg.

Kaszatkina, egy távoli helyőrség katonai pilóta lánya költőien és lebilincselően alakította az árva Galja Druninát L. Agranovics és S. Listov „Pilotok” című darabjában (rendező I. P. Vorosilov) és a tinédzser menekült Valját a „Metelitsa”-ban. V. Panova.

Ljudmila Kasatkinának hamarosan komoly szakmai tesztje volt. A "Sárkányfly" vígjáték főszerepének második részébe nevezték ki. Vígjáték zenével és tánccal a modern grúz életből. Természetesen ismerte a szerepet, a táncos és a zenei számok is zajlottak, de mint minden más előadóművésznek, neki is kevesebb próbája volt a szükségesnél.

És itt vagyok a színpadon, egy teljesen más előadás próbáján, Alekszej Dmitrijevics producere, amikor hirtelen leállítja a próbát, és megkér, hogy jöjjek a rendezői asztalhoz:

- Ljuda, Gisya Ostrovskaya nagyon megfázott... ma játszanod kell a Dragonfly-val. Ma a Sztálin-bizottság figyel.

zsibbadt vagyok. Végül is napok óta nem próbáltam, egy teljesen más előadást adnak ki, benne vagyok ...

Ez az előadás hihetetlenül sokba került ideges feszültség. A teremben - szilárd díjazottak (most azt mondják - az elit vagy a beau monde, majd - a díjazottak): Fadeev, Chirkov, Alexandrov ... Voltak pillanatok, amikor úgy tűnt, hogy most elesek valahova és sírok. De nekem csak úgy tűnt...

Másnap Kasatkina megtudta, hogy az előadást Sztálin-díjra nyújtották be. De I.V. Sztálin meghalt, és a Sztálin-díjakat nem adták ki ...

Hamarosan D. Tunkel irányítása alatt Kasatkina elkezdte próbálni Gladkov „Amíg újra találkozunk” című darabját, ahol a csodálatos L. Fetisova színésznővel játszott.

1954 márciusában olyan esemény történt, amely nagymértékben megváltoztatta a színésznő életét: Leningrádból táviratot kapott, amelyben felajánlották, hogy eljön az Öt leopárd című film meghallgatására.

nem akartam menni. Diákévei óta a filmesek tárgyalnak vele, fotó- és képernyőteszteket készítenek. És mindez nem hozott semmilyen eredményt.

Kerek arcom mintha nem passzolt a filmhősnő szerepéhez, de lírai adataim szerint a lírai hősnőhöz vonzódtam. A Lenfilmben a meghallgatásaimat két rendező látta, akik egy cirkuszról készült filmet készítettek. Olyan hősnőt kerestek, akinek "cirkuszi" arca lenne. Mint az enyém. Kerek és vicces.

Ezeknek a rendezőknek a neve számomra egy életre szent volt - ezek Alekszandr Viktorovics Ivanovszkij és Nadezhda Nikolaevna Kosheverova. Ők vezettek be a MOZI VILÁGÁBA, a mágikus művészetbe, amihez volt szerencsém hozzányúlni.

„Van egy esély, amit nem szabad kihagyni” – győzködte S.N. a feleségét. Kolosov, miután elolvasta a forgatókönyvet. - Meg kell nyerned! Ebben a filmben benne kell lennie! Jóvá fogják hagyni!"

És jóváhagyták. Csak a film neve változott: nem "Öt Leopárd", hanem "Tigrisszelídítő".

És elkezdődött a filmes munka. Sok különböző probléma, kisebb és nagyobb azonnal felmerült, és mindegyiket meg kellett oldani. A forgatáson való részvételhez a színház vezetőségének engedélye kellett. Megkapták, de csak az előadásoktól és próbáktól mentes napokon. Gyakorolni kellett a motorozást. Le kell győznünk a félelmet közeli felvételek, de a legfontosabb természetesen az, hogy túléljük a tigrisek félelmét.

A "Tiger Tamer" - egy fényes, vidám, trükkös vígjáték trükkökkel, reprisekkel, bohóckodással - 1955-ben jelent meg. Kasatkina filmes debütálása lenyűgöző volt. Sok millió néző kedvence lett, és mint kiderült, sok évtizeden át. A kép a világ 54 országának képernyőjén járt, és hősnője, Lena Vorontsova nézők millióit hódította meg. Ljudmila Kaszatkina bekerült a hivatalos szovjet delegációba a Cannes-i Filmfesztiválon, ahol a "Tigrisszelídítő" versenyen kívüli vetítésére került sor. (Számos nemzetközi fesztiválon sor került a film hasonló, versenyen kívüli vetítésére). Mindenki egyöntetűen a színésznő ragyogó mozi karrierjét jósolta.

A szelídítő vonatának különböző, néha váratlan kifejezései voltak. Például a híres ragadozótréner B.A. Eder, aki a filmben a régi trénert, Jelena Voroncova tanárnőt alakította, meghívta őt, hogy legyen hivatásos szelídítő, amiről a "Kisállataim" című könyvében írt.

Különböző generációk mestereitől érkeztek felkérések filmes szereplésre. Például a fiatal S.I. Rostotsky a "Föld és emberek" című festményében M.K. Kalatozov, aki meghívta őt a "First Echelon"-ba, a szűz országok úttörőinek szentelt filmbe. De nem volt lehetőségem a kiváló rendezővel, Kasatkinával együtt dolgozni. A színház kategorikusan megtagadta a hosszú nyaralást Kazahsztánban.

Kasatkina debütálását a moziban a művészet számos nagy mestere nagyra értékelte.

Íme a nagyszerű Jevgenyij Schwartz szavai:

„Tehetséges, és elsajátítja L. Kasatkin realista művészetének legkiválóbb technikáit. A fiatal színésznő soha nem veszíti el az arányérzékét, az igazságérzetét, a modern mozi érzékét ... "

A Szelídítő bemutatója során az Esti Moszkva recenziót közölt a G.M. című zenés vígjáték pátriárkájáról. Yaron. Írt:

„A fiatal művész, L. Kasatkina tehetsége, aki Lena Vorontsova szelídítő szerepét alakítja, rendkívül sokrétű. Hősnője költői és sunyi, rendkívül nőies, ugyanakkor határozott és határozott vágyában, hogy elérje célját. Kasatkina nagyon őszintén mutatta meg az emberi érzések összetett skáláját. Szerintem első osztályú színészi játék."

A Szelídítő vonat másik „darabja” a Honeymoon (1956) vígjáték, ahol a fiatal orvost alakító Ljudmila Kasatkina ismét találkozott a Tigrisszelidítők csoport nagy részével. Ezek N. Kosheverova rendező, K. Mints és E. Pomeschikov forgatókönyvírók, P. Kadochnikov, S. Filippov, P. Sukhanov, T. Peltzer, S. Mandel művész, M. Weinberg zeneszerző.

Az 1956 áprilisára tervezett Nemzetközi Shakespeare Kongresszus előestéjén a Centrál Színházi Szövetség döntést hozott, hogy újraindítják A cifra szelídítést, és egy csoport fiatal előadóművészt bevonnak az előadásba. Katarina A.D. szerepe Popov utasította Kaszatkinát. Elégedett volt a „Tigrisszelídítő” című filmben végzett munkájával, és a filmen keresztül láthatott valamit, ami közelebb hozta Shakespeare makacs hősnőjének képéhez.

Katarina A cickány megszelídítésében az ország színházi életének eseménye és Ljudmila Kaszatkina munkásságának egyik első csúcsa lett. 1956-ban Kasatkina amellett, hogy bekerült A csípős megszelídítése című filmbe, még öt (!) szerepet próbált előadásokban. Ugyanezen év tavaszán elnyerte az RSFSR tiszteletbeli művésze címet. Azokban az években egy ilyen cím kiosztása egy ilyen filmben fiatal kor rendkívüli esemény volt.

1958 elején Kaszatkina bekerült a filmesek reprezentatív küldöttségébe (I. E. Kheifits, S. I. Yutkevich, R. L. Karmen, N. A. Krjucskov, S. D. Stolyarov, K. S. Luchko, Baken Kydykeeva kirgiz színésznő), aki részt vett az indiai szovjet film hetében. - az első a két ország kapcsolatainak történetében.

Katarina - legújabb munkája Kasatkina a nagy Mesterrel - A.D. Popov, a szovjet hadsereg színházából való drámai távozásának előestéjén. Az előadást a Sergei Kolosov által írt és rendezett A cickány megszelídítése (1961) című televíziós film követte. A filmen végzett munka kreatív részét A.D. Popov. A kép elismerése és sikere abszolút volt. Katarina Kasatkina, aki először a színpadon játszott, majd a televízió képernyőjére került, a közönség örömét és a kritikusok élénk reakcióját váltotta ki.

Íme néhány művészettörténész áttekintése Kasatkináról - Katarináról.

„Kasatkinának sikerült felfedeznie hősnőjében egy komplexet és finomat belső világ, hogy kitalálja a lelket, amely könnyen sebezhető, és ezért olyan gyorsan emelkedik az általa vallott igazságok védelmére. Büszke, de tisztességes, virágzó természetet rajzol, ha mellette olyan ember áll, aki jellemében, intelligenciájában és tehetségében egyenlő.

Kasatkina átadta a darab ötletét, amelyet akkoriban olyan merészen sejtett A.D. Popov: Petruchio nemcsak megszelídíti Katharinát, hanem meg is szelídíti. Katarina nemcsak aláveti magát férje akaraterejének, de ő magát is megszelídíti.

(Csebotarevszkaja T. Ljudmila Kaszatkina. M .: Művészet, 1972.)

„Kasatkina a hangszínek és intonációk gazdagságával magával ragadó hangját Katarinája mutatta be teljes erővel. Az ebben a szerepben fellelhető gesztusok és mozgások hangzatossága, többsége, pontossága, a hang erejének birtoklása, a tánc jellegzetes plaszticitása Ljudmila Kaszatkina későbbi színházi és filmes alkotásain is átjár.

(Szergeeva T. Ljudmila Kaszatkina. A Szovjet Hadsereg Színházának sztárjai. M .: AST-press book, 2002.)

„A rendező szerzett (és előretekintve azt mondom, hogy örökre megszerzett) egy tehetséges, hasonló gondolkodású embert a művészetben, kreatív ötletei többségének előadóját - egy kiváló színésznőt, Lyudmila Kasatkinát. Ez az olyan sikeresen indult szövetség aztán még sok feltűnő megnyilvánulást ismert meg. A rendező számára ez a színésznő egyfajta szerencsés talizmánná vált ... "

(Vartanov A. Szergej Kolosov filmrendező. M .: A szovjet filmművészet propagandahivatala, 1985. 29. o.)

Az 1962-ben Monte Carlóban megrendezett második Nemzetközi TV Filmfesztivál szigorú zsűrije nem tudott ellenállni az orosz színésznő bájjának és temperamentumának, és Arany Nimfa-díjjal jutalmazta a fő női szerep legjobb alakításáért. Ez volt az első nemzetközi díj, amelyet televíziós műsorszórásnak ítéltek oda. szovjet Únió. Ezt követően negyven évig csak egy szovjet színésznő kapta meg.

Kiváló értékelése a csapat és a televízió vezetőinek "A csípős megszelídítése" című filmről, egy kedves szót A.D. Popov a Mosfilmnél és a stúdió művészeti tanácsának jóváhagyása - mindez Ljudmila Kasatkinát és Szergej Kolosovot új repertoárkeresésre, a további közös munka álmának megvalósítására késztette. 1963-ban került adásba S. Kolosov „Tüzet hívunk magunkra” című rádiójátéka Ovid Gorchakov újságíró könyve alapján, amelyben Lida Tonchilina földalatti harcost alakította.

A moziban Ljudmila Kasatkina több mint 25 szerepet játszott, amelyek közül 12-t a Kasatkina - Kolosov zseniális családi duett hozott létre. Kolosov nagymértékben alakította Ljudmila Kasatkina színészi képét. A szeretet, amelyet sikerült megőrizniük, csodálatos kreatív eredményeket hozott. Amikor részleteket néz Szergej Kolosov filmjéből Ljudmila Ivanovna részvételével, a néző a hazai televíziós mozi egész rétegével szembesül.

Kasatkina minden alkalommal belülről „felrobbantotta” hősnőinek karakterét, felfedve a külső egyszerűség mögött a természet soha nem látott belső erejét és integritását, lelki szépségét és hősiességét. Ilya Ehrenburg kijelentése, miszerint vannak emberek, akiket nem arra teremtettek, hogy hőssé váljanak, rendkívül illik a hősnőihez. Azonban olyan bravúrokat hajtanak végre, amelyek a legegyszerűbb erényekből születnek - hűségből, becsületből, a szülőföld, az emberek, az igazság iránti szeretetből. Nem véletlen, hogy a színésznő más szerepei már rég túlnőttek egy művészi jelenség keretein, és társadalmi-politikai jelentőségre tettek szert.

Ilyen például a bájos és megható földalatti munkás, Anya Morozova Sz. Kolosov első hazai többrészes televíziós filmjéből, „Tüzet hívunk magunkra” (1965). Kasatkina úgy alakította, hogy a látszólagos egyszerűség mögött a színésznő egy gyönyörű, a Szülőföld nevében, az igazság diadala nevében bravúrra képes embert tudott felismerni és meggyőzően megmutatni.

„Talán Szergej Kolosov sorozatát nem kísérte volna ekkora siker, ha nem tárult volna fel benne Kaszatkina színészi és emberi tehetségének egyik elképesztő vonása – az ember legmagasabb szellemi képességeibe vetett hit, az aszkézis. , mint az igazságosság és a jóság védelmének szükségessége.”

A kép, mint Szergej Kolosov rendező sok más alkotása, alapvetően dokumentumfilm volt. Anya Morozova, a Brjanszki régió földalatti munkása valóban létezett. Egyedülálló eset a történelemben, nemcsak a filmművészetben, hanem a Nagy Honvédő Háborúban is – a film után egy igazi partizán posztumusz megkapta a Szovjetunió hőse címet. (Valami hasonló fog történni 20 évvel később S. Kolosov „Mária Anya” című festményével).

Ezzel párhuzamosan zajlott a színházi élet - próbák és premierek. 1959-ben B.A. produkciójának premierje volt. Lvov-Anokhin a kezdő drámaíró Zorya Danovskoy "Lyubka-Love" című darabjából. Ebben az előadásban Klava szerepében Kaszatkinának sikerült megtalálnia (elsősorban Anna Fjodorovna Kobzeva tehetséges koreográfus segítségével, aki pszichológiai monológtáncot rendezett) egyfajta kulcsot az egyszerű falusi lány képének és drámájának megértéséhez. Ez a szerep áttörést jelentett színpadi fejlődésében, és megnyitotta az utat új művek előtt. 1959-től a próbák és a premierek "folyamban" folytak.

Az 1960/1961-es évadban a Kaszatkina két premierjét a TsTSA új főrendezője, Alekszandr Leonidovics Dunaev rendezte: A. Stein "Ocean"-ját (Anya szerepe) és L. Sheinin "Játék szabályok nélkül" (szerep). Brinkel Ernától). A közönség, a kritikusok, a sajtó különösen melegen üdvözölte az "Ocean" Anechkáját. Az évek egyik legdrágább alkotása a színésznő számára Nila Snizhko volt A.D. A doboslányban (1962). Salynsky. „Ebben a szerepben a színésznő az orosz ember hétköznapi hősiességének természetét, az erkölcsi magasságot, a hazafias érzés erődítményét tárta fel. A színésznő egyértelműen azt a gondolatot követi, hogy ezt a fiatal lényt nem a fanatizmus késztette önfeláldozásra, hanem az emberi lélekben rejlő lehetőségek, a maximalista és romantikus, az életbe szerelmes és szükség esetén helytálló lány teljes személyisége. , hogy megvédje szülőföldjét, az igazságosságot, a jóságot ”(Sergeeva T Ljudmila Kasatkina // A Színház csillagai, Moszkva: AST-press book, 2002).

A Doboslány után Kaszatkina a fasiszta koncentrációs tábor egykori foglyát, Lyuba Vasilkovát alakította I. V. Gyűlöletnyilatkozat című darabjában (1964). Stock, a hajó szakácsa Ember J. Smuul „Vad kapitány” című darabjában, amelyet Voldemar Panso észt rendező állított színpadra.

Szergej Kolosov 1959-60-ban elkezdett keresni egy olyan Csehov-mű után, amely leginkább megfelelne Ljudmila Kaszatkina kreatív személyiségének. Így született meg a "Darling" (1966) ötlete. A „Tüzet hívunk magunkra” bemutató bemutatójával tett kirándulások után csak Csehovnak éltek – színdarabjainak, történeteinek, leveleinek, produkcióinak színpadi történeteinek. A képen végzett munka jellemzője volt, hogy Kasatkina meglepően gyorsan és mélyen megértette a „Darling” képének lényegét. Nincs hazugság, nincs cinizmus, nincs kétségbeesés az Olenkában, ebben az édes, rokonszenves teremtésben. De van a magány elutasítása, van vágyakozás, süket, rettenetes vágyakozás, amely mintegy elzárta őt a világtól. Visszafogott színészi játék, féltónusokra és részletekre épített.

Ljudmila Kaszatkina filmalkotásai között van egy, amelyre ma, amikor a haza történelmét már nem borítja ideológiai fátyol, különösen érdemes megemlékezni. Ez Maria Zakharchenko az „Operation Trust” című filmből, L. Nikulin „Dead Swell” című regénye alapján. Szergej Kolosov 1968-ban bemutatott négy epizódból álló filmje a cseka harcának a fehér emigráció ellen szól. A film nem a regény közvetlen adaptációja volt. Jelentős mennyiségű dokumentumanyagot tartalmaz, ami történelmileg és lélektanilag is pontossá tette a képet. A rendező és a főszereplő nehéz feladat előtt állt - a cenzúra és az ideológiai keretek között az újraalkotás tragikus sors egy nő, aki életét adta szülőföldjéért, aki gyűlölte a bolsevik rendszert, de nem akart megelégedni a kivándorlással, akit nem hódítottak meg a csekisták, és aki golyót lőtt halántékába a következő szavakkal: „Nézd, hogyan haljanak meg hitükért, a cárért és a hazáért…”. (A filmből ezeket a szavakat mégis kénytelenek voltak eltávolítani.)

Kaszatkina jól kitehetné Zaharcsenkót a közvetlen expozíciónak, egy emigráns istennőt ábrázolva, akivel kedvesen bántak a királyi parancsokkal és a fehér hadsereg kitüntetéseivel. De semmi ilyesmit nem csinált. A színésznő elkötelezettsége hősnője szubjektív igazsága mellett hosszú lélegzetet vett Zaharchenko képébe. Képe pszichológiailag annyira fejlett és sokrétű, hogy az elsőtől a végéig magával ragad legutóbbi képkockák. Egy fiatal nő, ez az orosz párizsi, megmenti hazáját egy új világrendtől. Fanatikusan, szenvedélyesen takarékoskodik, ahogy szeret. Kasatkina előadásában okos, bátor nőként jelenik meg, aki tud lőni, lovagolni, ugyanakkor vonzóan nőies, bájos, néha csábító. Nyilvánvaló, hogy Zaharcsenko szívfájdalomig szereti Oroszországot, de ez egy megszállott ember szerelme, aki csak a saját igazát ismeri el. A „bolsevik” rendszer az anyaország katasztrófájának tűnt, ezért a szovjet kormánnyal való életre-halálra vívott harc számára eszmék, hit kérdése, és nem személyes haszon kérdése. Hűséges hozzá, még akkor is, ha zsákutcában van. A közönségnek eszébe jutottak Kasatkin szemei, amelyek tele vannak aggodalommal, amely belülről marja, de amelyet mindig szigorúan és bátran elnyom... Ma, amikor a konfrontáció új módon valósul meg polgárháború, az orosz emigráció első hullámának szerepét másképp értékelik, Kaszatkina e színészi munkája kétszeresen is aktuálissá válik, sokdimenziós, a művészi és történelmi igazsághoz hű képet, a tiszteletet parancsoló ellenségképet teremtve.

Ljudmila Kaszatkina kutatóként valós emberek sorsa alapján közelíti meg a szerepeket, tanulmányozza az anyagokat, dokumentumokat, hozzászokik a korszak színéhez.

Auschwitz. Talán a legtöbbet ijesztő hely földön. A város még a nevét is elvesztette. Auschwitzot már nem városnak hívták, hanem koncentrációs tábor, a legelső és legszörnyűbb a náci koncentrációs táborok között. Itt forgatta S. Kolosov egyik legjobb festményét - "Emlékezz a nevedre" (1975), amely számos díjat és díjat kapott a legrangosabb nemzetközi versenyeken és fesztiválokon. És ezeken a versenyeken változatlanul Ljudmila Kasatkina kapta a legjobb női szerep díjat.

S.N. Kolosov megértette, hogy semmiféle próba nem segítene eljátszani ezt a szerepet - egy nő szerepét, aki átvészelte Auschwitz borzalmát, ahol ártatlanok százezrei haltak meg, ahol elvették tőle a gyermekét -, mint a környező légkör. És akkor azt kérte, hogy ne az Auschwitz Múzeum szállodájában, hanem a régi tábor közepén helyezzenek el szállást - egykori parancsnoka, az 1947-ben felakasztott SS Obersturmbannführer, Rudolf Hess irodájában. Faragott fabútorok voltak: nagy tárgyalóasztal, két kanapé, gardrób, padok. És a legszörnyűbb az az ablak volt, amely mögött őrtornyok és téglaépületek látszottak, amelyekben korábban foglyokat tartottak.

Minden reggel felébredtünk, és a lassan feloszló ködön keresztül (reggelenként mindig köd volt) kezdett kirajzolódni a tornyok körvonalai, a börtöntömbök téglafalai és a komor égbolt. Úgy tűnt, hogy egy őrszem hamarosan megjelenik a toronyban, és tüzet nyit ...

Ljudmila Kasatkina még mielőtt elindult Lengyelországba forgatni, Minszkben találkozott Zinaida Grigorjevna Muravjovával, hősnője, Zinaida Vorobyova igazi prototípusával, és tőle hallott egy szomorú történetet az életéről.

Ljudmila Kaszatkina elképesztő hatást fejtett ki a nézőre, aki folyamatosan figyeli, ahogy egy orosz nő a csíkos tábori ruhába öltözött foglyok sorában bolyongva, az őrök kiáltásától hajtva, kétségbeesetten keresi legalább valami jelét annak, a kis Gena jelenléte ezen az átkozott, szögesdróttal bekerített helyen. Itt van a művészet azon ritka pillanata, amikor a művészi és az emberi igazság az igazság elválaszthatatlan pillanatává olvad össze. Mintha a színésznő a nehezen elért erkölcsi parancsot akarná minden néző szívéhez közvetíteni: „Emlékezz a nevedre!”.

A kritikusok egyöntetűen megjegyezték Ljudmila Kasatkina csodálatos játékát. A Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsa Elnöksége 1975. március 8-i rendeletével megkapta a Szovjetunió Népi Művésze kitüntető címet. 1975 végén a film megkapta az RSFSR Vasziljev Testvérek Állami Díját. L. Kasatkina, S. Kolosov és M. Kartashov mellett lengyel kollégáik, Bohuslaw Lambach operatőr és a felnőtt Geneket alakító Tadeusz Borovski színész is megkapta a díjat. Ez volt az első alkalom, hogy ezt a díjat külföldieknek ítélték oda.

Sz. Kolosov és L. Kaszatkina számára is nehézséget okozott a Mária Anya (1982) című festmény munkája, ahol Ljudmila Ivanovna mélyen és megbízhatóan játszotta a fő női szerepet – Elizaveta Jurjevna Kuzmina-Karavaeva orosz emigráns költőnőt, aki a nevet vette fel. Maria a szerzetességben és a fasiszta invázió idején a francia ellenállás aktív harcosa lett. Mária anyát a Gestapo letartóztatta, 1943 áprilisában a ravensbrücki koncentrációs táborba küldték, ahol egy gázkamrában halt meg. Kuzmina-Karavaeva fiatalabb kortársa így írt róla, a legmagasabb kultúra hordozójáról, aki anyáskodva segítette a menekülő szovjet hadifoglyokat és francia hazafiakat, társairól: „Kétségtelen, hogy mindannyian régóta a maguk felé járnak. mártír vége, nem kerüli ki, nem mozdul el. És aktív, kreatív halált haltak.”

„A film sikerét nagyban meghatározta Ljudmila Kaszatkina főszerepének figyelemre méltó teljesítménye.

Szerény, kolostori ruhás, látszólag kevés figyelmet keltő nő készteti arra, hogy egyre nagyobb izgalommal kövesse minden lépését, élete hullámvölgyeit. Ebben a nőben rendkívüli lelkierőt, mély emberséget, a választott ügy önzetlen szolgálatát fedezheti fel - a fasizmus elleni harcot, azok megmentését, akiket a fasiszták üldöznek és elpusztítanak.

A Kasatkina által létrehozott kép egy csodálatos erkölcsi erejű ember élő képe, aki előtt hálával akarok fejet hajtani ... "

(Asenin S. Legendás filmdokumentum // Mária anya. Forgatókönyv. M .: Művészet, 1983.)

A kép hivatalos premierje után Párizsban, visszatérve Moszkvába, Szergej Kolosov levelet írt a Szovjetunió kormányának azzal a javaslattal, hogy a posztumusz Mária anyát és több oroszt - a franciaországi antifasiszta harc aktív résztvevőit - jutalmazzák. A díj átadására 1985-ben került sor. Mária anya posztumusz megkapta a Honvédő Háború II. fokozatát, műveit hazájában adták ki.

A közönség által kedvelt Ljudmila Kasatkina filmalkotásai között szerepel: "A másik oldalon" (1958), "Bosszú" (1960), "Kenyér és rózsák" (1960), "Nagymester" (1972), "Big Break" (1972-73), "Párbeszéd" (1978), "A cirkusz hercegnője" (1982), "Earthly Joys", "Anna Firling útjai" (1985), "Malker" (1992), "Split" (1993) és mások.

És mégis, az általánosan elismert ragyogó filmes karrier ellenére Ljudmila Ivanovna odaadja a pálmát a színháznak.

A színházat jobban szeretem, mint a mozit. Természetesen minden kazettán vannak darabok, amelyeket az idegeid, a véred fizetnek. De... amikor beülsz a moziterembe, pánikhorror fog el: itt pontatlanul játsszák. Most már világos, hogyan kell játszani, de semmit sem lehet tenni! A színház megadja a színésznek azt a boldogságot, amit mindig, minden nap kereshet. A színház mindennapi próbatétel, és minden alkalommal kudarcra vagy ítélve, amikor a szíved, az idegeid elhallgatnak, amikor egy pillanatra megengeded magadnak, hogy azt gondold, gépiesen megismételheted, amit tegnap találtál. A színház boldogságot ad, hogy mindig keressük az igazsághoz vezető utat. Az emberi élet igazságával való nehéz meghittségért örökké szeretem a színházat.

Ljudmila Kasatkina fél évszázadon keresztül szülőháza 60 előadásában játszott szerepet. Az általa játszott szerepek közül sok a legnagyobb dicséretet kapta, több százszor eljátszották, és 10-15 évig szerepelt a repertoáron. És minden hősnőnek Ljudmila Ivanovna adott egy darabot a szívéből, minden szereplőt abból faragott, amit érzései és tehetsége sugallt neki. Munkái pedig mindig válaszra találtak a közönség hálás szívében.

A klasszikus repertoár szerepei, amelyeket Ljudmila Kasatkina játszik a színházban, nem olyanok, mint sok primadonna játéka. Tehát Elena Andreevna Csehov "Ványa bácsijában" egyszerű az intelligens emberekre jellemző egyszerűséggel. Átmegy a színpadon nehéz út az illúziók összeomlása, vagy inkább azok maradványai, amelyeket naiv lelke igyekezett támogatni.

Az "Elégia" című előadás (szerző: P. Pavlovsky, 1968) Ljudmila Kaszatkina és Andrej Popov briliáns duettjével joggal került be a színházművészet kincstárába. A nagy orosz író kapcsolatának melegsége, I.S. Turgenyevet és a 19. század híres orosz drámai színésznőjét, Maria Gavrilovna Savinát olyan elképesztő tehetség közvetíti, amire csak olyan szintű mesterek képesek, mint Kaszatkina és Popov.

Ljudmila Kaszatkina egyik kedvenc szerepe Leidy Torrens T. Williams Orpheus Descends című drámájában, amelyet Alekszandr Vasziljevics Burdonszkij állított a Centrál Színház színpadán 1978-ban. A színésznő lépésről lépésre hozzászokott egy teljesen idegen és nem teljesen tiszta amerikai világhoz, elsajátította Leidy életének és drámájának minden szakaszát - fiatal és gyönyörű nő aki egy öreg és beteg kereskedőhöz ment feleségül. Az előadást több mint háromszáz alkalommal rendezték meg állandó telt házzal, 1986-ban pedig forgatták is, és máig vetítik a különböző televíziós csatornák.

Az Orpheus után következő évadokban Ljudmila Kaszatkina játszott az előadásokban: L. Zorin Tranzit, V. Kondratiev Út a Borodukhinóba (minden produkció: A. Burdonszkij), Képregény az életről, szerelemről és halálról, a híres. Karl Friedrich Jerome von Munchausen báró” (R. Gorjajev rendezésében). A "Münchausen..."-ben folytatódott kreatív kapcsolata G. Gorinnal, amely még 1972-ben kezdődött, amikor A. Shatrin bemutatta első darabját, a "Felejtsd el Herosztratust" a Centrál Színház színpadán.

A színésznő a premierrel kezdte az új évezredet. A különös Mrs. Savage-t alakította John Patrick drámája alapján készült, azonos című előadásban – egy darabban, amelyben egykor kiemelkedő színésznők tündököltek: Faina Ranevszkaja, Ljubov Orlova, Vera Marecskaja, Ljudmila Szaposnyikova. Az előadást Szergej Kolosov állította színpadra. Ljudmila Kasatkina Mrs. Savage szerepében ötvözi tehetségének két oldalát – a lírai-komédiát és a tragikus kezdet felé vonzódást. Ennek köszönhetően az előadás tragikomédia vonásait nyerte el.

Ljudmila Kasatkina több mint 15 éve játszik a "Charades of Broadway" című darabban, amelyet A.V. Burdonsky az "All About Eve" című híres film forgatókönyve alapján. Az állandó teltházas előadást több mint 350 alkalommal rendezték meg. És mindezt alsós nélkül játszott. Szerep híres színésznő az egyik Broadway színház - tehetséges és tisztességes nő - Kasatkina közel áll és érthető, e darab hőseinek története emlékezteti őt saját színházi életére és sorsára.

Ljudmila Kaszatkina színpadi munkájának fő módszere - mindig a karakter szubjektív igazságának elérése érdekében - A.V. egy másik produkciójában is tükröződött. Bourdonsky "A nővéred és a fogoly" (L. Razumovskaya játéka). A színésznő számára az volt a legfontosabb, hogy hősnőjét, angol királynőt, I. Tudor Erzsébet bölcs, bátor és boldogtalan szerelmes nőként mutassa meg. L. Kasatkina belevetette magát Erzsébet történetébe, hogy megértse drámájának gyökereit, Stuart Mária, a skót királynő iránti gyűlöletét. A leendő királynőt gyermekkorban és serdülőkorban ért súlyos megpróbáltatások (anyja kivégzése, toronyi bebörtönzés, súlyos betegség) éreztették magukat - erős és kegyetlen, intelligens és ravasz uralkodó lett.

A színésznő sokrétű tehetségének másik oldala a tanítás. 1979-ben Szergej Kolosovval a GITIS színművészeti osztályán létrehoztak egy kreatív műhelyt, amely 12 évig tartott (három kiadás) és több tucat fiatalt adtak a professzionális színpadra. érdekes színészek. Köztük: Oroszország immár tiszteletbeli művészei V. Klementjev, Sz. Gabrieljan, E. Dobrovolszkaja, I. Bjakova; a Sztanyiszlavszkij-díj és a TEFI-díj nyertese A. Bogart; művészek R. Radov, M. Bogdasarov, Zh. Balashova, A. Ivanov és mások. Ljudmila Kaszatkina és Szergej Kolosov tanítványaikkal színre vitték a Szentivánéji álom (első kiadás) és a Blaise (harmadik kiadás) című előadást.

L.I. Kasatkina - a Szovjetunió népi művésze, az RSFSR Vasziljev Testvérek Állami Díjának és a Lenin Komszomol-díjnak a kitüntetettje, Lengyelország Kulturális Dolgozója. Elnyerte a Lenin-rendet, a Munka Vörös Zászlóját, a Becsületjelvényt, a Hazáért Érdemrend III. és IV. fokozatát, a Barátság Rendjét, az Orosz Érdemrendet. ortodox templom Szent Egyenrangú az apostolokkal nagyhercegnő Olga II fokozat.

Mindenkit, aki ismeri Ljudmila Kasatkinát, lenyűgözi elképesztő ünnepi varázsa. Mindig ő a színpad, a család, minden társaság energiaközpontja (még Jurij Nikulin is irigyelte a viccgyűjteményét és a „játszani” képességét), végtelenül lehet vele kommunikálni. Érdekes és intelligens beszélgetőtárs, kiváló kreatív és sportos formában van. Minden nap percre van ütemezve. De vajon nem boldogság-e egy színésznőnek lenni az embereknek szüksége van, hozzon nekik jót, és cserébe kapjon energiát, örömöt, fiatal életérzést.

Ljudmila Kaszatkina férje, a rendező Szergej Kolosov haláláig felesége mellett volt, és a tapasztalataik családi élet hosszú hatvankét év volt. A távoli negyvenharmadik évben találkoztak, amikor Szergej visszatért Moszkvába, hogy felépüljön a GITIS-ben, és a rendező szakon folytassa tanulmányait.

Kolosov hadnagyot Mihail Tarhanov, a GITIS professzora kérésére szabadították fel a frontról, akinek tanfolyamán Szergej Nyikolajevics tanult a háború előtt. Ljudmila Kasatkina születésnapján találkozott leendő férjével, és azonnal elbűvölte új ismerősét. Másnap találkozott vele egy csokor bazsarózsával az intézet bejárata közelében, és ez megérintette a szívét. Ettől a pillanattól kezdve kezdődött romantikus barátságuk.

A képen - Ljudmila Kasatkina férjével

Ljudmila Ivanovna Kolosovot követve a művészdiákok brigádjának tagja lett, és szabadidejében koncertekkel járta az országot. Egy szevasztopoli körút során, ahol a diákok az itt lezajlott pusztító csaták után a várost újjáépítő építőkkel beszélgettek, Ljudmila Kaszatkina leendő férje mindent megtett azért, hogy barátságuk valami többré nőjön. Négy évvel a találkozásuk után házasodtak össze, de a családi élet első éveiben nem is gondoltak a gyerekekre. Abban az időben a színésznő karrierje felfelé ívelt - a Szovjet Hadsereg Központi Akadémiai Színházában játszott, ahová Kolosov tanácsára a GITIS elvégzése után belépett, és 1954-ben megkapta első filmszerepét, és azonnal híressé vált a „Tigrisszelídítő” című filmben.

A színésznő férje kezdettől fogva megbízható támasza lett. Első filmjében a színésznő kénytelen volt hat hónapig Moszkvából Leningrádba utazni, és Szergej Nyikolajevics támogatása nélkül nem lenne könnyű megbirkóznia az ilyen terhelésekkel. De igazi ünnep mindkettőjük számára a "Tigrisek szelídítője" megjelenése volt a nagy képernyőkön - a kép rendkívül népszerűvé vált, reggeltől estig játszották Moszkva és más szovjet városok összes mozijában.

Szergej Kolosov nemcsak a színésznő személyes életének része volt, hanem sokat tett érte a szakmában. A hatvanegyedik évben adták ki a "The Taming of the Shrew" című tévéfilmet Ljudmila Kaszatkinával a címszerepben, amelynek forgatókönyvét Kolosov írta a darab alapján, amelyben felesége a TsATSA színpadán tündökölt. Katharina szerepéért Ljudmila Ivanovna, aki az ötvenhatodik évben megkapta a Tiszteletbeli Művész címet, 1962-ben a Monte Carlo Filmfesztiválon az "Arany Nimfa" nemzetközi díjjal tüntették ki, majd két évvel később megkapta a címet. az RSFSR népművészének. Ljudmila Ivanovna Kasatkina ötven évig dolgozott a szovjet hadsereg színházában, és ez idő alatt több mint hatvan szerepet játszott.

A képen - a színésznő fiával

A mozi ugyanilyen fontos mérföldkővé vált ebben kreatív életrajz, Kaszatkina pedig férje filmjeiben játszotta a legjelentősebb szerepeket, amelyek bekerültek az orosz filmművészet aranyalapjába. Ezek a "Mother Mary", "Darling", "Emlékezz a nevedre" és mások festmények. Nagyon erősek voltak házaspár, annak ellenére, hogy teljesen mások voltak - Ljudmila Ivanovna gyors indulatú volt, Szergej Nyikolajevics pedig a nyugalmat és a magabiztosságot személyesítette meg, talán ez is garanciát jelentett boldog családi életükhöz. Annak ellenére, hogy Kasatkina nagyon élvezte a férfiak, köztük a híresek és gazdagok figyelmét, eszébe sem jutott, hogy viszonyt kezdjen egyikükkel, nagyon szerette a férjét, és az egész életében viszonozta.

Ljudmila Ivanovna és Alekszej Szergej Nyikolajevics fia jazzzenész lett, lánya, Kasatkina unokája pedig már nagy érdeklődést mutat a színház iránt, és talán a Kolosov-Kasatkina dinasztia méltó utódja lesz.

Ljudmila Kasatkina híres színésznő, a Szovjetunió népművésze, aki közvetlenül a „Tigrisszelídítő” című debütáló filmje után vált híressé, valamint a „Tüzet hívunk magunkra” és a „Cirkuszhercegnő” című népszerű szovjet filmekről.

Ljudmila Kasatkina a Szmolenszk tartományban, Novoye Selo faluban született, de hamarosan a jövőbeli színésznő szülei - Ivan Alekseevich és Varvara Nikolaevna - a fővárosba költöztek. Moszkvában Luda korai táncos képességeket mutatott be, aminek köszönhetően bekerült a rangos Shatsky Opera Stúdió koreográfiai osztályába.

Ljudmila Kasatkina balerinaként kezdte kreatív életrajzát. 11 évesen a lány már a nagyszínpadon volt, de egy sértő sérülés miatt Kasatkinának 3 év után fel kellett adnia álmát, a profi balettről. Csak ezt követően Ljudmila arra gondolt, hogy drámai színházi színésznővé, majd filmszínésznővé képezze át magát.

Az iskola befejezése után Ljudmila belépett a GITIS-be, kiválóan megmutatta magát drámai színésznőként, és beiratkozott a szovjet (később orosz) hadsereg Központi Színházának társulatába, ahol élete végéig dolgozott. A színésznő leghíresebb színházi szerepei a klasszikusokra estek - Orpheus Descends, Broadway Charades, The Taming of the Shrew.

A 21. században Ljudmila Kasatkina professzori címet kapott, és színművészetet tanított szülővárosában, a GITIS-ben.

Filmek

Ljudmila Kasatkina debütálása a moziban 1954-ben történt, amikor a színésznő már ismertté vált a színházi körökben. A "Tigrisszelídítő" című romantikus vígjátékban őt bízták meg a játékkal főszereplő Lena Voroncova. A kép másik sztárja már elnyerte a közönség hűségét.

Ljudmila Kasatkina képét ezen a képen a nézők és a kritikusok "pigalitásnak" írták le, majd ezt a becenevet az újságírók felvették, de a színésznőt már "a híres pigalician"-nak hívták. A fő szerepet itt a művész megjelenése játszotta. Ljudmila Kasatkina magassága mindössze 159 cm, a súly megfelelő, a figura miniatűr.

A kép forgatása során Kasatkinának nem kellett volna kölcsönhatásba lépnie az állatokkal, mivel a színésznőt egy aluljáró váltotta fel - egy hivatásos cirkuszművész, aki később a "Csíkos repülés" című filmben szerepelt. De a vágás során kiderült, hogy „nem működik a kép”, legalább néhány képre van szükség a főszereplőről a ragadozókkal együtt. És Ljudmilának be kellett lépnie a ketrecbe. A pletykák szerint Ljudmila annyira beleszeretett a karakterébe, hogy a forgatás befejezése után Boris Eder tréner teljes komolysággal azt javasolta, hogy Kasatkina csatlakozzon az oktatók csapatához, és legyen cirkuszi előadóművész.

Hamarosan a színésznő részt vett a Honeymoon melodráma, a The Other Side katonai dráma és más filmek forgatásában. Új elismerést kapott Katarina szerepe Shakespeare A cickány megszelídítése című drámájának filmadaptációjában. A film Ljudmila Kaszatkina és Szergej Kolosov rendező első együttműködése volt.

Három évvel később megjelent a duett következő képe - az első szovjet sorozatos televíziós film "Tüzet hívunk magunkra". Ez a film bizonyítéka volt annak, hogy a kultúra és a mozi hogyan befolyásolja az egyének életét. Figyelemre méltó, hogy Ljudmila hősnője, a valóságos partizán Anna Morozova a film megjelenése után posztumusz megkapta a Szovjetunió hőse címet.

A 60-70-es években Lyudmila Kasatkina sokat játszott, és mindig nagyon különböző szerepekben. Elmondhatjuk, hogy a színésznő minden alkalommal ellentétes képeket hozott létre. Az egyetlen dolog, ami egyesítette ezeket a nőket, az a csapatvezetés és a belső becsület. A 80-as években a színésznő mindössze 4 filmben vett részt, és ezek közül kettő, a "Cirkusz hercege" musical és az "Anna Firling útjai" című társadalmi dráma a szovjet mozi klasszikusainak aranyalapjába került.

Szinte élete végéig a színésznő elkötelezett maradt hivatása iránt. Az elmúlt évtizedben a Mérgek, avagy a mérgezés világtörténete, az Elveszett a paradicsomban és a Menyasszony keresése hozomány nélkül című vígjátékokban szerepelt. És ezek nem epizódok vagy kisebb karakterek voltak, hanem a főszerepek.

Valószínűleg Ljudmila Kasatkina bájos, bágyadt hangját még azok a gyerekek is jól ismerik, akik szívesen nézik a régi szovjet rajzfilmet "", ahol a színésznő ragyogóan szólaltatta meg Panther Bagheerát. A színésznő ezt a szerepet a sorozat öt rajzfilmjében hangoztatta.

A színésznő bágyadt "doromboló" hangja a rendezők számára annyira alkalmasnak tűnt a párduc képére, hogy a szovjet rajzfilmek szembementek az irodalmi eredetivel. Panther Bagheerának van egy hímje, egy bátor harcos, Maugli barátja és vezető mentora. Ezt bizonyítja a karakter neve, Indiában csak Bagheera férfinév.

Ezenkívül a színésznő a "Tizenkét hónap" című rajzfilmben a mostohalány szerepét, valamint a Gorynych kígyó utolsó menyasszonya című filmben a Gorynych kígyó szolgálólányának szerepét hangoztatta.

Ljudmila Kasatkina szintén boldogan osztotta meg tudását és színészi bölcsességét. 1979-ben a színésznő férjével együtt kreatív műhelyt hozott létre a GITIS színészi osztályán, amely 12 évig tartott. Ez a műhely több tucat fiatal, érdekes színészt adott a professzionális színpadnak, akiknek tehetségét Ludmila Kasatkina észrevette és kifejlesztette.

Magánélet

Férjével, Szergej Kolosov rendezővel a színésznő a színházban találkozott szovjet hadsereg. Nemcsak egy erős családi uniót alakítottak ki, amelyről sok kollégával ellentétben soha nem voltak pletykák és pletykák, hanem egy csodálatos kreatív duett is. Erről a párról csodálattal beszéltek, közös életrajzukat egy életre szóló szerelmi történetnek nevezték.

Kolosov és Kasatkina együtt 12 filmes remekművet alkottak, és lehetetlen megmondani, hogy melyik házastárs adott többet a mozihoz - ő. Helyes a közös gyümölcsöző kreativitásról beszélni.

Házasságban Ljudmilának és Szergejnek volt egy fia, Alekszej. A mozi nem érdekelte, de az ifjabb Kolosovban rejlő kreatív potenciál is éreztette magát. Alexey jazzman és saját jazz zenekarának, az "Aura"-nak a vezetője. Emellett zeneszerzőként apja több filmjéhez is írt zenét, és hosszú ideig jazzműsorokat vezetett az Orosz Rádióban.

By the way, Alekszej az első lányát nagyanyja tiszteletére nevezte el - Ljudmila. 2001-ben Alekszejnek volt egy második lánya, akit Annának hívtak.

Halál

A közelmúltban Lyudmila Kasatkina Alzheimer-kórban szenvedett, hat hónapig kórházban élt, ahol különleges ellátást kapott. De szeretett férje halála megdöntötte a legendás színésznőt, és Kasatkina csak 11 nappal élte túl Kolosovot, 87 évesen. A színésznő halálának okát hosszú betegségnek nevezték.

A rajongók február 28-án búcsúztak kedvenc színésznőjüktől és a Szovjetunió Népi Művészétől a moszkvai Orosz Hadsereg Központi Színházában.

Katonai kitüntetéssel temették el Ljudmila Ivanovnát a Novogyevicsi temetőben, férje sírja mellett. Ezzel egy időben a művész temetését katonai kitüntetéssel tartották.

Filmográfia

• 1954 – Tigrisszelídítő
• 1956 - "Nászút"
• 1958 - "A másik oldalon"
• 1961 - "A cickány megszelídítése"
• 1964 - "Tüzet hívunk magunkra"
• 1966 - "Drágám"
• 1972 - "Big Break"
• 1982 - "Cirkuszhercegnő"
• 2001 - "Méregek, avagy a mérgezés világtörténete"
• 2006 - "Elveszett a paradicsomban"

nagy, igazi szerelem- ez szerelem, nem szerelem - hazugság, csalás, árulás nélkül; PR, pletyka és pletyka nélkül; átvitt minden életen, nehézségeken, nehézségeken és nem oltott ki. Pontosan ez volt Ljudmila Kasatkina színésznő és Szergej Kolosov rendező. Szakszervezetük 62 évig tartott, és mindkettőjük szinte egyidejű halálával ért véget.

Ismerős

A távoli 40-es években találkoztak, a GITIS hallgatóiként. Ő a színész szakon tanult, ő a rendező szakon. A huncut, vidám természetű Kaszatkina viccelődött a komoly Kolosovval, és meghívta őt születésnapjára egy nem létező címre. Virágos Szergej, aki Moszkvában járt, természetesen nem találta Ljudmilát fiktív koordinátákon, de nem sértődött meg.

Másnap ismét virággal várta őt a színházi intézet bejáratánál. Csak 4 év után házasodtak össze, de megismerkedésük pillanatától kezdve folyamatosan együtt voltak, segítették egymást olyan kreatív ötletek megvalósításában, amelyek évről évre egyesítették és erősítették szerelmüket.

Teremtés

Ljudmila Ivanovna Kasatkina (1925-2012) nagyon népszerű színésznő volt. A GITIS elvégzése után egész életében a Szovjet Hadsereg Központi Színházában dolgozott, de a fő nyomot továbbra is a moziban hagyta. Körülbelül 30 szerepet játszott, ezek felét férje, Szergej Kolosov (1921 - 2012) rendező filmjeiben, aki évekig a Mosfilmnél dolgozott.

"Tigrisszelídítő"

A "Tigrisszelídítő" című vígjáték első szerepe túlnyomóan sikeres volt. Nem kevésbé hírnév hozta munkáját a "Nászút", a "Túl" című filmekben. De csak Kolosov filmjei alkották Kasatkint igazából népi. A leghíresebbeket - "A cickány megszelídítése", "Tüzet hívok magamra", "Drágám", "Tröszt hadművelet", "Emlékezz a nevedre", "Mária anya" - ennek a tehetséges párnak az egyesülése hozta létre.

Szergej Nyikolajevics Kolosov, aki Kasatkinát vonzza a főbb szerepekbe, drámai színésznővé formálta őt. Ljudmila Ivanovna soha nem hagyta cserben, minden tőle telhetőt kiadva. Minden közös győzelmüket az ő tehetségének, ő pedig az övének tulajdonította. A nagyszerű színésznő és a nagyszerű rendező elképesztő módon kiegészítették egymást, remek filmeket készítettek.

A karakterekről

Ennek a két embernek a karaktere teljesen más volt. Ljudmila Ivanovna - vidám, érzelmes, robbanékony, néha féktelen, de képes gyorsan eltávolodni, képes őszintén megbánni, bocsánatot kérni ... Szergej Nyikolajevics - magabiztos, nyugodt, gondolkodó ... A köztük lévő konfliktusok, ha kitörtek, gyorsan kialakultak. kialudt. Mindig ő volt a főszereplő a színpadon, ő pedig otthon.

A családról

Mindketten átvészelték a háborút, látták annak borzalmát és csúfságát, ezért az olyan hagyományos családi értékeket, mint a szeretet, a kölcsönös megértés, a tisztelet, a hűség mindenek fölé helyezték. Ljudmila Ivanovna úgy vélte, hogy a családi légkör csak a nőtől függ; hogy a feleségnek engednie kell férjének, még ha téved is; hogy kemény életünkben a jó család a remény szigete; hogy érdeklődni kell a házastárs dolgai, véleménye iránt, gondoskodni kell róla.

Megjelenés

Kasatkina soha nem feledkezett meg megjelenéséről. Ljudmila Ivanovna, mind a családban, mind a nyilvánosság előtt, mindig nagyon vonzónak tűnt - megtartotta testtartását, gyönyörűen öltözött és hajat csinált. Tökéletes rendben tartotta a házát és vigyázott rá. Ha nem sikerült magának, házvezetőnőket fogadott.

Szerelemről

A természetes fényerőnek és a jó energiának köszönhetően Ljudmila Ivanovna folyamatosan a reflektorfényben volt. Sokan beleszerettek - Pavel Kadochnikov a "Tigrisszelídítő" forgatása alatt, Gerard Philip udvarolt Kasatkinának Cannes-ban... Ő, mint minden nő, valószínűleg szerette a férfiak figyelmét.

De még a gondolatát sem engedte meg, hogy valaki mással viszonyuljon, mint az ő Serjozsájához. Kolosov is úgy kezelte őt, mint a kedvesét, az egyetlent. Viccesen és régimódian néztek ki, és a világ cinizmusa és romlottsága miatt nem igazán hitt nekik.

A fiú és a barátok neveléséről

Emlékeik szerint egyetlen fia Alekszej Kolosovot, az ismert jazzgitárost, zeneszerzőt és újságírót szülei soha nem tanították vagy nevelték verbálisan. Kisgyermekkori nagymamájánál töltött anyai ágon, később a szülői házban, gyakran volt velük különféle színházi és filmes rendezvényeken, vetítéseken, filmezéseken. Alekszej leckéi a meleg, szívélyes családi kapcsolatok voltak.

A színpadon kívül Ljudmila Kaszatkina és Szergej Kolosov soha nem játszottak, hétköznapi élő emberek voltak. Belső körükben nem volt rosszindulat és irigység. Olyan tehetségek voltak a házban, mint Andrej Mironov, Ljudmila Ivanova, Rolan Bykov, Alekszandr Kuznyecov. Barátságban voltak Belzával, Saulsky zeneszerzővel, Zorin drámaíróval, Kazakov íróval ...

Utóbbi évek

Ennek az egyedülálló párnak az életének utolsó éveit súlyos betegségek árnyékolták be, és röviddel haláluk előtt megjelent a „Fate for Two. Emlékek a párbeszédekben. Írtak magukról, kapcsolataikról, időről, emberekről – az utolsó közös munka. 2012 februárjában elhunytak. Először Szergej Koleszov hagyta el ezt a világot, majd 11 nap után Ljudmila Kasatkina nem tudta elviselni a veszteséget.

A felfordulások, a pénztisztítás, az erkölcs és az erkölcs bukása korában ennek a csodálatos párnak a szeretete és alkotóközössége az őszinteség, tisztaság és emberség mércéje.

Emlékezve a nagy szerelmi történetekre, nem lehet nem emlékezni olyan csodálatos emberekre, mint - kreatív egyesülésük volt a család hosszú életének titka.

Szovjet és orosz színházi és filmszínésznő, a Szovjetunió népművésze.

Ljudmila Ivanovna Kaszatkina 1925. május 15-én született a szmolenszki régióban, Vjazma melletti Volodarszkoje faluban, Ivan Alekszejevics és Varvara Nyikolajevna Kaszatkin családjában. Néhány idővel lányuk születése után a család Moszkvába költözött.

TÓL TŐL fiatalon a lány arról álmodozott, hogy balerina lesz, ezért szülei megszervezték, hogy a Shatsky Moszkvai Operastúdió koreográfiai osztályán tanuljon. Luda tehetséges diáknak bizonyult, tizenegy éves korában kezdett megjelenni a színpadon, és felnőtt balettprodukciókban gyermekszerepeket adott elő. Sajnos a tanárai által a fiatal balerinához fűzött nagy remények nem váltak valóra. Egy lábsérülés vetett véget Kasatkina táncos karrierjének, a kórházban végzett orvosi vizsgálat pedig vérszegénységet mutatott ki a lánynál. Ezért négy év stúdióóra után el kellett felejtenem a balettet.

De Ljudmila továbbra is a színpadról álmodott, most a drámai művészet felé irányult. 1943-ban a leendő színésznő sikeresen letette a felvételi vizsgákat az Állami Színházművészeti Intézetbe. A GITIS-ben tanult Kasatkina megismerkedett leendő férjével, Szergej Kolosovval, aki 1939-ben lépett be az intézetbe, de csak a háború után, 1946-ban folytatta tanulmányait a rendező szakon.

Ljudmila Kasatkina / Ludmila Kasatkina színházi alkotásai

1947-ben, a GITIS elvégzése után Kasatkina csatlakozott a Szovjet Hadsereg Központi Színházának társulatához, ahol egész életében dolgozott. Eleinte a fiatal színésznő társai - fiatal lányok és tinédzserek - szerepét játszotta.

debütált Ludmila Kasatkina a Szovjet Hadsereg Színházának színpadán az "Első mennydörgés" című darabban, amelyben Oksana szerepét játszotta.

Alapján Vlagyimir Zeldin, a szerep véletlenül a színésznőhöz került:

- Ahogy most emlékszem: 1947, egy darabot próbálunk az Ifjú Gárdákról „Első mennydörgés”. Jön egy lány: bájos szőke, félénk – csak érettségi után. Szokás szerint statisztaként azonosították. De egy héttel a premier előtt az Oksana szerepét játszó színésznő megbetegedett. Glavrezh azt mondta az asszisztenseknek: "Játszani fog" - és Kasatkinára mutatott. A megbízáson Luda fantasztikusan eljátszotta a passzusát. Ez volt az első előadása a színházban.

Ezt követte Zsenya Shulzhenko szerepe Alekszandr Volodin „A gyári lány” című filmjében, Nila Sznyizsko szovjet hírszerző Afanasy Salynsky „A dobos” című művében, Marfinka Alekszandr Goncsarov „A szikla” című filmjében. Ljudmila Ivanovna repertoárjában olyan szerepek szerepeltek, mint Marya Antonovna Gogol főfelügyelőjében, Florella A tánctanárban, Kitty a Széles körben elterjedt tengerben, Komisszár Vszevolod Visnyevszkij Optimista tragédiájában, Jelena Andrejevna Csehov Ványa bácsi című művében, Krucsintyin a Guiltyuil-Osztrovszkij című darabjában. ", Mrs. Ethel Savage a "The Strange Mrs. Savage"-ben, Margo Chaning a "Broadway Charades"-ben; Katarina Shakespeare A csípős szelídítésében.

Filmes karrier Lyudmila Kasatkina / Lyudmila Kasatkina

Első megjelenés Ljudmila Kaszatkina a képernyőn 1954-ben, a "Tigrisszelídítő" című vígjátékban játszódott.

A színésznőnek ritka szerencséje volt debütáló filmjének főszerepében - Lenochka Vorontsova trénerként, akinek képe egyesítette a női törékenységet és a karakter szilárdságát, amelyet az erősebb nem sok képviselője irigyelne.

Kasatkina partnerei a forgatáson voltak Pavel Kadochnikov, Leonyid Bykov, Nina Urgant , Tatyana Peltzer , Sergey Filippov .

A kép nagyon népszerű volt a közönség, így a rendező körében is Nadezhda Kosheverova következő "Nászút" című filmjében ismét meghívta Kasatkinát és Kadochnikovot a főbb szerepekre. Az új vígjáték azonban nem tudta megismételni az előző mű sikerét.

következő jelentős szerepe Ljudmila Kaszatkina lett Katerina a színpadra állított Szergej Kolosov Shakespeare drámájának adaptációja "A cickány megszelídítése", amely a Szovjet Hadsereg Színháza előadásának filmváltozata.

A kép után Kasatkina egymás után négy további filmben játszott férjéről. Szergej Kolosov.

1965-ben egy sorozatfilm " Tüzet hívunk magunkra", amelyet az első szovjet sorozatnak tartanak.

A filmben, amely a náciellenes földalatti lengyelországi tevékenységéről szól, Kasatkina játszotta az egyik központi szerepet - Anya Morozova hírszerző tiszt.

A "Tüzet hívunk magunkra" című film megalkotásában való részvételért a színésznő 1968-ban Lenin Komszomol-díjat kapott.

Ezt követték a főbb szerepek Anton Pavlovics Csehov történetének filmadaptációjában. Drágám", a nyomozó mini-sorozatban" Művelet"Bizalom” ", a filmjáték" Berlintől északnyugatra».

1972-ben Kasatkinát ismét eltávolították Kolosovból - a televíziós történelmi drámában " Sveaborg».

1973-ban a sztori alapján készült "Big Break" minisorozat megjelent az ország televízióinak képernyőjén. George Sadovnikov "Az emberekhez megyek". A lírai vígjáték egy történelemhallgatóról, aki ahelyett, hogy érettségire menne, egy esti ifjúsági iskolában kénytelen tanárként dolgozni, azonnal elnyerte a szovjet nézők szívét, és továbbra is az egyik legkedveltebb film.

Ebben jelentős szerepet játszott a csodálatos színészek egész konstellációjának - Mihail Kononov - részvétele a szalagon, Alexandra Zbrueva, Rolan Bykov , Svetlana Kryuchkova , Valentina Talyzina, Savelia Kramarova , Evgenia Leonova , Viktor Proskurin, Natalia Gvozdikova, Valerij Nosik, Lev Durov és mások. Ljudmila Kasatkina az iskola igazgatóját, Jekaterina Szemjonovnát játszotta a "Big Break"-ben.

A színésznő következő munkája katonai dráma volt Szergej Kolosov közös szovjet-lengyel gyártás" Emlékezz a nevedre”, amely valós eseményeken alapult. Ebben Kasatkina játszotta a főszerepet - Zinaida Vorobyeva, egy nő, aki a Nagy Honvédő Háború alatt Auschwitzba került, elválasztották kisfiától.

Zinaida Vorobjova szerepének eljátszásáért az „Emlékezz a nevedre” című filmben Ljudmila Kasatkina 1974-ben díjat kapott a gdanski (Lengyelország) IFF-en, 1976-ban pedig az RSFSR Vasziljev Testvérek Állami Díj díjazottja lett.

1975-ben Ludmila Kasatkina a "Szovjet Képernyő" magazin felmérésének eredményei szerint elismerték legjobb színésznő az év ... ja.

Az 1970-es évek második felében - 1980-as évek Ludmila Kasatkina fellép egy politikai drámában Párbeszéd", életrajzi" Mária anya", teleoperettek" A Montmartre háztetői alatt"és" cirkuszi hercegnő”, a Szovjet Hadsereg Színháza előadásainak képernyőváltozatai "Elégia», « Orpheus Descends to Hell”, „Anna Fierling Roads” („Mother Courage”), „Broadway Charades”, mini sorozat földi örömök».

Ljudmila Ivanovna utolsó filmjei a komédia melodráma voltak. Menyasszonyt keresek hozomány nélkül"és Taffy történetének filmadaptációja" Elveszve a paradicsomban».

Ljudmila Kaszatkina érdemeinek elismerése / Ludmila Kasatkina

Ljudmila Ivanovna Kaszatkina elnyerte az "RSFSR Tiszteletbeli Művésze", "Az RSFSR Népi Művésze", "A Szovjetunió Népi Művésze" és a "Lengyelországi Kultúra Tiszteletbeli Dolgozója" címeket.

Ljudmila Ivanovna - a Lenin-rend, a Munka Vörös Zászlója, a Becsületrend, a Barátság Érdemrend birtokosa (az államnak nyújtott szolgálatokért, a munkában elért sikerekért, nagy hozzájárulás a barátság erősítéséhez és népek közötti együttműködés), a „Haza érdemeiért” II., III. és IV. fokozatú, az Apostolokkal Egyenlő Szent Rend Olga hercegnő II. fokozata, a „Haza szolgálatáért” Rend (Szent Nagyherceg) Dmitrij Donskoj és Szent Sergius, Radonezh hegumen) III fokozat.

A színésznő megkapta a "Fegyvertestvériség" kitüntetést és a nekik járó kitüntetést. A. Popova (színházi munkáért), 1988-ban Vjazma város díszpolgára lett.

Ljudmila Kasatkina / Ljudmila Kasatkina a színpadon kívül és a színfalak mögött

1950-ben Ludmila Kasatkina feleségül vette Szergej Kolosov rendezőt és forgatókönyvírót, akivel a GITIS-en tanult. 1958-ban Kolosovnak és Kaszatkinának egy fia született, Alekszej, aki később híres jazz-zenész és zeneszerző lett.

Ludmila Kasatkina oktatói tevékenységet folytatott, a színészet titkait tanítva a diákoknak szülőhazájában, GITIS-ben (RATI).

Az elmúlt években Ljudmila Ivanovna sok időt fordított tehetségének rajongóival való kommunikációra, kreatív estéken és a közönséggel való találkozókon való felszólalásra.

A színésznő 2012. február 22-én halt meg, 11 nappal férje, rendező halála után. Szergej Kolosov.

Érdekes tények Ljudmila Kasatkináról / Ljudmila Kasatkináról

Ludmila Kasatkina férje 14 filmjében szerepelt Szergej Kolosov. A közönség és a filmkritikusok egyöntetű elismerése szerint ezek a szerepek lettek Ljudmila Ivanovna karrierjének legjobbjai. Két filmhez - "Elveszett a paradicsomban" és a "Trapped Judge" - a zenét Alekszej Kolosov színésznő és rendező fia írta.

Dolgozik a filmen Tigrisszelídítő, Ljudmila Kaszatkina annyira belekerült a szerepbe, hogy a forgatás befejezése után a híres cirkuszi edző Borisz Eder, aki a képen tanácsadóként dolgozott és az egyik szerepet játszotta, nyilvánosan azt javasolta a színésznőnek: „Én, Eder, ajánlatot teszek Ljudmila Kaszatkinának, hogy legyek tigrisszelídítő. Igazi bátorsága van. 11 ezret bízok rá." Válaszul egy elutasítás meghallgatása, az alapító nemzeti iskola A kiképző ragadozók, akiknek tanítványai Margarita Nazarova és Walter Zapasny voltak, csodálkozva kérdezte a színésznőt: „Nem érezte a ketrecben azt az erőt, amelynél erősebb nincs a világon?” Kasatkina így válaszolt: „Hatalmat? Nem, izgalom."

A forgatáson " Tigrisszelidítők"A rendező nem volt elégedett azzal, hogy a cirkuszi számok előadása során a főszereplőt csak hátulról forgatták, mivel ezekben az epizódokban Kasatkinát a tanítványa - tréner - helyettesítette. Margarita Nazarova. A rendező olyan felvételeket követelt, ahol jól látható lenne a tigrisek között lévő színésznő arca. Ehhez úgy találták ki, hogy ezeket a jeleneteket leforgatják, üveggel elválasztva a vezető hölgyet az állatoktól. A következő felvételnél az egyik tigris betörte az üveget, és a megijedt színésznő mellett kötött ki. Kasatkinát ugyanaz a Boris Eder mentette meg, aki szó szerint ragadozókkal ragadta ki a ketrecből.

A film forgatásáért Emlékezz a nevedre" Ljudmila Kasatkinaúgy döntött, hogy lefogy, hogy organikusabban úgy nézzen ki, mint egy lesoványodott koncentrációs tábori fogoly, de ehhez megtévesztéshez kellett folyamodnia. A színésznő férje, a filmet rendező Szergej Kolosov rendező nem helyeselte a fogyással kapcsolatos kísérleteket. Aztán Kasatkina kitalálta a felépítés módját: „Vettem magamnak egy lombikot, öntöttem bele teát, hozzáadtam egy citromot és egy csepp mézet. Amikor mindenki vacsorázni ment, azt mondta, hogy velem ebédeltem. Így hát ledobtam tizenkét kilót. Kiderült, hogy ez sok - a kimerültségtől kezdte elveszíteni az eszméletét. De megkaptam!"

Ljudmila Ivanovna mindig nagyon komolyan vette a szerep előkészítő munkáját, és igyekezett egyetlen jelentéktelen részletet sem kihagyni. A The Taming of the Shrrew forgatásáért a színésznő megtanult lovagolni. A fiatal földalatti harcos, Anya Morozova szerepére készült a „Tűzet hívunk magunkra” valós eseményeken alapuló tévésorozatban, gondosan tanulmányozta hősnője életrajzának összes tényét. És mielőtt elkezdett dolgozni a Remember Your Name című filmen, több napot töltött Auschwitzban, a haláltáborban, amely akkor már múzeumként működött.

Ljudmila Kasatkina filmográfiája / Ljudmila Kasatkina

Indiai nyár (TV-sorozat) (2011)
Lost in Paradise (TV) (2006); szerepe: Maria Bove
Menyasszonyt keresek hozomány nélkül (TV) (2003); Szerep: Vera Petrovna
Mérgek, avagy a mérgezés világtörténete (2001); szerepe: anyós
Judge in the Trap (TV) (1998); Szerep: Miss Squisem
Split (TV-sorozat) (1992); Szerep: Alexandra Kalmykova
Bróker (1992)
Földi örömök (TV-sorozat) (1988); szerepe: Natalia Lemekhova
Anna Fierling Roads (TV) (1985); szerep: Anna Fierling - anya Courage
Mária anya (1983); Szerep: Mária anya
Cirkuszhercegnő (TV) (1982); Szerep: Tony anyja
A Gorynych kígyó utolsó menyasszonya (rajzfilm) (1978); hangjáték
Párbeszéd (TV) (1977); szerepe: Shirokova
A Montmartre háztetői alatt (TV) (1975); szerepe: Madame Arnaud
Emlékezzen a nevére (1974); szerepe: Zinaida Vorobieva
Maugli (rajzfilm) (1973); Szerep: Bagheera (hangja)
Sveaborg (TV) (1972); szerepe: Emelyanova
nagymester (1972); szerep: Szergej Khlebnikov anyja
Nagy változás (mini-sorozat) (1972); szerepe: Jekaterina Szemjonovna, az iskola igazgatója
Maugli. Visszatérés az emberekhez (rajzfilm) (1971); Szerep: Bagheera (hangja)
Maugli. Akela utolsó vadászata (rajzfilm) (1969); Szerep: Bagheera (hangja)
Maugli. Elrablás (rajzfilm) (1968); Szerep: Bagheera (hangja)
Operation Trust (TV) (1967); Szerep: Maria Vladislavovna Zakharchenko
Maugli. Raksha (rajzfilm) (1967); Szerep: Bagheera (hangja)
Darling (TV) (1966); szerepe: Olga Plemyannikova
Tüzet hívunk magunkra (minisorozat) (1964); Szerep: Anya Morozova
A cickány megszelídítése (1961); szerepe: Katarina
Kenyér és rózsák (1960); szerepe: Lisa
Csehov három története (1959); szerepe: feleség
Bosszú (1959); Szerep: Polina Grigorjevna
A másik oldalon (1958); szerepe: Varya
Nászút (1956); szerep: Ljudmila Odincova-Ribalcsenko
Tigrisszelídítő (1955); Szerep: Lenochka Vorontsova