Roman E. Zamjatina "Mi": ideološki in figurativni koncept; kompozicija, zvrst. S kompleksno kompozicijo je v sami konstrukciji dela, v vrstnem redu kombinacije njegovih delov in elementov, utelešen poseben umetniški pomen.

Rokopis sem poslal v Berlin založbi Grzhebin, s katero sem imel pogodbeno razmerje. Leta 1923 je založnik poslal izvod v prevod v angleščino. Roman je bil prvič objavljen v New Yorku leta 1924 angleški jezik. Morda je prav zato vplival na angleško govoreče distopije Huxleyja in Orwella.

Zaradi izida romana v tujini leta 1929 se je začela kampanja preganjanja Zamjatina, njegova dela niso bila objavljena, drame so bile umaknjene z repertoarja in prepovedane za uprizarjanje. Preganjanje se je končalo z Zamjatinovim odhodom v tujino po njegovem pisnem pozivu Stalinu.

Literarna smer in zvrst

Roman sodi v žanr družbene distopije. Začel se je razcvet antiutopij 20. stoletja, ki opisujejo življenje človeka v totalitarni državi: Platonov Chevengur, Orwellov 1984, Huxleyjev Krasni novi svet. Kljub fantastičnemu zapletu je roman najbližje smeri realizma. to družbena kritika obstoječih idej in družbenih sprememb.

Distopija je vedno reakcija na družbene transformacije in polemika z že obstoječimi utopijami. Distopije imenujemo družbene vizije, ker avtorji opisujejo socialni odnosi, ki še ni oblikovana, zelo natančno ugiba dogodke.

Toda Zamjatin, ki ima, tako kot njegov junak, inženirsko razmišljanje, ni ničesar uganil. Ni temeljil toliko na racionalističnih utopijah novega časa (T. Mora), temveč na obstoječih in zelo priljubljenih v 20. stoletju. socialistične utopije proletkultov, zlasti Bogdanova in Gasteva. Verjeli so, da je treba celotno življenje in razmišljanje proletariata strojno obdelati. Gastev je celo predlagal, da bi ljudem dodelili številke ali črke, da bi izključili individualno razmišljanje.

Ideja o globalni preobrazbi sveta in uničenju človekove duše in ljubezni, ki lahko posega v utopijo, se je rodila tudi iz ideologov proletkulta. Zamjatinova parodija je podvrgla idejam proletkultovcev o neomejene možnosti znanosti, o osvajanju vesolja in njegovem podrejanju idejam socializma in komunizma.

Zamjatin ni temeljil le na idejah Proletkulta. Hiše iz stekla in betona spominjajo na tiste, opisane v romanu "Kaj je storiti?" Černiševski, pa tudi mesta prihodnosti, ki so jih izumili futuristi (Khlebnikov, Kruchenykh). Združene države so večkrat nastale v urbanih utopijah. In podoba tehnično popolnega stroja ("Integral") je opisana v delih sodobnikov (Platonov, Majakovski).

Zamjatinov roman, neznan v ZSSR, je bil izpostavljen ostrim kritikam. Imenovali so ga zloben pamflet, sam Zamjatin pa je veljal za strah pred prihodom socializma. Zamjatin je do konca življenja ostal zvest idejam socializma, vendar je njegov roman logična razširitev teh idej do absurdne meje.

Težave in konflikti

Združene države si zadajo nalogo osrečiti ne le svoje državljane, ampak tudi prebivalce drugih planetov. Težava je v tem, da je lahko srečen le nesvoboden človek, svoboda pa je boleča. Povzroča bolečino. Toda svobodo in bolečino človek izbere vsakič.

Socialni problem. ki se v romanu pojavi, je interakcija posameznika, ki postane zobnik totalitarne države, in te države same. Osebnost je razvrednotena do popolnega izginotja: fizično, kot tisti, ki so bili ubiti v Benefactor's Machine, ali moralno, kot ljudje brez duše, kot tisti, ki so operirani v romanu.

Zunanji konflikt med Združeno državo in Mefijevimi privrženci se proti koncu romana zaostri, prav tako notranji konflikt junaka, ki se po eni strani počuti kot številka, po drugi pa vse bolj stremi k svobodi.

Zaplet in kompozicija

Roman se dogaja 1000 let po dvestoletni vojni – zadnji revoluciji na zemlji. Bralec je morda ujel namig o nedavni revoluciji. Tako roman opisuje približno 32. stoletje v človeški zgodovini.

Dogajanje romana se začne spomladi in konča jeseni, v času propada upanja.

Roman je v prvi osebi pisal glavni lik, matematik, gradbeni inženir "Integrala" - popolnega mehanizma, ki naj bi ideje Ene Države prinesel v vesolje, ga integriral, naredil povsod enako.

Roman je povzetek 40 vnosov, ki jih junak začne z namenom poveličevanja Združenih držav in njene ideje o vsesplošni sreči v vesolju, nadaljuje pa z zanesljivim opisovanjem dogodkov za prebivalce drugih planetov. O ustroju države govori kot o nečem samoumevnem. Zato so te informacije razpršene po različnih zapisih, prepredene s poročili o dogodkih in logičnim sklepanjem junaka.

Združene države so nastale pred 1000 leti po zmagi v Veliki dvestoletni vojni. V vojni med mestom in podeželjem je zmagalo mesto, preživelo je le 0,2 % prebivalstva. Mesto obdaja stekleni Zeleni zid, za katerim divji gozd. Meščani ne vedo, kaj se tam dogaja. Junak čudežno izve za obstoj na drugi strani Zelenega zidu s krznom pokritih ljudi, prednikov tistih, ki so preživeli vojno in boj proti lakoti. Mesto je že zdavnaj prešlo na hrano na osnovi olja. Mesto je zelo tehnološko: ljudje uporabljajo podzemno železnico in zrak.

Prebivalci Združenih držav so enaki v vsem. Nimajo imen, ampak samo črke (moške številke imajo soglasnike, ženske samoglasnike) in številke. Številke živijo v enakih prostorih v hišah s steklenimi stenami, nosijo enako uniformo – unife in se morajo ukvarjati tako z intelektualnim kot fizičnim delom.

V Združenih državah je vse strogo regulirano. Urnik življenja določa Tablica ur, vsi vstajajo, jedo, delajo in gredo spat ob isti uri. V urniku sta še 2 osebni uri: od 16. do 17. in od 21. do 22. V tem času se lahko številke sprehajajo po avenijah (v vrsti po 4), sedijo za mizo ali se ljubijo - »prijetno koristno delovanje telesa."

300 let pred opisanimi dogodki je bila ljubezen poražena. Da bi preprečili nastanek zavisti ali ljubosumja, je bilo razglašeno, da ima vsaka številka pravico do druge številke kot spolnega proizvoda. Če želite uporabiti številko, ki vam je všeč, morate samo napisati vlogo zanjo in prejeti knjigo roza kuponov. Ko označite rožnati kupon pri hišnem pomočniku, lahko na dan seksa spustite zavese (njihova pogostost je določena glede na potrebe telesa) in se povežete z drugo številko.

Najpomembnejši del Združenih držav je njihova ideologija. Naslov romana to pojasnjuje. V državi je vsak posameznik podrejen družbi, »mi«. Številke torej niso prenehale delovati niti, ko je med testom Integrala pod motornimi cevmi zamrlo okoli ducat številk. Navsezadnje je deset neskončno malo v primerjavi z vsemi drugimi. Ena država torej za ustvarjanje zakonov uporablja tako imenovano matematično etiko.

Združene države so nadomestile koncepte ljubezni, sreče, dolžnosti, dostojanstva, ki so obstajali med »starodavnimi« (to je pri nas). V družbi so varuhi, ki iščejo sovražnike Združenih držav. V veliko čast je iti v Guardian Bureau in govoriti o izdaji. Ko se najde »zločinec«, ki se ne strinja, se priredi »proslava«, na kateri se usmrti na popoln način, v Benefactor's Machine, razcepi na atome, ki se spremenijo v čisto destilirano vodo.

Pred tem pa kriminalcem odtrgajo značke s številkami. Za člana takšne družbe ni nič hujšega kot prenehati biti številka. Literarna dela v Združenih državah so indikativna. Obstaja cel državni inštitut za poezijo, ki bi moral hvaliti Združeno državo in dobrotnika.

Poučna so še druga dela: »Kitice o spolni higieni« ali zgodba o treh osvobojenih, ki so bili oproščeni vseh del, po 10 dneh pa so se od žalosti utopili.

Celoten zaplet distopije "Mi", kot vsaka distopija, je zgrajen na postopnem vpogledu junaka, ki najprej nejasno dvomi o pravilnosti svojih dejanj, nato pa se pojavi "duša", ki mu preprečuje, da bi bil "zobnik". in kolo." Operacija za odstranitev fantazije spremeni junaka v srečen mehanizem, ki mirno opazuje, kako njegovo ljubljeno mučijo pod plinskim zvonom.

Junaki romana

Glavni junak je graditelj Integrala, 32-letni D-503. Doživlja nenehna nihanja od navdušenega sprejemanja Združenih držav do upora. V D-jevem življenju se vse spremeni v formule ali logične argumente. Toda na svet gleda figurativno, ljudem daje jasne značilnosti namesto imen (R - črnoustni, O - okrogel, roza). Glavni junak je iskren, stremi k sreči, a jo zaradi ljubezni zavrača, nehote izda svojo ljubljeno, saj po operaciji preneha biti moški. Po tem, da se številkam ne mudi izrezati svoje domišljije, D sklepa, da tudi 1000-letna nesvoboda ni mogla uničiti njegovega bistva v človeku – duše.

Ženski liki v romanu so predstavljeni v dveh vrstah. O-90 je okrogla, rožnata, komunikacija z njo ne presega omejenih meja. Njena duša se je že prebudila, od D-ja pričakuje ljubezen, in ko odkrije, da je zaljubljen v I, pri čemer tvega svoje življenje, prosi, naj ji da otroka. Družba O ne dovoli, da bi imela otroka, ker ji manjka 10 cm do materinske norme.

Otroci, rojeni v družbi, so še vedno izbrani in vzgojeni v skladu z znanostjo o vzgoji otrok. Na koncu romana O preživi in ​​konča za zidom, zato je njegov in D-jev otrok upanje za spremembo situacije.

I-330 – oster, prožen, z belimi zobmi, povezan z bičem in ugrizom, ki vleče kri. D še vedno ne razume, izbere ga zato, ker ga ima rada, ali ker je on graditelj Integrala. To je skrivnostna ženska, ki uživa v podcenjevanju, izzivih, nejasnosti, kršenju pravil in igranju z usodo. Obsedena je z idejo o Mefiju - borcih proti Združenim državam - in za to umre.

Na koncu romana D presenečen spozna, da so skoraj vse moške osebe okoli njega povezane z Mephi: prijatelj D in državni pesnik R; dvojno ukrivljen S, varuh opazuje D s svitastimi očmi; najboljši zdravnik, ki piše fiktivna zdravniška spričevala.

Druge številke ostajajo zveste ideji ene države. Na primer, Yu, ki svoje učence odpelje na operacijo za uničevanje fantazije in jih celo zveže, obtoži D-ja Varuhom in tako izpolni svojo dolžnost.

Na koncu romana D sreča Dobrotnika in v njem nenadoma ne vidi številk z rokami iz litega železa, temveč utrujenega človeka, ki se mu na plešasti glavi lesketajo kapljice znoja (ali ni bil Lenin njegov prototip), ista žrtev enotnega državnega sistema.

Stilske značilnosti

Roman so zapiski matematika, logične osebe. Zamjatinu ni bilo težko prenesti načina razmišljanja takšne osebe, sam je napisal D.
Kljub D-jevi želji, da čim bolj natančno razloži situacijo v ZDA, so dogodki predstavljeni kaotično, veliko je stavkov z elipsami, junak sam ne more vedno razumeti, kaj se dogaja z njim in v svetu.

Kratke, eno- ali dvobesedne značilnosti vsakega junaka, ki jih je navedel D, kažejo, da oseba ne more brez imena, poimenovanja in oznak.
V romanu je veliko aforizmov, ki odsevajo stališča nesvobodne zavesti: »Zid je temelj vsakega človeka«, »Okovi so tisto, zaradi česar je svet žalosten« ...

Kompozicija (iz latinskega Сompositio, kompozicija, kompozicija) - konstrukcija, struktura umetniškega dela: izbor in zaporedje elementov in vizualnih tehnik dela, ustvarjanje umetniške celote v skladu z avtorjevim namenom.

Kompozicija je sestava in posebna razporeditev delov, elementov in slik dela v nekem pomembnem časovnem zaporedju. To zaporedje ni nikoli naključno in vedno nosi smiselno in pomensko obremenitev; vedno je, z drugimi besedami, funkcionalen.

V najširšem pomenu besede je kompozicija struktura umetniška oblika, njegova prva funkcija pa je »držati« elemente celote, iz posameznih delov sestaviti celoto; Brez premišljene in smiselne kompozicije je nemogoče ustvariti polnopravno umetniško delo. Druga funkcija kompozicije je izražanje nekega umetniškega pomena s samo postavitvijo in korelacijo podob dela [Esin, 2000, str. 84].

Osnovne kompozicijske tehnike: ponavljanje, ojačanje, kontrast in montaža.

Ponavljanje je ena najpreprostejših in hkrati najučinkovitejših kompozicijskih tehnik. Omogoča enostavno in naravno "zaokrožitev" dela in mu daje kompozicijsko harmonijo. Tako imenovana obročna kompozicija je še posebej impresivna, ko se med začetkom in koncem dela vzpostavi kompozicijski odmev; takšna kompozicija ima pogosto poseben umetniški pomen.

Tehnika, ki je blizu ponavljanju, je krepitev. Ta tehnika se uporablja v primerih, ko preprosto ponavljanje ni dovolj za ustvarjanje umetniškega učinka, ko je treba povečati vtis z izbiro homogenih slik ali podrobnosti.

Nasprotna tehnika od ponavljanja in utrjevanja je nasprotovanje. Iz samega imena je jasno, da ta kompozicijska tehnika temelji na antitezi kontrastnih podob.

Kontrast je zelo močno in ekspresivno umetniško sredstvo, na katerega morate biti vedno pozorni pri analizi kompozicije.

Kontaminacija, kombinacija tehnike ponavljanja in kontrasta, daje poseben kompozicijski učinek: tako imenovano zrcalno kompozicijo. Praviloma se pri zrcalni kompoziciji začetna in končna slika ponovita ravno nasprotno.

Zadnja kompozicijska tehnika je montaža, pri kateri dve sliki, ki se nahajata ena ob drugi v delu, porajata nov, tretji pomen, ki se pojavi prav iz njune bližine.

Vse kompozicijske tehnike lahko v kompoziciji dela opravljajo dve funkciji, ki se med seboj nekoliko razlikujeta: organizirajo lahko bodisi ločen majhen fragment besedila (na mikroravni) bodisi celotno besedilo (na makroravni), pri slednjem primer postaja načelo kompozicije [Prav tam, str. 86].

To so osnovne kompozicijske tehnike, s pomočjo katerih se gradi kompozicija v katerem koli delu.

Elementi sestave literarnega dela vključujejo epigrafe, posvetila, prologe, epiloge, dele, poglavja, dejanja, pojave, prizore, predgovore in spremne besede "založnikov" (izvenzapletne podobe, ki jih je ustvarila avtorjeva domišljija), dialoge, monologe. , epizode, vstavljene zgodbe in epizode, pisma , pesmi; vsi likovni opisi - portreti, krajine, interierji - so tudi kompozicijske prvine.

a) dejanje dela se lahko začne od konca dogodkov, naslednje epizode pa bodo obnovile časovni potek dejanja in razložile razloge za to, kar se dogaja; tako sestavo imenujemo inverzna;

b) avtor uporablja okvirno kompozicijo ali obročno kompozicijo, v kateri avtor uporablja npr. ponavljanje kitic (zadnja ponavlja prvo), likovne opise (delo se začne in konča s krajino ali interierjem), dogodki na začetku in koncu se odvijajo na istem mestu, v njih sodelujejo isti junaki itd.;

c) avtor uporablja tehniko retrospekcije, to je vračanje dejanja v preteklost, ko so bili položeni razlogi za sedanjo pripoved; Pogosto se pri uporabi flashbacka v delo pojavi vstavljena zgodba junaka in ta vrsta kompozicije se bo imenovala "zgodba v zgodbi";

e) kompozicija dela lahko temelji na simetriji besed, podob, epizod (ali prizorov, poglavij, pojavov itd.) in bo zrcalna;

V najbolj splošni obliki lahko ločimo dve vrsti kompozicije - preprosto in zapleteno. V prvem primeru je funkcija kompozicije zmanjšana le na združevanje delov dela v eno celoto, pri čemer je ta kombinacija vedno izvedena na najpreprostejši in najbolj naraven način. Na področju zapleta bo to neposredno kronološko zaporedje dogodkov, na področju pripovedi - enotna pripovedna vrsta skozi celotno delo, na področju vsebinskih podrobnosti - preprosto naštevanje le-teh brez poudarjanje posebej pomembnih, nosilnih, simboličnih podrobnosti itd.

S kompleksno kompozicijo je poseben umetniški pomen utelešen v sami konstrukciji dela, v vrstnem redu kombinacije njegovih delov in elementov.

Enostavne in kompleksne vrste kompozicije je včasih težko prepoznati v posameznem umetniškem delu, saj se razlike med njima izkažejo do neke mere zgolj kvantitativne: govorimo lahko o večji ali manjši zahtevnosti kompozicije nekega dela. posebno delo. Seveda obstajajo čiste vrste sestave.

Enostavne in zapletene kompozicijske zvrsti lahko postanejo slogovne dominante dela in s tem določajo njegovo likovno izvirnost [Ibid., str. 90].

Razmislimo o kompoziciji v distopičnih romanih "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta.

V romanu E. Zamjatina "Mi" je pripoved zgodba glavnega junaka skozi vodenje dnevnika. In v romanu K. Vonneguta "Cat's Cradle" junak ne vodi nobenih zapiskov. Zbira materiale za knjigo z naslovom "Dan, ko se je končal svet." To naj bi bila pripoved o tem, kaj so ugledni Američani počeli prvi dan atomska bomba v Hirošimo na Japonskem.

Dogodke, opisane v romanu »Mi«, bralec dojema skozi okvir percepcije glavnega junaka. Od tod tudi »okvirna« struktura besedila, kot jo je opredelil B. A. Lanin.

V ZDA je vodenje evidenc načeloma prepovedano dejanje, saj gre za osebne občutke in neodvisne misli. Junak D-503 gre še dlje: izraža dvome o pravilnosti ustroja življenja.

Nedvomno je junakov rokopis manifestacija njegove podzavesti, še več, podzavesti celotne družbe. Hkrati je to denunciacija družbe.

Po obliki je Vonnegutov roman kolaž – dogodki, opisi, razmišljanja se zamenjujejo kot v kalejdoskopu. »Pisatelja ne zanima logično zaporedje dogodkov - že na začetku romana lahko bralcu razkrije, kako se bo dogajanje dejansko končalo, med samim potekom pripovedi neskončno meša dogajanje, se svobodno premika skozi čas. in ga s tem tako rekoč uničili« [Wright-Kovaleva, 1974, str. 19].

Takšen kolaž drobcev časa, drobcev prostora, preobratov človeških usod, predstavljenih iz najbolj nepričakovanega zornega kota, je zasnovan tako, da bralca osupne in da misliti. Ta oblika podajanja gradiva omogoča intenzivno sodelovanje bralca pri nastajanju besedila. Rušijo se bralski stereotipi, rušijo se kode tradicionalne književnosti, bralec sam izbere način vstopa v labirint in se vključi v igro. To sodelovanje v enem samem aktu ustvarjanja besedila velja za najpomembnejše načelo sodobne estetike, kolaž pa za izum postmoderne kulture, saj prav ta oblika omogoča odraz razcepa sodobne zavesti. Vonnegut torej na najbolj podroben način na vseh ravneh pripovedi utemeljuje nezmožnost konstruiranja forme. Njegov cilj je ustvariti antiumetnost, antisistem, razviti nov način govora o absurdni realnosti (realnosti, ki jo je prevzela vojna), način, s katerim bo odpravljen princip moči in nasilja.

"Cat's Cradle" je sestavljanka s prostorom ločenih epizod, pogosto ne v vrstnem redu, v katerem so se zgodile. Drobci iz življenja enega oz različni liki zdi se, da navzven niso povezani drug z drugim. Dajejo vtis ločenih zaključenih besedil, kot bi Vonnegut z vsakim odlomkom začel roman. Obubožanim, ki so v tradicionalni umetnosti prisiljeni upoštevati splošne zakone strukture, nasprotuje epizodi, vzeti v njeni edinstvenosti, iztrgani iz kakršnih koli povezav. Fragment realnosti se vrne v prvotno svobodo, enakost v odnosu do drugih fragmentov in hkrati neodvisnost od človeka.

V romanu »Mačja zibelka« Vonnegut uporablja tehniko retrospekcije, to je vračanje dogajanja v preteklost, ko so bili postavljeni razlogi za sedanjo pripoved. O tem nam govorijo vstavljene zgodbe junakov in tovrstno kompozicijo imenujemo »zgodba v zgodbi«.

Torej, ko smo analizirali romana "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta z vidika konstrukcije, smo prišli do zaključka, da je v prvem delu okvirna, "matryoshka" struktura besedilo, v drugem pa je »zgodba v zgodbi« .

Sklepi o prvem poglavju

Distopije so nastale, ker so se utopije začele uresničevati. Realnost je to pokazala srečno življenje ni uspelo doseči v nobeni od družb, ki so trdile, da uresničijo plemenite upe utopistov. Pojav totalitarnih režimov je sprožil dvome o možnosti obstoja idealne družbe, spodkopal vero v dobra, junaška, razumna načela človeške narave.

Distopije so v naravi svarilnih romanov, opozoril o nevarnostih, ki grozijo posameznemu človeku in s tem celotnemu človeštvu. Usmerjen je v razkrinkavanje utopičnih teženj (predvsem v posmeh noriji za znanstveno in tehnološko revolucijo).

Glavne značilnosti distopičnega žanra so opis bodoče utopične države, za prebivalce te države pa je njena družbena struktura popolna, bralec pa jo dojema kot antidržavo.

Strukturno jedro antiutopije je psevdokarneval, ki ga generira totalitarna doba.

Ugotovili smo, da je temeljna razlika med klasičnim karnevalom in psevdokarnevalom ta, da je osnova karnevala ambivalenten smeh, osnova psevdokarnevala pa absolutni strah. Hkrati pa je strah le en pol psevdokarnevala. Strah v distopiji preraste svoje prvotne znake, povezane s tesnobo, ki jo povzroča objekt, in se delno spremeni v element užitka.

Psevdo-karneval je sestavljen iz različnih zapletov, ki jih lahko imenujemo atrakcije. Udeleženci karnevala so hkrati gledalci in igralci, od tod tudi privlačnost. Privlačnost je najljubše sredstvo za izkazovanje moči.

Druga strukturna značilnost distopije je ritualizacija življenja. Kjer vlada ritual, je kaotično gibanje posameznika nemogoče. Nasprotno, njegovo gibanje je programirano. Med integralnimi rituali distopije so usmrtitve in mučenje. Krvavi obredi se izvajajo s posebno slovesnostjo in pompom.

Za žanr distopijskega romana je vedno značilen konflikt med osebo in državo. Konflikt nastane tam, kjer se junak odpove svoji vlogi v ritualu in raje izbere svojo pot, kjer noče videti mazohističnega užitka v lastnem ponižanju z oblastjo.

Za distopijo je značilen pojav kvazinominacije. Njegovo bistvo je, da pojavi, predmeti, procesi, ljudje dobijo nova imena, njihova semantika pa ni enaka običajni.

V drugem odstavku smo obravnavali značilnosti kompozicije v distopiji. Prišli smo do zaključka, da je pogost pojav distopije tako imenovana okvirna, »matrjoška« narativna struktura, ko se sama pripoved izkaže za zgodbo o drugi zgodbi, besedilo postane zgodba o drugem tekstu.

Takšna pripovedna zgradba nam omogoča, da celoviteje in psihološko globlje izrišemo podobo avtorja »notranjega rokopisa«, ki se praviloma izkaže za enega glavnih (če ne celo najpomembnejših) likov romana. samo delo kot celota.

Poziv k besedni ustvarjalnosti ni le poteza zapleta in kompozicije. Rokopis se kaže kot junakova podzavest, še več, kot podzavest družbe, v kateri junak živi.

Evgenija Zamjatina in njegovo distopijo "Mi" običajno poučujejo v 11. razredu šole, vendar se nanj osredotočajo predvsem tisti, ki opravljajo izpit iz književnosti na enotnem državnem izpitu. Vendar si to delo zasluži, da ga prebere vsak izmed nas.

Jevgenij Zamjatin je verjel, da je revolucija spremenila življenja mnogih ljudi, zato moramo zdaj o njih pisati drugače. Kar je bilo napisano prej, govori o časih, ki so že minili, zdaj pa mora realizem in simbolizem nadomestiti novo literarno gibanje - neorealizem. Zamjatin je v svojem delu poskušal razložiti, da mehanizacija življenja in totalitarni režim vodita v depersonalizacijo vseh, v poenotenje individualnega mnenja in mišljenja, kar bo na koncu vodilo v uničenje človeške družbe kot take. On na sprememba bo prišla en sam mehanizem, ljudje pa bodo le njegove brezlične in slabovoljne komponente, ki delujejo na podlagi avtomatizma in vgrajenega programa.

Jevgenij Zamjatin je leta 1920 napisal roman "Mi", leto kasneje je rokopis poslal berlinski založbi, saj ga ni mogel izdati v svoji domovini, Rusiji. Distopija je bila prevedena v angleščino in objavljena leta 1924 v New Yorku. Delo je bilo v avtorjevem maternem jeziku objavljeno šele leta 1952 v istem mestu; Rusija se je z njim seznanila bližje koncu stoletja v dveh številkah publikacije Znamya.

Ker je distopija "Mi" ugledala luč, čeprav v tujini, so pisatelja začeli preganjati, zavračal objavo in ni smel uprizarjati iger, dokler Zamjatin ni odšel v tujino s Stalinovim dovoljenjem.

Žanr

Žanr romana "Mi" je družbena distopija. Poskrbela je za oporišče za rojstvo nove plasti fantastične literature dvajsetega stoletja, ki je bila posvečena mračnim napovedim prihodnosti. Glavni problem teh knjig je totalitarizem v državi in ​​mesto človeka v njej. Med njimi izstopajo takšne mojstrovine, kot so romani, s katerimi pogosto primerjajo Zamjatinov roman.

Distopija je reakcija na spremembe v družbi in nekakšen odziv na utopične biografije, kjer avtorji govorijo o namišljenih državah, kot je Voltairov Eldorado, kjer je vse idealno. Pogosto se zgodi, da pisci napovedujejo družbena razmerja, ki še niso oblikovana. Vendar ni mogoče reči, da je Zamjatin nekaj predvideval, za osnovo svojega romana je vzel ideje iz del Bogdanova, Gasteva in More, ki so zagovarjali mehanizacijo življenja in mišljenja. Takšni so bili ideali predstavnikov proletarskega kulta. Poleg njih je ironično igral na izjave Hlebnikova, Černiševskega, Majakovskega, Platonova.

Zamjatin se posmehuje njihovemu prepričanju, da je znanost vsemogočna in neomejena v svojih zmožnostih ter da je vse na svetu mogoče osvojiti s komunističnimi in socialističnimi idejami. »Mi« popelje idejo socializma do groteske, da bi ljudje pomislili, do česa vodi slepo čaščenje ideologije.

O čem?

Delo opisuje dogajanje tisoč let po koncu dvestoletne vojne, ki je bila zadnja revolucija na svetu. Zgodba je povedana v prvi osebi. Glavni junak je po poklicu inženir v Integralu, mehanizmu, ki je vzpostavljen za popularizacijo idej Ene države, integracije vesolja in njegove depersonalizacije, odvzema individualnosti. Bistvo romana je v postopnem spoznavanju D-503. V njem se poraja vedno več dvomov, odkriva pomanjkljivosti v sistemu, v njem se prebuja duša in ga pelje iz splošnega mehanizma. Toda na koncu dela ga operacija spet spremeni v neobčutljivo številko, brez individualnosti.

Celoten roman je štirideset zapisov v junakovem dnevniku, ki se začnejo s poveličevanjem države in končajo z resničnimi opisi zatiranja. Državljani nimajo imen in priimkov, imajo pa številke in črke – ženske imajo samoglasnike, moški soglasnike. Imajo enake sobe s steklenimi stenami in enaka oblačila.

Vse potrebe in naravne želje občanov se zadovoljujejo po urniku, ki ga določa Tablica ur. Dve uri sta namenjeni posebej za osebni čas: lahko se sprehajate, učite za mizo ali se ukvarjate s »prijetno koristnimi telesnimi funkcijami«.

Svet Integrala je od divjih dežel ograjen z zelenim zidom, za katerim so ohranjeni naravni ljudje, katerih svobodni način življenja nasprotuje ostrim ukazom Združenih držav.

Glavni junaki in njihove značilnosti

Zamjatin meni, da je idealna oseba številka I-330, kar kaže na avtorjevo filozofijo: revolucije so neskončne, življenje so razlike, in če jih ni, jih bo zagotovo nekdo ustvaril.

Glavni lik je inženir "Integrala", D-503. Star je dvaintrideset let in beremo zapise iz njegovega dnevnika, v katerih podpira ali nasprotuje idejam Združene države. Njegovo življenje je sestavljeno iz matematike, izračunov in formul, kar je pisatelju zelo blizu. A ni brez domišljije in opaža, da tudi številna števila ne izklešejo te veščine sama po sebi – kar pomeni, da tudi tisočletje takšnega režima ni premagalo primata duše v človeku. Je iskren in sposoben čutenja, vendar pride do izdaje ljubezni zaradi operacije, ki mu odvzame domišljijo.

V delu sta dve glavni ženski podobi. O-90, katere duša cveti in živi, ​​je rožnata in okrogla, do materinske norme ji manjka deset centimetrov, a vseeno prosi glavnega junaka, naj ji da otroka. Na koncu romana se O-90 in otrok znajdeta na drugi strani zidu, ta otrok pa simbolizira kanček upanja. Druga ženska podoba je I-330. To je ostro in gibčno dekle z belimi zobmi, ki obožuje skrivnosti in izzive, krši režime in smernice ter kasneje umre v obrambi idej boja proti Združeni državi.

V bistvu so številke zveste režimu države. Številka Yu, na primer, spremlja učence med operacijami, poroča o prekršku skrbnikom - ostaja zvesta svoji dolžnosti.

Država v distopiji

Le nekaj odstotkov totalna teža ljudje – v revoluciji je mesto zmagalo nad podeželjem. Vlada jim zagotavlja stanovanja, varnost in udobje. zadaj idealne razmere državljanom jemljejo individualnost in jim namesto imen dajejo številke.

Življenje v državi je mehanizem. Svoboda in sreča sta tukaj nezdružljivi. Idealna nesvoboda je, da so vse potrebe in naravne želje državljanov zadovoljene po urniku, le da duhovne potrebe niso upoštevane. Umetnost nadomeščajo številke, država ima matematično etiko: deset mrtvih ni nič v primerjavi z mnogimi.

Samo mesto obdaja Zeleni zid iz stekla, za katerim je gozd, o katerem nihče nič ne ve. Glavni junak nekega dne po naključju ugotovi, da na drugi strani živijo z volno pokriti predniki.

Sobe živijo v enakih sobah s steklenimi stenami, kot da dokazujejo, da je državni režim popolnoma transparenten. Vse potrebe in naravne želje občanov so zadovoljene po urniku, ki ga določa Tablica ur.

Ljubezni ni, saj povzroča ljubosumje in zavist, zato velja pravilo, da ima vsako število enake pravice kot drugo število. Za občane so določeni dnevi, ko se lahko ljubite, in to izključno z rožnatimi kuponi, ki se izdajo glede na fizične potrebe.

V Združenih državah so varuhi, ki so odgovorni za zagotavljanje varnosti in uveljavljanje pravil. Državljanom je v čast, da poročajo o kršitvah Guardian Bureau. Zločinci so kaznovani tako, da jih postavijo v Benefactor Machine, kjer se število razdeli na atome in spremeni v destilirano vodo. Pred usmrtitvijo se jim odvzame število, kar je najvišja kazen za državljana države.

Težave

Problematika romana »Mi« je povezana z dejstvom, da je svoboda v ZDA enačena z muko in nezmožnostjo srečnega življenja, ki povzroča bolečino. V skladu s tem nastane veliko težav zaradi dejstva, da človek skupaj s svobodo izbire izgubi svoje bistvo in se spremeni v biorobota, zasnovanega za določeno funkcionalnost. Da, njegovo življenje se res umirja, vendar beseda "sreča" zanj ne velja več, ker je to čustvo in njihovo število je prikrajšano.

Zato je oseba praviloma všeč glavna oseba dela, izbere bolečino, občutke in neodvisnost namesto idealiziranega sistema prisile. In njegov poseben problem je soočenje s totalitarno oblastjo, upor proti njej. Toda za tem konfliktom se skriva nekaj večjega, globalnega in pomembnega za vse nas: problemi sreče, svobode, moralne izbire itd.

Roman opisuje socialni problem: človek, ki se spremeni le v en del sistema totalitarne države, je razvrednoten. Nihče ne ceni njegovih pravic, čustev in mnenj. Na primer, junakinja O ljubi enega moškega, vendar mora »pripadati« vsem, ki to želijo. Govorimo o razvrednotenju osebnosti do onemoglosti: v delu številke umirajo bodisi fizično, kaznovane s strani Stroja, bodisi moralno, izgubijo svojo dušo.

Pomen romana

Distopija »Mi« je soočenje med ideologijo in realnostjo. Zamjatin prikazuje ljudi, ki na vso moč zanikajo, da so ljudje. Odločili so se, da se vseh svojih težav znebijo tako, da se znebijo samih sebe. Vse, kar nam je drago, kar nas sestavlja in oblikuje, je junakom knjige odvzeto. V resnici nikoli ne bi dovolili, da bi jim izdali kupone, ne bi pristali na življenje v steklenih hišah in ne bi žrtvovali svoje individualnosti. Toda to realnost, polno protislovij zaradi raznolikosti in številčnosti, so kritično presodili in šli proti njej, proti svoji naravi, proti naravnemu svetu in se ogradili z zidom iluzij. Prišli so do abstraktnega smisla obstoja (konstrukcija Integrala, kot nekoč konstrukcija socializma), absurdnih zakonov in pravil, ki so v nasprotju z moralo in občutki, ter nove osebe - številke brez svojega "jaza". Njihov scenarij sploh ni življenje, je največja gledališka predstava, v kateri se vsi liki pretvarjajo, da ni nobenih težav ali želje po drugačnem obnašanju. Toda neenakost je neizogibna, vedno bo, saj smo si ljudje že od rojstva različni. Nekdo propagandi iskreno in slepo verjame in igra svojo vlogo, ne da bi pomislil na njeno izumetničenost. Nekdo začne razmišljati in sklepati, vidi ali občuti laž in pretvarjanje tega, kar se dogaja. Tako nastopajo žrtve usmrtitev ali strahopetni hinavci, ki skušajo počasi porušiti ustaljeni red in mu zase ukrasti delček individualnosti. Že v njihovi prisotnosti je razpad sistema enotne države očiten: ljudi je nemogoče izenačiti, še vedno so si med seboj različni in v tem je njihova človečnost. Ne morejo biti samo kolo v avtomobilu, so individualni.

Avtor polemizira s sovjetsko ideologijo »svobode, enakosti in bratstva«, ki se je spremenila v suženjstvo, strogo družbeno hierarhijo in sovražnost, saj ta vzvišena načela ne ustrezajo človeški naravi.

Kritika

Y. Annenkov piše, da je Jevgenij Zamjatin pred režimom kriv le v tem, da je znal razmišljati drugače in da ni bil enak družbi. Po njegovih besedah ​​so bile ideje, vključene v njegovo distopijo, njegove lastne ideje– da je človeka nemogoče umetno spraviti v sistem, ker je med drugim v njem iracionalni princip.

J. Orwell primerja Zamjatinovo delo z romanom Aldousa Huxleyja »Pogumni novi svet«. Oba romana govorita o protestu narave proti mehanizaciji v prihodnosti. Ruski avtor ima po pisateljevem mnenju bolj jasno berljiv politični podtekst, vendar je sama knjiga slabo zgrajena. Orwell kritizira šibek in fragmentaren zaplet, ki ga ni mogoče opisati v nekaj stavkih.

E. Brown je zapisal, da je "Mi" ena najbolj drznih in obetavnih sodobnih utopij, ker je bolj zabavna. Yu. N. Tynyanov je v svojem članku "Literarno danes" menil, da je Zamjatinov fantastični zaplet prepričljiv, ker je sam šel k pisatelju zaradi njegovega sloga. Inercija sloga je povzročila domišljijo. Tynyanov na koncu roman označi za uspešnico, delo, ki niha med utopijo in Peterburgom tistega časa.

zanimivo? Shranite na svoj zid!

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

MINISTRSTVO ZA IZOBRAŽEVANJE IN ZNANOST

DRŽAVNA UNIVERZA ZA TURIZEM IN LETOVIŠKO POSLOVANJE V SOČIJU

FAKULTETA ZA SOCIALNO-PEDAGOŠKO FAKULTETO

ODDELEK ZA RUSKO FILOLOGIJO

DIPLOMSKO KVALIFIKACIJSKO DELO

O KNJIŽEVNOSTI

ZNAČILNOSTI ŽANRA DISTOPIJE V DELIH ZAMYATINA IN VONNEGUTA

Dijaki 5. letnika Splošno izobraževalne opazovalnice

"Ruski jezik in književnost"

Vasilenko E.S.

Znanstveni direktor

Brenova S.V.

Soči - 2011

UVOD

Sklepi o prvem poglavju

2.1 Umetniško utelešenje idej totalitarizma kot temelja distopične države

2.2 Ritualizacija, teatralizacija in kvazinominacija kot elementi distopičnega psevdokarnevala

Sklepi o drugem poglavju

ZAKLJUČEK

BIBLIOGRAFIJA

UVOD

Relevantnost študije je posledica dejstva, da je distopični žanr v sodobni literaturi naraven, saj družba ni prepričana v prihodnost, večina ljudi gleda na prihodnost pesimistično, ljudje nimajo vere, vlada kriza moči, gospodarstva in mednarodnih konfliktov, ki grozijo z zlomom.

Pisatelji se v zadnjem desetletju vse bolj obračajo k distopičnemu žanru. Dvajseto stoletje je čas, ko se poskuša utopične ideje uresničiti v življenju.

Za ljudi je običajno, da želimo pogledati v prihodnost. In umetniško utelešena ideja, da je prihodnost videti grozna, vodi do pojava del, napisanih v distopičnem žanru. Nedvomno je distopija od rojstva žanra do danes doživela spremembe. Nekatere ideje, ki so dale življenje žanru, postanejo zastarele in prenehajo biti pomembne, hkrati pa jih veliko ostaja relevantnih. Na primer ideje o znanstvenem in tehnološkem napredku, ki škodljivo vplivajo na človeka in okolje, ideje o uničevanju človekove svobode, manipulaciji človeške zavesti in druge. Hkrati pa nove distopije seveda vsebujejo tudi ideje, ki jih zaradi obstoječe družbene realnosti, iz katere distopija navadno izhaja, v klasičnih delih ni in jih ni moglo biti. Zato je priporočljivo govoriti o razvoju tega žanra.

Obračanje na to temo ni naključno. Distopični žanr je sprva predmet študija filozofije, zgodovine, sociologije, politologije in se postavlja kot opozorilni roman. Na kaj želijo ta dela opozoriti? Totalitarni sistem sploh ne zanima razvoj večplastnih in živahnih osebnosti, raznolikost ljudi reducira na razlike, ki jih povzročajo družbeno koristni poklici. Ni čudno. Navsezadnje, bolj kot je človek duhovno bogat, težje mu je vcepiti dokaj primitivne ideološke dogme, v katerih verjame, da bo živel in deloval v škodo sebi v duhovnem in materialnem smislu. To pomeni, da je opozorilo distopičnih romanov, da se mora vsak človek duhovno izboljšati, ker je bogat duhovni svet omogoča človeku ne samo, da vidi kakršne koli pojave in jih sprejme, ampak tudi analizira, samostojno odloča, razmišlja široko, izven okvirov; duša pooseblja človeka, ga naredi osebo. Osebnost pa poraja kulturo, ki pogosto ovira razvoj totalitarizma. Navsezadnje je živa in učinkovita samo tista kultura, ki živi v človekovi duši. In da bi podredili človeka (in prek njega družbo), je treba uničiti živo kulturo – to je naloga totalitarnega sistema, predstavljenega v distopijah, ki z opisovanjem možnega poteka dogodkov opozarjajo svoje bralce. Distopija v literaturi dvajsetega stoletja je kot žanr izražala tesnobe in strahove ljudi »tehnične dobe«.

Konec osemdesetih let, po uradnem dovoljenju za objavo "Mi", so raziskovalci prišli do zaključka, da je E. Zamjatin ustanovitelj novega žanra - distopije, O. Huxley in D. Orwell pa sta njegova naslednika. Od takrat so se začele pojavljati publikacije, ki so vsebovale študije žanra v povezavi z romani E. Zamjatina, O. Huxleyja, D. Orwella, v katerih je zlahka zaslediti podobne značilnosti, ki sestavljajo »žanrski okvir« [Lanin, 1996, str. 13] distopija. Večina del, posvečenih preučevanju tega žanra, so znanstveni in publicistični članki.

V devetdesetih letih se je v ruski književnosti pojavil distopični žanr. Na podlagi primerjave teh del ("Jawning Heights" A. Zinovieva, "Moskva 2042" V. Voinovicha, "Defector" A. Kabakova), pa tudi romanov E. Zamjatina "Mi" in V. Nabokova "Vabilo na usmrtitev" B. Leta 1993 je A. Lanin ustvaril knjigo "Ruska distopija 20. stoletja", ki je edina študija, ki najbolj v celoti razkriva žanrske značilnosti distopije.

Eno prvih del, posvečenih distopičnim delom, je članek R. Galtseva in I. Rodnyanskaya "Vmešavanje je človek. Izkušnje v ogledalu distopij", objavljeno v Novy Mir št. 2 leta 1988. Ta članek ugotavlja povezavo med utopijo in distopijo ter opredeljuje značilnosti žanra, ugotovljene na podlagi primerjave romanov E. Zamjatina "Mi", O. Huxleyja "Vrli novi svet", D. Orwella "1984" , A. Platonov "Chevengur". Sem spadajo značilnosti, kot je obvezna izključitev "starševskega načela" iz distopije, to je odsotnost staršev pri vseh junakih, povezanih z državnim načrtom, da "začne iz nič, prekine krvno tradicijo, prekine organsko kontinuiteto" [Galceva, 1988, str. 225]; zavračanje preteklosti s strani distopičnih držav; ideja o "odrešitvi", ki se jasno manifestira v Zamjatinu in je sestavljena iz dejstva, da "distopija predlaga, da se obravnava kot odrešenje" [Ibid., str. 228] vsa dejanja oblasti, usmerjena proti človeku in svetu; strah, mučenje, usmrtitve, ki so »nepogrešljivi spremljevalci distopičnega sveta« [Ibid].

V reviji "Vprašanja literature" št. 1 leta 1989 A. Zverev objavlja članek "Ko udari zadnjo uro narava ..." (Distopija XX. stoletje). V katerem zanika polemično usmerjenost distopije in trdi, da je njen cilj razumeti resničnost, v kateri poskušajo uresničiti utopijo. A. Zverev preučuje značilnosti žanra distopije na primeru romanov E. Zamjatina, O. Huxleyja, D. Orwella, A. Platonova.Izpostavlja značilnosti, kot so obvezni romaneskni konflikt, ki je sestavljen iz zavračanja temeljev države s strani glavnega junaka; čaka vsakogar,»kdor se kot posameznik ni raztopil v soglasju, skupnem občutku...«[Zamjatin, 1989, str.41];nasilje moči nad osebo,zgodovina.V Zamjatinovi knjigi kot glavno idejo navaja »predstava o tem, kaj se zgodi s človekom, državo, človeško skupnostjo, ko se, klanjajoč idealu razumnega bitja, odrekajo svobodi in enačijo nesvobodo s srečo.« [Ibid., str. 48].

Eden od pomembnih dosežkov žanra, meni A. Zverev, je, da "resna distopija ni fatalistična, ne ustrahuje, kot neštete podobe jedrske apokalipse" [Ibid., str. 57]. Svet, ki ga slika distopija, vedno stoji na samem robu, ostaja pa še ena možnost, »ustvarjena s poskusom upora – tudi ko se iz objektivnih razlogov zdi nepredstavljiva« [Ibid.].

Leta 1991 je revija "Voprosy Literatury" št. 2 objavila članek A. Zvereva "Tales of the Technical Age: Kurt Vonnegut: from Foresight to Reality", v katerem je navedeno, da roman "Cat's Cradle" opisuje "bolno" temo : dvojna vloga znanosti, dosežki tehnološkega napredka - ustvarjalna in uničujoča, namreč "Ice 9" je pripeljala do konca sveta. "Mačja zibelka je roman o apokalipsi, o koncu sveta, ki ga ljudje pripravljajo z lastnimi rokami."

T. Davydova, ena glavnih raziskovalk Zamjatinovega dela, je leta 1991 v svojem delu "Evgenij Zamjatin" nagnjena k temu, da je distopija poskus spora z utopijo, ki dokazuje nezdružljivost njegovih idej z resničnim življenjem.

Raziskovalec meni, da je eden od glavnih vidikov Zamjatinovega romana "problem svobode in sreče ter razmerje med interesi kolektiva in posameznika v dejavnostih države" [Davydova, 1991, str. 47]. Med značilnostmi distopične družbe T. Davydova izpostavlja izkrivljeno utopično zavest junaka te družbe, enakost »številk«, odsotnost takšnega človeškega združenja, kot je družina, budno spremljanje prebivalcev hiš, neusmiljen odnos do okolju v kateri se je že izgubila naravna harmonija. Tako kot A. Zverev, T. Davydova ugotavlja upanje, ki je neločljivo povezano s koncem romana, in priložnost za oživitev osebe, katere zavest ni izkrivljena z idejami "utopične" države [Ibid., str. . 25-52].

Najbolj popolno delo, ki odraža glavne značilnosti distopijskega žanra, je knjiga B. A. Lanina "Ruska distopija 20. stoletja". Izraze, ki jih raziskovalec uporablja za označevanje žanrskih značilnosti, je oblikoval na podlagi terminologije M. M. Bahtina, ki jo je ustvaril literarni znanstvenik za opis posebnosti ljudske kulture smeha srednjega veka. Lanin razkriva značilnosti zapleta, sestavo žanra. Značilnosti zapleta vključujejo tako imenovani psevdo-karneval, motiv kriminalne oblasti, teatralizacijo akcije in atrakcijo kot zaplet, konflikt med človekom in državo.

Raziskovalec meni, da je glavna značilnost kompozicije »matrjoška« oziroma »okvirna« konstrukcija dela [Lanin, 1996, str. 7-29].

V diplomskem delu uporabljamo terminologijo B. A. Lanina, saj menimo, da je najbolj skladna z žanrsko specifiko distopije.

Tako vidimo, da je bilo v literarni vedi romanu K. Vonneguta »Mačja zibelka« posvečeno malo raziskav, medtem ko študije romana E. Zamjatina osvetljujejo žanrsko specifičnost romana »Mi« ne celovito, ampak le z vidika njegovih posameznih vidikov.

Kar se tiče evolucije distopičnega žanra, literarna kritika tej temi ni posvečala tako rekoč nobene pozornosti. Raziskovalci primerjajo distopične romane iz različnih desetletij in v njih najdejo nekatere podobne prvine, ne ozirajo pa se na spremembe, ki nastanejo pri postavitvi poudarkov na določenih zapletih, kompozicijskih in idejnih središčih del, katerih kombinacija ne predstavlja izvirnost distopičnega žanra.

Predmet naše diplomske naloge sta romana "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta.

Predmet diplomskega dela je evolucija distopičnega žanra.

Namen naše diplomske naloge je izvesti primerjalno analizo distopičnih romanov zgodnjega dvajsetega stoletja »Mi« E. Zamjatina in sredi dvajsetega stoletja »Mačja zibelka« K. Vonneguta.

Delovni cilji:

- preučiti in analizirati monografska in kritična dela na to temo;

- prepoznati glavne značilnosti distopije kot žanra;

- opraviti primerjalno analizo z vidika žanrske specifičnosti romanov E. Zamjatina "Mi" in "Mačja zibelka" K. Vonneguta;

- slediti evoluciji distopičnega žanra na primeru proučevanih romanov.

Hipoteza: distopični žanr se razvija glede na družbeno strukturo sveta, literarne trende in avtorjevo vizijo.

Raziskovalne metode: primerjalna; analiza leposlovja in delo s kritično literaturo.

V procesu naše raziskave nismo naleteli na primerjalno analizo romanov "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta. To je novost naše raziskave.

Odobritev rezultatov raziskav je potekala v SSUTiKD na IX vseruski znanstveni in metodološki konferenci "Humanistika: raziskovalne in učne metode v visokem šolstvu" (februar 2011).

Strukturo dela predstavljajo uvod, dve poglavji, zaključek in bibliografija.

Prvo poglavje, »Razvoj distopijskega žanra«, razkriva bistvo tega žanra in opredeljuje njegove glavne sestavine.

V drugem poglavju »Primerjalna analiza romanov »Mi« E. Zamjatina in »Mačja zibelka« K. Vonneguta« je izvedena primerjalna analiza poetike in ideološke vsebine romanov, ki nam omogoča, da sklepati o razvoju zadevnega žanra.

Diplomsko delo je praktično pomembno, saj ga je mogoče uporabiti v šoli pri pouku književnosti pri preučevanju romana "Mi" E. Zamjatina, teoretičnih vidikov književnosti in pri izvenšolskem branju med študijem tuje književnosti.

1. POGLAVJE. RAZVOJ ŽANRA DISTOPIJE

1.1 Glavne značilnosti distopije kot žanra

Žanrski vidik analize pomaga prepoznati tipološke, zgodovinsko stabilne dejavnike in značilnosti umetniškega dela.

Žanrska analiza temelji na razumevanju posebnosti literarnega dela, enotnosti njegove vsebine in oblike.

Žanr združuje sestavine umetniškega dela - kompozicijo, slikovni sistem, ploskve, jezik, slog in jim daje ne le popolnost, temveč tudi določeno barvo ali vključuje ideje, motive in slike v določeni tonaliteti.

Avtorjeva umetniška misel je zaznana zaradi žanra.

Žanr deluje kot posrednik med realnostjo, ki jo prikazuje avtor, in bralcem, katerega naloga ni le videti sliko življenja, ampak "razumeti avtorjev umetniški koncept, njegov pogled na svet, odnos do dogodkov" [Egorova, 1981, str. 169].

Žanrska izvirnost se ne kaže le v sledenju literarnim tradicijam, v uporabi ustaljenih metod ustvarjanja dela, temveč tudi v ustvarjalnem načinu vsakega pisatelja in se najbolj jasno kaže pri povezovanju analiziranega dela z drugimi deli drugega avtorja, napisanimi v isti žanr.

Tako bo primerjava romanov "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta kot distopičnih romanov pomagala prepoznati posebnosti in izvirnost distopičnega žanra. V tem primeru bo nedvomno upoštevan ustvarjalni slog vsakega pisatelja, kar bo pomagalo pravilno določiti glavna ideološka središča romanov.

Žanr distopije se rodi v dvajsetem stoletju na podlagi žanra utopije. Distopija temelji na parodiji žanra utopije oziroma na utopični ideji, ki svoje postulate pripelje do absurda in z njimi polemizira. In najbolj produktiven pristop k preučevanju značilnosti tega žanra je njegova primerjava z žanrom utopije, to je dialog med utopijo in distopijo.

"Utopija (grško) je kraj, ki ne obstaja" [Timofeeva, 1974, str. 516]. To je »nerealen načrt družbene preobrazbe, ki ga ni mogoče uresničiti v praksi; fantazija, neuresničljive sanje« [Ibid., str. 516].

Cilj avtorjev utopij, vključno s Thomasom Moreom (»Zlata knjiga, tako uporabna kot smešna, o najboljši strukturi države in o novem otoku Utopija« 1516), T. Campanella (»Mesto Sun" 1623), N. Chernyshevsky ("Kaj storiti?" 1823), V. Morris ("Novice od nikoder" 189), A. Bogdanov ("Red Star" 1908) in drugi, je spremeniti svet v boljša stran. Avtorji utopij so trdno prepričani, da lahko človeštvo zgradi srečno družbo.

Meje žanrov utopije in distopije so tekoče. Druži jih dejstvo, da vedno temeljijo na projekciji neke družbene strukture. Osnova in nepogrešljiv pogoj za nastanek utopij in antiutopij je nezadovoljstvo z realnostjo.

Posledica tega nezadovoljstva za utopijo je modeliranje alternativne družbe, zgrajene na drugačnih družbenih zakonitostih in etičnih modelih od tistih, v katerih živi avtor. Orodni sistem, kalupi politična organizacija, odnosi med ljudmi so v utopiji predstavljeni v idealizirani obliki. Temeljne ideje utopije so ideje družbene enakosti, razumne državne ureditve in popolne materialne blaginje.

»Utopija je svet, v katerem zmaguje razum« [Strugatsky A. in Strugatsky B., 1990, str. 2].

Pesimistična revizija utopičnih idealov, predvsem njihovih družbenopolitičnih vidikov in moralnih posledic znanstveno-tehnološkega napredka, vodi v nastanek distopij, ki rušijo utopične iluzije.

"Distopija v fikciji je projekcija pesimističnih idej o družbenem procesu v namišljeno prihodnost" [Timofejeva, 1974, str. 44].

Fantastični svet prihodnosti, upodobljen v distopiji, s svojo racionalno natančnostjo spominja na svet utopij. Toda predstavljen kot ideal v utopičnih spisih, se v distopiji kaže kot globoko tragičen.

»Distopija je svet, v katerem zlo zmaguje« [Strugatsky A. in Strugatsky B., 1990, str. 2].

Avtorji distopij posebno pozornost namenjajo načinom gradnje »idealne družbe«, saj so prepričani, da je svet distopije rezultat poskusov uresničevanja utopije. Prikazujejo svet, v katerem je grozljivo živeti.

Distopijski žanr se rodi v dvajsetem stoletju, saj so se takrat začele uresničevati utopije. Realnost je pokazala, da srečnega življenja državljanov ni bilo mogoče doseči v nobeni od družb, ki so trdile, da uresničujejo plemenite upe utopistov. Pojav totalitarnih režimov je vzbudil resne dvome o možnosti obstoja idealne družbe tudi v daljni prihodnosti in spodkopal vero v dobra, junaška, razumska načela človeške narave. Zato nastane distopični žanr, ki je v svojem bistvu polemičen.

A umetniška naloga distopije je tudi dojemanje realnosti, v kateri skušajo uresničiti utopijo, ne le polemiziranje s to zvrstjo.

Prva država, ki je uresničila utopijo, je bila Rusija. In prva polnopravna distopija je bil roman E. Zamjatina "Mi" (1920), ki je dal življenje temu žanru.

Distopije so v naravi svarilnih romanov, opozoril o nevarnostih, ki grozijo posameznemu človeku in s tem celotnemu človeštvu.

Cilj distopije je prisiliti ljudi, da opustijo mite, opozoriti na slepe ulice in tako lažje najti načine za njihovo preseganje.

Utopisti ponujajo recept za človečnost, rešitev iz vseh družbenih in političnih tegob. »Nudijo srečo za vse, za vse hkrati« [Lanin, 1996, str. 13]. Avtorji utopij, ki se ukvarjajo izključno s problemi državnega in družbenega ustroja, ne upoštevajo posameznika. »Rezultat so praviloma dela, katerih žanr ni lahko določiti: bodisi filozofski traktat, bodisi politična napoved ali svobodna fantazija na temo državne preureditve« [Ibid.].

Avtorji distopij navadnega človeka vzamejo iz utopične družbe in bralca povabijo, da ugotovi, kako točno določeni navadni ljudje, tisti, ki jih običajno imenujemo navadni ljudje, plačajo to univerzalno srečo.

Distopisti želijo ustvariti predvsem umetniško delo.

Glavne značilnosti distopičnega žanra so naslednje.

Distopija vsekakor vključuje opis bodoče utopične države in za prebivalce te države je njena družbena struktura popolna, bralec pa jo dojema kot antidržavo.

Strukturno jedro antiutopije je psevdokarneval, ki ga generira totalitarna doba. M. M. Bahtin v svojih delih opisuje karneval, ki je osnova ljudske smejalne kulture srednjega veka. Po M. M. Bahtinu pustno rajanje pomaga doseči »idealni utopični pogled na svet« [Bakhtin, 1986, str. 235]. Hkrati pa na karnevalu ne igrajo, na karnevalu živijo. Za kratek čas - za dan ali dva - se prekine razdalja med ljudmi na različnih ravneh človeške hierarhije, vsi se zabavajo, saj se izkažejo za enakovredne drug drugemu. Izvolijo "kralja norcev" - le med karnevalom se izkaže, da je to "običajno najbolj zanikrna in degradirana oseba" [Lanin, 1996, str. 13].

V času karnevala se sprosti čas. In čeprav dopust še vedno predpostavlja izpolnjevanje ene ali druge družbene vloge, človek še vedno dobi pravico do samostojnega upravljanja svojega časa.

Praznik postane zmagoslavje polnopravnega, svobodnega državljana. Šele v teh dneh pridobi pravico, da je enak sebi in tudi če si izbere svojo običajno dnevno dejavnost, bo to njegova svobodna izbira.

Na psevdokarnevalu se osnovne zakonitosti karnevala obrnejo:

- družbena hierarhija je togo določena;

- čas vseh ljudi je strogo reguliran (tudi čas ljubezni);

- oseba ne bi smela biti enaka sebi - osebnost je izravnana, vse manifestacije osebe kot individualnosti so potlačene;

- človekova svoboda je odsotna (v vseh pogledih);

- »Kralj klovn«, ki ga izberejo na psevdokarnevalu, je vedno vladar države.

Temeljna razlika med klasičnim karnevalom in psevdokarnevalom - produktom totalitarnega obdobja - je v tem, da je osnova karnevala ambivalenten smeh, osnova psevdokarnevala pa absolutni strah. Hkrati pa je strah le en pol psevdokarnevala. Postane sinonim za element »psevdo« [Ibid].

Strah v distopiji preraste svoje prvotne znake, povezane s tesnobo, ki jo povzroča objekt, in se delno spremeni v element užitka.

"Strah spodbuja človeka k večji aktivnosti, ki se kaže v najrazličnejših oblikah: od ustvarjalnega "srbenja" do spolne promiskuitete in vseh vrst manifestacij agresije" [Ibid.]. Veliko pogosteje se strah manifestira v situacijah, ko je junak obseden z njim, kjer je junak zaskrbljen, prestrašen, prestrašen. Strah postane vseprežemajoči eter, ki je opazen samo v človeku, v njegovem obnašanju in razmišljanju.

Strah sobiva v distopiji s spoštovanjem do močnih manifestacij, z občudovanjem do njih. »Ta ambivalenca se izkaže za 'pulzar': izmenično 'prižiganje' ene ali druge skrajnosti in ta sprememba postane paranormalni ritem življenja« [Ibid.].

Karnevalski elementi se pojavljajo v tako imenovani teatralizaciji dogajanja. Včasih avtor neposredno poudari, da je vse, kar se zgodi, prevara, model določene situacije, možnega razvoja dogodkov. Predvsem je to povezano s karnevalskim motivom volitev »kralja norcev«.

Ena od vodilnih značilnosti žanra je umetniško utelešen absolutizem zločinske krvave oblasti. Oblast temelji na ideoloških konceptih, za katere je resnica neizpodbitna in dialogi niso mogoči. Oblika vladavine je totalitarizem, bodisi v čisti obliki bodisi podprt z agresivno tehnokracijo, ki sanja o univerzalni robotizaciji. Zločin oblasti se kaže v vseh dejanjih, ki so usmerjena proti človeku ter kakršnim koli materialnim in duhovnim vrednotam.

Totalitarni sistemi imajo jasno notranje jedro. "Zloži se v družbeni sistem opisano v distopiji, iz dveh različno usmerjenih sil: mazohizma množičnega človeka in sadizma totalitarne oblasti. Te iste sile tvorijo tudi najpomembnejši del represivnega psevdokarnevala, kajti karnevalska pozornost do človekovega dna, do telesa in telesnih, čutnih, »nizkih« užitkov rezultira v represivnem prostoru v hipertrofiji sado-mazohističnih teženj« [ Ibid].

Ritualizacija življenja je še ena strukturna značilnost distopije. Družba, ki ima realizirano utopijo, ne more biti družba rituala. Kjer vlada ritual, je kaotično gibanje posameznika nemogoče. Nasprotno, njegovo gibanje je programirano. Med integralnimi rituali distopije so usmrtitve in mučenje. Krvavi obredi se izvajajo s posebno slovesnostjo in pompom.

Zunanji konflikt vedno temelji na notranjem odporu. Junak razvije občutek nelagodja, zavračanje vsiljenih ukazov, ki so v nasprotju s človeško naravo. »Slutnja zapletenosti sveta, strašna slutnja o nezvodljivosti filozofske ideje sveta na načela »edine prave« ideologije postane glavna spodbuda za junakov upor« [Ibid].

Pogost pojav distopije je tako imenovana okvirna, »matrjoška« struktura naracije, ko se sama naracija izkaže za zgodbo o drugi naraciji, besedilo postane zgodba o drugem tekstu [Ibid.].

Samo pisanje se izkaže za znak nezanesljivosti tega ali onega lika, dokaz njegove provokativne žanrske vloge. Pogosto se izkaže, da je pisanje manifestacija prepovedane dejavnosti, nezaželene z vidika oblasti, neodvisen »miselni zločin«. Rokopis postane sredstvo ustvarjanja drugačne - boljše ali slabše - realnosti, zgrajene po drugačnih zakonitostih od tistih, ki vladajo v družbi, v kateri živi junak, ki piše ta rokopis.

Dejanje ustvarjalnosti povzdigne junaka-pripovedovalca nad druge like.

Pripovedovalec v distopiji se praviloma izkaže za značilnega, »tipičnega« predstavnika sodobne distopične generacije.

Rokopis, ki ga junak piše, se lahko šteje za obsodbo celotne družbe. Dejstvo je, da je junakov rokopis le pogojno namenjen samorefleksiji. V resnici ima poleg samoizražanja svoj cilj opozoriti, obvestiti, opozoriti, informirati, z eno besedo posredovati bralcu informacije o možnem razvoju sodobne družbene ureditve.

Za distopijo je značilen pojav kvazinominacije. Njegovo bistvo je, da pojavi, predmeti, procesi, ljudje dobijo nova imena, njihova semantika pa ni enaka običajni. »Preimenovanje se v tem primeru pojasnjuje ali s svetostjo jezika oblasti ali pa gre za preimenovanje zaradi preimenovanja, ki je na prvi pogled nepotrebno« [Ibid]. Preimenovanje postane izvajanje moči. Moč zahteva božanski namen. Svet dobiva nova imena; Iz »kaosa« preteklosti je treba ustvariti svetlo utopijo prihodnosti. " Novo naročiloživljenje zahteva nova imena. Tisti, ki daje nova imena, postane v trenutku imenovanja enak Bogu« [Ibid.].

Te značilnosti, ki so sestavni del klasičnih distopij, so »žigosane«, »konstituirajo določen metažanrski okvir« [Ibid.]. Postane tako rekoč obvezno in preseganje te obvezne narave bo postalo inovacija naslednjega reda. Kar se danes zdi obvezna značilnost žanra, se bo jutri izkazalo le za določeno, prehojeno stopnjo njegovega razvoja.

Distopijski žanr se je razvijal dolga stoletja. Obstajajo mnenja, da je bil rojen na podlagi satire (o idealni družbi, prikazani v utopijah) in znanstvene fantastike. Resda lahko govorimo o prisotnosti satiričnih in znanstvenofantastičnih prvin v distopičnem delu, a v enem ali drugem posameznem svarilnem romanu njuno razmerje ni enakomerno, včasih pa znanstvene fantastike sploh ni, je pa gola satira. Poleg tega je distopija vedno družbena in »znanstvena fantastika lahko preživi s predmetno in tehnično eksotiko ter dinamiko zapleta« [Sukhikh, 1999, str. 225].

Mnogi raziskovalci, med njimi A. Zverev, M. Nyankovsky, upravičeno menijo, da je D. Swift, ki je ustvaril knjigo "Gulliverjeva potovanja", predhodnik distopije. D. Orwell je v eseju "Politika proti literaturi. Pogled na Guliverjeva potovanja" zapisal: "Njegov (Swiftov) največji prispevek k politični misli - v ožjem pomenu pojma - je treba šteti za jezen sarkazem, ki ga zbija o totalitarni, moderno rečeno, družbi«.

Swift graja stanje splošne sumničavosti in močne preiskave, pri čemer pokaže tako njegovo zloveščo privlačnost za zavest, okuženo s totalitarno idejo, kot njegovo nesmiselnost, če človeka vodi normalna logika.

V poglavju, ki opisuje akademijo Searchlight v Lagadu, je politična veja. Obseg njegovega delovanja je obsežen, same dejavnosti pa so homogene: povsod iščejo načine, kako vnesti zmernost in pravilnost mišljenja. Če se na primer spopadeta voditelja sprtih strani, jima je treba kirurško zamenjati tilnik, pa se bosta takoj dobro dogovorila. Če se odkrijejo moralne slabosti, jih je treba pozdraviti z zdravili, ki zavirajo promiskuiteto in šibkost.

Najimenitnejši projekt je preprečevanje zarot. Predlagano je preverjanje iztrebkov: na straniščni deski človek postane odkrit, njegove skrivne misli niso več skrivnost, po barvi, vonju in okusu iztrebkov pa je vedno mogoče ugotoviti, ali so njegovi nameni primerni.

Gulliver priporoča, da izkoristijo izkušnje trebanjske države, kjer so dosegli še večje uspehe in v kali zatrli vsako nezadovoljstvo. »V kraljestvu Trebnia je večina prebivalstva sestavljena izključno iz izvidnikov, prič, obveščevalcev, tožilcev, tožnikov, očividcev, porotnikov ...

...Najprej se dogovorita in določita med seboj, katero od osumljencev je treba obtožiti zarote; potem se naredi vse, da se zasežejo pisma in papirji takšnih oseb in da se njihovi avtorji vklenejo v okove« (Swift, 1976, str. 287).

Vsi imajo državne plače, dodatne prihodke pa spodbuja tudi odvzem premoženja obsojenih. Če je delo dobro opravljeno, se lahko ujame vsak.

Drugi profesorji izumljajo poenostavljene jezike, sestavljajo knjige s posebnimi stroji, učijo študente tako, da goltajo rezine, na katerih je napisano besedilo lekcije, predlagajo odpravo razlik v mislih ...

»... Skozi vso to iznajdljivo norčijo se vleče ideja, da želi totalitarizem ne samo prisiliti ljudi k pravilnemu razmišljanju, ampak tudi otopeti njihovo zavest« [Ibid].

Eden od prednikov distopije (zlasti Zamjatinovega romana "Mi"), po V. Tunimanovu, M. Njankovskem, sta romana G. Wellsa "Časovni stroj" in "Vojna svetov" (1898). Raziskovalec D. Suvin se tukaj sklicuje tudi na dela G. Wellsa "Ljudje so kot bogovi" in "Ko se speči zbudi."

Wellsa so vedno skrbele posledice tehnološkega napredka za usodo človeštva. In v romanu "Vojna svetov" je jasno zaslediti eno od značilnosti distopije - idejo o tem, do česa vodi razširjena tehnokracija.

Dogodki, prikazani v romanih, so postavljeni v daljno prihodnost. V Vojni svetov Wells pokaže, kako skuša goli racionalizem zatreti moralo, ki jo ima za smrtnega sovražnika blaginje. Podoba Marsovcev prikazuje ljudi prihodnosti, ki bodo zaradi znanstvenih odkritij in vseh vrst tehničnih izboljšav postopoma izgubili svoje človeške lastnosti in se spremenili v izboljšane stroje. Časovni stroj vsebuje tudi funkcije, ki so postale sestavni del distopičnih del. Ljudje, ki živijo v Wellsovem raju, so brez individualnosti – to je zmagoslavje egalitarnih idej: »... vsi so nosili enaka mehka oblačila, vsi so imeli smešne golobrade obraze in nekakšno dekliško okroglost ... ni bilo nobene razlike. med moškimi in ženskami prihodnosti – ne po oblačilih, ne po postavi, ne po obnašanju. Ti mali ljudje so bili vsi enaki. In otroci so bili popolnoma takšni kot njihovi starši, le manjši" [Wells, 1993, str. 39].

Drugi znanilec distopije so dela F. M. Dostojevskega. Takšni raziskovalci žanra, kot so T. Davydova, A. Zverev, B. Lanin, M. Nyankovsky, prihajajo do tega mnenja.

F. M. Dostojevski v svoji zgodbi »Zapiski iz podzemlja« polemizira z N. Černiševskim, ki je v romanu »Kaj storiti?« podobo kristalne palače naredil za simbol splošnega blagostanja? Dostojevski nas je prepričal, da bi prisotnost ljudi, kot je bil njegov individualistični junak, podzemni človek, v kristalni palači ta idealni svet prikrajšala za blaginjo in svetlobo.

Podoba velikega inkvizitorja iz romana "Bratje Karamazovi" v distopijah bo utelešena v podobah vladarjev držav, ki razglašajo ideje junaka Legende Ivana Karamazova. Še posebej živo, skoraj dobesedno, se besede inkvizitorja ponavljajo v Zamjatinovem romanu "Mi".

Veliki inkvizitor meni, da je glavna zasluga inkvizicije ta, da je ljudem vzela svobodo in jih osrečila: "Človek vedno išče nekoga, ki bi se mu priklonil, boji se svobode in vedno vsi skupaj. Ta potreba po skupnosti čaščenja je glavna muka vsakega človeka... Prepričali jih bomo, da bodo svobodni šele, ko se bodo odpovedali svoji svobodi in se nam podredili. Cenili bodo, kaj pomeni podrediti se enkrat za vselej!

In dokler ljudje tega ne razumejo, bodo nesrečni. Dali jim bomo srečo, tiho, skromno srečo šibkih bitij, kot so ustvarjena. Prepričali jih bomo, naj ne bodo ponosni, dokazali jim bomo, da so patetični otroci: postali bodo plašni, njihove misli bodo postale plašne, njihove oči bodo postale solzne, ljubili nas bodo kot otroke ... In mi bomo oboževani kot dobrotniki, pred nami ne bodo imeli nobenih skrivnosti, prinesli nam bodo vse skrivnosti svoje vesti, ker jih bo naša odločitev rešila osebne svobodne odločitve" [Dostojevski, 1991, str. 501].

V drugem romanu F. M. Dostojevskega, »Demoni«, revolucionarni junaki pripravijo program za prihodnjo strukturo Rusije, v katerem so glavni postulati glavni postulati distopične države. "Vsi ustvarjalci družbenih sistemov so bili sanjači in pripovedovalci, sami sebi nasprotja. Ničesar niso razumeli o strašni živali - človeku. Izhajajoč iz brezmejne svobode sklepamo na brezmejni despotizem. Človeštvo je razdeljeno na dva neenaka dela: desetina prejme osebno svobodo in neomejeno pravico nad preostalimi devetimi desetinami, ki se morajo spremeniti v čredo praraja, čeprav bodo delale.Spretvorba v čredo se bo zgodila s prevzgojo celih generacij...

Vsi sužnji so v suženjstvu enaki. Ni potrebe po višjih sposobnostih. Brez izobrazbe. Dovolili bomo pijančevanje, ogovarjanje, obtoževanje, nezaslišan razvrat. Vsakega genija ugasnemo že v otroštvu. Vse na isti imenovalec, popolna enakost. Popolna pokorščina, popolna brezosebnost ...« (Dostojevski, 1990, str. 325).

Zamisel o "prisilni enakosti" v istih letih je satirično premislil M. E. Saltykov-Shchedrin v "Zgodovini mesta", kjer ustvarja zloveščo podobo Mračnega-Burčejeva, ki vnaša "napredek", ne glede na kakršno koli naravno zakonitosti, ki popravljajo edine vse nepravilnosti pokrajine, pa tudi »nepravilnosti« človeške duše. Simbolni izraz njegovih upravnih teženj ne postaneta cvetoči vrt in kristalna palača, temveč puščava, zapor in siv vojaški plašč, ki visi nad svetom namesto neba, saj se utopija ob uresničitvi spremeni v svoje nasprotje.

Na koncu se značilnosti žanra, ki so se razvijale skozi stoletja, v celoti odražajo v romanu E. Zamjatina "Mi" (1920), prvem distopičnem delu, žanru, ki je postal tako pomemben v 20. stoletju in je bil spodbuda za nastanek cele serije romanov-opozoril.

Toda še preden je napisal "Mi", je Zamyatin utelešal distopične ideje v svojih prejšnjih delih: zgodbi "Otočani" (1917) in "Tretja zgodba o Fitu" (1917).

V "Otočanih" Zamjatin izsledi ozadje nastanka prihodnje "svetle" družbe. Junak zgodbe, vikar Duly, napiše knjigo »The Testament of Forced Salvation«, katere naslov združuje nezdružljive pojme. Po Dulyjevih besedah ​​je v Zamjatinovem delu prvič zazvenelo mogočno »mi«: »... mi, mi - vsak od nas - moramo svoje bližnje voditi po poti odrešitve, ... jih voziti kot sužnje« [ Zamjatin, 1989 str. 20]. V skladu z junakovo "Testamentom ..." je vse človeško življenje strogo urejeno: dnevi kesanja, ure prehranjevanja, uživanje svež zrak, dobrodelno delo in tam je bil celo »med drugim en urnik, iz skromnosti, brez naslova in posebej povezan z gospo Duley, kjer so bile vključene sobote vsakega tretjega tedna« [Ibid].

Junaki zgodbe spominjajo na lutke, lutke na navijanje.

Zamjatin najde živo groteskno metaforo, ki izraža Dulyjevo notranje bistvo - "človek-stroj", ki postane od konca do konca.

"Tretja zgodba o Fitu" odraža absolutizacijo interesov kolektiva, pomanjkanje svobode v družbi, prisotnost voditelja diktatorja v njej, ki igrajo pomembno vlogo pri razkrivanju ideološke vsebine romana "Mi".

V "Tretji zgodbi o Fiti" je svet, v katerem živijo Fitini "srečni" subjekti, strašljivo enak in beden. Namesto bleščeče kristalne palače v Zamjatinovi pravljici »vojašnica kot baraka kolere, sedem milj in tri četrt dolga, ob straneh pa koti s številkami« [Ibid.]. Vsak stanovalec je že pridobil bakreno značko s številko "in čisto novo uniformo iz sivega blaga." Tako dobro, kot videz, je v pravljici poenoteno in poenostavljeno ter notranji svet junaki. Na koncu, kot je predpisano, postanejo »pojoči norci«.

Pisatelj je predvideval, da lahko izravnava vodi v izbris individualnosti.

Tako smo prišli do zaključka, da so distopije nastale, ker so se utopije začele uresničevati. Resničnost je pokazala, da srečnega življenja ni bilo mogoče doseči v nobeni od družb, ki so trdile, da uresničujejo plemenite upe utopistov. Pojav totalitarnih režimov je sprožil dvome o možnosti obstoja idealne družbe, spodkopal vero v dobra, junaška, razumna načela človeške narave.

Identificirali smo glavne značilnosti distopij: psevdokarneval; ritualizacija osebnosti; konflikt med posameznikom in državo; kvazinominacija; okvir, "matryoshka" pripoved; dva svetova; motiv poti.

Po analizi kritičnih del smo prišli do zaključka, da številni raziskovalci za predhodnike distopije štejejo D. Swifta, G. Wellsa, F. M. Dostojevskega, M. E. Saltikova-Ščedrina.

1.2 Značilnosti kompozicije v distopiji

Kompozicija (iz latinskega Сompositio, kompozicija, kompozicija) - konstrukcija, struktura umetniškega dela: izbor in zaporedje elementov in vizualnih tehnik dela, ustvarjanje umetniške celote v skladu z avtorjevim namenom.

Kompozicija je sestava in posebna razporeditev delov, elementov in slik dela v nekem pomembnem časovnem zaporedju. To zaporedje ni nikoli naključno in vedno nosi smiselno in pomensko obremenitev; vedno je, z drugimi besedami, funkcionalen.

V najširšem pomenu besede je kompozicija zgradba likovne oblike, njena prva funkcija pa je, da »drži« elemente celote, da iz posameznih delov sestavi celoto; Brez premišljene in smiselne kompozicije je nemogoče ustvariti polnopravno umetniško delo. Druga funkcija kompozicije je izražanje nekega umetniškega pomena s samo postavitvijo in korelacijo podob dela [Esin, 2000, str. 84].

Osnovne kompozicijske tehnike: ponavljanje, ojačanje, kontrast in montaža.

Ponavljanje je ena najpreprostejših in hkrati najučinkovitejših kompozicijskih tehnik. Omogoča enostavno in naravno "zaokrožitev" dela in mu daje kompozicijsko harmonijo. Tako imenovana obročna kompozicija je še posebej impresivna, ko se med začetkom in koncem dela vzpostavi kompozicijski odmev; takšna kompozicija ima pogosto poseben umetniški pomen.

Tehnika, ki je blizu ponavljanju, je krepitev. Ta tehnika se uporablja v primerih, ko preprosto ponavljanje ni dovolj za ustvarjanje umetniškega učinka, ko je treba povečati vtis z izbiro homogenih slik ali podrobnosti.

Nasprotna tehnika od ponavljanja in utrjevanja je nasprotovanje. Iz samega imena je jasno, da ta kompozicijska tehnika temelji na antitezi kontrastnih podob.

Kontrast je zelo močno in ekspresivno umetniško sredstvo, na katerega morate biti vedno pozorni pri analizi kompozicije.

Kontaminacija, kombinacija tehnike ponavljanja in kontrasta, daje poseben kompozicijski učinek: tako imenovano zrcalno kompozicijo. Praviloma se pri zrcalni kompoziciji začetna in končna slika ponovita ravno nasprotno.

Zadnja kompozicijska tehnika je montaža, pri kateri dve sliki, ki se nahajata ena ob drugi v delu, porajata nov, tretji pomen, ki se pojavi prav iz njune bližine.

Vse kompozicijske tehnike lahko v kompoziciji dela opravljajo dve funkciji, ki se med seboj nekoliko razlikujeta: organizirajo lahko bodisi ločen majhen fragment besedila (na mikroravni) bodisi celotno besedilo (na makroravni), pri slednjem primer postaja načelo kompozicije [Prav tam, str. 86].

To so osnovne kompozicijske tehnike, s pomočjo katerih se gradi kompozicija v katerem koli delu.

Elementi sestave literarnega dela vključujejo epigrafe, posvetila, prologe, epiloge, dele, poglavja, dejanja, pojave, prizore, predgovore in spremne besede "založnikov" (izvenzapletne podobe, ki jih je ustvarila avtorjeva domišljija), dialoge, monologe. , epizode, vstavljene zgodbe in epizode, pisma , pesmi; vsi likovni opisi - portreti, krajine, interierji - so tudi kompozicijske prvine.

Avtor pri ustvarjanju dela sam izbere principe postavitve, »sestavljanja« teh elementov, njihovega zaporedja in interakcije s posebnimi kompozicijskimi tehnikami. Oglejmo si nekaj načel in tehnik postavitve:

a) dejanje dela se lahko začne od konca dogodkov, naslednje epizode pa bodo obnovile časovni potek dejanja in razložile razloge za to, kar se dogaja; tako sestavo imenujemo inverzna;

b) avtor uporablja okvirno kompozicijo ali obročno kompozicijo, v kateri avtor uporablja npr. ponavljanje kitic (zadnja ponavlja prvo), likovne opise (delo se začne in konča s krajino ali interierjem), dogodki na začetku in koncu se odvijajo na istem mestu, v njih sodelujejo isti junaki itd.;

c) avtor uporablja tehniko retrospekcije, to je vračanje dejanja v preteklost, ko so bili položeni razlogi za sedanjo pripoved; Pogosto se pri uporabi flashbacka v delo pojavi vstavljena zgodba junaka in ta vrsta kompozicije se bo imenovala "zgodba v zgodbi";

d) avtor lahko glavno dejanje prednjači z ekspozicijo ali pa začne dejanje takoj, naglo, »brez pospeševanja«;

e) kompozicija dela lahko temelji na simetriji besed, podob, epizod (ali prizorov, poglavij, pojavov itd.) in bo zrcalna;

f) avtor pogosto uporablja tehniko kompozicijskega »preloma« dogajanja: prekine pripoved na najbolj zanimivem mestu na koncu poglavja, novo poglavje pa začne z zgodbo o drugem dogodku.

V najbolj splošni obliki lahko ločimo dve vrsti kompozicije - preprosto in zapleteno. V prvem primeru je funkcija kompozicije zmanjšana le na združevanje delov dela v eno celoto, pri čemer je ta kombinacija vedno izvedena na najpreprostejši in najbolj naraven način. Na področju zapleta bo to neposredno kronološko zaporedje dogodkov, na področju pripovedi - enotna pripovedna vrsta skozi celotno delo, na področju vsebinskih podrobnosti - preprosto naštevanje le-teh brez poudarjanje posebej pomembnih, nosilnih, simboličnih podrobnosti itd.

S kompleksno kompozicijo je poseben umetniški pomen utelešen v sami konstrukciji dela, v vrstnem redu kombinacije njegovih delov in elementov.

Enostavne in kompleksne vrste kompozicije je včasih težko prepoznati v posameznem umetniškem delu, saj se razlike med njima izkažejo do neke mere zgolj kvantitativne: govorimo lahko o večji ali manjši zahtevnosti kompozicije nekega dela. posebno delo. Seveda obstajajo čiste vrste sestave.

Enostavne in zapletene kompozicijske zvrsti lahko postanejo slogovne dominante dela in s tem določajo njegovo likovno izvirnost [Ibid., str. 90].

Razmislimo o kompoziciji v distopičnih romanih "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta.

V romanu E. Zamjatina "Mi" je pripoved zgodba glavnega junaka skozi vodenje dnevnika. In v romanu K. Vonneguta "Cat's Cradle" junak ne vodi nobenih zapiskov. Zbira materiale za knjigo z naslovom "Dan, ko se je končal svet." To naj bi bilo poročilo o tem, kaj so izjemni Američani počeli na dan, ko so odvrgli prvo atomsko bombo na Hirošimo na Japonskem.

Dogodke, opisane v romanu »Mi«, bralec dojema skozi okvir percepcije glavnega junaka. Od tod tudi »okvirna« struktura besedila, kot jo je opredelil B. A. Lanin.

V ZDA je vodenje evidenc načeloma prepovedano dejanje, saj gre za osebne občutke in neodvisne misli. Junak D-503 gre še dlje: izraža dvome o pravilnosti ustroja življenja.

Nedvomno je junakov rokopis manifestacija njegove podzavesti, še več, podzavesti celotne družbe. Hkrati je to denunciacija družbe.

Po obliki je Vonnegutov roman kolaž – dogodki, opisi, razmišljanja se zamenjujejo kot v kalejdoskopu. »Pisatelja ne zanima logično zaporedje dogodkov - že na začetku romana lahko bralcu razkrije, kako se bo dogajanje dejansko končalo, med samim potekom pripovedi neskončno meša dogajanje, se svobodno premika skozi čas. in ga s tem tako rekoč uničili« [Wright-Kovaleva, 1974, str. 19].

Takšen kolaž drobcev časa, drobcev prostora, preobratov človeških usod, predstavljenih iz najbolj nepričakovanega zornega kota, je zasnovan tako, da bralca osupne in da misliti. Ta oblika podajanja gradiva omogoča intenzivno sodelovanje bralca pri nastajanju besedila. Rušijo se bralski stereotipi, rušijo se kode tradicionalne književnosti, bralec sam izbere način vstopa v labirint in se vključi v igro. To sodelovanje v enem samem aktu ustvarjanja besedila velja za najpomembnejše načelo sodobne estetike, kolaž pa za izum postmoderne kulture, saj prav ta oblika omogoča odraz razcepa sodobne zavesti. Vonnegut torej na najbolj podroben način na vseh ravneh pripovedi utemeljuje nezmožnost konstruiranja forme. Njegov cilj je ustvariti antiumetnost, antisistem, razviti nov način govora o absurdni realnosti (realnosti, ki jo je prevzela vojna), način, s katerim bo odpravljen princip moči in nasilja.

"Cat's Cradle" je sestavljanka s prostorom ločenih epizod, pogosto ne v vrstnem redu, v katerem so se zgodile. Fragmenti iz življenja enega ali različnih likov se navzven izkažejo za nepovezane med seboj. Dajejo vtis ločenih zaključenih besedil, kot bi Vonnegut z vsakim odlomkom začel roman. Obubožanim, ki so v tradicionalni umetnosti prisiljeni upoštevati splošne zakone strukture, nasprotuje epizodi, vzeti v njeni edinstvenosti, iztrgani iz kakršnih koli povezav. Fragment realnosti se vrne v prvotno svobodo, enakost v odnosu do drugih fragmentov in hkrati neodvisnost od človeka.

V romanu »Mačja zibelka« Vonnegut uporablja tehniko retrospekcije, to je vračanje dogajanja v preteklost, ko so bili postavljeni razlogi za sedanjo pripoved. O tem nam govorijo vstavljene zgodbe junakov in tovrstno kompozicijo imenujemo »zgodba v zgodbi«.

Torej, ko smo analizirali romana "Mi" E. Zamjatina in "Mačja zibelka" K. Vonneguta z vidika konstrukcije, smo prišli do zaključka, da je v prvem delu okvirna, "matryoshka" struktura besedilo, v drugem pa je »zgodba v zgodbi« .

Sklepi o prvem poglavju

Distopije so nastale, ker so se utopije začele uresničevati. Resničnost je pokazala, da srečnega življenja ni bilo mogoče doseči v nobeni od družb, ki so trdile, da uresničujejo plemenite upe utopistov. Pojav totalitarnih režimov je sprožil dvome o možnosti obstoja idealne družbe, spodkopal vero v dobra, junaška, razumna načela človeške narave.

Distopije so v naravi svarilnih romanov, opozoril o nevarnostih, ki grozijo posameznemu človeku in s tem celotnemu človeštvu. Usmerjen je v razkrinkavanje utopičnih teženj (predvsem v posmeh noriji za znanstveno in tehnološko revolucijo).

Glavne značilnosti distopičnega žanra so opis bodoče utopične države, za prebivalce te države pa je njena družbena struktura popolna, bralec pa jo dojema kot antidržavo.

Strukturno jedro antiutopije je psevdokarneval, ki ga generira totalitarna doba.

Ugotovili smo, da je temeljna razlika med klasičnim karnevalom in psevdokarnevalom ta, da je osnova karnevala ambivalenten smeh, osnova psevdokarnevala pa absolutni strah. Hkrati pa je strah le en pol psevdokarnevala. Strah v distopiji preraste svoje prvotne znake, povezane s tesnobo, ki jo povzroča objekt, in se delno spremeni v element užitka.

Psevdo-karneval je sestavljen iz različnih zapletov, ki jih lahko imenujemo atrakcije. Udeleženci karnevala so hkrati gledalci in igralci, od tod tudi privlačnost. Privlačnost je najljubše sredstvo za izkazovanje moči.

Druga strukturna značilnost distopije je ritualizacija življenja. Kjer vlada ritual, je kaotično gibanje posameznika nemogoče. Nasprotno, njegovo gibanje je programirano. Med integralnimi rituali distopije so usmrtitve in mučenje. Krvavi obredi se izvajajo s posebno slovesnostjo in pompom.

Za žanr distopijskega romana je vedno značilen konflikt med osebo in državo. Konflikt nastane tam, kjer se junak odpove svoji vlogi v ritualu in raje izbere svojo pot, kjer noče videti mazohističnega užitka v lastnem ponižanju z oblastjo.

Za distopijo je značilen pojav kvazinominacije. Njegovo bistvo je, da pojavi, predmeti, procesi, ljudje dobijo nova imena, njihova semantika pa ni enaka običajni.

V drugem odstavku smo obravnavali značilnosti kompozicije v distopiji. Prišli smo do zaključka, da je pogost pojav distopije tako imenovana okvirna, »matrjoška« narativna struktura, ko se sama pripoved izkaže za zgodbo o drugi zgodbi, besedilo postane zgodba o drugem tekstu.

Takšna pripovedna zgradba nam omogoča, da celoviteje in psihološko globlje izrišemo podobo avtorja »notranjega rokopisa«, ki se praviloma izkaže za enega glavnih (če ne celo najpomembnejših) likov romana. samo delo kot celota.

Poziv k besedni ustvarjalnosti ni le poteza zapleta in kompozicije. Rokopis se kaže kot junakova podzavest, še več, kot podzavest družbe, v kateri junak živi.

POGLAVJE 2. PRIMERJALNA ANALIZA ROMANOV "MI" E. ZAMYATINA IN "MAČJA ZIBELKA" K. VONNEGUT

Podobni dokumenti

Prikaz nehumanosti vojne v romanu Klavnica pet Kurta Vonneguta. Manifestacija humanistične usmerjenosti avtorjevih del v romanu »Mačja zibelka«, njegov prostorski okvir. Razumevanje sodobnosti v Vonnegutovih romanih.

tečajna naloga, dodana 29.05.2016


Opredelitev žanra utopije in distopije v ruski literaturi. Delo Jevgenija Zamjatina med pisanjem romana "Mi". Umetniška analiza dela: pomen naslova, problematika, tema in zgodba. Značilnosti distopičnega žanra v romanu "Mi".

tečajna naloga, dodana 20.05.2011


Zgodovina distopije kot literarnega žanra: preteklost, sedanjost in prihodnost. Analiza del Zamjatina "Mi" in Platonova "Jama". Izvedba veličastnega načrta socialistične izgradnje v »Jami«. Razlika med utopijo in distopijo, njune značilnosti.

povzetek, dodan 13.08.2009


Distopija kot samostojna literarna zvrst. Konflikt med človeško osebnostjo in nečloveško družbeno ureditvijo. Pogledi Zamjatina in Orwella na prihodnost totalitarne države. Bistvo totalitarizma, koncepta utopije in distopije.

povzetek, dodan 17.3.2013


Zamjatin kot objektivni opazovalec revolucionarnih sprememb v Rusiji. Presoja resničnosti v romanu "Mi" skozi žanr fantastične distopije. Nasprotje med totalitarnim bistvom družbe in posameznika, ideja o nezdružljivosti totalitarizma in življenja.

predstavitev, dodana 11.11.2010


Distopijski žanr in zgodovinska realnost. Distopija kot posplošitev zgodovinske izkušnje. Klasika distopije dvajsetega stoletja. Distopijski roman Jevgenija Zamjatina "Mi". Konflikt med »fizično osebo in dobrotnikom«. Koncept ljubezni v distopičnih romanih.

tečajna naloga, dodana 20.01.2012


Analiza dela Jevgenija Ivanoviča Zamjatina "Mi", zgodovina njegovega nastanka, informacije o usodi pisatelja. Glavni motivi distopije, razkritje teme osebne svobode v delu. Satira kot organska značilnost pisateljevega ustvarjalnega sloga, relevantnost romana.

test, dodan 10.4.2010


Značilnosti sodobnega literarnega procesa. Mesto distopije v žanrskem oblikovanju. Bistvo kritike moderne literature. Zanimiva dejstva iz biografije Evgenija Ivanoviča Zamjatina. Literarna študija znanstvenofantastičnega romana "Mi".

povzetek, dodan 11.12.2016


Preučevanje ustvarjalnosti ustvarjalca prve ruske in svetovne distopije E.I. Zamjatina. Preučevanje vloge števila v umetniškem delu. Značilnosti simbolike števil v romanu "Mi". Analiza skrite simbolike števil v filozofskih in mističnih besedilih.

predmetno delo, dodano 17.11.2016


Spoznavanje otroških let in revolucionarne mladosti ruskega pisatelja Jevgenija Zamjatina; začetek njegove literarne dejavnosti. Avtor je napisal dela "Sam", "Okraj", "Sredi ničesar". Značilnosti značilnosti Zamjatinove poetike.

Mi" E. Zamjatina je izpovedni roman, ki je zgrajen v obliki zapiskov iz zapiskov prvega graditelja vesoljske ladje. Zapiski razkrivajo zgodovino človeške duše, notranji svet ene človeške osebnosti, govorijo o obdobje, ki ga je junak sam opredelil kot bolezen Oblika zapiskov zahteva strogost, kratkost stavkov, brez čustev, številne pomišljaje in dvopičja D-503 je glavni lik, nikjer ne govori v imenu generacije, imenuje se »mi.« Junak je navajen, da se ne ločuje od drugih: »Pišem, kar mislim, natančneje »kar mislimo«, pravi in ​​si predstavlja sebe kot zobnik v državnem stroju. osnova matematičnih izračunov in razuma, ki je pojmovan kot zgled, velja za utelešenje sodobnega življenja Združenih držav, ki naj bi ljudi naredila enake in s tem srečne, a zatira človeka, ki se neha zavedati sebe kot posameznika.D-503 svojo tragedijo prenaša kot zgodbo mnogih ljudi okoli sebe.

Za razumevanje vsebine je pomembno tudi, da so številne besede napisane z veliko začetnico, kot so: dobrotnik, urna tablica, materinska norma. Ena glavnih podob je idealno stanje. Vodi ga dobrotnik, pod njegovim vodstvom so ohranili prevlado nad "številkami": da bi vrgli upognjenega - imajo težko roko dobrotnika, imajo izkušeno oko varuhov ... Morala države pravi: »Naj živi Ena Država, Naj živijo številke, naj živi Dobrotnik! "Vsako jutro s šestkolesno natančnostjo ob isti uri, v isti minuti milijoni ljudi vstanejo kot eden in začnejo delati. In ko se združijo v eno telo, v isti sekundi prinesejo žlice k ustom, gredo ven hoditi in iti v sobo Taylor Exercises, pojdi spat."

E. Zamjatin ustvarja model idealne države z vidika utopistov, kjer je bila najdena dolgo pričakovana harmonija javnega in osebnega, kjer so vsi državljani končno našli želeno srečo. Kakšna je sreča državljanov Združenih držav? V katerih trenutkih svojega življenja se počutijo srečne? Že na začetku romana vidimo, kako navdušen je junak-pripovedovalec nad vsakodnevnim pohodom ob zvokih Glasbene tovarne: doživlja absolutno enotnost z ostalimi, čuti solidarnost s svojimi. "Kot vedno je Glasbena tovarna z vsemi piščali zapela Marš Združenih držav. V odmerjenih vrstah štiri za štiri, ki so navdušeno tolkle takt, so bile številke - stotine, tisoče številk, v modrikastih enotah, z zlatimi ploščicami na njih. njihove skrinje - državna številka vsakega posebej. In jaz "Mi štirje smo eden od neštetih valov v tem mogočnem toku." V izmišljeni državi, ki jo je ustvarila Zamjatinova domišljija, ne živijo ljudje, ampak številke, brez imen, oblečene v enote. Ni naključje, da junak tako ponosno vzklikne, ko občuduje preglednost stanovanj: "Nimamo česa skrivati ​​drug pred drugim." »Mi smo najsrečnejša aritmetična sredina,« odmeva drugi junak, državni pesnik R-13. Njihovo celotno življenjsko delovanje, ki ga predpisuje Tablica ur, odlikuje enakost, mehaničnost. to značajske lastnosti upodobljen svet. Odvzeti nam možnost, da dan za dnem opravljamo iste funkcije, pomeni odvzeti nam srečo, obsoditi nas na trpljenje.

Materialni problemi so bili rešeni med dvestoletno vojno. Zmaga nad lakoto je bila dosežena zaradi smrti 80% prebivalstva. Življenje ni več najvišja vrednota: pripovedovalec deset števil, ki so umrli med preizkusom, imenuje infinitezimalno tretjega reda. Toda zmaga v dvestoletni vojni ima še en velik pomen. Mesto osvoji vas, človek pa je popolnoma odtujen od matere zemlje in zdaj zadovoljen z oljem. Kar zadeva duhovne potrebe, država ni šla po poti njihovega zadovoljevanja, temveč po poti zatiranja, omejevanja in stroge regulacije. Prvi korak je bila uvedba spolnega zakona, ki je velik občutek ljubezni zmanjšal na »prijetno koristno funkcijo telesa«. Z zreduciranjem ljubezni na čisto fiziologijo je Združena država človeka odvzela osebni navezanosti in občutku sorodstva, kajti vse povezave razen povezav z ZDA so kaznive. Da bi zmanjšali razlike v številu na minimum, je bil uveden Materinski normativ, po katerem vse ženske niso mogle imeti otrok, temveč le tiste, ki so normo izpolnjevale. »Številčni« otroci so vzgojeni v težkih razmerah. Novorojene otroke vzamejo materam in nikoli več ne vidijo svojih staršev. Znanost in tehnologija se v Združenih državah uporabljata za spodbujanje soglasja med »številkami«. Kljub navidezni trdnosti sta številki popolnoma ločeni, odtujeni druga od druge in zato lahko vodljivi. Človeka je lažje prepričati, da je srečen, če ga zaščitimo pred vsem svetom in mu odvzamemo možnost primerjave in analize. V ta namen je bil postavljen Zeleni zid. Država je podredila tudi čas vsake številke in ustvarila Tablico ur. Združene države so državljanom odvzele možnost intelektualne in umetniške ustvarjalnosti ter jo nadomestile z enotno državno znanostjo, mehansko glasbo in državno poezijo. Element ustvarjalnosti je na silo ukroten in postavljen v službo družbe: glasbo zamenja Music Factory, literaturo Inštitut državnih pesnikov in pisateljev, tisk Državni časopis. Vendar pa se ZDA tudi s prilagojeno umetnostjo ne počutijo popolnoma varne. Zato je bil ustvarjen cel sistem zatiranja drugače mislečih. To je Bureau of Guardians in Operations Bureau s svojim pošastnim plinskim zvonom ter Veliko operacijo in obtožbo, povzdignjeno v rang vrline.