Yesenin'in şiirinde Rus doğasının teması. Sergei Yesenin'in sözlerinde doğa konusu üzerine bir deneme

Yesenin yaratıcılığı doğa görüntüsü

S. Yesenin, eşsiz yeteneği herkes tarafından tanınan seçkin bir Rus şairidir. Şair, Rusya'yı halkının gördüğü taraftan tanımış, renkli ve çok yönlü bir doğa görüntüsü yaratmış, yüksek aşk duygusunu seslendirmiştir. Şiirinin derin iç gücü, yolunun halkın yaşamıyla, ülke yaşamıyla örtüşmesi, Yesenin'in gerçek bir ulusal şair olmasını sağladı. Yesenin, "Benim için sanat, kalıpların karmaşıklığı değil, kendimi ifade etmek istediğim dilin en gerekli kelimesidir" diye yazdı.

Yesenin, Rusya'nın gerçek bir şairidir; derinliklerden yeteneğinin doruklarına çıkan bir şair halk hayatı. Anavatanı - Ryazan ülkesi - onu besledi ve besledi, ona hepimizi çevreleyen şeyi sevmeyi ve anlamayı öğretti. Burada, Ryazan topraklarında Sergei Yesenin, şiirlerinde söylediği Rus doğasının tüm güzelliğini ilk kez gördü. Şair, ilk günlerinden itibaren türkü ve efsanelerin dünyası ile çevriliydi:

Çimen bir battaniyenin içindeki şarkılarla doğdum.

Bahar şafakları beni bir gökkuşağına çevirdi.

Çocukluğundan beri Sergei Yesenin doğayı yaşayan bir varlık olarak algıladı. Bu nedenle şiirinde doğaya karşı eski, pagan bir tavır hissedilebilir.

Şair onu canlandırıyor:

Dikkatli bir adımla Skhemnik rüzgarı

Yol kenarları boyunca yapraklar buruşuyor

Ve üvez çalısındaki öpücükler

Görünmez İsa için kırmızı ülserler.

Yesenin on beş yaşında “Kuş kiraz ağacına kar yağıyor” şiirini yazdı. Ama şair ne kadar incelikli hissediyor iç yaşam doğa, bahar manzarasına ne kadar ilginç lakaplar ve karşılaştırmalar veriyor! Yazar, kuş kiraz ağacının nasıl yaprak değil kar serptiğini, "ipek otlarının nasıl sarktığını", "reçineli çam" kokusunu nasıl hissettiğini görüyor; "kuşların" şarkısını duyar.

Daha sonraki şiiri olan “Sevgili Topraklar, Gönül Düşlerim...”de ise şairin doğayla bütünleştiğini hissederiz: “Yüz karınlı yeşilliklerinin yeşilliklerinde kaybolmak isterim.” Şairle ilgili her şey güzel: mignonette, cüppe, çağrıştıran söğütler, bataklık ve hatta "göksel sallanan sandalyedeki yanan". Bu güzellikler gönül hayalleridir. Şair, Rus doğasındaki her şeyi karşılar ve kabul eder, etrafındaki dünyayla uyum içinde birleşmekten mutluluk duyar.

Sergei Alexandrovich'in (1913-1914) en eski şiirleri, Anavatan'ın her şeyden önce şairin doğup büyüdüğü dünyanın köşesi olduğu inanılmaz güzelliğe sahip manzara çizimleridir. Yesenin, çevredeki dünyanın güzelliğini, canlı özünü olabildiğince net bir şekilde yansıtmak için doğayı canlandırıyor. Etraftaki her şey kendi hayatını yaşıyor: "Lahana yatakları gün doğumunda kırmızı suyla sulanıyor", "huş ağaçları büyük mumlar gibi duruyor." Hatta “Günaydın” şiirinde “ısırgan otu parlak sedeflerle süslenmişti”.

Çok az şair güzelliği bu şekilde görür, güzelliği bu şekilde hisseder. yerli doğa Sergei Yesenin gibi. Şiirlerinde kırsal Rus'un enginliğini ve enginliğini aktarmayı başaran şairin kalbi için tatlı ve değerlidir:

Görünürde son yok -

Sadece mavi gözlerini emer.

Yesenin'in şiirlerinde doğa eşsiz bir şiirsel hayat yaşar. O sürekli bir hareket halindedir, sonsuz bir gelişme ve değişim içindedir. Bir insan gibi şarkı söyler ve fısıldar, üzülür ve sevinir. Şair, doğayı tasvir ederken halk şiirinin imgelerini kullanır ve çoğu zaman kişileştirme tekniğine başvurur. Kuş kirazı "beyaz bir pelerinle uyuyor", söğütler ağlıyor, kavaklar fısıldıyor, "ladin kızları üzgün", "şafak diğerine sesleniyor", "beyazlı huş ağaçları ormanlarda ağlıyor."

Rusya'nın doğası Sergei Yesenin tarafından manevi, yaşayan bir şey olarak gösteriliyor.

Mavilerle bezenmiş bir bahçe görüyorum

August sessizce çitin yanına uzandı.

Ihlamur ağaçlarını yeşil pençelerde tutmak

Kuş sesi ve cıvıltısı.

Şairin tabiatı çok renklidir, çok renklidir. En sevdiği renkler mavi ve açık mavidir. Bu renk tonları, Rusya'nın bozkır genişliklerinin uçsuzluğu hissini arttırır (“sadece mavi gözleri emer”, “nehre düşen mavi”, “yaz akşamı mavi”), sevgi ve hassasiyet duygusunu ifade eder ( “mavi gözlü adam”, “mavi ceketli, mavi gözlü” ").

Yesenin'in bir diğer favori rengi ise şairin ifadenin gücünü veya yüksekliğini vurguladığı altındır ("altın koru tatlı bir dille konuşuldu"). Yesenin'in doğası, insan duygularının bir ifadesi olarak ortaya çıkıyor ve bu da şairin özellikle yaşama sevgisi duygusunu derinden aktarmasına olanak tanıyor. Doğal olayları insan yaşamındaki olaylarla karşılaştırır:

Yapraklarını sessizce döken bir ağaç gibi,

Bu yüzden üzücü sözler bırakıyorum.

Yesenin için doğa, dünyanın sonsuz güzelliği ve sonsuz uyumudur. Doğa nazikçe ve özenle insan ruhunu iyileştirir, uyum verir ve yorgunluğu giderir.

Zaten Yesenin'in başlarında, doğanın lirik tasviri, sesleri, renkleri ve sonsuz çeşitlilikteki biçimleriyle, kendi ruh hallerini aktarma konusunda inanılmaz bir yeteneğe sahiptir.

Bu nedenle Sergei Yesenin'in şiirlerinde doğa yaşamı insan yaşamından ayrılamaz:

Kime üzülmeliyim? Sonuçta dünyadaki herkes bir gezgindir -

Geçecek, içeri girecek ve tekrar evden çıkacak.

Kenevir bitkisi tüm vefat edenlerin hayalidir

Mavi göletin üzerinde geniş bir ay var.

Şair, kendi doğasının imgesi aracılığıyla bir kişinin hayatındaki olayları algılar. Bu amaçla doğadaki yaşamla deha noktasına kadar basit karşılaştırmalar yaparak kendi ruh halini zekice aktarıyor:

Pişman değilim, arama, ağlama,

Her şey beyaz elma ağaçlarından çıkan duman gibi geçip gidecek.

Altınla solmuş,

Artık genç olmayacağım.

Yesenin, şair olarak çok kısa yaşamı boyunca Orta Rus doğasının nazik güzelliğini seslendirdi. Bunlar, büyük bir sanatçının keskin gözüyle özel bir şekilde görülen, gerçekten var olan güzelliğin resimleriydi. Pers döngüsündeki manzarada durum farklıdır. Bazı modern eleştirmenler, ortaya çıktıktan kısa bir süre sonra "egzotik" manzaraların yapay olduğunu ilan etti. Ancak Yesenin, yazdıklarını Fars doğasının özgün bir resmi olarak sunmayı bile düşünmedi. Dahası, döngünün estetik mükemmelliği için, şairin felsefi genellemelerine uygun, doğu bilgeliğinden bir tat vermek istediği muhteşem manzaralar yaratmaya çalıştı. Ve Yesenin döngüsündeki "Pers", benzersiz, sihirli bir şekilde dekoratif bir paneldir.

Şair, “Boğaz'a Hiç Gitmedim” serisinin şiirlerinden birinde hem güzel buluşunu itiraf ediyor, hem de onu sanatsal bir araç olarak kullanıyor. Şiirin ilk iki kıtası ve son kıtası, onu çerçeveleyen ilk kıtayla birlikte doğrudan şunu belirtir:

Boğaz'a hiç gitmedim

Bana onun hakkında soru sorma.

Yesenin'in, yorgun bir gezginin dinlenmenin, güzelliğin ve mis kokulu havanın tatlılığını tadacağı Cennet gibi “Pers Motifleri”ndeki manzaraya ihtiyacı var. Duyguların yarattığı böyle bir manzaradaki renkler mavi, lila ve uçuk sarı tonlarının şeffaflığında korunuyor. Yesenin'in şiirsel paleti neden bu renkler açısından zengin? Aşağıdaki dörtlük bu soruyu yanıtlıyor:

Hava açık ve mavi,

Çiçek çalılıklarına gideceğim.

Masmaviye doğru yola çıkan bir gezgin,

Çöle ulaşamayacaksın.

Hava açık ve mavi.

Çayırdan bahçeden geçer gibi geçeceksiniz,

Bahçe vahşi çiçeklerle dolu,

Bakışlarını tutamayacaksın

Karanfillerin üzerine düşmemek için.

Çayırda sanki bir bahçeden geçer gibi yürüyeceksiniz.

Tekrarlarla çerçevelenen bu iki kıtada oluşturulan resim geçici ve pastoraldir. Bu, mavi ve gök mavisi tonlarında renklenen, alçalan alacakaranlıktır.

“Fars Motifleri”nde şairin bu çok sevdiği renkler, aynı dönemin diğer lirik eserlerinde olduğu gibi ayrı ayrı vuruşlarla uygulanmaz. Bu döngüdeki bazı şiirlerde renkler nakarata özel bir ses verir. Şair, "Boğaz'a hiç gitmedim" şiirinde "İranlı"nın gözlerinde "mavi ateşle parıldayan" denizi görmüş ve son mısrada onun gözlerinin deniz gibi olduğunu söylüyor: " mavi ateşle sallan. Bu şiirden vatanla ilgili şiirlere adeta bir “köprü” atılmıştır. Boyalar aynı zamanda bağlantı ipliği olarak da kullanılır. Şair, Rusya'yı anımsayarak soruyor: "İranlı, uzak mavi diyarı görmek istemiyor musun?"

Farsça döngüsünün şiirlerinde, doğası gereği şaire verilen Yesenin'in en sevdiği renk yelpazesi daha vardır. Bunlar, ay ile başlayıp bakırla biten, yaprakların bakır rengini aldığı Rus sonbahar manzaralarında en çok kullandığı altın sarısı tonlarıdır. Bu renk yelpazesi, önemli ölçüde daha geniş ve daha çeşitli uygulamalarda Yesenin'in mavi-mavisinden farklıdır. İşte Pers döngüsünden bazı örnekler: “safran kenarı”, “et bakırı”, “ayın sarı cazibesi”, “ayın soğuk altını”, “ayda altın”, “bakır yapraklar”, “var saçında altın ve bakır”, “sarı tılsımlar ayı.”

Yesenin'in doğası donmuş bir manzara arka planı değildir: insanların kaderlerine ve tarihteki olaylara tutkuyla yaşar, hareket eder ve tepki verir. Şairin en sevdiği kahramandır. Yesenin'i her zaman kendine çekiyor. Şair, doğu doğasının güzelliğinden, hafif rüzgardan etkilenmez; ve Kafkasya'da vatan hakkındaki düşünceler ayrılmıyor:

Şiraz ne kadar güzel olursa olsun,

Ryazan'ın genişliğinden daha iyi değil.

Yesenin kendisini doğanın bir parçası, onun öğrencisi ve muhatabı olarak hissediyor:

İnsan acısını unutup,

Dal açıklıklarında uyuyorum.

Kızıl şafaklar için dua ediyorum

Dere kenarında cemaat alıyorum.

Bu nedenle Sergei Yesenin'in tamamen manzara şiirleri yoktur. Ona göre doğa insanla aynı düzeyde, hatta belki de ondan üstündür.

Güzelliği anlatan şiirler memleket Yesenin'in doğaya olan şefkatli sevgisi ifade verir. Özellikle bu şiirlerde özgün, yeni ses veren metaforlara, karşılaştırmalara ve sözcük değişimlerine sıklıkla rastlanır. Yeşil çayırın içinden akan nehir ona büyüleyici bir görüntü veriyor:

Şimşek şimşek gevşetti

Köpük jetlerinde bant bulunmaktadır.

Kız aşkını reddetti ve şair teselliyi yine doğada buldu:

Yuvarlak dansa gitmeyeceğim

Orada bana gülüyorlar

Kötü havalarda evleneceğim

Çınlayan bir dalgayla.

Bir nehir, bir çayır, bir orman bir şekilde şairin duygusal deneyimleriyle doğrudan ve canlı bir şekilde kaynaşmıştır. Onlar onun yakın arkadaşlarıdır ve bazen sıkıntılı olan ruhuna huzur getirirler. Bu nedenle Yesenin'in antropomorfizmi bilinçlilikten yoksundur. Şair, yoğun ve gizli yaşamı, içinde sonsuza dek meydana gelen güzel dönüşümleri dünyaya anlatma fırsatı verilen doğanın bir parçacığı gibidir. Yesenin, tüm günlük sıkıntılara, tüm manevi kaygılara ve düşüşlere rağmen doğaya karşı parlak bir sevgi duygusu taşıyordu.

GİRİŞ 2

Yesenin’in Eserlerinde Doğa Teması 3

S. ESENİN'İN ESERİNDE HALK MOTİFLERİ 7

Yesenin’in şarkı sözlerindeki hayvan görselleri ve “odunsu motifler” 10

S. Yesenin'den "Ahşap motifler" sözleri 10

S. Yesenin'in sözlerinde hayvan resimleri. 21

Referanslar: 31

GİRİİŞ

Sergey Yesenin - Rusya'nın en popüler, en çok okunan şairi.

S. Yesenin'in çalışmaları sadece Rusçanın değil aynı zamanda en iyi sayfalarına aittir. İnce, duygulu bir söz yazarı olarak girdiği dünya şiiri.

Yesenin'in şiiri, duyguların ifadesindeki samimiyet ve kendiliğindenliğin olağanüstü gücü ve ahlaki arayışların yoğunluğuyla öne çıkıyor. Şiirleri her zaman okuyucu ve dinleyiciyle samimi bir sohbet niteliğindedir. Şairin kendisi, "Bana öyle geliyor ki şiirlerimi sadece iyi arkadaşlarım için yazıyorum" dedi.

Yesenin aynı zamanda derin ve özgün bir düşünürdür. İnsan ilişkilerinin eşi benzeri görülmemiş trajik bir çöküş döneminin çağdaşı olan eserlerinin lirik kahramanının duygu, düşünce ve tutku dünyası karmaşık ve çelişkilidir. Şairin kendisi de eserindeki çelişkileri görmüş ve bunları şu şekilde açıklamıştır: "Toprağım hastayken şarkı söyledim."

Anavatanının sadık ve ateşli bir vatansever olan S. Yesenin, şiirsel yaratıcılığıyla memleketine, insanlarla hayati bir bağa sahip bir şairdi.

Yesenin Eserlerinde Doğa Teması

Doğa, şairin eserinin her şeyi kapsayan, ana unsurudur ve lirik kahraman onunla doğuştan ve ömür boyu bağlantılıdır:

Çimen bir battaniyenin içindeki şarkılarla doğdum.

Bahar şafakları beni bir gökkuşağına çevirdi"

(“Anne mayosuyla ormanda yürüyordu…”, 1912);

"Sonsuza dek kutsanabilirsin,

gelişmek ve ölmek için ne geldi"

(“Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum…”, 1921).

S. Yesenin'in şiiri (N. Nekrasov ve A. Blok'tan sonra), geleneksel üzüntü, ıssızlık ve yoksulluk motiflerinin yanı sıra şaşırtıcı derecede parlak, zıt renkler içeren ulusal manzara oluşumundaki en önemli aşamadır. sanki popüler baskılardan alınmış gibi:

"Mavi gökyüzü, renkli yay,

<...>

Toprağım! Sevgili Rusya ve Mordva!";

"Bataklıklar ve bataklıklar,

Cennetin mavi tahtası.

İğne yapraklı yaldız

Orman çalıyor";

"Oh Rus" - ahududu tarlası

Ve nehre düşen mavi..."

"mavi gözleri berbat"; “elma ve bal gibi kokuyor”; “Ah, Rus'um, güzel vatanım, Kupirlerin ipeğinde tatlı dinlenme”; “Yüzük, yüzük, altın Rus'...”

Tatlı kokuları, ipeksi otları, mavi serinliği ile parlak ve çınlayan bir Rusya'nın bu görüntüsü, Yesenin tarafından halkın öz bilincine kazandırıldı.

Yesenin, diğer şairlerden daha sık olarak “toprak”, “Rus”, “vatan” kavramlarını kullanır (“Rus”, 1914; “Git, Rus', canım…”, 1914; “Sevgili ülke” ! Hayal ettiğim yüreklere...", 1914; "Kesilen boynuzlar şarkı söylemeye başladı...", ; "Ah, inanıyorum, inanıyorum, mutluluk var...", 1917; "Ah, memleket yağmur ve kötü hava nedeniyle...",).

Yesenin, göksel ve atmosferik olayları yeni bir şekilde - daha güzel, grafiksel olarak, zoomorfik ve antropomorfik karşılaştırmalar kullanarak tasvir ediyor. Yani onun rüzgarı Blok'unki gibi astral yüksekliklerden süzülen kozmik değil, yaşayan bir varlıktır: “kırmızı, şefkatli bir eşek”, “bir genç”, “bir şema-keşiş”, “ince dudaklı” “ trepak dansı.” Ay - “tay”, “kuzgun”, “buzağı” vb. Armatürler arasında ilk sırada, Yesenin'in yaklaşık her üç çalışmasından birinde bulunan ay-ayın görüntüsü yer alıyor (127'den 41'inde - çok yüksek bir katsayı; bkz. 206'dan "yıldız" Fet'te). 29'u yıldızların resimlerini içerir). Dahası, yaklaşık 1920'ye kadar olan ilk şiirlerde “ay” (20 üzerinden 18) ve daha sonraki şiirlerde ise ay (21 üzerinden 16) hakimdir. Ay, her şeyden önce, her türlü nesne çağrışımına uygun dış formu, figürü, silueti vurguluyor - "at yüzü", "kuzu", "boynuz", "kolob", "tekne"; ay her şeyden önce ışıktır ve uyandırdığı ruh halidir - "ince limon ay ışığı", "mavi ay ışığı", "ay bir palyaço gibi güldü", "rahatsız edici sıvı ay". Ay folklora daha yakındır; bir masal karakteridir, ay ise ağıt, romantik motifler sunar.

Yesenin, lirik kahramanı akçaağaç, kahramanları ise huş ağacı ve söğüt olan türünün tek örneği bir "ağaç romanının" yaratıcısıdır. Ağaçların insanlaştırılmış görüntüleri “portre” detaylarıyla büyümüştür: huş ağacının “bel”, “kalça”, “göğüs”, “bacak”, “saç modeli”, “eteği” vardır; akçaağacın “bacağı”, “baş” vardır. ” (“Sen bir akçaağaçsın”) düşmüş, buzlu akçaağacım…”; “İlk karda dolaşıyorum…”; “Yolum”; “Yeşil saç modeli…” vb.). Huş ağacı, büyük ölçüde Yesenin sayesinde Rusya'nın ulusal şiirsel sembolü haline geldi. Diğer favori bitkiler ise ıhlamur, üvez ve kuş kirazıdır.

Önceki şiirlerden daha sempatik ve duygulu bir şekilde, trajik renkli deneyimlerin bağımsız özneleri haline gelen ve lirik kahramanın "küçük kardeşler" ("Köpeğin Şarkısı") gibi kan bağına sahip olduğu hayvan görüntüleri ortaya çıkıyor. , "Kachalov'un Köpeği", "Tilki", "İnek", "Orospu çocuğu", "Kendimi kandırmayacağım..." vb.).

Yesenin'in manzara motifleri yalnızca doğadaki zamanın dolaşımıyla değil, aynı zamanda insan yaşamının yaşa bağlı akışıyla da yakından bağlantılıdır - yaşlanma ve solma hissi, geçmiş gençliğe dair üzüntü (“Bu üzüntü artık dağılamaz... ”, 1924; “Altın koru beni caydırdı...”, 1924; “Ne gece! Yapamam…”, 1925). Yesenin'in E. Baratynsky'den sonra neredeyse ilk kez yenilediği favori motif, babasının evinden ayrılıp "küçük vatanına" dönüş: doğa görüntüleri, anıların prizmasından kırılan bir nostalji duygusuyla renkleniyor ( “Evimi terk ettim…”, 1918; “Bir Holigan'ın İtirafları”, 1920; “Bu sokak bana tanıdık geliyor…”, ; “Mavi panjurlu alçak bir ev…”, ; “İçinden geçiyorum bir vadi. Başımın arkasında...", 1925; "Anna Snegina", 1925).

Yesenin, doğa ile muzaffer uygarlık arasındaki acı verici ilişki sorununu ilk kez bu kadar keskin bir şekilde - ve yine Baratynsky'den sonra - ortaya koydu: "çelik araba yaşayan atları yendi"; "...köyü boynundan sıktılar // Otoyolun taş elleri"; “Deli gömleği giymiş gibi doğayı betona alıyoruz” (“Sorokoust”, 1920; “Köyün son şairiyim…”, 1920; “Dünya gizemlidir, kadim dünyam…”, 1921 ). Ancak daha sonraki şiirlerinde şairin kendisini "taş ve çeliğe" aşık olmaya, "tarlaların yoksulluğunu" ("Rahatsız edici sıvı ay ışığı") sevmeyi bırakmaya zorladığı görülüyor.

Yesenin'in çalışmalarında önemli bir yer, İncil'deki kehanetler tarzında tasarlanmış, ancak insan-ilahi ve tanrıyla savaşan bir anlam kazanan fantastik ve kozmik manzaralar tarafından işgal edilmiştir:

"Şimdi yıldızların zirvelerinde

Senin için dünyayı sarsıyorum!”;

"O zaman tekerleklerimi çıngırdatacağım

Güneş ve ay gök gürültüsü gibidir..."

Yesenin'in “dünyadaki tüm canlılara sevgiyi ve merhameti” (M. Gorky) ifade eden doğa şiiri, ilk kez tutarlı bir şekilde doğayı doğaya benzetme, zenginliğin içinden açığa çıkma ilkesini izlemesi açısından da dikkat çekicidir. mecazi olasılıklarından: “Ay altın bir kurbağa gibidir // Sakin sulara yayılmış…”; "çavdar kuğu boynuyla çınlamaz"; “Kıvırcık saçlı kuzu - ay // Mavi çimenlerde yürümek” vb.

S.YESENİN ESERİNDE HALK MOTİFLERİ

Yerli köylü topraklarına, Rus köyüne, ormanları ve tarlalarıyla doğaya olan sevgisi, Yesenin'in tüm çalışmalarına nüfuz ediyor. Şair için Rusya imajı ulusal unsurdan ayrılamaz; fabrikaları, bilimsel ve teknolojik gelişmeleri, sosyal ve kültürel yaşamlarıyla büyük şehirler Yesenin'in ruhunda bir tepki uyandırmıyor. Bu elbette şairin çağımızın sorunlarıyla hiç ilgilenmediği ya da hayata pembe gözlüklerle baktığı anlamına gelmiyor. Medeniyetin tüm kötülüklerini topraktan, insanların yaşamının kökenlerinden ayrı görüyor. “Yeniden Dirilen Rus” kırsal Rus'tur; Yesenin için yaşamın nitelikleri "ekmeğin kenarı" ve "çoban boynuzu" dur. Yazarın sıklıkla halk şarkıları, destanlar, şiirler, bilmeceler ve büyüler biçimine başvurması tesadüf değildir.

Yesenin'in şiirinde insanın doğanın organik bir parçası olması, onun içinde çözünmesi, elementlerin gücüne neşeyle ve pervasızca teslim olmaya hazır olması önemlidir: “Yüz halkalı yeşilliklerinizde kaybolmak istiyorum ,” “Bahar şafakları beni bir gökkuşağına sardı.”

Rus folklorundan ödünç alınan pek çok imge onun şiirlerinde kendi yaşamını yaşamaya başlar. Doğa olayları, günlük köy yaşamının özelliklerini taşıyan hayvan biçimindeki görüntülerinde karşımıza çıkıyor. Doğanın bu canlılığı, şiirini eski Slavların pagan dünya görüşüne benzetiyor. Şair, sonbaharı "yelesini kaşıyan" "kırmızı bir kısrağa" benzetiyor; onun ayı oraktır; Şair, güneşin ışığı gibi sıradan bir olguyu anlatırken şöyle yazıyor: "Yeşil tepelere güneşin yağı dökülüyor." Pagan mitolojisinin merkezi sembollerinden biri olan ağaç, şiirlerinin en sevilen imgesi haline gelir.

Yesenin'in şiiri, Hıristiyan dininin geleneksel imgelerine bürünse bile özünde pagan olmaktan vazgeçmiyor.

Ben sıraya gireceğim parlak keşiş,

Manastırlara giden bozkır yolu.

Şiir şu sözlerle başlayıp şu sözlerle bitiyor:

Neşeli bir mutluluğun gülümsemesiyle

Başka kıyılara gidiyorum

Ruhani kutsallığı tattıktan sonra

Samanlık ve samanlıkların üzerinde dua etmek.

İşte Yesenin'in dini. Köylü emeği ve doğa, şairin yerine İsa'nın yerini alır:

Kızıl şafaklar için dua ediyorum

Dere kenarında cemaat alıyorum.

Eğer Tanrı şiirinde görünüyorsa, bu genellikle bazı doğal fenomenlerin metaforu olarak görülür (“Şema-keşiş-rüzgar, dikkatli bir adımla/ Yaprakları yolun kenarlarında ezer, / Ve üvez çalılarını öper/) Görünmez Mesih'in kırmızı yaraları") veya basit bir adamın görüntüsünde:

Rab aşık insanlara işkence etmeye geldi.

Dilenci olarak köye gitti.

Meşe korusunda kuru bir kütük üzerinde yaşlı bir büyükbaba,

Bayat bir ekmek parçasını diş etleriyle çiğnedi.

Rab üzüntüyü ve azabı gizleyerek yaklaştı:

Anlaşılan, onların kalplerini uyandıramazsınız diyorlar...

Ve yaşlı adam elini uzatarak şöyle dedi:

"Al, çiğne onu... biraz daha güçlü olacaksın."

Kahramanları Tanrı'ya dua ediyorsa, istekleri oldukça spesifiktir ve açıkça dünyevi bir karaktere sahiptir:

Kardeşler, iman için de dua ediyoruz.

Allah tarlalarımızı sulasın diye.

Ve işte tamamen pagan görüntüler:

Buzağılama gökyüzü

Kırmızı bir piliç yalıyor.

Bu, şairin tanrılaştırdığı hasadın, ekmeğin metaforudur. Yesenin'in dünyası bir köydür, insan mesleği köylü emeğidir. Köylünün panteonu toprak ana, inek ve hasattır. Yesenin'in bir başka çağdaşı, şair ve yazar V. Khodasevich, Yesenin'in Hıristiyanlığının "içerik değil biçim olduğunu ve Hıristiyan terminolojisinin kullanımının edebi bir araca yaklaştığını" söyledi.

Folklora dönen Yesenin, doğayı, köklerini terk etmenin trajik olduğunu anlıyor. Gerçek bir Rus şairi olarak, peygamberlik misyonuna, "mignonette ve nane ile beslenen" şiirlerinin yardımcı olacağına inanıyor. modern insana Yesenin için “köylü cenneti” olan idealin Krallığına dönüş.

Yesenin’in şarkı sözlerinde hayvan görselleri ve “odunsu motifler”

S. Yesenin'in "Ahşap motifleri" sözleri

S. Yesenin'in ilk şiirlerinin çoğu, doğanın yaşamıyla ayrılmaz bir bağlantı duygusuyla doludur (“ Mayolu Anne…", "Pişman değilim, arama, ağlama..."). Şair, kendisine, geçmişine, bugününe ve geleceğine dair en mahrem düşüncelerini dile getirirken sürekli doğaya yönelir. Şiirlerinde zengin bir şiirsel hayat yaşar. İnsan gibi doğar, büyür. ve ölür, şarkı söyler ve fısıldar, üzülür ve sevinir.

Çağımız insan ve insanlık için çok ağır imtihanların yaşandığı bir dönemdir. İnsan ile doğa arasındaki yüzleşmenin her ikisi için de ölümcül tehlikelerle dolu olduğu ortaya çıktı. Yesenin'in doğa sevgisiyle dolu şiirleri, insanın içinde bir yer bulmasına yardımcı olur.

Zaten S. Yesenin’in çalışmasının ilk döneminde, şiirsel yeteneğinin en güçlü yanı ortaya çıktı - Rus doğasının resimlerini çizme yeteneği. Yesenin'in manzaraları ıssız resimler değildir; Gorki'nin belirttiği gibi, içlerinde her zaman "bir kişi serpiştirilmiştir" - memleketine aşık olan şairin kendisi. Doğal dünya onu doğuştan kuşatır.

Çimen bir battaniyenin içinde şarkılarla doğdum,
Bahar şafakları beni bir gökkuşağına çevirdi.
Kupala gecesinin torunu olarak olgunlaştım,
Kara cadı benim için mutluluk kehanetinde bulunuyor.

Sen benim düşmüş akçaağacımsın, buzlu akçaağacım,
Neden beyaz bir kar fırtınasının altında eğilip duruyorsun?
Ya da ne gördün? Veya ne duydunuz?
Sanki köyün dışına yürüyüşe çıkmışsınız gibi.

Kuş kirazı “beyaz bir pelerinle uyuyor”, söğütler ağlıyor, kavaklar fısıldıyor, “korudaki dantelleri bir bulut bağladı”, “ladin kızları üzgün”, “uykulu toprak güneşe gülümsedi, ” vb. Sanki tek bir Toprak ananın çocuklarına bakıyormuş gibi, insanlık üzerinde, doğa üzerinde, hayvanlar üzerindedir. Köpek-annenin trajedisi insan kalbine çok yakın hale geliyor ve insanın dünyadaki tüm yaşamla akrabalık duygusunu vurguluyor. Onlar hakkında, küçük kardeşlerimiz hakkında, büyük aşkşair çok sık konuşuyor. “Kachalov'un Köpeği”ni okuduğunuzda, onun hayvanla saygılı, dostane bir şekilde, eşitler gibi konuşabilme becerisine hayran kalacaksınız. Köpeğe dair her şeyden gerçekten hoşlandığı belli: "...kadife kürküne dokunmak", "Hayatımda hiç böyle bir pençe görmemiştim." Jim'le her şey hakkında konuşabilirsiniz: aşk, neşe, üzüntü, hatta hayat. Şair sıradan bir melez hakkında aynı duyguyu taşıyor:

Ve sen aşkım,
Kimsenin sadık köpeği yok mu?

Şair "Sorokoust"ta dörtnala giden taya nasıl bir sevgiyle hitap ediyor: "Sevgili, sevgili komik aptal." Yesenin en zor anlarında daima insan kalır:

Yaldızlı hasır şiirleri bırakıp sana şefkatli bir şey söylemek istiyorum.

Bu “sen” kimin için? İnsanlara, insanlığa. “Artık yavaş yavaş ayrılıyoruz” şiiri şairin hayatı, aşkı ve insanların ne kadar değerli olduğunu anlatır:

Bu yüzden insanlar benim için değerlidir.
Onlar benimle bu dünyada yaşıyorlar.

Yesenin'in şiirinde okuyucunun yalnızca dünyanın karmaşıklığını ve içinde meydana gelen olayların dramını anlamasını sağlamakla kalmayıp aynı zamanda insan için daha iyi bir geleceğe inanmasını sağlayan bir şey var. Elbette gelecektir ve bunda kayıtsızlığa, zulme, şiddete yer olmayacaktır.

S. Yesenin'in yaratıcı mirası, insanın yalnızca yaşayan doğanın bir parçacığı olduğu dünya hakkındaki mevcut fikirlerimize çok yakındır. S. Yesenin'in şiirsel imgelerinin dünyasına girdikten sonra, yalnız bir huş ağacının, eski bir akçaağacın, bir üvez çalısının kardeşleri gibi hissetmeye başlıyoruz. Bu duygular insanlığın, dolayısıyla insanlığın korunmasına yardımcı olmalıdır.

Yesenin, Nekrasov sonrası yeni nesil köylü ve manzara şiirinin bir temsilcisidir. Yesenin'in şiiri birçok sosyal ve felsefi soruna dair derin bir yansıma kaynağıdır: tarih ve devrim, köy ve şehir, yaşam ve ölüm, devlet ve insanlar, insanlar ve bireyler ve bizi en çok ilgilendiren şey - doğa ve insan. İnsani derin duyguları doğa resimleriyle ifade etmek en Karakteristik özellik Yesenin'in sözleri. Yesenin'in sözleri inanılmaz derecede ruh ve hareketle dolu. O çok yönlü. Üslubun açıklığı, baskı, kapsam, rasyonalizmin önüne geçen duygular, “göz cümbüşü ve duygu seli” “Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte Kurgu. M. 1961 - onun duygusal Kartvizitler. Görüntüleri son derece özlü bir şekilde aktararak kendini ifade eden ama yine de olabildiğince pitoresk olan sözleri, Yesenin'in böyle bir görüntüyü nasıl aktarabildiğini bize düşündürüyor. "Tek bacaklı bir akçaağaç" gibi hissetmeyi nasıl başardım, "kafamın çalısının" nasıl solduğunu "Hooligan" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltlik Kurgu. M.1961? Ancak Yesenin'in sözleri sadece doğanın sözleri değildi. Ve eğer hayal gücünü doğada, şehvetini ise doğasında geliştirmişse, o zaman kendi çağında ikna edicilik bulmuştur. Zaman onun şiirinde yaşadı. Savaşların ve devrimlerin çalkantılı dönemi, havadaki belirsizlik, Anavatan'ın kaderine kayıtsız kalmayan bir kişinin şiirine damgasını vurmaktan kendini alamadı. Aynı zamanda doğduğu Rus'un, hissettiği ataerkil, yosunlu, yoğun Rusya'nın sonunun yakın olduğu anlayışıyla da aşılanmıştır. Yeninin katılığını anlamak. Rusya'nın "yeryüzünde yaşayan her şey için" şefkatle iade edilemeyeceğini anlamak. Yesenin'in sözlerinde yaşayan lirik kahramanı karmaşıktır. Karakteri dramatik ve hatta çoğu zaman trajiktir. O, bu kahraman, ülkenin kaderinde, sadece ülkenin değil, kadim yaşam biçiminin, toplumsal düşünce yapısının da değiştiği bir noktada var oluyor. Yesenin'in şiiri bizi boyunduruk altına alıyor ve bir adım atmamıza izin vermiyor. Duygusal, duygusal şiir dansı, net bir iç ritimle inanılmaz derecede iç içe geçmiş durumda. Kulağa nasıl gelirse gelsin, o, memleketinin, doğasının gerçekten ilham veren bir şarkıcısıydı. Genç ve tanınmamış şairin şiirlerinin basılı olarak ilk yayınları 1914 yılına dayanmaktadır. Daha sonra "Radunitsa" (1916) ve "Güvercin" (1918) şiirlerinin koleksiyonları ortaya çıktı. Bu kitaplarla Yesenin, okuyucuya Orta Rus doğasının çekiciliğini ve büyüsünü, lirik kahramanının gizli dünyasını ortaya çıkardı. Yesenin, doğanın neredeyse duyulamayan, sessiz titreşimlerini duymak gibi ender bir yeteneğe sahipti. "Kırık sazın çınlamasını" ve "arpa samanının yavaşça inlediğini" duyabiliyordu "Yol kırmızı akşamı düşünüyordu" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961. Şiirsel doğa görüşünün güzelliği, onun "insanlaştırılması", herkesin bunu onunla birlikte görmesini sağlar. Kuş kiraz ağaçları “beyaz pelerinli”, “hüzünlü ladin kızlar”, “yeşil süpürülmüş huş ağacı”, “tek ayak üzerinde akçaağaç”, “yıldızları yutar”. Bütün bu mistik, sessiz peri ormanı benzersizliği, metaforik imajıyla mutlak bir örnek olarak uçsuz bucaksız "mavi Rus" boyunca büyür. Bu ormanı büyütmeyi başaran ve onu “ağlayan bir kar fırtınası”, “sonbahar, yelesini tırmalayan kırmızı bir kısrak”, “şematik bir rüzgar” ile dolduran adam, incelikli bir söz yazarı, onun ruhunu bulan ve anlayan bir doğa adamıdır. Yesenin'in doğal lirizminde başvurduğu en sık teknik olan kişileştirme tekniği, tarzını tamamen benzersiz, kopyalamak için pratik olarak erişilemez hale getirdi. Yesenin'e hiçbir şekilde yalnızca bir manzara ressamı, kendi çalılıklarının ve vadilerinin şarkıcısı denmemelidir. O, dünya bütünlüğüne ve topluma dair büyük bir anlayışa sahip, çok trajik bir kaderin şairi olan kapsamlı bir şairdi. Onun ölümünün değeri nedir? Ama aynı adam, bir şair, hayattan zevk alıyordu, insanın fikrini hiçe sayarak hayatı o kadar çok seviyordu ki. Aynı adam, şiddetli aşkında şiirsel bir gözlemciydi, titizdi, dikkat çekiyordu, zengin bir görüntüde güzelliğin veya şefkatin ikinci bir tezahürünü yakalıyordu. Özellikle, doğal güzellik. Çevresini saran görünüşte basit ve iddiasız şeyleri ne kadar kesin ve güzel görüntülerle doldurabiliyordu - ilk olarak kendisinin adlandırdığı şiirleri hatırlayalım:

“Lahana yataklarının olduğu yer

Güneşin doğuşu kırmızı su döküyor,

Rahim için küçük akçaağaç bebek

Yeşil meme berbat” “Lahana yataklarının olduğu yer” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. . 1961

Şaşırtıcı derecede güzel ve şehvetli ama çok basit. Kesinlikle tüm şiirsel nesneler, tüm görüntüler burada yaşamaya ve hareket etmeye başlar. Ne Yesenin'den önce ne de sonra Rus manzara şiirinde Yesenin'inki gibi doğa resimlerinde böyle bir dinamik yoktu. Yesenin'in doğası renklerle dolu, sayısız renk var, palet çok geniş. En ufak renk tonlarını içerir. Ayrıca uyumlu, kolayca birleştirilen ve keskin kontrastlar da var: "gümüş çiyler yanıyor" "Günaydın!" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. . 1961, “altın-kahverengi girdap”, “tarlalardaki altın çürük”, “mavi ateş”. Her şey parlıyor, oynuyor, güneş ışınlarında kırılıyor veya ayın altında parlıyor gibi görünüyor. Ancak Yesenin'in ana renkleri mavi ve mavidir. Yesenin'deki bu renkler bir varoluş sevinci atmosferi yaratır. Basit örneklemeyle Yesenin’in sözlerini mavi veya mavi renge göre saymaya çalıştım. Beş ciltlik bir kitabın yalnızca bir sayfasında üçe kadar olabileceğini fark ederek başladım ve durdum. Bu renkler, gökyüzünün renkleri, uçsuz bucaksız dinginliğin renkleri, görüntünün derinliğini vurguluyor ve güçlendiriyor. Mavide bir miktar delicilik ve sonsuz bir boşluk vardır. Belki Yesenin için bu renk bir renkten daha fazlasıydı; belki onun için bir tür çocukluk anısıydı ya da devasa, engin bir Rusya'yı simgeliyordu. Bana öyle geliyor ki Yesenin için “mavi” her şeydir. Nefes alan ve yaşayan her şey; eskiden “eter” denirdi. "Mavi şimdi uyukluyor, sonra iç çekiyor" "Erimiş kil kuruyor" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961 Mavi gezegenimizin rengidir, rengi küre. Herhangi bir benzetme, herhangi bir metafor, sembolizm ve Yesenin için şüphesiz sembolik olan mavi renk, üslubun güzelliği adına onun için tek başına mevcut değildir. Bunları yalnızca duygularını, duygusal yapılarını, dürtülerini daha eksiksiz bir şekilde aktarmak için kullanır. Onun Rus'unun mavisi mi “Ben ayrıldım Ev” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961 veya “mavi gözleri berbat” “Git buradan sevgili Rus'” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961 ama her zaman güzel ve hayal edilebilir:

“Çitlerde asılı simitler var

Sıcaklık ekmek ezmesi gibi yağıyor.

Güneş planlı zona

Maviyi kapatıyorlar” “Çitlerde simit asılı” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961

Elbette altın rengi de vardı ama bu, Yesenin'in şiirsel yelpazesinin ayrı, kişisel bir parçası. Bu renk onun için kendisi ile doğa, sonbahar, ağaçlardaki yaprakların solması arasındaki bağlayıcı, neredeyse druidik bir bağdı. Yesenin için, insan ve doğanın özgün, derin birliği fikri yadsınamaz. Şiirinin ana itici güçlerinden biridir. Bu şiirin kökleri halktır. Eski Slavlar arasında ve Kelt halkları arasında ağaçlara canlı varlıklar olarak saygı duyuldu. Ve günlük yaşam büyük ölçüde ahşaba bağlıydı. Ayakkabılar, tabaklar ve diğer ev eşyaları ahşaptan yapılmıştır. Yesenin, "Her şey ağaçtandır - halkımızın düşünce dini budur" dedi: "Hepimiz mavi bahçenin elma ağaçları ve kirazlarıyız" S. Yesenin'in "Şarkı Söyleyen Çağrısı". Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961. Bu nedenle, tüm şiirlerinin ana, "uçtan uca" imajının, görsel olarak bir insana en çok benzeyen ağaçlarda kişileştirilen doğanın kendisi olması şaşırtıcı değildir (taç) -baş, gövde-gövde, dallar-kollar). Yesenin'in tüm şiir hayatı boyunca taşıdığı iki imgesi vardır. Bu akçaağaç ve huş ağacı. Yesenin huş ağacı çok renkli ve kesinlikle canlıdır: “Huş ağacı! Huş ağacı kızlar! “Kız kardeşime mektup” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961. "Yeşil örgülü", beyaz - "huş ağacı kadar ince ve beyaz" olabilir "Sıcak ışığa, babanın eşiğine" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961, “huş mumu”, yine mavi, yürüyen, herhangi biri. Yesenin'den okuyucuya giden ilk köprülerden biri olan huş ağacıydı. Yesenin için yayınlanan ilk şiir, 1914 yılında çocuk dergisi "Mirok"ta çıkan "Huş" idi. Tüm şiir hayatı boyunca Yesenin'in sözlerinde yaşayan huş ağacı, Yesenin için sadece bir kızdan belli bir şefkat mutlakına dönüştü. , sessizlik, huzur ve sükunet: “Ve yolumuz huş ağaçlarıyla gözyaşı lekeli” “Pugachev” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961, “gölgelerin huş ağacı hışırtısı” “Hatırlıyorum sevgili, hatırlıyorum” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961. Yesenin huş ağacı belki de Rus şiirindeki en güzel şiirsel imgelerden biridir ve bir kızı, bir kadını kişileştirir:

"Geri döndüm

Evinize

Yeşil saçlı,

Beyaz bir etekle

Göletin üzerinde bir huş ağacı var” “Yolum” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961

Yesenin için huş ağacı dalları tamamen farklı olabilir. Bunlar ya “ipek örgüler” ya da “yeşil küpeler”. Huş ağacı gövdesi en narin "beyaz süte" dönüşebilir veya "beyaz basma", "kanvas sundress" haline gelebilir. Yesenin için huş ağacının doğa ve yaşamdaki kadınsılığın mutlak bir prototipi olduğunu ve onu küçük vatanına bağlayan bir bağ olduğunu görebilirsiniz. Elbette huş ağacı imgesinin kullanılması, Yesenin'in çalışmalarının ilk dönemlerinin en karakteristik özelliğidir. Ancak bu görüntü, Yesenin'in şarkı sözlerinden hayatı boyunca ayrılmıyor. Aynı zamanda onun çok geç dönem çalışmalarında da görülmektedir. Şair doğduğu yere, küçük vatanı Konstantinovo'ya her döndüğünde ortaya çıkar: "Kız kardeşime mektup", "Yolum", "Bana o şarkıyı önceden söyle." Yesenin'in yarattığı ikinci çarpıcı görüntü bir akçaağaç ağacıdır. Ancak bu imaj çok kişiseldir, genel olarak erkeksi değildir, kişinin kendisine, duygusal dünyasına, kendi deneyimlerine uygulanır. Hayır, bu şairin şiirsel ikizi değil. Bir arkadaş. Yesenin'in tasvirinde insan ve doğanın birliği neredeyse otoportre olabilir: S. Yesenin'in "ah, kafamın çalısı soldu" "Hooligan". Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961., “O yaşlı akçaağacın başı bana benziyor” “Evimi terk ettim” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961, "Kendime aynı akçaağaç gibi göründüm" "Sen benim düşmüş akçaağacımsın, buzlu akçaağaç" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961.. Yesenin'in ilk şiirlerinde "Klenonechek" belirir ve çeşitli metamorfozlardan, hastalıklardan, yaşlanmadan geçerek yaratıcılığın sonuna ulaşır ve "Sen benim düşmüş akçaağacımsın" adlı çarpıcı şiirinde tamamen somutlaşır. Kural olarak Yesenin'in şiirinde akçaağaç, şairin yolunu kaybetmiş bir kişinin temasına değindiği yerde ortaya çıkar. Bir kişinin skandal, kalbi hasta, özlem duyduğu yer: “Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum”, “Orospu çocuğu”, “Gri, kasvetli yükseklikler”, “36 ile ilgili şiir” ”, “Sorakoust” vb. Şair bu imgeyi yaratarak gerçeklik ile imgeyi birbirine yakınlaştırmaya çalışmıştır. Bu nedenle, bazen akçaağacı gerçek anlamda sıfatlarla karakterize eder: (eski, düşmüş, çürümüş, küçük vb.) ve çoğu zaman onu mecazi olarak çizerek canlandırır: (tek ayak üzerinde akçaağaç vb.) Yardımıyla tutarsız tanımlar(tek ayak üzerinde akçaağaç), şair ağaca bir görüntü verir Daha fazla hayat. Akçaağaç da huş ağacı kadar sahnenin canlı bir katılımcısıdır: S. Yesenin'in yazdığı “Akçaağaçlar uzun dallarının kulaklarıyla kırışır” “Sovyet Rus'”. Toplamak operasyon 5 ciltlik Kurgu. M.1961..

Doğayı insanileştirme arzusunun kökleri folklorda derinlere dayanmaktadır. Tüm halk, eski metaforlar, insanın her şeyi kendisi için anlaşılır kılma arzusu üzerine inşa edilmiştir. doğal olaylar, doğanın kendisini “evcilleştirmek”. Onlara konuşacak, şefaat dileyecek biri eyle. Eğer Rusları alırsak Halk Hikayeleri, o zaman hemen hemen her birinde ve insanın yardımcısı doğaydı. Yesenin'in manzara sözleri, eğer tam olarak böyle adlandırılabilirse, bence, çalışmalarında Rus doğasının imgeleriyle çalışan birçok Rus şair ve yazarın doğaya dair anlayış ve hislerindeki bazı farklılıklarla karakterize edilir. Şiirinde Rus folklorunun unsuru çok daha güçlüdür. Yesenin, doğayı tanımlamak için sıklıkla iyi bilinen bir halk tekniğini ödünç alır; birkaç fenomen veya maddi nesne veya hayvan alınır ve tek bir görüntüde birleştirilir: "eşik çeneli kulübe yaşlı kadın" "Yol kırmızı akşamı düşünüyordu" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltlik Kurgu. M. 1961., “Ay, üzgün binici dizginleri düşürdü” “Üvez kırmızıya döndü” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltlik Kurgu. M. 1961.. Yesenin'in kendisi bu birleştirme yöntemini "ekran koruyucu" olarak adlandırdı. Şair, "ekran koruyucuyu" geliştirerek, bütün bir şiirsel imgeler zinciri oluşturabilir, bunları üst üste dizebilir ve yalnızca kendi takdirine bağlı olarak kesintiye uğratabileceği sonsuz bir anlatı yaratabilir:

“Söz bilgelikle kabarır,

Tarlanın karaağaç kulakları.

Bir inek gibi bulutların üstünde

Şafak kuyruğunu kaldırdı.

Seni pencereden görüyorum,

Yaratıcı cömerttir

Dünyanın üzerinde bir elbise

Gökleri asmak.

güneş kedi gibidir

Göksel söğüt ağacından

Altın bir pençeyle

Saçlarıma dokunuyor” S. Yesenin'in “Başkalaşım”. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961..

Yesenin, bu "ekran koruyucuların" çoğunu veya daha doğrusu "ekran koruyucuların" temelini doğrudan Rus bilmecelerinden, halk mitolojisinden aldı: (ay bir atlı, göksel bir ekici, rüzgar bir attır) ve kendi benzersiz dünyasını yarattı halk şiirsel görüntüleri. Halk şiirinde yaygın olan manzara animasyonu ve Yesenin'in eserlerindeki canlı paralellikler, kendisinin bulduğu görüntünün lirik yorumlanma yöntemlerinden daha az rol oynar. Ancak yine de, Yesenin tarafından yaratıcı bir şekilde geliştirilip yeniden çalışılan halk şiirsel "beslenmesi", şiirsel imgelerin yaratılmasında baskın olmaya devam etti. Rusya'nın kadim, pagan, şamanik özü, mitolojik bir varlığı var. O zamanlar doğa, insan için bağımsız, zorlu ama aynı zamanda çok yakın, nazik bir güçtü. Cezalandırabilen ama aynı zamanda bir annenin çocuğunu sevdiği gibi şefkatle sevebilen bir güç:

“Çimden bir battaniyenin içindeki şarkılarla doğdum,

Bahar şafakları beni bir gökkuşağına çevirdi.

Kupala gecesinin torunu olarak olgunlaştım,

Büyücünün karanlığı benim için mutluluğu kehanet ediyor” “Mayolu anne” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961.

Bu bir türkü büyüsünü anımsatıyor. Yesenin'in çalışmasında, insanın doğayla eşit düzeyde olduğu ve onu sadece fethetmeye ve kontrol etmeye çalışmadığı doğaya karşı o eski tutumu hissedebilirsiniz. Yesenin hemen hemen her şiirinde doğayı canlı bir varlık olarak tanır. Yesenin'in sözlerinin Slav halk dili geleneğiyle doğrudan bağlantısının bir başka kanıtı, halk sözlüğünün bol miktarda kullanılması olabilir. İşte onun eserlerinde sıklıkla bulunan diyalektizmlerin küçük bir kısmı. erken iş: “zhamkat” (çiğnemek), “buldyzhnik” (kavgacı), “korogod” (yuvarlak dans), “plakida” (yas tutan), “sutemen” (alacakaranlık), “elanka” (temizlik). Yesenin'in fiil seçimi de aynı zamanda ilginç. eylemi yansıtan doğrudan fiilleri sayarsak, "sesli fiiller" Yesenin'in şiirlerine dağılmış durumda, orman "çalıyor", nehir mırıldanıyor, bulutlar "kişniyor", yıldızlar "cıvıldıyor." Yesenin doğanın bağımsızlığını, canlılığını tam olarak hissediyor Bu, doğanın tek kahraman olduğu durumlarda özellikle güçlü geliyor:

“Tedbirli bir adımla Schemnik rüzgarı

Yol kenarları boyunca yapraklar buruşuyor

Ve üvez çalısındaki öpücükler

Görünmez Mesih'in kırmızı yaraları” “Sonbahar” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. M.1961.

"Sonbahar" genel olarak Yesenin'in doğal yaşam anlamında en canlı şiirlerinden biridir. Sonbahar burada "kırmızı", "üvez" renkleri ve "yelesini kaşıyan kırmızı bir kısrak" tasviriyle açıkça tasvir ediliyor. Burada Yesenin sadece bir iç gözlemcidir, kendisini doğanın bir parçası, onun öğrencisi ve iyi bir komşusu gibi hisseder. O, onunla birdir. Resim yapmıyor, manzara ressamı değil, yalnızca gün batımının güzelliğine ve daldaki kuşa hayranlık duyan pastoral, tatlı bir şair değil. İçinde yaşıyor gibi görünüyor:

“İnsanın acısını unutarak,

Dal açıklıklarında uyuyorum.

Kızıl şafaklar için dua ediyorum

Dere kenarında cemaat alıyorum” “Ben bir çobanım, odalarım…” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961.

Bu nedenle salt manzara şiirleri yoktur. Yesenin için manzara sadece şairin sahip olduğu duyguları tasvir etmenin bir yolu değildir. Doğa onun için şehvetli, duygusal rengi Yesenin'inkiyle örtüşen yakın bir yaratıktır. Doğa ve insan yan yana vardır, yan yana yaşarlar, dostturlar. Sonsuzluğu, tekrarlanan yaşam ve ölüm döngüsünü hisseden doğa, Yesenin ile birlikte sakindir. Yaşamın doğal akışına müdahale etmeye çalışmazlar:

"Kime üzüleyim? Sonuçta dünyadaki herkes bir gezgindir -

Geçecek, içeri girecek ve tekrar evden çıkacak.

Kenevir bitkisi tüm vefat edenlerin hayalidir

Mavi göletin üzerinde geniş bir ay varken” “Babamın evine dönmeyeceğim” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961.

Yukarıdakilerin hepsinden, mantıksal olarak, kendi doğasını bu kadar putlaştıran ve halkın folklorunu bu kadar düşünceli bir şekilde inceleyen şairin, anavatanına dünyadaki her şeyden çok değer verdiği sonucu çıkıyor. Doğaya, memleketi Ryazan tarlalarına, "huş ağacı ülkesi" ne olan sevgisi, kendi kökenlerini, kökenlerini ve köklerini anlama, Yesenin'in sözlerini ev, Rusya ve onun bir parçası olarak doğa hakkında büyük bir şiire dönüştürüyor. Yesenin'in sözlerinin önemi, Anavatan'a olan sevgi duygusunun soyut ve retorik olarak değil, özellikle görünür ve net manzara görüntülerinde ifade edilmesinde yatmaktadır:

“Oh Rus' - ahududu tarlası

Ve nehre düşen mavi -

Seni sevinç ve acı noktasına kadar seviyorum

Göl melankoliniz” “Kesilen boynuzlar şarkı söylemeye başladı” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961.

Bana göre çok az kişi Rusya hakkında onun kadar içten ve yaratıcı bir şekilde yazmayı başardı. Sevgili bir kadın hakkında, bir anne hakkında, yaşayan bir insan hakkında böyle yazıyorlar. Ve bu ayetlerde Rus, hasret çekebilen, acı çekebilen, canlı olarak karşımıza çıkıyor. Yesenin, "mavi" ile dolu "huş ağacı ülkesine" şefkatli ve orada yaşayan Rusya'nın bir oğludur. Ve her zaman bu “mavi”, “nehre düşen mavi” Rusya ile birleşme anını ve onun doğasını vurguluyor. Pek çok zorluk ve talihsizlik yaşamış, ama aynı zamanda aşkın büyük mutluluğunu da tatmış bir kişi olarak, en zor anda, ya da mutlak insan sevinci anında bile Anavatan'ın, yerli doğanın, anavatanın, yerli doğanın bir şey olduğunu anlar. Mutluluğu da üzüntüyü de her zaman sizlerle paylaşacağız. Her an ona döneceksin ve kabul edileceksin:

“Ama hepsinden önemlisi

Yerli topraklara duyulan aşk

işkence gördüm

İşkence gördü ve yakıldı” S. Yesenin'in “Stanzaları”. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961.

Yesenin doğayı, vatanı ve köklerini terk etmenin trajik olduğunu anlıyor. Bununla birlikte, Yesenin'in kaderinin trajedisi, daha güçlü bir yaratıcı birim olarak, her gerçekten büyük sanatçı gibi, hem güç hem de zayıflık açısından eşit derecede büyük olması gerçeğinde yatmaktadır. Bu ayrılığın yıkıcılığını anlayınca hem kişisel olarak hem de şartların baskısı altında buna karşı koyamadı. Zamanla Yesenin'in dizeleri ölümcül bir çağrışım kazanmaya başlar:

"Pişman değilim, arama, ağlama,

Her şey beyaz elma ağaçlarından çıkan duman gibi geçip gidecek.

Altınla solmuş,

Artık genç olmayacağım.

Artık bu kadar kavga etmeyeceksin

Üşümenin dokunduğu bir yürek,

Ve huş ağacı basma ülkesi

Çıplak ayakla dolaşmak seni cezbetmeyecek” “Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu. 1961.

Yesenin'in, yaşamın sonsuz döngüsel, tekrarlanan akışını ve bu yaşamın değişmez bir yasası olarak ölümün kaçınılmazlığını ne kadar yavaş yavaş hissetmeye başladığını izleyebilir ve hissedebilirsiniz. İÇİNDE son yıllar Yesenin'in hayatında tuhaf bir şekilde bölünmüş durumda. Doğu'da doğa tasvirinde barış oyunları, bahar "safran diyarının akşam ışığı, tarlalarda sessizce koşan güller" "Safran diyarının akşam ışığı" S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961.. Dünya “geceleri sessiz selvi ağaçlarıyla” dolu “Ay neden bu kadar donuk parlıyor” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 cilt - M.: Kurgu.. 1961., “lambalar gibi yanan” gül yapraklı “Firdusi'nin Mavi Vatanı” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961., havada “zakkum ve şebboy kokusu” var. Yerli doğanın resmi tamamen zıttır. Orada hüzünlü küçük bir orman var, kış ve kar fırtınası var, doğa uyuyor gibi görünüyor. "Sen benim düşmüş akçaağacımsın, buzlu akçaağacımsın" şiiri özellikle dokunaklı görünüyor. Yesenin, kendi doğal manzarasını "donmuş kavakların", "donmuş huş ağaçlarının" hüküm sürdüğü, "ormanlarda beyaz huş ağaçlarının ağladığı", ıhlamur ağaçlarında çiçeklerin olmadığı, "ıhlamur ağaçlarında kar ve donun olduğu" bir yerle tanımlıyor. ağaçlar”, orada “Mayıs ayının mavi poleni için kar fırtınasını onurlandırmalısınız” “Belki çok geç, belki çok erken” S. Yesenin. Toplamak operasyon 5 ciltlik Kurgu. M. 1961 .. Yesenin'in sözleri "soğudu". Neredeyse histerik hale geliyor. Yaz onu terk ediyor, altın ve mavi yerine, sonsuz “mavi” yerine her şey yavaş yavaş beyaza, bazen karlı oluyor. Huş ağaçları donmuş, en sevdiği akçaağaç "buzlu" duruyor ve artık bir akçaağaç değil, "sadece utanç verici bir direk - üzerine asmalılar ya da hurdaya satmalılar" S. Yesenin'den "Blizzard". Toplamak operasyon 5 ciltte - M.: Kurgu.. 1961.. Doğa donuyor sanki. Doğa burada, hiçbir yere gitmedi ama o şiddetli hareketi yok, eskisi gibi dinamikleri yok. Her şey sona erdi. Doğanın tasviri kendi kitabesine benzer:

Karlı ova, beyaz ay,

Bizim yanımız kefenle örtülü.

Ve ormanların arasında beyaz huş ağaçları ağlıyor.

Burada kim öldü? Ölü? Ben değil miyim?

Yesenin'in doğası onunla her şeyi yaşadı yaşam döngüsü- ilkbahar, yaz, sonbahar, sonsuza kadar kış noktasında durmak. S. A. Yesenin'in yaratıcı mirası, insanın yalnızca yaşayan doğanın bir parçacığı olduğu, ona karşı çıkmadığı, ona bağlı olduğu ve onunla yaşadığı günümüzün dünya ve doğa hakkındaki canlandırıcı fikirlerine çok yakındır. Doğa hissi, insanın onun içinde olduğu hissi, dünyanın birliği, bu Yesenin’in şiirsel vasiyetidir. Kendimizi onun şiirsel imgelerinin dünyasında bulduğumuzda, isteyerek veya istemeyerek huş ağacının, akçaağacın, üvez çalısının, çeşitli "hayvanların", sonsuz bir tarlanın, ayın ve güneşin kardeşleri gibi hissedebiliriz. Halk mitolojisinde ve folklorunda onların sevgi dolu, saygılı doğa görüşünü ödünç alan Yesenin, bunu geliştirdi ve bize aktarmayı başardı, atalarımızın hissettiklerini tercüme etti, doğayı kendileri gibi anlayıp hissetti. Onun doğa imgesi daha insan hissetmemize ve insanlığımızı kaybetmememize yardımcı oluyor.

S.A. Yesenin tüm şiirlerinde doğayı seslendirdi. Muhteşem manzaraların olduğu yerlerde büyüdü ve doğa onun için bir nevi yaşam okulu haline geldi. Her zaman kırsal doğa hakkında yazmıştır ve şairin şehir manzaralarına dikkat ettiği tek bir şiiri yoktur. Saf ve güzel doğa hakkında yazdı.

Yesenin'in şiirlerindeki doğa, uyum ve barışın hüküm sürdüğü ayrı bir dünya gibidir. Bu yüzden manzarayı hayranlıkla seyrederek çok zaman geçirmeyi seviyordu. Bu aktivite ona başka bir başyapıt yazması için ilham verdi. Yesenin, bir insanın doğayı gördüğünde yaşadığı duyguları incelikli ve güzel bir şekilde aktarmayı bilen gerçek bir ustadır.

Yesenin doğayı hiç kimseye benzemiyordu; hatta şiirlerinde doğanın seslerini tasvir etmeye çalıştı. Örneğin, "kış şarkı söylüyor ve çığlık atıyor" veya "kavak ağaçları yüksek sesle kuruyor." Bu sayede şiiri okurken Yesenin'in anlattığı manzara karşınıza çıkıyor. Şairin doğayı anlatırken ağırlıklı olarak altın, kızıl ve mavi gibi renkleri kullanması karakteristiktir.

Tümü boyunca yaratıcı yaşam Yesenin kırsal, köylü doğasını övmekten asla yorulmadı. İnsanlara Rus doğasının ne kadar iyi olduğunu göstermek istiyordu. Korunması ve değer verilmesi gerekir. Pek çok insana doğanın güzelliğini görme fırsatı verilmiyor; çoğu kişi bunu doğal karşılıyor. Ancak Yesenin, doğanın armağanlarını nasıl takdir edeceğini biliyordu, bu yüzden kendi doğasına övgüler söylemekten asla yorulmadı.