Ev Kendi deneyimi

Kurşun kalemle aile portresi. Ünlü aile portreleri (fotoğraflar)

Klasik stüdyo portresi (namı diğer "sıkıcı") bilgim ve portre ve düğün fotoğrafçılığındaki 25 yıllık tecrübemle size bazı ipuçlarım var. Henüz aile veya grup portresi çekmediyseniz paniğe kapılmayın. Müşterilerinize karşı dürüst olun ve onlara yeni öğrendiğinizi söyleyin. Eminim karşılığında çekim yapmanıza ve güzel fotoğraflar çekmenize yardımcı olacaklardır.

Küçük bir planlamayla aile portresi çekmek hem siz hem de fotoğrafını çektiğiniz aile için eğlenceli bir deneyim olabilir. İşte 10 basit ipuçları Başarılı ve eğlenceli bir fotoğraf çekimi yapmanıza yardımcı olacaktır.

Mümkün olduğunda tripod kullanın
Manuel pozlama modunda çekim yapın
Odağı kilitleyin veya manuel odaklamayı kullanın
İnsanları boylarına göre sıralamayın
Bırakın çocuklar çocuk olsun ve onlarla eğlensinler
Bükülüyorsa bükün. İnsanların poz vermesine yardımcı olun
En avantajlı pozu seçmeme yardım et
Işık: bırak onların gözlerinde olsun
Duygular her şeydir!
Eğlenin ve olayların olmasına izin verin

İpuçlarının her birine daha ayrıntılı olarak bakalım.

1. Mümkün olduğunda tripod kullanın

Vay canına, ne düşündüğünü şimdiden hayal edebiliyorum. Tripod tarzınıza uymuyor. Çok ağır ve hantal. Stiliniz daha özgür. Bunların hepsi elbette doğrudur ve bazı durumlarda (örneğin, koşan çocukları fotoğraflarken veya daha röportaj tarzı çekimlerde) elde çekim yapmak daha iyi olabilir. Ancak bir de madalyonun diğer yüzüne bakalım.

Hepsi olmasa da çoğu insan, fotoğrafları çekildiğinde tedirgin oluyor. Evet, gerginler! Birçoğu gerçek bir panik yaşıyor ve bazıları açıkça “Bundan nefret ediyorum” diyecek kadar ileri gidiyor. Bu yüzden insanların kendilerini daha rahat ve rahat hissetmelerine yardımcı olmak işimizin bir parçası. Fotoğrafçının kendisi gergin olduğunda, özellikle de yeni başlayan biriyse, bu zor olabilir. Ancak kameranızı tripod üzerine koyarak büyük bir avantaj elde edeceksiniz. Aslında iki avantajı bile var.

Öncelikle sizi otomatik olarak sakinleştirir. Bu zaten iyi. Ayarlarınızı kontrol edebilir, kompozisyonunuzu ve pozlamanızı ayarlayabilir ve her şeyin doğru olduğundan emin olabilirsiniz. Diğer şeylerin yanı sıra, kamerayı gözlerinize yaklaştırıp ayarları kontrol etmeyi unutmanız ve ardından beyaz dengesinde bir hata yaptığınızı, ISO 6400'de veya düşük çözünürlüklü bir kamerada çekim yaptığınızı görmek kolaydır. . Sakinleşerek bu sürprizlerden kaçınacaksınız.

İkinci olarak, konularınızla göz teması kurmanız için gözlerinizi kameradan ayırmanıza olanak tanır. Onlar insan ve merceğin camına değil gözlerinize bakarken çok daha rahatlar. Çocukların dikkatini çekmek veya komik suratlar yapmak için jest yapabilirsiniz. Her durumda, vizörden baktığınızdan çok daha canlı duygular elde edeceksiniz. Dene!

2. Manuel pozlama modunda çekim yapın

Fotoğrafın kompozisyonunu düzenlerseniz, çekim zamanını ve yerini seçerseniz tüm bu unsurları kontrol edebilirsiniz. Ve pozlamayı bir kez ayarladığınızda onu asla değiştiremezsiniz. Ancak enstantane önceliğini veya diyafram önceliği modunu ayarlarsanız, kameranın kendisi farklı kareler için biraz farklı parametreler seçebilecektir. Ve ihtiyacın olan şey bu DEĞİL! Tutarlılık çok önemlidir.

Pozlamadaki tutarsızlık, farklı çekimleri hizalamak için son işlemede ekstra çalışma yaratır. Bu aynı zamanda hafif renk kaymalarına, gürültünün artmasına (yetersiz pozlanmışsa) ve diğer istenmeyen etkilere de yol açabilir. Çekim boyunca sürekli pozlamayı korumak için manuel modu kullanın. Pozunuzu, konumunuzu veya başka herhangi bir şeyi değiştirirseniz pozlama ayarlarınızı kontrol etmeniz gerektiğini unutmayın. Sadece bir deneme çekimi yapıyorum, histogramı kontrol ediyorum, gerekiyorsa ayarları yapıyorum ve çekime devam ediyorum.

3. Odağı kilitle

Pozlamanın çekimden çekime değişmesini istemediğiniz gibi, her çekimde otomatik odaklamayı da istemezsiniz. 1. ipucunu takip ettiğinizi ve bir tripod kullandığınızı varsayarsak kamera hareket etmeyecektir. Grubu nispeten statik bir konuma koyarsanız onlar da hareket etmeyecektir. En azından önemli ölçüde değil. Hakkında yalnızca kameraya göre daha fazla veya daha yakın hareket etmekle ilgilidir. Bu yüzden…

Kameranızı aşağıdaki yollardan biriyle kurun: Odak kilidini veya manuel odaklamayı kullanın. Bu seçeneklerden herhangi birinde odak, çekim sırasında kendiliğinden değişmeyecektir. Deklanşör düğmesini kullanarak odaklanırsanız birinin hareketi odağı kaçırmanıza veya arka plana odaklanmanıza neden olabilir. Bunu nasıl ayarlayacağınızdan emin değilseniz kamera talimatlarına bakın.

Bonus ipucu: Kameranızın ekranda odak kontrol modu varsa, manuel olarak daha rahat odaklanma fırsatına sahip olursunuz. Görüntüyü ekranda görmek için Canlı Görünüm'ü açın. Yakınlaştırma düğmesine (büyüteç veya "+" simgesi olabilir) bir veya iki kez basın. Ekrandaki görüntü, merceği yakınlaştırmadan büyütülecek ve böylece daha hassas manuel odaklama elde edebileceksiniz. Normal moda dönmek için yakınlaştırma düğmesine tekrar basınCanlıGörüş.

4. İnsanları boylarına göre sıraya koymayın.

Bunu daha önce duymuş olabilirsiniz veya duymamış olabilirsiniz veya nasıl yapıldığından tam olarak emin olmayabilirsiniz. İhtiyacımız olan şey sıkıcı düz çizgilerden, satır ve sütun başlıklarından kaçınmaktır. Köşegenler bir çerçevede daha fazla hareket ve ilgi yaratır; bu nedenle, bunları fotoğrafını çektiğiniz kişilerden oluşturmaya çalışın.

Her bir yüzü diğerine bağlayan çizgiler hayal edin. Bunları, hiç kimse bir öncekinin doğrudan üstünde veya bitişiğinde (aynı seviyede) olmayacak şekilde konumlandırmaya çalışın. Totem direkleri değil, köşegenler yapın. Bazı insanları oturtmak için sahne malzemelerini kullanın veya çekime küçük katlanabilir sandalyeler getirin. Bazılarının oturmasına ve bazılarının bir şeyin üzerinde durmasına izin verin. Bunları düzenlemek için çevredeki ortamın unsurlarını kullanın veya hiçbir şey yoksa, en azından bunları rastgele yüksekliklerde düzenleyin.

5. Bükülüyorsa bükün.

Bu Genel kural insanları fotoğraflarken ve bu iyi kural. İnsanlar onları hizaladığınızda düz ve sert durma eğiliminde olduğundan, daha doğal görünmeleri için onları birkaç yerden bükmeniz gerekir. Hayatta hiç kimse bir sopa kadar dik duramaz. İşte bazı fikirler:

Ağırlıklarını tek bacağına vermelerini ve kalçalarını kameradan uzağa doğru döndürmelerini sağlayın.
Ellerini ceplerine koymalarını sağlayın. Ben genellikle başparmağı dışarıda bırakmanızı öneririm, aksi halde elini olabildiğince derine sokmaya çalışırlar ki bu da pek doğal görünmez.
Veya parmağınızı kemere veya kemer köprüsüne takın.
Eğer oturuyorlarsa öne doğru eğilip ağırlığınızı tek kalçanıza verebilirsiniz.
Bir şeye yaslanarak duruyorlarsa bacak bacak üstüne atmalarına izin verin.
Bir erkek oturuyorsa, çerçevede kasık kalmayacak şekilde bacaklarını çaprazlamasına ve dönmesine izin verin.

Demek bir şey buldun. En iyi yol iletin - bunu kendiniz yapın, böylece sizi yansıtsınlar. Önlerinde durun, istediğiniz pozisyonu alın ve tam olarak tekrarlamayı teklif edin.

Vücut parçalarının bükülmesine bir örnek. Kızlar bunu erkeklerden çok daha iyi yaptı, ancak kolların dirseklerden bükülmesi bile fena değil. Bazı insanlar o kadar gergindir ki bu bir sorun haline gelir... Elinizden gelenin en iyisini yapın.

6. Bırakın çocuklar çocuk olsun

Ebeveynlerin genellikle çocuklarına fotoğraf çekiminden önce "davranmalı ve gülümsemelisin" şeklinde bir şeyler söylediğini keşfettim. Bu çoğu çocuk için çok zor bir görevdir. Müşterilerime genellikle çocuklarına şunu söylemelerini öneririm:

Fotoğraf çekmek için parka gideceğiz. Eğlenceli olacak.

Bu kadar! Eğlenceden başka hiçbir iş yok. O halde kendinizi hazırlayın. Sahne malzemeleri getirin, ebeveynlerin en sevdikleri oyuncak veya kitaplardan birini almasını sağlayın. Ekipmanımın yanında genellikle parmak kuklaları ve baloncuklar taşıyorum. Çocuklar oturup gülümsemek istemiyorlarsa onları zorlamayın. Bırakın etrafta koşsunlar, çocuk olsunlar, filme alın. Onlarla oynayın, eğlenceli olsun. Daha sonra bir süre sonra sizinle oturup işbirliği yapabilecekler.

Çocukları fotoğrafladığımda kendimi tam bir aptal gibi gösteriyorum. Komik sesler çıkarıyorum, şarkı söylüyorum (bunda kötüyüm ama kimsenin umurunda değil), balık suratı yapıyorum, kameranın arkasında ce-e-boo oynuyorum. Bir kukla bebekle ileri geri koşuyorum. Yerde yatıyorum, kıçımı dışarı çıkarıyorum. Sadece çocuklar yaşıyor doğru hayat ama biz yetişkinler bunu nasıl yapacağımızı bilmiyoruz. O yüzden çocukların çocuk olmasına engel olmayın, eğlenmelerine izin verin. Ve çekimi onlara uyacak şekilde ayarlamaya hazır olun.

Bir ağacın etrafında ce-e oyunuydu bu. Şu içten gülümsemelere bakın! Onlarınimkansızsahte.

7. İnsanların en gurur verici pozları seçmelerine yardımcı olun

Mesele şu ki, eğer annem şişman göründüğünü düşünüyorsa, ışıklandırmanın ve duyguların ne kadar harika olduğu önemli değildir (aşağıdaki 8 ve 9. maddelere bakın). O halde bu kuralı unutmayın.

İnsanların "kusurlarının" farkında olun ve onlarla çalışın. İşte bazı basit ipuçları.

Bir kişinin alt gövdesi büyükse, geniş açılı bir mercekle çekim yaparken onu çerçevenin kenarına yakın konumlandırmayın.
Çift çeneyle mücadele etmek için biraz daha yüksek bir çekim noktası seçin; nesnenin göz hizasının üzerinde. Onu yukarı bakmaya zorlamak boynunu gerecek ve bu etkiyi en aza indirecektir.
Burundaki şişlik genellikle bir tarafta diğerine göre daha belirgindir, bu nedenle hangi tarafın en iyi çekim olduğunu belirlemek için yüzü incelemelisiniz.
Eğer bir çiftin fotoğrafını çekiyorsanız büyük fark boyunda, adamdan (genellikle daha uzundurlar) bacaklarını açmasını isteyin. Bu biraz daha düşük hale getirecek ve boşluğu azaltacaktır.
çok için şişman insanlar(ya da kiloları konusunda çok bilinçli olanlar) çimlerin üzerinde çocuklar üstte yatarken çekim yapmak iyidir. Her zaman güzel çıkıyor. Karınlarını saklıyor, çenelerini sıkıyor ve çocukların yüzlerini yaklaştırıyoruz.

Çimenlerin üzerinde bir yığın halinde yatıyor. Küçük çocuklu aileler için harika. Bu ailenin hiçbir şeyi ayarlamasına gerek yoktu, sadece çocukların anne ve babanın etrafında zıplaması eğlenceliydi.

8. Işık çok önemlidir; bırakın gözlerinde olsun

Işık herhangi bir fotoğrafı yapabilir veya bozabilir ve portreler de istisna değildir. Fotoğrafın kendisi aslında “ışıkla resim yapmaktır”. Portre fotoğrafçılığında dikkat etmeniz gereken en önemli şey, konularınızın gözlerine uygun ışıklandırmadır. Bunu yapmanın birçok yolu var ve bu ayrı bir büyük konu, ancak aydınlatmayla çalışmanıza yardımcı olacak bazı basit ipuçları vereceğim.

Portre çekmek için günün doğru saatini seçin! Akşamın geç saatleri, gün batımından yaklaşık bir saat önce ideal olacaktır. Çünkü güneş ufukta alçakta ve tepede sert bir öğle ışığı yok. Bu zamanda, özellikle ufukta pus varsa, ışık daha iyi yönlendirilir ve daha fazla yayılır.
Gün batımında çekim yapamıyorsanız, biraz gölge bulun. Ailenizi aydınlık, güneşli bir alandan uzaklaştırın ancak arka planınızın çok açık olmadığından emin olun. Arka planın açık alanları dikkati konulardan uzaklaştıracaktır. Büyük binaların gölgesindeki veya büyük ağaçların altındaki yerleri arayın.
Kullanılmamalı bulutlu günler sadece ışık parlak güneşe göre daha az sert olduğu için. Işık aslında daha yumuşak ve çok sert olmasa da yönü en iyi değil. Bulutlu günlerde ışık yine de yukarıdan düşer ve özellikle derine yerleştirilmişse gözleri karartır.
Gerekirse bir reflektör veya flaşla ışık ekleyin. Elbette bu tamamen farklı bir aydınlatma türüdür, ancak yüzleri daha iyi aydınlatmak için onu nasıl kullanacağınızı öğrenin. Eğer gözlerinizde parlama görmüyorsanız yüzünüzde yeterli ışık yok demektir.

Yüzlerin ek olarak aydınlatılması kadar ışığın nereden geldiği de önemlidir. Tepegöz ışığının ve kamera ışığının en iyi olmadığını hatırlıyoruz. Yani dahili flaşı kullanmak size iyi ışık. Fotoğraf makinesine takılan harici flaşla aynı. Kameradan gelen ışık nesnelerin düz görünmesine neden oluyor ki bu bizim istediğimiz bir şey değil.

Kameraya 30-45 derece açı yapan bir kaynaktan gelen ışığı almayı hedeflemeliyiz. Bununla ilgili daha fazla bilgiyi makalemde yazdım."

Bu gün batımından hemen önce çekildi. Güneş arkalarında, solda. Yüzlere ışık eklemek için yine soldaki şemsiye sıçrama flaşını kullandım, bu olmadan gölgede kalacaklardı.

9. Duygular her şeydir

Işık her şeyin önündeyse o zaman doğru duyguları yakalamak her şeydir! Işıkları ve pozları bozabilirsiniz ama onları gülerken veya “o” yüzle çekerseniz başarılı olursunuz! Nasıl yapılır?

İlk önce 1. maddeye bakın. O halde 6. nokta. Fotoğrafçı olmak bazen komedyen ya da palyaço olmak anlamına gelir. İnsanları gülümsetecek bir şeyi söyleyebilmek veya yapabilmek tecrübeyle birlikte gelir. Bazen yetişkinleri de etkileyebilir. Yukarıdaki fotoğrafta tuğla duvara yaslanan babanın yüzünde neredeyse her zaman aynı ifade var. Bu aileyi 13 yıldır tanıyorum ve fotoğraflarını çekiyorum. Ve onunla biraz dalga geçebileceğimi ya da onunla dalga geçmek için ördek oyunu oynayabileceğimi biliyorum.

Eğer çekime küçük veya bebek çocuklar karışmışsa onların dikkatini mutlaka çekin. Burada yardıma ihtiyacınız olabilir, bu nedenle büyükannenizi veya bir arkadaşınızı yanınızda getirmenizi isteyin. Peki çocuklar size bakıp güldüklerinde genellikle ne olur, ebeveynler ne yapar? Çocuğa dönün! Tekrar! Anneme ve babama her zaman şunu söylüyorum: “Ne olursa olsun, ben dalga geçerken bana bakmaya devam edin. Çocuğa bakmayın."

Çocuk gülüyor ve herkes talimatları takip edip bana bakıyor, ne şanslıyım!

10. Birlikte biraz eğlenin

Son tavsiyem, fotoğrafçılığı fazla ciddiye almamaktır. Fotoğraf çekiminin sonunda (hatta sıkıcı olmaya başlarsa ortasında) gerçekten tuhaf fotoğraflar çekin. Hepsinden birlikte aptalca bir şey yapmalarını isteyin ve bunu gerçekten yapmalarını sağlayın. Genellikle gülmeye başlarlar ve güldüklerinde fotoğraf çekilirsiniz. Çimlerin üzerinde bir yığın halinde üst üste yığılsınlar. Onlardan birlikte yukarı aşağı zıplamalarını veya aptal bir surat yapmalarını isteyin (ve siz de bunu yapacaksınız). Stresi azaltır ve ruh halinize enerji verir.

Aynı yüzü ben de yaptım!

Harici flaşım çalışmayı durdurdu, bu yüzden yerleşik flaşı kullanmak zorunda kaldım. Ama bu noktada hepimiz yorulmuştuk ve bunun eğlenceli olacağını düşündüm, bu yüzden kolayca yola çıktık. Babanın yüzündeki yeni ifadeye dikkat edin!

Bonustavsiye

Ailenin çekime ne giyeceğini düşünmesine izin verin. Bazı insanlar bu görüşüme katılmıyor şu an, ancak isterseniz daha fazlasını “Portreler için giyim” materyalinde okuyabilirsiniz.

Dışarı çıkın, aile fotoğrafları çekin ve eğlenin!

Yazar hakkında: Darlene Hildebrandt, sanal dersler, atölye çalışmaları ve fotoğraf turları aracılığıyla yeni başlayanlara, amatörlere ve profesyonellere eğitim veren profesyonel bir fotoğrafçı ve öğretmendir. Darlene'in web sitesinden “Fotoğrafçılığı Geliştirmek İçin 10 Ders” (İngilizce) adlı ücretsiz kitabı indirebilirsiniz.

Nikon Elçisi Lyalya Garbuz, profesyonel ve yaratıcı uygulama için aile fotoğrafçılığı konusunu seçti. Ve bu konuya çok detaylı yaklaşıyor. Lyalya'nın Moskova Devlet Üniversitesi gazetecilik bölümünde savunduğu diploması da aile fotoğrafçılığına adanmıştır. Bu çalışmaya dayanarak, türün ortaya çıkışı ve gelişiminin tarihine dair eğitici bir geziyi dikkatinize sunuyoruz.

Tezim için fotoğrafın temellerine inmem gerekiyordu. Alice'in tavşan deliğinden aşağı inmesi gibi hikayeye balıklama daldım. Günümüzde aile fotoğrafçılığı sadece belirli bir ailenin ev arşivi değildir, izleyici üzerinde güçlü bir etki yaratma aracı olarak foto muhabirliğinde aktif olarak kullanılmakta ve toplumun sosyal sorunlarını yansıtmaktadır. Ve bir zamanlar, bir kişinin ve ailesinin portresini çekme arzusu, fotoğrafın ilk işlevlerinden biriydi.

Bir fotoğrafçı için paha biçilmez pek çok literatürü inceleyecek kadar şanslıydım: Juliet Hacking, Vladimir Levashov, Alexander Lapin, Susan Sontag, Roland Barthes, Walter Benjamin'in kitapları. En büyük yardım, Royal Collection Trust web sitesindeki kraliyet ve imparatorluk fotoğraflarından oluşan bir koleksiyon olan Annie Leibovitz, Sally Mann, Stanley Tretick, Pavel Krivtsov'un albümleri tarafından sağlandı. Dünya basını Fotoğraf ve Uluslararası Fotoğrafçılık Ödülleri.

Aile fotoğrafçılığı, resimden farklı olarak, bir kişinin doğal arzusunu tatmin etmenin, kendisinin ve sevdiklerinin anısını sürdürmenin en basit ve en kolay yoludur. Resimli portre geleneğini sürdüren ve kompozisyonun temellerini, görsel stili ve poz seçeneklerini sanatçılardan ödünç alan fotoğrafın ana konusu vardı. ayırt edici özellik Tarihsel ve belgesel işlevlerinin ifade edildiği gerçekçilik. Özünde, bir kişinin hayatının kanıtı olan, neye benzediğine dair en doğru fikri veren bir belgeydi.

Aile fotoğrafçılığının uzun yıllar boyunca tarzı ve gelişimi, çok şey ödünç aldığı resim sanatının yanı sıra uzun pozlama sorunundan da etkilenmiştir. İlk aile portrelerinin tümü sahnelendi. Üstelik çocuk portreleri, özellikle de küçük olanlar genellikle nadirdi. Majestelerinin Fotoğrafçısı ve Ekselansları Prens Albert unvanını alan ilk fotoğrafçı olan William Edward Kilburn'ün fotoğraflarında olduğu gibi, özellikle grup portrelerinde çocukların yüzleri ve figürleri çoğu zaman bulanıktı.

Kraliçe Victoria çocuklarıyla birlikte. Fotoğrafçı William Edward Kilburn, 1852

Bazen çocukların o anda hareketsiz oldukları için uyurken fotoğrafları çekildi. Ancak ölüm sonrası fotoğrafçılığın ortaya çıkışıyla birlikte, ölen kişiye doğal uyku pozları verildiğinde, bir işarete dönüşen söylenmemiş bir kural ortaya çıktı - böylece izleyiciler kazara yaşayan bir kişiyi ölü bir kişiyle karıştırmasınlar, uyuyan insanlar fotoğraflandı.

Fotoğrafçılar Albert S. Southworth ve Josiah Johnson Howes. Anne ve Çocuk, 1844-1850.

Fotoğrafçılar Albert S. Southworth ve Josiah Johnson Howes. Ölümünden sonra çekilen fotoğraf, 1850.

Ölümünden sonra çekilen fotoğraf, 1895.

Ölüm sonrası fotoğraf, 1900.

Küçük çocukları fotoğraflamanın bir başka hilesi de "gizli anne" adı verilen bir teknikti. Kadın, sandalye veya arka plan görevi görecek şekilde kumaşların altına gizlenmişti; kucağına, annenin sakinleştirmesi ve hareketsiz bir pozisyonda tutması gereken bir çocuk yerleştirildi.

Kraliçe Victoria'nın ve Rus imparatorluk ailelerinin aile fotoğraflarına bakıldığında ayırt edici bir ayrıntı tespit edilebilir. Satış için çekilen fotoğrafların neredeyse tamamında Kraliçe Victoria doğrudan kameraya bakıyor ve uzaklara, ülkesinin geleceğine bakıyor. Bu, Kraliçe'nin bize ulaşan ilk aile fotoğraflarından birinde, ilk profesyonel kalotipçi Henry Collen'in çalışmasında dikkat çekicidir. Daha da ilginci, savaşla ilgili bir dizi fotoğrafla ünlü olan ünlü savaş fotoğrafçısı Roger Fenton'un çekimleri. Kırım Savaşı- kamuya açık olarak sergilenmesi amaçlanmayan ve Kraliçe'yi resmi olmayan, sade bir tarzda, basit bir kareli şal giymiş ve doğrudan kameraya bakarken gösteren görüntüler.

Kraliçe Victoria ve Prenses Victoria. Fotoğrafçı Henry Collen, 1844.

Kraliçe Victoria çocuklarıyla birlikte. Fotoğrafçı Roger Fenton, 1854.

1854 yılında Fransa'da André Adolphe-Eugene Disderi, aynı anda 8 küçük fotoğrafın çekilmesine olanak tanıyan dört lensli ilk kameranın patentini aldı ( kartvizitler- Carte de Visite) büyük bir tabakta. Çekim ve baskı süreci çok daha hızlı, daha kolay ve daha ucuz hale geldi. Bu yöntem, 1859 yılında Dizderi'nin İmparatoriçe Eugenie ve oğulları Alexandre-Louis-Eugene ile birlikte III. Napolyon'un bir fotoğrafını sergilemesiyle yaygınlaştı ve fotoğrafçının hizmetlerine olan talep birkaç kat arttı.

Napolyon III ailesiyle birlikte. Fotoğrafçı Dizderi, 1859.

Başka bir atölye, Pierre-Louis Pierson'un Pencerenin Altındaki Pony'deki Prens Imperial adlı fotoğrafıyla ünlendi. Bugün, resimden kırpılmış olması gereken parçalar - dizginleri tutan hizmetçi, köpekli imparator, arka plan seti - Küçük Prens'in kendisinden daha az ilgi çekici değil.

İmparatorluğun prensi midilliye biniyor. Fotoğrafçı Pierre-Louis Pierson, 1859.

Kraliçe Victoria, torunu Alexandra Feodorovna, Nicholas II ve torunuyla birlikte. Fotoğrafçı Robert Milne, Belmoral, 1896.

Kraliçe Victoria yeni fotoğraf sanatının büyük bir hayranıydı. Maddi desteği ve carte de Visite koleksiyonuna modanın getirilmesi sayesinde fotoğrafçılık, soylular arasında ve ardından sıradan insanlar arasında hızlı bir gelişme ve çılgın bir popülerlik kazandı. Fotoğraf salonlarını ziyaret etme kraliyet geleneği çok geçmeden evrensel bir aile geleneği haline geldi. Bu tür fotoğraf çekimlerinde insanlar giyiniyor, saçlarını ve makyajlarını yapıyor, fotoğraflara değer veriyor ve bunları albümlerde saklıyordu. Bu çekimlerin çoğunun sanatsal değeri yoktur. Şu anda bunlardan bazıları antropolojik, sosyal ve tarihi araştırmalar için kullanılıyor. Bazı üyeler kraliyet aileleri Sadece fotoğraf çekilmeyi değil, fotoğraf çekmeyi de seviyorlardı. Prens Alfred (Kraliçe Victoria ve Prens Albert'in oğlu), İmparator II. Nicholas ve eşi İmparatoriçe Alexandra'nın fotoğraflarını aldık.

Terry'nin oyunculuk ailesi. Fotoğrafçı Lewis Carroll, 1865.

Sahneli fotoğrafçılığa kolaylık ve doğallık getiren ilk fotoğrafçı, ünlü yazar Lewis Carroll'du. Pozlama süresi azaldıkça, Mary Steen'in fotoğraflarında olduğu gibi, kraliyet ailesi üyelerinin günlük yaşamını anlatan daha çeşitli konular ve tür sahneleri ortaya çıkıyor.

Kraliçe Victoria torunlarıyla birlikte yemek masasında. Fotoğrafçı Mary Steen, 1895.

Rusya'da İmparatorluk Majestelerinin en ünlü ve saygın fotoğrafçıları şunlardı: Sergei Lvovich Levitsky, Karl Ivanovich Bergamasko, Karl Karlovich Bulla, Fyodor Genrikhovich Boasson, Karl Andreevich Yagelsky - CE von Hahn & Co. fotoğraf stüdyosunun sahibi Rus imparatorluk ailelerinin yaşamına ilişkin fotoğrafları tarihi, kültürel ve sanatsal değere sahiptir. Yabancı kraliyet ailelerinin bu fotoğrafları ve fotoğrafları, aile ve portre fotoğrafçılığında uzmanlaşmış ticari fotoğrafçıların kopyalama standartlarıydı ve hala da öyledir.

Fotoğrafçı Sergei Levitsky, 1873.

Fotoğrafçı Sergei Levitsky, 1878.

Fotoğrafçı Carl Bergamasco, 1876-1877.

Fotoğrafçı Karl Bulla, 1908.

Fotoğrafçı Fyodor Boasson, 1913.

Fotoğrafçı Fyodor Boasson, 1910.

Fotoğrafçı Karl Jagielski, 1909.

1900 yılında Eastman Kodak, amatör fotoğrafçılığa öncülük eden ucuz ve kullanımı kolay bir kamera olan Brownie'yi piyasaya sürdü. Ve en geniş uygulamasını aile fotoğrafçılığında buldu. Amatör fotoğraflar profesyonel stüdyo portrelerinden farklı olarak daha tarihsel ve sosyal bilgiler, bir tür aile hayatının eskizleri olmak.

20. yüzyılın başlarında öncelikle toplumda meydana gelen sorunlara ve değişimlere yönelik sosyal fotoğraf anlamına gelen belgesel fotoğraf kavramı ortaya atılmıştır. Bu sorunlar ve değişimler kişi ve çevresi üzerinden kendini gösterir. 1925 yılında ünlü Leica kamerası satışa çıktı - küçük ve hafif, doğal ışıkta kısa enstantane hızlarında fotoğraf çekmenize olanak tanıyor - yeni olasılıkların önünü açtı ve foto muhabirliğinin gelişimi üzerinde büyük bir etkisi oldu.

Sovyetler Birliği'nde fotoğraf, amacı sosyal uyumu sağlamak, insanları yeni değerlere göre eğitmek ve çalışmayı teşvik etmek olan propaganda sisteminde ağırlıklı olarak kullanıldı. Bu nedenle 1930'lu yıllarda foto muhabirliğinin işlevleri arasında aydınlatma yer almıyordu. sosyal problemler toplum. En parlak bir örnek Ana karakterleri büyük bir Sovyet ailesinin üyeleri olan o dönemin belgesel ve propaganda fotoğrafçılığı, muhabirler Arkady Shaikhet, Max Alpert ve Solomon Tules tarafından 5 gün boyunca çekilen “Filippov'ların hayatında 24 saat” dizisidir. 1931'de yabancı ve Sovyet basınında yayınlandı. İşte çekimler:

Savaş sonrası yıllarda yabancı belgesel fotoğrafçılığı da olumsuz olmaktan çok olumluydu. Toplum savaştan ve ona eşlik eden dehşetten yorulmuştu. Fotoğrafta evrensel insani değerlere dikkat çekilerek, insanlararası anlayışa çaba gösterilerek hümanist fotoğraf kavramı tanıtılır. 1955 yılında New York'ta Edward Steichen - "İnsan Irk" olarak da bilinen İnsan Ailesi - tarafından düzenlenen epik hümanist fotoğraf sergisi, aralarında Eugene Smith'in "Yürüyüş" çalışmasının da bulunduğu aile fotoğrafları da dahil olmak üzere 503 fotoğraftan oluşan bir koleksiyon sundu. kendi çocuklarını tasvir eden Cennet Bahçesi'nde" ve Elliott Erwitt'in karısı ve çocuğunun bir fotoğrafı olan "Anne ve Çocuk" ile Lewis Carroll, Julia Margaret Cameron ve dönemin diğer fotoğrafçılarının fotoğrafları.

Cennet Bahçesi'nde bir yürüyüş. Fotoğrafçı Eugene Smith, 1946.

Anne ve Çocuk. Fotoğrafçı Elliott Erwitt, 1953.

Her zaman aile fotoğrafları politikacılarÖrnek kişisel yaşamlar sergileyen kraliyet ve imparatorluk aileleri ve ünlüler, bir yandan olumlu bir hükümdar ve yıldız imajı yarattılar, diğer yandan toplumda geleneksel aile değerleri sistemi oluşturdular ve üçüncü yandan da ticari fotoğrafçılar için rol modellerdi.

Birkaç yılını ABD Başkanı John F. Kennedy'nin ailesini fotoğraflayarak geçiren Amerikalı foto muhabiri Stanley Tretick'in ilginç fotoğraf arşivi. “Camelot'u Yakalamak” albümünde başkanın resmi fotoğraflarının yerini resmi olmayan fotoğraflar alıyor. Ve bu aile fotoğrafları Kennedy'nin kişiliğini karakterize ediyor ve daha iyi ortaya koyuyor. 1960 yılında Kennedy ailesini fotoğraflayan bir diğer ünlü fotoğrafçı da Alfred Eisenstadt'tı.

Fotoğrafçı Alfred Eisenstadt, 1960:

Fotoğrafçı Stanley Tretick'in 1963 tarihli "Capturing Camelot" albümünden fotoğraflar:

Aile fotoğrafları ünlü aktörler Fotoğrafçı Claude Azoulay tarafından çekilen Serge Gainsbourg ve Jane Birkin, sanki özel hayatlarının kapısını aralıyormuş gibi çok doğal görünüyorlar:

Toplumdaki değişimlerle birlikte fotoğrafçılık da değişiyor. Demi Moore'u dokuz aylık hamileyken çıplak yakalayan Annie Leibovitz'in 1991 Vanity Fair kapak fotoğrafı gibi daha açık ve samimi hale geliyor.

Teknolojinin pratikte fotoğrafçının yaratıcılığını sınırlamadığı günümüzde, aile temasına adanmış çok çeşitli proje ve albümler görüyoruz. Aile fotoğrafçılığı tarihindeki en skandallardan biri, anneleri tarafından kaydedilen kendi çocuklarının büyüme dönemlerinin incelenmesiydi.

Fotoğrafçı Sally Mann, 1992.

Örneğin, Amerikalı fotoğrafçı Sally Mann'ın, kahramanları oğlu ve 7-13 yaş arası iki kızı olan resimsel gerçekçilik tarzında çekilen “Immediate Family” (1992) albümü çok fazla gürültüye neden oldu. Esas olarak çıplak çocukların açık fotoğraflarından dolayı. Bu albüm ve çıkışına eşlik eden skandal sayesinde Sally, fotografik açıdan tanındı.

Ünlü Amerikalı fotoğrafçı Annie Leibovitz'in "Bir Fotoğrafçının Hayatı 1990-2005" adlı albümünden bahsetmeye değer. en iyi fotoğraflar 15 yıl için yaratıcı yaşam. Aile fotoğrafları foto muhabirliğiyle bir arada var olur: reklam, röportaj, ünlülerin ve politikacıların fotoğrafları. Bu albüm aile fotoğrafçılığının ne kadar çeşitli olabileceğini gösteriyor. Annie'nin çalışmaları ailesinin yaşamını ayrıntılı olarak yansıtıyor: çocuklarının doğumu, çocukluklarından kesitler, annesinin yıldönümü kutlamaları, deniz gezileri, ebeveynlerinin ilişkileri, hastalıkları ve ölümleri. Ailelerinin yaşamına karşı şefkatli ve saygılı bir tutum sergilerler.

“Bir Fotoğrafçının Hayatı, 1990-2005” albümünden fotoğraflar. Fotoğrafçı Annie Leibovitz, 1992.

Ünlülerin ve ailelerinin Vanity Fair ve Vogue gibi ünlü parlak dergiler için fotoğraf çekimleri konusuna dönecek olursak, fotoğrafçılar Tim Walker, Annie Leibovitz ve Jason Bell'den bahsetmemek mümkün değil. Modern sahnelenmiş fotoğrafları, konu ve poz çeşitliliği, doğallık ve duygusallık açısından Viktorya döneminin sahnelenmiş portrelerinden çok farklıdır. Renkler, görseller ve kıyafetler özenle düşünülmüş.

Şarkıcı Madonna çocuklu. Fotoğrafçı Tim Walker, 2005.

Aktris Angelina Jolie ile Evlatlık oğul. Fotoğrafçı Annie Leibovitz, 2013.

Prens William ve Catherine Middleton. Fotoğrafçı Jason Bell, 2013.

Amerikalı fotoğrafçı Nicholas Nixon'un yıllık aile portrelerinden oluşan ilginç "Kahverengi Kız Kardeşler" serisi, 36 yıl boyunca dört kız kardeşte meydana gelen dış ve iç değişimlerin izini sürüyor.

"Kahverengi Kardeşler" Fotoğrafçı Nicholas Nixon, 1975-2011.

Modern Rus fotoğrafçılığında Vladimir Vyatkin ve Pavel Krivtsov'a dikkat çekilebilir. Eserleri özel samimiyetleri, sıcaklıkları ve sevgileriyle öne çıkıyor.

Fotoğrafçı Pavel Krivtsov.

Fotoğrafçı Vladimir Vyatkin.

Modern profesyonel fotoğraf ekipmanlarının göreceli olarak mevcut olması, ailelerinin fotoğraflarını çeken çok sayıda amatör fotoğrafçı yarattı. Konu çözülmüş gibi görünüyor. “İnsan Ailesi” fotoğraf sergisinin kalıcı başarısı daha da paradoksaldır. 1955'ten bu yana dünya çapında 150'den fazla müzeyi ziyaret etti; artık kalıcı sergisi Lüksemburg'daki Clairvaux Kalesi'nde “kayıtlı”. 2002 yılından bu yana UNESCO Dünya Mirası Listesi'ne dahil edilmiştir. Sergiler temalara göre gruplandırılıyor: doğum, aşk, iş, sevinç, ölüm. Fotoğraflar tüm kültürlere, tüm insanlara eşit derecede yakındır. Carl Sandburg'un yazdığı gibi: "Dünyada tek bir adam vardır ve onun adı Tüm İnsanlardır. Dünyada tek bir kadın vardır, onun adı Bütün Kadınlardır. Dünyada tek bir çocuk vardır ve onun adı Tüm Çocuklardır.”

19.10.2016

Aile fotoğrafı portresi, bir stüdyoda veya başka bir odada veya iç mekanda çekilen klasik bir aile portresidir. Bu tür bir portre, önemli bir aile olayını yakalamak için tasarlanmıştır.

Aile fotoğrafı portresi - iyi ve ilginç gelenek, toplumda çok popüler. Geleneğin kökleri uzak geçmişte, kişinin toplumdaki önemini anlamaya başladığı, bu toplumun ayrılmaz bir parçası gibi hissettiği ve ailenin, klanın, klanın değerini gördüğü bir zamanda yatmaktadır.

Bu güne kadar pek çok şey hayatta kaldı çesitli malzemeler Sosyal gelişimin her aşamasında ailenin kişi için önemli rolünü vurgulayan sanatlar. Buradaki en ilginç olanı, aile portrelerine çok fazla zaman ve ilgi ayıran büyük sanatçıların resimleridir.

Fotoğrafçı: Dashaeva Ekaterina

Aile fotoğrafı portresinin tarihi

Birkaç yüzyıl geriye, ilk kameraların ortaya çıktığı zamana gidelim. Bu buluş toplumda gerçek bir devrim yarattı. Herhangi bir görüntü, bir tablodan çok daha hızlı ve daha az emek gerektiren bir şekilde yaratıldı. Sadece manzaraları değil aynı zamanda sevdiklerinizi de yakalamak mümkün hale geldi. İlk başta, yalnızca birkaç kişinin parası fotoğraf makinesine yetiyordu, ancak oldukça hızlı bir şekilde çeşitli şehirlerde fotoğraf stüdyoları ortaya çıkmaya başladı.

Kısa sürede fotoğraf salonlarına gitmek, aile fotoğrafları çekmek popüler hale geldi. İrili ufaklı fotoğraflar, şifonyerlerde, çalışma masalarında, oturma odası ve yatak odalarının duvarlarında birbirinden güzel çerçevelerde yerini aldı. Aynı zamanda aile fotoğraf albümleri de ortaya çıkmaya başladı.

Aile portresi, fotoğraf sayesinde yalnızca zengin ve soyluların değil, oldukça sıradan insanların da erişimine açıldı.

Bir aile portresini fotoğraflama sürecinin özellikleri

Eski fotoğrafların neden bazen bizi anında etkileyip bu kadar çok şeyi çağrıştırdığını merak ediyorum. hoş duygular? Kamerası olan insanlar mesleklerini ve çalışmalarını çok seviyorlardı. Fotoğraf çekimine özel bir özenle hazırlandılar: Işığı ayarladılar, flaşı incelediler, arka plan ve lens seçimini yaptılar ve ayrıca fotoğraf için modellerin kendileriyle zaman geçirdiler. Çoğu zaman fotoğraf çekmek için tek bir fırsat vardı. Fotoğraf çekmeye giden insanlar da bu sürece hazırlanmak için çok zaman harcadılar, o yüzden çoğu fotoğrafta bir ciddiyet, bir kutlama hissi var.

Ek olarak, güzel bir ışık ve gölge oyunu, sahneleme ve fotoğrafçının dikkatli çalışmasını görüyoruz: her şey doğrulanmış ve düşünülmüş. Her fotoğraf izleyiciyi yalnızca düşünceliliğiyle değil, aynı zamanda her fotoğrafın dolu olduğu alışılmadık atmosferle de büyülüyor.

Bir aile fotoğrafı uyum ve ilişkileri şaşırtıcı bir şekilde aktarır: Ailenin babası kararlılık ve güven yayıyor, anne şefkat, kadınlık ve özen yayıyor ve çocuklar zarif kostümleriyle ebeveynlerinin kucağında oynayarak çerçeveye kaygısızlık ve neşe katıyor. . Uyum ve idil - birçok eski fotoğrafta bizi şaşırtan şey budur.

Kameralar her ailede ulaşılabilir ve sıradan hale gelince, doğada fotoğraf çekimleri, doğum günleri, birlikte yürüyüşler veya geziler de normal ve sıradan hale geldi.

Her kişi kendi fotoğraf hikayesini yaratabilir. Fotoğraf albümleri ve bilgisayar sabit diskleri çeşitli fotoğraflarla doludur - yüksek kaliteli ve o kadar da iyi olmayan, güzel ve sıradan. Bu da insanların artık zevklerini ve ilgilerini yitirdikleri izlenimini veriyor. gerçek fotoğraf, dokunaklı, akılda kalıcı, anlamlı. Ama öyle görünüyor ki, bir aile portresi her zaman öyleydi ve öyle kalacak İlginç insanlar farklı nesiller.

Bir aile portresinin birçok çeşidi vardır, birçok farklı tarzı vardır, karakteri gösterme, amaçlanan görüntüyü aktarma fırsatları vardır. Dairenizin göze çarpan bir yerine yüksek kaliteli bir aile fotoğrafı asmak isteyeceksiniz ve bu kendinizle ve ailenizle gurur duymak için iyi bir fırsat.

Sitedeki ilginç yayınlar

Portre çekmenin daha kolay olabileceği mi görüldü? Aile fotoğraf albümleri için en popüler format olan bu format, çoğu fotoğrafçı için bir tür temel oluşturur ve bu hiç de şaşırtıcı değildir. Becerilerini mükemmelliğe kadar geliştirebilenler, portre fotoğrafçısı olarak uzmanlaşmayı seçerek iyi para kazanıyorlar.

Fotoğrafçılığın tarihini hatırlarsak, fotoğraf endüstrisinin gelişiminin itici gücü aile fotoğrafçılığıydı. Bir süre sonra manzara, tür ve röportaj fotoğrafçılığında ustalaşmaya başladılar. O zamanlar, iyi bir fotoğraf çekmek için uzun pozlamalar gerekiyordu, sürecin kendisi oldukça yoğun emek gerektiriyordu ve aile fotoğraf çekimi hizmetleri oldukça yüksek puan alıyordu. İlk fotoğrafçılar mükemmellik arayışı içinde fotoğrafın büyüsünü anlamak için ellerinden geleni yaptılar. Paha biçilmez deneyim ve zanaatlarına ilişkin mükemmel bilgi, 20. yüzyılın başlarındaki seçkin profesyonel ışık ressamlarını temsil ediyordu. Ne yazık ki, içinde modern dünya Kamerası olan herkes kameranın nasıl çalıştığını açıklayamaz.

Yeni başlayan “portre ressamları” için temel bilgileri topladık ve önemli noktalara odaklanmaya çalıştık: dinlemeniz gereken beş şey ve hiçbir durumda yapmamanız gereken şeyler.

Peki portre çekerken ne yapmalısınız:

Grup insanları!

Bilim insanları, başka bir kişiyle rahat mesafenin ortalama 1,5 metre olduğunu ve kişinin psikofiziksel özelliklerine, uyruğuna, yaşına vb. bağlı olduğunu söylüyor. Grup fotoğrafı çektiğimizde bile karedeki insanlar istemeden birbirlerinden uzaklaşmaya çalışıyorlar. . Ancak bir fotoğraf, içinde bulunanlar birbirine yakın olduğunda sağlam görünür. Her şeyden önce, belli bir duygusal arka plan verir - dost canlısı bir omuzun sıcaklığı hissi. İnsanlar fotoğrafçıya tam yüzle değil yarım dönerek durduğunda ilginç fotoğraflar elde edilir. Film çekerken cinsiyeti de göz önünde bulundurun psikolojik özellikler. Bu nedenle yaşlı kuşak temsilcilerinin bir sandalyeye oturtulması, kadın ve çocukların ön plana çıkarılması vb. uygundur.

Modelleriniz için kıyafetleri akıllıca seçin

Elbette kostüm seçmek fotoğrafçının değil, fotoğrafı çekilenlerin görevidir. Stüdyo portre fotoğrafçılığı için genellikle stilistlerin hizmetlerinin kullanılması önerilir. Kendi zevkinize güveniyorsanız tavsiyelerimizi dinlemeye çalışın. Bir grup fotoğrafı için herkesin aynı şekilde giyinmesi iyi olur renk uyumu. Ortaya çıkan görüntülerin daha sonraki işlenmesinde fotoğrafçının işini kolaylaştırmak için, modelleriniz için ölçülü renk tonlarında kıyafetler seçin. Yüksek renkler ve parlak baskılar, bir aile fotoğraf albümü için en iyi seçenek değildir.

Göz Kırpanlar "Göz Kırpmayın"

Çerçevede yalnızca iki veya üç kişinin yer aldığı bir fotoğraf, dilediğiniz kadar tekrar çekilebilir ve en önemlisi kimseyi yormaz. Kalabalık bir grup insanın fotoğrafını çekiyorsanız herkesin aynı anda kameraya bakacağı ve aynı zamanda yüz ifadelerinin doğal olacağı anı seçmek oldukça zordur. Birisi flaş anında mutlaka gözlerini kapatacak veya tamamen uzaklaşacaktır. Bu durumda profesyoneller yüksek hızlı çekim yöntemini kullanır, ardından en iyi seçeneği seçip Photoshop'ta işlerler. Ancak bu oldukça emek yoğun bir iştir. Çok sayıda insanın olduğu bir fotoğrafı süreçteki tüm katılımcıların beğenmesi için çekim sürecinde daha dikkatli olmanız gerekir. Deklanşör tuşuna basmadan önce çerçevedeki insanların vücut hareketlerini ve göz kırpışlarını yakalamaya çalışın. Pratikte fotoğrafçılar koşulları çok hızlı değerlendiriyor ve doğru anı ne zaman yakalayacaklarını biliyorlar.

İnsanları cesaretlendirin ve onlarla şakalaşın

Doğru zamanda ve doğru yerde yapılan iyi bir şaka, takımdaki gerginliğin hafifletilmesine yardımcı olacak ve samimi duygular ve kahkahalar çerçevede kalacaktır. Kendinize ait bir şey bulun, kendinizi geleneksel "sy-y-y-r-r" ile sınırlamayın. İnsanları "aşk heykelleri" veya "yaşayan piramitler" gibi yeni pozlar denemeye davet edin, zıplamalarını ve dönmelerini sağlayın. Fotoğrafı parlak, sıradışı ve en önemlisi tarafsız duygularla dolu hale getirmek için tüm püf noktalarını kullanın.

Keskin ön plan - bulanık arka plan

Portre fotoğrafçılığı için en sık “diyafram önceliği” modu kullanılır. İnsanların yüzlerini keskinleştirecek ve arka planı bulanıklaştıracak bir diyafram değeri seçin. Ancak bazen f2,8 diyafram değerinde bile yalnızca arka plan değil, aynı zamanda çerçevenin kenarına daha yakın olan bir kişinin yüzü de bulanıklaşabilir. İnsanların fotoğrafçıya farklı mesafelerde olması durumunda net bir görüntü elde etmek oldukça zordur. Bu durumda, farklı pozlamalarla birkaç deneme çekimi yapmanız gerekir. Enstantane hızını maksimumdan biraz daha düşük bir değere ayarlamayı deneyin, elde edilen sonuçları mutlaka kamera monitöründe görüntüleyin, buna bağlı olarak diyafram değerini yukarı veya aşağı değiştirin. Bazı profesyoneller keskinliğin kaybolmaya başladığı mesafeyi bile ölçer. Almak için buna ihtiyacın var mı hoş fotoğraf, kendiniz karar verin ve çerçevenin kenarında duran birinin bulanık olabileceğini her zaman unutmayın...

Portre çekerken yapılmaması gerekenler

Yukarıda yapılması gerekenler yazıyor. Ancak ne yapılmaması gerektiğini de hatırlamakta fayda var.

Ayarları unutmayın

Fotoğraf çekmeye başlamadan önce tüm temel kamera ayarlarını kontrol edin ve gerekirse değiştirin. Mümkünse ışık hassasiyetini (ISO) minimuma ayarlayın, diyafram açıklığını, enstantane hızını, beyaz dengesini ayarlayın, pozlama telafisini ve koşullar gerektiriyorsa görüntü kalitesini ayarlayın. Bu zorunlu prosedürün ihmal edilmesi, geri dönüşü olmayan sonuçlara yol açabilir. Kameranız varsayılan olarak yatay olarak ayarlandığında portrelerin nasıl ortaya çıkacağını hayal edin. Dış mekan aydınlatma koşullarında çekim parametrelerinin iç mekandan farklı olacağını unutmayın.

İnsanların başlarını birbirlerinin omuzlarına yaslamalarına ve birbirlerinin omuzlarına sarılmalarına engel olun.

Bu poz daha tipiktir amatör resimler oysa profesyonel bir fotoğrafçı hiçbir koşulda bunun olmasına asla izin vermez. Çoğu insan, yanlarında duran kişinin omzuna başlarını yaslarlarsa daha iyi olacaklarına inanırlar. Ancak öyle değil. Ellerin omuzlarda olması çerçeve algısını görsel olarak daha ağır hale getiriyor.

Negatif olmayın

Hiçbir durumda atış sürecinde şutun iyi sonuçlanmadığını söylememelisiniz. Bunun yerine sevinçle şöyle haykıracaksınız: “Harika! Şimdi farklı bir açıdan deneyelim!” Duygularınız iletişim kurduğunuz kişilere aktarılır. Ve konuşma şekliniz nihai sonucu etkiler. Fotoğrafçıların size nasıl davrandığını hatırlayın: "Harika!", "Tek kelimeyle süper!", "Çok güzelsin"! ve benzeri. Pozitifliği yeterince güvenle aktarırsanız, insanlar poz vermeye istekli olacak ve harika fotoğraflar elde edeceksiniz.

Dördüncü ve beşinci noktalar ilk bakışta çelişkili görünüyor. Bu nedenle bunları birlikte değerlendirmeye karar verdik.

Ailenin annesinin çekim sürecini kontrol etmesine izin vermeyin

Annelerin, babaların, büyükbabaların, büyükannelerin ve diğer aile üyelerinin yolundan gitmeyin. Herkesin ailesini daha iyi tanıdığını ve fotoğrafta nasıl görüneceğini düşündüğü açıktır. Ve fotoğrafçı kendisinden istenileni yapmak konusunda oldukça isteklidir çünkü bu durumda "müşteri tatmin olacaktır." Pratikte ise etki genellikle tam tersidir. Unutmayın, siz bir fotoğrafçısınız ve eğer insanlar sizden bir portre çekmenizi isterse, bu, yeteneğinize güvendikleri anlamına gelir. Bu yüzden atış kontrolünüzü bırakmayın. Elbette istekler dikkate alınmalı ancak fotoğrafın nasıl çekileceği kararı size ait olmalıdır.

Ebeveynlerin ve çocukların fikirlerini düşünün. Oldukça ilginç olabilirler.

İlk önce annem hakkında. Çocukluğunuzun ebedi talimatlarını hatırlayın: "Koşmayın, gülmeyin, terbiyeli davranın!" Bu kadar değerli talimatlara kulak vererek, taş yüzlerin, samimiyetsiz gülümsemelerin ve gergin pozların olduğu bir aile fotoğrafı çekme riskiyle karşı karşıya kalırsınız. Yani ailenin reisinin kim olduğunu anlarsanız durumu kendiniz yatıştırmaya çalışın. Bu işe yaramazsa, birkaç resmi fotoğraf çekin ve ardından işinizin bittiğini ve çocuklarla oynamak istediğinizi söyleyin. Burası büyük olasılıkla en parlak çekimleri alacağınız yerdir. Kamera monitöründen çektiğiniz resimleri gösterin ve ebeveynlerinizi devam etmeye davet edin; muhtemelen reddetmeyeceklerdir.

Eğer yaratmayı başardıysan resmi olmayan atmosfer, o zaman tüm aile bireylerinden gelen fikirler tereddüt etmeden kullanılabilir. Çoğu zaman ortak yaratıcılık, güzel fotoğraflar biçiminde harika sonuçlar getirir.

Ve hemen hemen herkesin tüm aile üyelerinin fotoğrafları vardır.Bir aile portresi, aile tatilleri, düğünler, çocukların doğumu gibi en önemli olaylar sırasında sevdiklerini bir araya getirir.

Aile portresi gerçek bir aile geleneğidir Nesilden nesile aktarılan. Bize huzur ve neşe, güvenlik ve sıcaklık hissi veriyor Lev Nikolaevich Tolstoy, ölümsüz romanı "Anna Karenina" da şöyle dedi: "Bütün mutlu aileler eşit derecede mutludur" - bu ifade, yapacağımız aile portresi tarafından mükemmel bir şekilde resmedilmiştir. Sen.

Sanatçımızın yakaladığı mutlu yüzleriniz, siz ve torunlarınız için uzun yıllar aile mutluluğunun tılsımı olacak. Bir fotoğraftaki aile portresinin özelliği, ailenizin herhangi bir dönemin modasına uygun olarak herhangi bir biçimde temsil edilebilmesidir. Birbirinden uzakta yaşayan akrabalar, grup aile portresi için aynı masada bir araya gelebilir. Kendin bulabilirsin aile tatili denizde ya da aile şatosunda antik lüks kıyafetler giyin. En sevdiğiniz kişilerin ana karakterler olacağı kendi benzersiz, büyülü dünyanızı inşa edebilirsiniz.

Aile, grup portresi - en çok zor iş bu sitede sunulanlardan, her aile üyesinin yaşına, durumuna, dönemine ve portrenizin genel fikrine göre "giydirilmesi" gerekir. Ayrıca bir iç mekan veya arka plan oluşturmak, pozları seçmek ve tüm figürleri uyumlu bir kompozisyonda birleştirmek gerekir. Birçok aile portresi farklı sanatçılar tarafından yapılmıştır, ancak aileniz için bir resim-resim seçmek çok zordur çünkü her aile benzersizdir. Bu nedenle özel ve bireysel fotoğraflar kullanarak bir aile portresi oluşturmanıza yardımcı olacak profesyonellere başvurmanız gerekiyor.
Aile portrenizle yeni bir gelenek başlatın, size ve sevdiklerinize hayatın en keyifli anlarını hatırlatsın.