Prvi klovn. Najpoznatiji klovnovi

Klovnovi su dugo u našoj kulturi. Može se prisjetiti barem srodnih šala koji su bili na dvoru i zabavljali plemstvo. Sama reč "klaun" pojavila se početkom 16. veka. U početku je to bilo ime komičnog lika iz engleskog srednjovjekovnog pozorišta. Ovaj lik je dosta improvizovao, a njegove šale su bile jednostavne, pa čak i nepristojne.

Danas je klovn cirkuski ili estradni umjetnik koji koristi glupost i grotesku. Ovaj posao nije tako lak kao što se čini. Osim toga, klaunovi rade u raznim žanrovima, niti jedan cirkus koji poštuje sebe ne može bez takvih ljudi. Ko će još nasmijati publiku između brojeva?

Jean-Baptiste Auriol

AT početkom XIX veka kao takav, slika klovna još nije bila. U areni su se šalili komični konjički akrobati, bili su mimičar i klovn. Ovo stanje se promijenilo kada se lik Jean-Baptiste Auriol pojavio u francuskom cirkusu. Kao dijete, dat je na školovanje u porodicu plesača na konopcu. Ubrzo je Jean-Baptiste postao samostalni umjetnik provincijskog putujućeg cirkusa. Umjetnikova karijera brzo je krenula uzbrdo, primjećen je jahač akrobata sa komičnim talentima. Početkom 1830-ih bio je pozvan da se pridruži trupi Loisset. S njom je Oriol počeo putovati po Evropi. Sljedeći korak bio je Pariski olimpijski teatar-cirkus. Debi se dogodio 1. jula 1834. godine. Jean-Baptiste se pokazao kao svestrani majstor - hodač je po užetu, žongler i moćnik. Osim toga, bio je i groteskni glumac. Snažno i moćno tijelo okrunjeno je vedrim licem čije su grimase nasmijavale publiku. Klovn je nosio poseban kostim, koji je bio modernizirana odjeća srednjovjekovnog ludaka. Ali Oriol nije imao šminku, koristio je samo zajednički jezik. U suštini, rad ovog klauna se može smatrati lažnim. Popunjavao je pauze između nastupa, parodirao glavni repertoar. Auriol je formirao imidž klauna, dao mu dašak francuskog humora i unio romantizam u cirkus.

Grock

Pravo ime ovog Švajcarca je Charles Adrien Wettach. Charlesov talenat primijetio je klovn Alfrede, koji je pozvao mladi momak putujućoj cirkuskoj trupi. Stekavši iskustvo u tome, Charles je napustio svoje partnere i otišao u Francusku. Do tada je klovn naučio da savlada nekoliko muzičkih instrumenata, znao je da žonglira, bio je akrobat i hodač po konopcu. Čarls je uspeo da se sprijatelji sa muzičkim ekscentričnim Brikom, na kraju zamenivši svog partnera Broka. novi klovn izabrao pseudonim Grock. Debi umjetnika u Švicarskom nacionalnom cirkusu dogodio se 1. oktobra 1903. godine. Grupa je obilazila intenzivne turneje. Sa njom je Grock putovao u Španiju, Belgiju, pa čak južna amerika.

Grock je postao poznat kao kralj klovnova. Turneje u Rusiji takođe su se pretvorile u trijumf. Nakon završetka rata, Grock je ponovo nastavio sa nastupima, čak je bio na turneji po Americi. Po Grocku je nazvana maska ​​koja se dodjeljuje kao nagrada na Evropskom međunarodnom festivalu cirkuskih klovnova.

Charlie Chaplin

U samo jednoj godini, Charlie Chaplin je glumio u više od 34 filma i postao nadaleko poznat kao jedan od najtalentovanijih komičara u američkoj kinematografiji, što mu je omogućilo da ubrzo stekne kreativnu neovisnost.

Mihail Rumjancev

Olovka je bila toliko popularna da su samo njene izvedbe garantovale cirkus finansijski uspjeh. Veseli klovn se savjesno posvetio poslu, ali je i van arene zahtijevao potpunu posvećenost svojih pomoćnika. Pencilova karijera u cirkusu traje 55 godina. Posljednji put se pojavio u areni samo 2 sedmice prije smrti.

Nuuk

Pod takvim pseudonimom Nijemac Georg Spillner postao je poznat cijelom svijetu. Već 1937. godine Deutsches Theater u Minhenu proglasio ga je za najpoznatijeg klovna u Evropi. "Čip" umjetnika bio je njegov veliki kofer i ogroman kaput, u kojem su bili sakriveni razni muzički instrumenti. Nook je nastupao na najpoznatijim koncertnim prostorima u Evropi, ali je uprkos svojoj slavi ostao prilično skromna osoba. Klovn je bio veoma muzikalan, svirao je saksofon, mandolinu, flautu, klarinet, violinu, harmoniku. Šezdesetih godina o njemu su pisali kao o najnježnijem klovnu svih vremena. Nuka je često uspoređivan s drugom legendom, Grockom, ali Nijemac je imao svoj jedinstveni imidž.

Konstantin Bergman

Profesionalna karijera klovna počela je sa 14 godina, sa bratom Nikolajem, postavio je broj "Voltigeur Acrobats". Sve do 1936. godine, par je nastupao zajedno, koristeći slike popularnih glumaca komedije G. Lloyda i Charlieja Chaplina. Tokom rata, Bergman je djelovao kao dio brigada na prvoj liniji fronta. Slavu mu je donijela jednostavna repriza "Dog-Hitler". Govorilo je kako je klovnu koji laje na sve bilo neugodno nazvati Hitlera, jer bi se mogla uvrijediti. Godine 1956. Bergman je postao zaslužni umjetnik RSFSR-a. Klovn je bio u stanju da napravi masku važnog dandija, koji je nosio smešno kicoški kostim. cirkuski umetnik prešao na kolokvijalne reprize, raspravljajući ne samo o svakodnevnim temama, već čak i o politici. Bergman je bio prilično svestran klovn, uključujući i druge brojeve. Preskakao je auto kao akrobat, učestvovao u vazdušnim letovima. Bergman je mnogo obilazio zemlju, Iran mu je aplaudirao. Slavni klovn je glumio u dva filma, u "Devojci na lopti" u suštini je igrao samog sebe.

Leonid Yengibarov

Uprkos kratak život, ovaj čovek je uspeo da ostavi svetao trag u umetnosti. Mim je uspio stvoriti novu ulogu - tužnog klauna, osim toga, Yengibarov je bio i talentovan pisac. Već 1961. Jengibarov je putovao u mnoge sovjetske gradove i posvuda imao zapanjujuće uspjehe. Istovremeno je održan i put u inostranstvo, u Poljsku, gde je zahvalna publika takođe aplaudirala klovnu. Godine 1964., na Međunarodnom festivalu u Pragu, Yengibarov je priznat kao najbolji klovn na svijetu, a njegove kratke priče počele su objavljivati.

Yury Nikulin

Većina ljudi poznaje Nikulina kao briljantnog filmskog glumca. Ali njegov poziv je bio cirkus. Nakon završetka neprijateljstava, Nikulin je pokušao da uđe u VGIK i druge pozorišne institute. Ali nije nigdje primljen, jer su selekcione komisije mogle vidjeti glumačke talente mladi čovjek nije mogao. Kao rezultat toga, Nikulin je ušao u klovnovski studio u Cirkusu na Cvetnoj bulevaru. Mladi glumac, zajedno sa Mihailom Šuidinom, počeo je da pomaže Olovku. Par je mnogo išao na turneje i brzo stekao iskustvo. Od 1950. Nikulin i Shuidin su počeli samostalno raditi. Njihov zajednički rad nastavljen je do 1981. godine. Ako je Shuidin imao imidž košuljaša koji sve zna, onda je Nikulin portretirao lijenu i melanholičnu osobu.

Marcel Marceau

Tokom Drugog svetskog rata, ambiciozni klovn je pobegao iz zemlje. Učestvovao je u pokretu otpora, a većina njegovih rođaka, uključujući i roditelje, umrla je u Auschwitzu. Godine 1947. Marceau je kreirao svoj najpoznatiji izgled. Klovn Bip s bijelim licem, u prugastom džemperu i sa otrcanim šeširom, postao je poznat cijelom svijetu. Istovremeno je stvorena klovnovska trupa "Commonwealth of Mimes", koja je postojala 13 godina. Predstave ovog nesvakidašnjeg pozorišta sa solo predstavama gledale su najbolje scene u zemlji. Za svoj doprinos umjetnosti, glumac je dobio najviše francusko priznanje - Orden Legije časti.

Oleg Popov

Umjetnik je uspio stvoriti umjetničku sliku "Solarnog klauna". Ovaj otporni muškarac s šokom plave kose nosio je pretjerano široke pantalone i kariranu kapu. U nastupima klaun koristi razne tehnike - akrobacije, žongliranje, parodija, balansiranje. Posebna pažnja je posvećena predjelima, koji su realizovani uz pomoć ekscentrika i bufala. Među najpoznatijim reprizama Popova mogu se prisjetiti "Zvižduk", "Ray i" Cook. U svom najpoznatijem činu, klovn pokušava da uhvati tračak sunca u svoju torbu. Umjetnički rad nije bio ograničen samo na pozorište, mnogo je glumio na televiziji, učestvovao u dječjoj TV emisiji "Budilnik". Popov je čak glumio u filmovima (više od 10 filmova) i režirao cirkuske predstave. Čuveni klovn učestvovao je na prvoj turneji po sovjetskom cirkusu u zapadna evropa. Nastupi tamo su Popova zaista doveli svjetska slava. Klovn je postao laureat Međunarodnog cirkuskog festivala u Varšavi, dobio Oskara u Briselu, dobio nagradu Zlatni klovn na festivalu u Monte Karlu.

Slava Polunin

Osamdesetih godina Vjačeslav je stvorio čuveno pozorište Litsedei. Bukvalno je razneo publiku brojevima "Asisyai", "Nizza" i "Blue Canary". Pozorište je postalo veoma popularno. Polunjin je 1982. godine organizovao mimičarsku paradu koja je okupila više od 800 pantomimista iz cijele zemlje. Godine 1985. u sklopu Svjetskog okupljanja omladine i studenata održan je festival na kojem su učestvovali i međunarodni klovnovi. Od tada je Polunin organizovao mnoge festivale, izvodio predstave, numere i reprize, isprobavao razne maske. Od 1988. klovn se preselio u inostranstvo, gde je stekao svetsku slavu. Njegova "snježna predstava" danas se smatra pozorišnim klasikom. Gledaoci kažu da im Polunjinov sneg greje srca. Radovi klauna nagrađeni su nagradom Laurence Olivier u Engleskoj, nagradama u Edinburgu, Liverpoolu, Barseloni. Polunin je počasni stanovnik Londona.

Parižanima se dopala ova posebna, nezemaljska navika da nasmiju ljude. Istraživači cirkuske komedije ovaj stil nazivaju engleskim. I nema smisla. Uostalom, maske klovnova došle su u arene cijelog svijeta iz Engleske. Inače, i danas su u velikim i malim evropskim cirkusima klovnovi uglavnom Englezi.

Svi znamo da klovnovi rade u cirkusu, farbaju lica i zasmejavaju ljude. Slažete se, ove informacije su prilično općenite i ne odgovaraju na pitanje zašto su klaunovi toliko popularni među djecom i odraslima diljem svijeta?

Klovn je umjetnik koji koristi tehnike groteske, pretjerivanja. Ogromne čizme, crveni nos, smajli rekviziti. Zadatak klauna je da nasmeje ljude i razveseli ljude. To je moguće zahvaljujući duhovitim šalama, igricama, neobičnom izgledu i, naravno, talentu glumca. Moram reći da je klovn jedna od najtežih glumačkih vještina. Na kraju krajeva, mnogi mogu slikati svoja lica i nositi ekstravagantne kostime, ali umjetnost usrećivanja i veselja ljudi podliježe vrlo malo.

Većina ljudi klovnove povezuje sa cirkusom. To je zato što u Sovjetsko vreme najpopularnije, a možda i jedino mjesto u Rusiji gdje ste mogli vidjeti klovnove bio je upravo cirkus. Klovn je radio sa auditorijum između nastupa drugih umjetnika. Cirkusi i dalje rade sa klovnovima sa raznim reprizama i brojevima, ali in savremeni svet Fenomen "klovnarije" prevazišao je cirkus i koristi se u mnogim drugim prilikama i žanrovima.

Sada postoji čak i takva stvar kao što je klovnovska terapija!
Naučno je dokazano da smeh ublažava stres, poboljšava cirkulaciju krvi u tkivima, normalizuje krvni pritisak i poboljšava biohemijski sastav krvi. Jedan minut smijeha i radosti po djelotvornosti je ekvivalentan dnevnoj dozi vitamina C.

U nastavku ćemo govoriti o najpopularnijim i najtraženijim oblicima klovnovske aktivnosti.

Prvi klovnovi

Prvi klovnovi su bili jahači. Neočekivano, zar ne?
U 16. veku u Engleskoj, ali i širom Evrope, viteški turniri su bili veoma popularni. Namjeravali su da se zagledaju u cjelokupno stanovništvo grada i obližnjih sela. I sada, između tradicionalnih jahačkih ili pješačkih bitaka, kada su vitezovi uglancali oklope i stezali okove prije odlaska, kako publici ne bi dosadilo, ispred nje se pojavio nesposobni jahač. Nespretno je pokušao da se nosi sa konjem, da ostane u sedlu, da se uvuče nogama u uzengije, i na kraju ipak pao na zemlju. Cijela ova jednostavna scena bila je toliko vjerodostojna i smiješna da je izazvala divlju zabavu kod publike. Kako se ne nasmijati takvom prostaklu i seljaku? Na kraju krajeva, samo crvendać koji ne jaše konja, već ore, ne može se nositi s uzdom.

Inače, i sam naziv "klaun" potiče engleska riječ"klaun", kao i od latinske reči "colonus" i znači: seljak, seljak, glupan. Tako su u engleskim selima zvali nespretnog, uskogrudnog, bezobraznog momka, kojem se smijao cijeli okrug. Tako bi mogli nazvati lokalnog šaljivdžiju, nasilnika i samo seosku budalu.

Kako se dogodilo da je prostak koji je pao s konja evoluirao u umjetnika vrlo složenog žanra?
Nešto kasnije, u istoj Engleskoj, klaun je počeo ne samo da pada s konja između borbi, već i da odustaje od raznih "oštrih" šala za dobrobit javnosti. Tako je postao jedan od glavnih likova u engleskom pozorištu i šalio se ne samo na turnirima, već i na tržištima i pod šatorima putujućih cirkusa. Ovdje se od klauna očekivao ne samo istinski akrobatski nastup i zajedljive riječi upućene arogantnim građanima. Umjetnik je igrao cijele scene iz života, gdje su ismijavani i nespretnost i uskogrudnost lika.

Ko su memovi

Klovnovi su se pojavili prije naše ere u Ancient Greece. Ali oni nisu bili isti kao sada. Tada je klovn sebe nazvao "mim" (od starogrčkog mimos - imitacija) i nastupao pred publikom na ulicama, gdje je igrao scene sa pjevanjem i plesom, u kojima je parodirao i ismijavao ljudske poroke i poznate ličnosti. Zbog čega je, inače, više puta premlaćivan. Vremenom je komponenta pjesme napustila izvedbe mimičara. Pantomimić je zanemeo i komunicirao je sa gledaocem isključivo kroz izraze lica i tela. Mimovi su putovali po gradovima i selima, gdje su izvodili svoje nastupe, ponekad sami, a ponekad zajedno sa putujućim cirkusom, postajući pravi umjetnici.

Sada je pantomima, odnosno umjetnost prenošenja osjećaja i misli kroz govor tijela, poseban pravac u klovnu. Jednostavno rečeno, mimik je klovn koji ćuti. Čak se i šminka i kostim mimi upadljivo razlikuju od svih ostalih odjevnih predmeta klauna. Najčešće nosi usku odjeću u crnoj ili bijele boje, ovisno o pozadini izvedbe, tako da je svaki pokret uočljiviji zahvaljujući tako upečatljivom kontrastu. A na licu mimika je bijeli ton i jarko ocrtan crnim očima i ustima.

Najpoznatiji mimovi u istoriji su Charlie Chaplin, majstor francuske pantomime Marcel Marceau, poznati "Glumci" pod vodstvom Vjačeslava Polunjina, koji je stvorio svoj jedinstveni stil na spoju klauna, estrade i tragične farse. nove očaravajuće emisije i majstorske kurseve širom svijeta.

Izgled klovnova

Od pojave prvog klauna, njegov zadatak je bio da privuče maksimalnu pažnju i nasmeje ljude. Stoga, svijetla perika, inače, nije samo crvena, već često žuta i zelena, ili čak sve dugine boje, šareni kostim, porijeklom od stotina krpa različite boje, i crveni nos su nepromjenjivi atributi kostima klovna.

Svaki od ovih detalja odražava karakter, temperament, pa čak i ličnu istoriju tog određenog klauna. Glumac, prije nego što postane pravi klovn, ne izmišlja mnogo izgled koliko njegov karakter i istorija, a tek onda ih odražava u kostimu i šminki.

Neko stvori svoj imidž jednom za cijelu svoju karijeru klauna, dok neko ima mnogo različitih slika i, shodno tome, šminka je svaki put drugačija. Ali izrada kostima je uvijek temeljit i kreativan proces. Tako se, na primjer, poznati klovnovi nosevi izrađuju po narudžbi, da tako kažem, ispod svakog nosa, od mekane kože, a zatim farbaju u željenu boju. Naravno, mnogi koriste i meku pjenastu gumu, kroz koju je nezgodno disati, ali to je obično nekoliko puta.

Ali najvažnija stvar u svakom klaunu nije slika i odjeća koju je odabrao, već iskrena zabava i sposobnost da djeci pruži radost.

Ako vam se svidio ovaj članak, lajkujte ga!

Kulofobija je paničan nekontrolisani strah od klovnova i kod dece i kod odraslih. Među osnovnim uzrocima kulrofobije, psiholozi izdvajaju nemogućnost da se vidi pravo lice osobe koja je našminkana, preterano aktivno ponašanje i glasan smeh klauna, što ga ukazuje na mentalno nezdravu osobu, te strah od javnog ismevanja. Joseph Derwin, zaposlenik Trinity univerziteta u Teksasu, primjećuje dva najčešća načina na koji se fobija javlja: negativan lično iskustvo, obično stečena u djetinjstvu, i imidž "zlog klauna" kreiran i podržan popularnom kulturom.

Ko je izmislio zle klovnove

Tačno porijeklo arhetipa zlog klauna je nepoznato, ali su u umjetničkoj kulturi 19. i gotovo cijelog 20. stoljeća šaljivci i klovnovi prikazivani prilično neutralno. Među izuzecima je kratka priča Edgara Allana Poea "Žaba" u kojoj ludak oblači kralja i njegovu pratnju u orangutane i zapaljuje ih. Godine 1892. u Italiji je održana premijera opere Ruđera Leonkavala "Paljači", gde klovn ubija svoju ženu iz ljubomore.

Eksploatacija imidža u pop kulturi

JOKER

Zlikovac s klovnovskom šminkom iz serije stripova DC Comics o superheroju Batmanu. Džoker se pominje u prvom izdanju stripa u aprilu 1940. Na ekranu se pojavio u filmskoj verziji Batmana iz 1966.

PENNYWISE

ROBBIE

Klovn igračka iz filma Tobea Hoopera iz 1982. Poltergeist Stevena Spielberga ostaje nepomičan veći dio filma, ali u finalu postaje opsjednut i napada malog dječaka.

BOBO

Nestabilan mladić, bivši cirkuski klovn, iz filma Out of the Dark Michaela Schroedera iz 1988. Ubija djevojke iz telefonske seks usluge koristeći različita oružja, ali uvijek noseći masku klovna.

TWISTIE

Serijski ubica obučen kao klovn, lik u četvrtoj sezoni Američke horor priče. On otima svoje žrtve, drži ih u kombiju i tjera ih da gledaju njegove vlastite magične trikove.

Zli klovnovi u stvarnom životu

Pravo ime klauna Poga je John Wayne Gacy. Čikaški serijski ubica koji je silovao i ubio 33 tinejdžera i mladih odraslih između 1972. i 1978. Godine 1975. pridružio se klovnovskom udruženju Jolly Jokers i počeo nastupati na privatnim zabavama u liku klauna Poga. Godine 1980. Gacy je osuđen na 21 doživotnu i 12 smrtnih kazni.

Umorni Vili je pseudonim Pola Kelija, unuka poznatog američkog klauna Emeta Lea Kelija. Krajem 1970-ih, kako je sam Paul rekao, u snu mu se ukazao duh klauna Willyja sa zahtjevom "da ga ne pusti da umre" nakon što je njegov otac otišao u penziju. Godine 1978. uhapšen je zbog ubistva dvojice svojih partnera: kasnije mu je dijagnosticirana podvojena ličnost.

Iz službene žalbe francuske policije od 27.10.2014

Nacionalna policija zaprimila je mnogo prijava građana da klovnovi plaše prolaznike. Širenje glasina podstiče neke kriminalce da počine zločine pod svojim maskama. AT na društvenim mrežama sve popularnija je inicijativa za okupljanje grupa "lovaca na klovnove". Budite odgovorni, uključujući i na internetu (roditelji treba da kažu svojoj djeci o rizicima koji prate takva kršenja). Ako ste u nedoumici, odmah pozovite 17 ili 112.

Incidenti u 2014

Wasco, SAD

U oktobru je na ulicama kalifornijskog grada Vasco počeo da se primećuje muškarac u kostimu klovna i zastrašujuće šminke. Ubrzo je imao sljedbenike: jezivi klovnovi nisu nikoga napali (jedan od njih, kako se ispostavilo, snimao je foto projekat sa svojom suprugom), ali su stanovnici bili uplašeni njihovim izgledom.

Portsmouth, UK

U oktobru lokalno stanovništvo uznemiren pojavom na ulicama jezivog klauna u crvenoj periki. Prijavljeno je da je klovn opsesivno pozivao neke ljude da ga gledaju kako žonglira, prelazi im put na svom biciklu i juri one koji su pokušali da ga slikaju.

Montpellier, Francuska

Muškarac obučen kao klovn jurio je prolaznika tražeći da mu da novac i telefon. Sustigavši ​​žrtvu, klovn ju je tukao gvozdenom šipkom. Krajem oktobra, počinilac je osuđen na godinu dana zatvora.

Groblje Greenwood, SAD

Muškarac obučen kao klovn, sa crvenom perikom i gomilom balona primećen je nekoliko puta na grobljima u Bruklinu u julu. Klovn je ćutke hodao među grobovima, ne prilazeći nikome od posjetilaca.

Klovnovi su dugo u našoj kulturi. Može se prisjetiti barem srodnih šala koji su bili na dvoru i zabavljali plemstvo. Sama reč "klaun" pojavila se početkom 16. veka. U početku je to bilo ime komičnog lika iz engleskog srednjovjekovnog pozorišta. Ovaj lik je dosta improvizovao, a njegove šale su bile jednostavne, pa čak i nepristojne.

Danas je klovn cirkuski ili estradni umjetnik koji koristi glupost i grotesku. Ovaj posao nije tako lak kao što se čini. Osim toga, klaunovi rade u raznim žanrovima, niti jedan cirkus koji poštuje sebe ne može bez takvih ljudi. Ko će još nasmijati publiku između brojeva?

Zanimljivo je da se u Americi slika klauna razvila iznenađujuće strašno. To je zbog brojnih radova u kojima je ova slika izložena kao krvožedna i okrutna (sjetite se, na primjer, Jokera). Postojala je čak i takva mentalna bolest kao što je klovnofobija. Govoreći o modernom klovnu, ne može se ne spomenuti ime Čarlija Čaplina. Ovaj komični glumac poslužio je kao inspiracija za glumce ovog žanra, njegov lik je kopiran i ponovo korišten.

Mora se reći da su se najistaknutiji klovnovi realizirali daleko izvan cirkusa, u bioskopu, pozorištu, izvodeći tragični repertoar. O najviše poznati ljudi ovo smiješno, nije teško zanimanje i bit će riječi u nastavku.

Joseph Grimaldi (1778-1837). Ovaj engleski glumac smatra se ocem modernog klovnovstva. Vjeruje se da je upravo on postao prvi klovn s evropskim licem. Zahvaljujući Grimaldiju, komični lik je postao centralna figura engleske harlekinade. Josifov otac, Italijan, i sam je bio panonimist, slikar i koreograf u pozorištu. Da, i majka je nastupala u kor de baletu. Od svoje druge godine dječak nastupa na sceni pozorišta. Neuspjesi u njegovom privatnom životu okrenuli su oči mladog Grimaldija na posao. Slavu mu je donela produkcija Priče Majke Guske u Kraljevskom pozorištu. Glumac je postao jasan inovator, jer je njegov lik, Joy the Clown, sličan modernim slikama. Klovn je bio centralni lik u brojevima, smišljao je gluposti i vizualne trikove, koji je neizbježno izazivao smijeh publike. Slika prostaka i budale potiče iz vremena komedije dell'arte. Grimaldi je doveo žensku pantomimu u pozorište i postavio tradiciju učešća u predstavama same publike. Igranje na pozornici narušilo je zdravlje klauna, u stvari, učinivši ga bogaljem. Sa 50 godina Grimaldi je bankrotirao i živio je od penzije i pomoći od dobrotvornih nastupa u njegovu čast. Kada je umro, novine su ogorčeno pisale da je duh pantomime sada izgubljen, jer po talentu jednostavno nema ravne klovnu.

Jean-Baptiste Auriol (1806-1881). Početkom 19. stoljeća, kao takva, slika klauna još nije postojala. U areni su se šalili komični konjički akrobati, bili su mimičar i klovn. Ovo stanje se promijenilo kada se lik Jean-Baptiste Auriol pojavio u francuskom cirkusu. Kao dijete, dat je na školovanje u porodicu plesača na konopcu. Ubrzo je Jean-Baptiste postao samostalni umjetnik provincijskog putujućeg cirkusa. Umjetnikova karijera brzo je krenula uzbrdo, primjećen je jahač akrobata sa komičnim talentima. Početkom 1830-ih bio je pozvan da se pridruži trupi Loisset. S njom je Oriol počeo putovati po Evropi. Sljedeći korak bio je Pariski olimpijski teatar-cirkus. Debi se dogodio 1. jula 1834. godine. Jean-Baptiste se pokazao kao svestran majstor - hodač je po konopcu, žongler i sila. Osim toga, bio je i groteskni glumac. Snažno i moćno tijelo okrunjeno je vedrim licem čije su grimase nasmijavale publiku. Klovn je nosio poseban kostim, koji je bio modernizirana odjeća srednjovjekovnog ludaka. Ali Oriol nije imao šminku, koristio je samo zajednički jezik. U suštini, rad ovog klauna se može smatrati lažnim. Popunjavao je pauze između nastupa, parodirao glavni repertoar. Auriol je formirao imidž klauna, dao mu dašak francuskog humora i unio romantizam u cirkus. U poodmakloj dobi, Auriol je počeo igrati u komičnim scenama, sudjelujući u pantomimama.

Grock (1880-1959). Pravo ime ovog Švajcarca je Charles Adrien Wettach. Njegova porodica je bila običan seljak, ali je njegov otac uspio svom sinu usaditi ljubav prema cirkusu. Charlesov talenat primijetio je klovn Alfred, koji je mladog momka pozvao u trupu putujućeg cirkusa. Stekavši iskustvo u tome, Charles je napustio svoje partnere i otišao u Francusku. Do tada je klovn naučio da savlada nekoliko muzičkih instrumenata, znao je da žonglira, bio je akrobat i hodač po konopcu. Samo ovdje, u Nacionalnom švicarskom cirkusu u gradu Nimesu, mlada umjetnica je ostvarila samo posao blagajnika. Čarls je uspeo da se sprijatelji sa muzičkim ekscentričnim Brikom, na kraju zamenivši svog partnera Broka. Novi klovn je odabrao pseudonim Grock. Debi umjetnika u Švicarskom nacionalnom cirkusu dogodio se 1. oktobra 1903. godine. Grupa je obilazila intenzivne turneje. S njom je Grock putovao u Španiju, Belgiju, pa čak i Južnu Ameriku. 1911. u Berlinu klovn nije uspio, ali su turneje u Austrougarskoj i Njemačkoj 1913. bile mnogo uspješnije. Grock je postao poznat kao kralj klovnova. Turneje u Rusiji takođe su se pretvorile u trijumf. Nakon završetka rata, Grock je ponovo nastavio sa nastupima, čak je bio na turneji po Americi. Početkom 30-ih, klovn je čak snimio film o sebi, koji nije bio uspješan. Nakon završetka Drugog svjetskog rata, umjetnik je objavio još dvije trake sa svojim najboljim numerama, a 1951. čak je otvorio i vlastiti Grock cirkus. Posljednji ulazak u arenu poznatog klauna dogodio se 1954. godine. Po Grocku je nazvana maska ​​koja se dodjeljuje kao nagrada na Evropskom međunarodnom festivalu cirkuskih klovnova.

Mihail Rumjancev (1901-1983). Clown Pencil je klasik sovjetskog cirkusa. Mihailovo upoznavanje s umjetnošću počelo je u umjetničkim školama, ali obuka nije izazvala interesovanje. Karijera budućeg umjetnika započela je crtanjem plakata za pozorište. Godine 1925. Rumjancev se preselio u Moskvu, gde je počeo da crta plakate za filmove. Sudbonosna godina za mladog umetnika bila je 1926. kada je pored sebe ugledao Meri Pikford i Daglasa Ferbanksa. Kao i oni, Rumjancev je odlučio da postane glumac. Nakon kurseva scenskog pokreta, postojala je škola cirkuske umjetnosti. Od 1928. do 1932. klovn se u javnosti pojavljivao u liku Charlieja Chaplina. Od 1935. Rumjancev je počeo da koristi svoju novu sliku Karana d'Aše. Godine 1936., klaun radi u moskovskom cirkusu, konačna tačka u formiranju njegovog novog imidža bio je mali škotski terijer. Nastupi klauna bili su dinamični, ispunjeni satirom na najhitnije probleme u društvu. Dolaskom na turneju u novi grad, umetnik je pokušao da u svoj govor unese ime nekog lokalnog popularnog mesta. Tokom 1940-ih i 1950-ih, Pencil je počeo da privlači asistente u svoje nastupe, među kojima se isticao Jurij Nikulin. Klovn je bio toliko popularan da su samo njegove izvedbe garantovale cirkus finansijski uspjeh. Veseli klovn se savjesno posvetio poslu, ali je i van arene zahtijevao potpunu posvećenost svojih pomoćnika. Pencilova karijera u cirkusu traje 55 godina. Posljednji put se pojavio u areni samo 2 sedmice prije smrti. Rad umjetnika obilježen je brojnim nagradama, bio je heroj socijalističkog rada, narodni umjetnik Rusije i SSSR-a.

Nook (1908-1998). Pod takvim pseudonimom Nijemac Georg Spillner postao je poznat cijelom svijetu. Kada je 1932. godine započeo svoju karijeru zubara, niko nije očekivao tako oštar preokret u njegovoj sudbini. Ali ubrzo je Georg napustio ovaj posao i postao muzički klovn. Već 1937. godine Deutsches Theater u Minhenu proglasio ga je za najpoznatijeg klovna u Evropi. "Čip" umjetnika bio je njegov veliki kofer i ogroman kaput, u kojem su bili sakriveni razni muzički instrumenti. Nook je nastupao na najpoznatijim koncertnim prostorima u Evropi, ali je uprkos svojoj slavi ostao prilično skromna osoba. Klovn je bio veoma muzikalan, svirao je saksofon, mandolinu, flautu, klarinet, violinu, harmoniku. Šezdesetih godina o njemu su pisali kao o najnježnijem klovnu svih vremena. Nuka je često uspoređivan s drugom legendom, Grockom, ali Nijemac je imao svoj jedinstveni imidž. Priča se da je jednom neki klovn htio kupiti jedan od njegovih brojeva za Nuku, ali je odbio. Uostalom, njegova slika je cijeli život, sa svojim iskustvom, osjećajima, uspjehom i šamarima. Dugi niz godina njegova supruga, koja je svirala klavir, izlazila je na scenu sa Georgom. Njemačka ga je 1991. godine, za njegov filantropski rad prema bivšim kolegama, odlikovala Krstom za zasluge. Sam Nuk je rekao da se u društvu razvio stereotip prema kojem bi klovn trebao biti tužna osoba u životu i stalno se šaliti na sceni. Ali takva slika nema nikakve veze s njim. Klovn je napisao da za sticanje takvog zanimanja nije potrebno studiranje, već je neophodan naporan rad. Umjetnikova tajna je bila jednostavna - sve što mu je bilo na umu Georg je lično doživio.

Konstantin Bergman (1914-2000). Ovaj sovjetski klovn sa tepiha pojavio se u porodici dirigenta cirkuskog orkestra. Nije iznenađujuće da je arena stalno mamila dječaka. Od djetinjstva je učestvovao u pantomimi, ovladavajući drugim žanrovima cirkuske umjetnosti. Profesionalna karijera klovna počela je sa 14 godina, sa bratom Nikolajem, postavio je broj "Voltigeur Acrobats". Sve do 1936. godine, par je nastupao zajedno, koristeći slike popularnih glumaca komedije G. Lloyda i Charlieja Chaplina. Tokom rata, Bergman je djelovao kao dio brigada na prvoj liniji fronta. Slavu mu je donijela jednostavna repriza "Dog-Hitler". Govorilo je kako je klovnu koji laje na sve bilo neugodno nazvati Hitlera, jer bi se mogla uvrijediti. Godine 1956. Bergman je postao zaslužni umjetnik RSFSR-a. Klovn je bio u stanju da napravi masku važnog dandija, koji je nosio smešno kicoški kostim. Cirkuski umjetnik prešao je na kolokvijalne reprize, raspravljajući ne samo o svakodnevnim temama, već i o politici. Bergman je bio prilično svestran klovn, uključujući i druge brojeve. Preskakao je auto kao akrobat, učestvovao u vazdušnim letovima. Bergman je mnogo obilazio zemlju, Iran mu je aplaudirao. Slavni klovn je glumio u dva filma, u "Devojci na lopti" u suštini je igrao samog sebe.

Leonid Jengibarov (1935-1972). Uprkos kratkom životu, ovaj čovek je uspeo da ostavi svetao trag u umetnosti. Mim je uspio stvoriti novu ulogu - tužnog klauna, osim toga, Yengibarov je bio i talentovan pisac. Leonid se od djetinjstva zaljubio u bajke i lutkarsko pozorište. U školi je počeo da boksuje i čak je upisao Institut za fizičko vaspitanje, ali je brzo shvatio da to nije njegov poziv. Godine 1955. Yengibarov je upisao cirkusku školu, gdje je počeo da uči klovnu. Dok je još bio student, Leonid je počeo da nastupa na sceni kao mimik. Punopravni debi dogodio se 1959. u Novosibirsku. Već 1961. Jengibarov je putovao u mnoge sovjetske gradove i posvuda imao zapanjujuće uspjehe. Istovremeno je održan i put u inostranstvo, u Poljsku, gde je zahvalna publika takođe aplaudirala klovnu. Godine 1964., na Međunarodnom festivalu u Pragu, Yengibarov je priznat kao najbolji klovn na svijetu, a njegove kratke priče počele su objavljivati. Snimljeno o talentovanom umjetniku dokumentarci, njega samog privlači bioskop, sarađujući sa Parajanovim, Šukšinom. Čuveni klovn na vrhuncu slave napušta cirkus i stvara svoje pozorište. Yengibarov je zajedno sa svojim stalnim rediteljem Jurijem Belovim postavio predstavu "Klovnovi hirovi". Za 240 dana turneje po zemlji 1971-1972, ova predstava je prikazana 210 puta. Veliki klovn umro je u vrelo ljeto od slomljenog srca. Kada je sahranjen, u Moskvi je iznenada počela da pada kiša. Činilo se da samo nebo oplakuje gubitak tužnog klovna. Yengibarov je ušao u povijest cirkusa kao predstavnik filozofske klovnovske pantomime.

Jurij Nikulin (1921-1997). Većina ljudi poznaje Nikulina kao briljantnog filmskog glumca. Ali njegov poziv je bio cirkus. Otac i majka budućeg klovna bili su glumci, što je sigurno predodredilo sudbinu Nikulina. Prošao je cijeli rat, primajući vojna priznanja. Nakon završetka neprijateljstava, Nikulin je pokušao da uđe u VGIK i druge pozorišne institute. Ali nije nigdje primljen, jer selekcione komisije nisu mogle uočiti glumačke talente kod mladića. Kao rezultat toga, Nikulin je ušao u klovnovski studio u Cirkusu na Cvetnoj bulevaru. Mladi glumac, zajedno sa Mihailom Šuidinom, počeo je da pomaže Olovku. Par je mnogo išao na turneje i brzo stekao iskustvo. Od 1950. Nikulin i Shuidin su počeli samostalno raditi. Njihov zajednički rad nastavljen je do 1981. godine. Ako je Shuidin imao imidž košuljaša koji sve zna, onda je Nikulin portretirao lijenu i melanholičnu osobu. U životu, partneri u areni odnosa praktički nisu podržavali. Od 1981. godine Nikulin postaje glavni direktor rodnog cirkusa, a od naredne godine i direktor. Ne možete zanemariti učešće poznatog klauna u kinu. Debi na velikom platnu dogodio se 1958. godine. Gaidaijeve komedije ("Operacija Y" i druge Šurikove avanture, "Kavkaski zarobljenik", "Dijamantska ruka") donijele su popularnu ljubav Nikulinu kao glumcu. Međutim, iza njegovih ramena i puno ozbiljnih slika - "Andrej Rubljov", "Borili su se za domovinu", "Strašilo". Talentovani klon pokazao se kao ozbiljan i dubok dramski glumac. Jurij Nikulin je dobio titulu Narodni umetnik SSSR i heroj socijalističkog rada. U blizini cirkusa na Cvetnoj bulevaru nalazi se spomenik slavnom klaunu i njegovom partneru.

Marcel Marceau (1923-2007). Ovaj francuski mimičar stvorio je čitavu školu svoje umjetnosti. Rođen je u jevrejskoj porodici u Strazburu. Interesovanje za glumu poteklo je od Marcela nakon što se upoznao sa trakama Charlieja Chaplina. Marceau je studirao na Školi dekorativnih umjetnosti u Limogesu, zatim u pozorištu Sarah Bernhardt, gdje ga je Etienne Decroux naučio umjetnosti mimike. Tokom Drugog svetskog rata, ambiciozni klovn je pobegao iz zemlje. Učestvovao je u pokretu otpora, a većina njegovih rođaka, uključujući i roditelje, umrla je u Auschwitzu. Godine 1947. Marceau je kreirao svoj najpoznatiji izgled. Bip klovn s bijelim licem, prugastim džemperom i otrcanim šeširom, postao je poznat cijelom svijetu. Istovremeno je stvorena klovnovska trupa "Commonwealth of Mimes", koja je postojala 13 godina. Predstave ovog nesvakidašnjeg pozorišta sa solo predstavama gledale su najbolje scene u zemlji. Sljedećih godina Marceau je nastupao samostalno. Nekoliko puta je posjetio Sovjetski Savez sa turnejama, prvi put se to dogodilo 1961. godine. U jednoj od scena, tužni Bip, sedeći za stolom, slušao je sagovornike. Okrenuvši se jednom, klovn je napravio vedar izraz lica, a drugom tužan. Odgovori su se smjenjivali i postepeno ubrzavali, prisiljavajući klauna da stalno mijenja raspoloženje. Samo Marceau je to mogao. Minijature na kojima se pojavljuje Bip općenito su ispunjene simpatijama prema jadniku. Klovn je 1978. godine stvorio vlastitu parišku školu pantomime. U njegovom arsenalu pojavile su se nove minijature i novi junaci. Kažu da ga je Marcel Marceau naučio čuvenom hodanju po mjesecu. Za svoj doprinos umjetnosti, glumac je dobio najviše francusko priznanje - Orden Legije časti.

Oleg Popov (rođen 1930). Poznatog umjetnika nazivaju ocem osnivača sovjetske klovnarije. Godine 1944., dok se bavio akrobacijom, mladić je upoznao učenike cirkuske škole. Oleg je bio toliko zanesen cirkusom da je odmah ušao u školu, dobivši specijalnost "ekscentrik na žici" 1950. godine. Ali već 1951. Popov je debitovao kao klovn sa tepiha. Umjetnik je uspio stvoriti umjetničku sliku "Solarnog klauna". Ovaj otporni muškarac s šokom plave kose nosio je pretjerano široke pantalone i kariranu kapu. U nastupima klaun koristi razne tehnike - akrobacije, žongliranje, parodija, balansiranje. Posebna pažnja je posvećena predjelima, koji su realizovani uz pomoć ekscentrika i bufala. Među najpoznatijim reprizama Popova mogu se prisjetiti "Zvižduk", "Ray i" Cook. U svom najpoznatijem činu, klovn pokušava da uhvati tračak sunca u svoju torbu. Umjetnički rad nije bio ograničen samo na pozorište, mnogo je glumio na televiziji, učestvovao u dječjoj TV emisiji "Budilnik". Popov je čak glumio u filmovima (više od 10 filmova) i režirao cirkuske predstave. Čuveni klovn učestvovao je na prvoj turneji sovjetskog cirkusa u zapadnoj Evropi. Tamošnji nastupi doneli su Popovu pravu svetsku slavu. Klovn je postao laureat Međunarodnog cirkuskog festivala u Varšavi, dobio Oskara u Briselu, dobio nagradu Zlatni klovn na festivalu u Monte Karlu. Godine 1991. Popov je napustio Rusiju, iz ličnih razloga, ali i nesposoban da prihvati propast velike domovine. Sada živi i radi u Njemačkoj, pod pseudonimom Happy Hans.

Slava Polunin (rođen 1950). Polunin se školovao na Lenjingradskom državnom institutu za kulturu, a zatim na estradskom odjelu GITIS-a. Osamdesetih godina Vjačeslav je stvorio čuveno pozorište Litsedei. Bukvalno je razneo publiku brojevima "Asisyai", "Nizza" i "Blue Canary". Pozorište je postalo veoma popularno. Polunjin je 1982. godine organizovao mimičarsku paradu koja je okupila više od 800 pantomimista iz cijele zemlje. Godine 1985. u sklopu Svjetskog okupljanja omladine i studenata održan je festival na kojem su učestvovali i međunarodni klovnovi. Od tada je Polunin organizovao mnoge festivale, izvodio predstave, numere i reprize, isprobavao razne maske. Od 1988. klovn se preselio u inostranstvo, gde je stekao svetsku slavu. Njegova "snježna predstava" danas se smatra pozorišnim klasikom. Gledaoci kažu da im Polunjinov sneg greje srca. Radovi klauna nagrađeni su nagradom Laurence Olivier u Engleskoj, nagradama u Edinburgu, Liverpoolu, Barseloni. Polunin je počasni stanovnik Londona. Zapadna štampa ga naziva "najboljim klovnom na svijetu". Uprkos "neozbiljnom" zanimanju, klovn temeljito pristupa svom poslu. Čak je i najluđa i najavanturističkija predstava u njegovoj izvedbi zapravo pažljivo osmišljena i odmjerena. Polunin vredno radi i uopšte ne zna da se opusti, međutim, život mu je zadovoljstvo, na sceni i van nje. I što je najvažnije - ova osoba stvara odmor.

Klovn 1.

Mentalno invalidna osoba.

Klovnovima se nazivaju i ljudi koji rade stvari koje stvari pogoršavaju.

Moram paziti na ovog klovna!

Omladinski sleng

2.

1. Cirkuski izvođač čiji je glavni zadatak da nasmeje posetioce.

2. Nesigurna i ozloglašena osoba koja se podsvjesno plaši osude i podsmijeha i zato se pretvara da uvijek želi sve nasmijati i razveseliti. Neozbiljna osoba koja se ponaša kao šaljivdžija u kompaniji. Payas. Show-off.

3. Klon. Osoba koja koristi tuđe ime na komunikacijskim resursima (chat, forum, itd.) ili registruje svoje, spolja nerazlučivo od originala (na primjer, umjesto ruskog "a" - latinsko "a") i komunicira na taj način sa cilj provokacije, želja da se ostavi pogrešan utisak o osobi ili samo da se nasmeje.

1. Oh, Van, vidi kakvi klovnovi!

2. Ti si klovn, rekao sam ti sladoled deci, cveće ženi!

3. Zabranite klovna!

Omladinski sleng, narodni jezik

Rječnik modernog vokabulara, žargona i slenga. 2014 .

Sinonimi:

Pogledajte šta je "klaun" u drugim rječnicima:

klovn- Vidi glupan... Rečnik ruskih sinonima i izraza sličnih po značenju. ispod. ed. N. Abramova, M.: Ruski rječnici, 1999. klovn glumac, luda; umjetnik, tepih, gaer, buffon, buffoon, arlekin, buffoon, baluster, buffoon, ekscentrik, komičar, farsa ... Rečnik sinonima

Klovn- Klovn. KLOVN (engleski klovn, od lat. colonus redneck, grub), cirkuski izvođač koji izvodi humoristične numere, učestvujući u satiričnim scenama koje koriste tehnike ekscentričnosti, groteske, parodije. Obično stvara... Ilustrovani enciklopedijski rječnik

KLAUN- (engleski klovn, od latinskog colonus seljanin, muškarac). Šala, klovn. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov A.N., 1910. Klovnovska luda koja zabavlja publiku šalama i pantomimama. Rječnik stranih riječi uključenih u ... ... Rečnik stranih reči ruskog jezika

klovn- a, m. Engleski. klovn. Vasilij Aleksandrovič, klovn iz cirkusa, ili klon u Burkovskom: pušta svjetla i nikoga se ne boji, leteo je na letećem balonu! Remizov Cross Sisters 23. Clowning. Vjerovatno, umoran od klovna, Purishkevich ustaje i odlazi ... ... Istorijski rečnik galicizama ruskog jezika

klovn- KLOVN, bufon, komičar, šaljivdžija, zastareo. bravo, zastarelo. klovn, stari. buffoon KLOUNING, buffoonery, zastarjelo. gaerstvo razg. KLAUN, klošar, klovnovski, zastareo. gaersky, zastarelo. glupan… Rječnik-tezaurus sinonima ruskog govora

KLAUN- (engleski klovn) cirkuski umjetnik, komični lik koji koristi tehnike groteske i bufala. Postoje klovnovi: tepih, komičar, itd... Veliki enciklopedijski rječnik

KLAUN- KLOVN, klovn, muž. (engleski klovn). Cirkuski komičar, klovn. Rječnik Ushakov. D.N. Ushakov. 1935 1940 ... Objašnjavajući Ušakovljev rječnik

KLAUN- KLOVNE, ah, mužu. Cirkuski umjetnik koji se služi tehnikama groteske i gluposti. K. tepih. K. komičar. Da napraviš klovna od sebe | žensko clowness [ne], s. | adj. klovn, oh, oh. Rječnik… Objašnjavajući Ožegovov rječnik

Klovn- (eng. clown) harlekin engleske scene, srodan Open Chineel, njemački Hanswursty i španski Gracioso, javlja se početkom 16. vijeka; prvobitno improvizovao svoje uloge. U tragediji nije izostao ni K.; Shakespeare ga često uvodi u svoje ... ... Enciklopedija Brockhausa i Efrona

Klovn- ■ Odvrnuto od djetinjstva... Leksikon zajedničkih istina

Klovn- Ovaj izraz ima druga značenja, pogledajte Klovn (značenja). Klovn... Wikipedia

Knjige

• Klovn Jak, Hjalmar Bergman. Hjalmar Bergman je najveći švedski pisac 20. veka. Poslednja od Bergmanovih knjiga, roman "Klovn Jak" stvaralački je rezultat pisca, gorka ispovest koja otkriva tragediju situacije...