Bir tür edebiyat olarak şarkı sözleri: lirik türler. şarkı sözlerinin "ebedi temaları"

Sözler (destan ve drama ile birlikte) üç ana edebi türden biridir ve konusu iç dünya, şairin kendi "ben"i. Destandan farklı olarak, şarkı sözleri çoğunlukla olaysız (olaylı değil), dramadan farklı olarak özneldir. Şarkı sözlerinde, herhangi bir fenomen ve yaşam olayı, etkileyebilecek ruhsal dünya Bir kişinin öznel, doğrudan bir deneyim, yani şairin kişiliğinin bütünsel bir bireysel tezahürü, karakterinin belirli bir durumu şeklinde yeniden üretilir.

Şairin bireyselliğini ve otobiyografisini kaybetmeden "kendini ifade etmesi" ("kendini açması"), yazarın kişiliğinin ölçeği ve derinliği nedeniyle şarkı sözlerinde evrensel bir anlam kazanır; bu tür bir edebiyat, varlığın en karmaşık sorunlarının tüm ifade doluluğuna erişebilir. A. S. Puşkin'in şiiri "... Yine ziyaret ettim ..." kırsal doğanın tanımıyla sınırlı değildir. Genelleştirilmiş bir sanatsal fikre, yeninin ayrılanın yerini aldığı, onu sürdürdüğü sürekli yenilenme süreci hakkında derin bir felsefi düşünceye dayanır.

Her zaman kendi şiirsel formüllerini geliştirir, belirli sosyo-tarihsel koşullar, lirik bir görüntünün kendi ifade biçimlerini yaratır ve lirik bir eserin tarihsel olarak doğru bir okuması için, belirli bir dönemin bilgisi, kültürel ve tarihsel kimliği gereklidir.

Deneyimlerin ifade biçimleri, lirik konunun düşünceleri farklıdır. A. S. Puşkin tarafından “Harika bir anı hatırlıyorum ...”, A. A. Blok tarafından “Yiğitlik hakkında, istismarlar hakkında, şan hakkında ...”, kendi kendisiyle yalnız bir iç monolog olabilir; metne eklenen karakter adına monolog (“Borodino”, M. Yu. Lermontov); itiraz belirli kişi(çeşitli tarzlarda), bu, bazı yaşam fenomenlerine doğrudan bir yanıt izlenimi yaratmanıza izin verir (“ kış sabahı» A. S. Puşkin, V. V. Mayakovsky tarafından “Yargılandı”); lirik kahramanın manevi dünyasının ve doğa dünyasının birliğini ortaya çıkarmaya yardımcı olan doğaya itiraz (“Denize”, A. S. Puşkin, “Orman”, A. V. Koltsov, “Bahçede”, A. A. Fet) .

Akut çatışmalara dayanan lirik eserlerde şair, zamanla, arkadaşlarla ve düşmanlarla, kendisiyle tutkulu bir anlaşmazlık içinde kendini ifade eder (“Şair ve Yurttaş”, N. A. Nekrasov). Konu açısından bakıldığında, sözler sivil, felsefi, aşk, manzara vb. Olabilir. Çoğu zaman, lirik eserler çok karanlıktır, şairin bir deneyimine çeşitli motifler yansıtılabilir: aşk, dostluk, vatansever duygular vb. (“Dobrolyubov Anısına”, N. A. Nekrasov, “Kadına Mektup”, S. A. Yesenin, “Rüşvet Verdi”, R. I. Rozhdestvensky).

Lirik eserlerin çeşitli türleri vardır. 19.-20. yüzyılın lirik şiirinin baskın biçimi bir şiirdir: bir şiirle karşılaştırıldığında, küçük bir ciltte mısra halinde yazılmış bir eser, ruhun iç yaşamını bir kelimede, değişkenliğinde somutlaştırmayı mümkün kılar. ve çok taraflı tezahürler (bazen edebiyatta, şiirsel konuşmanın doğasında bulunan ifade araçlarını kullanan nesirde lirik nitelikte küçük eserler vardır: I. S. Turgenev'in "Nesir şiirleri").

Mesaj - arkadaş canlısı, sevgi dolu, kasideli veya hicivli bir yapıya sahip belirli bir kişiye veya insan grubuna bir mektup veya hitap şeklinde şiirsel bir tür (“Chaadaev'e”, “Sibirya'ya Mesaj”, A. S. Puşkin, “ Bir Anneye Mektup”, S. A Yesenin).

Elegy - kişisel deneyimlerin nedenlerini ifade eden üzücü bir içerik şiiri: yalnızlık, hayal kırıklığı, ıstırap, dünyevi varoluşun kırılganlığı ("İtiraf", E. A. Baratynsky, "Uçan sırt bulutları inceliyor ..." A. S. Puşkin, " Elegy" N. A. Nekrasova, “Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum ...” S. A. Yesenin).

Bir sone, iki dörtlük ve iki üçüncül dizeden oluşan 14 dizelik bir şiirdir. Her kıta, tek bir diyalektik düşüncenin gelişiminde bir tür adımdır (“Şaire”, “Madonna”, A. S. Pushkin, soneler A. A. Fet, V. Ya. Bryusov, I. V. Severyanin, O. E. Mandelstam, I. A. Bunin, A. A. Akhmatova, N.S. Gumilyov, S. Ya. Marshak, A.A. Tarkovsky, L.N. Martynov, M.A. Dudin, V.A. Soloukhin, N.N. Matveeva, L.N. Vysheslavsky, R.G. Gamzatov).

Bir epigram, bir kişiyi veya sosyal fenomeni kötü niyetle alay eden kısa bir şiirdir (A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, I. I. Dmitriev, E. A. Baratynsky, S. A. Sobolevsky,

B.S. Solovyova, D.D. Minaeva). Sovyet şiirinde, epigram türü V. V. Mayakovsky, D. Bedny, A. G. Arkhangelsky, A. I. Bezymensky, S. Ya. Marshak, S. A. Vasiliev tarafından geliştirildi.

Bir romantizm, müzikal düzenleme için tasarlanmış lirik bir şiirdir. Tür özellikleri (sıkı uyulmadan): melodik tonlama, sözdizimsel basitlik, bir stanza içindeki bir cümlenin eksiksizliği (A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov, F. I. Tyutchev, A. A. Fet , N. A. Nekrasov, A. K. Tolstoy'un şiirleri ).

Bir kitabe, övgüye değer, parodik veya hicivli bir mezar taşı yazıtıdır (genellikle ayette).

Kıtalar - birkaç kıtada küçük bir ağıt şiiri, aşk içeriğinden daha çok meditatif (derinlemesine yansıma). Tür özellikleri belirsizdir. Örneğin, A. S. Puşkin'in “Gürültülü sokaklarda dolaşırım ...”, “Stans” (“Şan ve iyilik umuduyla ...”), “Stans” (“Bak gözlerim ne kadar sakin .. ”) M. Yu. Lermontov, "Stans" ("Yeteneğim hakkında çok şey biliyorum") S. A. Yesenin ve diğerleri.

Bir eklog, doğanın arka planına karşı günlük kırsal sahneleri betimleyen anlatı veya diyalojik biçimde lirik bir şiirdir (A.P. Sumarokov, V. I. Panaev'in eklogları).

Madrigal, genellikle aşk-lirik içerikli küçük bir şiir-iltifattır (N.M. Karamzin, K.N. Batyushkov, A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov'da bulunur).

Her zaman benzersiz olan, şairin bütünsel bir dünya görüşünü taşıyan her lirik eser, tek başına değil, sanatçının tüm eseri bağlamında değerlendirilir.

Bir lirik eser, ya yazarın deneyiminin, şairin şiirin başından sonuna kadarki lirik düşüncelerinin hareketini gözlemleyerek -biçim ve içerik birliği içinde- bütüncül olarak incelenebilir ya da bir dizi eseri tematik olarak birleştirerek, bir dizi eser üzerinde durabilir. temel fikirler, içlerinde ortaya çıkan deneyimler (A. S. Puşkin, M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, V. V. Mayakovsky, S. A. Yesenin'in eserlerinde Anavatan imajı) şairin teması ve şiir).

Şiirin parça parça analizini ve içerikle ilgili sözde sorulardan vazgeçmek gerekir. Çalışmayı resmi bir listeye indirgemek de imkansızdır. görsel araçlar bağlamından koparılan dil.

Şiirsel metnin tüm unsurlarını birbirine bağlayan karmaşık sisteme nüfuz etmek, şiire nüfuz eden temel duygu-deneyimi ortaya çıkarmaya çalışmak, dil araçlarının işlevlerini, şiirsel konuşmanın ideolojik ve duygusal zenginliğini kavramak gerekir.

V. G. Belinsky bile “Şiirin türlere ve türlere bölünmesi” makalesinde, lirik bir çalışmanın “ne yeniden anlatılamayacağını veya yorumlanamayacağını, ancak yalnızca hissettirilebileceğini ve ancak ondan çıktığı gibi okuyarak yapılabileceğini belirtti. bir şairin kalemi; kelimelerle yeniden anlatıldığında veya düzyazıya çevrildiğinde, yanardöner renklerle parlayan bir kelebeğin çırpındığı çirkin ve ölü bir larvaya dönüşür.

Sözler özneldir kurgu, epik ve dramanın aksine. Şair, duygu ve düşüncelerini okuyucularla paylaşır, kişisel veya kişisel bazı olaylardan kaynaklanan sevinç ve üzüntülerini, sevinçlerini ve üzüntülerini anlatır. kamusal yaşam. Ve aynı zamanda, başka hiçbir edebiyat türü okuyucuda - hem çağdaş hem de sonraki nesillerde - böyle karşılıklı bir duygu, empati uyandırmaz.

Bir epik veya dramatik eserin kompozisyonunun temeli, “kişinin kendi sözleriyle” yeniden anlatılabilen bir olaysa, lirik bir şiir yeniden anlatılamaz, içindeki her şey “içeriktir”: duygu ve düşünceleri tasvir etme sırası, kelimelerin seçimi ve düzenlenmesi, kelimelerin tekrarları, deyimler, sözdizimsel yapılar, konuşma tarzı, kıtalara bölünme veya bunların yokluğu, konuşma akışının ayetlere bölünmesinin oranı ve sözdizimsel artikülasyon, şiirsel boyut, ses enstrümantasyonu, kafiye yöntemleri , kafiyenin doğası.

Lirik bir görüntü yaratmanın ana yolu, şiirsel kelime olan dildir. Şiirde çeşitli mecazların kullanılması (mecaz, kişileştirme, eşzamanlılık, paralellik, abartma, sıfat) lirik ifadenin anlamını genişletir. Ayette geçen kelimenin birçok anlamı vardır.

Şiirsel bir bağlamda, kelime, olduğu gibi ek anlamsal ve duygusal tonlar kazanır. İç bağlantıları (ritmik, sözdizimsel, ses, tonlama) sayesinde şiirsel konuşmadaki kelime, mümkün olduğunca geniş, sıkıştırılmış, duygusal olarak renkli ve anlamlı hale gelir. Genelleme, sembolizm eğilimindedir.

Şiirsel bir metinde bir şiirin mecazi içeriğini ortaya çıkarmada özellikle önemli olan bir kelimenin seçimi çeşitli şekillerde gerçekleştirilir (ters çevirme, aktarma, tekrarlar, anafora, kontrast). Örneğin, A. S. Puşkin'in “Seni sevdim: hala seviyorum, belki de…” şiirinde, eserin ana motifi “sevilen” (üç kez tekrarlanan), “aşk”, “sevgili” anahtar kelimeleri ile oluşturulur.

Birçok lirik ifade özdeyiş olma eğilimindedir, bu da onları atasözleri gibi kanatlandırır. Bu tür lirik ifadeler, bir kişinin belirli bir düşünce ruh hali ve ruh hali ile ilgili olarak yürüyüşe çıkar, ezberlenir, kullanılır.

Rus şiirinin kanatlı dizelerinde, farklı tarihsel evrelerdeki gerçekliğimizin en keskin, tartışmalı sorunları adeta üzerinde durulmuştur. Kanatlı dize, gerçek şiirin temel öğelerinden biridir. İşte bazı örnekler: “Evet, hala orada sadece şeyler var!” (I. A. Krylov. "Kuğu, Turna ve Yengeç"); "Dinlemek! yalan söyle, ama önlemi bil ”(A. S. Griboedov. “Wit'ten Vay”); "Nereye yelken açacağız?" (A.S. Puşkin. "Sonbahar"); “Geleceğe korkuyla bakıyorum, geçmişe özlemle bakıyorum ...” (M. Yu. Lermontov); “İşte usta geliyor - usta bizi yargılayacak” (N. A. Nekrasov. “Unutulmuş Köy”); “Sözümüzün nasıl karşılık vereceğini tahmin etmek bize verilmez” (F. I. Tyutchev); “Böylece kelimeler sıkışık, düşünceler geniş” (N. A. Nekrasov. “Schiller'in Taklidi”); Ve sonsuz savaş! Sadece barışı hayal ediyoruz ”(A. A. Blok.“ Kulikovo sahasında ”); "Yüz yüze bakamazsınız. Uzaktan büyük şeyler görülür"(S.A. Yesenin. "Kadına Mektup"); "... Zafer uğruna değil, dünyadaki yaşam uğruna" (A. T. Tvardovsky. "Vasily Terkin").

Edebi Çalışmalara Giriş (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin ve diğerleri) / Ed. L.M. Krupchanov. - E, 2005


?GİRİİŞ
Lirik, bize Yunancadan gelen bir kelimedir. Klasik anlamda, bu, bir kişinin manevi yaşamının, duygu ve duygularının, düşüncelerinin ve yansımalarının dünyasının imajına dayanan edebiyat türlerinden biridir. Bir lirik eser, yazarın çeşitli doğal fenomenler ve genel olarak yaşam hakkındaki düşüncelerini yansıtan şiirsel bir anlatı anlamına gelir.

Rus edebiyat eleştirisinin kurucularından biri V. G. Belinsky idi. Ve antik çağda bile edebi cinsiyet (Aristoteles) kavramının geliştirilmesinde ciddi adımlar atılmasına rağmen, üç edebi türün bilimsel temelli teorisine sahip olan Belinsky idi.
Üç tür kurgu vardır: epik (Yunanca. Destan, anlatımdan), lirik (lir, şarkı söyleyen ayetlerin eşlik ettiği bir müzik aletiydi) ve dramatik (Yunancadan. Drama, aksiyon).
Destan, olaylar, kahramanların kaderi, eylemleri ve maceraları hakkında bir hikaye, bir görüntü dışarıda neler oluyor (dış tezahürlerinin yanından duygular bile gösterilir). Yazar, olup bitenlere karşı tutumunu doğrudan ifade edebilir.
Drama, sahnedeki karakterler arasındaki olayların ve ilişkilerin tasviridir (metin yazmanın özel bir yolu). Yazarın bakış açısının metindeki doğrudan ifadesi açıklamalarda yer almaktadır.
Şarkı Sözleri - olayları yaşamak; duyguların tasviri, iç dünya, duygusal durum; duygu ana olay haline gelir.
Her edebiyat türü sırayla bir dizi tür içerir.

Bir tür, tarihsel olarak oluşturulmuş bir çalışma grubudur. ortak özellikler içerik ve biçim. Bu gruplar arasında romanlar, öyküler, şiirler, ağıtlar, kısa öyküler, feuilletonlar, komediler vb. Edebi eleştiride, genellikle bir edebi tür kavramı tanıtılır; bu, bir türden daha geniş bir kavramdır. Bu durumda, roman bir tür kurgu ve tür olarak kabul edilecektir - romanın çeşitli çeşitleri, örneğin, macera, dedektif, psikolojik, benzetme romanı, distopik roman vb.
Literatürdeki cins-tür ilişkilerine örnekler:
? Cins: dramatik; tür: komedi; Tür: durum komedisi.
? Cins: epik; tür: hikaye; tür: fantastik hikaye, vb.
Tarihsel kategoriler olan türler, tarihsel döneme bağlı olarak sanatçıların "aktif rezervinden" ortaya çıkar, gelişir ve nihayetinde "ayrılır": eski lirik şairler soneyi bilmiyorlardı; zamanımızda, antik çağda doğan ve 17-18. yüzyıllarda popüler olan bir kaside, arkaik bir tür haline geldi; on dokuzuncu yüzyıl romantizmi dedektif edebiyatını vb. doğurdu.

1. Lirik türler

19. yüzyıla kadar şarkı sözleri, sone, alıntı, hiciv, epigram ve kitabe olarak ikiye ayrılırdı. Şimdi bu şiir türlerinin her birine daha yakından bakalım.

Sone, Rönesans'ın şiirsel biçimlerinden biridir. Karşıtların mücadelesi gibi, yapısının ve kompozisyonunun anlam bakımından birleştiği dramatik bir tür.

Bir alıntı, bir eserin bir parçası veya kasıtlı olarak tamamlanmamış felsefi içerikli bir şiirdir.

Hiciv, bir tür olarak, herhangi bir gerçeklik olgusuyla alay etmek için tasarlanmış lirik-destansı bir eserdir veya kamu kusurları, özünde, bu, kamusal yaşamın kötü bir eleştirisidir.

Bir epigram kısa bir hiciv eseridir. Bu tür özellikle Puşkin'in çağdaşları arasında popülerdi, kötü epigram rakip yazara karşı bir intikam silahı olarak hizmet ettiğinde, daha sonra epigram Mayakovski ve Gaft tarafından yeniden canlandırıldı.

Bir kitabe, ölen kişiye adanmış bir mezar taşı yazıtıdır, genellikle yazıt şiirsel biçimde yazılır.

Bugüne kadar, şarkı sözü türlerini sınıflandırmanın başka yolları da var. Şiirlerin temasına göre, bu tür ana şarkı sözleri türleri şu şekilde ayırt edilir: manzara, samimi, felsefi.

Manzara sözleri çoğu durumda yazarın kendisinin doğaya ve çevresindeki dünyaya karşı tutumunu kendi tutum ve duygularının prizması aracılığıyla yansıtır. Manzara şarkı sözleri için, diğer tüm çeşitlerden daha fazla, mecazi dil önemlidir.

Samimi sözler, dostluk, sevgi ve bazı durumlarda yazarın kişisel yaşamının bir görüntüsüdür. ona benzer aşk sözleri, ve kural olarak, samimi sözler aşkların “devamı” dır.

Felsefi şarkı sözleri, hayatın anlamı ve hümanizm hakkında evrensel soruları inceler. Devamı ve çeşitleri “sivil güfte” ve “dini güfte”dir. Felsefi şarkı sözleri, hayatın anlamı, iyi ve kötü, dünya düzeni ve dünyadaki kalışımızın amacının ebedi temalarını göz önünde bulundurursa, “sivil” olan sosyal sorunlara - tarihe ve politikaya yakındır, açıklar ( elbette şiir diliyle!) Ortak özlemlerimiz, vatan sevgisi, toplumda kötülükle mücadele.

"Dini sözlerin" teması, kişinin inancını, kilise yaşamını, Tanrı ile ilişkilerini, dini erdemleri ve günahları, tövbeyi anlamasıdır.

Şimdi lirik türün bu çeşitlerinin her biri için şiir yazmanın özelliklerini tartışacağız.
Lirik, yazarın dikkatinin iç dünyanın, duyguların, deneyimlerin imajına verildiği bir tür edebiyattır. Sözlerdeki olay, ancak sanatçının ruhunda duygusal bir tepki uyandırdığı ölçüde önemlidir. Şarkı sözlerinde ana olay haline gelen deneyimdir. Bir tür edebiyat olarak şarkı sözleri eski zamanlarda ortaya çıktı. "Lirik" kelimesi Yunanca kökenlidir, ancak doğrudan bir çevirisi yoktur. AT Antik Yunan Duyguların ve yaşanmışlıkların iç dünyasını betimleyen şiirsel eserler, bir lir eşliğinde icra edilmiş ve "lirik" kelimesi bu şekilde ortaya çıkmıştır.

Sözlerin en önemli karakteri lirik kahramandır: lirik eserde gösterilen onun iç dünyasıdır, lirik sanatçısı onun adına okurla konuşur ve dış dünya onun izlenimleri bağlamında tasvir edilir. lirik kahraman yapar. Lirik kahramanı epik olanla karıştırmamak çok önemlidir. Puşkin, Eugene Onegin'in iç dünyasını ayrıntılı olarak yeniden üretti, ancak bu, romanın ana olaylarına katılan destansı bir kahraman. Puşkin'in romanının lirik kahramanı, Onegin'e aşina olan ve hikayesini derinden deneyimleyen Anlatıcı'dır. Onegin, romanda sadece bir kez lirik bir kahraman olur - Tatyana'ya bir mektup yazdığında, tıpkı Onegin'e bir mektup yazdığında lirik bir kahraman haline geldiği gibi.
Şair, lirik bir kahramanın imajını yaratarak, onu kişisel olarak kendisine çok yaklaştırabilir (Lermontov, Fet, Nekrasov, Mayakovsky, Tsvetaeva, Akhmatova, vb. Şiirleri). Ancak bazen şair, şairin kişiliğinden tamamen uzak, lirik bir kahramanın maskesinin arkasına "saklanıyor" gibi görünür; bu nedenle, örneğin, A. Blok, Ophelia'yı lirik bir kahraman yapar ("Ophelia'nın Şarkısı" olarak adlandırılan 2 şiir) veya bir sokak oyuncusu Harlequin ("Hepsi renkli paçavralar içindeydim ..."), M. Tsvetaeva - Hamlet (" Altta o, silt ... "), V. Bryusov - Kleopatra ("Kleopatra"), S. Yesenin - bir türkü veya masaldan bir köylü çocuğu ("Anne ormandan mayoya gitti ..."). Bu nedenle, bir lirik eseri tartışırken, yazarın değil, lirik kahramanın duygularının ifadesinden bahsetmek daha okuryazardır.
Diğer edebiyat türleri gibi, şiir de bir dizi tür içerir. Bazıları eski zamanlarda, diğerleri - Orta Çağ'da, bazıları - oldukça yakın zamanda, bir buçuk ila iki yüzyıl önce, hatta geçen yüzyılda ortaya çıktı.
LİRİK TÜRLER:

Ode (Yunanca "Şarkı") - büyük bir olayı veya harika bir insanı yücelten anıtsal bir ciddi şiir; manevi kasideler (mezmurların aranjmanları), ahlaki, felsefi, hiciv, kaside mesajları vb. arasında ayrım yapın. Kaside üç kısımdır: eserin başında belirtilen bir teması olmalıdır; temanın ve argümanların bir kural olarak geliştirilmesi, alegorik (ikinci bölüm); son, didaktik (eğitici) kısım. Eski antik kaside örnekleri Horace ve Pindar isimleriyle ilişkilendirilir; kaside 18. yüzyılda Rusya'ya geldi, M. Lomonosov'un kasideleri ("İmparatoriçe Elisaveta Petrovna'nın Rus tahtına katılım gününde"), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin ("Felitsa" , "Tanrı"), A .Radischev ("Özgürlük"). Ode A. Pushkin'e ("Özgürlük") haraç ödedi. 19. yüzyılın ortalarında, kaside alaka düzeyini kaybetmiş ve yavaş yavaş arkaik türler kategorisine geçmiştir.
İlahi - övücü içerikli bir şiir; eski şiirden de geldi, ancak eski zamanlarda ilahiler tanrılar ve kahramanlar onuruna bestelendiyse, daha sonra ilahiler, genellikle yalnızca bir devletin değil, aynı zamanda kişisel nitelikteki ciddi olaylar, şenlikler onuruna yazılmıştır. (A. Puşkin. "Şölen öğrenciler").
Elegy (Frig "need flüt") meditasyona adanmış bir şarkı sözü türüdür. Antik şiirden doğmuştur; başlangıçta ölüler için ağlamak denirdi. Mersiye, eski Yunanlıların dünyanın ahengi, varlığın orantılılığı ve dengesi üzerine kurulu, hüzün ve tefekkür olmadan tamamlanmamış olan yaşam ideali üzerine kuruluydu, bu kategoriler modern mersiyeye geçmiştir. Bir ağıt, hem yaşamı onaylayan fikirleri hem de hayal kırıklığını somutlaştırabilir. 19. yüzyıl şiiri ağıtı "saf" haliyle geliştirmeye devam etti; 20. yüzyılın lirik şiirinde ağıt daha çok bir tür geleneği, özel bir ruh hali olarak bulunur. Modern şiirde, bir ağıt, düşünceli, felsefi ve manzara doğasına sahip, plansız bir şiirdir.

A. Blok "Sonbahar Ağıtından":

Epigram (Yunanca "yazıt") - hiciv içerikli küçük bir şiir. Başlangıçta, eski zamanlarda ev eşyaları, mezar taşları ve heykeller üzerindeki yazıtlara epigram adı verildi. Daha sonra, epigramların içeriği değişti.
Epigram örnekleri:

Yuri Olesha:

Sasha Siyah:

Epistole veya mesaj - içeriği "ayette bir mektup" olarak tanımlanabilen bir şiir. Tarz ayrıca eski şarkı sözlerinden geldi.
A. Puşkin. Pushchin ("İlk arkadaşım, paha biçilmez arkadaşım...")
V.Mayakovski. "Sergey Yesenin"; "Lilichka! (Bir Mektup Yerine)"
S. Yesenin. "Annenin Mektubu"
M. Tsvetaeva. bloğa şiirler
Bir sone, katı biçimin şiirsel bir türüdür: katı kafiye ve üslup yasalarının katı ilkeleriyle özel bir şekilde dörtlükler halinde düzenlenmiş 14 satırdan oluşan bir şiir. Formda birkaç tür sone vardır:
? İtalyanca: satırların ABAB veya ABBA şemasına göre kafiyeli olduğu iki dörtlükten (dörtlükler) ve CDС DCD veya CDE CDE kafiyeli iki üç ayetten (tercetes) oluşur;
? Türkçe: üç dörtlük ve bir beyitten oluşur; genel kafiye şeması - ABAB CDCD EFEF GG;
? bazen Fransızca öne çıkar: kıta İtalyanca'ya benzer, ancak tercetelerde farklı bir kafiye şeması vardır: CCD EED veya CCD EDE; bir sonraki sone türünün gelişimi üzerinde önemli bir etkisi vardı -
? Rusça: Anton Delvig tarafından yaratılmıştır: kıta da İtalyanca'ya benzer, ancak tercetes içindeki kafiye şeması CDD CCD'dir.
Sonenin içeriği de özel yasalara tabidir: her kıta, genel bir düşüncenin (tez, konum) gelişiminde bir adımdır, bu nedenle sone, entelektüel şiirsel türlere olduğu kadar dar lirik türlere de aittir.
Bu lirik tür, 13. yüzyılda İtalya'da doğdu. Yaratıcısı avukat Jacopo da Lentini'ydi; yüz yıl sonra Petrarch'ın sone başyapıtları ortaya çıktı. Sone, 18. yüzyılda Rusya'ya geldi; biraz sonra Anton Delvig, Ivan Kozlov, Alexander Pushkin'in çalışmalarında ciddi bir gelişme aldı. Şairler sone özel ilgi gösterdi " gümüş çağı": K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilyov, A. Blok, O. Mandelstam ...
Versiyon sanatında, sone en zor türlerden biri olarak kabul edilir. Son 2 yüzyılda şairler, genellikle çeşitli şemaların bir karışımını sunan herhangi bir katı kafiyeye nadiren bağlı kaldılar.
Bu tür içerik, sonnet dilinin özelliklerini belirler:
? kelime hazinesi ve tonlama yüce olmalıdır;
? tekerlemeler - doğru ve mümkünse olağandışı, nadir;
? anlamlı kelimeler aynı anlamda tekrarlanmamalıdır vb.
Özellikle zorluk - ve dolayısıyla şiirsel tekniğin zirvesi - bir sone çelengidir: her birinin ilk satırı bir öncekinin son satırı ve 14. şiirin son satırı olan 15 şiirlik bir döngü. ilk satırın ilk satırı. On beşinci sone, döngüdeki 14 sonenin hepsinin ilk satırlarından oluşur. Rusça sözlerde en çok ünlü oldu sonelerin çelenkleri V. Ivanov, M. Voloshin, K. Balmont.
Okul edebi eleştirisinde, böyle bir şarkı sözü türüne lirik şiir denir. Klasik edebiyat eleştirisinde böyle bir tür yoktur. Lirik türlerin karmaşık sistemini biraz basitleştirmek için okul müfredatına dahil edildi: işin parlak tür özellikleri ayırt edilemezse ve şiir tam anlamıyla bir kaside, ilahi veya ağıt değilse veya bir sone vb. bir lirik şiir olarak tanımlanacaktır. Bu durumda, şiirin bireysel özelliklerine dikkat edilmelidir: biçim, tema, lirik kahramanın görüntüsü, ruh hali vb. Bu nedenle, lirik şiirler (okul anlamında) Mayakovski, Tsvetaeva, Blok vb. Şiirlerini içermelidir. Yazarlar eserlerin türünü özellikle belirtmedikçe, yirminci yüzyılın neredeyse tüm şarkı sözleri bu tanımın kapsamına girer.
Hiciv (Latince "karışım, her türlü şey") - şiirsel bir tür olarak: içeriği kınama olan bir eser - sosyal fenomenler, insan kusurları veya bireyler - alay ederek. Roma edebiyatında antik çağda hiciv (Juvenal, Martial, vb. hicivleri). Tür, klasisizm literatüründe yeni bir gelişme aldı. Hiciv içeriği ironik tonlama, alegoriklik, Ezop dili ile karakterize edilir ve genellikle "konuşan isimler" tekniği kullanılır. Rus edebiyatında A. Kantemir, K. Batyushkov (XVIII-XIX yüzyıllar) hiciv türünde çalıştı, 20. yüzyılda Sasha Cherny ve diğerleri hiciv yazarı olarak ünlendi.V. Mayakovsky'nin "Amerika Hakkında Şiirler" inden birçok şiir ​​hiciv olarak da adlandırılabilir ("Altı rahibe", "Siyah beyaz", "Bölümdeki gökdelen", vb.).
Ballad - fantastik, hicivli, tarihi, muhteşem, efsanevi, esprili vb. lirik-destansı arsa şiiri. karakter. Balad antik çağda ortaya çıktı (Orta Çağ'ın başlarında
vb.................

Rus edebiyat eleştirisinin kurucularından biri V. G. Belinsky idi. Ve antik çağda edebi cinsiyet (Aristoteles) kavramını geliştirmede ciddi adımlar atılmış olsa da, Belinsky'nin "Şiirin bölünmesi" makalesini okuyarak ayrıntılı olarak tanıyabileceğiniz üç edebi türün bilimsel temelli teorisine sahip olan Belinsky'dir. cins ve türleri."

Üç tür kurgu vardır: epik(Yunancadan. Destan, anlatım), lirik(lir, ayetlerin eşlik ettiği bir müzik aletiydi) ve dramatik(Yunanca Drama'dan, aksiyon).

Okuyucuya belirli bir konuyu (konuşma konusunu kastederek) sunarken, yazar ona farklı yaklaşımlar seçer:

İlk yaklaşım: ayrıntılı olabilir söylemek konu hakkında, onunla ilişkili olaylar hakkında, bu konunun varlığının koşulları hakkında vb.; aynı zamanda yazarın konumu az çok kopuk olacak, yazar bir tür tarihçi, anlatıcı gibi davranacak veya anlatıcı olarak karakterlerden birini seçecek; böyle bir çalışmadaki ana şey tam olarak hikaye olacak, anlatım konuyla ilgili olarak, önde gelen konuşma türü tam olarak anlatı olacaktır; bu tür edebiyata epik denir;

İkinci yaklaşım: olaylar hakkında değil, hakkında çok şey söyleyebilirsiniz. izlenim, bunlar hakkında yazar üzerine ürettikleri duygular aradıklarına; resim iç dünya, deneyimler, izlenimler ve lirik edebiyat türüne atıfta bulunacaktır; kesinlikle deneyimşarkı sözlerinin ana olayı olur;

Üçüncü yaklaşım: yapabilirsiniz tasvir etmek ders eylemde, göster o sahnede; okuyucuya ve izleyiciye diğer fenomenlerle çevrili olarak sunmak; bu tür edebiyat dramatiktir; dramanın kendisinde, yazarın sesi en az duyulacaktır - açıklamalarda, yani yazarın karakterlerin eylemi ve kopyaları için açıklamalarında.

Aşağıdaki tabloyu inceleyin ve içeriğini ezberlemeye çalışın:

kurgu türleri

EPOS DRAMA ŞARKI SÖZLERİ
(Yunanca - anlatım)

Öykü olaylar, kahramanların kaderi, eylemleri ve maceraları, olup bitenlerin dış tarafının görüntüsü (dış tezahürlerinin yanından duygular bile gösterilir). Yazar, olup bitenlere karşı tutumunu doğrudan ifade edebilir.

(Yunanca - eylem)

resim karakterler arasındaki olaylar ve ilişkiler sahnede(metin yazmanın özel bir yolu). Yazarın bakış açısının metindeki doğrudan ifadesi açıklamalarda yer almaktadır.

(müzik aletinin adından)

deneyim Etkinlikler; duyguların tasviri, iç dünya, duygusal durum; duygu ana olay haline gelir.

Her edebiyat türü sırayla bir dizi tür içerir.

TÜR- Bu, içerik ve biçimin ortak özellikleriyle birleştirilmiş, tarihsel olarak kurulmuş bir eser grubudur. Bu gruplar arasında romanlar, öyküler, şiirler, ağıtlar, kısa öyküler, feuilletonlar, komediler vb. Edebi eleştiride, genellikle bir edebi tür kavramı tanıtılır; bu, bir türden daha geniş bir kavramdır. Bu durumda, roman bir tür kurgu ve tür olarak kabul edilecektir - romanın çeşitli çeşitleri, örneğin, macera, dedektif, psikolojik, benzetme romanı, distopik roman vb.

Literatürdeki cins-tür ilişkilerine örnekler:

  • Cins: dramatik; tür: komedi; Tür: durum komedisi.
  • Cins: epik; tür: hikaye; tür: fantastik hikaye, vb.

Tarihsel kategoriler olan türler, tarihsel döneme bağlı olarak sanatçıların "aktif rezervinden" ortaya çıkar, gelişir ve nihayetinde "ayrılır": eski lirik şairler soneyi bilmiyorlardı; zamanımızda, antik çağda doğan ve 17-18. yüzyıllarda popüler olan bir kaside, arkaik bir tür haline geldi; on dokuzuncu yüzyıl romantizmi dedektif edebiyatını vb. doğurdu.

Farklı kelime sanatı türleriyle ilgili türleri ve türleri listeleyen aşağıdaki tabloyu göz önünde bulundurun:

Kurgu türleri, türleri ve türleri

EPOS DRAMA ŞARKI SÖZLERİ
Halk Yazarın Halk Yazarın Halk Yazarın
Efsane
Şiir (epos):

kahramanca
Strogovoinskaya
efsanevi-
efsanevi
Tarihi...
Hikaye
Bylina
Düşünce
Efsane
gelenek
türkü
benzetme
Küçük türler:

atasözleri
sözler
bulmacalar
çocuk şarkıları...
epik roman:
Tarihi.
Harika
maceracı
Psikolojik
R.-mesel
ütopik
Sosyal...
Küçük türler:
Masal
Hikaye
roman
masal
benzetme
türkü
Aydınlatılmış. Öykü...
Oyun
ayin
halk draması
Raek
doğum sahnesi
...
trajedi
Komedi:

hükümler,
karakterler,
maskeler...
Dram:
felsefi
sosyal
tarihi
sosyal-felsefi.
Vodvil
saçmalık
Tragifarce
...
Şarkı Ah evet
ilahi
Ağıt
Sone
İleti
madrigal
Romantik
Rondo
Epigram
...

Modern edebiyat eleştirisi de dördüncü, epik ve lirik türlerin özelliklerini birleştiren bitişik bir edebiyat türü: lirik-destansı atıfta bulunduğu şiir. Nitekim şiir, okuyucuya bir hikâye anlatarak bir destan olarak kendini gösterir; Bu hikâyeyi anlatan kişinin duygularının derinliğini, iç dünyasını okuyucuya açığa çıkaran şiir, bir lirik olarak kendini gösterir.

LİRİK yazarın dikkatinin iç dünyanın, duyguların, deneyimlerin imajına verildiği bir tür edebiyat olarak adlandırılır. Sözlerdeki olay, ancak sanatçının ruhunda duygusal bir tepki uyandırdığı ölçüde önemlidir. Şarkı sözlerinde ana olay haline gelen deneyimdir. Bir tür edebiyat olarak şarkı sözleri eski zamanlarda ortaya çıktı. "Lirik" kelimesi Yunanca kökenlidir, ancak doğrudan bir çevirisi yoktur. Antik Yunan'da duygu ve deneyimlerin iç dünyasını betimleyen şiirsel eserler lir eşliğinde icra edilmiş ve "lirik" kelimesi bu şekilde ortaya çıkmıştır.

Sözlerdeki en önemli karakter, lirik kahraman: lirik eserde gösterilen onun iç dünyasıdır, lirik sanatçı onun adına okuyucuya konuşur ve dış dünya lirik kahraman üzerinde bıraktığı izlenimler bağlamında tasvir edilir. Not! Lirik kahramanı epik olanla karıştırmayın. Puşkin, Eugene Onegin'in iç dünyasını ayrıntılı olarak yeniden üretti, ancak bu, romanın ana olaylarına katılan destansı bir kahraman. Puşkin'in romanının lirik kahramanı, Onegin'e aşina olan ve hikayesini derinden deneyimleyen Anlatıcı'dır. Onegin, romanda sadece bir kez lirik bir kahraman olur - Tatyana'ya bir mektup yazdığında, tıpkı Onegin'e bir mektup yazdığında lirik bir kahraman haline geldiği gibi.

Şair, lirik bir kahramanın imajını yaratarak, onu kişisel olarak kendisine çok yaklaştırabilir (Lermontov, Fet, Nekrasov, Mayakovsky, Tsvetaeva, Akhmatova, vb. Şiirleri). Ancak bazen şair, şairin kişiliğinden tamamen uzak, lirik bir kahramanın maskesinin arkasına "saklanıyor" gibi görünür; bu nedenle, örneğin, A. Blok, Ophelia'yı lirik bir kahraman yapar ("Ophelia'nın Şarkısı" olarak adlandırılan 2 şiir) veya bir sokak oyuncusu Harlequin ("Hepsi renkli paçavralar içindeydim ..."), M. Tsvetaeva - Hamlet (" Altta o, silt ... "), V. Bryusov - Kleopatra ("Kleopatra"), S. Yesenin - bir türkü veya masaldan bir köylü çocuğu ("Anne ormandan mayoya gitti ..."). Bu nedenle, bir lirik eseri tartışırken, yazarın değil, lirik kahramanın duygularının ifadesinden bahsetmek daha okuryazardır.

Diğer edebiyat türleri gibi, şiir de bir dizi tür içerir. Bazıları eski zamanlarda, diğerleri - Orta Çağ'da, bazıları - oldukça yakın zamanda, bir buçuk ila iki yüzyıl önce, hatta geçen yüzyılda ortaya çıktı.

Bazılarını okuyun LİRİK TÜRLER:
Ah evet(Yunanca "Şarkı") - büyük bir olayı veya harika bir insanı yücelten anıtsal bir ciddi şiir; manevi kasideler (mezmurların aranjmanları), ahlaki, felsefi, hiciv, kaside mesajları vb. arasında ayrım yapın. Kaside üç kısımdır: eserin başında belirtilen bir teması olmalıdır; temanın ve argümanların bir kural olarak geliştirilmesi, alegorik (ikinci bölüm); son, didaktik (eğitici) kısım. Eski antik kaside örnekleri Horace ve Pindar isimleriyle ilişkilendirilir; kaside 18. yüzyılda Rusya'ya geldi, M. Lomonosov'un kasideleri ("İmparatoriçe Elisaveta Petrovna'nın Rus tahtına katılım gününde"), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin ("Felitsa" , "Tanrı"), A .Radischev ("Özgürlük"). Ode A. Pushkin'e ("Özgürlük") haraç ödedi. 19. yüzyılın ortalarında, kaside alaka düzeyini kaybetmiş ve yavaş yavaş arkaik türler kategorisine geçmiştir.

ilahi- övücü içerikli bir şiir; eski şiirden de geldi, ancak eski zamanlarda ilahiler tanrılar ve kahramanlar onuruna bestelendiyse, daha sonra ilahiler, genellikle yalnızca bir devletin değil, aynı zamanda kişisel nitelikteki ciddi olaylar, şenlikler onuruna yazılmıştır. (A. Puşkin. "Şölen öğrenciler").

Ağıt(Frig "need flüt") - meditasyona adanmış bir şarkı sözü türü. Antik şiirden doğmuştur; başlangıçta ölüler için ağlamak denirdi. Mersiye, eski Yunanlıların dünyanın ahengi, varlığın orantılılığı ve dengesi üzerine kurulu, hüzün ve tefekkür olmadan tamamlanmamış olan yaşam ideali üzerine kuruluydu, bu kategoriler modern mersiyeye geçmiştir. Bir ağıt, hem yaşamı onaylayan fikirleri hem de hayal kırıklığını somutlaştırabilir. 19. yüzyıl şiiri ağıtı "saf" haliyle geliştirmeye devam etti; 20. yüzyılın lirik şiirinde ağıt daha çok bir tür geleneği, özel bir ruh hali olarak bulunur. Modern şiirde, bir ağıt, düşünceli, felsefi ve manzara doğasına sahip, plansız bir şiirdir.
A. Puşkin. "Denize"
N. Nekrasov. "Ağıt"
A. Ahmatova. "Mart Elegy"

A. Blok'un "Sonbahar Ağıtından" şiirini okuyun:

Epigram(Yunanca "yazıt") - hiciv içerikli küçük bir şiir. Başlangıçta, eski zamanlarda ev eşyaları, mezar taşları ve heykeller üzerindeki yazıtlara epigram adı verildi. Daha sonra, epigramların içeriği değişti.
Epigram örnekleri:

Yuri Olesha:


Sasha Siyah:

mektup, veya mesaj - içeriği "ayette mektup" olarak tanımlanabilecek bir şiir. Tarz ayrıca eski şarkı sözlerinden geldi.
A. Puşkin. Pushchin ("İlk arkadaşım, paha biçilmez arkadaşım...")
V.Mayakovski. "Sergey Yesenin"; "Lilichka! (Bir Mektup Yerine)"
S. Yesenin. "Annenin Mektubu"
M. Tsvetaeva. bloğa şiirler

Sone- Bu sözde katı formun şiirsel bir türüdür: katı kafiye ve üslup yasaları ile özel bir şekilde stanzalar halinde düzenlenen 14 satırdan oluşan bir şiir. Formda birkaç tür sone vardır:

  • İtalyanca: satırların ABAB veya ABBA şemasına göre kafiyeli olduğu iki dörtlükten (dörtlükler) ve CDС DCD veya CDE CDE kafiyeli iki üç ayetten (tercetes) oluşur;
  • Türkçe: üç dörtlük ve bir beyitten oluşur; genel kafiye şeması - ABAB CDCD EFEF GG;
  • bazen Fransızca öne çıkar: kıta İtalyanca'ya benzer, ancak tercetelerde farklı bir kafiye şeması vardır: CCD EED veya CCD EDE; bir sonraki sone türünün gelişimi üzerinde önemli bir etkisi vardı -
  • Rusça: Anton Delvig tarafından yaratılmıştır: kıta da İtalyanca'ya benzer, ancak tercetes içindeki kafiye şeması CDD CCD'dir.

Bu lirik tür, 13. yüzyılda İtalya'da doğdu. Yaratıcısı avukat Jacopo da Lentini'ydi; yüz yıl sonra Petrarch'ın sone başyapıtları ortaya çıktı. Sone, 18. yüzyılda Rusya'ya geldi; biraz sonra Anton Delvig, Ivan Kozlov, Alexander Pushkin'in çalışmalarında ciddi bir gelişme aldı. "Gümüş Çağı" şairleri sonete özel ilgi gösterdi: K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilyov, A. Blok, O. Mandelstam ...
Versiyon sanatında, sone en zor türlerden biri olarak kabul edilir.
Son 2 yüzyılda şairler, genellikle çeşitli şemaların bir karışımını sunan herhangi bir katı kafiyeye nadiren bağlı kaldılar.

    Bu içerik belirler sone dilinin özellikleri:
  • kelime hazinesi ve tonlama yüce olmalıdır;
  • tekerlemeler - doğru ve mümkünse olağandışı, nadir;
  • anlamlı kelimeler aynı anlamda tekrarlanmamalıdır vb.

Özel bir zorluk - ve dolayısıyla şiirsel tekniğin zirvesi - sone çelengi: 15 şiirlik bir döngü, her birinin ilk satırı bir öncekinin son satırı ve 14. şiirin son satırı ilk satırın ilk satırıdır. On beşinci sone, döngüdeki 14 sonenin hepsinin ilk satırlarından oluşur. Rusça sözlerde, V. Ivanov, M. Voloshin, K. Balmont'un sonelerinin çelenkleri en ünlüsü oldu.

A. Puşkin'in "Sonnet"ini okuyun ve sonnet formunun nasıl ayrıştırıldığını görün:

Metin dörtlük Kafiye İçerik(konu)
1 Şiddetli Dante soneyi hor görmedi;
2 Petrarch, içindeki sevginin sıcaklığını döktü;
3 Macbeth 1'in yaratıcısı oyununa bayıldı;
4 Camões 2 düşüncesinin yasını tutuyorlar.
dörtlük 1 ANCAK
B
A
B
Geçmişte sone türünün tarihi, klasiklerin sonesinin temaları ve görevleri
5 Ve günümüzde şairi büyüler:
6 Wordsworth 3 enstrüman olarak onu seçti,
7 Boş ışıktan uzaktayken
Doğanın 8'ini bir ideal çizer.
dörtlük 2 A
B
A
AT
Modern Avrupa şiirinde sonenin Puşkin'e anlamı, konu yelpazesini genişletiyor
9 Uzaktaki Taurida dağlarının gölgesi altında
10 Litvanyalı Şarkıcı 4 onun dar boyutunda
11 Düşlerimi anında sonuçlandırdım.
tercet 1 C
C
B
Dörtlük 2 temasının geliştirilmesi
12 Bakireler henüz O'nu aramızda tanımıyordu,
13 Delvig onun için nasıl unuttu?
14 Hexameter 5 kutsal melodi.
tercet 2 D
B
D
Puşkin'in modern Rus sözlerinde sonenin anlamı

Okul edebi eleştirisinde, böyle bir şarkı sözü türüne denir. lirik şiir. Klasik edebiyat eleştirisinde böyle bir tür yoktur. Lirik türlerin karmaşık sistemini biraz basitleştirmek için okul müfredatına dahil edildi: işin parlak tür özellikleri ayırt edilemezse ve şiir tam anlamıyla bir kaside, ilahi veya ağıt değilse veya bir sone vb. bir lirik şiir olarak tanımlanacaktır. Bu durumda, şiirin bireysel özelliklerine dikkat edilmelidir: biçim, tema, lirik kahramanın görüntüsü, ruh hali vb. Bu nedenle, lirik şiirler (okul anlamında) Mayakovski, Tsvetaeva, Blok vb. Şiirlerini içermelidir. Yazarlar eserlerin türünü özellikle belirtmedikçe, yirminci yüzyılın neredeyse tüm şarkı sözleri bu tanımın kapsamına girer.

hiciv(lat. "karışım, her türlü şey") - şiirsel bir tür olarak: içeriği, sosyal fenomenlerin, insan kusurlarının veya bireylerin - alay ederek kınanması olan bir eser. Roma edebiyatında antik çağda hiciv (Juvenal, Martial, vb. hicivleri). Tür, klasisizm literatüründe yeni bir gelişme aldı. Hiciv içeriği ironik tonlama, alegoriklik, Ezop dili ile karakterize edilir ve genellikle "konuşan isimler" tekniği kullanılır. Rus edebiyatında A. Kantemir, K. Batyushkov (XVIII-XIX yüzyıllar) hiciv türünde çalıştı, 20. yüzyılda Sasha Cherny ve diğerleri hiciv yazarı olarak ünlendi.V. Mayakovsky'nin "Amerika Hakkında Şiirler" inden birçok şiir ​​hiciv olarak da adlandırılabilir ("Altı rahibe", "Siyah beyaz", "Bölümdeki gökdelen", vb.).

türkü- fantastik, hicivli, tarihi, muhteşem, efsanevi, esprili vb. lirik-destansı arsa şiiri. karakter. Ballad, antik çağda (muhtemelen Orta Çağ'ın başlarında) bir folklor ritüel dans ve şarkı türü olarak ortaya çıkmıştır ve bu, tür özelliklerini belirler: katı ritim, arsa (eski baladlarda, kahramanlar ve tanrılar söylendi), tekrarların varlığı ( tüm satırlar veya tek tek kelimeler bağımsız bir kıta olarak tekrarlandı), adı verilen alıkoy. 18. yüzyılda türkü, Romantik edebiyatın en sevilen şiirsel türlerinden biri haline geldi. Balladlar F. Schiller ("Kupa", "Eldiven"), I. Goethe ("Orman Kralı"), V. Zhukovsky ("Lyudmila", "Svetlana"), A. Pushkin ("Anchar", "Damat" tarafından yaratıldı. "), M. Lermontov ("Borodino", "Üç Avuç içi"); 19. ve 20. yüzyılların başında, türkü yeniden canlandı ve özellikle devrimci dönemde, devrimci romantizm döneminde çok popüler oldu. Yirminci yüzyılın şairleri arasında baladlar A. Blok ("Aşk" ("Kraliçe yüksek bir dağda yaşadı ..."), N. Gumilyov ("Kaptanlar", "Barbarlar"), A. Akhmatova tarafından yazılmıştır. ("Gri gözlü Kral"), M. Svetlov ("Grenada") vb.

Not! Çalışma, bazı türlerin özelliklerini birleştirebilir: ağıt unsurları içeren bir mesaj (A. Puşkin, "K *** ("Harika bir anı hatırlıyorum ..."), ağıt içerikli lirik bir şiir (A. Blok . "Anavatan"), bir özdeyiş-mesajı, vb. .d.

  1. Macbeth'in yaratıcısı William Shakespeare'dir ("Macbeth trajedisi").
  2. Portekizli şair Luis de Camões (1524-1580).
  3. Wordsworth - İngiliz Romantik şair William Wordsworth (1770-1850).
  4. Litvanyalı şarkıcı - Polonyalı romantik şair Adam Mickiewicz (1798-1855).
  5. 12 numaralı konuya bakın.
Bu konu çerçevesinde değerlendirilebilecek eserleri okumalısınız, yani:
  • V.A. Zhukovski. Şiirler: "Svetlana"; "Deniz"; "Akşam"; "Söylenemez"
  • AS Puşkin. Şiirler: "Köy", "Şeytanlar", "Kış Akşamı", "Pushchin" ("İlk arkadaşım, paha biçilmez arkadaşım ...", "Kış yolu", "Chaadaev'e", "Sibirya cevherlerinin derinliklerinde. ..", "Anchar "," Uçan bulutlar inceliyor ...", "Mahkum", "Kitapçının şairle konuşması", "Şair ve kalabalık", "Sonbahar", ".. Yine ziyaret ettim ...", "Gürültülü sokaklarda dolaşır mıyım ...", " Boş bir hediye, tesadüfi bir hediye…”, “19 Ekim” (1825), “Gürcistan'ın tepelerinde”, “ Seni sevdim…”, “***” (“Harika bir anı hatırlıyorum…”), “Madonna” , “Yankı”, “Peygamber”, “Şaire”, “Denize”, “Pindemonti’den " ("Yüksek profilli hakları ucuza takdir etmiyorum..."), "Kendime bir anıt diktim..."
  • M.Yu.Lermontov. Şiirler: "Bir Şairin Ölümü", "Şair", "Ne sıklıkta, rengarenk bir kalabalıkla çevrili ...", "Duma", "Hem sıkıcı hem de üzücü ...", "Dua" ("Ben, annesi Tanrım, şimdi bir dua ile..."), "Ayrıldık ama senin portren...", "Kendimi senin önünde alçaltmayacağım...", "Vatan", "Elveda, yıkanmamış Rusya..." , "Sarı alan endişelendiğinde...", "Hayır, Byron değilim, farklıyım...", "Yaprak", "Üç palmiye ağacı", "Gizemli, soğuk yarının altından- maske ...", "Esir Şövalye", "Komşu", "Ahit", "Bulutlar", "Uçurum", "Borodino", "Göksel bulutlar, sonsuz sayfalar...", "Mahkum", "Peygamber", “ Yolda tek başıma çıkıyorum…”
  • N.A. Nekrasov. Şiirler: "İroninizi sevmiyorum ...", "Bir saatliğine şövalye", "Yakında öleceğim ...", "Peygamber", "Şair ve vatandaş", "Troyka", "Elegy", " Zina" ("Hala yaşam hakkınız var..."); seçtiğiniz diğer ayetler
  • F.I. Tyutchev. Şiirler: "Sonbahar akşamı", "Silentium", "Düşündüğün gibi değil, doğa ...", "Dünya hala üzgün görünüyor ...", "Ne kadar iyisin, ey gece denizi ...", "Ben seninle tanıştım...", "Hayat bize ne öğretirse öğretir...", "Çeşme", "Bu zavallı köyler...", "İnsanların gözyaşları, ey insan gözyaşları...", "Rusya'yı aklınla anlayamazsın...", “Altın zamanları hatırlıyorum…”, “Uluyan ne diyorsun, gece rüzgarı?”, “Gri-gri gölgeler yer değiştirdi…”, “Koyu yeşil bahçe ne tatlı uyur…”; seçtiğiniz diğer ayetler
  • AA Fet. Şiirler: "Selamlarla geldim ...", "Hala bir Mayıs gecesi ...", "Fısıltı, ürkek nefes ...", "Bu sabah, bu sevinç ...", "Sivastopol kırsal mezarlığı ", "Dalgalı bir bulut ...", "Öğrendiklerini - meşede, huşta ...", "Şairlere", "Sonbahar", "Ne gece, hava ne kadar temiz .. .", "Köy", "Kırlangıçlar", "Demiryolunda", "Fantezi", "Gece parladı Bahçe ay doluydu ... "; seçtiğiniz diğer ayetler
  • I.A. Bunin. Şiirler: "Son Yaban Arısı", "Akşam", "Çocukluk", "Hala Soğuk ve Peynir...", "Ve Çiçekler ve Bombus Arıları ve Çim...", "Kelime", "Şövalye" Kavşak", "Kuşun Yuvası Var ...", "Alacakaranlık"
  • AA Blok. Şiirler: "Karanlık tapınaklara giriyorum ...", "Yabancı", "Solveig", "Unutulmuş bir ilahinin yankısı gibisin ...", "Dünyevi kalp tekrar donuyor ...", "Ah, sonu olmayan ve kenarsız bahar ...", " Cesaret hakkında, istismarlar hakkında, zafer hakkında…”, “Demiryolunda”, “Kulikovo sahasında” ve “Carmen”, “Rus”, “Rodina”, “ Rusya”, “Kremlin'de Sabah”, “Ah, çılgın yaşamak istiyorum ... "; seçtiğiniz diğer ayetler
  • A.A. Akhmatova. Şiirler: "Şarkı son toplantı"," Bilirsin, esaret altında çürüyorum ... "," İlkbahardan önce böyle günler var ... ", "Dul gibi ağlamaklı sonbahar ...", "Basit, akıllıca yaşamayı öğrendim .. .", "Yerli vatan"; neden odic rati…”, “Yeryüzünü terk edenlerle birlikte değilim…”, “Cesaret”; seçeceğiniz diğer ayetler
  • S.A. Yesenin. Şiirler: "Sen canım Rusya ...", "Dolaşma, kızıl çalılarda ezme ...", "Pişman değilim, aramam, ağlamam ..." , "Azar azar ayrılıyoruz...", "Anne mektubu", "Altın koru caydırdı...", "Gittim" yerli ev…”, “Kachalov'un Köpeği”, “Sovyet Rusya”, “Öğütülmüş droglar şarkı söyledi…”, “Rahatsız sıvı ay ışığı…”, “Beslenmek uyuyor. Sevgili ova…”, “Hoşçakal dostum, hoşçakal…”; seçeceğiniz diğer mısralar
  • V.V.Mayakovski. Şiirler: “Yapabilir misin?”, “Dinle!”, “Nate!”, “Sana!”, “Keman ve biraz gergin”, “Anne ve Almanlar tarafından öldürülen akşam”, “Hediye satışı”, “İyi atlara karşı tutum "," Sol Yürüyüş "," Çöp hakkında "," Sergei Yesenin "," Yıldönümü "," Tatyana Yakovleva'ya Mektup "; seçtiğiniz diğer ayetler
  • Her biri 10-15 şiir (seçtiğiniz): M. Tsvetaeva, B. Pasternak, N. Gumilyov.
  • A. Tvardovsky. Şiirler: "Rzhev yakınlarında öldürüldüm ...", "Biliyorum, benim suçum yok ...", "Bütün mesele tek bir vasiyette ...", "Annenin anısına", "Ona kendi kişiliğimin acı hakaretleri ..."; seçtiğiniz diğer ayetler
  • I. Brodsky. Şiirler: “Bir canavar yerine girdim…”, “Romalı bir arkadaşa mektuplar”, “Urania'ya”, “Stans”, “Karanlıkta bineceksin…”, “Zhukov'un ölümü üzerine”, “Kimden sevgiyle hiçbir yerde…”, “Eğreltiotunun notaları”

Eserde adı geçen tüm edebi eserleri elektronik ortamda değil, bir kitapta okumaya çalışın!
7. iş için görevleri tamamlarken, teorik materyallere özellikle dikkat edin, çünkü bu işin görevlerini sezgiyle yapmak, kendinizi bir hataya mahkum etmek anlamına gelir.
Analiz edilen her şiirsel pasaj için defalarca kontrol ederek bir metrik şema çizmeyi unutmayın.
Bunu yaparken başarının anahtarı zor iş- Dikkat ve doğruluk.


Çalışma 7 için önerilen literatür:
  • Kvyatkovski I.A. Şiirsel sözlük. - M., 1966.
  • Edebi ansiklopedik sözlük. - M., 1987.
  • Edebi eleştiri: Referans materyalleri. - M., 1988.
  • Lotman Yu.M. Şiirsel metnin analizi. - L.: Eğitim, 1972.
  • Gasparov M. Modern Rus ayeti. Metrikler ve ritim. - M.: Nauka, 1974.
  • Zhirmunsky V.M. Ayet teorisi. - L.: Nauka, 1975.
  • Rus şarkı sözlerinin şiirsel yapısı. Oturdu. - L.: Nauka, 1973.
  • Skripov G.S. Rus versiyonu hakkında. Öğrenci yardımı. - M.: Aydınlanma, 1979.
  • Edebi terimler sözlüğü. - M., 1974.
  • Genç Bir Edebi Eleştirmenin Ansiklopedik Sözlüğü. - M., 1987.

Laikina Elizabeth

Sözler, bir insanı ince ve derinden etkileyen, manevi dünyayı oluşturan edebiyat türüdür. Rika, manevi dünyayı oluşturan, bir kişiyi ince ve derinden etkileyen bir edebiyat türüdür.

İndirmek:

Ön izleme:

Sunumların önizlemesini kullanmak için bir Google hesabı (hesap) oluşturun ve oturum açın: https://accounts.google.com


Slayt başlıkları:

Araştırma çalışması Şarkı Sözleri ve türleri 8. "b" sınıfı öğrencisi tarafından tamamlandı Laikina Elizaveta Okutman Tkachenko l.s.

SÖZLER VE TÜRLERİ Sözler, manevi dünyayı oluşturan, insanı ince ve derinden etkileyen edebiyat türüdür. Şarkı sözlerini incelerken, mantıksal ve duygusal ilkeler birleştirilir. Şarkı sözlerini incelemek için, şarkı sözlerinin en karakteristik olan sanatsal imajını bulmak gerekir - lirik kahraman.

Lirik bir görüntü, deneyimin bir görüntüsü, düşünce ve duyguların doğrudan bir yansımasıdır. Şarkı sözlerinde deneyim bağımsız bir gözlem nesnesi haline gelir. Sözlerde şairin duygusu doğrudan, doğrudan ifade edilir. Şarkı sözlerindeki sanatsal imge, tıpkı epik ve dramadaki imge gibi, genelleştirilmiş, teknik bir karaktere sahiptir. Şarkı sözlerinde, dramadan ve hatta destandan çok daha büyük bir rol, şairin kişiliği tarafından oynanır. “LİRİK ŞİİR BİLİNMİŞ BİR DOĞA VEYA HAYAT OLGUSU İLE ŞAİRDE HAREKET ETTİĞİ DOĞRUDAN HİSSEYİ İFADE EDER. Buradaki asıl şey, duygunun kendisinde değil, pasif algıda değil, dışarıdan alınan izlenime verilen içsel tepkidedir.

Bir lirik eserin algılanması karmaşık bir yaratıcı süreçtir. Edebi yaratıcılık türlerinden hiçbiri, şarkı sözleri en öznel yaratıcılık türü olduğundan, özellikle, bireysel olarak şarkı sözleri olarak algılanmaz. Şarkı sözlerinin etkisinin gücünün özellikleri, her zaman doğrudan yaşayan bir duyguyu, deneyimi ifade etmesidir. Lirik eserler çok karanlıktır, çünkü şairin bir deneyimine çeşitli motifler yansıyabilir: aşk, dostluk, yurttaşlık duyguları. Lirik de dahil olmak üzere herhangi bir eserin sanatsal görüntüsü, yaşam fenomenlerini bireysel bir kişisel deneyim yoluyla genelleştirir, düşünce ve duyguları ifade eder. Edebi şarkı sözleri konusu en çeşitlidir. Şiirsel duygular, çevredeki yaşamın çeşitli fenomenlerine, hatıralara, rüyalara, nesnelere, yansımalara neden olabilir. Şiirleri derecelerine göre ayırmak çok zor olsa da güftelerde türler ayırt edilebilmektedir.

Felsefi (meditatif) şarkı sözleri türleri. Felsefe bilgelik sevgisidir. Yaşam ve ölüm, insanın kaderi, yaşamın anlamı, iyi ve kötü, ölümsüzlük, barış ve savaş, yaratıcılık, bir kişinin dünyada bırakacağı iz hakkında düşünceler - bir kişi çok düşünür ve bu yansımalar, şairin düşünceleriyle birlikte bir şiirde ifade ettiği belirli duyguların oluşmasına neden olur. Örneğin, Puşkin'in şiiri "Kuş" Yabancı bir ülkede, Yerli antik geleneği kutsal bir şekilde gözlemliyorum: Bir kuşu vahşi doğaya bırakıyorum Parlak bir bahar tatilinde. Teselliye müsait oldum; En azından bir yaratığa özgürlük verebilecekken, Tanrı'ya neden homurdanayım!

Sivil (politik). Bir kişi sadece sevdikleriyle, arkadaşlarıyla, düşmanlarıyla değil, aynı zamanda bir vatandaş, toplumun bir üyesi, devletin bir birimidir. Topluma, vatana, ülkeye karşı tutum, siyasi olaylara karşı tutum, medeni sözlere yansır. N.A.'nın şiiri Nekrasov, sivil şarkı sözlerinin canlı bir örneğidir. Dün saat altıda Sennaya'ya gittim; Orada bir kadını kırbaçla dövdüler, genç bir köylü kadını. Göğsünden ses yok, Sadece ıslık çaldı, oynuyor ... Ve ilham perisine dedim ki: “Bak! öz kardeşin!"

Samimi (arkadaş canlısı ve sevgi dolu). Samimi, bir kişinin diğerine kayıtsız, yakın bir ilişkisi, her şeyden önce bir sevgi duygusudur. Aşk bir insanı ayırt eder, birçok tonu ve ifadesi vardır. Bu, her insanın hayatındaki ana duygulardan biridir. Mutluluğunun derecesini belirler. Herkes sevmek ve sevilmek ister. Şairler her zaman aşk hakkında şiirler yazmışlardır, ancak bu konunun sonu yoktur. Aşka ek olarak, iki insan dostluk, saygı, şükran ilişkileriyle birbirine bağlanabilir. Bütün bunlar samimi sözlerle anlatılıyor. Puşkin'in seni sevdiğim şiiri, samimi sözlerin bir örneği olarak hizmet edebilir: aşk, belki de ruhumda tamamen ölmedi; Ama artık seni rahatsız etmesine izin verme; Seni hiçbir şeyle üzmek istemiyorum. Sessizce, umutsuzca sevdim seni, Şimdi çekingenlikle, şimdi kıskançlıkla; Seni öyle içten, öyle sevecen sevdim ki, Allah başkaları tarafından sevilmeni nasıl yasakladı.

Manzara. Her insanın doğa ile kendi özel ilişkisi vardır. Algısı ruh haline, duruma bağlıdır. Ve bazen doğanın kendisi bir insanı değiştirir, ona yaşam yasaları hakkında yeni bir fikir verir, onu yeni güçler ve duygularla doldurur. Şairler özellikle doğa resimlerine açıktır, bu nedenle eserlerinde harika yer manzara şarkı sözleri kaplar. A.A.'nın şiirleri Feta genellikle olağanüstü doğa fotoğrafları çeker. Bu sabah, bu neşe, Bu güç ve gün ve ışık, Bu mavi kemer, Bu çığlık ve ipler, Bu sürüler, bu kuşlar, Bu suların lehçesi, Bu söğütler ve huşlar, Bu damlalar gözyaşı, Bu tüy yaprak değil, Bu dağlar Bu vadiler, Bu tatarcıklar, bu arılar, Bu dil ve ıslık, Bu güneş tutulması olmadan şafaklar, Gece köyünün bu iç çekişi, Bu uykusuz gece, Bu pus ve yatağın sıcaklığı, Bu kesir ve bu titremeler, Bu hepsi - bahar.

Lirik türler. Türlerine göre sözler şu şekilde ayrılır: 1. Lirik şiir 11. Ode 2. Şarkı veya şarkı 12. Pastoral 3. Elegy 13. Mesaj 4. Ballad 14. Romantik 5. Burime 15. Rondo 6. Burlesque 16. Ruban 7 Ayet 17. Sonnet 8. Serbest Ayet 18. Kıtalar 9. Dithyramb 19. Eklogue 10. Madrigal 20. Elegy

Sözlerin özellikleri Sözlerin özelliği, içindeki ana şeyin lirik kahraman olmasıdır. Bir lirik kahraman, lirik bir eserde deneyimleri, düşünceleri ve duyguları ona yansıyan o kahramanın bir görüntüsüdür. Hayatındaki belirli olaylarla ilgili kişisel deneyimlerini, doğaya, sosyal hayata ve insanlara karşı bu tutumu yansıtsa da, yazarın imajıyla hiçbir şekilde aynı değildir. Şairin dünya görüşünün, dünya görüşünün, ilgi alanlarının, karakter özelliklerinin özelliği, formda, eserlerinin tarzında karşılık gelen bir ifade bulur.

Şarkı sözleri, nesirden ritim ve kafiye ile ayırt edilir. Versifikasyon, doğru şok değişimine dayanır ve vurgusuz heceler. Ritim, homojen ses özelliklerinin şiirsel konuşmadaki tekrarıdır. Kafiye bir tesadüftür, ayrı sözcükleri veya satırları birbirine bağlayan seslerin tekrarıdır. Belirli bir sırayla tekrarlanan vurgulu ve vurgusuz hecelerin her bir kombinasyonuna ayak denir. Birkaç şiirsel dize birleştirildiğinde, şiirsel bir ölçü ortaya çıkar. Ayaklar iki bileşenli ve üç karmaşıktır. İki heceli: trochee (ro-za), iambic (re-ka). Wa-nya I-van. Üç heceli: dactyl), amphibrach, anapaest (de-re-vo (be-re-za) (bi-ryu-za) Va-nech-ka Va-nu-sha I-va-nov

Ayak sayısına göre, iki fit (üç, dört, beş, altı fit) trokaik veya iambik, iki fit (üç, dört fit) daktil, amfibrak, anapaest vardır. Ayak ritmi yakalamaya yardımcı olur. Bir kafiye veya tonlama sistemi ile birleştirilen iki veya daha fazla şiirsel dizenin birleşimine dörtlük denir. Kıtalar basitten karmaşığa değişir.

Bir ayet: Ah, solgun ayaklarınızı örtün! (V. Bryusov) Beyit (distich): Şiir senin içinde. Basit duyguları sanata yükseltmeyi biliyorsun (W. Shakespeare) Üç satır (tertsina): Onlar senin içinde. Siz kendi en yüksek mahkemenizsiniz; Çalışmanızı daha sıkı bir şekilde takdir edebileceksiniz. Memnun musun, talepkar sanatçı? Memnun? Öyleyse kalabalığın onu azarlamasına ve ateşinizin yandığı sunağa tükürmesine izin verin, Ve tripodunuz çocuksu bir şakayla sallansın mı? (A.S. Puşkin.)

Dörtlük (dörtlük) Tarlalarda bile kar beyazlıyor, Ve sular zaten ilkbaharda hışırdıyor - Koşuyorlar ve uykulu kıyıyı uyandırıyorlar, Koşuyorlar ve parlıyorlar ve diyorlar ... F.I. Tyutchev Pentistish (beşli) Baharın kokulu mutluluğunun inmeye zamanı olmadı Bize, Dağ geçitleri hala karla dolu, Araba hala şafakta gümbürdüyor Donmuş yolda. AA Fet Shestistishie (sextina) Anne, pencereden dışarı bak - Kedinin dün burnunu yıkaması boşuna değildi: Kir yok, bütün avlu giyindi, Aydınlandı, beyaza döndü - Görüldüğü gibi don. AA fet

Semitishie (sentima) - Söyle bana amca, ateşle yanan Moskova'nın Fransız'a verilmesi boşuna değil mi? Ne de olsa savaşlar oldu, Evet, derler, biraz daha! Tüm Rusya'nın Borodin gününü hatırlamasına şaşmamalı! M. Lermontov Sekiz satır (oktav) Terek uluyor, vahşi ve kısır, Kayalık kütleler arasında, Çığlığı bir fırtına gibi, Gözyaşları spreylerde uçuyor, Ama bozkır boyunca saçılıyor, Kurnaz bir şekle büründü Ve, sevecen bir şekilde okşayarak , Hazar Denizi'ne Mırıltılar...

Daha az kullanılanlar Dokuz Çizgi'dir (nona) Benim için zindanı aç, Bana günün aydınlığını ver, Kara gözlü kız, Kara göğüslü at, Bana bir kez ver Mavi tarlayı O ata binmek için; Ömründe bir kez ve özgürlük ver, Bana yabancı bir paya, Bana daha yakından bakmak için. Decathlete (decima) Bilimler gençleri besler, Gençlere neşe verir, Mutlu bir yaşamda süslenir, Kazada korur, Ev içi zorluklarda, sevinç Ve uzak gezintilerde bir engel değildir. Bilim her yerde kullanılır, Halklar arasında ve çölde, Şehir gürültüsünde ve yalnızlıkta, Huzur ve işte tatlıdır. M. Lomonosov

Onbir satır Hem on iki satıra hem de on üç satıra izin verilir. Özel biçimler: üçlü (satırların belirli bir sırada tekrarlandığı sekizli dize), rondo (iki beş satırlık satır ve aralarında üç satır), sonnet (iki dörtlük, iki üçlü) ve Onegin kıtası (özellikle on dört satır) organize). Kıta kafiye ile düzenlenmiştir. Tekerlemeler vardır: çapraz (ab ab), bitişik veya çift (aa bb), halka veya çevreleyen (ab ba).

Tekerlemeler erildir - satırın son hecesine vurgu yaparak (pencere - uzun süre), kadınsı - satırın sonundan ikinci heceye vurgu yaparak (hiçbir şey için - ateşle), daktil - bir satırın sonundan üçüncü heceye vurgu (yayılır - dökülmeler), dördüncü ve sonraki hecelerde vurgulu hiperdaktilik (asılı - karıştırma). Kesin tekerlemeler farklıdır (tekrarlanan sesler aynıdır: dağlar - çöp, o bir rüyadır), yanlış (uyumsuz seslerle: hikaye - özlem, çarmıha gerilmiş - pasaport)

Sözlerdeki ana şey, çeşitli mecazi ve ifade araçlarının yardımıyla oluşturulan sanatsal görüntüdür. En yaygın mecazlar metaforlar, sıfatlar, kişileştirmeler, karşılaştırmalardır. Metafor - bir kelimenin iki nesnenin veya fenomenin herhangi bir açıdan benzerliğine dayanan mecazi anlamda kullanımı: elmas çiy (bir elmas gibi parıldıyor), yeni bir yaşamın şafağı (başlangıç, uyanış). Kişileştirme, canlıların özelliklerini cansız nesnelere atfetmeyi içeren mecazi bir araçtır: Ne hakkında uluyorsun, gece rüzgarı, neden bu kadar çılgınca şikayet ediyorsun. Bir sıfat, genellikle bir sıfat, bazen bir isim, bir zarf, bir katılımcı ile ifade edilen şiirsel, mecazi bir tanımdır: kadife gözler, bir serseri rüzgarı, açgözlülükle bakıyor, pırıl pırıl parlıyor. Karşılaştırma - iki olgunun mecazi karşılaştırması: Aşağıda, çelik bir ayna gibi, jetin gölleri maviye döner.

GENİŞLETİLMİŞ METAPHOR - aralarındaki bağlantı bağlantısı açık bir biçimde adlandırılmamış ve mevcut olduğunda, birkaç metaforun birleşimi. Orman suda devrildi, Sivri tepeli suda boğuldu, Kıvrımlı iki göğün arasında. Zihinsel olarak bir resim çizerek, metindeki eksik görüntüyü geri getireceğiz: bir su aynası. Eksik görüntüyü geri yüklemek, genişletilmiş bir metafor yaratır. Ayette, çeşitli başka mecazlar ve mecazlar da kullanılır.

Çözüm. Şarkı sözlerinin ve türlerinin sadece bazı özelliklerini dikkate almayı başardım. Şarkı sözlerinin bir bütün olduğu sonucuna varılabilir. kocaman dünya kendi yasalarına göre yaşayan, şiirleri anlamakla kalmayıp aynı zamanda manevi dünyamızı zenginleştirip yaratıcı yeteneklerimizi geliştirebileceğimizi bilerek yaşayan edebiyat.

Lirik türler, senkretik sanat formlarından kaynaklanır. Ön planda bir kişinin kişisel deneyimleri ve duyguları vardır. Şarkı sözleri, edebiyatın en öznel türüdür. Menzili oldukça geniştir. Lirik eserler, ifadenin kısalığı, düşüncelerin, duyguların ve deneyimlerin azami konsantrasyonu ile karakterize edilir. Şair, onu heyecanlandıran, üzen veya sevindiren şeyleri çeşitli şarkı sözleri türleri aracılığıyla somutlaştırır.

Şarkı sözlerinin özellikleri

Terimin kendisi Yunanca lyra (bir tür müzik aleti) kelimesinden gelir. Antik dönem şairleri eserlerini lir eşliğinde icra etmişlerdir. Şarkı sözleri, kahramanın deneyimlerine ve düşüncelerine dayanmaktadır. Genellikle yazarla özdeşleştirilir, ki bu tamamen doğru değildir. Kahramanın karakteri genellikle eylemler ve eylemler yoluyla ortaya çıkar. Doğrudan yazarın özelliği önemli bir rol oynar. En sık kullanılan monologlara önemli bir yer verilmiştir. Diyalog nadirdir.

Meditasyon, ifadenin ana yoludur. Bazı eserlerde söz ve dram iç içedir. Lirik kompozisyonlarda ayrıntılı bir arsa yoktur. Bazılarında kahramanın iç çatışması var. Bir de "rol" sözleri var. Bu tür eserlerde yazar, farklı kişilerin rollerini oynar.

Edebiyatta güfte türleri diğer sanat dallarıyla yakından iç içedir. Özellikle resim ve müzikle.

şarkı sözleri türleri

Antik Yunan'da Lirizm Nasıl Oluştu? En parlak gün yaşandı Antik Roma. Popüler antik şairler: Anacreon, Horace, Ovid, Pindar, Sappho. Rönesans'ta Shakespeare ve Petrarch öne çıkıyor. Ve 18-19 yüzyıllarda dünya Goethe, Byron, Puşkin ve diğerlerinin şiirleri karşısında şok oldu.

Bir tür olarak şarkı sözü çeşitleri: dışavurumculukta - meditatif veya düşündürücü; temaya göre - manzara veya kentsel, sosyal veya samimi vb.; tonaliteye göre - küçük veya büyük, komik veya kahramanca, pastoral veya dramatik.

Şarkı sözü türleri: şiirsel (şiir), dramatize edilmiş (rol yapma), nesir.

tematik sınıflandırma

Edebiyatta lirik türlerin çeşitli sınıflandırmaları vardır. Çoğu zaman, bu tür makaleler konuya göre dağıtılır.

  • Sivil. Sosyo-milli meseleler ve duygular ön plana çıkıyor.
  • Samimi. Kişisel deneyimleri aktarır ana karakter. Aşağıdaki türlere ayrılmıştır: aşk, arkadaşlık sözleri, aile, erotik.
  • Felsefi. Yaşamın anlamının, varlığın, iyilik ve kötülük sorununun farkındalığını somutlaştırır.
  • Din. Daha yüksek ve ruhsal olanla ilgili duygular ve deneyimler.
  • Manzara. Kahramanın doğal olaylar hakkındaki düşüncelerini aktarır.
  • satirik. İnsani ve toplumsal kusurları ortaya çıkarır.

Türe göre çeşitlilik

Lirik türler çeşitlidir. BT:

1. İlahi - iyi bir olay veya istisnai bir deneyimden oluşan şenlikli bir iyimser hissi ifade eden lirik bir şarkı. Örneğin, A. S. Puşkin'in "Vebaya İlahi".

2. Etkileyici. Gerçek bir kişinin ani bir ihbarı veya hicivli alayı anlamına gelir. Bu tür, anlamsal ve yapısal ikilik ile karakterizedir.

3. Madrigal. Başlangıçta bunlar kırsal yaşamı betimleyen şiirlerdi. Birkaç yüzyıl sonra, madrigal önemli ölçüde değişti. 18. ve 19. yüzyıllarda, serbest biçimli, bir kadının güzelliğini yücelten ve iltifat içeren. Samimi şiir türü Puşkin, Lermontov, Karamzin, Sumarokov ve diğerlerinde bulunur.

4. Ode - övgü dolu bir şarkı. Bu, nihayet klasisizm çağında oluşan şiirsel bir türdür. Rusya'da bu terim V. Trediakovski (1734) tarafından tanıtıldı. Şimdi zaten klasik geleneklerle uzaktan bağlantılı. İçinde çatışan üslup eğilimlerinin bir mücadelesi var. Lomonosov'un ciddi kasideleri (metaforik bir tarz geliştiren), Sumarokov'un anakreontik kasideleri ve Derzhavin'in sentetik kasideleri bilinmektedir.

5. Şarkı (şarkı) - sözlü ve müzikal sanat biçimlerinden biri. Lirik, epik, liro-dramatik, liro-epik vardır. Lirik şarkılar anlatım, sunum ile karakterize edilmez. İdeolojik ve duygusal ifade ile karakterize edilirler.

6. Mesaj (ayette mektup). Rusça'da bu tür çeşitliliği son derece popülerdi. Mesajlar Derzhavin, Kantemir, Kostrov, Lomonosov, Petrov, Sumarokov, Trediakovsky, Fonvizin ve diğerleri tarafından yazılmıştır. 19. yüzyılın ilk yarısında da kullanılıyorlardı. Batyushkov, Zhukovsky, Puşkin, Lermontov tarafından yazılmıştır.

7. Romantizm. Bu bir aşk şarkısı karakterine sahip bir şiirin adıdır.

8. Sonnet sağlam bir şiirsel biçimdir. Sırasıyla iki dörtlüğe (dörtlük) ve iki üç satıra (tercet) ayrılan on dört satırdan oluşur.

9. Şiir. 19. ve 20. yüzyıllarda bu yapı lirik formlardan biri haline geldi.

10. Elegy, melankolik lirik şiirin bir başka popüler türüdür.

11. Epigram - lirik bir deponun kısa bir şiiri. Büyük içerik özgürlüğü ile karakterizedir.

12. Epitaph (mezar taşı).

Puşkin ve Lermontov'un lirik türleri

A. S. Puşkin farklı lirik türlerde yazdı. BT:

  • Ah evet. Örneğin, "Özgürlük" (1817).
  • Elegy - "Gün ışığı söndü" (1820).
  • Mesaj - "Chaadaev'e" (1818).
  • Epigram - "Alexander'da!", "Vorontsov'da" (1824).
  • Şarkı - "Peygamber Oleg Hakkında" (1822).
  • Romantizm - "Ben buradayım, Inezilla" (1830).
  • Sonnet, hiciv.
  • Geleneksel türlerin ötesine geçen lirik kompozisyonlar - "Denize", "Köy", "Anchar" ve diğerleri.

Puşkin'in temaları da çok yönlüdür: eserlerinde vatandaşlık, yaratıcılık özgürlüğü sorunu ve diğer birçok konuya değinilmiştir.

Lermontov'un çeşitli şarkı sözleri türleri, edebi mirasının ana bölümünü oluşturur. Decembristlerin ve Alexander Sergeevich Puşkin'in sivil şiir geleneklerinin halefidir. Başlangıçta, en sevilen tür bir monolog-itiraftı. Sonra - romantizm, ağıt ve diğerleri. Ancak eserinde hiciv ve epigram son derece nadirdir.

Çözüm

Bu tür eserler çeşitli türlerde yazılabilir. Örneğin, bir sone, madrigal, epigram, romantizm, ağıt, vb. Ayrıca şarkı sözleri genellikle konuya göre sınıflandırılır. Örneğin, sivil, samimi, felsefi, dini vb. Sözlerin sürekli güncellenmesine ve yeni tür oluşumlarıyla yenilenmesine dikkat etmekte fayda var. Şiirsel uygulamada, ilgili sanat formlarından ödünç alınan şarkı sözleri türleri vardır. Müzikten: vals, başlangıç, marş, gece, kantat, ağıt, vb. Resimden: portre, natürmort, eskiz, kısma, vb. Modern edebiyatta türlerin bir sentezi vardır, bu nedenle lirik eserler gruplara ayrılır.